Kūrybiškumas G. Deržavinas

(1743-1816)
Vienas iš rusų literatūros tyrinėtojų D.D. Gerai, rašė apie pagrindinius PR charakterio bruožus. Deržavinas: "... nenumaldoma energija ir aktyvumas (" veikti, turime veikti", - kartojo jis savo šiek tiek vangiems viršininkams), užsidegimas ir nekantrumas, drąsa ir ryžtingumas, tiesmukiškumas, karjeristui būtino vikrumo stoka, gebėjimas prisitaikyti prie aukščiausios valdžios silpnybių ir užgaidų ir, atvirkščiai, nesugriaunamo savo orumo, asmeninės garbės jausmo. Šios asmeninės Deržavino savybės dažnai sukeldavo galingųjų pyktį. Pugačiovo sukilimo metu, nepaisant to, kad poetas aktyviai dalyvavo jį malšinant, veikdamas vyriausybės kariuomenės pusėje, vyriausiasis vadas grafas Piotras Paninas pagrasino jį pakarti kartu su Pugačiovu. Buvo pripažinta, kad jis „nevertas tęsti karinės tarnybos“.
Nauji oficialūs paskyrimai (jis buvo Olonecko, Tambovo gubernatorius, Jekaterinos II asmeninis sekretorius, Aleksandro I teisingumo ministras) beveik visada baigdavosi pražūtingai. Deržavinas turėjo atsistatydinti ir palikti postą su skandalu. Visa tai įvyko dėl sąžiningo, tiesioginio, karštakošiaus poeto charakterio. Deržavinui pagal idėjas XVIII a. poezija tebuvo atitrūkimas nuo verslo. Ir būtent opalo metu pateko poetiškiausi jo kūrybos laikotarpiai.
Pirmieji Deržavino poetiniai kūriniai pasirodė 1770-ųjų viduryje. (1776) ir buvo parašytos Sumarokovo dainų maniera. Tačiau kaip originalus poetas novatorius Deržavinas pasirodė jau 1779 m. antroje pusėje ir 1780 m., kai pasirodė eilėraščiai „Apie kunigaikščio Meščerskio mirtį“, „Raktas“, „Eilėraščiai porfyro jaunystės gimimui Šiaurė“, „Valdovams ir teisėjams“ ir kitiems.
Deržavino eilėraščiuose atsirado naujo stiliaus bruožų, jie atvėrė naują meninę pasaulio viziją. Svarbiausia, kad juose tikrai buvo išreikšta individo vertės idėja, didelis dėmesys buvo skiriamas etinėms problemoms, privataus asmens ir visuomenės moralės klausimams.
Vienas iš svarbiausių šio laikotarpio kūrinių – odė „Felitsa“. Oda G.R. „Deržavin“ buvo sukurtas 1782 m. ir turėjo originalų pavadinimą „Odė išmintingai Kirgizų-Kaisak princesei Felitsai, kurią parašė kažkoks Murza, ilgai gyvenantis Maskvoje, o Sankt Peterburge gyvenantis verslo reikalais. Iš arabų kalbos išversta 1782 m. Bijodamas kai kurių didikų nepasitenkinimo, Deržavinas neketino odės skelbti. Ji išgarsėjo dėka O.P. Kozodavlevas, gyvenęs viename name su poetu, trumpam maldavo odės ir perskaitė ją per vieną vakarienę. Darbas sukėlė visuotinį susižavėjimą. Princesė E.R. Daškova, išleidusi žurnalą „Rusiško žodžio mylėtojų pašnekovas“, pirmoje šio žurnalo knygoje, nepaklaususi Deržavino, įdėjo „Felitsa“. Autorius buvo iškviestas į Žiemos rūmus, įteiktas Jekaterinai II ir įteiktas auksinis snuffbox su 500 dukatų. Imperatorienė išsiuntė odę tiems didikams, į kuriuos buvo nukreipta odės satyra, pabrėždama tas eilutes, kuriose buvo užuomina.
Kotrynos Felitsos (lot. Felicitas – laimė) vardą įkvėpė vienas iš imperatorienės kūrinių „Pasaka apie Carevič Chlorą“, kurį ji parašė savo mažajam anūkui, būsimam imperatoriui Aleksandrui I. Pasaka pasakojo, kaip princesė Felica ir jos sūnus Reason padėjo Chlorui rasti rožę be erškėčių yra dorybės simbolis.
Deržavino odėje supriešinama dorybingoji ir išmintingoji Felitsa bei nepastovioji Murza, kuri, viena vertus, pateikiama kaip kolektyvinis Kotrynos didiko įvaizdis, kita vertus, turi specifinių daugelio epochos didikų bruožų. Išmintingoji Felitsa buvo vaizduojama ne iškilminga, apeigine forma, o kasdienybėje, akcentuojamas jos paprastumas, darbštumas, nemėgimas pramogoms:
Jūs dažnai vaikštote
O maistas pats paprasčiausias
Atsitinka prie jūsų stalo;
Nevertink savo ramybės
Jūs skaitote, rašote prieš užstatą,
Ir viskas iš jūsų rašiklio
Išlieti palaimą mirtingiesiems;
Jūs nežaisite tokiomis kortomis
Kaip ir aš, nuo ryto iki ryto...

Murzos gyvenimo kelyje Deržavinas pristatė visų rūšių garsių Kotrynos didikų veiklą: karines pergales ir sumanumą, Potiomkino gurmanus:
Atostogas paverčia darbo dienomis,
Apibraukiu mintį chimeromis:
Aš pagrobiu persų nelaisvę,
Suku strėles į turkus;
Kad, sapnuodamas, kad esu sultonas,
Aš gąsdinu visatą savo žvilgsniu;
Tada staiga, suviliotas aprangos,
Eisiu pas siuvėją dėl kaftano.
Arba aš turtingas per šventę,
Kur man padovanota atostogos /.../
Yra šlovingas Vestfalijos kumpis,
Yra nuorodų į Astrachanės žuvis,
Yra plovo ir pyragų;
Vaflius nuplaunu šampanu
Ir aš viską pamirštu
Tarp vynų, saldumynų ir aromato.
Meilė medžioklei ir raguotai muzikai
S.K. Naryshkina:
... sutvarkyk visus reikalus
Išvykęs einu medžioti
Ir aš linksminu save šunų lojimu;
Arba virš Nevskio krantų
Aš linksminu savo ragus naktimis
Ir drąsių irkluotojų irklavimas.
Meilė bendrai A.A. literatūrai. Vyazemsky:
Mėgstu knistis po knygas,
Aš apšviečiu savo protą ir širdį,
Skaitau Polkaną ir Bovą;
Aš miegu už Biblijos, žiovauju.
Jūsų gyvenimas namuose:
Ir aš, miegojęs iki pietų,
Rūkau tabaką ir geriu kavą /.../.
Arba sėdėdamas namuose raupsuosiu,
Kvailių vaidinimas su žmona;
Draugauju su ja balandinėje,
Kartais linksminamės slėpynių...
Deržavinas aptaria aprašyto murzų gyvenimo būdo universalumą, apie tai, kaip sunku rasti „tiesioginės dorybės kelią“:
Kas pasižymi išmintimi.
Bet kiekvienas žmogus yra melas.
Mes nevaikštome šviesa keliais,
Mes vykdome ištvirkimą dėl svajonių.
Tarp pykčio ir niurzgos.
Tarp tuštybės ir ydų
Ar kas nors netyčia jį rado
Dorybės kelias tiesus.
Tik išmintingoji Felice yra atvira „dorybės keliui“:
Tu tik vienai tinka.
Princese, kurk šviesą iš tamsos;
Darniai padalinti chaosą į sferas,
Stiprinti jų vientisumą sąjungoje;
Iš nesutarimo – susitarimas
O nuo aršių aistrų laimė
Galite tik kurti.
Odė „Felitsa“ laužo tradicinių klasicizmo žanrinių kategorijų rėmus, sujungia odę ir satyrą į vieną organišką visumą. Deržavinas atmeta visas klasicizmo ir sentimentalizmo taisykles ir apribojimus. Eilėraštyje organiškai įkomponuotas autoriaus įvaizdis, išskirtiniais individualiais bruožais, poetas kūrė ryškias individualias herojų charakteristikas, kūryboje gausu konkrečių užuominų į 1611 a. gyvenimo reiškinius, labai dėmesingas. į kasdienes smulkmenas.
Išmintingojo Felitsos giedojimas yra viena iš svarbių Deržavino kūrybos temų, neatsitiktinai amžininkai jam suteikė slapyvardį „Felicos dainininkas“. Po odės „Felitsai“ sekė eilėraščiai „Dėkingumas Felitsai“, „Felicos įvaizdis“.
Deržavino satyrinė poema „Valdžiams ir teisėjams“ (1780, 1787), kuri yra 81-osios psalmės perkėlimas, išsiskiria aukštu pilietiniu skambesiu. Poetas psalmę paverčia piktu savo pareigą pamiršusių „žemės dievų“ denonsavimu:
Jūsų pareiga yra: laikytis įstatymų,
Nežiūrėk į stipriųjų veidus,
Jokios pagalbos, jokios gynybos
Našlaičių ir našlių negalima palikti.
Jūsų pareiga: išgelbėti nekaltus nuo rūpesčių,
Nelaimingieji prisidengti;
Apsaugokite bejėgius nuo stipriųjų,
Iškelti vargšus iš pančių.
Tačiau karaliai savo pareigos nevykdo: „Jie neklauso! jie mato – ir nežino! Apimtas plaukų papirkinėjimo... „Deržavinas pagilina (lyginant su psalme) neteisybės temą, paversdamas netiesą visuotine:
Žiaurumai drebina žemę,
Netiesa banguoja dangų.
Aukščiausias, Dievo nuosprendis žemiškiesiems karaliams tikrai turi būti įvykdytas, nes jų viešpatavimas yra neteisingas:
Kelkis, Dieve! Dievas teisus!
Ir klausyk jų maldos:
Ateik, teisk, bausk nedorėlius
Ir būk vienas žemės karalius!
Eilėraštyje „Už viešpačius ir teisėjus“ kreipimąsi į Dievą sukelia socialinio ir moralinio pobūdžio priežastys. Odėje „Dievas“ poetas filosofiškai apmąsto „visų pradų pradžią“, savo didybę, nesuvokiamumą:
O tu, begalinė erdvė,
Gyvas materijos judėjime
Laiko bėgimas yra amžinas.
Be veidų, trimis dievybės veidais!
Tačiau prie Deržavino apmąstymų apie Dievą pridedami pamąstymai apie žmogaus likimą, jo vietą pasaulyje. Eilėraščio kulminacija – devintasis posmas, nusakantis giliąją žmogaus esmę:
Aš esu karalius - aš esu vergas, aš esu kirminas - aš esu Dievas!
Žmogaus, kuris savyje jungia aukštą, dievišką, dangišką ir žemą, nereikšmingą, žemišką, prieštaravimai tampa viena iš nuolatinių ne tik Deržavino, bet ir visos rusų literatūros temų. Neatsitiktinai šią Deržavino eilėraščio eilutę galima išgirsti iš Dostojevskio romanų herojų lūpų.
1804 m. Deržavinas išleido eilėraščių rinkinį „Anakreontinės dainos“. Poetas kūrė anakreontinius eilėraščius daugiausia 90-aisiais. XVIII a Rusų poeto poetinio įkvėpimo šaltinis buvo graikų lyrikas Anakreonas, gyvenęs VI a. pr. Kr. Jo įvaizdis buvo vienas mėgstamiausių rusų poezijoje. Rusų poetus užkariavo malonė, nerūpestingumas, derinamas su pasaulietine išmintimi – Anakreono poezijos bruožais. Aleksandrijos epochoje atsirado eilėraščių, imituojančių Anakreoną – anakreontiką, skirtingu laiku parašytų skirtingų autorių. Anakreontinės eilutės šlovina gyvenimo ekstazę, nerūpestingumą, linksmybes prie stalo, jausmingą meilę. Dėl anakreontizmo Anakreonas tapo vienu populiariausių senovės pasaulio poetų ne tik rusų, bet ir visose Europos literatūrose. Dažnai vėlesni Anakreono vertėjai ir mėgdžiotojai neatskyrė Anakreontikos ir paties Anakreono kūrinio.
Deržaviną ypač traukė šviesus Anakreono poezijos pasaulis, linksmiausio poeto ir išminčių, niekinančio šviesos triukšmą, įvaizdis. Eilėraštyje „Nemirtingumo karūna“, skirtame Anakreonui, jis rašė:
Karaliai jo prašė
Valgyti, gerti ir likti;
Jie atnešė auksinius talentus, -
Mes norėjome su juo draugauti.
Bet jis pirmenybę teikė taikai, meilei, laisvei, o ne Chinui, turtui ...
Deržavinas bandė kurti savo gyvenimą taip pat:
Kas aš, ką aš šurmuliuos, Kad postų naštą krauti, Jei pasaulis už tai barasi, Kad einu tiesiai į gretas.
Deržavino kolekcijoje pristatomi nuolatiniai anakreontikos motyvai: meilės džiaugsmas, linksmybės prie stalo, gamtos grožis, moteriškas grožis. „Ši nauja ir didelė Deržavino poezijos atkarpa jam tarnavo kaip išėjimas į džiaugsmingą gamtos pasaulį, leido prabilti apie tūkstantį mažų, bet žmogui svarbių dalykų, kuriems nebuvo vietos klasicistinės poetikos žanrų sistemoje. Kreipdamasis į Anakreoną, jį mėgdžiodamas, Deržavinas parašė savąjį, o tautinės jo poezijos šaknys ypač aiškiai išryškėja Anakreono dainose. Jis nesiginčija su Anakreonu, kaip darė Lomonosovas, dėl pilietinių kūrybos motyvų Deržavinas palieka kitus žanrus ir savo eilėraščiuose kuria mažas poetines nuotraukas, kuriose buvo užfiksuotas Rusijos gyvenimas, rusai vaizduojami su jų gyvenimo ir elgesio detalėmis “, - rašo. tyrinėtojas A. V. Zapadovas.
Tarp Deržavino kūrinių yra ne tik Anakreono įkvėptų, bet ir įvairaus pobūdžio, dažniausiai linksmo, lengvo turinio eilėraščių. Tačiau kai kurie eilėraščiai („Dovana“, „Tyla“, „Laisvė“) turi civilinės lyrikos bruožų, kai kurie – gilūs poezijos tikslo („Paminklas“), rusų tautos ir jos vadų karinės šlovės apmąstymai ( „Bulius“).
Eilėraštis „Bullfinch“ (1800 m.) buvo parašytas dėl A. V. Suvorovo mirties. Kūrinyje pateikiamas ryškus, ryškus Suvorovo - vado ir žmogaus - įvaizdis. Deržavinas atkuria unikalius savo charakterio ir elgesio bruožus:
Kas bus priešais šeimininką, liepsnojantis.
Važiuokit, valgykite krekerius;
Šaltyje ir karštyje grūdindamas kardą,
Miegoti ant šiaudų, žiūrėti iki paryčių.
Tūkstančiai armijų, sienų ir vartų,
Viską laimėti su saujele rusų?
Būti visur užantspauduota griežta drąsa;
Su juokais, pavydu, pykčiu su durtuvu,
Išmeskite akmenį...
„Anakreontinių dainų“ eilėraščiai buvo ne pažodiniai vertimai ar senovinio originalo imitacijos, o jų apdorojimas, pakeitimas rusiškai. Tam poetas kreipiasi į rusiškas dainas ir pasakas, naudoja liaudies žodyną. Senovės dievų vardai dažnai keičiami slaviškais: Lel - meilės dievas, Zimstrela - pavasaris, Lada - grožio deivė, Delight - prabangos dievas. Liaudies poezijos vaizdų atsiranda eilėraščiuose „Amoras ir Psi-kaklas“, „Paaukojimas gražuoliams“, „Šaulys“, „Rusų mergaitės“, „Paukščiai“ ir kt. Eilėraštyje „Paukščiai“ Deržavinas aprašo Eroso išdaigas. ir griebiasi vietinės kalbos žodyno:
Erosas, kad silpnas senukas
Atrodo, kad gunya paėmė ploną.
Pridengtas baltu peruku
Ir žila barzda
Sustabdė, paėmė į rankas darbuotojus
Nuėjau medžioti žvėrienos į mišką.
Eilėraštyje „Rusų merginos“, dainuodamas moterišką grožį, Deržavinas kreipiasi į Antikos poetą:
Ar tu subrendęs, dainininkas Tiisky,
Kaip jautis pavasario pievoje
Merginos šoka rusiškai
Piemenėlė po fleita;
Kaip jie eina, nulenkę galvas,
Jie beldžiasi su batais,
Tyliai tavo rankos nukrypsta
O jie sako pečiais...
Kaip per mėlynas venas
Pila rožinis kraujas
Ant diržų ugnis
Meilės iškirptos skylės;
Kaip jų antakiai būtų sabalo,
Sakalas atrodo pilnas kibirkščių
Jų šypsena yra liūto siela
O ereliai sužavėti širdimis?
Deržavinas su pasitikėjimu sako Anakreonui:
Jei galėčiau pamatyti šias raudonąsias mergeles,
Būtum pamiršęs graikę moterį
Ir ant geidulių sparnų
Tavo Erotas buvo prirakintas grandinėmis.
Kurdamas anakreontines dainas, Deržavinas iškėlė užduotį: „Dėl meilės rusiškam žodžiui... parodyti jo gausą, lankstumą, lengvumą ir apskritai gebėjimą išreikšti švelniausius jausmus, kurių vargu ar galima rasti kitomis kalbomis“. Pavyzdžiui, jis parašo dešimt eilėraščių, kuriuose nevartoja raidės „r“. Tai „Anakreonas susitikime“, „Lakštingala sapne“, „Noras“, „Bayardo daina“, „Tyla“, „Komiškas troškimas“, „Žiogas“, „Drugelis“, „Laisvė“, „Pavasaris“. Poetas parašė šias eilutes „smalsiems“ ir kaip rusų kalbos „gausumo ir švelnumo“ įrodymą:
Miegojau aukštai ant kalvos
Išgirdau tavo balsą lakštingala,
Net giliausiame miego metu
Jį išgirdo mano siela:
Išgirdau, tada pasidaviau,
Jis aimanavo, paskui nusišypsojo
Jis yra ausyje iš tolo;
Ir Calistos glėbyje
Dainos, atodūsiai, paspaudimai, švilpukai
Malonus saldus miegas.
"Lakštingala sapne"
Pasak Belinskio, Deržavino „Anakreontinės dainos“ liudijo apie poeto „meninę simpatiją senovės Graikijos meniniam pasauliui“. Kai kurios dainos buvo sukurtos pagal muziką ir buvo labai populiarios XVIII–XIX a., pavyzdžiui, „Kruzhka“ („Puotančių draugų grožis, linksmybės ir džiaugsmas, mergina“), „Bitė“ („Auksinė bitė, kas yra tu zvimbi“) ir dr.
Vienas garsiausių Deržavino eilėraščių yra „Paminklas“, parašytas 1795 m. ir iš pradžių pavadintas „Mūzai“. Šis kūrinys yra laisvas Horacijaus odės Melpomenei aranžuotė, kurią išvertė M.V. Lomonosovas, o po to - K.N. Batiuškovas, A.S. Puškinas, A.A. Fetas, V. Ya. Bryusovas ir kiti.
Deržavino amžininkai nuo seno mėgo jį lyginti su Horacijumi. Štai kaip Puškinas poetiškai vaizdavo juos kartu:
Jaunieji Graces augintiniai
Tada su Deržavinu
Jautrus horacijus
Jų yra dvi.
Eilėraštyje „Paminklas“ Deržavinas pirmą kartą prisistato, visų pirma, kaip poetas, rašo apie savo poetinius nuopelnus, parodo pasitikėjimą savo poetiniu pašaukimu:
Aš pasistačiau sau nuostabų, amžiną paminklą,
Jis yra kietesnis už metalus ir aukštesnis už piramides.
Pagrindinė poemos tema tampa poetinio nemirtingumo tema, nes pats žodis yra nemirtingas. Poeto pastatytas paminklas tvirtas, aukštas, stichijos ir laikas negali jo sutraiškyti. Poetas nemiršta, dalis jo gyvens tol, kol gyvuos Rusija:
Taigi! - Aš visas nemirsiu, bet dalis manęs yra didelė,
Pabėgęs nuo irimo, po mirties gyvens,
Ir mano šlovė augs neblėsdama,
Visata gerbs slavus iki galo.
Pagrindiniais savo nuopelnais Deržavinas laiko tai, kad sukūrė „juokingą rusišką skiemenį“ (tai yra naują stilistinę manierą), kuriuo šlovino apsišvietusį monarchą, aptarinėjo svarbiausius gyvenimo klausimus; kad turėjo pilietinės drąsos (tiesą sakydavo carams, bet tono atšiaurumą sušvelnino šypsena, pokštas) ir nuoširdaus paprastumo (t. y. meilės nebuvimas):
Kad pirmasis išdrįsau juokingu rusišku skiemeniu
Skelbti Felitsos dorybes,
Pokalbis apie Dievą širdies paprastumu
Ir pasakyk tiesą karaliams su šypsena.
Eilėraštyje juntamas noras saugoti poeto padėtį visuomenėje, apginti kūrybos laisvę. Deržavinas taip pat aptaria save kaip poetą daugelyje kitų kūrinių, pavyzdžiui, „Murzos vizija“, „Chrapovitsky“, „Mano vaizdas“, „Gulbė“, „Lyric“ ir kt.
Deržavino poema buvo tiesioginis literatūrinis A.S. „Paminklo“ šaltinis. Puškinas. Deržavinas ir Puškinas, versdami Horacijų, kalbėjo apie save, apie tai, ką padarė dėl literatūros ir savo žmonių.

KLAUSIMAI IR UŽDUOTYS
Kaip įsivaizduojate Deržavino personažą?
Kaip poeto asmenybės bruožai paveikė poeto kūrybinį likimą?
Kokia odės „Felitsa“ reikšmė rusų poezijos raidai?
Kuriuose poeto eilėraščiuose figūruoja Felitsos įvaizdis?
Koks idėjinis eilėraščio „Valdovams ir teisėjams“ turinys?
Kokius filosofinius Deržavino eilėraščius žinote?
Kas yra anakreontiški eilėraščiai? Koks yra Deržavino rinkinio „Anakreontinės dainos“ turinys? Kokie yra rinkinio eilėraščių meniniai bruožai?
Kaip eilėraštyje „Bullfinch“ nupieštas Suvorovo įvaizdis?
Koks idėjinis eilėraščio „Paminklas“ turinys? Kokias paslaugas Rusijos visuomenei ir rusų literatūrai Deržavinas laikė pagrindinėmis?

SANTRAUKŲ IR ŽODINIŲ KOMUNIKACIJŲ TEMOS
Deržavinas ir XVIII amžiaus rusų poetai (Lomonosovas, Trediakovskis, Sumarokovas).
Felitsos įvaizdis Deržavino poezijoje.
Deržavino filosofinės pažiūros ir jų raiška poezijoje („Apie kunigaikščio Meščerskio mirtį“, „Dievas“, „Krioklys“ ir kt.).
Poeto ir poezijos tema Deržavino kūryboje („Murzos vizija“, „Chrapovickis“, „Mano įvaizdis“, „Gulbė“, „Paminklas“, „Atpažinimas“ ir kt.).
Rusijos karinės šlovės tema Deržavino eilėraščiuose ("Apie Izmailo paėmimą", "Ruduo paimant Očakovą", "Buliuskas" ir kt.).
„Kalbantis paveikslas“ Deržavino poezijoje (Deržavinas kaip poetas-tapytojas).
Antikvariniai motyvai Deržavino kūryboje.

SM „Uralskio gyvenvietės vidurinė mokykla.

Tyrimas.

Baigė: Denisova Kristina, kaimo vidurinės mokyklos 11 klasės mokinė. Uralas".

Įvadas.

2 skyrius. Gyvenimas ir kūrybos kelias.

3 skyrius. Laiko, kuriuo gyveno Deržavinas, bruožai.

4 skyrius. Deržavino naujovės rusų literatūroje.

4.1. „Ramybės“ maišymas odėje „Felitsa“.

4.2. Dvaro kilmingųjų bajorų apnuoginimas odėse

„Ponų ir teisėjų“, „Grandee“, „Felitsa“.

4.3. Deržavino naujovė vaizduojant gamtą.

4.4. Deržavino nuopelnai rusų literatūroje, šlovinti

jiems eilėraštyje „Paminklas“.

Išvada.

Literatūra.

Įvadas.

Mano tyrimas tema „Rusų literatūros naujovės“ buvo pradėtas 9 klasėje. Tada prie šios temos ji grįžo 10 klasėje, studijuodamas XVIII amžiaus literatūrą, o 11 klasėje – analizuodama XX amžiaus pirmojo ketvirčio poetų naujoves.

Žodis „novatorius“ Sergejaus Ivanovičiaus Ožegovo žodyne paaiškinamas taip: „Darbuotojas, kuris kurioje nors veiklos srityje pristato ir diegia naujus, progresyvius principus, idėjas, metodus. Pavyzdžiui: technologijų novatorius.

Iš tiesų, žodžiai „novatorius“, „inovacija“ dažniausiai vartojami kalbant apie žmogaus gamybinę veiklą. Tačiau kalbant apie literatūrą, meną, šie žodžiai įgauna ypatingą reikšmę. Inovacija – tai naujų kelių literatūroje, mene atradimas, literatūros tradicijų pertvarka, tai yra vienų tradicijų atsisakymas ir atsigręžimas į kitas, galiausiai sukuriant naujas tradicijas. Inovacijos reikalauja didelių gabumų, kūrybinės drąsos ir gilaus laikmečio reikalavimų suvokimo. Tiesą sakant, visi didieji pasaulio menininkai (Dantė, Šekspyras, Servantesas, Puškinas, Blokas, Majakovskis) sugebėjo naujai pamatyti juos supantį pasaulį ir rasti naujų formų.

Ryškus naujovių literatūros pavyzdys yra aktyvumas.

Literatūros pamokose studijuodamas biografiją ir poeto kūrybą, nustebau jo talentu, drąsa, šviesia gyvenimo padėtimi.

Esu įsitikinęs, kad naujovių tema rusų literatūroje ir kūryboje kaip niekad aktuali mūsų laikais. Daugelis rašytojų ir poetų, dabar jausdami kūrybos laisvę, pamiršo, kad naujovės literatūroje – tai ne tik naujos temos, naujos formos, bet ir talentas, laikmečio reikalavimų pajautimas. Deržavino poezija randa atgarsį daugelio XIX ir XX amžių rusų poetų kūryboje.

Mano tiriamojo darbo tikslas:

Išbandykite kūrybines naujoves.

Norėdami tai padaryti, bandžiau atlikti šias užduotis:

Studijuoti biografiją;

Apsvarstykite laiko, kuriuo poetas gyveno, įtaką jo novatorinei veiklai;

Analizuoti poeziją, kurioje yra naujoviškų bruožų.

Rašydamas tiriamąjį darbą skaičiau ir studijavau daugybę knygų apie gyvenimo ir kūrybos kelią, apie jo naujoves rusų literatūroje. Kūrinyje „Deržavinas“ nagrinėjama poeto biografija. Zapadova Deržavin meistriškumas supažindina su jo kūrinių meniniais bruožais. Ši knyga man padėjo išanalizuoti poeto odes. Nikolajaus Michailovičiaus Epšteino monografija „Nauja klasikoje (Deržavinas, Puškinas, Blokas šiuolaikiniame suvokime)“ plačiau pasakoja apie Deržavino naujoves rusų literatūroje.

Darbą sudaro 5 skyriai. Įvade pagrindžiamas kreipimasis į šią temą, įrodomas jos aktualumas šiais laikais, komentuojama naudojama literatūra; tolesniuose skyriuose pasakojama biografija, apžvelgiama laiko, kuriuo poetas gyveno, įtaka jo novatoriškai veiklai, analizuojami eilėraščiai, turintys naujoviškų bruožų („Felitsa“, „Valdovai ir teisėjai“, „Grandee“, „Paminklas“). ir kiti); išvadoje apibendrinami Deržavino naujovių rusų literatūroje tyrimai.

2 skyrius.

Gyvenimas ir kūrybos kelias.

Deržavinas Gavrila Romanovičius gimė neturtingoje bajorų šeimoje 1743 m. liepos 3 d. Karmačio kaime, Kazanės provincijoje. Deržavinas anksti neteko tėvo, o motina turėjo patirti didelių pažeminimų, kad užaugintų du sūnus ir suteiktų jiems daugiau ar mažiau padorų išsilavinimą. Tais metais nebuvo lengva rasti tikrai kvalifikuotų mokytojų už Sankt Peterburgo ir Maskvos ribų. Tačiau Deržavino atkaklumas ir išskirtiniai sugebėjimai padėjo jam daug išmokti, nepaisant sunkių aplinkybių, silpnos sveikatos, pusiau raštingų ir keistų mokytojų.

Mokėsi Kazanės gimnazijoje. Poeto vaikystė ir jaunystė leido atspėti jame būsimą literatūros genijų ir reformatorių. Žinios, kurias jaunasis Deržavinas gavo Kazanės gimnazijoje, buvo fragmentiškos ir painios. Puikiai mokėjo vokiečių kalbą, bet nemokėjo prancūziškai. Aš daug skaičiau, bet turėjau miglotų minčių apie versifikavimo taisykles. Tačiau galbūt būtent šis faktas ateityje leido didžiajam poetui rašyti negalvojant apie taisykles ir jų nepažeidžiant, kad patiktų savo įkvėpimui. „Draugai-poetai dažnai mėgindavo redaguoti Deržavino eiles, bet jis atkakliai gynė savo teisę rašyti taip, kaip nori, nebūtinai laikydamasis sukaulėjusių taisyklių. (5, p. 66).

Deržavinas pradėjo rašyti poeziją dar būdamas gimnazijoje, tačiau jo studijos netikėtai nutrūko nepasibaigus terminui. Dėl įvykusios kanceliarinės klaidos jaunuolis metais anksčiau 1762 m. buvo pašauktas atlikti karo tarnybą į Sankt Peterburgą ir, be to, buvo įrašytas, nors ir į Preobraženskio gvardijos pulką, bet kaip karys. Tais pačiais 1762 m., būdamas pulko dalimi, jis dalyvavo rūmų perversme, dėl kurio prisijungė Jekaterina II. Dėl sunkios finansinės padėties, aukštų globėjų nebuvimo ir itin ginčytino nusiteikimo Deržavinui teko ne tik dešimt metų laukti karininko laipsnio, bet net, skirtingai nei kiti kilmingi vaikai, gana ilgai gyventi kareivinėse. Laiko poezijai nebeliko tiek daug, tačiau jaunuolis kūrė komiškus eilėraščius, kurie buvo pamėgti kolegų karių, karių prašymu rašė laiškus, o savęs ugdymo tikslais studijavo Trediakovskio, Sumarokovo. o ypač Lomonosovas, kuris tuo metu buvo jo stabas.ir sektinas pavyzdys. Deržavinas taip pat skaitė vokiečių poetus, bandydamas versti jų eilėraščius ir sekti jais savo kūriniuose. Tačiau tuo metu poeto karjera jam neatrodė pagrindinis jo gyvenimo reikalas. Po ilgai laukto paaukštinimo į pareigūnus Deržavinas bandė žengti į priekį tarnyboje, tikėdamasis tokiu būdu pagerinti savo finansinius reikalus ir ištikimai tarnauti savo tėvynei.

Jau būdamas karininku Deržavine, jis aktyviai dalyvavo malšinant Pugačiovo sukilimą. Aštuntajame dešimtmetyje Deržavino poetinė dovana iš tikrųjų pasireiškė pirmą kartą. 1774 m., būdamas Pugačiovo sukilimo metu su savo žmonėmis netoli Saratovo, prie Chatalagai kalno, Deržavinas skaitė odes apie Prūsijos karalių Frydrichą II ir išvertė keturias iš jų. „1776 m. išleistos „Chatalagay“ odės patraukė skaitytojų dėmesį, nors aštuntajame dešimtmetyje sukurti kūriniai dar nebuvo tikrai savarankiški. (5, p. 44) Nepriklausomai nuo to, ar Deražavinas išvertė ar sukūrė savo odes, jo kūryba vis tiek buvo stipriai paveikta Lomonosovo ir Sumarokovo. Jų aukšta iškilminga kalba, griežtas klasicizmo eiliavimo taisyklių laikymasis sukaustė jaunąjį poetą, kuris bandė rašyti naujai, bet dar aiškiai nesuprato, kaip tai daryti.

Nepaisant aktyvumo Pugačiovo sukilimo metu, Deržavinas dėl to paties kivirčo ir įnirtingo nusiteikimo negavo ilgai laukto paaukštinimo. Jis buvo perkeltas iš karinės tarnybos į civilinę tarnybą, kaip atlygį gavo tik tris šimtus valstiečių sielų, o keletą metų buvo priverstas užsidirbti pragyvenimui žaisdamas kortomis – ne visada sąžiningai.

Aštuntojo dešimtmečio pabaigoje įvyko esminiai Deržavino gyvenimo ir darbo pokyčiai. Senate jis tarnavo neilgai, kur priėjo įsitikinimą, kad „jis negali susitvarkyti ten, kur jiems nepatinka tiesa“. 1778 m. jis aistringai įsimylėjo iš pirmo žvilgsnio ir vedė Jekateriną Jakovlevną Bastidon, kurią paskui daugelį metų dainavo jos eilėraščiuose vardu Plenira. Laimingas šeimos gyvenimas suteikė poetui asmeninę laimę. Draugiškas bendravimas su kitais rašytojais padėjo jam išsiugdyti prigimtinius gabumus. Jo draugai buvo labai išsilavinę žmonės, turintys puikų meno jausmą. Draugiškas bendravimas jų kompanijoje buvo derinamas su giliais senovės ir naujosios literatūros apmąstymais, kurie yra gyvybiškai svarbūs norint papildyti ir pagilinti paties Deržavino išsilavinimą. Literatūrinė aplinka padėjo poetui geriau suprasti savo tikslus ir galimybes.

Tai buvo svarbiausias pokytis. Kaip rašė pats Deržavinas, nuo 1779 metų jis pasirinko „savo ypatingą kelią“. Griežtos klasicistinės poezijos taisyklės jo kūrybos nebevaržė. „Sukūręs „Odė Felitsai“ (1782), skirtą imperatorienei, jį apdovanojo Jekaterina II. Paskirtas Oloneco (nuo 1784) ir Tambovo (1785–1788) gubernatoriumi. (5, p. 67).

Nuo to momento iki 1791 m. pagrindinis žanras, kuriame Deržavinas dirbo ir sulaukė didžiausios sėkmės, buvo odė – iškilmingas poetinis kūrinys, kurio skambi ir išmatuota forma visada buvo artima klasicistinės poezijos atstovams. Tačiau Deržavinui pavyko pakeisti šį tradicinį žanrą ir įkvėpti jam visiškai naujos gyvybės. Neatsitiktinai apie Deržavino „revoliuciją“ rašė puikus literatūros kritikas. Deržaviną išgarsinę kūriniai, tokie kaip: „Odė kunigaikščio Meščerskio mirčiai“, „Odė Felitsai“, „Dievas“, „Krioklys“ buvo parašyti neįprasta tiems laikams kalba.

Deržavino kalba stebėtinai skambi. Taigi, Odė Princo mirčiai. Nuo pat pirmųjų eilučių Meshchersky stebina skambančiomis ir skambančiomis eilutėmis, tarsi atkartodamas švytuoklės, matuojančios negrįžtamai bėgantį laiką, skambėjimą: „Laikų veiksmažodis! Metalinis skambėjimas! .. Tavo baisus balsas mane glumina...

Siūlymas gyvenimą tvarkyti „sau ramiai“ absoliučiai netilpo į to meto idėjas, kurios laikė aktyvaus, visuomeninio, visuomeninio, valstybei ir imperatorei skirto gyvenimo idealu.

Būdamas Jekaterinos II (1791–1793) kabineto sekretoriumi, Deržavinas imperatorei nepatiko ir buvo atleistas iš tarnybos. Vėliau 1794 m. Deržavinas buvo paskirtas Komercijos kolegijos prezidentu. Prie teisingumo ministro. Nuo 1803 m. buvo išėjęs į pensiją.

Nepaisant naujoviško Deržavino kūrybos pobūdžio, jo gyvenimo pabaigoje jo literatūrinį ratą daugiausia sudarė senosios rusų kalbos išsaugojimo šalininkai ir to lengvo bei elegantiško stiliaus priešininkai, kurį pirmiausia pradėjo rašyti Karamzinas, o vėliau – Puškinas. pradžios XIX a. Nuo 1811 m. Deržavinas buvo literatūrinės draugijos „Rusų literatūros mylėtojų pokalbis“, gynusios archajišką literatūros stilių, narys.

Tai nesutrukdė Deržavinui suprasti ir įvertinti jauno Puškino talentą, kurio poeziją jis išgirdo per egzaminą Tsarskoje Selo licėjuje. Simbolinė šio įvykio prasmė paaiškės tik vėliau – literatūros genijus ir novatorius pasveikino jaunesnįjį savo įpėdinį.

Paskutinės eilutės, kurias mums paliko Deržavinas prieš mirtį, vėlgi, kaip „Odėje princo mirčiai“. Meshchersky "arba" Krioklys "kalbėjo apie visko silpnumą:

Pats Gavrila Romanovičius Deržavinas sudarė ištisą epochą literatūros istorijoje. Jo kūriniai – didingi, energingi ir visiškai netikėti XVIII amžiaus antrajai pusei – turėjo ir tebedaro įtaką rusų poezijos raidai iki šių dienų. Ir pats Deržavinas puikiai suprato to, ką jis padarė, reikšmę rusų poezijai. Neatsitiktinai savo Horacijaus „paminklo“ įrengime jis pranašavo nemirtingumą

Ir pasakyk tiesą karaliams su šypsena (1, p. 65).

Mirė Gavrila Romanovičius, 1816 m. liepos 8 (20) d., savo mėgstamoje dvare Zvankoje, Novgorodo srityje.

3 skyrius.

Laiko, kuriuo gyveno Deržavinas, ypatybės.

Didžiausias poetas XVIII a. Poezijoje jis ėjo skirtingais keliais nei Lomonosovas. Be to, Deržavinas gyveno kitu laiku, o tai paliko ypatingą įspūdį jo kūryboje.

Paskutiniame XVIII amžiaus trečdalyje Rusija tapo viena galingiausių pasaulio galių. Pramonės augimas, prekyba, miesto gyventojų gausėjimas – visa tai prisidėjo prie švietimo, grožinės literatūros, muzikos, teatro plitimo. Sankt Peterburgas vis labiau įgavo karališko didingo miesto išvaizdą su „lieknomis griuvėsiais... rūmais ir bokštais.“ Sankt Peterburgo ir Maskvos rūmų, dvarų ir visuomeninių pastatų statyboje dalyvavo iškilūs Rusijos architektai: V. Baženovas, I. Starovas. , D. Quarenghi, M. Kazakovas. Didelio tobulumo pasiekė portretinės tapybos meistrai: D. Levitskis, V. Borovikovskis, F. Rokotovas. Kultūros raida vyko paaštrėjusių klasių prieštaravimų atmosferoje. „Kilminga imperatorienė (taip buvo vadinama Jekaterina II) savo valdymo metais išdalijo per milijoną valstybinių valstiečių dvarininkams, padidindama baudžiavos griežtumą. (3, p. 34).

Dvarininkų engiami valstiečiai kelis kartus maištavo. Bėgant metams pavieniai baudžiauninkų veiksmai prieš dvarininkus susiliejo į galingą vadovaujamą valstiečių judėjimą. Sukilėlius nugalėjo vyriausybės kariai, tačiau „pugačiovizmas“ tvirtai įsirėžė į Rusijos visuomenės atmintį.

Aštri politinė kova atsispindėjo ir grožinėje literatūroje. Naujoje socialinėje aplinkoje rašytojai negalėjo apsiriboti „aukštomis“ temomis. Nuskriaustų žmonių pasaulis primygtinai priminė apie save, priversdamas pelėdų menininkus susimąstyti apie žmonių kančias, apie būdus, kaip spręsti aktualias socialines problemas. Deržavino kūryba šia prasme būdinga. Jis entuziastingai dainavo Rusijos ginklų pergalių šlovę, Peterburgo spindesį, didingas rūmų bajorų šventes. Tačiau jo poezijoje aiškiai atsiskleidė ir kritinės nuotaikos. Kalbant apie savo politines pažiūras, Deržavinas buvo atkaklus apsišvietusios monarchijos šalininkas ir nuoseklus baudžiavos gynėjas. Jis tikėjo, kad didikai atstovauja geriausiajai visuomenės daliai. Tačiau poetas įžvelgė ir tamsiąsias autokratinės-baudžiavos sistemos puses.

4 skyrius.

Deržavino naujovės rusų literatūroje.

4.1. „Ramybės“ maišymas odėje „Felitsa“.

Savo odėse Deržavinas nukrypo nuo klasicizmo taisyklių. Taigi, pavyzdžiui, odėje „Felitsa“ klasicizmas pasireiškia visokiomis dorybėmis apdovanotos Jekaterinos II įvaizdžio vaizdavimu, konstrukcijos harmonija, rusiškai odei būdinga dešimtaine strofa. Tačiau, priešingai klasicizmo taisyklėms, pagal kurias viename kūrinyje buvo neįmanoma sumaišyti skirtingų žanrų, Deržavinas odis derino su satyra, smarkiai priešindamas teigiamą karalienės įvaizdį neigiamiems jos didikų vaizdiniams (G. Potiomkinas, A. Orlova, P. Paninas). Tuo pačiu metu didikai buvo taip teisingai nupiešti, taip pabrėžiami kiekvienam iš jų būdingi bruožai, kad amžininkai, tarp jų ir Kotryna, juose iškart atpažino tam tikrus asmenis.

Ši odė parodo ir paties autoriaus asmenybę su charakteriu, pažiūromis, įpročiais. Pagal Deržavino plunksną odė priartėjo prie kūrinio, kuris tikrai ir paprastai vaizdavo tikrovę.

Jis pažeidė griežtas klasicizmo taisykles ir kalbą, kuria buvo parašyta ši odė. Deržavinas atmetė trijų stilių teoriją, įsitvirtinusią literatūroje nuo Lomonosovo laikų. Odė rėmėsi aukštu stiliumi, o Deržavinas kartu su iškilmingai ir didingai skambančiais posmais yra labai paprasti („pro pirštus matai kvailystes. Negali pakęsti tik vieno blogio“) ir netgi yra „žemos ramybės“ eilutės: – O rugiai suodžiais nedažyti.

„Odėje“ Felitsa „lengva, skambi eilėraštis priartėja prie juokingos šnekamosios kalbos, kuri taip skiriasi nuo iškilmingai iškilmingos Lomonosovo kalbos“. (4, p. 96).

4.2 skyrius.

Dvaro bajorų apreiškimas odėse „Valdytojams ir teisėjams“, „Grandei“.

Deržavinas matė Jemeljano Pugačiovo vadovaujamą valstiečių karą ir, žinoma, suprato, kad sukilimą sukėlė per didelė baudžiavų priespauda ir žmones apiplėšusių pareigūnų piktnaudžiavimai. „Kiek galėjau pastebėti, – rašė Deržavinas, – šis godumas sukelia daugiausiai murmėjimo tarp gyventojų, nes kiekvienas, turintis bent menkiausią reikalą, juos apiplėšia. Atrodytų, kad Deržavinas, kaip ir daugelis jo amžininkų, neturėtų būti „žeminamas“, prieš demonstruodamas savo vidinį gyvenimą odėmis. Tačiau poetas jau buvo kitos epochos žmogus – artėjančio sentimentalizmo, paprasto, nepretenzingo gyvenimo kultu ir aiškių, švelnių jausmų ir net romantizmo su emocijų audra bei individo saviraiška.

Tarnyba Jekaterinos II teisme įtikino Deržaviną, kad valdančiųjų sluoksniuose tvyro akivaizdi neteisybė. Iš prigimties jis buvo „karštas ir tikrai velnias“; jis piktinosi piktnaudžiavimu valdžia, neteisybe; poetas, kaip ir daugelis to meto išsilavinusių žmonių, naiviai tikėjo, kad griežtas autokratinėje-baudžiavinėje valstybėje nustatytų įstatymų laikymasis gali atnešti taiką ir ramybę į liaudies neramumų apimtą šalį. Kaltinamojoje odėje „Valdovams ir teisėjams“ Deržavinas piktai smerkia valdovus būtent už tai, kad jie pažeidžia įstatymus, pamiršdami apie savo šventą pilietinę pareigą valstybei ir visuomenei.

Oda sunerimo Jekateriną II, kuri pažymėjo, kad Deržavino poemoje „yra žalingų jakobinų piešinių“.

Kaltinamoji odė „Valdžiams ir teisėjams“ yra pilietinės poezijos, kurią vėliau sukūrė dekabristų poetai Puškinas, Lermontovas, ištakose. Nenuostabu, kad poetas dekabristas rašė, kad Deržavinas „savo gimtojoje šalyje buvo šventos tiesos organas“.

Deržavinas ne tik šlovino tai, kas, jo nuomone, sustiprino valstybę, bet ir pasmerkė rūmų kilmingumą, kuris „negirdi nelaimingųjų balsų“. Su nuostabiu tiesmukiškumu ir šiurkštumu jis pašiepia bajorus, kurie giriasi aukšta padėtimi, neturintys jokių nuopelnų šaliai.

4.3 skyrius.

Deržavino naujovė vaizduojant gamtą.

Deržavinas vadinamas „rusų burtininku, nuo kurio kvapo tirpsta sniegas ir upių ledo sluoksniai ir žydi rožės, kurio nuostabiems žodžiams paklūsta klusni gamta...“. Pavyzdžiui, eilėraštyje „Ruduo Očakovo apgulties metu“ skaitytojui pateikiamas matomas, vaizdingas gamtos paveikslas. Lomonosovas savaip sukūrė gražius „visatos peizažus“ („Atsivėrė bedugnė, pilna žvaigždžių...“) arba peizažus, tarsi matytus iš paukščio skrydžio („Odė pakilimo dieną... “). Žmogų supančio įvairiaspalvio žemiškojo pasaulio XVIII amžiaus (iki Deržavino) poezijoje nebuvo. Garsusis poetas, pavyzdžiui, dainavo liaupses gamtai: „Medžiai pražydo, Gėlės pievose žydi, Tyliai pučia zefyrai, Iš kalnų į slėnius trykšta šaltiniai...“. Akivaizdus Deržavino įgūdis vaizduoti gamtą, kupiną garsų, spalvų, persiliejimo ir atspalvių. Vienas pirmųjų rusų poezijoje Deržavinas į poeziją įvedė tapybą, spalvingai vaizduodamas objektus, eilėraščiuose suteikdamas ištisus meninius paveikslus.

4.4 skyrius.

Deržavino nuopelnai rusų literatūroje, pagirti jo eilėraštyje „Paminklas“.

1795 m., versdamas Horacijaus odę po Lomonosovo, Deržavinas sukūrė savo poemą „Paminklas“, tarsi postamentą Puškino „Paminklui“. Poezijos galia, anot Deržavino, yra net galingesnė už gamtos dėsnius, kuriems poetas tik pasiruošęs būti pavaldus (jomis „vedamas“). Paminklas nuostabus būtent tuo pranašumu prieš gamtą („metalai kietesni“, nepavaldūs viesulams, griaustiniams, laikui), ir prieš „žemiškų dievų“ – karalių – šlovę. Paminklas poetui „virš piramidžių“. Horacijus savo nemirtingumo pažadą įžvelgė Romos galybėje: „Visur augsiu šlovėje, kol didžiajai Romai priklausys šviesa“ (Lomonosovo vertimas). Deržavinas mato šlovės stiprybę pagarboje savo tėvynei, puikiai suvaidindamas bendrą žodžių šaknį šlovė ir slavai:

Ir mano šlovė augs neblėsdama,

Visata pagerbs Dokol slavus. (1, p. 71).

Deržavinas mato savo nuopelnus tame, kad padarė rusišką skiemenį „juokingą“, tai yra linksmą, paprastą, aštrų. Poetė „išdrįso... skelbti“ ne apie žygdarbius, ne apie didybę – apie dorybes, o su imperatoriene elgėsi kaip su paprastu žmogumi, kalbėti apie jos žmogiškąjį orumą. Todėl čia vartojamas žodis išdrįso. Svarbiausia, kad Deržavinas mato savo nuopelnus tame, kad išsaugojo žmogaus orumą, nuoširdumą, teisingumą, kad galėjo:

Pokalbis apie Dievą širdies paprastumu

Ir pasakyk tiesą karaliams su šypsena. (1, p.

Paskutinis eilėraščio posmas liudija, kad Deržavinas nesitiki vieningo amžininkų pritarimo. Jo mūza, net ant nemirtingumo slenksčio, išlaiko karingumo ir didybės bruožus:

O Mūza! Didžiuokis teisiojo nuopelnais,

O kas tave niekina, niekink tuos pačius.

Atsipalaidavusia, neskubančia ranka

Karūnuokite savo kaktą nemirtingumo aušra. (1, p. 71).

Poetas tikėjo, kad žmonės, kurie nėra įkvėpti, nesirūpina menu, lieka kurti gėriui, abejingi kitų džiaugsmams ir kančioms.

Anot Deržavino, meno ir literatūros tikslas yra skatinti nušvitimo sklaidą ir meilės gražiajam ugdymą, ištaisyti piktą moralę, skelbti tiesą ir teisingumą. Iš šių pozicijų Deržavinas artėja prie savo kūrybos poemoje „Paminklas“ (1796) įvertinimo.

„Paminklas“ – laisvas senovės Romos poeto Horacijaus (65-8 m. pr. Kr.) odės išdėstymas. Deržavinas nekartoja savo tolimo pirmtako minčių, bet išreiškia savo požiūrį į poetą ir poeziją. Jis pasitelkia savo kūrybiškumą „nuostabus, amžinas“ paminklas.

Ramiai, didingai, jambinė šešiapėdė sklandžiai teka. Neskubus, iškilmingas eilėraščio ritmas atitinka temos svarbą. Autorius apmąsto poezijos įtaką savo amžininkams ir palikuonims, poeto teisę į pagarbą ir meilę bendrapiliečiams.

Išvada.

Pats Gavrila Romanovičius Deržavinas sudarė ištisą epochą literatūros istorijoje. Jo kūriniai – didingi, energingi ir visiškai netikėti XVIII amžiaus antrajai pusei – turėjo ir tebedaro įtaką rusų poezijos raidai iki šių dienų. Ir „Pats Deržavinas puikiai suprato to, ką jis padarė rusų poezijai, reikšmę“. (2, p. 54). Neatsitiktinai savo Horacijaus „paminklo“ įrengime jis pranašavo sau nemirtingumą.

Kad pirmasis išdrįsau juokingu rusišku skiemeniu

Skelbti Felitsos dorybes,

Pokalbis apie Dievą širdies paprastumu

Ir pasakyk tiesą karaliams su šypsena. (1, p. 71).

Tyrimai leido padaryti tokias išvadas apie Deržavino naujoves rusų literatūroje.

Pirma, didelė naujovė buvo paties autoriaus, jo charakterio, pažiūrų, įpročių įvedimas į odę autoriaus asmenybei.

Antra, pagal Deržavino plunksną odė priartėjo prie kūrinio, kuris tikrai ir paprastai vaizdavo tikrovę. Poetas pažeidė griežtas klasicizmo taisykles, atmetė nuo Lomonosovo laikų literatūroje nusistovėjusią trijų stilių teoriją. Odei buvo manomas aukštasis stilius, o Deržavino eilėraščiai kartu su iškilmingai ir didingai skambančiais posmais yra labai paprasti („Tu matai kvailystes pro pirštus. Tu negali pakęsti tik vieno blogio“). Pavyzdžiui, odėje „Felitsa“ lengvas ir skambus eilėraštis priartėja prie žaismingai šnekamosios kalbos, kuri taip skiriasi nuo iškilmingai iškilmingos Lomonosovo kalbos.

XVIII amžiaus poetas Jermilis Kostrovas išreiškė bendrą padėką Deržavinui, sakydamas: „Paprastu būdu tu žinai, kaip pakilti tarp mūsų! Toks skiemens paprastumas atsirado dėl gyvenimo vaizdavimo tikrumo, iš noro būti natūraliam, artimam žmonėms.

Trečia, dėmesys kasdienybei, „rusiško gyvenimo paveikslų ištikimybė“ () Deržavino eilėraščiuose tapo XIX amžiaus realistinės poezijos pradininku. Anot Belinskio, jis „per daug duos duoklę klasicizmui“, tačiau tuo pat metu siekė „už Rusijos gyvenimo paveikslų vaizdavimo ištikimybę“.

„Deržavinas atnešė poeziją iš transcendentinių aukštumų, priartino ją prie gyvenimo. Jo darbuose gausu tikrų laiko ženklų, konkrečių detalių, kuriose užfiksuotas jo šiuolaikinės eros gyvenimas ir papročiai“ (6, p. 29). Deržavino poezija yra ne tik „paprasta“, tai yra gyvybinga, tikra, bet ir „širdinga“. Meilės žmogui, kaip tobuliausiam gamtos kūriniui, šildo tokius eilėraščius kaip „Rusų merginos“, „Čigonų šokis“, taip pat patriotines odes, skirtas nacionaliniam Rusijos didvyriui ir šiems „stebuklų herojams“. Daugelis tyrinėtojų mano, kad būtent Deržavino poezija yra rusų sentimentalizmo pagrindas.

Deržavinas pirmasis rusų literatūroje sumaišė skirtingus žanrus viename kūrinyje. Pavyzdžiui, „Felitsa“ odę derino su satyra. Deržavino naujovė slypi tame, kad poetas sukūrė civilinės poezijos ištakas, atskleisdamas kilmingą rūmų aukštuomenę. „Felicos dainininkė“ niekada nebuvo autokratijos vergas ir paklusnus teismo poetas. Deržavinas išreiškė valstybės, tėvynės, carų ir dvariškių interesus kartais iš jo išgirsdavo labai karčią tiesą.

Literatūra.

vienas.. Poezija. - M. „Švietimas“, 1989 m.

2. Vakarai nuo XVIII amžiaus:,. - M,., „Švietimas“, 1979 m.

3. Vakarų Deržavinas. - M., „Tarybų rašytojas“, 1982 m.

4. Košelevas Romanovičius Deržavinas. - M. "Rusų literatūros mylėtojai", 1987 m.

5. Sermanas. - L., „Švietimas“, 1987 m.

6. Epšteinas klasikoje (Deržavinas, Puškinas, Blokas ...). - M. „Švietimas“, 1982 m

Liepos 14 d. gimė Gavriilas Romanovičius Deržavinas (1743-1816), garsus XVIII amžiaus rusų poetas, klasicizmo atstovas, valstybės veikėjas, teisingumo ministras (1802-1803).

Taip pat skaitykite -
Deržavino pasakos

Jaunajam Deržavinui nepavyko įgyti puikaus išsilavinimo. Pirmieji jo mokytojai buvo bažnytininkai: sekstonas ir sekstonas. Vėliau - vokiečių nuteistasis, privačios mokyklos mokytojas. Ir galiausiai treniruotės Kazanės gimnazijoje, kurios jis neturėjo galimybės baigti. Jaunasis Gabrielius 1762 m. buvo iškviestas į Peterburgą ir paskirtas į Preobraženskio gvardijos pulką. Būsimasis poetas dešimt metų tempė už diržo kaip paprastas kareivis.

Gabrieliaus Romanovičiaus personažas buvo sprogstamasis, ginčytis, bet jis pats manė, kad kenčia „dėl tiesos“. Kalbant apie literatūrinį kūrybiškumą, Deržavinas manė, kad tai padaryti galima tik „laisvu nuo tarnybos laiku“, „jie yra laisvi nuo pareigų valandomis“. Nepaisant to, pagal parašytų kūrinių apimtį rusų poetas yra vienas produktyviausių autorių.

Deržavino kūryba, įskaitant naujumo elementus, jo amžininkams pasirodo kitokia forma nei jo pirmtakų, daugiausia odžių kompozitoriaus Michailo Lomonosovo, kūryba. Tai žinojo ir pats poetas. V" išraiška ir ramumas bandė mėgdžioti poną Lomonosovą... bet, norėdamas pakilti, neatlaikė nuolat gražaus žodžių rinkinio, būdingo vieninteliam rusiškam Pindaro spindesiui ir spindesiui. Ir tam nuo 1779 metų jis pasirinko visiškai kitą kelią.

Šį „kitą būdą“ jis pademonstravo parašydamas garsiąją odę „Felitsa“. Atrodytų, tai irgi pagiriamoji odė, tačiau kartu su paprastai odėje vyraujančiomis pretenzingomis nuotaikomis joje yra ir skaudus socialinis-politinis lankstinukas. Felitsos – Kotrynos įvaizdis doras, tačiau jai priešinasi abejotinos figūros „Murzas“, „Paša“, kuriose galima atpažinti įvairių aukščiausios dvaro aukštuomenės atstovų. „Nemėgdžioti tavo Murzų...“

Skiemuo, kuriuo parašyta odė, yra nebanalus – paimtas iš kasdienybės, pažįstamos, lengvos, šnekamosios kalbos, priešingos bombastiškam Lomonosovo odžių sprogdinimui.

„Felitsa“ buvo labai vertinama amžininkų.

Kotrynos šlovinimas yra viena iš temų, kurios kaip raudona gija driekiasi Deržavino raštuose, tačiau kartu su ja aiškiai išryškėja ir kitas pagrindinis jo kūrybos motyvas - šmaikštaus-satyriško požiūrio į dvaro aukštuomenę, į dvarą. bojarai.

Deržavino kūryba yra daugialypė: joje atsispindi herojiški jo laiko ir klasės išgyvenimai, taip pat pažįstamas kilmingos Rusijos gyvenimas. Deržavino idealas – tenkintis mažu, laikytis Nepretenzingo „vargšo bajoro“ šeimyninio gyvenimo „saikingumas“. Priešingai, jam visiškai nepriimtina girti „žalingą bajorų prabangą“.

Deržavino kūryba stipri savo naujumu ir tikrumu. Poetą apsėstas poreikis pasakoti apie Kotrynos laikus: pasakiškai didingų švenčių, „griausmingų chorų“ laikotarpį, be galo džiaugsmingą „spinduliuojančią“ epochą Rusijos aukštuomenės gyvenime.

Gabrielius Romanovičius daug matė. Pugačiovizmas jo akyse nesiskleidė. Jis matė, kaip Catherine laikinieji darbuotojai pakilo aukštai ir greitai krenta. Taip, ir jis pats – kartais ant „arklio“, paskui be jo. „Aš esu karalius – aš vergas, aš esu kirminas – aš esu dievas».

Deržavinas šlovino prieštaringą gyvenimo prigimtį odėje „Krioklys“. Kas yra krioklys? Tai „deimantų kalnas“, krentantis į slėnį su „griausmingu riaumojimu“. Jai labai lengva „pasiklysti“ „kurčiųjų miško“ šešėlyje. Krioklio vaizdas panašus į vienos ryškiausių XVIII amžiaus asmenybių gyvenimo likimą. "Laimės ir šlovės sūnus" - "puikusis Tauridos princas", Grigorijus Aleksandrovičius Potiomkinas-Tavrichesky. Bet ne tik jam. Krioklio vaizdas – laikmečio ženklas, Kotrynos epochos simbolis.

Savo epochos metraštininko Deržavino kūriniai ištikimai atkuria XVIII amžiaus charakterius ir prieštaringus papročius.

„Bijodamas jų drąsių poelgių, pasaulis stebėjosi;
Deržavinas ir Petrovas dainavo dainą herojams
Su griausmingų lyrų stygomis“.
A. Puškinas

Kad ir ką parašė Deržavinas – rinkinys „Sena ir nauja“, „Odės išverstos ir sukurtos ant Čitalago kalno 1774 m.“, Sankt Peterburge „Krioklys“, „Už porfyro jaunystės gimimą“, „Už princo mirtį“ . Meshchersky "," Raktas ", odes "Dievas", "Dėl Izmaelio sugavimo", Grandee "," Bullfinch "- visi šie darbai jį įamžino. A.S. Puškinas rašė: „Deržavinas, laikui bėgant išverstas, nustebins Europą“.

Deržavino darbai iki galo neištirti, moksliniai tyrimai dar laukia sparnuose.

Deržavino poezija daugiausia patenka į paskutinius du XVIII amžiaus dešimtmečius – pirmąjį XIX amžiaus dešimtmetį. Ir tai ne tik chronologinės ribos. Deržavinas savo kūryboje pasirodė kaip natūralus visos prieš jį buvusios naujosios rusų literatūros raidos pasekmė – nuo ​​Kantemiro, Lomonosovo, Sumarokovo iki Cheraskovo, Vasilijaus Petrovo, Vasilijaus Maikovo, Bogdanovičiaus. Deržavino kūryboje visi pagrindiniai poetiniai žanrai, kultivuojami XVIII amžiaus poezijoje, yra plačiai ir kartais išskirtinio blizgesio. Tačiau jame randame ir ką kita. Deržavino naujovė: 1- aukštų ir žemų stilių derinys; 2- subjektyvi pradžia; 3 - išplečia eilėraščių temą: politinė, filosofinė, satyrinė poezija.

Filosofijos poezija remiasi odiu „Princo Meščerskio mirčiai“, bld. mirtis vaizduojama 1- susijusi su gyvenimu (mirti – gimsime), 2- siejama su asmenine dvasine netektimi, 3- vaizduojama kaip buitinė sąvoka. Der-n daro išvadą, kad baisi ne mirtis, o tai, kad žmogus tiki, kad jis pats valdo savo likimą. Inovacija: vyr. apie konkretų asmenį, ir tai nėra būsena. darytojas, bet paprastas žmogus, Der-n siūlo individualų, asmeninį įvaizdį, valdžios autorių ir apie save, apie savo išgyvenimus.

Pilietinės Deržavino odės skirtos „didžia politine galia apdovanotiems asmenims: monarchams, didikams. Jų patosas ne tik giriamas, bet ir kaltinantis. Priartindamas poeziją į gyvenimą, drąsiai laužydamas klasicizmo kanonus, Deržavinas nutiesė naujus kelius rusų literatūroje.

Poeto ir poezijos tema: menininko uždavinys, anot Der-nos, mėgdžioti gamtą, sekti tautinius, istorinius ypatumus, poezija turi būti naudinga ir maloni. Todėl Der-nas dieviškosios kilmės tiesą vadina meno pagrindu, katinas ne kiekvienam duota pažinti, poetas perkelia imtiną žmonėms, jo vaidmuo didelis. „Paminklas“, nemokama Horacijaus odės „Melpomenei“ imitacija. šių eilučių mintis yra mintis apie poetų teisę į nemirtingumą.

Deržavinas „Paminkle“ prisimena, kad pirmasis rizikavo atsisakyti iškilmingo, pompastiško pagiriamųjų odų stiliaus ir parašė „Felitsa“ linksmame, žaismingame „rusiško skiemens“ pokalbyje“.

Eilėraštyje „Gulbė“, poeto atvaizdu, Der-nas mato dvišaką esybę: žemiškąją ir dangiškąją. Poetui svarbiausia laisvė, amžininkų jo niekada nesupras.

Odė „Felitsa“ skiriasi tuo, kad Dernas imperatorę ir valdžią vaizduoja naujai, parodydamas pirmiausia privatų asmenį, jos asmeninės savybės tiesiogiai sąveikauja su valstybės gyvenimu.

Odėje aukštasis ir žemasis sąveikauja: vaizdinių lygmenyje (kalba apie imperatorę ir apie ją pačią), stiliaus lygmenyje (sujungia eilutę iš Biblijos ir liaudišką posakį). Bajorai vaizduojami satyriškai, o Der-n taip pat įveda į odę tikrą gyvenimą. Ch. odės klausimas – kaip gyventi didingai ir dorai – kaip suderinti malonumą ir sąžinę – skirtas valdžiai. Der-n reikalauja iš Rusijos valdžios žmogiškumo, gailestingumo, užuojautos žmonėms. Der-n netraukia paralelių su Ekat-noy, tai yra savotiškas idealus vaizdas, nuo katės Ekat-na yra toli.

Deržavinas į Jekateriną II kreipėsi ne tiesiogiai, o netiesiogiai – per jos literatūrinę asmenybę, odei naudodamas pasakos siužetą, kurį Jekaterina parašė savo mažajam anūkui Aleksandrui. Alegorinės „Pasakos apie princą Chlorą“ veikėjai – kirgizų-kaisako chano Felitso dukra (iš lot. felix – laiminga) ir jaunasis princas Chloras užsiima rožės be spyglių (dorybės alegorija) paieška. jie, po daugybės kliūčių ir įveikę pagundų, įgyja aukšto kalno viršūnėje, simbolizuojančio dvasinį savęs tobulėjimą.

Šis netiesioginis kreipimasis į imperatorę per jos literatūrinį tekstą suteikė Deržavinui galimybę išvengti protokolinio, didingo kreipimosi į aukščiausią asmenybę tono. Perimdamas Kotrynos pasakos siužetą ir šiek tiek sustiprindamas šiam siužetui būdingą rytietišką skonį, Deržavinas parašė savo odę „kažkokios totorių murzos“ vardu, vaidindamas legendą apie totorių murzos Bagrimo kilmę.

Iškilminga odė Deržavinui sujungia senesnių žanrų – satyros ir odės – etines nuostatas, kurios kažkada buvo absoliučiai kontrastingos ir izoliuotos, tačiau Felitsoje sujungtos į vieną pasaulio paveikslą. Savaime šis derinys tiesiogine prasme sprogsta iš nusistovėjusio oratorinio odės žanro ir klasicistinių idėjų apie poezijos žanrinę hierarchiją ir žanro grynumą kanonų.

Odėje „Felitsa“ amžininkus, pripratusius prie abstrakčių-konceptualių idealaus monarcho odiškų įvaizdžių konstrukcijų, sukrėtė būtent kasdienis Jekaterinos II pasirodymo kasdienėje veikloje ir įpročiuose konkretumas ir autentiškumas: Nemėgdžiodamas savo murzų, Pėsčiomis dažnai eini, O prie tavo stalo pasitaiko paprasčiausias maistas; Tu neverti savo ramybės, skaitai, rašai prieš sluoksniavimą Ir išlieji mirtingųjų palaimą į visą savo plunksną; Taip pat nežaidi kortomis, kaip aš, nuo ryto iki ryto.

Individualizuotam ir specifiniam asmeniniam dorybės įvaizdžiui odėje „Felitsa“ priešinamas apibendrintas kolektyvinis ydos įvaizdis, tačiau priešinamas tik etiškai: kaip estetinė esmė, ydos įvaizdis yra absoliučiai tapatus dorybės įvaizdžiui, nes tai ta pati odinės ir satyrinės vaizdinių tipologijos sintezė, panaudota tame pačiame kasdienybės siužete: O aš, išmiegojęs iki pietų, rūkau tabaką ir geriu kavą; Kasdienį gyvenimą paversdamas švente, mintį apvedu chimeromis: pagrobiu nelaisvę iš persų, nukreipiu strėles į turkus; Tada sapnuodamas, kad esu sultone, žvilgsniu išgąsdinau Visatą; Tada staiga suviliotas aprangos, šuoliuoju prie siuvėjo ant kaftano ...

Ir čia neįmanoma nepastebėti dviejų dalykų: pirma, tai, kad ydų savybių atskleidimo jo tiesioginėje kalboje metodas genetiškai grįžta tiesiai į Kantemiro satyros žanrinį modelį, ir, antra, kad kuriant savo kolektyvą. Murzos, kaip lyrinio subjekto, įvaizdis odėms „Felitsa“ ir verčiantis jį kalbėti „už visą pasaulį, už visą kilmingą visuomenę“, Deržavinas iš esmės panaudojo Lomonosovo odišką autoriaus įvaizdžio kūrimo metodą. Iškilmingoje Lomonosovo odėje autoriaus asmenvardis „aš“ buvo ne kas kita, kaip bendros nuomonės išraiškos forma, o autoriaus įvaizdis veikė tik tiek, kiek galėjo įkūnyti visos tautos balsą – tai yra tai buvo kolektyvinio pobūdžio.

Taigi Deržavino „Felicoje“ odė ir satyra, kertančios savo etines žanro formavimo nuostatas ir estetinius meninės vaizdų tipologijos bruožus, susilieja į vieną žanrą, kurio, griežtai tariant, nebegalima vadinti nei satyra, nei ode. O tai, kad Deržavino „Felitsa“ ir toliau tradiciškai vadinama „ode“, reikėtų sieti su odiškomis temos asociacijomis. Apskritai tai lyrinė poema, kuri pagaliau atsiskyrė nuo iškilmingos odės oratoriškumo ir tik iš dalies naudoja kai kuriuos satyrinio pasaulio modeliavimo metodus.

Galbūt būtent tai – su grynosios lyrikos sritimi susijusio sintetinio poetinio žanro susiformavimas – ir turėtų būti pripažintas pagrindiniu Deržavino 1779–1783 m. kūrybos rezultatu.

2. Romanas F.M. Dostojevskio „Nusikaltimas ir bausmė“. Moralinė ir filosofinė romano samprata. Psichologinis turinys. Šiuolaikinių mokslininkų monografijos apie romaną.

FM Dostojevskio romanas „Nusikaltimas ir bausmė“ yra didžiausias filosofinis ir psichologinis kūrinys. Tai kriminalinis romanas, bet tai nėra nei detektyvas, nei kriminalinis romanas pagal žanrą. Pagrindinis romano veikėjas Rodionas Raskolnikovas negali būti vadinamas paprastu nusikaltėliu. Tai jaunas žmogus, turintis filosofinį mąstymą, visada pasiruošęs padėti, analizuojantis savo mintis ir veiksmus. Kodėl Raskolnikovas nusikalto? Nusikaltimo priežastys dviprasmiškos.

Raskolnikovas, jaunas, talentingas, išdidus, mąstantis žmogus, susiduria su visa neteisybe ir nešvarumais tų socialinių santykių, kuriuos lemia pinigų galia, pasmerkti dorus ir kilnius žmones, vargšus darbininkus, kaip Marmeladovų šeima, kančioms ir mirčiai, o sėkmingiems ciniškiems verslininkams Lužinui suteik turtus ir valdžią. Dostojevskis negailestingai atskleidžia šiuos akivaizdžius socialinius prieštaravimus, parodo nuosavybės visuomenės neteisybę, kuri iš esmės yra nusikalstama.

Įstatymas ir moralė saugo lupiko gyvybę ir „šventą nuosavybę“, o jaunam studentui Raskolnikovui paneigia teisę į orų gyvenimą. Lecheris Svidrigailovas turi galimybę nebaudžiamas smurtauti prieš neapsaugotus žmones, nes jis yra turtingas žmogus, o sąžininga ir tyra mergina Sonya Marmeladova turi parduoti save, sugadinti jaunystę ir garbę, kad jos šeima nemirtų badu.

Sugniuždytas skurdo, sugniuždytas dėl savo bejėgiškumo padėti artimiesiems. Raskolnikovas ryžtasi nusikalsti, nužudyti šlykščios senolės lupikautoją, kuriam naudingos žmonių kančios.

Raskolnikovas trokšta keršto už išniekintą ir nuskriaustą žmoniją, už Sonjos Marmeladovos pažeminimą ir kančias, už visus tuos, kuriuos Lužinai ir Svidrigailovai privedė prie pažeminimo, moralinių kančių ir skurdo ribos.

Raskolnikovo protestas ir pasipiktinimas prieš socialinę tvarką derinamas su „stiprios asmenybės“ teorija. Panieka visuomenei, jos dėsniams, moralinėms sampratoms, vergiškam paklusnumui veda Raskolnikovą prie tvirtinimo apie stiprios, valdančios asmenybės, kuriai „viskas leidžiama“, neišvengiamumą. Nusikaltimas turėjo įrodyti pačiam Raskolnikovui, kad jis – ne „drebanti padaras“, o „tikras valdovas, kuriam viskas leidžiama“.

Raskolnikovo klaida ta, kad socialinio blogio priežastis jis mato ne visuomenės struktūroje, o pačioje žmogaus prigimtyje ir dėsnyje, suteikiančiame šio pasaulio galingiesiems teisę daryti blogį, jis laiko amžinu, nepajudinamu. Užuot kovojęs su amoralia sistema ir jos dėsniais, jis vadovaujasi jais ir elgiasi pagal šiuos įstatymus. Raskolnikovas manė, kad už savo veiksmus atsakingas tik prieš save, o kitų teismas jam neabejingas. Tačiau po žmogžudystės Raskolnikovas išgyvena sunkų, skausmingą „atvirumo ir atsijungimo nuo žmonijos jausmą“.

Labai svarbu suprasti ir įsivaizduoti artėjančios žmogžudystės moralines kančias, abejones ir siaubą, tą įtemptą proto ir geros prigimties kovą, kurią išgyveno Raskolnikovas prieš paimdamas kirvį. Prieš tikslų, šaltą skaičiavimą, logiškus proto argumentus iškyla prigimtinis sąžiningo žmogaus jausmas, svetimas ir šlykštus kraujo liejimas.

Priežastys, privertusios Raskolnikovą „peržengti kraują“, atskleidžiamos palaipsniui, viso romano metu. Kulminacinė scena, kurioje pats žudikas išvardija, peržiūri ir galiausiai atmeta visus nusikaltimo motyvus, yra jo prisipažinimo Sonyai scena. Raskolnikovas analizuoja savo nusikaltimo priežastis, ir čia jo teorija apie „leidimą kraujui pagal sąžinę“ pirmą kartą susidūrė su Sonyos atsisakymu turėti teisę nužudyti žmogų. Abu herojai, peržengę visuomenės, kurioje gyvena, moralines normas, amoralius poelgius darė dėl skirtingų motyvų, nes kiekvienas iš jų turi savo supratimą apie tiesą. Raskolnikovas pateikia įvairius paaiškinimus: „norėjo tapti Napoleonu“, padėti mamai ir seseriai; nurodo beprotybę, pyktį, kuris jį vedė į beprotybę; Kalbėti apie

maištas prieš visus ir viską, dėl savo asmenybės tvirtinimo ("ar aš utėlė, kaip visi, ar žmogus"). Tačiau visi proto argumentai, kurie jam atrodė tokie įtikinami, vienas po kito atkrenta. Jei anksčiau jis tikėjo savo

teoriją ir nerado jai jokių prieštaravimų, dabar, prieš Sonyos „tiesą“, visa jo „aritmetika“ subyra į dulkes, nes jis jaučia šių loginių konstrukcijų nesaugumą, taigi ir savo siaubingo eksperimento absurdiškumą.

Sonya prieštarauja Raskolnikovo teorijai vienu paprastu argumentu, su kuriuo Rodionas yra priverstas sutikti:

„- Aš ką tik nužudžiau utėlę. Sonya, nenaudinga, šlykšti, piktavališka.

Tai žmogaus utėlė!

Kodėl, aš žinau, kad tu nesi utėlė “, - atsakė jis keistai žiūrėdamas į ją. „Bet, beje, aš meluoju, Sonya“, – pridūrė jis, – „Aš melavau jau seniai...“

Pats Raskolnikovas įkvepia Soniją ne pasibjaurėjimu, ne siaubu, o užuojauta, nes jį be galo kankina.

Sonya liepia Raskolnikovui atgailauti pagal populiarius įsitikinimus: atgailauti prieš išniekintą motinos žemės nužudymą ir prieš visus sąžiningus žmones. Sonia jį siunčia ne į bažnyčią, o į kryžkelę – tai yra, į pačią gausiausią vietą.

Idėja, kurią Dostojevskis skelbia romane „Nusikaltimas ir bausmė“, yra ta, kad nusikaltimu negalima pasiekti gėrio, net jei gėris yra daug kartų didesnis už blogį. Dostojevskis buvo prieš smurtą ir savo romane ginčijasi su revoliucionieriais, kurie teigė, kad vienintelis kelias į visuotinę laimę yra „pašaukti Rusiją ant kirvio“. Dostojevskis pirmasis pasaulinėje literatūroje parodė giliausią individualistinių „stiprios asmenybės“ idėjų destruktyvumą, suprato jų asocialų, nežmonišką charakterį.

Kritikai apie Dostojevskį:

Dostojevskio kūryboje kiekvienas herojus iš naujo sprendžia savo problemas, jis pats kruvinomis rankomis nustato gėrio ir blogio ribinius stulpus, kiekvienas savo chaosą paverčia pasauliu. Kiekvienas herojus yra jo tarnas, naujojo Kristaus šauklys, kankinys ir trečiosios karalystės šauklys. Pradinis chaosas taip pat klaidžioja juose, tačiau išaušta ir pirmosios dienos aušra, kuri apšvietė žemę, ir šeštosios dienos, kai bus sukurtas naujas žmogus, nuojauta. Jo herojai nutiesia kelią į naują pasaulį, Dostojevskio romanas – tai mitas apie naują žmogų ir jo gimimą iš rusiškos sielos krūtinės... (S. Zweigas. Iš esė „Dostojevskis“.)

Štai kodėl Dostojevskis kasmet taip drąsiai iškeldavo į sceną apgailėtinas ir siaubingas figūras, psichikos opas, kad žinojo, kaip arba pats pripažino gebėjimą joms paskelbti aukščiausią nuosprendį. Jis matė Dievo kibirkštį labiausiai puolusiame ir iškrypusiame žmoguje; jis stebėjo menkiausią šios kibirkšties blyksnį ir įžvelgė dvasinio grožio bruožus tuose reiškiniuose, su kuriais esame įpratę elgtis niekinamai, pašaipiai ar pasibjaurėtinai... Šį švelnų ir aukštą žmogiškumą galima pavadinti jo mūza, ir ji jam suteikė gėrio ir blogio, su kuriuo jis nusileido į baisiausias dvasines bedugnes, matas. (NN Strachovas. Iš Dostojevskio atsiminimų.)

Nuo pirmųjų žodžių didysis menininkas pagauna savo skaitytoją, paskui veda jį įvairiausių kritimų laipteliais ir, priversdamas juos kentėti savo sieloje, galiausiai sutaiko jį su puolusiuoju, kuriame per trumpalaikę žiaurumo atmosferą. , nusikaltėlis, nutapytas meile ir karštu tikėjimu, persmelktas amžinais nelaimingo brolio bruožais. Dostojevskio sukurti vaizdiniai romane „Nusikaltimas ir bausmė“ nemirs ne tik dėl meninės atvaizdo galios, bet ir kaip nuostabaus sugebėjimo rasti „sielą, kurioje gyvenu“ po grubiausiu, tamsiausiu, pavyzdys. subjaurotą pavidalą – ir, atidaręs, parodyk jį su užuojauta ir drebėdamas joje, dabar tyliai rūkstantį, dabar Dievo kibirkštį, skleidžiančią ryškią, susitaikončią šviesą.

Trijų rūšių ligoniai plačiąja ir technine šio žodžio prasme reprezentuoja gyvenimą: sergantys valia, sergantys protu, sergantys, taip sakant, nuo nepatenkinto dvasinio alkio. Kiekvienam iš šių pacientų Dostojevskis pasakė savo svarų žodį labai meniškais vaizdais. Vargu ar yra daug moksliškai pavaizduotų psichikos sutrikimų, kurie galėtų užgožti jų giliai ištikimus paveikslus, kurių tiek daug jo raštų. Visų pirma, jam išsivystė individualios elementarių psichikos sutrikimų apraiškos – haliucinacijos ir iliuzijos. Verta prisiminti Raskolnikovo haliucinacijas po hipotekos savininko nužudymo ar skaudžias Svidrigailovo iliuzijas šaltame nešvarios smuklės parke. Dailininko apvaizda ir didžiulė Dostojevskio kūrybos galia sukūrė paveikslus, kuriuos taip patvirtino moksliniai stebėjimai, kad, ko gero, nė vienas psichiatras neatsisakytų pasirašyti poeto vardo, o ne liūdnų žmogaus gyvenimo pusių. (A.F. Koni. Iš straipsnio „F.M.Dostojevskis“.)

Dostojevskio kūryboje randame vieną bendrą bruožą, daugiau ar mažiau pastebimą visame kame, kurį jis parašė: tai skausmas dėl žmogaus, kuris prisipažįsta, kad negali arba, galiausiai, net neturi teisės būti tikru. , pilnas, nepriklausomas asmuo, pats ... Kiekvienas žmogus turi būti asmenybe ir elgtis su kitais kaip su asmeniu. (N.A. Dobrolyubovas. Iš Dostojevskio atsiminimų.)

Visų pirma, ponai, Dostojevskio reikšmė slypi tame, kad jis buvo tikras poetas. Man atrodo, kad šis žodis jau daug pasakytas.

Dostojevskio meilė žmonėms yra gyva ir veikli krikščioniška meilė, neatsiejama nuo noro padėti ir pasiaukojimo... Dostojevskio poezija yra tyros širdies poezija... (JEI Annenskis. Iš esė „Kalba apie Dostojevskį“. )

Sonjos širdis taip visiškai atsidavusi kitų žmonių kankinimams, tiek daug ji juos mato ir numato, o jos užuojauta tokia nepasotinamai godi, kad jos pačios kankinimai ir pažeminimai jai atrodo tik smulkmena – jos širdyje jiems nėra vietos. daugiau.

Sonya seka jos tėvas kūne ir vaikas dvasia - senasis Marmeladovas. Ir mintimis jis yra sunkesnis nei Sonya, nes priimdamas auką, jis priima ir kančias. Jis taip pat romus, bet ne užgožiančiu romumu, o nuopuolio ir nuodėmės romumu. Jis yra vienas iš tų žmonių, dėl kurių kaip tik Kristus leido save nukryžiuoti; tai ne kankinys ar auka, tai gali būti net pabaisa, tik ne savęs mylėtojas - svarbiausia, kad jis neniurzgėtų, priešingai, džiaugtųsi sulaukęs priekaištų. Ir įsimylėjusi, ji gėdijasi savo meilės, ir už tai ji, meilė, patiria Marmeladovą jo apgailėtinoje ir pomirtinio gyvenimo aukoje. (IF Annensky. Iš straipsnio „Dostojevskis meninėje ideologijoje“.)

Paskutinio teismo šešėlis visiškai pakeičia tikrovę Dostojevskio romanuose. Kiekviena mintis, kiekvienas poelgis mūsų žemiškajame gyvenime atsispindi kitame, amžiname gyvenime. Tuo pačiu Dostojevskis griauna ribą tarp viršaus ir apačios. Pasaulis, kurį jis vaizduoja, yra vienas. Tai ir momentinė, ir amžina tuo pačiu metu. Tai yra, nuosprendis ir Paskutinis sprendimas vis dar yra vienas ir tas pats.

Tik įveikę šį loginį prieštaravimą galime priimti ypatingą nusikaltimo ir bausmės tikroviškumą. (P. Weilas, A. Genis. Iš esė „Paskutinis teismas. Dostojevskis“.)

Mokslininkai: Jurijus Yvesas Sokhryakovas „F.I. Dostojevskis ir XX amžiaus rusų literatūra “

4. Deržavino darbai

1. Deržavino kūrybiškumo charakteristikos

Gavrilos Romanovičiaus Deržavino kūryba suvaidino didžiulį vaidmenį plėtojant rusų literatūrą XVIII amžiaus pabaigoje. - XIX amžiaus pradžia, nes prisidėjo prie jos išsivadavimo iš iki tol jau pasenusio klasicizmo ir naujos pažangios literatūrinės realizmo krypties formavimo. Deržavino kūryba yra glaudžiai susijusi su bendrosiomis Europos ir Rusijos pažangiomis XVIII amžiaus pabaigos idėjomis ir tendencijomis. Deržavinas sukurtas rusų literatūros plėtrai sekantis:

pirmasis įvaldė tuo metu Europoje aktyviai besivystančios literatūrinės romantizmo krypties tendencijas ir pamažu rengė šios krypties raidą rusų literatūroje;

ryškiai išreiškė savo meto Europos ir Rusijos kultūros raidos tendencijas;

į rusų poeziją įtraukė romantizmo ir folkloro elementų;

sunaikino klasicizmo tendencijas rusų poezijoje ir literatūroje apskritai, sukurdamas pagrindą romantizmo, o vėliau ir realizmo raidai.

Deržavino poezijoje yra taip ideologinės savybės:

autokratijos ir dabartinės valdžios pripažinimas, bet kartu ir nevertų valdovų kritika;

tarnavimo Rusijos visuomenei kultas, ir tai yra poeto užduotis;

aukšto pilietinio bajoro ir net karaliaus, kaip visuomenės tarno, pasiaukojusio visuomenės labui, kūrimas ir skelbimas, o šis idealas yra realių žmonių ir jų veiklos valstybės labui vertinimo kriterijus. ir visuomenė;

pilietinė Deržavino poezijos dvasia, iš kurios atsirado pilietinė Rylejevo, Puškino poezija;

patriotizmo bruožai poezijoje ir Tėvynės didybės šlovinimas, kurie yra vienas pagrindinių Deržavino kūrybos bruožų;

skelbia ramaus, malonaus, džiaugsmingo gyvenimo idėją, kuri neprieštarauja aukštiems Deržavino pilietiniams idealams ir patriotizmui.

2. Realizmo bruožai Deržavino kūryboje

Deržavino kūryba, būdama realizmo pradininku rusų literatūroje, turi šiuos šios krypties bruožus:

poezijoje iškeliamas realistinis uždavinys, kuris susiveda į atskirų bruožų, reiškinių, kasdienybės ir supančios tikrovės vaizdavimą tikruoju, tikruoju pobūdžiu;

šalies ir laiko įsikūnijimas pirmiausia – žmonėse ir kasdieniuose reiškiniuose, o ne ideologinėse aukštumose, kurios apibūdino Deržavino kūrybą kaip linkusią į realizmą rusų literatūroje;

konkrečių reiškinių, žmonių ir daiktų vaizdas, o ne jų analizė, bylojanti ir apie realizmo poeto kūryboje bruožus;

gamtos atradimas rusų poezijai ir nauji jos vaizdavimo būdai: ryškūs, tikri, tikri, o ne įprasti gamtos paveikslai;

ignoruojant griežtą literatūros skirstymą į žanrus, kuris Deržavino kūriniuose turėjo tokią išraišką:

Bet kurio poetinio Deržavino kūrinio pavadinimas yra odė;

Naudojimasis tų išraiškos priemonių, kurios yra artimos autoriui, net jei jos neatitinka pasirinkto žanro;

Derinys viename skirtingų dydžių eilėraštyje;

Įvairių metrinių formų, posmų, dydžių naudojimas ir eksperimentavimas, kartais – laisvosios eilės naudojimas;

literatūrinės kalbos ir stiliaus naujovė, kuri Deržavinui pasižymi šiomis savybėmis:

Lengvos trumpos intymios lyrikos kūrimas lygiagrečiai su didelėmis poetinėmis formomis;

Siekti stiliaus ir stichijos elegancijos, fiksuoti ir išreikšti trumpalaikes, vos pastebimas nuotaikas, gyvūnijos, žmogaus, pasaulio, gyvenimo paveikslus;

Kalbos modelių, kurie nebuvo būdingi Deržavino pirmtakams, naudojimas, tarp kurių galima išskirti:

Šnekamosios kalbos išraiškos, nuspalvintos aiškiai demokratiškai;

Kalbos bendravimas su tautosaka;

Atsisakymas vartoti tam laikui būdingą aukštuomenės saloninę kalbą;

Žemų ir paprastų posūkių naudojimas ne tik satyroje, bet ir „aukštuose“ žanruose, pavyzdžiui, odėje.

3. Asmenybės vaizdavimas Deržavino kūryboje

Novatoriškas asmenybės temos plėtojimas Deržavino poezijoje turėjo ir realizmo bruožų. Savotiška, nauja asmenybės temos raida poezijoje turėjo tokią reikšmę rusų literatūros raidai:

prisidėjo prie literatūros raidos ir jos nukrypimo nuo klasicizmo tradicijų su savo „beveidiu“ herojumi, neturinčiu savo individualumo;

parengė „žmogaus gimimą“ rusų literatūroje ir Žukovskio individualios lyrinės meditacijos tradicijų raidą, taip pat psichologinės prozos perspektyvoje XIX a.

Deržavino asmenybės įvaizdis turėjo šias savybes:

tautinio žmogaus asmenybės apibrėžimo atradimas, tai yra svarstymas tautiniu raktu, kaip priklausymas tam tikrai tautai (šiuo atveju rusų tautai), įkūnijantis pirmuosius bandymus literatūrą pakelti į socialinis ir istorinis individo supratimas, kurį vėliau sėkmingai įgyvendino A. S. Puškinas. Šį asmenybės supratimą Deržavinas išreiškė taip:

Rusijos gamtos vaizdai;

Rusijos gyvenimo nuotraukos;

Žmogaus idealo aprašymas;

Idealaus herojaus demokratija;

Poetinio kalbėjimo bruožai;

vaizduojant asmenybę ne tik valstybinės reikšmės didelių istorinių įvykių mastu, bet ir kasdienybės smulkmenose bei smulkmenose, tai yra kasdienybėje;

herojaus įvaizdį kuriant ne pagal konkrečius žanrinius bruožus, kuriuos personažas turėtų turėti, remiantis nusistovėjusiu kūrinio žanru, o pasikliaujant tuo, kas artima autoriui ir tuo, ką jis per herojų nori perteikti apie save. (nesvarbu, ar tai autobiografija, ar ne). Tikro personažo įvaizdis ir tai, ką jam suteikia autorius, gali neatitikti iš pradžių nurodyto žanro;

lyrinio herojaus neatskiriamumas nuo tikrojo autoriaus idėjos;

sukurti tikro žmogaus įvaizdį, apsuptą tikrojo gyvenimo, turinčio savo individualią biografiją, savo charakterį ir savo psichologiją bei jo individualių savybių aprašymą, ir tai yra būdas sukurti gyvo tikro žmogaus portretą. .

4. Deržavino darbai

Peru Deržavinui priklauso daug poetinių ir prozinių kūrinių bei odžių. Deržavino kūrybinis paveldas apima šiuos darbus:

pirmieji literatūriniai eksperimentai:

Prozos vertimas iš vokiečių kalbos (1773), kuris buvo pirmasis jo literatūros kūrinys ir buvo išleistas anonimiškai;

Odų rinkinys „Odės išverstos ir sukurtos Čitalagai kalne“, kuriame buvo ir verstinių, ir originalių kūrinių;

pirmieji reikšmingi kūriniai (1779 m.), kuriuose pradeda formuotis jo individualus literatūrinis stilius, o šie kūriniai apima:

Odė „Raktas“, kurioje pasireiškė ryškūs gamtos vaizdai ir konkreti žodinė kalba;

Odė „Apie porfiro vaiko gimimą“;

Odė „Princo Meščerskio mirčiai“, kurioje skaitytojui buvo atverta individualios žmogaus sielos lyrika;

odė „Dievas“ (1780-1784), tapusi vienu garsiausių Deržavino kūrinių ir joje, plėtodama ankstyvojo anglų romantizmo poezijos idėjas, priešinosi prancūzų materialistų ateizmui;

pagirtina odė „Felicei“ (1782), atnešusi autoriui šlovę ir pripažinimą plačiuose sluoksniuose, taip pat ir teisme, ir apimanti naują versifikavimo sistemą, kuri pasižymėjo šiomis savybėmis:

Šlovė imperatorienei;

Gyva kalba ir paprastas autentiškas lyrikos pristatymas;

Prisotinimas pokštais, kasdieniais bruožais, satyriniais vaizdais, įskaitant satyrą apie dvariškius;

Realybės vaizdavimas visoje jos įvairovėje;

Aukštųjų ir žemųjų, lyrinių ir satyrinių bruožų persipynimas;

daug odžių, prisotintų satyros elementų, ir odžių pilietine tematika, kurios neturi to „aukšto“ bombasto, būdingo senajam poetiniam stiliui. Tarp kurių:

... „Odė Izmaelio paėmimui“ (1790), be satyros ir atlikta didingomis spalvomis, o tai reiškė ir naują Deržavino kūrybinę pergalę;

Odė „Grandee“ (1790 m.), turinti civilinės satyrinės odės bruožų su satyra apie valdančiųjų sluoksnių ydas;

Odė „Krioklys“ (1790 m.), kuri yra didžiausias autoriaus kūrinys;

"Jevgenija. Zvanskajos gyvenimas", kuris yra vienas didžiausių autorės šedevrų ir suteikia realistiškus ir kartu gilios lyrikos persmelktus pasaulio, gyvenimo, kasdienybės paveikslus su visomis jų detalėmis.