Aujourd'hui, il est impossible d'imaginer l'Espagne sans les créations d'Antoni Gaudí. Ses fantastiques bâtiments Art Nouveau sont devenus un symbole de Barcelone. Chacun d'eux semble être un être vivant avec son propre caractère. Gaudi a puisé son inspiration dans la nature de sa Catalogne natale. Il n'avait pas non plus peur des expériences audacieuses. L'héritage ingénieux de Gaudi appartient non seulement à sa patrie, mais au monde entier.
premières années
Le futur grand architecte est né le 25/06/1852 en tant que cinquième enfant de la famille d'un chaudronnier de la banlieue de Barcelone. Le garçon a grandi faible et maladif. Après avoir souffert d'une pneumonie, Antonio a développé une polyarthrite rhumatoïde. Enfant, il pouvait à peine marcher. Cependant, il a réussi à survivre à tous ses frères et sœurs.
Origines de la créativité
En raison d'une maladie, le garçon a été privé des joies de l'enfance de jouer avec ses pairs. Mais il aimait marcher au bord de la mer. Antonio pouvait passer des heures à regarder les vagues, à regarder les rochers ou les arbres côtiers. Il aimait aussi regarder le travail de son père dans l'atelier. Plus tard, ces impressions d'enfance se refléteront dans son travail.
À l'école, le garçon aimait surtout la géométrie, mais le bachotage monotone lui était difficile. Antonio dessine bien, et ses dessins sont publiés par le magazine scolaire Arlequin, il se voit également confier la réalisation de décors pour une pièce de théâtre pour enfants.
Etude et premières commandes
Après avoir quitté l'école, à l'automne 1868, le jeune Gaudí s'installe à Barcelone pour étudier comme architecte. Après 5 ans de cours préparatoires, il parvient à intégrer l'Ecole Supérieure d'Architecture. Pour réaliser le rêve de son fils, le père du futur grand architecte doit vendre ses terres et sa forge.
Pendant ses études, Gaudi a travaillé comme dessinateur, tout en étudiant la menuiserie, la fabrication du verre et le forgeage des métaux. À l'âge de 26 ans, Antonio a obtenu un diplôme en architecture.
Début de carrière
Après avoir terminé ses études, Gaudí a ouvert un bureau d'architecture. Ses premières commandes étaient des projets pour une usine textile et une colonie ouvrière, des églises et des monastères, des lampadaires pour la ville et l'intérieur d'une pharmacie.
Malgré le fait que dans sa jeunesse, Antonio était assez attirant et habillé à la dernière mode, il a passé toute sa vie seul. Il n'a jamais créé de famille, se donnant entièrement au travail.
Pendant ce temps, Barcelone avait besoin d'un relooking majeur. La ville a commencé à grandir et à se reconstruire. A cette époque apparaissent de riches industriels prêts à investir leur capital dans le nouveau visage de la ville.
Temple de la Sagrada Familia
Ce fut un grand succès pour le jeune mais talentueux architecte de rencontrer Joan Mortarel.
Le projet original en forme de croix a été complété par Antonio avec trois façades avec des clochers. La façade est est dédiée à la Nativité du Sauveur, la façade ouest à la Passion du Christ et la façade sud à la Gloire de Dieu.
Lors de la construction de la cathédrale, Gaudí a utilisé des supports inclinés et des arcs paraboliques. Il a prévu une immense voûte et une tour s'élevant au-dessus. Au sommet, il devrait y avoir une croix éclairée par des projecteurs - un symbole du sacrifice du Sauveur.
L'architecte a voulu faire du temple une apothéose du gothique médiéval. Il s'est inspiré des anciennes cathédrales d'Espagne, de leur symbolisme et de leur style. Dans la conception des façades, Gaudi a utilisé les images de contemporains en tant que personnages chrétiens, ainsi que des images d'animaux et de plantes de Catalogne.
Les travaux sur la cathédrale ont complètement absorbé Antonio Gaudi. Après 1914, il refusa d'autres commandes. Au cours de sa vie, le maître a réussi à achever la façade de la Nativité, laissant un modèle pour la postérité. Le temple est toujours en construction avec l'argent des citadins.
Aujourd'hui, la Sagrada Familia est l'un des bâtiments les plus reconnaissables au monde et la principale attraction de Barcelone. En 2010, le temple a été consacré par le pape et des services divins ont commencé à y être célébrés.
Il est devenu le premier bâtiment privé conçu par Gaudí. La maison a été construite dans le quartier de Gràcia comme résidence d'été pour le fabricant de briques Manuel Vicens y Montaner. Le projet du bâtiment a été créé en 1878, au tout début de la carrière de l'architecte.
La maison est construite en briques de style mauresque, sa façade est richement décorée d'ornements orientaux en carreaux de faïence. Un jardin avec une cascade artificielle et une rotonde jouxtent la maison, qui n'ont pas survécu à ce jour.
Le bâtiment occupe 3 étages, la décoration intérieure a également été réalisée dans un style oriental. Gaudi lui-même a pensé dans les moindres détails à quoi ressemblerait la maison de l'intérieur et de l'extérieur.
La maison a une disposition simple, mais en raison de l'abondance d'éléments décoratifs dans la décoration (tourelles, corniches, baies vitrées, balcons), elle semble être une structure complexe. En 2017, un musée a été ouvert dans la maison.
Eusebi Güell était un riche industriel, philanthrope et homme politique. Mais surtout, il est connu pour sa connaissance d'Antonio Gaudi. Pendant longtemps, ils ont entretenu de solides amitiés. Grâce au soutien de Güell, Gaudí a pu donner vie à nombre de ses projets.
Le Palais Güell est l'une des premières grandes commandes du jeune architecte. La construction a commencé en 1886 et a duré 5 ans. Le Palau Güell est situé en plein centre de Barcelone.
Le bâtiment rappelle le Palais des Doges à Venise. Les murs sont revêtus de marbre gris, ce qui donne à la façade un aspect strict et solennel. Deux grandes arches avec des portes métalliques avec les initiales du propriétaire attirent l'attention.
Entre eux se trouve une sculpture forgée - le drapeau de la Catalogne avec un phénix. Par la porte, les voitures pouvaient entrer dans les écuries situées au sous-sol. Au niveau du deuxième étage s'élève une galerie, exécutée dans le goût de la Renaissance italienne.
L'intérieur de l'intérieur avec des éléments de style oriental, néo-gothique et art nouveau impressionne par son luxe et la sophistication de sa décoration.
Le centre de la maison est un hall s'élevant au dernier étage. D'en haut, il ferme un immense dôme avec des trous pour la lumière du soleil, rappelant le ciel étoilé.
Les cheminées sur les toits, recouvertes de céramique ou de pierre naturelle, ressemblent à d'étranges champignons de conte de fées.
Derrière la maison se trouve une cour - un atrium. De ce côté, la façade est décorée plus modestement qu'à l'extérieur. Une petite terrasse couverte et un balcon jouxtent le mur arrière.
Le palais était la résidence principale de la famille de l'industriel. Des concerts, des réceptions, des expositions ont eu lieu ici, ainsi que des collections d'œuvres d'art ont été conservées. La famille Güell posséda la maison jusqu'en 1936. Elle fut confisquée par les autorités révolutionnaires et cédée à la police. En 1945, il est devenu la propriété de la municipalité de Barcelone, maintenant un musée y est ouvert.
Parc Güell
Situé dans la partie haute de Barcelone sur la colline du Carmel, créé en 1900-1914. Initialement, sur ce site, acheté par Eusebi Güell, il était prévu de construire un jardin et des hôtels particuliers pour les gens fortunés. Cependant, l'éloignement du centre-ville n'a pas permis au plan de se réaliser - les citoyens riches ne voulaient pas vivre à la périphérie. Au total, 3 maisons ont été construites. L'un a été acheté par l'avocat Trias y Domenic, l'architecte Gaudi lui-même a vécu dans le second, le troisième a été racheté par le propriétaire Eusebi Güell et est devenu sa résidence.
Lors de la création du parc, Gaudi s'est révélé être un paysagiste de talent. Le parc se compose d'espaces verts, de structures architecturales et de zones résidentielles. Les bâtiments de la paternité de Gaudí suivent des formes naturelles. Il a créé un système routier complet en utilisant le paysage local.
A l'entrée du parc, les visiteurs sont accueillis par de fabuleuses maisons où se trouve l'administration.
Sur la plate-forme du milieu se trouve un médaillon en mosaïque avec le drapeau de la Catalogne. En montant à l'étage, le visiteur se retrouve dans une salle de 100 colonnes, rappelant le grec.
La carte de visite du parc est un long banc frétillant en forme de serpent de mer, décoré d'une mosaïque d'éclats colorés. Dans la conception, Gaudi a utilisé des plats cassés qui lui ont été apportés de toute la ville. Le banc a une forme anatomique, ce qui le rend confortable pour s'asseoir. Pour ce faire, Gaudí a forcé l'ouvrier à s'asseoir sur un modèle de banc en argile et a mesuré les courbes imprimées de son corps.
Comme la région était à l'origine désertique, de nombreuses plantes et arbres ont été plantés dans le parc. Des sentiers pédestres passent parmi des galeries pittoresques en forme de nids d'oiseaux et de grottes où vous pourrez vous détendre sur des bancs et vous cacher du soleil. Tous les objets architecturaux sont proches de la nature et forment un tout avec le complexe du parc.
Par la suite, les héritiers de Guell cèdent le parc à la mairie. Dans l'ancien manoir de Gaudí, sa maison-musée est désormais ouverte.
L'âge mûr et la mort de Gaudí
Au cours de sa vie, Antonio Gaudí a créé de nombreux chefs-d'œuvre de l'architecture qui ont orné la Catalogne. Malheureusement, certains d'entre eux ne nous sont pas parvenus, et ceux qui ont survécu sont désormais sous l'égide de l'UNESCO.
Le grand architecte a consacré la seconde moitié de sa vie à la construction de la cathédrale de la Sagrada Familia. Il est devenu très religieux. L'ancien dandy et gourmet a commencé à s'habiller mal et avec désinvolture, a cessé de prendre soin de lui. Gaudí était végétarien et mangeait très peu. Souvent dans la rue, il était pris pour un clochard.
Mort de Gaudí
Le 7 juin 1926, un accident s'est produit - Antonio Gaudi a heurté un tramway. Au début, le maître a été pris pour un clochard et emmené dans un hôpital pour pauvres. Gaudí avait des côtes cassées et un traumatisme crânien. Après deux jours, l'architecte a été retrouvé par son ami, l'aumônier du temple de la Sagrada Familia, et il a été transféré dans une salle séparée. Le 10 juin, Gaudí mourut et fut enterré dans la crypte du temple inachevé.
Canonisation
Depuis 1992, il y a eu une campagne en Espagne pour la canonisation de Gaudí. Il est appelé un architecte de Dieu. On pense que lors de la construction de la Sagrada Familia, des puissances supérieures ont directement donné des idées et inspiré le maître. En 2003, le Vatican a entamé la procédure officielle de canonisation de Gaudí. Cependant, ce processus est entravé par un nombre insuffisant de miracles. Peut-être que l'architecte sera déclaré bienheureux, mais jusqu'à présent, cette question n'a pas été résolue par le Vatican.
En tout cas, la mémoire du grand Antonio Gaudi se perpétue sous la forme de ses bâtiments étonnants, qui ont transformé non seulement l'Espagne, mais aussi l'architecture mondiale.
Antonio Gaudi est né le 25 juin 1852 dans la petite ville de Reus, près de Tarragone en Catalogne (Espagne). L'enfance de Gaudí est passée par la mer. Il a porté les impressions des premières expériences architecturales tout au long de sa vie, de sorte que certaines de ses maisons ressemblent à des châteaux de sable. En raison de rhumatismes, le garçon ne pouvait pas jouer avec les enfants et restait souvent seul, passant beaucoup de temps en contact avec la nature. La mobilité limitée due à la maladie a aiguisé les pouvoirs d'observation du futur architecte, lui a ouvert le monde de la nature, qui est devenue la principale source d'inspiration pour résoudre les problèmes artistiques et de conception, ainsi que les problèmes constructifs. Antonio a longtemps aimé regarder les montagnes, les nuages, les fleurs, les escargots. La mère de Gaudi a inculqué au garçon l'amour de la religion. Elle lui a inspiré que depuis que le Seigneur lui a laissé la vie, Antonio doit définitivement découvrir pourquoi.
Dans les années 1970, Gaudí s'installe à Barcelone, où, après cinq ans de cours préparatoires, il est admis à l'École supérieure d'architecture et obtient son diplôme en 1878. C'était un établissement d'enseignement d'un nouveau type, dans lequel les enseignants faisaient tout pour que l'apprentissage ne devienne pas une routine. À l'École, les étudiants ont été encouragés par la possibilité de participer à de vrais projets, et l'expérience pratique est toujours très précieuse pour un architecte. Antonio a étudié avec plaisir et enthousiasme, s'est assis le soir à la bibliothèque, a appris l'allemand et le français afin de pouvoir lire la littérature selon son profil. Antonio était l'un des meilleurs étudiants, mais il n'a jamais été aimé.
Dans les années 1870-1882, Antonio Gaudi travaille sous la direction des architectes Emilio Sala et Francisco Villar comme dessinateur, participant sans succès à des concours ; a étudié l'artisanat, fait de nombreux petits travaux (clôtures, lanternes, etc.), a également conçu des meubles pour sa propre maison.
En Europe à cette époque il y avait une floraison extraordinaire style néogothique , et le jeune Gaudi a suivi avec enthousiasme les idées des passionnés du néo-gothique - l'architecte et écrivain français Violet Le Duc (le plus grand restaurateur de cathédrales gothiques du XIXe siècle, qui a restauré la cathédrale Notre-Dame) et le critique et critique d'art anglais John Ruskin . La déclaration proclamée par eux "La décoration est le début de l'architecture" correspondait pleinement aux propres pensées et idées de Gaudi, dont le style créatif devient complètement unique au fil des ans, l'architecture est aussi éloignée de celle généralement acceptée que la géométrie de Lobachevsky est de l'Euclide classique.
Dans la période de créativité précoce, marquée par les influences de l'architecture de Barcelone, ainsi que de l'architecte espagnol Martorel, ses premiers projets modernes richement décorés sont construits: "jumeaux stylistiques" - élégants Maison de Vicens (Barcelone) et l'excentrique El Capricho (Comillas, Cantabrie) :
Conformément au désir du propriétaire de voir le «royaume de la céramique» dans sa résidence de campagne, Gaudí a recouvert les murs de la maison de carreaux de faïence irisés multicolores, a décoré les plafonds de «stalactites» en stuc suspendues, a rempli la cour de gazebos et lanternes bizarres. Des bâtiments de jardin et un immeuble d'habitation constituaient un magnifique ensemble, dans les formes duquel l'architecte s'essaya d'abord à ses techniques de prédilection :
● une abondance de finitions en céramique;
● plasticité, fluidité des formes ;
● des combinaisons audacieuses de styles différents;
● combinaisons contrastées de lumière et d'obscurité, d'horizontales et de verticales.
El Capricho (Comillas, Cantabrie):
L'extérieur du bâtiment est bordé de rangées de briques et de carreaux de céramique. Le premier étage est bordé de larges rangées de briques multicolores alternant avec d'étroites bandes de carreaux de faïence avec des moulages en relief d'inflorescences de tournesol.
Le compromis pseudo-baroque Maison Calvet(Barcelone) - le seul bâtiment reconnu et aimé par les citoyens de son vivant :
Aussi dans ces années, les projets suivants apparaissent:
● Ecole au monastère de Santa Teresa (Barcelone) dans un style gothique sobre, voire « serf » :
● Palais épiscopal néo-gothique à Astorga (Castilla, Leon):
● Maison des Botines de style néo-gothique (Léon) :
Cependant, la rencontre avec Eusébi Güell . Gaudí est devenu plus tard un ami de Güell. Ce magnat du textile, l'homme le plus riche de Catalogne, pas étranger aux idées esthétiques, pouvait se permettre de commander n'importe quel rêve, et Gaudi a obtenu ce dont rêve tout créateur : la liberté d'expression sans égard aux estimations. Antonio conçoit les pavillons du domaine de Pedralbes près de Barcelone pour la famille Guell ; caves à vin de Garrafa, chapelles et cryptes de Colonia Güell (Santa Coloma de Cervello) ; fantastique Park Güell (Barcelone). Dans ces œuvres, Gaudí transcende les styles historiques dominants au sein de l'éclectisme du XIXe siècle, déclarant la guerre à la ligne droite et se déplaçant pour toujours dans le monde des surfaces courbes pour former son propre style, indéniablement reconnaissable.
Une fois, Guell a conçu la reconstruction de sa résidence de campagne d'été. A cet effet, il étend son patrimoine en acquérant plusieurs autres parcelles. Il donne l'ordre de restructuration de la maison de campagne à Antonio Gaudi, lui chargeant de refaire le parc, de réformer la maison de campagne, de construire une clôture avec des portes, de construire de nouveaux pavillons à l'entrée du domaine, et l'architecte a également été chargé de construire une écurie avec un manège couvert. Maintenant, ce complexe s'appelle Parc Güell .
Comme toutes les œuvres ultérieures de Gaudi, ces bâtiments sont profondément symboliques, il n'y a pas de détails aléatoires ici. L'idée de l'architecte était basée sur le mythe du jardin magique des Hespérides. Ce mythe s'est reflété dans le poème "Atlantis" de l'auteur catalan Jacinta Verdaguer, qui visitait souvent le domaine Guella. Le poème décrit l'un des exploits d'Hercule, qui a été ordonné par le roi de Mycènes, voulant tester la force d'Hercule, d'obtenir des pommes d'or du jardin, qui était soigneusement gardé. La partie conservée la plus intéressante du domaine est la porte en forme de dragon. Selon la légende, le dragon assoiffé de sang Ladon gardait l'entrée du jardin, où poussait un arbre aux pommes d'or, donnant la jeunesse éternelle et l'immortalité.
Un autre bâtiment de Gaudi pour son mécène et ami est la maison du fabricant à Barcelone, la soi-disant Palais Güell :
Avec l'achèvement du palais, Antonio Gaudi a cessé d'être un constructeur sans nom, devenant rapidement l'architecte le plus en vogue de Barcelone, se transformant rapidement en un "luxe pratiquement inabordable".
A cette époque, Antonio Gaudi travaillait encore comme dessinateur dans le bureau d'architecture de son ancien professeur à l'Ecole Supérieure d'Architecture - Villar. Cela a également joué un rôle intéressant dans la vie ultérieure de Gaudí. Le fait est que la construction Sagrada Familia (Temple Expiatori de la Sagrada Famnlia) Cela se passe à Barcelone depuis quelques années maintenant. Et quand s'est posée la question du remplacement de l'architecte, Villar a proposé la candidature de Gaudi. Curieusement, le Conseil de l'Église l'a accepté. Antonio fonde son propre bureau d'architecture, recrute une équipe d'assistants et se lance tête baissée dans le travail ( )
Les clients, prêts à dépenser la moitié de leur fortune pour la construction, ont d'abord cru au génie de l'architecte qui, sans aucun effort, a ouvert une nouvelle voie à l'architecture. Pour les bourgeois de Barcelone, il construit des maisons plus insolites les unes que les autres. L'une de ces maisons était Casa Milà - espace qui naît et se développe, s'élargit et se déplace comme la matière vivante. La maison est mieux connue sous le nom de La Pedrera, qui se traduit par une carrière. Le projet a été commandé par l'entrepreneur Pedro Mila y Camps. Il avait besoin d'une maison dont il pourrait louer les appartements. Gaudí a conçu la façade ondulée. Les structures en fer étaient revêtues de pierre de taille, qui a été abattue à proximité dans la province de Barcelone :
La conception a commencé en 1906, et l'architecte, avec son scrupule habituel, a vérifié toutes les lignes. Il a conçu l'espace de manière à ce que les voisins se sentent aussi isolés que possible les uns des autres. De plus, si le propriétaire de la maison prévoyait de la transformer en hôtel, il ne devrait pas non plus y avoir de problèmes. Néanmoins, Pedro Mila a exprimé son impatience et a exhorté de toutes les manières possibles. Mais des obstacles surgissaient à chaque pas. Ainsi, les autorités de régulation n'étaient pas satisfaites de la colonne, qui dépassait d'un demi-mètre sur le trottoir. Ils ont exigé qu'elle soit enlevée. Gaudi s'est battu pour chaque détail de son projet. Il a menacé que s'il devait encore enlever la colonne, alors à l'endroit où elle était censée être, il écrirait qui était exactement coupable de son absence.
Ensuite, il y a eu des problèmes de taille. La hauteur de la structure était de quatre mètres supérieure à celle autorisée. Il y avait une demande pour couper le grenier. En cas de non-respect de l'exigence, une amende était infligée au propriétaire, ce qui correspondait à un cinquième de l'ensemble du projet. Une commission a été créée, qui a reconnu le bâtiment comme de grande valeur, et ainsi tout ce désaccord avec la loi a été réglé.
La maison de Mila était en construction depuis trois ans. Pendant que les travaux se poursuivaient, le riche Pere Mila est devenu pauvre, car il avait déjà payé 100 000 pesetas pour la violation par l'architecte de tous les codes de construction. Par conséquent, plus près de la fin, il n'a pas pu le supporter et a dit: "Je ne paierai pas." Gaudi a répondu: "Eh bien, finissez de le construire vous-même." Après quoi ils se sont dispersés, tapotant leurs poches vides, se calomniant et portant l'affaire devant les tribunaux. Mais les générations futures peuvent désormais s'en inspirer et profiter d'un magnifique monument architectural.
Projet similaire dans l'esprit de Gaudí - Casa Batllou - une créature vivante tremblante, fruit d'un fantasme bizarre d'origine inhabituelle : elle a développé un complot - Saint Georges tue un dragon. Les deux premiers étages ressemblent aux os et au squelette d'un dragon, la texture du mur est sa peau et le toit d'un motif complexe est son épine dorsale. Au-dessus du toit s'élève une tour en forme de lance perçant le corps du dragon. La Casa Batlló est également connue sous le nom de "Maison des ossements":
À PARTIR DE Cathédrale de la Sainte Famille - La Sagrada Familia - est devenue l'œuvre la plus célèbre d'Antonio Gaudi, bien qu'il n'ait pas commencé à la construire et qu'il ne l'ait pas terminée. Mais pour l'architecte lui-même, ce travail était l'aboutissement de sa vie et de son travail. Attachant une importance particulière à cet édifice en tant que symbole monumental du renouveau national et social de la Catalogne, Antogio Gaudi à partir de 1910 s'y consacre entièrement en y installant son atelier.
Conçue par Gaudi, la Sagrada Familia allait devenir un édifice symbolique, allégorie grandiose de la Nativité du Christ, représentée par trois façades. Eastern est dédié à Noël; l'ouest - à la Passion du Christ, le sud, le plus impressionnant, devrait devenir la façade de la Résurrection. Les portails et les tours de la Sagrada Familia (Sagrada Familia) sont dotés d'une sculpture abondante, reproduisant, pour ainsi dire, tout le monde vivant, la complexité vertigineuse des profils et des détails dépasse tout ce qui a jamais été connu du gothique. Il s'agit d'une sorte d'Art nouveau gothique, qui repose cependant sur le plan d'une cathédrale purement médiévale.
Bien que Gaudi ait construit le temple de la Sagrada Familia pendant trente-cinq ans, il n'a réussi à construire et à décorer que la façade de la Nativité, qui est structurellement la partie orientale du transept, et quatre tours au-dessus. La partie ouest de l'abside, qui constitue l'essentiel de cet édifice majestueux, n'est pas encore achevée. Plus de soixante-dix ans après la mort de Gaudí, la construction de la Sagrada Familia se poursuit aujourd'hui. Des flèches sont progressivement érigées (du vivant de l'architecte, une seule a été achevée), des façades avec des figures d'apôtres et d'évangélistes, des scènes de vie ascétique et la mort expiatoire du Sauveur sont en cours de rédaction. La construction de la Sagrada Familia devrait être achevée d'ici 2030.
L'aménagement de la future Sagrada Familia (Temple Expiatori de la Sagrada Famnlia) à Barcelone, composé de sacs de sable suspendus, ne pouvait être "lu" que par des ordinateurs modernes ! En reliant les points-sacs, les chercheurs ont obtenu un modèle spatial de la cathédrale. De plus, afin de ne pas «couper» la pièce en morceaux, Gaudi a proposé son propre système de plafond non soutenu, et seulement 100 ans plus tard, un programme informatique est apparu capable d'effectuer de telles opérations. C'était un programme de la NASA qui calculait les trajectoires des vols spatiaux.
L'architecte a passé les dernières années en tant qu'ermite ascétique, consacrant toute sa force et son énergie à la création de l'immortelle cathédrale de la Sagrada Familia - la Sagrada Familia, qui est devenue la plus haute incarnation non seulement de son talent unique, mais aussi de sa foi dévote. Il a terminé les sommets des tours du temple avec tant de soin qu'il était agréable pour les anges de les regarder.
En fin de vieAntonio Gaudi est très malade. J'ai attrapé la brucellose ou la fièvre maltaise, qui est difficile à diagnostiquer encore aujourd'hui. Les médecins pensent que « la brucellose se distingue par des sautes d'humeur soudaines conduisant à une dépression suicidaire. Entrecoupée de crises de colère et de périodes de distraction, cette humeur dépressive s'accompagne d'épuisement physique, de maux de tête atroces et d'arthrite douloureuse. Il n'y avait pas de remède pour cette maladie. Cela peut peut-être expliquer pourquoi Gaudí a tellement changé pour le pire. Il se promenait dans des vestes tombantes et son pantalon pendait autour de ses jambes, qu'il enveloppait de bandages contre le froid ... Et pas de sous-vêtements! Cependant, il n'a pas changé ses vêtements extérieurs jusqu'à ce qu'ils se transforment en lambeaux. Le grand architecte a mangé ce qu'il a mis dans sa main sur le pouce - un morceau de pain, par exemple. S'ils ne mangeaient rien, ils ne mangeaient rien. Quand il n'a rien mangé pendant très longtemps, il s'est allongé et a commencé à mourir. Mais l'un des étudiants est venu, a changé ses vêtements, l'a nourri ...
Le 7 juin 1926, Gaudí, 73 ans, est percuté par un tramway et perd connaissance. Les chauffeurs de taxi ont refusé d'emmener un vieil homme désordonné, inconnu, sans argent ni documents à l'hôpital, craignant le non-paiement du voyage. Gaudí est mort peu après de ses blessures.
Regardez une vidéo de présentation des œuvres les plus célèbres de Gaudí :
Antonio Gaudi(25 juin 1852, Reus - 10 juin 1926, Barcelone, nom complet :Antonio Gaudi et Cornet), est un architecte espagnol exceptionnel, représentant lumineux et original de l'architecture organique de l'Art nouveau européen. Antonio Gaudi a développé de nouvelles idées sur l'architecture, s'inspirant des formes de la faune, a développé des moyens originaux de géométrie spatiale.
Gaudí a créé de nombreux objets architecturaux à Barcelone.
Peu d'architectes au monde ont eu un impact aussi significatif sur l'apparence de leur ville ou ont créé quelque chose d'aussi emblématique pour leur culture. Antonio Gaudí est l'architecte le plus célèbre d'Espagne. L'œuvre de Gaudi marque la plus haute floraison de l'Art nouveau espagnol. Une caractéristique distinctive du style de Gaudi est que les formes organiques et naturelles (nuages, arbres, rochers, animaux) sont devenues les sources de ses fantasmes architecturaux. Le monde de la nature de Gaudí est devenu la principale source d'inspiration pour résoudre les problèmes artistiques et de conception, ainsi que les problèmes constructifs. Antonio Gaudi détestait les espaces clos et géométriquement corrects, et les murs le rendaient carrément fou ; il évitait les lignes droites, croyant qu'une ligne droite est un produit de l'homme et qu'un cercle est un produit de Dieu. Gaudí déclare la guerre à la ligne droite et entre pour toujours dans le monde des surfaces courbes pour former son propre style, reconnaissable entre tous.
Antonio Gaudi est né le 25 juin 1852 . dans la ville de Reus, près de Barcelone, dans une famille appartenant à la famille des maçons héréditaires. À PARTIR DE 1868 . vécu à Barcelone, où en 1873-1878. a étudié à l'Ecole Technique Supérieure d'Architecture. Gaudi a étudié divers métiers (menuiserie, forge des métaux, etc.) dans l'atelier d'E. Punti.
En Europe à cette époque, une floraison extraordinaire du style néo-gothique a été observée, et le jeune Antonio Gaudi a suivi avec enthousiasme les idées des passionnés du néo-gothique - l'architecte et écrivain français Viollet-le-Duc (le plus grand restaurateur de cathédrales gothiques au XIXe siècle, qui restaura la cathédrale Notre-Dame) et le critique et critique d'art anglais John Ruskin. La déclaration proclamée par eux « La décoration est le début de l'architecture » correspondait pleinement aux propres pensées et idées de Gaudí et, pourrait-on dire, est devenue le credo créatif de l'architecte pendant de nombreuses années.
Mais dans une plus grande mesure encore, Gaudí a connu l'impact du véritable gothique local avec sa combinaison pittoresque de motifs maures européens et orientaux.
En 1870-1882. réalise des commandes appliquées (esquisses de clôtures, lanternes, etc.) dans l'atelier des architectes E. Sala et F Villar. Première œuvre indépendante de Gaudi (fontaine de la Plaza Catalunya, 1877 .) révélait l'éclatante bizarrerie de la fantaisie décorative de l'auteur.
En 1880-83. un bâtiment a été construit selon son projet - Casa Vicens, où Gaudi a utilisé les effets polychromes du revêtement en céramique, si caractéristiques de ses choses mûres. La maison, construite pour le propriétaire de l'usine de céramique M. Vicens - Casa Vicens (1878-80), ressemblait à un palais de conte de fées. Conformément au désir du propriétaire de voir le «royaume de la céramique» dans sa résidence de campagne, Gaudí a recouvert les murs de la maison de carreaux de faïence irisés multicolores, a décoré les plafonds de «stalactites» en stuc suspendues, a rempli la cour de gazebos et lanternes bizarres. Des bâtiments de jardin et une maison d'habitation constituaient un magnifique ensemble, dans les formes duquel l'architecte s'essaya d'abord à ses techniques favorites : une abondance de décors céramiques ; plasticité, fluidité des formes ; des combinaisons audacieuses de styles différents; combinaisons contrastées de lumière et d'obscurité, d'horizontales et de verticales. 
La Maison Vicens est un dialogue avec l'architecture arabe. Solution de façade asymétrique, ligne de toit brisée, ornement géométrique, barreaux en fer forgé aux fenêtres et aux balcons, couleurs vives dues à la céramique - telles sont les caractéristiques de Casa Vicens.
En 1887-1900. Antonio Gaudi réalise de nombreux projets hors de Barcelone (palais épiscopal à Astorga, 1887-1893 ; Casa Botines à Leon, 1891-1894 ; et autres), donnant à ses stylisations néo-gothiques un caractère de plus en plus libre. Antonio Gaudi a également agi en tant que restaurateur.
En 1883-1885, selon le projet de Gaudi, El Capriccio (cat. Capricho de Gaudí) a été créé - un manoir d'été sur la côte cantabrique dans la ville de Comillas près de la ville de Santander. Dans un plan constructif, le projet utilise une répartition horizontale de l'espace, les pièces d'habitation s'ouvrent par des fenêtres sur une vallée descendant vers la mer. Le rez-de-chaussée abrite la cuisine et les services utilitaires, tandis que le rez-de-chaussée abrite des salons spacieux, un fumoir, des pièces à vivre et plusieurs chambres d'hôtes avec salles de bains privatives. À travers la galerie de n'importe quelle chambre, vous pouvez entrer au cœur du bâtiment - un salon-salon avec un plafond à deux niveaux.
L'extérieur du bâtiment est bordé de rangées de briques et de carreaux de céramique. La façade principale est soulignée dans le socle par une rustication peinte dans des tons ocre et gris avec un relief rugueux. Le premier étage est bordé de larges rangées de briques multicolores alternant avec d'étroites bandes de carreaux de faïence avec des moulages en relief d'inflorescences de tournesol.
DANS 1883 . Gaudí a rencontré un magnat du textileEusébio Guell, qui est devenu pour lui non seulement le principal client et mécène, mais aussi son meilleur ami. Pendant 35 ans, jusqu'à la mort du mécène, l'architecte a conçu pour sa famille tout le nécessaire à la vie : des articles ménagers aux manoirs et parcs. Ce magnat du textile, l'homme le plus riche de Catalogne, pas étranger aux idées esthétiques, pouvait se permettre de commander n'importe quel rêve, et Gaudi a obtenu ce dont rêve tout créateur : la liberté d'expression sans égard aux estimations.
Gaudí conçoit les pavillons du domaine de Pedralbes près de Barcelone pour la famille Guell ; caves à vin de Garrafa, chapelles et cryptes de Colonia Güell (Santa Coloma de Cervello) ; fantastique Park Güell (Barcelone).
En 1884-87. créé l'ensemble du domaine Güell près de Barcelone. Le revêtement des murs avec des mosaïques de carreaux de céramique ébréchés est devenu une caractéristique des bâtiments de Gaudí. Les bâtiments les plus célèbres du parc Güell sur les terres du manoir (1900-14) - le soi-disant. Le "Temple grec" (salle du marché couvert), dans lequel l'architecte a érigé toute une forêt de 86 colonnes, et le "Banc sans fin" de plusieurs centaines de mètres de long, se tortillant comme un serpent.
Dans ce parc, Gaudi a essayé d'incarner des idées qui existent dans la nature, mais qui n'ont jamais été mises en œuvre dans l'architecture. Les bâtiments semblent avoir poussé hors du sol, tous ensemble ils forment un tout unique, très organique, malgré la variété des formes et des tailles.
Le célèbre banc curviligne de la Salle des Cent Colonnes et la maison-musée de l'architecte lui-même, le couvent de St. Teresa (Convento Teresiano) et la maison de Calvet (La Casa Calvet ).
En 1891, l'architecte reçoit une commande pour la construction d'une nouvelle cathédrale à Barcelone - la Sagrada Familia (Temple de la "Sainte Famille"). Le temple de la Sagrada Familia est devenu le fruit le plus élevé de l'imagination du maître. Attachant une importance particulière à cet édifice en tant que symbole monumental du renouveau national et social de la Catalogne, Antogio Gaudí1910 . Il s'y consacre entièrement, installant ici son atelier.
Le style dans lequel la cathédrale est faite rappelle vaguement le gothique, mais en même temps, c'est quelque chose de complètement nouveau, moderne. Le bâtiment de la cathédrale de la Sagrada Familia est conçu pour un chœur de 1500 chanteurs, un chœur d'enfants de 700 personnes et 5 orgues. Le temple devait devenir le centre de la religion catholique. Dès le début, la construction du temple a été soutenue par le pape Léon XIII.
Les travaux de création du temple de la Sagrada Familia ont débuté en 1882 . sous la direction des architectes Martorell (Juan Martorell) et De Villar (Francisco de P. Del Villar). DANS 1891 . la construction a été dirigée par Antoni Gaudí. L'architecte a conservé le plan de son prédécesseur - une croix latine à cinq nefs longitudinales et trois transversales, mais a apporté ses propres modifications. En particulier, il a changé la forme des chapiteaux des colonnes de la crypte, la hauteur des arcs a été augmentée à10 mètres , les escaliers ont été déplacés par lui vers les ailes au lieu de leur placement frontal prévu. Il a constamment affiné l'idée pendant la construction.
Telle que conçue par Gaudi, la Sagrada Familia (Sagrada Familia) devait devenir un édifice symbolique, une grandiose allégorie de la Nativité du Christ, représentée par trois façades. Eastern est dédié à Noël; celle de l'ouest - à la Passion du Christ, celle du sud, la plus impressionnante, devrait devenir la façade de la Résurrection.
Les portails et les tours de la Sagrada Familia (Sagrada Familia) sont dotés d'une sculpture abondante, reproduisant, pour ainsi dire, tout le monde vivant, la complexité vertigineuse des profils et des détails dépasse tout ce qui a jamais été connu du gothique. Il s'agit d'une sorte d'Art nouveau gothique, qui repose cependant sur le plan d'une cathédrale purement médiévale.
Bien que Gaudi ait construit le temple de la Sagrada Familia pendant trente-cinq ans, il n'a réussi à construire et à décorer que la façade de la Nativité, qui est structurellement la partie orientale du transept, et quatre tours au-dessus. La partie ouest de l'abside, qui constitue l'essentiel de cet édifice majestueux, n'est pas encore achevée.
Plus de soixante-dix ans après la mort de Gaudí, la construction de la Sagrada Familia se poursuit aujourd'hui. Des flèches sont progressivement érigées (du vivant de l'architecte, une seule a été achevée), des façades avec des figures d'apôtres et d'évangélistes, des scènes de vie ascétique et la mort expiatoire du Sauveur sont en cours de rédaction. La construction de la Sagrada Familia devrait être achevée d'ici2030 .
L'un des bâtiments les plus populaires de Gaudí, la maison Batlo (1904-06), est le fruit d'une fantaisie fantaisiste d'origine purement littéraire. Il a développé l'intrigue - St. George tue le dragon. Les deux premiers étages ressemblent aux os et au squelette d'un dragon, la texture du mur est sa peau et le toit d'un motif complexe est son épine dorsale. Une tourelle et plusieurs groupes de cheminées de diverses formes complexes revêtues de céramique sont installés sur le toit.
Casa Batlo est une création lyrique, où l'harmonie des couleurs et la texture plastique de la matière sont magistralement utilisées. Le décor architectural et sculptural ne semble constitué que de formes vivantes et figées un instant. La symbolique des vivants est complétée par le dessin du toit en forme de dos de dragon.
Parmi les chefs-d'œuvre de l'architecture moderne se trouve la Maison de Mila (1906-10), l'un des célèbres bâtiments de l'Art nouveau, appelé "La Pedrera" (carrière), en raison de l'étrangeté de cette structure. Il s'agit d'un immeuble de six étages situé sur un terrain d'angle avec deux cours et six puits de lumière.
Le bâtiment, comme les appartements, a un plan curviligne complexe. Initialement, Gaudí avait l'intention de donner des contours curvilignes à toutes les cloisons internes, mais a ensuite abandonné cela, leur donnant des contours brisés qui contrastent avec la surface ondulée de la façade. De nouvelles solutions constructives ont été appliquées dans la maison de Mila : il n'y a pas de murs porteurs internes, tous les étages inter-étages sont soutenus par des colonnes et des murs extérieurs, dans lesquels les balcons jouent un rôle constructif.
Il s'agit de l'une des premières tentatives de création d'une nouvelle solution de planification, connue plus tard sous le nom de "forfait gratuit". Le toit repose sur des arcades. Une terrasse est installée sur le toit de la maison, plutôt un détour d'une composition complexe, qui permet d'admirer la "ménagerie" en pierre sur le toit de la maison, composée de tuyaux de ventilation, de gaines, d'escaliers, qui ont un complexe solution plastique de nature biomorphique. En général, la solution décorative de la maison reflète le thème des motifs naturels (grottes, mer, monde sous-marin), caractéristique de l'architecture Art Nouveau.
Dans la célèbre Casa Mila (maison de la famille Mila) à Barcelone (1906-10), Gaudí était très en avance sur son temps en créant une structure qui incarnait les idées de planification flexible (toute la charge est portée par la charpente, et le les cloisons internes peuvent être distribuées librement). Des poutres curvilignes spéciales ont été fabriquées pour le cadre, créant une sensation de supports élastiques élastiques de murs massifs. Les formes ondulées de la façade étaient complétées par d'étranges balustrades de balcon; sur le toit, l'architecte a placé tout un « jardin de sculptures » : les cheminées et les conduits d'aération étaient masqués par des statues de pierre ressemblant à des géants fabuleux. Les habitants de Barcelone appelaient la maison "La Pedrera" ("La Carrière").
Antonio Gaudí meurt à Barcelone le 7 juin 1926, percuté par un tramway près de la Sagrada Familia. Dans un état inconscient, dans des vêtements miteux, il a été emmené à l'hôpital Holy Cross - un refuge spécial pour les pauvres, d'où il n'était plus destiné à partir, afin de continuer à décorer le monde avec le génie de son artisanat. Ses restes reposent dans la crypte de la Sagrada Familia.
Antonio Gaudi, selon de nombreux critiques d'art, est devenu le "Léonard de Vinci du XXe siècle", incarnant les qualités non seulement d'un brillant architecte, artiste, mais aussi d'un brillant inventeur.
Parc Güell
Génie architectural. Créateur unique. Un artiste indépendant... Toutes ces phrases peuvent être attribuées à Antonio Gaudi, le célèbre architecte catalan qui a vécu aux XIXe et XXe siècles et a laissé de nombreux bâtiments étonnants et insolites.
Barcelone est la ville qui possède la plus riche "collection" des chefs-d'œuvre architecturaux de Gaudi, dont les plus célèbres sont des bâtiments résidentiels, un magnifique parc et un temple grandiose. Mais avant tout…
Manoir Güell
L'un des admirateurs du talent de Gaudi était le riche comte Eusebio Güell. Il a partagé les vues d'Antonio sur l'art et a généreusement parrainé l'architecte. Ainsi, l'un des premiers projets de Gaudi fut la construction d'une résidence de campagne pour son ami philanthrope. Le domaine a été construit entre 1884 et 1887. de style Art Nouveau avec des éléments d'architecture mauresque. Le complexe résidentiel comprenait une maison résidentielle à un étage, des écuries et une arène intérieure.
Les façades du bâtiment étaient recouvertes de belles tuiles décoratives et les fenêtres étaient décorées de briques de clinker. Les larges portes d'entrée de cinq mètres, qui ont reçu le nom de "Dragon Gates" pour l'élément principal du décor, sont particulièrement remarquables. Aujourd'hui, le quartier résidentiel le plus élitiste de Barcelone, Pedralbes, s'est développé autour du domaine, et la Chaire Gaudí est maintenant située dans l'ancienne maison du comte, dont le but est de préserver son patrimoine.
Casa Batlló
Dans l'une des rues les plus chères de Barcelone, Passeig de Gracia, vous pouvez voir de nombreux bâtiments Art nouveau. La plus fabuleuse et la plus insolite d'entre elles est peut-être la Casa Batllo, transformée par Gaudi en 1904-1906 à partir d'un bâtiment du XIXe siècle. La fantaisie de l'auteur a transformé le bâtiment en une structure étonnante, maintenant appelée la Maison des Os pour ses colonnes en forme d'ossements humains et d'étranges balcons ressemblant à des crânes. La façade de la maison de Batllo est décorée de mosaïques de verre multicolores et de disques colorés, le toit ressemble à un chapeau d'Arlequin et la clôture du bâtiment est réalisée sous la forme de masques de carnaval. La maison fait une impression si charmante que depuis 2005, elle est inscrite sur la liste du patrimoine mondial de l'UNESCO.
Maison Mila
Dans la même rue, il y a un autre bâtiment brillant d'Antonio Gaudi construit en 1906-1909 - Casa Mila ou Quarry, qui est un énorme bloc de pierre, dépourvu d'angles vifs, avec des fenêtres arrondies.
Le toit mérite une attention particulière, dont les cheminées sont faites sous la forme de chevaliers de conte de fées. Marcher le long ne laissera personne indifférent. Et les intérieurs du bâtiment étonneront par la douceur des lignes.
Parc Güell
Sur les pentes du mont Tibidado, le magnifique parc Güell s'étend dans toute sa splendeur - un autre produit de l'imagination de Gaudí, commandé par le comte Güell en 1900-1914. En entrant dans le parc, les visiteurs émettent immédiatement une exclamation d'émerveillement lorsqu'ils aperçoivent deux maisons "en pain d'épice". Dans l'escalier central, décoré de morceaux de mosaïque blanche, les touristes s'approchent de la sculpture d'un énorme lézard bariolé, qui est l'un des symboles de Barcelone. Et puis leurs yeux voient la salle des cent colonnes (en fait, il y en a 86), qui se dispersent en rangées ordonnées dans différentes directions. Le toit de cette salle est une terrasse d'observation avec le plus long banc du monde en forme de vague de mer, qui est recouvert de dessins en mosaïque, ils peuvent être vus pendant des heures. Et la vue sur la ville et la mer d'ici est incroyable. En parcourant les allées du parc, les voyageurs arrivent dans de belles galeries de pierre, dont les colonnes ressemblent à des troncs de palmiers et les dossiers pointus des bancs ressemblent à des feuilles de plantes. Ainsi, les frontières entre la nature et les structures en pierre semblent s'effacer.
Sagrada Família
Mais la création la plus importante de sa vie, Antonio Gaudi considérait la grandiose église expiatoire de la Sainte Famille, qui allait devenir le principal sanctuaire chrétien du monde entier. Les travaux de construction de la Sagrada Familia ont commencé en 1882 et ont été interrompus en 1926 en raison du décès d'un architecte de talent. A cette époque, seules 4 tours de la façade de la Nativité du Christ ont été construites sur les 12 prévues, censées symboliser les 12 apôtres. Gaudi prévoyait de construire 2 autres façades de la Passion du Christ et de la Résurrection du Christ, et le bâtiment grandiose lui-même devait être couronné d'une immense tour en forme de dôme, symbolisant le Sauveur du monde Jésus. Le temple a été construit lentement et Antonio lui-même aimait à répéter la phrase : "Mon client n'est pas pressé", c'est-à-dire Dieu. Au XXe siècle, plusieurs tentatives ont été faites pour poursuivre la construction selon les dessins extrêmement complexes de Gaudi, qui a été enterré dans la crypte de la Sagrada. Les travaux actifs sur la construction du temple ont commencé dans les années 90 et se poursuivent à ce jour. La date finale de construction est censée s'appeler 2026. Mais la Sagrada Familia inachevée, entourée de grues, est un spectacle grandiose. Il ressemble à un magnifique château de conte de fées, dont les tours semblent avoir été moulées dans le sable. La Sagrada Familia est considérée comme la marque de fabrique de Barcelone, et son image se retrouve partout sur les souvenirs.
Après la capitale, Madrid, possède de nombreuses attractions pour surprendre et captiver les touristes. Parmi le grand nombre de mérites architecturaux, les plus populaires sont peut-être palais et bâtiments de Barcelone-créations du grand architecte Antoni Gaudí.
Dans sa jeunesse, il était un véritable fashionista "dandy" qui aimait un style de vie décomplexé. Après quarante ans, Gaudi est devenu tout le contraire - un vrai catholique, a mené une vie presque monastique, a adhéré à des postes stricts.
Il est difficile de comprendre un architecte brillant, mais tout le monde admire ses créations. Les œuvres de Gaudi ne sont soumises à aucun motif, chaque bâtiment est spécial, unique et, dans une certaine mesure, mystique. Presque toutes les œuvres de l'architecte sont sous la protection de l'UNESCO et apportent une contribution digne à l'apparence architecturale.
Maison Vicens (Casa Vicens)
C'est le premier bâtiment pompeux de la collection architecturale de Gaudí. Même alors, le jeune architecte a démontré son excentricité et son style original, transformant une villa privée ordinaire en une œuvre d'art. La maison a été construite sur ordre de Manuel Vicens. La création de l'architecte appartient au début de la modernité. Cependant, le style mudéjar hispano-arabe se retrouve dans le concept et les solutions décoratives, en particulier dans la partie supérieure de la structure. Les façades sont ornées d'une variété d'éléments décoratifs, tourelles, baies vitrées, balcons, frappant par leur beauté même de loin. L'extérieur du bâtiment est complété par les grilles originales de portes, fenêtres et balcons conçues par Gaudí.
Aucun effort moindre n'a été consacré à l'intérieur de la villa.
Années de construction : 1883-1888.
Emplacement : rue. Carolinas (CarrerdelesCarolines), 22-24, arrondissement de Barcelone Grazia.
Maison Mila (La Pedrera)
Émotions folles et surprise - telle fut la réaction des citoyens de la ville après la construction du bâtiment, les gens, semble-t-il, étaient complètement désemparés devant l'architecture de Gaudi. Peu étaient prêts pour une création aussi audacieuse. Pour d'autres, la forme de la façade ressemblait à des vagues de la mer avançant les unes après les autres. L'ensemble du bâtiment, tel un être vivant, bouge et respire. Barcelone lui a même donné le nom ironique "La Pedrera" en catalan signifie "carrière".
La maison de Mila est complexe et curviligne : les contours brisés contrastent avec la surface ondulée de la façade. La conception du bâtiment est bien pensée: le système de ventilation est naturel, ce qui permet de se passer de climatiseurs, il n'y a pas de murs porteurs et porteurs, il y a un garage souterrain. Le projet prévoit également des ascenseurs, cependant, ils ont été installés beaucoup plus tard. Trois patios - un rond et deux elliptiques. Dans la conception décorative de la maison, un thème naturel se manifeste - ce qui était caractéristique du style Art nouveau.
Années de construction : 1906-1910.
Emplacement : Intersection du boulevard Passeig de Gracia avec Carrer de Provença.
Parc Güell
Le Parc Güell a décidé de créer l'industriel catalan Auzeby Güell comme un parc vert dans le style du concept anglais alors à la mode de la cité-jardin. Güell était un admirateur du talent et du style du brillant artiste et un véritable mécène de Gaudi. C'est son soutien financier qui a permis de réaliser de nombreux projets de maîtrise.
Un coin intéressant du parc est l'entrée centrale avec deux maisons fantastiques. L'escalier principal avec des fontaines mène à la salle hypostyle - la "Salle des Cent Colonnes", où sont placées 86 colonnes doriques. De la place principale du parc, un réseau de sentiers pédestres et de sentiers s'étendait autour. Toutes les routes sont conçues pour séparer les véhicules des piétons. Sur le territoire du parc se trouve la maison-musée de Gaudí, où l'architecte a vécu autrefois. Le musée présente des exemples de meubles créés par Antonio Gaudi, en particulier des meubles de la Casa Batlló et de la Casa Mila.
Années de construction : 1900-1914.
Emplacement : Rue Ulot (Carrer Olot), 15-20 min. en voiture du centre-ville.
Le parc est ouvert en novembre-février de 10h à 18h, en mars et octobre de 10h à 19h, en avril et septembre de 10h à 20h, de mai à août de 10h à 21h, tous les jours, y compris les jours fériés.
Palais Güell
Le Palau Güell est un joyau de l'Art nouveau catalan, une des premières œuvres d'Antoni Gaudí à Barcelone. Le palais de résidence a été conçu par l'architecte pour la famille Güell.
La façade du bâtiment rappelle un peu le célèbre palais vénitien, deux arcs arrondis en fer forgé conçus pour le passage des voitures. La décoration intérieure du Palau Güell parle de l'individualité de l'auteur - colonnes de marbre, le toit est recouvert de pierres précieuses de style mudéjar, un dôme géant fournit de la lumière naturelle, les stores vénitiens en bois sont décorés de céramiques et sur le toit il y a des cheminées sous forme de figures bizarres.
Années de construction : 1885-1890.
Emplacement : Carrer Nou de la Rambla (Carrer Noudela Rambla).
Colonie Güell
Gaudí a conçu une église et une crypte sur mesure pour son ami et client régulier Ausebi Güell. La crypte a cinq passages : central et deux dans des directions opposées. L'originalité du style de Gaudí est évidente à l'intérieur et à l'extérieur du bâtiment. Les fenêtres dépassent des murs et en haut de la porte se trouve une composition de mosaïques.
La crypte est construite en briques de basalte avec des mosaïques de pierre, ce qui donne à la structure un aspect archaïque.
Années de construction : 1898-1914.
Lieu : Santa Coloma de Cervellóó près de Barcelone.
Casa Batlló
La Casa Batlló a été construite en 1877 pour le magnat du textile Josep Batlló y Casanovas. En 1904-1906, Antonio Gaudí a complètement repensé le rez-de-chaussée et la mezzanine, créé des meubles originaux, ajouté un sous-sol, un grenier et un toit en escalier.
La façade principale est impressionnante : comme si un dragon géant se couchait sur toute la longueur du bâtiment. Dans la conception, nous ne verrons pas de lignes droites, les contours ondulés sont partout. Le grenier élégant et fonctionnel de la maison est organisé à l'aide d'arcs paraboliques, qui se répètent dans la mise en œuvre d'autres projets.
Emplacement : rue. Passeig de Gràcia, 43 dans le quartier de l'Eixample.
Temple de la Sainte Famille (La Sagrada Familia)
La Sagrada Familia est la plus célèbre et la dernière œuvre inachevée de Gaudí. L'église a été conçue en 1892, mais n'a pas encore été achevée. Depuis lors, la cathédrale a été périodiquement restaurée et complétée grâce aux dons des paroissiens. L'achèvement des travaux est prévu au plus tôt en 2026. Antonio Gaudí a consacré de nombreuses années à travailler sur ce projet. Par son ambition Église de la Sainte Famille est devenu une combinaison unique d'Art nouveau et de style gothique.
Gaudi n'a pas fait de plans de travail préliminaires, il a improvisé. Il était constamment sur le chantier et intervenait dans l'avancement des travaux. Parfois, Gaudi a même arrêté le travail et démoli ce qui a été construit, ayant trouvé quelque chose de plus intéressant. Selon son plan, l'église a trois façades: la façade sud de la "Passion du Christ", la façade orientale - "Résurrection", la nord - "Nativité du Christ", et douze tours - dont chacune symbolise l'un des douze apôtres.