Rusų literatūros grožinės literatūros klasika
Nepaprastą aukštų rusų klasikinės literatūros pasiekimų įvertinimą randame Maksime Gorkyje:
„Mūsų literatūra yra mūsų pasididžiavimas, geriausia, ką sukūrėme kaip tauta...
Europos literatūros raidos istorijoje mūsų jaunoji literatūra yra nuostabus reiškinys; Neperdėsiu tiesos sakydamas, kad nė viena Vakarų literatūra gyvenime neatsirado tokia jėga ir greičiu, tokiu galingu, akinančiu talento spindesiu...
Rusų literatūros svarbą pripažįsta pasaulis, stebina jos grožiu ir jėga...“ „Milžinas Puškinas – didžiausias mūsų pasididžiavimas ir tobuliausia Rusijos dvasinių jėgų išraiška... Negailestingas sau ir žmonėms Gogolis. , trokštantis Lermontovas, liūdnas Turgenevas, piktas Nekrasovas, didysis maištininkas Tolstojus... Dostojevskis... kalbos burtininkas Ostrovskis, nepanašus vienas į kitą, kaip tik mes galime turėti Rusijoje... Visa tai buvo sukurta grandioziškai. Rusija per mažiau nei šimtą metų. Džiaugsmingai, iki beprotiško pasididžiavimo mane jaudina ne tik XIX amžiuje Rusijoje gimusių talentų gausa, bet ir nuostabi jų įvairovė.
M. Gorkio žodžiai pabrėžia du rusų literatūros bruožus: neįprastai spartų klestėjimą, jau XIX amžiaus pabaigoje iškėlusį į pirmąją vietą tarp pasaulio literatūrų, ir Rusijoje gimusių talentų gausą.
Spartus klestėjimas ir talentų gausa yra ryškūs išoriniai puikaus rusų literatūros kelio rodikliai. Kokios savybės pavertė ją pažangiausia literatūra pasaulyje? Tai jos gili ideologija, tautiškumas, humanizmas, socialinis optimizmas ir patriotizmas.
Gilų ideologinį rusų literatūros pobūdį ir progresyvumą lėmė nuolatinis jos ryšys su žmonių išsivadavimo kova. Pažangioji rusų literatūra visada išsiskyrė demokratija, kuri išaugo iš kovos su autokratiniu baudžiavos režimu.
Tai paaiškina aršus rusų rašytojų dalyvavimas viešajame šalies gyvenime greitas literatūros atsakymas už visus svarbiausius pokyčius ir įvykius Rusijos gyvenime. „Sergantys klausimai“, „prakeikti klausimai“, „puikūs klausimai“ – taip dešimtmečius buvo apibūdinamos tos socialinės, filosofinės, moralinės problemos, kurias kėlė geriausi praeities rašytojai.
Pradedant Radiščevu ir baigiant Čechovu, XIX amžiaus rusų rašytojai kalbėjo apie valdančiųjų klasių moralinį išsigimimą, apie vienų savivalę ir nebaudžiamumą, kitų teisių neturėjimą, apie socialinę nelygybę ir dvasinį žmogaus pavergimą. Prisiminkime tokius kūrinius kaip „Negyvos sielos“, „Nusikaltimas ir bausmė“, Ščedrino pasakos, „Kas gerai gyvena Rusijoje“, „Prisikėlimas“. Jų autoriai į aktualiausių mūsų laikų problemų sprendimą pažvelgė iš tikrojo humanizmo pozicijų, iš žmonių interesų pozicijos.
Kad ir kokius gyvenimo aspektus jie palietė, iš jų kūrybos puslapių visada buvo galima išgirsti: „kas kaltas“, „ką daryti“. Šie klausimai skambėjo „Eugenijus Oneginas“ ir „Mūsų laikų herojus“, „Oblomovas“ ir „Perkūnas“, „Nusikaltimas ir bausmė“, Čechovo istorijos ir dramos.
Žmonių gerovės idėja nuolat buvo girdima rusų klasikos kūriniuose. Šiuo kampu jie žiūrėjo į viską aplinkui, į praeitį ir ateitį. Tautybė mūsų literatūros dalis yra vienas didžiausių jos ideologinių ir estetinių pasiekimų.
Rusų klasikinės literatūros tautiškumas yra neatsiejamai susijęs su kitu jos bruožu - patriotizmu. Nerimas dėl gimtosios šalies likimo, išgyventų rūpesčių sukeltas skausmas, noras pažvelgti į ateitį ir tikėjimas ja – visa tai buvo būdinga didiesiems Rusijos krašto rašytojams.
XIX amžiaus rusų literatūra vystėsi realizmo keliu, tikrovės vaizdavimu. Belinskis įžvelgė tikrąją gyvenimo tiesą Puškino ir Gogolio darbuose; šiuo keliu jis vadovavo rusų rašytojų kūrybai. „Mano istorijos herojus, kurį myliu visomis sielos jėgomis, kurį bandžiau atgaminti visu jo grožiu ir kuris visada buvo, yra ir bus gražus, yra tikras“, – rašė „Sevastopolyje“. Istorijos“ L.N. Tolstojus. Tolstojaus, Čechovo, Saltykovo-Ščedrino ir kitų XIX amžiaus rusų rašytojų „blaivus realizmas“ nepaprastai plačiai ir tiksliai nušvietė visus Rusijos gyvenimo aspektus.
XIX amžiaus rusų literatūros realizmas daugiausia yra kritinis realizmas. Kritiškas gyvenimo vaizdavimas -„Nuplėšti viską ir kiekvieną kaukę“ yra vienas stipriausių XIX amžiaus rusų literatūros aspektų. Tačiau, kritiškai vaizduodami tikrovę, rusų rašytojai tuo pat metu siekė įkūnyti savo idealus teigiami vaizdai. Iš pačių įvairiausių socialinių sluoksnių (Čatskis, Griša Dobrosklonovas, Pierre'as Bezukhovas) kilę herojai gyvenime eina skirtingais keliais, tačiau juos vienija vienas dalykas: intensyvios gyvenimo tiesos paieškos, kova už geresnę ateitį.
Rusijos žmonės pagrįstai didžiuojasi savo literatūra. Svarbiausių socialinių ir moralinių klausimų formulavimas, gilus turinys, atspindintis pasaulinę istorinę Rusijos išsivadavimo sąjūdžio uždavinių svarbą, visuotinę vaizdų reikšmę, tautiškumą, realumą, aukštą rusų klasikinės literatūros meninį tobulumą lėmė jos. įtakos viso pasaulio literatūrai.
rusų literatūraXIXamžiaus
XIX amžius – karštligišku tempu besivystančios rusų literatūros klestėjimas; kryptys, tendencijos, mokyklos ir mados keičiasi svaiginančiu greičiu; Kiekvienas dešimtmetis turi savo poetiką, savo ideologiją, savo meninį stilių. Dešimtųjų sentimentalizmas užleidžia vietą dvidešimtųjų ir trisdešimtųjų romantizmui; ketvirtajame dešimtmetyje gimsta rusų idealistinė „filosofija“ ir slavofiliškas mokymas; penktasis dešimtmetis – pirmųjų Turgenevo, Gončarovo, Tolstojaus romanų pasirodymas; šeštojo dešimtmečio nihilizmas užleidžia vietą septintojo dešimtmečio populizmui, aštuntasis dešimtmetis alsuoja Tolstojaus, menininko ir pamokslininko, šlove; devintajame dešimtmetyje prasidėjo naujas poezijos žydėjimas: rusų simbolizmo era.
Iki XIX amžiaus pradžios rusų literatūra, patyrusi teigiamą klasicizmo ir sentimentalizmo poveikį, praturtėjo naujomis temomis, žanrais, meniniais įvaizdžiais ir kūrybos technikomis. Į naująjį šimtmetį ji įžengė ant priešromantinio judėjimo bangos, kurios tikslas buvo sukurti unikalią savo formomis ir turiniu, atitinkančią mūsų žmonių ir visuomenės meninės raidos poreikius, nacionalinę literatūrą. Tai buvo laikas, kai kartu su literatūrinėmis idėjomis į Rusiją prasidėjo platus visų XIX amžiaus sandūros Europoje susiformavusių filosofinių, politinių, istorinių sampratų skverbimasis.
Rusijoje romantizmas kaip ideologinė ir meninė kryptis XIX amžiaus pradžios literatūroje, ją sugeneravo gilus pažangios rusų dalies nepasitenkinimas rusiška tikrove. Romantizmo formavimasis
Susijęs su V. A. Žukovskio poezija. Jo baladės persmelktos draugystės ir meilės Tėvynei idėjų.
Realizmas Ji buvo įkurta 30–40-aisiais kartu su romantizmu, tačiau iki XIX amžiaus vidurio tapo dominuojančia kultūros tendencija. Pagal savo ideologinę orientaciją jis tampa kritinis realizmas. Kartu didžiųjų realistų kūryba persmelkta humanizmo ir socialinio teisingumo idėjų.
Jau kurį laiką tapo įpročiu apie tai kalbėti tautybių, reikalauti tautybės, skųstis tautiškumo stoka literatūros kūriniuose – bet niekas nesugalvojo apibrėžti, ką jis turėjo omenyje sakydamas šį žodį. „Rašytojų tautiškumas yra dorybė, kurią kai kurie tautiečiai gali gerai įvertinti – kitiems jos nėra arba net gali atrodyti kaip yda“ – taip apie tautiškumą mąstė A. S.. Puškinas
Gyva literatūra turi būti žmonių vaisius, maitinamas, bet neslopinamas visuomeniškumo. Literatūra yra ir yra literatūrinis gyvenimas, tačiau jos raidą riboja vienpusiškumas imitacinės krypties, žudančios žmones, be kurios negali būti visavertis literatūrinis gyvenimas.
Trečiojo dešimtmečio viduryje rusų klasikinėje literatūroje įsitvirtino kritinis realizmas, atvėręs didžiules galimybes rašytojams išreikšti rusišką gyvenimą ir rusų tautinį charakterį.
Ypatinga efektyvi rusų kritinio realizmo jėga slypi tame, kad, nustūmęs į šalį progresyvųjį romantizmą kaip vyraujančią kryptį, jis įsisavino, išsaugojo ir tęsė geriausias savo tradicijas:
Nepasitenkinimas dabartimi, svajonės apie ateitį. Rusų kritinis realizmas išsiskiria stipriu tautiniu tapatumu ir išraiškos forma. Gyvenimo tiesa, kuri buvo rusų progresyviųjų rašytojų kūrybos pagrindas, dažnai netilpo į tradicines žanrui būdingas formas. Todėl rusų literatūrai būdingi dažni žanrui būdingų formų pažeidimai.
Konservatyvios ir reakcinės kritikos klaidas ryžtingai smerkė V. G. Belinskis, kuris Puškino poezijoje įžvelgė perėjimą į realizmą, viršūnėmis laikė „Borisą Godunovą“ ir „Eugenijų Oneginą“, atsisakė primityvaus tautiškumo tapatinimo su paprastais žmonėmis. Belinskis nepakankamai įvertino Puškino prozą ir jo pasakas, apskritai teisingai nubrėžė rašytojo kūrybos mastą kaip literatūros laimėjimų ir novatoriškų pastangų, nulėmusių tolesnę XIX amžiaus rusų literatūros raidą, židinį.
Puškino poemoje „Ruslanas ir Liudmila“ juntamas tautiškumo troškimas, kuris Puškino poezijoje pasireiškia anksti, o eilėraščiuose „Bachčisarajaus fontanas“ ir „Kaukazo kalinys“ Puškinas pereina į romantizmo poziciją.
Puškino kūryba užbaigia rusų literatūros raidą XIX amžiaus pradžioje. Tuo pat metu Puškinas stovi prie rusų literatūros ištakų, jis yra rusų realizmo pradininkas, rusų literatūrinės kalbos kūrėjas.
Nuostabūs Tolstojaus darbai turėjo didžiulę įtaką pasaulio literatūrai.
Romanuose „Nusikaltimas ir bausmė“ bei „Idiotas“ Dostojevskis realistiškai pavaizdavo ryškių, originalių rusų veikėjų susidūrimą.
M. E. Saltykovo-Ščedrino darbas nukreiptas prieš autokratinę-baudžiavinę sistemą.
Vienas iš 30-ųjų rašytojų yra N. V. Gogolis. Kūrinyje „Vakarai ūkyje prie Dikankos“ jį bjaurėjosi biurokratinis pasaulis ir jis, kaip ir A. S. Puškinas, pasinėrė į pasakų romantikos pasaulį. Brendęs kaip menininkas, Gogolis atsisakė romantinio žanro ir perėjo prie realizmo.
M.Yu.Lermontovo veikla taip pat siekia tuos laikus. Jo poezijos patosas slypi moraliniuose klausimuose apie žmogaus likimą ir teises. Lermontovo kūrybos ištakos siejamos su Europos ir Rusijos romantizmo kultūra. Pirmaisiais metais jis parašė tris dramas, paženklintas romantizmo.
Romanas „Mūsų laikų herojai“ yra vienas pagrindinių XIX amžiaus psichologinio realizmo literatūros kūrinių.
1 V.G.Belinskio kritinės veiklos etapas datuojamas tuo pačiu laiku. Jis padarė didžiulę įtaką literatūros, socialinės minties ir skaitymo skonio raidai Rusijoje. Jis kovojo už realizmą ir reikalavo iš literatūros paprastumo ir tiesos. Aukščiausi autoritetai jam buvo Puškinas ir Gogolis, kurių darbams jis skyrė nemažai straipsnių.
Išstudijavę V. G. Belinskio laišką N. V. Gogoliui, matome, kad jis nukreiptas ne tik prieš antisocialinius, politinius ir moralinius Gogolio pamokslus, bet daugeliu atžvilgių prieš jo literatūrinius sprendimus ir vertinimus.
Poreforminio gyvenimo sąlygomis rusų socialinė mintis, pirminę išraišką radusi literatūroje ir kritikoje, vis atkakliau nuo dabarties pasuko į praeitį ir ateitį, siekdama nustatyti istorinės raidos dėsnius ir tendencijas.
1860–1870 metų rusų realizmas įgavo pastebimų skirtumų nuo Vakarų Europos realizmo. Daugelio to meto rašytojų realistų kūryboje atsirado motyvų, numatančių ir parengusių XX a. pradžioje įvyksiantį perėjimą prie revoliucinės romantikos ir socialistinės realizmo. Rusiškojo realizmo suklestėjimas romane ir istorijoje didžiausiu ryškumu ir apimtimi pasireiškė XIX amžiaus antroje pusėje. Būtent didžiausių to meto Rusijos menininkų romanai ir pasakojimai sulaukė didžiausio viešo atgarsio Rusijoje ir užsienyje. Turgenevo, L. N. Tolstojaus, Dostojevskio romanai ir daugybė istorijų beveik iškart po jų paskelbimo sulaukė atgarsio Vokietijoje, Prancūzijoje ir JAV. Užsienio rašytojai ir kritikai tų metų rusų romane pajuto ryšį tarp konkrečių Rusijos tikrovės reiškinių ir visos žmonijos raidos procesų.
Rusiško romano klestėjimas, noras įsiskverbti į žmogaus sielos gelmes ir tuo pačiu suvokti socialinę visuomenės prigimtį bei įstatymus, pagal kuriuos vyksta jos raida, tapo pagrindine išskirtine rusų realizmo savybe. 1860–1870 m.
Dostojevskio, L. Tolstojaus, Saltykovo-Ščedrino, Čechovo, Nekrasovo herojai mąstė apie gyvenimo prasmę, apie sąžinę, apie teisingumą. Naujojo realistinio romano ir istorijos struktūroje jų hipotezės buvo patvirtintos arba atmestos, jų sampratos ir idėjos apie pasaulį, susidūrus su realybe, pernelyg dažnai išsisklaidė kaip dūmai. Jų romanai turėtų būti vertinami kaip tikras menininko žygdarbis. I. S. Turgenevas savo romanais daug nuveikė plėtojant rusų realizmą. Garsiausias romanas buvo „Tėvai ir sūnūs“. Jame vaizduojamas Rusijos gyvenimas naujame išsivadavimo judėjimo etape. Paskutinis Turgenevo romanas „Lap“ sulaukė rusų kritikų. Tais metais populizmas buvo reikšmingiausias visuomenės gyvenimo reiškinys.
Kritinio realizmo suklestėjimas pasireiškė ir 1860–1870 metų rusų poezijoje. Viena iš 60-80-ųjų rusų kritinio realizmo viršūnių yra Saltykovo-Ščedrino kūryba. Genialus satyrikas, naudodamas alegorijas ir personifikacijas, sumaniai iškėlė ir siekė aktualiausias šiuolaikinio gyvenimo problemas. Šio rašytojo kūrybai būdingas kaltinantis patosas. Demokratijos smaugėjai turėjo savyje prisiekusį priešą.
Reikšmingą vaidmenį devintojo dešimtmečio literatūroje suvaidino tokie kūriniai kaip „Smulkmenos gyvenime“, „Poshekhonskaya satyre“. Su dideliu meistriškumu jis juose atkartojo siaubingus baudžiavos gyvenimo padarinius ir ne mažiau baisius Rusijos poreforminio nuosmukio paveikslus. „Pasakojimas apie tai, kaip žmogus maitino 2 generolus“ arba „Laukinis žemės savininkas“ yra skirti svarbiausioms Rusijos gyvenimo problemoms, išleistos su dideliais cenzūros sunkumais.
Didžiausi rašytojai realistai savo kūryboje ne tik atspindėjo gyvenimą, bet ir ieškojo būdų jį transformuoti.
Poreforminės Rusijos literatūra, vertai tęsianti kritinio realizmo tradicijas, buvo pati filosofiškiausia ir socialiausia Europoje.
Bibliografija.
11–20 amžių rusų literatūros istorija
Rusų literatūros vadovėlis
(Yu.M. Lotman)
3. Didieji XIX amžiaus rusų rašytojai
(K.V. Mochulsky)
4. Rusų literatūra XIX a
(M.G.Zeldovičius)
5. Pirmiausia rusų literatūros istorija
pusė XIX a
(A.I. Revyakin)
6. XIX amžiaus rusų literatūros istorija
(S.M. Petrova)
7. Iš XIX amžiaus rusų romano istorijos
(E.G. Babajevas)
Testas
N.V.Gogolis (1809-1852)
a) pasakojimas „Paštas“
b) istorija „Viy“
c) eilėraštis „Hanz Kuchulgarten“
2. F.M. Dostojevskis (1821-1881)
a) romanas „Demonai“
b) romanas „Užrašai iš mirusių namų“
c) romanas „Žaidėjas“
d) romanas „Paauglys“
3. V.A. Žukovskis (1783-1852)
a) baladė „Liudmila“
b) baladė „Svetlana“
4. A.S. Puškinas (1799-1837)
a) eilėraštis „Ruslanas ir Liudmila“
b) drama „Borisas Godunovas“
c) eilėraštis „Namas Kolomnoje“
d) eilėraštis „Gavriliad“
e) istorija „Kirdzhali“
e) pasaka „Jaunikis“
5. M. E. Saltykovas-Ščedrinas (1826-1889)
a) pasaka „Neprisimenamo avinas“
b) pasaka „Arklys“
c) pasaka „Emelija darbininkė ir tuščias būgnas“
d) pasaka „Nesavanaudiškas kiškis“
e) romanas „Džentelmenai Golovlevai“
6. M.Ju.Lermantovas (1814-1841)
a) eilėraštis „Mtsyri“
b) drama „Maskaradas“
7. L.N. Tolstojus (1828-1910)
a) romanas „Ana Karenina“
b) istorija „Polikushka“
c) romanas „Prisikėlimas“
Planuoti
1. Humanizmo, pilietiškumo ir tautiškumo įsigalėjimas XIX a. pirmosios pusės literatūroje
2. Realistinių tradicijų plėtojimas literatūroje
Rusija po reformos.
Testas
kultūros studijomis
Tema: rusų literatūraXIXamžiaus rusų literatūra 20 amžiaus chronologine tvarka. Santrauka >> Literatūra ir rusų kalba
Kad padarytum tokį posūkį! rusų literatūra pirmieji dešimtmečiai 19 amžiaus buvo aristokratiškas – Chatskis, Oneginas... iškilių žmonių biografijos 19 amžiaus. Tai. Praeitis ir mintys – universaliausias kūrinys rusų literatūra. Tik senoji rusiška...
Sukčiavimo lapas rusų literatūra
Cheat sheet >> Literatūra ir rusų kalbaTradicijos rusų literatūra 19 amžiaus ant krašto šimtmečius. Realizmas viduje literatūra sidabras amžiaus. 2.L-ra ir menas pasienyje 19 -20... realistas. Gorkio istorijos. Baigiantis XIX a amžiaus V rusų literatūra atsiranda naujas herojus - valkata, vyras...
rusų filosofija XIX amžiaus (3)
Santrauka >> FilosofijaVaidmuo įvairiose nacionalinėse literatūros tradicijose. rusų literatūra visada palaikė organišką ryšį su tradicija... formavimosi klausimai buvo visapusiškiausiai apsvarstyti rusų filosofija in 19 amžiaus, vakariečių ir slavofilų filosofiniai mokymai...
Teatras 18-19x šimtmečius Rusijoje
Santrauka >> Literatūra ir rusų kalbaŠlovė įkurta rusų literatūra 19 amžiaus rusų literatūra. Karamzino žodis... šlovė pagrįsta rusų literatūra 19 amžiaus. Karamzino veiklos reikšmė rusų literatūra. Karamzino žodis...
„Tikrai tai buvo mūsų literatūros aukso amžius,
jos nekaltumo ir palaimos laikotarpis!...
M. A. Antonovičius
M. Antonovičius savo straipsnyje XIX amžiaus pradžią, A. S. Puškino ir N. V. Gogolio kūrybos laikotarpį, pavadino „aukso literatūros amžiumi“. Vėliau šis apibrėžimas pradėjo apibūdinti viso XIX amžiaus literatūrą - iki pat A. P. Čechovo ir L. N. Tolstojaus kūrinių.
Kokie pagrindiniai šio laikotarpio rusų klasikinės literatūros bruožai?
Amžiaus pradžioje madingas sentimentalizmas pamažu nublanksta į antrą planą – prasideda romantizmo formavimasis, o nuo amžiaus vidurio vyrauja realizmas.
Literatūroje atsiranda naujų tipų herojų: „mažas žmogus“, kuris dažniausiai miršta spaudžiamas priimtų visuomenės pagrindų, ir „perteklinis žmogus“ - tai vaizdų virtinė, pradedant Oneginu ir Pechorinu.
Tęsiant M. Fonvizino pasiūlytas satyrinio vaizdavimo tradicijas, XIX amžiaus literatūroje vienu iš pagrindinių motyvų tampa satyrinis šiuolaikinės visuomenės ydų vaizdavimas. Satyra dažnai įgauna groteskiškas formas. Ryškūs pavyzdžiai yra Gogolio „Nosis“ arba M. E. Saltykovo-Ščedrino „Miesto istorija“.
Kitas išskirtinis šio laikotarpio literatūros bruožas – aštri socialinė orientacija. Rašytojai ir poetai vis dažniau kreipiasi į socialines ir politines temas, dažnai pasineria į psichologijos sritį. Šis leitmotyvas persmelkia I. S. Turgenevo, F. M. Dostojevskio, L. N. Tolstojaus kūrybą. Atsiranda nauja forma – rusiškas realistinis romanas su giliu psichologizmu, griežta tikrovės kritika, nesuderinamu priešiškumu esamiems pagrindams ir skambiais raginimais atsinaujinti.
Na, o pagrindinė priežastis, paskatinusi daugelį kritikų XIX amžių pavadinti rusų kultūros aukso amžiumi: šio laikotarpio literatūra, nepaisant daugybės nepalankių veiksnių, padarė didelę įtaką visos pasaulio kultūros raidai. Pasisavinusi visa, kas geriausia, ką siūlo pasaulio literatūra, rusų literatūra galėjo išlikti originali ir unikali.
XIX amžiaus rusų rašytojai
V.A. Žukovskis- Puškino mentorius ir jo mokytojas. Būtent Vasilijus Andrejevičius laikomas rusų romantizmo pradininku. Galima sakyti, kad Žukovskis „paruošė“ dirvą drąsiems Puškino eksperimentams, nes jis pirmasis išplėtė poetinio žodžio apimtį. Po Žukovskio prasidėjo rusų kalbos demokratizacijos era, kurią Puškinas taip puikiai tęsė.
Rinktiniai eilėraščiai:
A.S. Gribojedovasįėjo į istoriją kaip vieno kūrinio autorius. Bet kas! Šedevras! Komedijos „Vargas iš sąmojo“ frazės ir citatos jau seniai išpopuliarėjo, o pats kūrinys laikomas pirmąja realistine komedija rusų literatūros istorijoje.
Darbo analizė:
A.S. Puškinas. Jis buvo vadinamas skirtingai: A. Grigorjevas įrodinėjo, kad „Puškinas yra mūsų viskas!“, F. Dostojevskis „didelis ir vis dar nesuprantamas pirmtakas“, o imperatorius Nikolajus I pripažino, kad, jo nuomone, Puškinas yra „protingiausias žmogus Rusijoje“. . Paprasčiau tariant, tai yra genijus.
Didžiausias Puškino nuopelnas yra tai, kad jis radikaliai pakeitė rusų literatūrinę kalbą, pašalindamas ją iš pretenzingų santrumpų, tokių kaip „mlad, breg, sweet“, nuo absurdiškų „zefyrų“, „psichų“, „kupidų“, taip gerbiamų pompastiškose elegijose, iš skolinių. , kurių to meto rusų poezijoje buvo taip gausu. Puškinas į spausdintų leidinių puslapius įnešė šnekamosios kalbos žodyną, amatų žargoną, rusų folkloro elementus.
A. N. Ostrovskis atkreipė dėmesį į dar vieną svarbų šio puikaus poeto pasiekimą. Iki Puškino rusų literatūra buvo imitacinė, atkakliai primetanti mūsų žmonėms svetimas tradicijas ir idealus. Puškinas „davė rusų rašytojui drąsos būti rusu“, „atskleidė rusų sielą“. Jo apsakymuose ir romanuose pirmą kartą taip aiškiai iškeliama to meto socialinių idealų moralės tema. Ir su lengva Puškino ranka pagrindinis veikėjas dabar tampa paprastu „mažu žmogumi“ - su savo mintimis ir viltimis, troškimais ir charakteriu.
Darbų analizė:
M.Yu. Lermontovas- šviesus, paslaptingas, su mistiškumu ir neįtikėtinu valios troškimu. Visa jo kūryba yra unikali romantizmo ir realizmo sintezė. Be to, abi kryptys visiškai neprieštarauja, o viena kitą papildo. Šis žmogus įėjo į istoriją kaip poetas, rašytojas, dramaturgas ir menininkas. Parašė 5 pjeses: garsiausia – drama „Maskaradas“.
O tarp prozos kūrinių tikras kūrybos perlas buvo romanas „Mūsų laikų herojus“ - pirmasis realistinis prozos romanas rusų literatūros istorijoje, kuriame rašytojas pirmą kartą bando atsekti „sielos dialektiką“. “ savo herojaus, negailestingai pajungdamas jį psichologinei analizei. Šį naujovišką Lermontovo kūrybos metodą ateityje naudos daugelis rusų ir užsienio rašytojų.
Pasirinkti darbai:
N.V. Gogolisžinomas kaip rašytojas ir dramaturgas, tačiau neatsitiktinai vienas garsiausių jo kūrinių „Mirusios sielos“ laikomas eilėraščiu. Pasaulinėje literatūroje kito tokio Žodžių meistro nėra. Gogolio kalba melodinga, nepaprastai ryški ir vaizdinga. Aiškiausiai tai atsiskleidė jo kolekcijoje „Vakarai ūkyje prie Dikankos“.
Kita vertus, N. V. Gogolis laikomas „natūralios mokyklos“ įkūrėju, kurios satyra ribojasi su grotesku, kaltinimais ir žmonių ydų pašaipa.
Pasirinkti darbai:
I.S. Turgenevas- didžiausias rusų romanistas, nustatęs klasikinio romano kanonus. Jis tęsia Puškino ir Gogolio nustatytas tradicijas. Jis dažnai kreipiasi į „papildomo žmogaus“ temą, bandydamas perteikti socialinių idėjų aktualumą ir reikšmę per savo herojaus likimą.
Turgenevo nuopelnas slypi ir tame, kad jis tapo pirmuoju rusų kultūros propaguotoju Europoje. Tai prozininkas, atvėręs užsienio valstybėms Rusijos valstiečių, inteligentijos ir revoliucionierių pasaulį. O moteriškų personažų virtinė jo romanuose tapo rašytojo įgūdžių viršūne.
Pasirinkti darbai:
A.N. Ostrovskis- puikus rusų dramaturgas. Ostrovskio nuopelnus tiksliausiai išreiškė I. Gončarovas, pripažinęs jį rusų liaudies teatro kūrėju. Šio rašytojo pjesės tapo „gyvenimo mokykla“ būsimos kartos dramaturgams. O Maskvos Malio teatras, kuriame buvo pastatyta dauguma šio talentingo rašytojo pjesių, išdidžiai save vadina „Ostrovskio namais“.
Pasirinkti darbai:
I. A. Gončarovas toliau plėtojo rusiško realistinio romano tradicijas. Garsiosios trilogijos autorius, kuris, kaip niekas kitas, sugebėjo apibūdinti pagrindinę Rusijos žmonių ydą – tinginystę. Lengva rašytojo ranka atsirado terminas „oblomovizmas“.
Pasirinkti darbai:
L.N. Tolstojus- tikras rusų literatūros blokas. Jo romanai pripažinti romanų rašymo meno viršūne. L. Tolstojaus pateikimo stilius ir kūrybos metodas vis dar laikomi rašytojo įgūdžių etalonu. Ir jo humanizmo idėjos turėjo didžiulę įtaką humanistinių idėjų raidai visame pasaulyje.
Pasirinkti darbai:
N.S. Leskovas– talentingas N. Gogolio tradicijų tęsėjas. Jis labai prisidėjo prie naujų literatūros žanrų, tokių kaip gamtos paveikslai, rapsodijos ir neįtikėtini įvykiai, kūrimo.
Pasirinkti darbai:
N. G. Černyševskis– puikus rašytojas ir literatūros kritikas, pasiūlęs savo teoriją apie meno santykio su tikrove estetiką. Ši teorija tapo kelių ateinančių kartų literatūros standartu.
Pasirinkti darbai:
F.M. Dostojevskis yra genialus rašytojas, kurio psichologiniai romanai žinomi visame pasaulyje. Dostojevskis dažnai vadinamas tokių kultūrinių judėjimų, kaip egzistencializmas ir siurrealizmas, pirmtaku.
Pasirinkti darbai:
M.E. Saltykovas-Ščedrinas– didžiausias satyrikas, iškėlęs smerkimo, pajuokos ir parodijos meną į meistriškumo aukštumas.
Pasirinkti darbai:
A.P. Čechovas. Šiuo pavadinimu istorikai tradiciškai baigia rusų literatūros aukso amžiaus erą. Per savo gyvenimą Čechovas buvo pripažintas visame pasaulyje. Jo istorijos tapo novelių rašytojų etalonu. O Čechovo pjesės turėjo didžiulę įtaką pasaulinės dramos raidai.
Pasirinkti darbai:
Iki XIX amžiaus pabaigos kritinio realizmo tradicija pamažu pradėjo nykti. Visuomenėje, persmelktoje ikirevoliucinių nuotaikų, į madą atėjo mistiniai, iš dalies net dekadentiniai jausmai. Jie tapo naujo literatūrinio judėjimo – simbolizmo – atsiradimo pirmtakais ir pažymėjo naujo laikotarpio rusų literatūros istorijoje – poezijos sidabro amžiaus – pradžią.
Jurijus SOKRIAKOVAS
Apie pasaulinę XIX amžiaus rusų klasikinės literatūros reikšmę
Ir jei perkeltume mintis nuo Puškino prie Lermontovo, Gogolio,
Tyutchevas, L. N. Tolstojus, Dostojevskis, Turgenevas, Leskovas, Čechovas,
tada pamatysime puikų rusiškos dvasios žydėjimą nuo stačiatikybės šaknų.
Šiais laikais vargu ar įmanoma įsivaizduoti visą pasaulinio literatūros proceso vaizdą, nesuvokiant XIX amžiaus rusų klasikinės literatūros vaidmens. Susidomėjimą juo visame pasaulyje nulemia, viena vertus, visa XX amžiaus dvasinio ir estetinio vystymosi eiga, kita vertus, aukštas rusiškojo realizmo lygis, sukūręs menines pasaulio vertybes. reikšmę.
Rusų klasikos klestėjimo laikas XIX a. daugelis užsienio tyrinėtojų tai vadina „aukso amžiumi“, savotišku Renesansu, paskutiniuoju ir „didžiausiu iš visų net lyginant su italų, vokiečių ir prancūzų Renesansu“ (J. McKailas). Kitas anglų kritikas M. Murray taip pat pažymėjo: „Galingas įkvėpimas, kuris taip keistai ir didingai sklido iš senųjų anglų renesanso poetų, vėl atsiranda šiuolaikiniuose rusų romanuose“.
Šiuo metu visuotinės rusų literatūros reikšmės faktas yra ne tik visuotinai pripažintas, bet ir vidaus, ir užsienio tyrinėtojų nuodugniai tyrinėjamas. Ir daugelis įvairių šalių kritikų, analizuodami tam tikrus šiuolaikinės literatūrinės tikrovės reiškinius, visada kreipiasi į rusų klasikų kūrinius kaip į nepasiekiamus meno srities standartus.
Europoje jau praėjusio amžiaus aštuntajame dešimtmetyje buvo atkreiptas dėmesys į rusų literatūros originalumą ir gilumą, atspindintį jos žmonių dvasinę ir moralinę patirtį ir iškėlusią romano, apysakos, dramos meną į naujas aukštumas. „Rusiškas romanas užburia „gyvybės dvelksmu“, nuoširdumu ir užuojauta“, – pareiškė žymus praėjusio amžiaus prancūzų literatūros kritikas E. M. de Vogüe. – Jaunimas jame randa intelektualaus maisto, kurio aistringai trokšta ir kurio jiems negali pasiūlyti mūsų rafinuota literatūra. Esu įsitikinęs, kad didžiųjų rusų rašytojų įtaka bus naudinga mūsų nualintam menui.
Prancūzų tyrinėtojo žodžiai pasirodė pranašiški, o dabar mintis, kad rusų realizmas padarė didelę įtaką šiuolaikinei Vakarų literatūrai, tapo įprasta. „Būtų absurdiška neigti, – knygos „Rusų literatūra ir šiuolaikinis anglų romanas“ pratarmėje pažymi amerikiečių kritikas D. Davy, – kad rusų romanistai padarė didelę įtaką tikrai rimtiems anglų ir amerikiečių prozininkams. Dėl daugelio priežasčių ši įtaka niekada nebuvo formali. Tikras būdas išanalizuoti rusiško romano istoriją vertime į anglų kalbą ir istoriją, kaip į rusišką romaną buvo reagavo anglosaksų pasaulyje, yra išnagrinėti atsaką į iššūkį, kurį angloamerikietiškai kultūrai meta rusai. romanas“.
Koks buvo iššūkis? Norint atsakyti į šį klausimą, būtina prisiminti, kad paskutiniais praėjusio amžiaus dešimtmečiais Vakarų kultūriniam gyvenimui būdingas estetinių, natūralistinių ir dekadentinių tendencijų suklestėjimas, pasireiškęs ne tik literatūroje, bet ir kitos meno sferos. Šioje atmosferoje atsigręžimas į rusų klasiką buvo ne tik duoklė estetinei „egzotikai“.
Paskutiniaisiais XIX amžiaus dešimtmečiais įsiplieskus susidomėjimui rusų literatūra prasidėjo bendra aistra rusų baletui, muzikai ir tapybai. Šis pomėgis pasireiškė tokiomis intensyviomis formomis, kad Vakarų tyrinėtojai pradėjo kalbėti apie „rusišką madą“, „rusišką karštligę“ ir kt. „Rusiškos mados“ atsiradimas, anot anglų kritiko G. Phelpso, datuojamas 1912 m., kai K. Garnett paskelbė savo „Brolių Karamazovų“ vertimą: „Visuotinai pripažįstama, kad ši data žymi tikrąją rusiško romano Anglijoje pradžią“.
Kitas anglų literatūros kritikas F. Hemmingsas ne be humoro pažymi, kad tikroji rusų „invazija“ Prancūzijoje „įvyko ne 1814 m., o po 70 metų“. Ši „invazija“, anot kritiko, buvo „bekraujo ir vykdoma per spausdintą puslapį, atkuriantį tam tikrus tremtyje sunykusius estetinius idealus ir trumpam įtvirtinusią kompromisinę ramybę verdančio Paryžiaus literatūrinio gyvenimo sūkuryje. .
Kalbėdamas apie rusų klasikos vaidmenį kritinio realizmo raidoje JAV literatūroje, prancūzų tyrinėtojas R. Michaud pabrėžia, kad šiuolaikinis romanas JAV nebūtų galėjęs tapti tuo, koks yra be Dostojevskio, Tolstojaus ir Čechovo. Amerikiečių kritikas I. Wile'as taip pat rašė apie didelį dėmesį Puškino, Tolstojaus, Dostojevskio ir Majakovskio, Jesenino, Bulgakovo kūrybai: „Jokia kita šalis neturi literatūros, kuri turėtų aukštesnę reputaciją tarp Amerikos intelektualų nei rusų ir sovietų literatūra“.
Sunku rasti didelį XX amžiaus menininką, kuris nemokėtų pagarbos rusų klasikai. „Rusiškai nemokėjau nė žodžio, o vertimai į vokiečių kalbą, kuriuose jaunystėje skaičiau didžiuosius XIX amžiaus rusų autorius, buvo labai silpni“, – prisipažino T. Mannas. „Tačiau šį skaitymą privalau vertinti kaip vieną didžiausių įvykių mano išsilavinime. Tarp visos šiuolaikinės užsienio literatūros nėra nė vienos, kuri darytų didesnę įtaką japonų rašytojams ir skaitytojams nei rusų, – sakė kitas XX amžiaus klasikas Akutagawa Ryunosuke, Tolstojaus Natašą ir Soniją laikęs savo seserimis. „Net jaunimas, kuris nėra susipažinęs su japonų klasika, žino Tolstojaus, Dostojevskio, Turgenevo, Čechovo kūrinius. Vien iš to mums aišku, kiek. Japonai yra arti Rusijos“. Kitas žymus japonų rašytojas Kenzaburo Oe prisiminė: „Jei kalbėsime apie mano rašymo kelią, tai galima sakyti, kad gyvenimo vaizdavimo metodo, įsiskverbimo į žmogaus vidinį pasaulį, išmokau iš Tolstojaus ir Dostojevskio. „Brolius Karamazovus“ perskaičiau dvylika kartų, tiek pat „Karą ir taiką“, o „Aną Kareniną“ perskaičiau kelis kartus.
Garsus Čilės poetas Pablo Neruda su rusų klasika susipažino savo dvasinės ir literatūros mentorės poetės Gabrielos Mistral dėka. Vėliau tai prisiminęs rašė: „Labai retai pas ją lankiausi. Bet kiekvieną kartą išeidavau su keliomis dovanotomis knygomis. Tai visada buvo rusiški romanai, kuriuos ji laikė iškiliausiu pasaulio literatūros reiškiniu. Galiu pasakyti, kad Gabriela man atvėrė rimtą ir baisų pasaulį, kurį parodė rusų rašytojai, o Tolstojus, Dostojevskis, Čechovas tapo didžiausia mano aistra. Aš vis tiek su jais nesiskirsiu“.
Pažintis su Puškino, Tolstojaus, Dostojevskio kūryba. Gogolis. Čechovas. Leskova, Turgenevas, pripažįsta šiuolaikinis italų rašytojas Luigia Malherba, yra nepakeičiamas etapas „kiekvieno kultūringo žmogaus raidoje Vakaruose. Kai kurios jūsų knygos, ypač tokios kaip Dostojevskio užrašai iš pogrindžio, suvaidino tam tikrą vaidmenį šiuolaikinės prozos raidoje, laužydamos patogias psichologines sąlygas, kurioms pamatus padėjo XIX amžiaus romanas... Visa Vakarų kultūra yra skolinga tavo šalis."
Tokių teiginių galima pacituoti begalę. Kartu svarbu, kad rusų literatūros įtaka įvairiems rašytojams yra sudėtingas kūrybinis procesas, kurio negalima redukuoti iki mechaninio, vienpusio poveikio, nes bet kokia literatūrinė sąveika yra dialektiškai tarpusavyje susijęs procesas, sąlygotas vidinius estetinius poreikius, taip pat individualius vieno ar kito menininko polinkius.
Vienu metu Dostojevskis atsakė į klausimą „Ką keliate aukščiau: Balzaką ar save? atsakė: „Kiekvienas iš mūsų brangus tik tiek, kiek į literatūrą atnešė kažką savo, originalaus“. Šie žodžiai liečia kūrybos santykių, kurių pagrindu formuojasi pasaulinės literatūros procesas, esmę. Kiekviena nacionalinė literatūra prisideda prie šio proceso tai, ko nėra kitose pasaulio literatūrose arba egzistuoja nepakankamai išvystyta forma. Apmąstydamas literatūrinių santykių procesą, Levas Tolstojus kartą pastebėjo: „Manau, kad kiekviena tauta naudoja skirtingas technikas bendram idealui išreikšti mene ir dėl to patiriame ypatingą malonumą, vėl atrasdami savo idealą, išreikštą naujame ir netikėtame pavidale. būdu. Prancūzų menas kažkada man padarė tokį atradimo įspūdį, kai pirmą kartą perskaičiau Alfredą de Vigny, Stendhalį, Viktorą Hugo ir ypač Rousseau.
Iš esmės čia Tolstojus priartėjo prie klausimo apie tautiškumo ir universalumo santykį mene – problema, kuri dabar įgavo ypatingą aktualumą dėl stiprėjančių socialinių, politinių, ekonominių ir kultūrinių tautų ir tautų kontaktų. Tautiškai specifinis, originalus, būdamas universalumo išraiškos forma, prisideda prie visapusiško tautų vystymosi ir turtėjimo, dvasinio žmonijos klestėjimo. Visiškas tautos vystymasis neįmanomas be tarpusavio bendradarbiavimo ir pagarbos kitų tautų kuriamoms dvasinėms ir kultūrinėms vertybėms. Ne, tik tada žmonija gyvens visavertį gyvenimą, – argumentavo F. M. Dostojevskis, – kai kiekviena tauta vystysis savais principais ir į bendrą gyvenimo sumą įneš kokią nors ypatingai išvystytą savo pusę... Juk tik tada galime vargti. apie visuotinį žmogų, kai ugdome savyje tautiškumą“.
Todėl kalbėjimas apie Rusijos vaidmenį dvasiniame ir estetiniame Vakarų gyvenime visai nereiškia nacionalistinės paniekos kitų tautų pasiekimams.
Svarbu ir dar kai kas. Rusų klasikos kūrybinio paveldo suvokimas ir įsisavinimas užsienyje vyksta sudėtingai, dažnai paradoksaliai. Anglų kritiko G. Phelpso nuomone, viena iš praėjusio amžiaus Dostojevskio nesupratimo ir nepopuliarumo Europos šalyse priežasčių buvo E. M. de Vogüe pateiktas neigiamas rusų rašytojo įvertinimas. Dostojevskio romanų metodas, anot kritiko, buvo „neabejotinai nepriimtinas tiems, kurie pripratę prie tradicinių praėjusio amžiaus angliško romano formų“. Tačiau kyla klausimas: kodėl XX amžiaus XX-ajame dešimtmetyje šis nesusipratimas užleido vietą Dostojevskio kultui, kultui, kuris, to paties Phelpso žodžiais tariant, virto „isterija“? Kaip Pirmasis pasaulinis karas paveikė europiečių ir amerikiečių, kurie Dostojevskį ėmė laikyti vienu artimiausių šiuolaikinių menininkų, sąmonę? Koks yra XX amžiaus pirmaisiais dešimtmečiais Europoje įvykusių socialinių istorinių kataklizmų ir Dostojevskio romanų problemų santykio mechanizmas?
Pastebėtina, kad Dostojevskio kultas Europoje ir JAV prasideda po ilgo susižavėjimo Turgenevo ir Tolstojaus kūryba. Įdomus ir kitas dalykas: pastaruoju metu susidomėjimas Gogolio kūryba užsidegė užsienyje. Vėl kyla klausimas: kodėl būtent tokia seka yra rusų klasikos suvokimas? Kodėl pirmiausia Turgenevas ir Tolstojus, o ne Puškinas ir Gogolis?
Tos ar kitos nacionalinės literatūros istorinės raidos unikalumas negali būti suprantamas be ryšio su procesais, vykstančiais kitose pasaulio literatūrose. Pats genialiausias rašytojas neegzistuoja vakuume, jį tūkstančiai gijų sieja su kitais menininkais – ir su amžininkais, ir su seniai išėjusiais. Šiose sąsajose, nuolat kūrybiškai suvokiant ir įsisavinant žmonijos sukauptas menines vertybes, klesti menininko talentas, formuojasi jo gyvenimo vizija.
Yra žinoma, kad Puškinas žinojo, skaitė ir išvertė Šekspyrą ir Dantę, Gėtę ir Baironą, Vadsvortą ir Southey, puikiai išmanė šiuolaikinę prancūzų prozą ir poeziją. Dostojevskis su susidomėjimu skaitė E. Poe ir Hoffmaną, Hawthorne'ą ir Dickensą, mėgo Servantesą, Hugo ir Šilerį, iš kurių daug išmoko; o XX amžiuje paties Dostojevskio romanai turėjo įtakos pasaulio meninės ir filosofinės minties raidai. Jaunystėje Levas Tolstojus mėgo Rousseau ir Emersoną, Sterną ir Dickensą, o mūsų laikais Tolstojaus kūryba padėjo visai užsienio menininkų kartai suprasti naujas temas ir plėtoti dabartines socialines, psichologines ir etines problemas. Tokio pobūdžio pavyzdžių galima pateikti neribotais kiekiais.
Nuo pat pažinties su rusų literatūra pradžios mąstantys užsienio skaitytojai ir kritikai atkreipė dėmesį į tai, kuo ji išsiskiria iš kitų pasaulio literatūrų. Rusų literatūros originalumo suvokimo procesas nesiliauja iki šiol. Ir esmė ne tik begaliniame problemos komplekse, bet ir tame, kad su kiekvienu dešimtmečiu atsiskleidžia vis daugiau religinių ir filosofinių rusų klasikos kūrybinio paveldo aspektų, derančių su mūsų modernumu, padedančių suprasti. ne tik praeitis, bet ir dabartis.
Nuo pat pradžių daugelis užsienyje įžvelgė rusiškojo realizmo originalumą organiškoje dvasinės, etinės ir estetinės vienybėje. Tuo pačiu metu rusų klasika buvo toli nuo abstraktaus moralizavimo ir racionalaus mokymo. „Šioje cenzūruotoje literatūroje mūsų dėmesį patraukia, – pažymėjo anglų rašytojas ir kritikas W. Pritchettas, – pirmiausia laisvė, laisvė nuo bet kokio didaktizmo ir intrigų, būdingų mūsų literatūrai. Kitas Vakarų tyrinėtojas D. Petersonas teigia, kad amerikiečius Turgenevo kūryboje pribloškė „pasakojimo maniera... toli gražu ne tiek anglosaksiškas moralizavimas, tiek prancūziškas lengvabūdiškumas. Turgenevo sukurtas realizmo modelis, pasak kritiko, turėjo didelės įtakos realistinių principų formavimuisi visos XIX amžiaus pabaigos – XX amžiaus pradžios amerikiečių rašytojų kartos kūryboje.
Gilus dvasingumas, įprastų gyvenimo faktų ir gamtos reiškinių poetizavimas, visatos paslapčių atskleidimas ir aukšta žemiškosios egzistencijos prasmė - visa tai buvo pagrindas daugeliui užsienio kritikų Rusijos realizmą, ypač Turgenevo realizmą, vadinti „poetišku“. Tuo pat metu didingas lyrizmas ir emocionalumas rusų literatūroje buvo derinami su skvarbiu tikrumu. Daugiau nei prieš pusę amžiaus D. Galsworthy straipsnyje „Rusas ir anglas“ prisipažino: „Jūsų rašytojai į grožinę literatūrą įvedė... tiesmukiškumą vaizduojant tai, ką matė, nuoširdumą, stebinantį visas Vakarų šalis. , bet mums ypač stebinantis ir brangus – mažiausiai nuoširdus iš visų.“ tautų. Tai neabejotinai viena iš jūsų sugebėjimo pasinerti į patirties ir patirties jūrą apraiškų; pasiaukojamai ir aistringai atsiduoti tiesos paieškoms“. Tame pačiame straipsnyje Galsworthy prisipažino: „Jūsų literatūroje mus ypač žavi tikrumas, gili ir visapusiška tolerancija. Kiek žinau, Jus mūsų literatūroje ypač traukia sveikas protas ir teigiamoji galia, tai yra tai, kas mums neįprasta ir nauja.
Pastebėtina, kad gyvybiškai svarbus rusų literatūros tikrumas niekada nevirto natūralistiniu tikrovės kopijavimu, neturinčiu dvasinės šilumos. Kalbėdamas apie tai amerikiečių menotyrininkas D. Gassneris pabrėžia: „Rusijos meno šaltinis buvo žmonija. Flauberto ir Maupassanto realizmas yra racionalus, rusų meistrų realizmas yra nuoširdus. „Rusai mums atskleidė, jei norite, vėl mus išmokė, – argumentavo prancūzų kritikas G. Lansonas, – kad galite būti tiesūs, tikslūs ir artimi gyvenimui, būti gailestingi ir, sakyčiau, humaniški.
„Šventoji rusų literatūra, šventa visų pirma savo žmogiškumu“ (T. Mannas) sukrėtė pasaulį užuojauta pažemintam ir įžeistam žmogui. Oscaras Wilde'as, teigdamas, kad vienas iš jo paties moralinio atsinaujinimo šaltinių buvo „užuojauta rusų romanuose“, viename pokalbyje pasakė: „Rusų rašytojai yra be galo nuostabūs žmonės. Dėl ko jų knygos tokios puikios, yra gailestis, įdėtas į jų kūrinius... Gaila yra ta pusė, kuri atskleidžia kūrinį, dėl kurios jis atrodo begalinis“.
Besiformuojantis etinis rusų literatūros patosas buvo jos kūrėjų nenumaldomo siekio dvasinio ir moralinio tobulumo idealo pasekmė, t.y. kad išsipildytų Evangelija: „Būkite tobuli, kaip tobulas mūsų Dangiškasis Tėvas“.
Šis tobulumo, tokio gyvenimo, koks turi būti, siekis padarė didžiulį įspūdį tokiems žymiems užsienio menininkams kaip R. Rolland, T. Mann, E. Hemingway, prisidėjo prie naujų kultūrinių ir etinių doktrinų atsiradimo XX a. „Nuo 1900 m., – prisipažino vokiečių humanistas mąstytojas Albertas Schweitzeris, – pradėjau domėtis mūsų civilizacijos problema. Paklausiau savęs, ar ši civilizacija turi moralinį turinį, kurio turime teisę iš jos reikalauti. Ir, žinoma, ne kas kita, o Tolstojaus įtaka, paskatino mane tai padaryti ir padėjo išsiugdyti pažiūras, kurias gyniau savo knygoje „Kultūra ir etika“. Jame teigiu, kad etinis principas lemia civilizacijos esmę ir kad visi kiti jos elementai... turi tik santykinę reikšmę. Kadangi jis paskatino mane tai daryti, Tolstojus padarė lemiamą įtaką mano gyvenimui ir pažiūroms. Niekada nepamiršiu, kiek esu jam skolingas“.
Susipažinę su rusų literatūra, skaitytojus užsienyje nustebino dar kažkas: kiekvienas personažas, nesvarbu, koks jo socialinis statusas, turi sielą. Kitaip tariant, rusų klasikai Gogolio ir Turgenevo, Tolstojaus ir Dostojevskio, Čechovo ir Leskovo asmenyje dar kartą priminė, kad žmogus yra ne tik fizinė ir intelektuali būtybė, jis turi ir sielą, kuri dažnai netvarkoje, kuri gali. sirgti, kentėti, kentėti ir kam reikia meilės, gailesčio, užuojautos. Šiuo atžvilgiu pažymėtinas anglų rašytojos Virginijos Woolf straipsnis „The Russian Point of View“, kuriame ji teigia, kad Čechovo pasakojimų esmę galima apibrėžti žodžiais: „Siela serga; siela buvo išgydyta; siela neišgydyta... Skaitydami Čechovą pastebime, kad žodį „siela“ kartojame vėl ir vėl... Išties, būtent siela yra vienas pagrindinių rusų literatūros veikėjų... Subtilus ir švelnus , patyręs daug keistenybių ir negalavimų Čechove, jis yra daug gilesnis ir platesnis Dostojevskis; linkę į sunkiausias ligas ir smarkią karštligę, ji išlieka pagrindiniu dėmesio objektu.
V. Wolfo susidomėjimas Čechovo kūryba toli gražu nebuvo atsitiktinis. Ji studijavo rusų kalbą, siekdama giliau įsiskverbti į dvasinę rusų kultūros esmę, rusų nacionalinį charakterį, į patį Tolstojaus, Dostojevskio, Turgenevo, Čechovo kūrinių kūną. Šia prasme straipsnis „Rusiškas žvilgsnis“ V. Wolf buvo programinis, nes jame atsispindėjo intymiausios jos mintys apie Čechovo dailę, apie jo sugebėjimą su nepriekaištingu humoro jausmu ir komiškumu apmąstyti rimtas savo laikmečio problemas. palengvėjimas.
Rusiškojo realizmo originalumas, taip aiškiai pasireiškęs Čechovo kūryboje. V. Volfas įžvelgia „paprastumą, įtampos nebuvimą mintyje, kad nelaimių kupiname pasaulyje pagrindinė žmogaus pareiga yra suprasti savo artimus, ir ne iš kampo - nes tai lengva, o iš širdies . Tarsi plėtodamas T. Manno mintis apie rusų literatūrą, anglų rašytojas tęsia: „Visuose didžiuosiuose rusų rašytojuose randame šventumo bruožų, jei užuojautą kitų kančioms, meilę artimui, norą pasiekti labiausiai vertą tikslą. griežti dvasios reikalavimai sudaro šventumą. Būtent šis šventumas verčia mus gėdytis savo nedvasingos vidutinybės ir tiek daug mūsų garsių romanų paverčia blizgučiais ir afera.
O V. Woolfas prieina išvados, kad pokalbiuose apie šiuolaikinės anglų literatūros būklę „vargu ar galima nepaminėti Rusijos įtakos, o net ir paminėjus rusus, rizikuojama pajusti, kad rašant apie bet kokią kitą literatūrą, o ne savo yra laiko švaistymas“.
„Neatsitiktinai būtent rusų klasikai jau praėjusiame amžiuje ėmė skambėti dėl noosferos užsikimšimo, išreikšto iš pažiūros nekenksmingu gėrio ir blogio sampratų kaita. Blogio ir gėrio samprata mūsų sergančioje visuomenėje vis labiau pažeidžiama“, – rašė F. M. Dostojevskis. – Kuris iš mūsų sąžine dabar žino, kas yra blogis, o kas gėris? Viskas virto prieštaringu dalyku, kiekvienas interpretuoja ir moko savaip“.
Nepajudinamos krikščioniškos idėjos apie gėrį ir blogį turėtų vaidinti pagrindinį vaidmenį tikro menininko gyvenime. Levas Tolstojus nepavargsta kartoti; Be to, - tęsė jis, - neįmanoma tapti menininku nenubrėžus aiškios ribos tarp šių dviejų morališkai priešingų kategorijų.
Rusų klasikai buvo įsitikinę, kad planetos dvasinio klimato užterštumas kelia ne mažiau pavojų nei fizinis aplinkos užterštumas. Dvasios ekologija žmonijos egzistavimui yra ne mažiau svarbi nei gamtos ekologija. Net ir menkiausias planetos dvasinio ir moralinio klimato iškraipymas tiesiogiai veda prie šimtų tūkstančių žmonių moralinės degradacijos. O kaip žinia, moraliai korumpuotas žmogus kelia grėsmę ne tik supančiai gamtai, bet ir žmogaus, kaip rūšies, egzistavimui. Juk tam, kad taptų įmanomos dvi pasaulinės žudynės ir ekologinė krizė, reikėjo „paruošti“ dirvą. Buvo būtinas ilgas tradicinių religinių, dvasinių ir kultūrinių vertybių, kurias žmonija kūrė šimtmečius, šmeižimo laikotarpis. Šią problemą objektyviai išsprendė visa Europos mąstytojų galaktika: A. Schopenhaueris, Z. Freudas, F. Nietzsche, O. Spengleris ir kiti. Su visu šių nepaprastų veikėjų subjektyviu sąžiningumu ir visu jų atradimų tikrumu. filosofijos, psichologijos, sociologijos srityse, jų bendras vaidmuo iškraipant ir užkimšant noosferą yra gerokai neįvertintas. Vienas pirmųjų tai suprato ir apie tai garsiai prabilo Thomas Mannas. Sekdamas rusų klasikais, kurių darbais buvo auklėjamas jaunystėje, Thomas Mannas tvirtino: kuo talentingesnis tas ar kitas mokslo ir meno veikėjas, tuo didesnė jo atsakomybė už dvasinės atmosferos būklę; Būtent mokslinei ir meninei inteligentijai tenka absoliuti atsakomybė už noosferos grynumą – ne tik per savo gyvenimą, bet ir po mirties.
Rusų klasikinės literatūros vaidmenį šiuolaikiniame pasaulyje taip pat lėmė meninio ir filosofinio asmenybės problemų supratimo gylis. Rusų klasikų noras spręsti esminius egzistencijos klausimus suteikia jų kūriniams ypatingą filosofinę įtampą. Rusų literatūros herojai, spręsdami asmenines gyvenimo problemas, visada susiduria su moralinėmis, filosofinėmis ir religinėmis problemomis, kurios užima reikšmingą vietą Lermontovo poezijoje ir prozoje ir net iš prigimties lyrinėse Čechovo pjesėse. Didžiausi Europos filosofinės minties atstovai – nuo Heideggerio iki Sartre’o – teigia, kad jų sukurtų doktrinų ištakos yra Dostojevskis ir Tolstojus, kurie, jų nuomone, palietė tokias žmogaus būties problemas kaip būties absurdiškumas, žmogaus susvetimėjimas, ir tt
Sprendžiant asmenybės problemą, rusų klasika parodė, kaip prigimtinis žmogaus noras atskleisti savo individualumą dažnai virsta neribota savivale, grobuonišku egoizmu, vedančiu ne į individo klestėjimą, o į dvasinį degradavimą ir fizinę mirtį. Tyrinėdami tokių savęs patvirtinimo formų beprasmiškumą, jie priėjo prie išvados, kad tokie asmens savirealizacijos metodai yra fikcija, iliuzija.
Kai kurie Vakarų kritikai mato rusų klasikos meninę ir filosofinę gelmę kovoje su žmogaus samprata kaip „nesudėtinga, vienareikšmiška būtybe, galinčia racionaliai išspręsti jam iškilusias problemas“. Apie tai Kembridže išleistoje knygoje apie Dostojevskį rašo anglų literatūros kritikas R. Piece. Ši mintis aptinkama ir kituose Vakarų tyrinėtojų darbuose, kurie teigia, kad rusų literatūra laužo Švietimo epochos tradicijas, kurios žmogų suvokė būtent racionaliai. Tačiau situacija kiek kitokia. XIX amžiaus rusų klasika, būdama klasikinės praeities epochų, įskaitant ir Apšvietos, tradicijos paveldėtoja ir tęsėja, žymiai išplėtė ir pagilino apšvietos supratimą apie humanizmą. O kas iš tiesų yra išplėtimas ir gilinimasis?Kartais į šį klausimą pateikiama pačių įvairiausių atsakymų.
XIX amžiaus rusų literatūroje pasirodė pasaulinės reikšmės faktas. Vadinamasis „mažasis“ žmogus. Tai patvirtina daugelio užsienio rašytojų pasisakymai. Kalbėdamas apie savo domėjimąsi rusų literatūra, pripažintas detektyvo žanro meistras Georgesas Simenonas prisipažino: „Iš Gogolio išmokau gebėjimo įsiskverbti į paslėptą mažo žmogaus gyvenimo dramą, gyvenimą, kuris gali būti suluošintas dėl grynai išorinė, iš pirmo žvilgsnio, nereikšminga priežastis. Iš Gogolio išmokau ir mokausi suteikti tragišką skambesį nepastebėtiems mažų žmonių likimams.
„Mes visi išėjome iš Gogolio „Pasaulio“, – rašo airių kritikas F. O'Connoras. – Šis garsusis posakis, nors ir susijęs su rusų literatūra, vis dėlto turi universalią prasmę... Nieko prieš šią istoriją ten pasaulyje nebuvo literatūra... Kiek žinau, tai buvo pirmasis „mažo“ žmogaus pasirodymas literatūroje.“ Ir tada O“Connoras ne be reikalo įrodinėja, kad užtenka perskaityti ištrauką, kurioje sumedžiota. Akaki Akakievich sušunka: „O, palik mane ramybėje... Kodėl tu mane įžeidinėji?“ - pajusti, kad be šito daugelis Turgenevo, Maupassanto, Čechovo, Šervudo Andersono ir Joyce'o dalykų niekada nebūtų buvę parašyti.
„Mažojo“ žmogaus likimas nedvasiškoje tikrovėje jau seniai domino pasaulio literatūrą. Tačiau būtent Gogolis sugebėjo suteikti šiai temai unikalų skambesį. Gailestis ir užuojauta pažemintam ir įžeistam žmogui persmelkia ne tik daugelį Gogolio kūrinių, bet ir visą rusų literatūrą. Šis gailestis, užuojauta yra unikalus reiškinys pasaulinėje literatūroje, sukurtas stačiatikių rusų pasaulėžiūros.
Akaki Akakievich, Makar Devushkin, Marmeladov – jie visi atrodo kaip akivaizdžios neteisybės aukos. Jų pažeminimą ir įžeidimą lemia nesugebėjimas būti savimi; kiekviename žingsnyje jie verčiami jausti savo psichologinį nepilnavertiškumą. Šio vidinio nepilnavertiškumo nepajuto XVIII amžiaus Vakarų Europos literatūros „žmonės“, kurios, nors ir buvo bejėgiai trečiosios valdžios atstovai, vis dėlto aktyviai gynė savo teises asmeniniame gyvenime. To pavyzdys yra Figaro, kuris iškovojo pergalingą susidūrimą su grafu Almaviva. O Saint-Preux Rousseau romane „Naujoji Heloiza“ visai nėra nuskriaustas padaras, kurį galima pastatyti šalia Akaki Akakievich. Būtent jam aristokratė Julija atiduoda savo širdį, kuri jį myli, prastuomenę, o ne baroną Volmarą, savo vyrą. Iš esmės tiek Saint-Preux, tiek Hoffmanno Anzelmas, jau nekalbant apie Sterno herojus, visiškai nėra žeminami ir įžeidžiami. Net Ričardsono Pamella ir Clarice nėra tokios, nes sugeba aktyviai ginti savo orumą ir garbę. Tą patį galima pasakyti apie Lessingo Emiliją Galotti ir rūmų muzikanto Milerio dukrą Schillerio „Gudrume ir meilėje“. Visi jie beveik lygiomis sąlygomis stoja į kovą su aristokratiško dykinėjimo, feodalinio despotizmo ir tironijos pasauliu.
Pradedant nuo Puškino ir Gogolio, rusų klasika ne tik įžvelgė paprasto, niekuo neišsiskiriančio žmogaus sudėtingumą, bet kategoriškai tvirtino jo neišsenkamus psichinius ir dvasinius turtus, psichologinę jo vidinio pasaulio reikšmę.Paaiškėjo, kad šis pasaulis nėra juokinga egzotika, sumažintas iki sentimentalios banalybės: „o valstietė moka mylėti“. Rusų klasika valstietį darbininką laikė ne tiek estetiniu reiškiniu, kiek dvasinių ir estetinių vertybių kūrėju ir saugotoju. Toks požiūris į žmones buvo vienas pagrindinių rusiškojo realizmo principų, savotiškas pamatas, ant kurio rėmėsi jo estetika.
Svarbu ir dar kai kas. Nagrinėdami asmenybės problemą, rusų klasikai visada priėjo prie išvados, kad žmogaus apsisprendimas, jo kaip asmenybės formavimasis yra neįmanomas už dvasinės sferos ribų. Žmogus negali tapti Asmenybe neapibrėžęs savo etinio požiūrio į kitus, pasaulį, Dievą, nesuvokęs savo asmeninio nuodėmingumo ir dvasinio bei moralinio tobulėjimo poreikio.
Vakarietiškojo egzistencializmo atstovai, regis, nepastebi, kad Dostojevskis, kuriuo taip mėgsta remtis, niekada netikėjo, kad žmogus, nutraukęs ryšius su kitais, tampa savimi. Priešingai, anot Dostojevskio, žmogus (ar tai būtų Raskolnikovas, ar Smerdjakovas), atsidūręs už Dievo ribų, atveriantis savo moralinius ryšius su žmonėmis, ateina į dvasinį žlugimą ir fizinę mirtį. Kai kurie užsienio kritikai, regis, nepastebi kito fakto: Dostojevskis turėjo tvirtus ir nedviprasmiškus išsivysčiusios asmenybės kriterijus. „Žiemos užrašuose apie vasaros įspūdžius“ jis teigė, kad „maištaujanti ir reikli asmenybė pirmiausia turės paaukoti save, visą save visuomenei ir ne tik nereikalauti savo teisės, bet, priešingai, ją suteikti. visuomenei be jokių sąlygų“.
Visą gyvenimą Dostojevskis kovojo prieš utilitarinį-pozityvistinį gėrio supratimą, prieš tezę „būti geram apsimoka“, su vieninteliu atsakymu, kurį pozityvizmas gali duoti į klausimą: „Kodėl būtina būti kilniam? Tačiau būtų neteisinga tai suprasti kaip kovą su humanizmu. Visais savo darbais Dostojevskis tvirtino ne pelningumą (pats terminas „pelningumas“ buvo labai antipatiškas Dostojevskiui dėl tam tikro jame esančio merkantilizmo), o gėrio neįveikiamumą žmogaus sieloje. Būtent šis gėrio nenugalimas galiausiai laimi Raskolnikovo sieloje, kuris epiloge priima Sonyos stačiatikių tiesą. Būtent šis gėrio nenugalimas vyrauja Dmitrijaus Karamazovo sieloje, taip pat jauno skeptiko Kolios Krasotkino sieloje. Šis gėrio neatsparumas verčia Grušenką dvasiškai atgimti. Be to, gėrio nenugalimumą Dostojevskis patvirtina nepalyginamai aukštesniu lygiu, nei buvo daroma prieš jį. Taip yra dėl to, kad gėris jo romanuose ne tik nugali blogį, kaip nutinka melodramoje – gėris nugali blogį nuožmioje kovoje, kovoje už gyvybę ir mirtį. „Dabar velnias kovoja su Dievu, o mūšio laukas yra žmonių širdys! - sako Mitya Karamazov.
Iš esmės naujas Dostojevskio požiūris į herojaus vaizdavimą yra tas, kad jis pastarąjį pristato kaip būtybę, galinčią ne tik gerus darbus, bet ir žiauriai elgtis su kitais. Tačiau tai nereiškia, kad rašytojas buvo etinio dualizmo šalininkas ir kad jo herojuose gėris ir blogis egzistuoja vienodomis sąlygomis. Pripažindamas žmogaus laisvą valią, Dostojevskis pripažino ir jo atsakomybę bei gebėjimą daryti įtaką aplinkai. Rašytojas buvo aršus liūdnai pagarsėjusios formulės „aplinka įstrigo“ priešininkas, t.y. priešinosi „mechaniniam determinizmui“, kuris, jo nuomone, veda žmogų į visišką beasmeniškumą, į visišką išsivadavimą nuo bet kokios moralinės asmeninės pareigos, nuo bet kokios moralinės atsakomybės.
„Šimtmetį, – rašė amerikiečių kritikas B. Brasolis 30-ųjų pradžioje, – rusų literatūra stebino civilizuotą žmoniją: Tolstojaus, Gogolio, Turgenevo, Čechovo, Dostojevskio vardai smogė šiuolaikinio žmogaus protui ir širdžiai: jų gili vizija pasaulis ir kilnus dvasingumas praturtino žmogaus kultūrą. Su jais galvojame, liūdime, dalijamės jų abejonėmis ir kančiomis, jie tapo mūsų dalimi, mes tapome jų dalimi, o jų likimai keistai susiję su mūsų. Literatūros olimpe rusų klasika teisėtai užėmė deramą vietą, ir nei mada, nei laikas to negali pakeisti. Jų gilių idėjų atgarsius galima atsekti ne tik Rytų literatūroje – jie jaučiami... natūralistinio Zolos metodo apmąstymuose, ir mistinėse Maeterlincko dramose, ir liūdnuose Knuto Hamsuno sapnuose, ir neramios Maupassanto novelės ir rafinuotuose lenkų impresionistų darbuose...“
Atskleidžiama tam tikra rusų rašytojų kūrybinės patirties įsisavinimo užsienio literatūrinės-kritinės minties seka. Pirmieji buvo žinomi ir įvertinti Turgenevas, Tolstojus, Dostojevskis, Čechovas ir Gorkis. XX amžiaus viduryje Vakarų skaitytojai ir kritikai taip pat vertino Gogolį; Šiandien jis visame pasaulyje laikomas vienu iš šiuolaikinių menininkų. Ir tik po to, kai visam pasauliui buvo atskleista visos rusų klasikos didybė, buvo suprasta, kad šios didybės ištakos slypi Puškino genijume. Nors Puškino kūrinių vertimai užsienyje pradėti spausdinti praėjusio amžiaus pirmoje pusėje, suprasti jo reikšmę rusų ir pasaulio literatūrai atsiranda tik mūsų laikais. Puškinas užsienio skaitytojams tampa suprantamas Turgenevo ir Tolstojaus, Čechovo, Dostojevskio ir Gogolio dėka, kurie tęsė Puškino tradicijas ir ėjo jų nurodytu keliu. Pamažu Puškinas nustoja atrodyti tik kaip linksmas pasakotojas – į jį žiūrima kaip į viso XIX amžiaus meno tradicijų kūrėją. Tai pabrėždamas Kolumbijos universiteto profesorius K. Meningas 1934 metais rašė: „Sunku atpažinti Puškino didybę, bet vis labiau aiškėja, kad Puškinas savo harmonijos ir saiko jausmu padarė didelę įtaką ne tik Gogoliui ir Dostojevskiui. , bet ir ant kitų rusų.“ praėjusio šimtmečio klasika, ir šia prasme Kuškino svarbą vargu ar galima pervertinti“.
Pasitvirtina pranašiški Gogolio žodžiai, kad Puškinas yra pasaulinis istorinis reiškinys. Puškino vardas dabar dedamas šalia Dantės ir Šekspyro, Servanteso ir Gėtės, Leonardo da Vinčio ir Mikelandželo vardų. Puškinas tvirtai įsiliejo į mūsų kasdienį dvasinį gyvenimą, kurio kartais tiesiog nepastebime.
Būdamas ne tik puikus menininkas, bet ir puikus mąstytojas, Puškinas įsiskverbė į giliausius, paslėptus egzistencijos dėsnius. Dviem ar trimis žodžiais jis sugeba išreikšti idėjas, kurios nepraranda savo aktualumo šiandien ir vertos gausių monografijų. Tai pabrėždamas, A. Brighe knygoje apie Puškiną, išleistoje Londone 1983 m., sako: „Puškino idėjos įskiepijamos taip natūraliai... kad iš pradžių jos neatrodo kaip mintys, tuo labiau rimtos. Puškino fenomenas slypi tame, kad žmonės iš jo mokosi be streso ir beveik to nesuvokdami. Čia kritikas tvirtina, kad „Eugenijus Oneginas, šis puikus stiliaus pavyzdys, kupinas sudėtingų ir gilių minčių“.
Viena iš lėto Puškino atradimo užsienyje priežasčių – vertimo sunkumai. Tačiau nepaisant šių sunkumų, užsienio skaitymo pasaulis pamažu pradeda įvaldyti Puškino paveldą. Apie tai kalbėdamas amerikiečių kritikas Irwinas Wyle'as, kalbėdamas su „Literaturnaya Gazeta“ korespondentu, dar 1986 metais pastebėjo: „Puškinas yra didžiausias poetas, o poeziją, kaip žinome, sunku išversti į užsienio kalbą. Ypač tokį kaip Puškino, kur kiekviena detalė reikšminga, kur visai nėra dekoracijų, kur viskas pajungta prasmės judėjimui. Tačiau per pastaruosius 15–20 metų Puškinas padarė didelę populiarumo pažangą visame pasaulyje. Atrodo, iš naujo atradome jo poezijos stebuklą – nuostabų muzikalumą, harmoniją, aukščiausią išmintį.. Man Puškinas yra XIX amžiaus Mocartas. Tabu temų jam nebuvo. Kad ir kokią temą jis palietė savo stebuklingu rašikliu – meilę, politiką, draugystę, filosofiją – viskas akimirksniu nuspalvinta puikiausia poetine šviesa, pripildyta reikšmės ir jėgos.
Pasaulinę istorinę Puškino reikšmę liudija ir Kalkutos universiteto profesoriaus Sri Shukumaro teiginiai, teigiantys, kad Puškinas kartu su Prosperu Merimee turėjo rimtos įtakos apysakos žanro raidai Bengalijoje. Tai liudija ir tai, kad Puškinas yra vienintelis užsienio rašytojas, kuriam Kinijoje (didžiojo poeto mirties metinių proga) buvo pastatytas paminklas.
Sekantis Puškinu, svetimas pasaulis pamažu ima priimti ir kitus sunkiai išverčiamus rusų klasikus, pavyzdžiui, Lermontovą, Leskovą, A. Ostrovski. 7-ojo dešimtmečio pradžioje Niujorke išleistoje Gončarovo kūrybos monografijoje pabrėžiama šio rašytojo svarba europinio romano žanro raidoje: „Jis buvo pirmasis rusų menininkas, romano žanrą iškėlęs į tokią aukštį, iš kurios tapo įmanoma estetiškai palyginti su antikiniu epu“. Gončarovo romanai, pabrėžia monografijos autoriai, „natūraliai dera į XIX amžiaus Europos literatūros kontekstą. Ir norint giliai suprasti jo romanus, reikia juos žiūrėti šiame kontekste. Gončarovo išplėtota iliuzijų žlugimo tema glūdi Balzako „Prarastos iliuzijos“, Flobero „Madam Bovary“... Tačiau Oblomovas savo struktūra ir estetiniais principais pasirodė artimas didžiausiems mūsų šimtmečio laimėjimams romantinėje sferoje. Šio įvaizdžio gilumą ir žavesį patvirtina tai, kad 1963 ir 1964 m. Paryžiaus ir Londono scenose buvo sėkmingai atlikti du skirtingi Oblomovo pastatymai. Ir tol, kol literatūriniai pasiekimai bus vertinami pagal jiems būdingus nuopelnus, Oblomovas tęs savo lėtą triumfo žygį, sukeldamas sujaudintus netikėtumo, gailesčio ir juoko jausmus iš žmogaus sielos užgaidų.
Oblomovo įvaizdis atsidūrė lygioje vietoje su tokiais amžinais literatūros tipais kaip Don Žuanas, Faustas, Hamletas, Don Kichotas, o „Oblomovizmo“ sąvoką naudoja daugelis užsienio literatūros veikėjų, aiškindami panašius moralinius ir psichologinius reiškinius įvairiose šalyse. pasaulio. Taigi kubiečių romanistas A. Carpentier, kalbėdamas apie XX amžiaus pirmųjų dešimtmečių Lotynų Amerikos rašytojus, pažymėjo, kad kai kuriuos iš jų „užklupo liga, kurią mes, prisiminę garsųjį personažą Gončarovą, pavadinsime oblomovizmu... Kaip Gončarovo Oblomovas, toks intelektualas širdyje kupinas gerų ketinimų, tačiau jo priešiškumas bet kokiai sistemingai veiklai, bet kokiai apsisprendimo formai jį paralyžiuoja baisiausios neteisybės akivaizdoje... Ir nors dėl to 1900-ųjų karta pasitraukė iš bet kokios politinės veiklos, ji vis dar buvo labai susirūpinusi Amerikos kaip žemyno ateitimi.
Rusų klasikinės literatūros vaidmenį pasauliniame literatūros procese XIX–XX amžių sandūroje lemia ne mažiau kaip tai, kad ji prisidėjo prie daugelio talentingų menininkų įveikimo natūralizmo kraštutinumus. „Rusiškas romanas, – pasakoja amerikiečių tyrinėtojas E. Machnikas, – užsienyje tapo žinomas tuo metu, kai prancūzų natūralizmas pasiskelbė per Zolos ir jo pasekėjų kūrybą... Nuo pat pradžių į rusų romaną buvo žiūrima Vakaruose. kaip „zolaizmo“ antipodas“.
Anglų kritikas F. Hemmingsas, siedamas rusų literatūros vaidmenį su „prancūziškojo natūralizmo skilimo“ procesu, pabrėžė, kad E. M. de Vogüe knyga „Rusiškas romanas“ buvo veiksmingiausias kada nors vykdytas antinatūralistinės propagandos kūrinys. vakaruose."
Rusų klasika priešinosi ir tebesipriešina dekadansui ir modernizmui, dvasingumo trūkumui ir nevilčiai, kurią sukelia egzistencijos absurdo jausmas, blogio estetizavimas, jo tapatinimas su gėriu ir netikėjimas pergalės prieš blogį galimybe.
Tuo metu, kai europietiškoji sąmonė ėmė rodyti toleranciją leistinumo ir pasirinkimo idėjoms, raginimams išsivaduoti iš moralinių ryšių, meilės ir užuojautos, šios, kaip sakė Nietzsche, dogmos, kurios tariamai „vadovauja vergais“, atskleidė rusų literatūra. visas įmanomas meninis reiškia tokių teorijų nežmoniškumą. Ji įrodė nežmoniškų savęs patvirtinimo formų beprasmiškumą ir iliuziškumą, gyvybiškai būtinybę dvasiniam ir moraliniam savęs tobulėjimui, kuriame rusų klasikai įžvelgė žemiškosios egzistencijos tikslą ir prasmę, raktą įveikiant chaosą ir entropiją, vyraujančią šalyje. šiuolaikinė tikrovė.
XIX amžius pagimdė daugybę talentingų rusų prozininkų ir poetų. Jų darbai greitai prasiveržė į pasaulį ir užėmė jame deramą vietą. Daugelio pasaulio autorių kūrybai jie turėjo įtakos. Bendrosios XIX amžiaus rusų literatūros ypatybės tapo atskiro literatūros kritikos skyriaus tyrimo objektu. Neabejotinai tokio spartaus kultūrinio pakilimo prielaidos buvo politinio ir visuomeninio gyvenimo įvykiai.
Istorija
Pagrindinės meno ir literatūros kryptys formuojasi veikiant istoriniams įvykiams. Jei XVIII amžiuje Rusija buvo santykinai pamatuota, tai kitą šimtmetį apėmė daug svarbių peripetijų, kurios turėjo įtakos ne tik tolesnei visuomenės ir politikos raidai, bet ir naujų krypčių bei krypčių literatūroje formavimuisi.
Ryškūs šio laikotarpio istoriniai etapai buvo karas su Turkija, Napoleono armijos invazija, opozicionierių egzekucijos, baudžiavos panaikinimas ir daugelis kitų įvykių. Visi jie atsispindi mene ir kultūroje. Bendras XIX amžiaus rusų literatūros aprašymas negali apsieiti be paminėjimo apie naujų stilistinių normų kūrimą. Žodžių meno genijus buvo A.S. Puškinas. Šis didysis šimtmetis prasideda jo darbais.
Literatūrinė kalba
Pagrindinis genialaus rusų poeto nuopelnas buvo naujų poetinių formų, stilistinių priemonių ir unikalių, anksčiau nenaudotų siužetų kūrimas. Puškinui tai pavyko pasiekti visapusiško tobulėjimo ir puikaus išsilavinimo dėka. Vieną dieną jis užsibrėžė tikslą pasiekti visas švietimo viršūnes. Ir jis tai pasiekė sulaukęs trisdešimt septynerių. Puškino herojai tam laikui tapo netipiški ir nauji. Tatjanos Larinos įvaizdis sujungia grožį, intelektą ir rusiškos sielos savybes. Šis literatūrinis tipas mūsų literatūroje anksčiau neturėjo analogų.
Atsakydamas į klausimą: „Kokia bendra XIX amžiaus rusų literatūros charakteristika?“, bent elementarių filologinių žinių turintis žmogus prisimins tokius vardus kaip Puškinas, Čechovas, Dostojevskis. Tačiau revoliuciją rusų literatūroje padarė „Eugenijaus Onegino“ autorius.
Romantizmas
Ši sąvoka kilusi iš Vakarų viduramžių epo. Tačiau iki XIX amžiaus ji įgavo naujų atspalvių. Iš Vokietijos kilęs romantizmas įsiskverbė į rusų autorių kūrybą. Prozoje šiai krypčiai būdingas mistinių motyvų ir liaudies legendų troškimas. Poezija atskleidžia troškimą pakeisti gyvenimą į gerąją pusę ir liaudies herojų šlovinimą. Priešprieša ir tragiška jų pabaiga tapo palankia dirva poetinei kūrybai.
Bendrosios XIX amžiaus rusų literatūros ypatybės pasižymi romantiškomis nuotaikomis dainų tekstuose, kurios gana dažnai buvo aptinkamos Puškino ir kitų jo galaktikos poetų eilėraščiuose.
Kalbant apie prozą, čia atsirado naujų pasakojimo formų, tarp kurių svarbią vietą užima fantastinis žanras. Ryškūs romantinės prozos pavyzdžiai yra ankstyvieji Nikolajaus Gogolio darbai.
Sentimentalizmas
Vystantis šiai krypčiai, prasideda XIX amžiaus rusų literatūra. Bendroji proza yra jausminga ir orientuota į skaitytojo suvokimą. Sentimentalizmas į rusų literatūrą įsiskverbė XVIII amžiaus pabaigoje. Karamzinas tapo rusiškos šio žanro tradicijos pradininku. XIX amžiuje jis susilaukė nemažai pasekėjų.
Satyrinė proza
Būtent tuo metu pasirodė satyriniai ir publicistiniai kūriniai. Šią tendenciją pirmiausia galima atsekti Gogolio kūryboje. Kūrybinę karjerą pradėjęs nuo mažos tėvynės aprašymo, šis autorius vėliau perėjo prie visos Rusijos socialinių temų. Šiandien sunku įsivaizduoti, kokia būtų buvusi XIX amžiaus rusų literatūra be šio satyros meistro. Bendrosios jo prozos ypatybės šiame žanre susiveda ne tik su kritišku žvilgsniu į dvarininkų kvailumą ir parazitizmą. Satyrinis rašytojas „perėjo“ beveik visus visuomenės sluoksnius.
Satyrinės prozos šedevras buvo romanas „Golovlevai“, skirtas skurdžios žemės savininkų dvasinio pasaulio temai. Vėliau Saltykovo-Ščedrino kūryba, kaip ir daugelio kitų satyrinių rašytojų knygos, tapo atspirties tašku.
Realistinis romanas
Antroje amžiaus pusėje išsivystė realistinė proza. Romantiški idealai pasirodė nepakeliami. Reikėjo parodyti pasauliui tokį, koks jis yra iš tikrųjų. Dostojevskio proza yra neatsiejama tokios sąvokos kaip XIX amžiaus rusų literatūra dalis. Bendrame aprašyme trumpai pateikiamas svarbių šio laikotarpio bruožų ir tam tikrų reiškinių atsiradimo prielaidų sąrašas. Kalbant apie realistinę Dostojevskio prozą, ją galima apibūdinti taip: šio autoriaus pasakojimai ir romanai tapo reakcija į tais metais visuomenėje vyravusias nuotaikas. Savo darbuose vaizduodamas jam pažįstamų žmonių prototipus, jis siekė apsvarstyti ir išspręsti aktualiausias visuomenės, kurioje judėjo, problemas.
Pirmaisiais dešimtmečiais šalis šlovino Michailą Kutuzovą, vėliau romantiškus dekabristus. Tai aiškiai liudija XIX amžiaus pradžios rusų literatūra. Bendras amžiaus pabaigos charakteristikas galima apibendrinti keliais žodžiais. Tai yra vertybių perkainojimas. Išryškėjo ne visos tautos, o atskirų jos atstovų likimas. Taigi prozoje atsirado „perteklinio žmogaus“ įvaizdis.
Liaudies eilėraštis
Tais metais, kai dominuoja realistinis romanas, poezija nublanko į antrą planą. Bendras XIX amžiaus rusų literatūros raidos aprašymas leidžia atsekti ilgą kelią nuo svajingos poezijos iki tikro romano. Šioje atmosferoje Nekrasovas kuria savo puikų darbą. Tačiau jo kūrybą vargu ar galima priskirti prie vieno iš pirmaujančių minėto laikotarpio žanrų. Autorius savo eilėraštyje sujungė kelis žanrus: valstietišką, herojišką, revoliucinį.
Amžiaus pabaiga
XIX amžiaus pabaigoje Čechovas tapo vienu skaitomiausių autorių. Nepaisant to, kad kūrybinės karjeros pradžioje kritikai rašytoją apkaltino šaltumu aktualioms socialinėms temoms, jo darbai sulaukė nenuginčijamo visuomenės pripažinimo. Toliau plėtodamas Puškino sukurtą „mažo žmogaus“ įvaizdį, Čechovas tyrinėjo rusų sielą. Įvairios filosofinės ir politinės idėjos, susiformavusios XIX amžiaus pabaigoje, negalėjo neįtakoti individų gyvenimų.
Vėlyvojoje XIX amžiaus literatūroje vyravo revoliucinės nuotaikos. Tarp autorių, kurių kūryba buvo amžių sandūroje, viena ryškiausių asmenybių buvo Maksimas Gorkis.
Bendrosios XIX amžiaus charakteristikos nusipelno atidesnio dėmesio. Kiekvienas pagrindinis šio laikotarpio atstovas kūrė savo meninį pasaulį, kurio herojai svajojo apie neįmanomą, kovojo su socialiniu blogiu ar patyrė savo nedidelę tragediją. O pagrindinis jų autorių uždavinys buvo atspindėti socialinių ir politinių įvykių turtingo šimtmečio realijas.