Chantez-vous Rus. "Goy you, Russie, ma chère ...", analyse du poème de Yesenin

Lu par V. Lanovoy

("Allez-y, Russie, ma chère")

Allez-y, Russie, ma chère,
Cabanes - dans les robes de l'image ...
Ne vois ni fin ni bord -
Seul le bleu craint les yeux.

Comme un pèlerin errant,
Je surveille vos champs.
Et à la périphérie basse
Les peupliers languissent.

Ça sent la pomme et le miel
Dans les églises, ton doux Sauveur.
Et bourdonne derrière l'écorce
Il y a une danse joyeuse dans les prés.

Je vais courir le long du point froissé
A la liberté du lekh vert,
Rencontrez-moi comme des boucles d'oreilles
Un rire de fille résonnera.

Si la sainte armée crie :
"Jetez la Russie, vivez au paradis!"
Je dirai : "Il n'y a pas besoin de paradis,
Donnez-moi mon pays."

Lu par Vasily Lanovoy

Yesenin Sergueï Alexandrovitch (1895-1925)
Yesenin est né dans une famille paysanne. De 1904 à 1912, il étudie à l'école Konstantinovsky Zemstvo et à l'école Spas-Klepikovskaya. Pendant ce temps, il a écrit plus de 30 poèmes, compilé un recueil manuscrit "Sick Thoughts" (1912), qu'il a essayé de publier à Ryazan. Le village russe, la nature de la Russie centrale, l'art populaire oral et, surtout, la littérature classique russe ont eu une forte influence sur la formation du jeune poète, dirigé son talent naturel. Yesenin lui-même a nommé à différentes époques différentes sources qui ont alimenté son travail: chansons, chansonnettes, contes de fées, poèmes spirituels, «Le conte de la campagne d'Igor», la poésie de Lermontov, Koltsov, Nikitin et Nadson. Plus tard, il a été influencé par Blok, Klyuev, Bely, Gogol, Pouchkine.
Des lettres de Yesenin de 1911-1913, la vie complexe du poète émerge. Tout cela s'est reflété dans le monde poétique de ses paroles en 1910 - 1913, lorsqu'il a écrit plus de 60 poèmes et poèmes. Ici s'exprime son amour pour tous les êtres vivants, pour la vie, pour sa patrie ("La lumière écarlate de l'aube s'est tissée sur le lac...", "Fumez les hautes eaux...", "Birch", "Soirée de printemps" , "Nuit", "Lever du soleil", "L'hiver chante - appelle ...", "Étoiles", "Nuit noire, je ne peux pas dormir ...", etc.)
Les œuvres les plus importantes de Yesenin, qui l'ont rendu célèbre comme l'un des meilleurs poètes, ont été créées dans les années 1920.
Comme tout grand poète, Yesenin n'est pas un chanteur irréfléchi de ses sentiments et de ses expériences, mais un poète - un philosophe. Comme toute poésie, ses paroles sont philosophiques. Les paroles philosophiques sont des poèmes dans lesquels le poète parle des problèmes éternels de l'existence humaine, mène un dialogue poétique avec l'homme, la nature, la terre, l'univers. Un exemple de l'interpénétration complète de la nature et de l'homme est le poème "Green Hairstyle" (1918). L'un se développe en deux plans : un bouleau est une fille. Le lecteur ne saura jamais de qui parle ce poème - d'un bouleau ou d'une fille. Parce qu'une personne ici est comparée à un arbre - la beauté de la forêt russe, et elle - à une personne. Le bouleau dans la poésie russe est un symbole de beauté, d'harmonie, de jeunesse; elle est lumineuse et chaste.
La poésie de la nature, la mythologie des anciens Slaves, sont imprégnées de poèmes de 1918 tels que "Silver Road...", "Chansons, chansons sur quoi cries-tu?", "J'ai quitté ma chère maison... », « Feuillage doré filé… » etc.
La poésie de Yesenin des dernières années les plus tragiques (1922 - 1925) est marquée par le désir d'une vision du monde harmonieuse. Le plus souvent, dans les paroles on ressent une profonde compréhension de soi et de l'Univers ("Je ne regrette pas, je n'appelle pas, je ne pleure pas...", "Le bosquet d'or dissuadé...", "Maintenant, nous partons un peu ...", etc.)
Le poème des valeurs dans la poésie de Yesenin est un et indivisible; tout y est interconnecté, tout forme une image unique de la « patrie bien-aimée » dans toute sa diversité de nuances. C'est l'idéal le plus élevé du poète.
Décédé à l'âge de 30 ans, Yesenin nous a laissé un merveilleux héritage poétique, et tant que la terre vivra, Yesenin, le poète, est destiné à vivre avec nous et à "chanter de tout son être dans le poète la sixième partie de la terre avec le nom court "Rus".

Analyse du poème de Yesenin "Goy you, Russie, ma chère ..."


Le poète Sergei Yesenin a eu la chance de visiter de nombreux pays du monde, mais il est toujours revenu en Russie, croyant que c'est là que se trouve sa maison. L'auteur de nombreuses œuvres lyriques consacrées à sa patrie n'était pas un idéaliste et voyait parfaitement toutes les lacunes du pays dans lequel il se trouvait être né. Néanmoins, il a pardonné à la Russie la saleté et les routes défoncées, l'ivresse effrénée des paysans et la tyrannie des propriétaires terriens, la foi absolue dans le bon tsar et l'existence misérable du peuple. Yesenin aimait sa patrie telle qu'elle est, Et, ayant la possibilité de rester à l'étranger pour toujours, il a néanmoins préféré retourner mourir là où il est né.

L'une des œuvres dans lesquelles l'auteur chante sa terre est le poème "Goy you, Russia, my dear ...", écrit en 1914. À cette époque, Sergei Yesenin vivait déjà à Moscou, ayant réussi à devenir un poète assez connu. Néanmoins, les grandes villes ont jeté sur lui un désir ardent, que Yesenin a tenté en vain de noyer dans le vin, et l'a forcé à se tourner mentalement vers le passé récent, alors qu'il était encore un paysan inconnu, libre et vraiment heureux.

Dans le poème "Goy toi, Russie, ma chère ...", l'auteur se souvient à nouveau de sa vie passée. Plus précisément, ces sentiments qu'il a éprouvés, errant dans les interminables prairies russes et profitant de la beauté de sa terre natale. Dans cet ouvrage, Yesenin s'identifie à un "pèlerin de passage" venu s'incliner devant sa terre et, après avoir accompli cette simple cérémonie, ira dans des pays étrangers. La patrie du poète, malgré toutes ses lacunes, est associée à un immense temple, lumineux et pur, capable de guérir l'âme de tout vagabond et de le ramener aux sources spirituelles.

À proprement parler, la Russie avant la révolution était un temple unique, ce que Yesenin souligne également dans son poème. L'auteur souligne qu'en Russie "les huttes sont dans les robes de l'image". Et, en même temps, il ne peut pas passer à côté de la pauvreté et de la primitivité du mode de vie russe, où "les peupliers languissent bruyamment près de la périphérie basse".

Grâce à l'habileté et au talent poétique du poème "Goy you, Russie, ma chère ...", Yesenin parvient à recréer une image très contrastée et contradictoire de sa patrie. Beauté et misère, pureté et saleté, terrestre et divin s'y entremêlent organiquement. Cependant, le poète note qu'il n'échangerait pour rien l'arôme de pommes et de miel qui accompagne les thermes d'été, et les rires de jeune fille, dont le poète compare le tintement à des boucles d'oreilles. Malgré les nombreux problèmes que Yesenin voit dans la vie des paysans, leur vie lui semble plus correcte et raisonnable que la sienne. Ne serait-ce que parce qu'ils honorent les traditions de leurs ancêtres et savent se réjouir des petites choses, ils apprécient ce qu'ils ont. Le poète envie gentiment les villageois qui ont leur principale richesse - des terres fertiles, des rivières, des forêts et des prairies, qui ne cessent d'étonner Yesenin par leur beauté immaculée. Et c'est pourquoi l'auteur soutient que s'il existe un paradis dans le monde, il est situé ici même, dans l'arrière-pays rural russe, qui n'a pas encore été gâché par la civilisation et a réussi à maintenir son attrait.

"Il n'y a pas besoin de paradis, donne-moi ma patrie", avec ce vers simple et dépourvu de "haut calme", ​​le poète complète le poème "Goy toi, Russie, ma chère ...", comme s'il résumait un certain résultat. En fait, l'auteur veut seulement souligner qu'il est immensément heureux d'avoir la possibilité de vivre là où il se sent faire partie de son peuple. Et cette réalisation est beaucoup plus importante pour Yesenin que tous les trésors du monde, qui ne peuvent jamais remplacer l'amour d'une personne pour sa terre natale, absorbée par le lait maternel et la protégeant tout au long de sa vie.

"Allez-y, Russie, ma chère ..." Sergei Yesenin

Allez-y, Russie, ma chère,
Cabanes - dans les robes de l'image ...
Ne vois ni fin ni bord -
Seul le bleu craint les yeux.

Comme un pèlerin errant,
Je surveille vos champs.
Et à la périphérie basse
Les peupliers languissent.

Ça sent la pomme et le miel
Dans les églises, ton doux Sauveur.
Et bourdonne derrière l'écorce
Il y a une danse joyeuse dans les prés.

Je vais courir le long du point froissé
A la liberté du lekh vert,
Rencontrez-moi comme des boucles d'oreilles
Un rire de fille résonnera.

Si la sainte armée crie :
"Jetez-vous la Russie, vivez au paradis !"
Je dirai : « Il n'y a pas besoin de paradis,
Donnez-moi mon pays."

"Allez-y, Russie, ma chère ..." Sergei Yesenin

Allez-y, Russie, ma chère,
Cabanes - dans les robes de l'image ...
Voir pas de fin et de fin -
Seul le bleu craint les yeux.

Comme un pèlerin errant,
Je surveille vos champs.
Et à la périphérie basse
Les peupliers languissent.

Ça sent la pomme et le miel
Dans les églises, ton doux Sauveur.
Et bourdonne derrière l'écorce
Il y a une danse joyeuse dans les prés.

Je vais courir le long du point froissé
A la liberté du lekh vert,
Rencontrez-moi comme des boucles d'oreilles
Un rire de fille résonnera.

Si la sainte armée crie :
"Jetez-vous la Russie, vivez au paradis !"
Je dirai : « Il n'y a pas besoin de paradis,
Donnez-moi mon pays."

Analyse du poème de Yesenin "Goy you, Russie, ma chère ..."

Le poète Sergei Yesenin a eu la chance de visiter de nombreux pays du monde, mais il est toujours revenu en Russie, croyant que c'est là que se trouve sa maison. L'auteur de nombreuses œuvres lyriques consacrées à sa patrie n'était pas un idéaliste et voyait parfaitement toutes les lacunes du pays dans lequel il se trouvait être né. Néanmoins, il a pardonné à la Russie la saleté et les routes défoncées, l'ivresse effrénée des paysans et la tyrannie des propriétaires terriens, la foi absolue dans le bon tsar et l'existence misérable du peuple. Yesenin aimait sa patrie telle qu'elle est, Et, ayant la possibilité de rester à l'étranger pour toujours, il a néanmoins préféré retourner mourir là où il est né.

L'une des œuvres dans lesquelles l'auteur chante sa terre est le poème "Goy you, Russia, my dear ...", écrit en 1914. À cette époque, Sergei Yesenin vivait déjà à Moscou, ayant réussi à devenir un poète assez connu. Néanmoins, les grandes villes ont jeté sur lui un désir ardent, que Yesenin a tenté en vain de noyer dans le vin, et l'a forcé à se tourner mentalement vers le passé récent, alors qu'il était encore un paysan inconnu, libre et vraiment heureux.

Dans le poème "Goy toi, Russie, ma chère ...", l'auteur rappelle à nouveau sa vie passée. Plus précisément, ces sentiments qu'il a éprouvés en errant dans les interminables prairies russes et en profitant de la beauté de sa terre natale. Dans cet ouvrage, Yesenin s'identifie à un "pèlerin de passage" venu se prosterner devant sa terre et, après avoir accompli cette simple cérémonie, ira dans des pays étrangers. La patrie du poète, malgré toutes ses lacunes, est associée à un immense temple, lumineux et pur, capable de guérir l'âme de tout vagabond et de le ramener aux sources spirituelles.

À proprement parler, la Russie avant la révolution était un temple unique, ce que Yesenin souligne également dans son poème. L'auteur souligne qu'en Russie "les huttes sont dans les robes de l'image". Et, en même temps, il ne peut pas passer à côté de la pauvreté et de la primitivité du mode de vie russe, où "les peupliers languissent bruyamment près de la périphérie basse".

Grâce à l'habileté et au talent poétique du poème "Goy you, Russie, ma chère ...", Yesenin parvient à recréer une image très contrastée et contradictoire de sa patrie. Beauté et misère, pureté et saleté, terrestre et divin s'y entremêlent organiquement. Cependant, le poète note qu'il n'échangerait pour rien l'arôme de pommes et de miel qui accompagne les thermes d'été, et les rires de jeune fille, dont le poète compare le tintement à des boucles d'oreilles. Malgré les nombreux problèmes que Yesenin voit dans la vie des paysans, leur vie lui semble plus correcte et raisonnable que la sienne. Ne serait-ce que parce qu'ils honorent les traditions de leurs ancêtres et savent se réjouir des petites choses, ils apprécient ce qu'ils ont. Le poète envie gentiment les villageois qui ont leur principale richesse - des terres fertiles, des rivières, des forêts et des prairies, qui ne cessent d'étonner Yesenin par leur beauté immaculée. Et c'est pourquoi l'auteur soutient que s'il existe un paradis dans le monde, il est situé ici même, dans l'arrière-pays rural russe, qui n'a pas encore été gâché par la civilisation et a réussi à maintenir son attrait.

"Il n'y a pas besoin de paradis, donne-moi ma patrie", avec ce vers simple et dépourvu de "haut calme", ​​le poète complète le poème "Goy toi, Russie, ma chère ...", comme s'il résumait un certain résultat. En fait, l'auteur veut seulement souligner qu'il est immensément heureux d'avoir la possibilité de vivre là où il se sent faire partie de son peuple. Et cette réalisation est beaucoup plus importante pour Yesenin que tous les trésors du monde, qui ne peuvent jamais remplacer l'amour d'une personne pour sa terre natale, absorbée par le lait maternel et la protégeant tout au long de sa vie.

Allez-y, Russie, ma chère,
Cabanes - dans les robes de l'image ...
Voir pas de fin et de fin -
Seul le bleu craint les yeux.

Comme un pèlerin errant,
Je surveille vos champs.
Et à la périphérie basse
Les peupliers languissent.

Ça sent la pomme et le miel
Dans les églises, ton doux Sauveur.
Et bourdonne derrière l'écorce
Il y a une danse joyeuse dans les prés.

Je vais courir le long du point froissé
A la liberté du lekh vert,
Rencontrez-moi comme des boucles d'oreilles
Un rire de fille résonnera.

Si la sainte armée crie :
"Jetez-vous la Russie, vivez au paradis !"
Je dirai : « Il n'y a pas besoin de paradis,
Donnez-moi mon pays."

Analyse du poème "Goy you, Russie, ma chère" Yesenin

Yesenin est à juste titre considéré comme l'un des principaux poètes nationaux. Son travail est un service sans fin à sa patrie, qui a été personnifiée pour le poète dans les images de la nature russe et de la vie paysanne simple. La première période du travail de Yesenin est particulièrement importante, lorsqu'il n'était pas encore célèbre et n'a pas connu de souffrances ni d'épreuves. Les œuvres du jeune poète étaient un flot pur et brillant dans le flot boueux des vieux papiers littéraires qui inondait la Russie au début du XXe siècle. Le poème "Goy you, Russia, my dear" est l'une des meilleures créations des premières paroles de Yesenin. Il a été écrit en 1914.

Le poète commence le poème par l'ancienne adresse russe "goy". Cela témoigne de l'amour du poète pour le riche patrimoine folklorique. De plus, à cette époque, "Rus" sonnait un peu démodé. Yesenin va à contre-courant des tendances littéraires à la mode. Il souligne son attachement à l'antiquité et aux traditions séculaires du peuple russe.

Une autre étape audacieuse du poète débutant peut être considérée comme l'utilisation de symboles chrétiens. L'autorité de l'Église orthodoxe a été considérablement ébranlée, les jeunes considérant la foi comme un signe de conservatisme et d'arriération. L'athéisme n'était pas tant une position ferme qu'un hommage à l'ère moderne. Yesenin, d'autre part, considérait l'orthodoxie comme une partie inséparable de la culture russe. Des images religieuses sont organiquement tissées dans le poème (« dans les robes de l'image », « un pèlerin en visite », « le doux Sauveur »).

Le paysage rural sans prétention du poète fleurit de couleurs vives. La vie patriarcale brouille la distinction entre l'homme et la nature. Dans les vastes étendues russes, le « rire de fille » est perçu comme une composante organique du monde animal et végétal.

Le poème est écrit dans un langage simple et compréhensible. La métaphore la plus complexe est "le bleu suce les yeux". Le héros lyrique se compare à un "pèlerin", rire féminin - avec des "boucles d'oreilles". Un trait caractéristique des premières paroles de Yesenin est l'utilisation de mots obsolètes et "locaux" ("léhi vert", "korogod").

Yesenin, bien sûr, n'était pas un adepte strict du christianisme. Le poème se termine par un renoncement à la vie céleste, impensable pour un croyant. La plus convaincante et spectaculaire est l'impossibilité pour le poète de renoncer à la Russie. Les lignes "pas besoin de paradis, donne ma patrie" à quelqu'un peuvent sembler trop prétentieuses. Mais dans toute la poésie russe, c'est la déclaration d'amour et de loyauté la plus puissante et la plus sincère envers la Russie.

Au moment d'écrire le poème "Goy you, ma chère Russie ..." en 1914, Sergei Yesenin était déjà devenu un célèbre poète moscovite. Il a acquis une renommée poétique, entre autres, grâce à des poèmes sur le thème de la Patrie, auxquels il a consacré la plupart de ses œuvres.

Le thème principal du poème

L'image de la Russie pour Yesenin est son monde de village, pour lequel le fêtard espiègle de Moscou a déjà réussi à aspirer - le monde de la vie de village et de la nature de village. Dans les maisons "ça sent la pomme et le miel", "près des faubourgs bas les peupliers languissent bruyamment". C'est la beauté grise du centre de la Russie, mais pour chaque coin de village et pour chaque bosse, Yesenin trouve un mot lumineux. Les critiques notent qu'en réalité les phénomènes décrits par le poète sont beaucoup plus ennuyeux et ternes que les descriptions poétiques qu'il a choisies. Yesenin se confond avec la nature, puise sa force et son inspiration dans le village.

Dans le poème, le poète fait référence à la vie passée du village, essayant de ressusciter les sensations vivifiantes qu'il a éprouvées en se promenant dans les forêts et les prairies russes, tout en travaillant et en contemplant. Le thème principal du poème est l'amour pour la patrie, le désir de se nourrir de cet amour, de l'inhaler, de vivre le passé et de le faire rayonner en retour. Dans un retour poétique vers sa patrie, Yesenin se voit comme un « pèlerinage de passage », comme s'il se rendait à un certain sanctuaire, pressé de s'incliner devant elle et de la toucher avec révérence, rêvant de guérison spirituelle. La Russie rurale est associée à un grand temple, lumineux et clair.

Le poème est empreint d'un amour lumineux pour la Russie, les émotions sont vives, joyeuses. Les couleurs sont vives, brillantes: or («cabanes - dans les robes de l'image»), bleu («le bleu suce les yeux»), «lekh vert».

L'ambiance du poème est festive: c'est à la fois la joie d'un rendez-vous et des vacances au village - Sauveur avec des rires de fille et des danses dans les prés.

Dans la dernière strophe, Yesenin laisse entendre qu'il a déjà visité de nombreux pays du monde, mais nulle part il n'a été aussi heureux qu'en Russie. Et même si on lui propose de changer sa patrie non pas vers un autre pays, mais vers le paradis, il sait qu'il ne trouvera pas non plus le bonheur au paradis - il a besoin de ses pauvres et riches, buveurs, joyeux et pleurant, sublimes et primitifs, pèlerins et Russie blasphématoire.

Analyse structurelle du poème

Le début du poème est indicatif - il est stylisé comme un appel dans les dialogues des anciennes épopées russes ("Tu es un goy, bon garçon"). "Goiti" en vieux russe signifiait un souhait de santé et de prospérité. Partout la langue populaire, les dialectismes, montrant l'attitude respectueuse de l'auteur envers sa patrie: "sonnant", "korogod", "lekh", "libre".

Une technique poétique vivante que le poète utilise est la personnification de la Russie. Le poète s'adresse à la Patrie, comme s'il lui parlait. La danse est également personnifiée - elle claque et le rire - elle sonne et les peupliers - ils "sonnaient".

Les comparaisons sont détaillées et multiformes: "cabanes - dans les robes de l'image", "comme des boucles d'oreilles, des rires de fille retentiront".

Le paysage est métaphorique : le ciel qui noie les yeux, les huttes dorées, les arbres qui font du bruit à tel point qu'ils sonnent comme s'ils sonnaient, non pas un chemin battu, mais une « maille froissée ».

La rime est croisée, les lignes paires et impaires riment entre elles. La rime est utilisée alternativement : dans les lignes paires elle est féminine, dans les lignes impaires elle est masculine.

La taille utilisée par le poète est un trochée de cinq pieds, il donne au poème un rythme décisif et audacieux, et plus le final est proche, plus le poète est décisif - il se rend compte que l'essentiel pour une personne est l'amour pour son terre natale, qu'il a absorbée avec le lait de sa mère et qui lui a sauvé à chaque tournant de la vie.