Barselona yra laikoma vienu gražiausių pasaulio miestų. Daugeliu atžvilgių Barselona šį faktą skolinga architektui Antoni Gaudi. Jo neįprasti, šokiruojantys ir prieštaringi kūriniai į Barseloną pritraukia turistus iš viso pasaulio. Žmonės atitrūksta nuo malonaus nieko neveikimo, viskas įskaičiuota ir artimiausio paplūdimio, kad galėtų pasivaikščioti Rambla, užkopti į Montjuïc kalną, pasivaikščioti išplėtusiomis akimis po Guell parką, pabėgti nuo karščio senosios Barselonos dalies gotikiniame kvartale... , žinoma, savo akimis pamatys Sagrada Familia, nuostabius Milos ir Batloto namus.

Šiame straipsnyje noriu pakalbėti apie sunkų architekto Antoni Gaudi likimą, apie jo stilių ir kūrybą. Dabar Barselonoje yra 14 Gaudžio pastatų. Namai, kuriuos jis statė pagal užsakymą, yra ne turistų traukos objektai, o vieta žmonėms gyventi, tiesiog gyvenamieji pastatai. Juose iki šiol gyvena žmonės, dažnai kai kuriuose kambariuose organizuoja muziejus. Apie Gaudžio kūrybą Barselonoje rašėme čia .

Kas yra Antonio Gaudi?

Gaudi vardą gaubia paslapties šydas. Ko gero, pirmas dalykas, dėl kurio sunku suprasti jo kūrybą, yra visiems genijams būdinga paslaptis. Jis nepaliko jokių užrašų ir dienoraščių, neturėjo artimų draugų (išskyrus Eusebe Guell). Viskas, ką žinome apie Gaudį, yra susiję su jo darbais ir kūryba, o jo asmeninį gyvenimą gaubia tamsa.

Antonio Gaudi gimė Katalonijos Reuso mieste, esančiame apie 40 kilometrų nuo Barselonos. Kalvio ir paprastos šeimininkės šeimoje beveik kasmet gimdavo vaikas, bet visi jie mirė kūdikystėje. Mažasis Antonio taip pat labai sirgo, jo mama ruošėsi blogiausiam. Bet nieko neatsitiko.

Beje, Reuse buvo pastatytas puikus modernus centras, skirtas Antoni Gaudi kūrybai, apie tai galite paskaityti čia.

Tačiau mažąjį Antonio kankino reumatinis kojų skausmas, todėl didžiąją laiko dalį praleido namuose. Gaudi problema su kojomis praėjo tik studentavimo laikais, todėl jis mėgo vaikščioti po miestą visais įmanomais būdais.

Mažasis Gaudi mokydamasis stropiai kompensavo nesugebėjimą bėgioti ir žaisti kieme. Iki 11 metų Gaudi mokėsi namuose. Jo neraštinga mama išmokė sūnų rašyti ir skaityti, o tėvas – piešti, kuriuo jaunasis genijus pasižymėjo. Tačiau berniuko proto netenkino tėvų suteiktos žinios, todėl Gaudi pradėjo lankyti mokyklą. Mokytojai berniuko labai nemėgo dėl jo užsispyrusio charakterio. Jis nebijojo ginčytis ir reikšti savo požiūrio. Pavyzdžiui, į mokytojo frazę, kad paukščiai turi sparnus, kad galėtų skristi, Gaudi pasakė, kad naminiai paukščiai irgi turi sparnus, bet tik tam, kad greitai bėgtų.

Kitas architektą kankinęs negalavimas – paslaptinga per greito senėjimo liga. Pavyzdžiui, garsusis ir vienas iš nedaugelio Gaudi portretų buvo padarytas 26 metų amžiaus. Ar nesunku patikėti, kad šiam žmogui tik 26-eri?

Mokykloje Antonio Gaudi išgarsėjo savo piešiniais, kurie pirmą kartą buvo publikuoti mokyklos žurnale „El Harlequin“. Po to jam jau buvo patikėta papuošti mokyklinio teatro sceną. Tačiau tikroji talentingo berniuko aistra buvo architektūra.

Baigęs mokyklą, būdamas 17 metų, Gaudi išvyko iš gimtojo Reuso į Barseloną. Jis įsidarbino braižytoju miesto architektūros biure ir įstojo į kursus Barselonos universitete, kuris studijavo architektūrą. 5 metus architektas suvokė mokslo paslaptis, stropiai tyrinėjo knygas ir piešinius. Lygiagrečiai Gaudi įstojo į provincijos architektūros mokyklą, kur buvo geriausias studentas.

Gaudi šeima niekada neturėjo pakankamai pinigų, juolab kad jaunesnė Gaudi sesuo jau augo. Braižytojo darbas architektui didelių pinigų neatnešė, jis gyveno ant skurdo ribos, todėl įmonių ir vakarėlių visais būdais vengė.

Pirmąją pergalę kaip profesionalas Gaudi iškovojo 1870 m. Jam pavyko laimėti senojo Pobleto vienuolyno konkursą perdaryti asmeninį vienuolyno abato herbą. Herbas buvo pirmasis Gaudžio projektas. Už tai taip pat buvo gerai sumokėta.

Gaudi institute jis pelnė genijaus arba bepročio šlovę. Visus dalykus išlaikė už 5, tačiau visus konceptualius klausimus pavertė karštomis diskusijomis su mokytojais, už kurias surinko du balus.

Kartais piešiniuose išreiškiamas protestas prieš „formulinius“ Gaudi kanonus. Kartą, dirbdamas prie miesto kapinių architektūros, centre nupiešė katafalką su visomis detalėmis. Paklaustas kodėl, jis teigė norėjęs perteikti kapinių atmosferą ir į piešinį įtraukti oro.

Žvelgiant į ateitį, verta prisiminti, kad Gaudi retai kurdavo savo tolesnius projektus su piešiniais. Jis asmeniškai prižiūrėjo statybvietę, tačiau tuo pat metu kiekvienas objektas sužavėjo savo neįprastu dizainu ir gilia inžinerine mintimi bei funkcionalumu. Jis galėjo lengvai sunaikinti jau beveik baigtą pastatą ir pradėti jį rekonstruoti kelyje, be brėžinių ir klientų patvirtinimų. Jis nė kiek nesureikšmino jų nuomonės, nes tik jis žinojo, kas bus geriau.

Gaudi buvo ryškus modernizmo judėjimo atstovas, savo interjeruose ir fasaduose naudojęs gamtos motyvus. Visada kreipdavo dėmesį į smulkmenas, darė viską, kad žmogus jaustųsi patogiai savo kuriamuose pastatuose.

Studentų laikais Gaudi baigė keletą Barselonos projektų, kurie liko brėžiniuose. Tai buvo vartai miesto kapinėms, ligoninei ir laivų prieplaukai.

Galiausiai Gaudis gavo savo pirmąjį viešąjį užsakymą ir sukūrė žibintą Barselonai.

1878 m. Antoni Gaudí tapo architekto diplomo savininku. Nuo tos akimirkos jo gyvenime prasidėjo naujas etapas.

Antoni Gaudi – Barselonos architektas

Gaudi labai mėgo Barseloną. Jis svajojo atgaivinti senąsias gotikines savo mylimos Barsos formas. Vienas iš Gaudžio stabų buvo architektas Violé-le-Duc, parašęs knygą apie gotikines katedras Prancūzijoje. Gaudis nuvyko pas jį į Carcassonne, kad išgirstų nuomonę apie jo paties idėjas.

Turiu pasakyti, kad Gaudi nesiliovė ginčytis su visuomene, tvirtino žinąs tiesą. Jis atsisakė statyti pagal jam primestus architektūros kanonus, šaukė: „Tegul tada stato kas kitas, o ne aš!“.

Iki to laiko jis pradėjo šiek tiek uždirbti ir bandė atrodyti sėkmingesnis nei buvo iš tikrųjų.

Ir jie juo tikėjo, nors dažnai jis negalėjo paaiškinti savo idėjų. Jo projektai kiekvieną kartą nustebindavo klientus savo absurdiškumu, tačiau po kurio laiko žmonės įvertino komfortą, kurį sugebėjo sukurti Gaudi, ir grožį, kurį pirmiausia reikia įžvelgti.

Į Barseloną atvykęs turistas gali pasakyti, kad nesupranta Gaudi genialumo, jam visai nepatinka šie meduolių nameliai. Taigi kiekvienas kvailys gali.

Norint nebūti tokiu turistu, verta suprasti pagrindinį dalyką – viskas, ką Gaudi pastatė, buvo kažkam reikalinga. Jam nerimą kėlė inžinerinės komunikacijos, šviesos ir oro problemos patalpose. Dabar architektui-dizaineriui nebereikia galvos, kaip vėdinti patalpas, o Gaudis turėjo visa tai sugalvoti. Jis ieškojo naujų formų. Kaip padaryti, kad arkos būtų grakštesnės, o kolonos – plonesnės? Ir taip, kad visa tai stovės šimtmečius.

Mūsų apžvalgos ir daug praktinės informacijos apie lankytinas vietas, apsipirkimą ir atostogas Barselonoje galima paskaityti čia .

Antonion Gaudi ir religija

Daugelį metų Gaudis buvo liūdnai pagarsėjęs skeptikas. Jis nelankė šventyklų, nors kūrė joms projektus. Jis tiesiog netikėjo Dievu. Tačiau kažkas paskatino jį paversti giliai pamaldžiu žmogumi. Remiantis viena versija, jis buvo nustumtas pas Dievą dėl motinos mirties gana jauname amžiuje.

Gaudi pažintis su Gueliu

Tikrai daugelis girdėjo apie neįprastą Guelio parką Barselonoje? Taigi, šis parkas vadinamas tikro žmogaus, architekto globėjo ir šio keisto parko užsakovo garbei.

Remiantis viena versija, Guelis rado Gaudi Paryžiaus parodoje 1878 m., kur architektas pristatė savo Mataro darbo kaimelio projektą Ispanijos paviljone. Kaimas liko tik popieriuje, tačiau Gaudi sugebėjo sujaudinti visuomenę, pamėgusią Europoje madingą Art Nuovo stilių.

Kita versija sako, kad gavęs diplomą Gaudi griebėsi bet kokio darbo, norėdamas užsidirbti papildomo cento. Kartą jam teko susidurti su pirštinių parduotuvės dizainu, kur jį pamatė Guelis. Jis paprašė supažindinti jį su jaunuoliu, uždavė keletą klausimų ir pakvietė architektą į savo namus.

Ši pažintis nulėmė tolimesnį Antoni Gaudi likimą. Guelis tapo ištikimu bičiuliu ir meno mecenatu, nuoširdžiai vertinusiu A. Gaudžio kūrybą. Jis sugebėjo pakankamai uždirbti tekstilės pramonėje ir suprato, kad geriausia investicija yra nekilnojamasis turtas. Išskyrus „Park Guell“ projektą, globėjas visada buvo nenaudingas. Todėl jam patiko žiūrėti Gaudi atsineštus eskizus ir sėkmingai pavertė juos ilgalaikiais projektais.

Eusebio Güell didžiajam meistrui tapo ne tik pagrindiniu klientu ir net mecenatu, bet ir geru, ištikimu draugu. Nuo jų susitikimo dienos ir 35 metus iki pat globėjo mirties architektas Guell šeimai kūrė ir kūrė puikius kūrinius, kuriuos iki šiol galima pamatyti Barselonoje. Didysis Gaudi sukūrė viską, ko reikia – nuo ​​namų apyvokos reikmenų ir namų apyvokos daiktų, iki prabangių dvarų ir poilsio parkų su unikaliu rafinuotumu ir tik pačiam meistrui būdingu vaizduotės žaidimu.

Guellas buvo tekstilės magnatas ir vienas turtingiausių Katalonijos žmonių ir galėjo sau leisti užsakyti ir įkūnyti bet kokią svajonę, o Gaudi tuo pat metu galėjo išreikšti save ir kurti be apribojimų ir ribų, negalvodamas apie išlaidas.

Pats Guelis buvo labai išsilavinęs žmogus ir, be kita ko, jį ir Gaudí suartino meilė menui ir bendras domėjimasis poetu Verdagueriu, sukūrusiu puikų šedevrą Atlantida, tapusį praeities katalikiškojo patriotizmo himnu. . Taip pat abu didieji savo amato meistrai buvo tikri savo tėvynės patriotai, o jų bendras politines pažiūras atspindėjo kai kurie architektūros pastatai. Viena iš tokių Gaudi ir Guelio vidinio dvasinio pasaulio personifikacijų yra Barselonos rūmai, kurie ir dabar nepaliauja džiuginti lankytojų savo grakščia ir nepakartojama išvaizda.

Gaudis kalbėjo apie Guelą kaip džentelmeną ir senjorą, turintį aukštų manierų ir neįprastai jausmingą žmogų, kuris nesigiria savo turtais, bet labai išmintingai ja disponuoja. Architektas savo patikėtiniuose taip pat labai įvertino tai, kad darbo metu neriboja jo finansiniuose reikaluose, o jis turėjo galimybę ramiai lipdyti savo architektūros meno kūrinius iš brangių medžiagų – marmuro, brangakmenių ir kitų brangių medžiagų. Tik Guelio sekretorius Raymondas Campamaras visada šiek tiek nepasitikėjo savo šeimininko neapgalvotomis išlaidomis, tačiau tai buvo tik jo asmeninės baimės.

Guell šeimai Gaudi įgyvendino daug projektų, įskaitant:

• Paviljonai ir dvarai Pedralbes mieste, netoli Barselonos;
• Vyno rūsiai Garrafe;
• Koplyčios ir įdomios Santa Coloma de Cervello kriptos;
• Nuostabaus grožio Guell parkas Barselonoje;
• XIX a. 84-87 metais sukurtas Guelio dvaro ansamblis buvo vienas išskirtinių meistro pastatų;
• Taip pat vertas dėmesio lenktas suoliukas Šimto kolonų salėje;
• Calvet namas;
• vienuolynas Šv. Teresė;
• Architekto namas-muziejus;
• O svarbiausias ir didingiausias kūrinys – didžiojo meistro gyvenimo kūrinys – Sagrado Familia katedra, kuri yra Barselonos simbolis.

Sagrada Familia katedra (Šventosios šeimos katedra)

Sagrada Familia bažnyčia buvo viso didžiojo architekto Gaudi, kuriam jis skyrė likusias savo dienas, gyvenimo darbas. Šio pastato istorija prasidėjo dar 1883 m., kai pagal Barselonos valdžios sumanymą katedrą pradėjo statyti ir projektuoti Francisco de Villara. De Villaras šią bažnyčią sumanė neogotikiniu stiliumi. Tiesa, jam pavyko pastatyti tik vieną kriptą po drebule, o tada projektas buvo perduotas Gaudi to paties XIX amžiaus 91 m.

A. Gaudis skyrė katedrai 43 savo gyvenimo metus ir pastatą sukūrė savo stiliumi, nepanašiu į bet kurią iš didžiųjų meistrų sugalvotų krypčių. Antonio Gaudi per visą architektūros istoriją yra nuošalus nuo visų, nes nebuvo ir neturi lygių, net ir šiandien, kai šventykla niekada nebuvo baigta. Vis dar nebuvo nė vieno, kuris galėtų suprasti menininko idėją ir tikslą bei užbaigti savo gyvenimo kūrinį.

Šventosios Šeimos katedra architekto sumanyta kaip Naujojo Testamento įsikūnijimas gyvenime, o visas fasado stiuko lipdinys turėjo perteikti Kristaus gyvenimą ir darbus Žemėje. Gaudis ir čia nenukrypo nuo savo principų ir nieko iš anksto nesugalvojo, o savo idėjas įkūnijo gyvenime tokias, kokios jos atsirado darbo metu. Norėdami tai padaryti, jis nuolat dalyvavo statybvietėse ir visiškai prižiūrėjo visą procesą.

Norėdamas būti arčiau savo minties, Antonio persikėlė į vieną iš būsimos katedros kambarių, o kartais jo idėjos prieštaraudavo jo paties praeities idėjoms. Tada statybininkai turėjo vieną sulaužyti ir pastatyti kažką naujo, ką ką tik sugalvojo Gaudi. Taip pamažu ėmė augti ir virš visų Barselonos namų iškilti nuostabi Katedra, kuri anais laikais stebino visus gyventojus savo formomis bei architektūrinėmis skulptūromis ir šiandien stebina lankytojų iš viso pasaulio vaizdus.

Pagal Gaudžio sumanymą, bažnyčia turėjo būti trijų vienodo dizaino fasadų, kuriuos puoštų keturi lenkti bokštai. Dėl to turėtų būti 12 bokštų, kurių kiekvienas simbolizuoja vieną iš apaštalų, o fasadai turėjo personifikuoti Kristaus gyvenimą – „Kalėdos“, „Kristaus kančia“ ir „Prisikėlimas“.

Tačiau, deja, net ir po tiek metų trukusių statybų Gaudi pavyko įgyvendinti tik dalį savo idėjų, o miestiečių akims jis sugebėjo pateikti tik vieną „kalėdinį“ fasadą – rytinę Katedros dalį. Taip pat keturi jo bokštai, kurie buvo baigti po meistro mirties 1950 m. Likę fasadai, tinkas ir bokštai išliko nebaigti.

Didžiojo meistro mirtis

Nuo XX amžiaus 14 metų Gaudi pradėjo visą save skirti šventyklos statybai ir vis labiau gilinosi į savo vidinį pasaulį ir pamažu virto atsiskyrėliu. Jis kelias dienas praleisdavo savo dirbtuvėse statybvietėje ir tik retkarčiais išeidavo pro vartus, kad surinktų lėšų ir aukų tolimesniam darbui. Katedros sienų ir viso pastato pastatymas Gaudi tapo jo gyvenimo manija ir tikslu.

Vieną iš įprastų 1926 m. dienų, kai Antonio Gaudi ėjo į artimiausią bažnyčią Vėlinių, pakeliui jį partrenkė tramvajus. Tai buvo paskutinė diena genialaus Katalonijos architekto gyvenime. Ant kelio aptriušusiais drabužiais gulinčiame senuke niekas iš praeivių neatpažino Gaudi šeimininko. Jis buvo supainiotas su benamiu senoliu ir buvo išsiųstas į Šventojo Kryžiaus ir Pauliaus ligoninę vargšams. Architektas dvi dienas buvo be sąmonės ir, būdamas 74 metų, mirė ligoninės lovoje.

Tik po mirties Antonio Gaudi buvo atpažintas velionio kūne ir su visa pagarba palaidotas jo nebaigtoje katedros kriptoje.

Šiuolaikiniai meistrai daugybę kartų bandė užbaigti Gaudžio rankų darbą, tačiau niekam nepavyko pakartoti menininko idėjos ir ją įgyvendinti. Dabar katedra vis dar puikuojasi nuostabiais ir bauginančiais Barselonos vaizdais ir bėgant metams tapo jos pagrindiniu pastatu ir miesto veidu.

Barselonos viešbučiai: apžvalgos ir užsakymai

Bilietas į 4D filmą apie Gaudį

Barselonos autobusų kelionė internetu

Barselonos muziejų bilietai internetu

Barselonos lankytinų vietų bilietai internetu
Viza internetu su pristatymu į namus

Casa Batlló kitų Barselonos lankytinų vietų fone išsiskiria originaliais architektūriniais sprendimais. Prieš Gaudžiui pradedant dirbti, šis gyvenamasis pastatas, pastatytas 1877 m., priklausė tekstilės magnatui Josep Batlló y Casanovas. Tada juo domėjosi tik nuomininkai ir potencialūs nuomininkai, kito intereso žmonėms jis neatstovavo. Naują gyvenimą ir didelę šlovę Casa Batlló suteikė Antoni Gaudi, kuris pastatą rekonstravo 1904–1906 metais. Iš pradžių savininkas planavo senąjį pastatą nugriauti ir jo vietoje pastatyti naują, tačiau meistras nusprendė kitaip ir pažadėjo. pakeisti pastatą neatpažįstamai.

Su dviem šoninėmis sienomis namas buvo greta gretimų pastatų, todėl Gaudi nusprendė ne koreguoti pirminės jo struktūros, o sukurti dviejų naujų fasadų projektus. Centrinis fasadas žiūri į Passeig de Gracia, o galinis fasadas žiūri į kvartalą. Architektas kruopščiai dirbo antresolėje ir pirmame aukšte, visiškai perprojektavo ir specialiai jiems sukūrė originalius baldus. Be to, jis pridėjo mansardą, rūsį ir laiptuotą stogo terasą – asotea.

Autorius į namo planą įtraukė didelį kiemą, kuris buvo sukurtas sujungus dvi šviesos šachtas. Tai leido pagerinti pastato vėdinimą ir dienos šviesą. Idėja atkreipti ypatingą dėmesį į šviesos kiemą pirmą kartą kilo katalonų meistrui statant Milos namus.

Antoni Gaudí kūrybą tyrinėjantys mokslininkai teigia, kad būtent su Casa Batlló rekonstrukcija prasidėjo naujas jo kūrybinio kelio ratas ir būtent tada prasidėjo savito meistro stiliaus formavimasis: nuo šiol architektas klausėsi išskirtinai savo architektūrinių sprendimų viziją, nežiūrint į garsių architektūros stilių standartus ir karkasą.

Pirmame Casa Batlló aukšte galite pamatyti neįprastos formos pusapvalius langus ir nuo aukštos temperatūros kaip plastilinas besiskleidžiančius akmenis. Pastato fasadą puošia laužytų keraminių plytelių mozaikinės kompozicijos, vaivorykštės įvairiausiomis spalvomis: nuo auksinės ir oranžinės iki žalios ir mėlynos.

Pagrindinis skiriamasis pastato bruožas, kuriame ryškiausiai išreikšta architekto rašysena, – minimalus tiesių linijų panaudojimas projektuojant. Beveik viskas joje – nuo ​​interjero iki dekoratyvinių fasado detalių, išskaptuotų iš tašyto akmens, kasamo ant Montjuiko kalvos, yra banguotos formos.

Casa Batlló pagrindinio fasado simbolika turi daug interpretacijų, tačiau tiksliausias palyginimas greičiausiai bus pastato palyginimas su milžiniška drakono figūra – mėgstamu Gaudi personažu, dažnai sutinkamu daugelyje jo architektūros darbų. Jurgio kryžiumi vainikuotas bokštelis ant pastato stogo gali būti interpretuojamas kaip Katalonijos globėjo Šv. Jurgio kardas, įsmeigtas į drakono nugarą. Jurgio triumfas – gėrio pergalės prieš blogį alegorija. Gaudžio sukurtas fantastinis monstras yra padengtas putojančiomis „žvynais“ ir yra nusagstytas jo aukų kaukolėmis ir kaulais, kuriuos galima pamatyti balkonų ir antresolių kolonų pavidalu. Dėl tokios neįprastos išorės apdailos šiam pastatui buvo suteiktas kitas pavadinimas – Kaulų namai.

Kalbant apie kryptį, kuriai priklauso Casa Batlló, tai dažniausiai, kaip ir visi kiti Antoni Gaudi kūrybiniai tyrinėjimai, nagrinėjami modernizmo kontekste. Natūralu, kad šiuo atveju modernizmas turėtų būti suprantamas plačiausia šios sąvokos prasme, nes didysis katalonas nesilaikė nė vienos iš tuomet buvusių tendencijų ir kūrybiniame procese suteikė sau visišką laisvę, peržengdamas visus rėmus ir ribas.

Gaudžio kūriniai pasižymi kruopščiu visų, net ir mažiausių, dekoracijų ir konstrukcijų apgalvotumu, o Casa Batlló nebuvo išimtis. Ypač ryškus yra apšviesto kiemo dizainas, kuriame buvo sukurtas ypatingas chiaroscuro žaidimas. Kad būtų užtikrintas tolygus apšvietimas, architektė keramikinę dangą išdėstė taip, kad jos spalva palaipsniui bluktų nuo baltos iki šviesiai mėlynos ir mėlynos, o intensyvumas didėtų kylant pastatu aukštyn, užbaigiant ventiliacijos ir kaminų apdailą su tikru sodrios žydros spalvos sprogimas. Tam pačiam tikslui sukurti įvairaus dydžio langai į kiemą, kurie didėjant aukščiui mažėja. Elegancija ir funkcionalumu išsiskiriančio namo palėpė sutvarkyta naudojant parabolines arkas, kurias katalonų architektas panaudojo kituose savo projektuose.

Terasa:

Kartu su kaimyniniais Lleo Morera ir Amalier namais, Gaudi architektūrinė kūryba yra "Neatitikties kvartalo", kuris gavo savo pavadinimą dėl jo modernistinių pastatų stilių įvairovės, dalis.

Nuo 1962 m. Casa Batlló buvo pavadintas Barselonos meno paminklu, nuo 1969 m. – nacionalinės svarbos paminklu, o jau 2005 m. UNESCO įtraukė į savo Pasaulio paveldo sąrašą.

2015 m. lapkričio 19 d., 14:56

Daugelis turistų keliauja į Barseloną pasigrožėti Antoni Gaudí architektūros šedevrais. Tačiau į Katalonijos sostinę skristi nereikia. Visas jo palikimas...
Antonio Gaudi asmenybė yra mįslinga ir paslaptinga. Antrasis žmogus, kuris, mano nuomone, turi panašią aurą, yra net ne tikras žmogus, o Franciso Scotto Fitzgeraldo romano „Didysis Getsbis“ personažas. Ir kokiu lengvumu romano herojus savo vakarais žavėjo publiką, tokiu pat lengvumu Gaudžio kūryba užkariauja mūsų širdis, sielas ir atmintį.
Koks jo genijus?
Galbūt atsakymas slypi paviršiuje. Jis yra aplink mus. Gaudis dievino gamtą ir sėmėsi iš jos įkvėpimo. Jis pirmasis nutarė gamtos dėsnius perkelti į architektūrą.
.

Jos bažnyčios bokštus vainikuoja javų drožlės ir varpos, langų arkas vainikuoja vaisių pintinės, o fasaduose kabo vynuogių kekės; kanalizacijos vamzdžiai vingiuoja gyvačių ir roplių pavidalu; kaminai susukti sraigių, o įsiurbimo grotelės nukaltos palmių lapų pavidalu.
Viskas išradinga yra paprasta!

Per savo gyvenimą Antoni Gaudi sukūrė daugiau nei 20 architektūros šedevrų, iš kurių 10 yra tiesiai Barselonoje.

Kviečiu žavingai pasivaikščioti Barselonos gatvėmis ir susipažinti su Gaudi architektūros šedevrais, kurie iki šiol neturi analogų.

Barselonoje galite apsistoti šiuose viešbučiuose:

1. Namas Vicens

Namas Vicens buvo pirmasis reikšmingas Gaudžio darbas. Jis buvo pastatytas 1883–1888 m. keraminių plytelių gamyklos savininko Manuelio Vicenso Muntanerio užsakymu.

Pirmą kartą nagrinėdamas būsimą statybų aikštelę Gaudi aptiko milžinišką žydinčią palmę, kurią supo geltonų gėlių – medetkų – kilimas. Visus šiuos motyvus vėliau į namo dizainą įtraukė Gaudis: palmių lapai atsidūrė ant tvoros grotelių, o medetkos tapo keraminių plytelių raštu.

Gaudis sukūrė viso pastato dizainą – nuo ​​kruopštaus išorės apdailos iki dekoratyvinių interjero sprendimų, sienų dažymo ir vitražų.

Kadangi namas priklauso privačiai, jis nėra atviras visuomenei. Tačiau vieną metų dieną, gegužės 22 d., namo šeimininkai atveria duris svečiams.

2. Guelio dvaro paviljonai (Pavellons Güell)

Būtent šiame projekte susitiko du puikūs žmonės, kurie ilgus metus apibrėžė Barselonos įvaizdį: architektas Antoni Gaudi ir grafas Eusebi Guell. Güelio nurodymu Antonio turėjo rekonstruoti mecenato vasaros rezidenciją: pertvarkyti parką ir pastatyti vartus su tvora, pastatyti naujus paviljonus ir suprojektuoti arklides su dengta arena. O norėdama parodyti vieningą viso projekto koncepciją, architektas visus pastatus užbaigė vienodu stiliumi, naudodamas tą pačią statybinę medžiagą ir raštą, primenantį drakono svarstykles.

Būtent Guelio paviljonų statybos metu Gaudis pirmą kartą panaudojo trencadis techniką – paviršių padengė netaisyklingos formos keramikos ar stiklo gabalėliais. Vėliau su šia technologija susidursime projektuojant suoliukus Park Guell ir daugelyje kitų architekto darbų.

Deja, iki šiol iš pastato išliko tik įėjimo grupė su drakonu papuoštais vartais. Kaip sumanė Gaudis, drakonas saugojo sodą su auksiniais obuoliais, dovanodamas amžiną jaunystę ir nemirtingumą.

Pravėrus vartus drakono galva ir kojos pajudėjo, gąsdino ir stebino svečius bei praeivius. Šiandien galite prieiti prie Drakono be baimės - jis nejudės ir laisvai įleis jus į dvaro teritoriją.

3. Palau Güell

Kitas didelio masto projektas, kurį Antoni Gaudi sukūrė Guell, yra gyvenamasis pastatas, tiksliau, rūmai. Šis didingas Venecijos „palazzo“ yra suspaustas į nedidelę 22 x 18 metrų erdvę.

Neįmanoma visiškai įvertinti visų Guelio rūmų išvaizdos iš bet kurio taško, nes Carrer Nou de la Rambla gatvė yra labai tankiai užstatyta. Norėdamas nustebinti žiūrovus dideliu atstumu nuo pastato, Gaudi suprojektavo neįprastus kaminų bokštus.

Gaudis manė, kad vienas architektūrinis elementas negali būti verta stogo puošmena. Todėl pilies stogas projektuojamas „scenografiniu“ principu. Kiekvienas kaminas sukurtas kaip įnoringas bokštelis, paverčiantis stogą stebuklingu sodu. Gaudi naudoja šią mėgstamą techniką daugelyje savo būsimų projektų.

Prie įėjimo, tarp dviejų suklastotų rūmų vartų, Gaudi uždėjo Katalonijos herbą, o ant pačių vartų išgraviravo Eusebi Guell inicialus – „E“ ir „G“.

4. Šv. Teresės ordino kolegija (Collegi de las Teresianes)

„Collegi de las Teresianes“ – mokykla Šv. Teresės vienuolyne – taip pat tapo vienu iš Antoni Gaudi architektūros šedevrų. Kolegijos pastatas buvo pastatytas 1888–1890 m. Teresijos ordiną įkūrusio kunigo Enrico d'Usso įsakymu.

Iš pradžių plano rengimas buvo patikėtas architektui Juan B. Pons. Prie projekto jis dirbo ištisus metus ir net sugebėjo pastatyti pastatą iki antro aukšto, kai statyba buvo patikėta Gaudžiui. Jaunas genialus architektas sugebėjo iš esmės pakeisti pradinį projektą ir statybas užbaigti greičiau nei per metus.

Gaudi tai buvo neįprastas projektas. Pirma, jis turėjo dirbti su ribotu biudžetu, todėl statybos metu buvo naudojamos paprastos plytos ir akmens imitacija. Antra, jo fantazija buvo įtraukta į „rėmus“. Visos jo architektūrinės ir dekoratyvinės idėjos Antonio pirmiausia sutiko su kunigu ir tik po to galėjo jas įgyvendinti. Nenuostabu, kad dauguma to, kas buvo planuota, buvo atmesta.

Architektas vis dėlto kuo daugiau papuošė mokyklą. Norėdami tai padaryti, jis panaudojo daugybę tvarkingų arkų ir dekoratyvinių elementų ant pastato sienelių, kurie atrodo kaip profesoriaus kepurė.

5. Casa Calvet
Kitas architekto Antoni Gaudi šedevras Barselonoje iš pirmo žvilgsnio atrodo įprastas ir nepastebimas, tačiau verta pažvelgti atidžiau ...

Gaudžio „Calvet House“ užsakė velionio pramonininko Pere Calvet našlė pagal visus „pelningo“ namo kriterijus. Pirmame aukšte buvo parduotuvės, antrame gyveno pati savininkė, o likusieji lygiai atiteko nuomininkams.

Paradoksas, bet pats „įprastiausias“ Antoni Gaudí kūrinys iškart po pastatymo, 1900 m., buvo pripažintas geriausiu Barselonos pastatu. Daugeliui tai buvo netikėta, nes iki to laiko Antonio buvo baigęs keletą projektų, kurie atrodė rafinuotesni ir sudėtingesni. Tačiau Katalonijos sostinės valdžiai būtent šis kūrinys atrodė pats vertas.

Kurdamas fasadą, Gaudi apgalvojo kiekvieną smulkmeną. Taigi, durų akutės formą architektui pasiūlė koriai. Jį kurdamas genijus kelis kartus panardino pirštus į molio masę, o vėliau gautą formą užpildė metalu.

Ir beldimas į priekines duris pataikė į klaidos vaizdą. Galbūt, pagal senovės katalonų paprotį, šio vabzdžio nužudymas atnešė namams sėkmės ir gerovės. O gal Antonio Gaudi tiesiog nemėgo kenkėjų.

Šiandien Kalveto namas vis dar naudojamas pagal paskirtį: rūsys skirtas sandėliams, pirmame aukšte yra biuras, o likusiuose aukštuose – gyvenamieji butai.

6. Figueras namas Bellesguard gatvėje, Barselonoje (Casa Figueras)

XV amžiaus pradžioje karalius Martí Humane ant Tibidabo kalno šlaito pastatė nuostabius rūmus, kuriuos pavadino Bellesguard – iš katalonų kalbos išvertus kaip „gražus vaizdas“. Po penkių šimtmečių, 1900 m., toje pačioje vietoje architekto Antoni Gaudi rankomis iškilo visiškai kitokie, kuklesni neogotikinio stiliaus rūmai. Vėliau jis gavo Dom Figueres vardą.

Namas pasirodė gana keisto stiliaus. Atrodo, kad konstrukcija yra nukreipta į viršų, nors pati konstrukcija toli gražu nėra aukšta. Gaudi pasiekė panašų efektą naudodamas aštrią smailę dizaine, taip pat sąmoningai pervertindamas kiekvieną namo dalį. Rūsys yra 3 metrų aukščio, pirmas aukštas - 5 metrai, antresolė - 6 metrai. Bendras namo aukštis siekia 33 metrus ir jis atrodo pilnai užbaigtas vertikalia kryptimi.

Vykdydamas statybos darbus Gaudi viduramžių kelią šiek tiek pakreipė ir pastatė ant skliautų su pasvirusiomis kolonomis. Jis taip pat naudoja šią techniką Park Guell.

Iki 2013 metų Figueres namas buvo uždarytas visuomenei, tačiau kadangi savininkams reikėjo lėšų rekonstrukcijai, jie nusprendė jį atverti turistams.

Pamažu artėjame prie linksmosios dalies. Tai garsios ir populiarios Barselonos lankytinos vietos, Antoni Gaudi rankos, o pirmasis iš jų yra Guelio parkas.

7. Guelio parkas. Garden City (Güell parkas)

Tikriausiai kiekvienas iš mūsų bent kartą matė Gaudi imbierinius namelius – vieną iš Katalonijos sostinės simbolių, randamą ant atvirukų, magnetukų ir kitų suvenyrų. Juos galime rasti prie įėjimo į Guell parką, o kartais jis vadinamas „Gaudi parku“.

Kadaise šis populiarus Barselonos parkas pradėjo vystytis kaip komercinis projektas. Po kelionės į Angliją Guell liko sužavėtas parkų ir jam kilo mintis kažką panašaus sukurti Barselonoje. Norėdami tai padaryti, jis įsigijo didelį sklypą ant kalvos ir paprašė Antoni Gaudi perimti projektą. Pagal Guello idėją, parkas turėjo tapti katalonų elito gyvenamąja bendruomene. Tačiau miesto gyventojai jo pastangų nepalaikė. Dėl to iš gyvenamųjų pastatų buvo pastatyti tik 3 parodos egzemplioriai, kuriuose apsigyveno patys projekto autoriai Guelis ir Gaudi bei jų draugas teisininkas. Vėliau Barselonos miesto taryba nupirko turtą iš mecenato įpėdinių ir pavertė miesto parku, o dviejuose namuose atidarė savivaldybės mokyklą ir muziejų. Advokato namas iki šiol priklauso jo šeimai.

Architektas puikiai atliko savo darbą. Jis suprojektavo visas reikalingas susisiekimo sistemas, suplanavo gatves ir aikštes, pastatė viadukus, pylimus, įvažiavimo paviljonus ir laiptus, kurie veda į „100 kolonų“ salę. Ant salės stogo yra didelė aikštė, kurią supa perimetrą šviesus lenktas suolas.

8. Casa Batlló

"Kaulų namas", "namas-drakonas", "žiovaujantis namas" - visa tai yra pavadinimai, kuriais žinoma Casa Batlló Barselonoje.
Šis orientyras yra pačiame Barselonos centre, o norint, nepastebėjus nepraeiti pro šalį. Kuprotas stogas, atrodantis kaip drakono kraigas, mozaikinis fasadas, keičiantis spalvą priklausomai nuo apšvietimo, balkonai, primenantys didžiaakių musių ar kaukolių veidus – visa tai daro neišdildomą įspūdį.

Antoni Gaudi gavo užsakymą namo rekonstrukcijai iš tekstilės magnato, kuris planavo visiškai nugriauti seną pastatą. Išlaikęs pirminę namo struktūrą, architektas suprojektavo du naujus fasadus. Pagrindinis yra nukreiptas į Passeig de Gracia prospektą, o užpakalinis - į kvartalą.

Siekdamas pagerinti pastato apšvietimą ir vėdinimą, Gaudi sujungė šviesos šachtas į vieną kiemą. Čia architektas sukūrė ypatingą šviesos ir šešėlių žaismą: siekdamas vienodo apšvietimo, Gaudis pamažu keičia keraminės dangos spalvą iš baltos į mėlyną ir mėlyną.

Dalis fasado padengta skaldytų keraminių plytelių mozaika, kuri prasideda auksiniais atspalviais, tęsiasi oranžine ir baigiasi melsvai žalia spalva.

9. Namas Milà – Pedrera (Casa Milà)

Casa Mila yra naujausias Antoni Gaudí socialinis projektas. Pastačius ją, architektas visiškai atsidavė pagrindiniam savo gyvenimo šedevrui – Sagrada Familia katedrai.
Iš pradžių barseloniečiai nepriėmė naujos Gaudžio kūrybos. Dėl nelygios ir sudėtingos išvaizdos namas Mila gavo slapyvardį „Pedrera“, reiškiantį „karjeras“. Už visuotinai priimtų normų nesilaikymą namo statytojai ir savininkai buvo net kelis kartus nubausti. Tačiau netrukus aistros nurimo, jie greitai priprato prie namų ir pradėjo juos traktuoti kaip dar vieną genijaus kūrinį.

Statydamas „Pedrera“, Antoni Gaudi naudojo technologijas, kurios gerokai pralenkė savo laiką. Vietoj klasikinių laikančiųjų ir laikančiųjų sienų buvo naudojamas netaisyklingos formos plieninis karkasas, sutvirtintas arkomis ir kolonomis. Dėl to namo fasadui buvo galima suteikti neįprastą plūduriuojančią formą, o butų išplanavimas namo savininko pageidavimu gali būti bet kada keičiamas. Ši technologija yra labai populiari tarp šiuolaikinių statybininkų, kurie ją taiko monolitinių karkasinių namų statyboje. Bet praėjo daugiau nei šimtmetis!

Tačiau architekto talentas visiškai atsiskleidė ant Milos namo stogo. Čia Gaudi sukūrė ypatingą, pasakų pasaulį, neįprastomis skulptūromis papuošdamas kaminus ir liftų šachtas.

Nepaisant savo kultūrinės vertės, Milos namas ir šiandien tebėra gyvenamasis. Apžiūrai atvira tik parodų salė su Antoni Gaudi darbais, to meto gyvenimą atspindintis butas ir pastato stogas.

10. Sagrada Familia katedra (Temple Expiatori de la Sagrada Família)

Sagrada Familia yra pagrindinis Antoni Gaudi šedevras, viso jo gyvenimo projektas, kuriam jis paskyrė 43 metus. Katedra pradėta statyti 1882 m., vadovaujant architektui Francesco del Viyar. Tačiau po metų į jo vietą buvo paskirtas jaunas Gaudi. Pagal jo sumanymą, katedros aukštis už aukščiausią Barselonos kalną turėtų būti žemesnis tik vienu metru – 170 metrų. Tuo architektas norėjo parodyti, kad tai, kas sukurta žmogaus rankomis, negali būti aukščiau už tai, ką sukūrė Dievas.

Sagrada Familia šventykla, kaip ir daugelis kitų Gaudžio kūrinių, yra palaikoma vienybės su gamta filosofijos dvasia. Pastatą turėtų vainikuoti 18 bokštų – tai apaštalų, evangelistų ir Jėzaus Kristaus simbolis.

Katedros fasadus jau puošia skulptūros, vaizduojančios ne tik Biblijos personažus, bet ir gyvūnus, vynuoges bei įvairius simbolius, atspindinčius šventųjų gyvenimo faktus.

Pastebėtina, kad gyvūnų figūras sukūrė pats Gaudi. Savo „modelius“ jis panardino į sapną ir sukūrė tikslias jų skulptūras.

Katedros interjeras taip pat apgalvotas iki smulkmenų. Gaudis manė, kad iš vidaus katedra bus panaši į mišką, o pro medžių šakas matosi žvaigždės. Kaip šios idėjos atspindys, katedroje atsirado daugiaplanės kolonos, laikančios aukštus šventyklos skliautus.

Arčiau skliautų kolonos keičia savo formą ir išsišakoja kaip medžiai. Šio grandiozinio projekto žvaigždės – skirtinguose aukščiuose esančios langų angos.

Antonio Gaudi mirtis buvo tokia pat nepaprasta, kaip ir visas jo gyvenimas, ir jo kūryba. 1926 m. birželio 7 d., būdamas 73 metų, jį partrenkė tramvajus. Architektas prarado sąmonę, tačiau taksi į ligoninę jo vežti neskubėjo: neturėjo nei pinigų, nei dokumentų, atrodė itin netvarkingai. Jis atsidūrė elgetų ligoninėje.
Gaudis mirė 1926 m. birželio 10 d. ir buvo palaidotas savo mėgstamoje vietoje – Sagrada Familia Apmokėjimo bažnyčioje.

Stebuklingi Gaudžio namai yra daugiausia Barselonoje, nes ten gyveno ir dirbo Antoni Gaudí. Žinoma, Gaudis nebuvo vienas, kurdamas modernią Barseloną. Per gana trumpą laikotarpį, vadinamą Katalonijos Renesansu, miestas pažinojo daug talentingų architektų. Be Barselonos Gaudí, dar yra moderni Barselona, ​​gotikinė Barselona ir Ispanijos kaimo rajonas, įkūnijantis visų Ispanijos provincijų stilius, bei garsioji Rambla – senosios Barselonos rajonas. Tačiau Gaudi Barselona yra kažkas ypatingo, neprilygstamo. Trylika objektų (ne visada pastatai), kuriuos A. Gaudis pastatė Barselonoje, suteikia jai originalumo ir žavesio bei yra nenugalima trauka turistams.

Gaudi savarankiško darbo pradžioje buvo pastatyti pirmieji, gausiai dekoruoti jo projektai, susiję su ankstyvuoju Art Nouveau:

"Stilistiniai dvyniai" - elegantiškas namas Vicens (Barselona)

Keistas El Capricho (nuotaika) (Comillas, Kantabrija).

O taip pat kompromisinis pseudobarokinis Calvet namas (Barselona) – vienintelis miestiečių per savo gyvenimą pripažintas ir pamėgtas pastatas (beje, namas buvo pastatytas be vienos laikančiosios sienos viduje).

Gaudi buvo itin nebendraujantis ir net uždaras. Tai netgi žiauru žmonėms. Gaudis niekada nebuvo vedęs. Nuo vaikystės sirgo reumatu, kuris trukdo žaisti su kitais vaikais, bet netrukdo ilgiems pasivaikščiojimams pavieniui, nuo kurio buvo priklausomas visą gyvenimą, prabangos ir turtų nepripažino, kažkaip valgė ir kažkaip apsirengė. – kai kalba eina apie jį asmeniškai. Tačiau tuo pat metu jis statė prabangius pastatus. iš Gaudi įrašų nebuvo, jis neturėjo artimų draugų. Ir daugelis jo gyvenimo aplinkybių vis dar nėra aiškios. Namo Calvet viduje:

Jaunojo architekto klestėjimą lemiamas buvo jo susitikimas su Eusebi Guell. Vėliau Gaudis tapo Guelio draugu. Šis tekstilės magnatas, turtingiausias Katalonijos žmogus, kuriam nesvetimos estetinės įžvalgos, galėjo sau leisti užsisakyti bet kokią svajonę, o Gaudi gavo tai, apie ką svajoja kiekvienas kūrėjas: saviraiškos laisvę neatsigręždamas į sąmatą. Guelio rūmai:

Puikus architektas, beveik nedirbantis su brėžiniais, kurio darbas paremtas skrupulingu matematiniu skaičiavimu, autoritetų griovėjas ir tendencijų kūrėjas, dirbęs ne pagal nusistovėjusius stilius. Pagrindiniai jo įrankiai buvo vaizduotė, intuicija ir... skaičiavimai mintyse. Galima sakyti, kad jis buvo Einšteinas architektūroje. Palau Guell, vaizdas nuo stogo:

Atradęs finansinę „nepriklausomybę“, A. Gaudis peržengia dominuojančius istorinius stilius XIX amžiaus eklektikoje, paskelbdamas karą tiesioje linijoje ir amžinai pereidamas į lenktų paviršių pasaulį, kad sukurtų savo, neabejotiną stilių.

Antonio Gaudí y Cornet gimė 1852 m. birželio 25 d. mažame Reuso miestelyje, netoli Taragonos, Katalonijoje. Jis buvo penktas, jauniausias vaikas meistro Francesco Gaudí y Serre ir jo žmonos Antonijos Kornet ir Bertrand katilinių šeimoje. Būtent tėvo dirbtuvėse, anot paties architekto, jame pabudo erdvės pojūtis.

Gaudi Barselona – tai architektūroje įkūnyta pasaka. Žiūrovai susirenka priešais jo gyvenamuosius pastatus. Keista, kad šiuose namuose gyvena žmonės, o ne pasakiškos būtybės; kad po šiais paaukštintais stogais, už šių lenktų fasadų su išsipūtusiais balkonais, kasdienybė teka. Dar sunkiau įsivaizduoti, kad kiekviena šio pernelyg vešlaus dekoro detalė neša ne tik estetinį, bet ir funkcinį krūvį. Tai yra, jis buvo sukurtas ne tik norint nustebinti vaizduotę: turtingi barseloniečiai yra pripratę ne tik prie prabangos, bet ir prie komforto.

Baigęs statyti rūmus, Antoni Gaudi nustojo būti neįvardijamas statybininkas, greitai tapo madingiausiu Barselonos architektu ir netrukus virto „beveik neleistina prabanga“. Barselonos buržujui jis pastatė vienus neįprastesnius namus už kitus: erdvę, kuri gimsta ir vystosi, plečiasi ir juda kaip gyva medžiaga.

Mozaikinės lubos namuose:

Gaudis yra genijus, gerokai lenkiantis savo laiką. Reiškinys, kuris nepaiso paaiškinimo, jau nekalbant apie imitaciją. Unikalus, neprilygstamas, nesuvokiamas.

Tačiau pagrindinis jo kūrinys, meno viršūnė ir širdies išeiga buvo Sagrada Familia (Sagrada Familia) Apmokėjimo šventykla. 1906 metais mirė jo tėvas, o po šešerių metų – ir silpnos sveikatos dukterėčia, paskutinis artimas žmogus. Gaudis visiškai užsiskleidė savyje ir pavertė šią šventyklą savo atperkančia auka. Įsivaizduokite, visus pinigus, kuriuos uždirbo būdamas šventyklos architektas, Gaudi investavo į pačią statybą. Daug metų jis dirbo nemokamai, nemanydamas, kad turi teisę pasisavinti žmonių pinigus – o šventykla buvo pastatyta iš Barselonos turtingųjų ir vargšų aukų.

Gaudis nesitikėjo užbaigti Sagrada Familia per savo gyvenimą. Jis svajojo užbaigti rytinį Gimimo fasadą, kad jo pastangų vaisius matytų jo paties karta. Tuo jis įpareigojo būsimus statybininkus dirbti toliau. Jam pavyko baigti koplyčią, apsidę (pusapvalę pastato dalį), vienuolyno skyrių, dalį vestibiulio.<Розарий>ir parapinė mokykla. Po jo mirties buvo baigtos statyti trys Gimimo fasado varpinės. Jis paliko detalius brėžinius, maketus masteliu 1:10, projektų eskizus, kad sekėjai nenukryptų nuo jo plano. Tačiau tęsti statybas pasirodė sunku: prireikė didžiulių lėšų. Pilietinio karo metu buvo nuspręsta jį sunaikinti. Kelis kartus šventyklai grėsė sunaikinimas.

Sugriauta mokykla, sugriauta Gaudžio dirbtuvė. Ginčai dėl to, ar tęsti ar sustabdyti darbą, buvo logiška valdžios požiūrio į didžiojo katalono darbą pasekmė. Darbai buvo arba išlankstyti visu priekiu, arba buvo uždaryti dėl lėšų stokos. Bet tada Jo Didenybė žmonės įsikišo. Šventyklos statybos fondas ir toliau gaudavo pinigų. Vidutiniškai statyboms kasmet reikia trijų milijonų dolerių.

Barselonos žydai šiemet paaukojo 5 mln. Tačiau net ir stabiliai įplaukus lėšoms, statybos projektuojamos dar mažiausiai 65 metus, nors tikslios datos niekas negali įvardyti. Gaudis taip pat negalėjo jos pavadinti. Paklaustas, kada bus baigta Sagrada Familia bažnyčia, jis atsakė: „Mano klientas niekur neskuba“.

Dabar virš Šventyklos kabo bokštinio krano strėlė. Interjeras – didžiulė statybų aikštelė: betono maišyklės, geležinės konstrukcijos, gelžbetonio blokeliai, tinko dekoracijos, kolonų kapiteliai. Naudojamos pažangiausios technologijos ir medžiagos, kurių Gaudi nežinojo. Kompiuterinė analizė patvirtina jo skaičiavimų, kuriuos jis patikrino su ant modelio pakabintais smėlio maišais, tikslumą. Skeptikai abejoja, ar Šventosios Šeimos šventykla kada nors bus baigta ir kad slaptas Gaudžio planas buvo padaryti jos statybą amžiną.

Gaudis laikomas katalonų Art Nouveau. Jis yra ryškiausias jos atstovas. Tačiau tai visiškai netelpa į jokią architektūrinę tendenciją. Lygiai taip pat galima priskirti maurų barokui, neoklasicizmui ar neogotikai. Tačiau jis pasirinko savavališkai maišyti visus architektūros stilius, sukurdamas savo eklektiką. Tai, kas iš tikrųjų jį išskiria iš visų kitų, yra architektūros ir gamtos ryšys.

Gaudis mirė po to, kai Tibidabo kalno papėdėje jį partrenkė pirmasis važiuojantis tramvajus. Jam buvo beveik 74 metai. Tikriausiai jis galėjo išgyventi, tačiau taksistai atsisakė vežti į ligoninę netvarkingą, nepažįstamą senolį be pinigų ir dokumentų, baimindamiesi nesumokėti už kelionę. Galų gale Gaudis buvo nuvežtas į elgetų ligoninę, ir niekas negalėjo atpažinti garsaus architekto, kol kitą dieną jo nesurado draugai. Kai bandė vežti jį į geriausią ligoninę, jis atsisakė, sakydamas, kad „jo vieta čia, tarp vargšų“. Gaudis mirė trečią dieną, 1926 m. birželio 10 d. 1926 m. Antoni Gaudi, didžiausias XX amžiaus architektas, kurio kūryba dabar ir amžinai apibrėžė Barselonos veidą, buvo palaidotas katedros kriptoje, kurios jis nebaigė.

Gaudis dievina gamtą. Jo bažnyčios bokštus užbaigia javų drožlės ir varpos, langų arkas vainikuoja vaisių krepšeliai, fasaduose kabo vynuogių kekės; kanalizacijos vamzdžiai vingiuoja gyvačių ir roplių pavidalu; kaminai susukti su sraigėmis, grotelės nukaltos palmių lapų pavidalu. Tačiau Gaudi daro tai, ko niekas iki jo nedrįso: jis gamtos dėsnius perkelia į architektūrą. Jam pavyko pasiekti nuolatinį architektūrinių formų sklandumą, prieinamą tik gyvajai gamtai. Jis naudoja parabolines plokštes ir įstrižus medžių stulpelius. Jo projektuose nėra nė vienos tiesios linijos, kaip ir gamtoje.

Kataloniškasis Art Nouveau, kurio akstinas visų pirma buvo Antoni Gaudi, iškilo ant galingo nacionalinio pasipriešinimo kalnagūbrio. Katalonija ne visada priklausė Ispanijai. Ji tapo ispane dėl karališkosios Ferdinando Aragoniečio ir Izabelės Kastilietės santuokos, kuri išsiuntė Kolumbą į kelionę ir išvarė žydus iš Ispanijos. Per ateinančius tris šimtmečius Katalonija palaipsniui prarado savo privilegijas ir vis labiau tapo Ispanijos provincija. Išdidūs katalonai negalėjo su tuo susitaikyti. Jie griežtai priešinosi Ispanijos kultūrinei ekspansijai. Tautinės tapatybės sprogimas palietė visas socialinio gyvenimo sritis: muziką, literatūrą, tapybą, skulptūrą, architektūrą, teatrą, kalbą. Galų gale katalonai atgavo katalonų kalbą ir pasiekė autonomiją. Barselona tapo gražiausiu šalies miestu.

Beje, savo karjeros pradžioje Gaudi buvo siejamas su darbo profesinėmis sąjungomis. Darbo jėgos judėjimas pramoninėje Katalonijoje, ypač tekstilės pramonėje, buvo aštriausias. Pirmasis didelis Gaudi projektas buvo darbininkų miestelio sukūrimas Montare. Vėliau Gaudi pasitraukė iš darbo judėjimo, tapo ištikimu kataliku ir pasodino krikščioniškus simbolius ne tik ant katedrų ir gyvenamųjų pastatų, bet ir ant grynai utilitarinių pastatų.

Tarp Gaudi gyvenamųjų pastatų ypač žinomas daugiabutis, į istoriją įėjęs kaip „Casa Mila“. Šis namas populiariai pravardžiuojamas „Pedrera“ („Kamenyuka“), „Vapsvos lizdu“ arba, dar blogiau, „Mėsos pyragu“.

Tačiau jei iš visų pasaulio modernių pastatų pasaulyje liktų tik šis, tai įasmenintų modernumą tobula forma. Šis šešių aukštų banguotas pastatas apgaubia Grazia bulvaro ir Provenza gatvės sankirtą. Lankytojai ten įleidžiami, kaip į muziejų.

Numatydamas lankytojų srautus, Gaudis stogą pavertė terasa ir tuo pačiu apžvalgos aikštele. Rūsyje jis pastatė arklides – tai buvo garažo prototipas. Iš pradžių jis panaudojo rampą (keliančią nuo grindų iki grindų) arkliams ir vežimams – šis principas vėliau pradėtas naudoti daugiaaukštėse automobilių stovėjimo aikštelėse.

Praėjus keliems mėnesiams po Gaudi mirties, Barselonoje apsilankė jaunas japonų skulptorius Kenji Imai. Šventykla jį taip sužavėjo, kad, remdamasis Gaudi darbų studijomis, nusprendė Nagasakyje sukurti katedrą. Nuo tada prasidėjo japonų piligriminė kelionė į Barseloną.

Čia daug turistų iš kitų šalių 🙂

Stebuklingi Gaudi namai įkvepia daugybę žmonių

Remiantis medžiaga iš http://www.uadream.com/tourism/europe/Spain/element.php?ID=20873

Antoni Gaudí: paslaptingiausias architektas istorijoje, daręs stebuklus

Dažnai girdime apie nuostabius muzikantus, rašytojus ir poetus. Taikant architektūrą, žodis „genijus“ vartojamas daug rečiau. Galbūt todėl, kad realizuoti tokį talentą yra daug sunkiau nei bet kurį kitą. Juo labiau istorijai vertingi visi, kuriems pavyko žmonijos architektūrinį paveldą papildyti nepakartojamo grožio kūriniais. Ryškiausias ir paslaptingiausias iš šių genijų yra ispanų architektas Antonio Gaudi – legendinės Sagrada Fomilia katedros, Guelio rūmų, Batlló namų ir kitų nepakartojamų šedevrų, kurie vis dar puošia Barseloną, kūrėjas, todėl jis yra tikrai unikalus miestas.

Antonio Gaudi gimė Katalonijoje 1852 m. kalvio Francisco Gaudi y Serra ir jo žmonos Antonia Cournet y Bertrand šeimoje. Šeimoje jis buvo jauniausias iš penkių vaikų. Mirus motinai, dviem broliams ir seseriai Antonio, jis su tėvu ir dukterėčia apsigyveno Barselonoje. Nuo vaikystės Gaudi labai sirgo, reumatas neleido žaisti su kitais vaikais. Vietoj to, jis ilgai vaikščiojo vienas, o tai laikui bėgant jam labai pamilo. Būtent jie padėjo jam priartėti prie gamtos, kuri visą tolesnį gyvenimą įkvėpė architektą spręsti pačias neįtikėtiniausias konstruktyvias ir menines problemas.

Puikus architektas Antoni Gaudi.

Mokydamasis katalikiškame koledže Antonio labiausiai domėjosi geometrija ir piešimu. Laisvomis valandomis jis užsiėmė vietinių vienuolynų tyrinėjimais. Jau tais metais mokytojai žavėjosi jauno menininko Gaudi darbais. Ir visai rimtai pasakė, kad jo talentas – Dievo dovana. Kurdamas savo kūrybą jis dažnai atsigręždavo į Dievo temą, nuo jos nenukrypdavo net ir rinkdamasis meninius kūrybos aspektus. Pavyzdžiui, jis nemėgo tiesių linijų, vadindamas jas žmogaus gaminiu. Tačiau Gaudi dievino apskritimus ir buvo įsitikinęs jų dieviška kilme. Šiuos principus galima aiškiai matyti visuose 18 jo architektūrinių kūrinių, kurie šiandien yra Barselonos pasididžiavimas. Jiems būdingas drąsus medžiagų, tekstūrų ir spalvų derinys. Gaudis naudojo savo sukurtą neatraminę lubų sistemą, kuri leido patalpų „nesupjaustyti“ į gabalus. Pakartoti jo skaičiavimus tapo įmanoma tik NASA sukūrus erdvėlaivio skrydžio trajektorijos skaičiavimą.

Pirmieji architekto pastatai – „Vicens's House“, „El Capriccio“, „Guell Estate Pavilion“. Jos labai skiriasi viena nuo kitos, tačiau visos puoštos daugybe neogotikinio stiliaus dekoratyvinių detalių.

„Guelio dvaro paviljonas“.

Apskritai Antoni Gaudí architektūrinis stilius yra fantasmagoriškas, sunkiai apibrėžiamas, nors architektas buvo vadinamas Art Nouveau genijumi. Gaudis buvo ryškiausias savo nacionalinio romantizmo judėjimo – katalonų modernizmo – atstovas. Neįtikėtina, kad projektavimo inžinieriai jam nepadėjo, jis veikė pagal užgaidą, pasikliaudamas tik savo harmonijos jausmu, dažnai improvizuodamas ir bandydamas perteikti savo idėją asistentams, naudodamas piešinius lentoje. Jo architektūrinėje kūryboje yra visko: keistų konstruktyvių formų, skulptūrų, tapybos, mozaikų, spalvinės plastikos. Juose yra žmonių ir gyvūnų, fantastinių būtybių, medžių, gėlių.

Casa Batlló.

Tačiau Antonio buvo labai gražus asmeniniame gyvenime - vienišas. Žinoma, jis turėjo reikalų, tačiau nė vienas iš jų nesibaigė santuoka ar net rimtais santykiais. Tiesą sakant, jis buvo vedęs savo kūrinius. Antonio buvo pasiturintis žmogus ir turėjo galimybę išsinuomoti bet kokį būstą, tačiau dirbdamas prie kito projekto jis visada gyveno tiesiai statybvietėje, įsirengdamas sau nedidelę spintelę ir vilkėjo seną kombinezoną.

Gaudžio architektūra daro Barseloną išskirtine.

Taip buvo ir dirbant su mylimu ir, ko gero, ambicingiausiu kūriniu – Sagrada Familia katedra, Sagrada Familia Atpirkimo bažnyčia, kurios statybos jis taip ir neturėjo progos baigti. Jis prasidėjo 1882 m., kai Gaudžiui buvo 30 metų, ir nebuvo baigtas iki šiol. Šiam projektui architektas paskyrė 40 savo gyvenimo metų. O 1926 metų birželio 7 dieną Gaudi paliko statybvietę ir dingo. Tą pačią dieną vienoje Barselonos gatvių tramvajus partrenkė vargšą. Tik po kelių dienų jame buvo nustatytas didžiausias architektas Antoni Gaudi. Paskutinį prieglobstį jis rado vienoje iš Sagrada Familia koplyčių.

Sagrada Familia katedra.

Per Gaudi laidotuvių procesiją, kurioje tikriausiai dalyvavo pusė miesto, nutiko mistinis dalykas. Daugelis miestiečių, kai kurie iš jų buvo labai gerbiami asmenys, tvirtino matę vaiduoklius žmonių, atėjusių atsisveikinti su genijumi, minioje. Pavyzdžiui, apie tai kalbėjo Salvadoras Dali.

Sagrada Familia katedroje.

Šiandien ši paslaptis, kadaise sujaudinusi Barseloną, jau tapo istorija ir ekskursijų objektu. Tačiau vis dar yra žmonių, kurie tiki: jei tiksliai pakartosite paskutinio Gaudžio kelio maršrutą, galite gauti dalelę jo neįtikėtino talento. Ir mes tiesiog turime būti dėkingi genijui už jo nesavanaudišką atsidavimą menui ir meilę žmonėms, kuriems jis paliko neįkainojamą architektūrinį paveldą.

Ar norėtumėte gauti vieną įdomų neskaitytą straipsnį per dieną?