Axel Erlandson est né en 1884. Il était le descendant d'immigrants suédois qui se sont installés au Canada et ont vécu de la culture de légumineuses et de céréales.
Ils disent que cette occupation particulière, plus précisément, l'apparence bizarre de tiges flexibles entrelacées a inspiré Erlandson à expérimenter avec les arbres.
Images des premières années du Tree Circus provenant des archives de la maison des Erlandson (photo de arborsmith.com).
Et vraiment : si les plantes herbacées peuvent se plier et s'entrelacer, alors pourquoi ne pas faire de même avec les arbres ? En général, cette idée lui semblait assez fascinante et, pendant de nombreuses années, Axel s'est intéressé aux essais avec des arbres dont les troncs, pendant la croissance, à l'aide d'appareils spéciaux, se sont appropriés une variété de formes.
Arborsculpteur pionnier Axel Erlandson sous un arbre où quatre troncs fusionnent en un seul (photo de arborsmith.com).
Pendant très longtemps, cela est resté l'un des passe-temps favoris de sa famille - jusqu'au moment où sa femme et sa fille partent en voyage en 1945, au cours duquel elles se rendent compte que les gens sont tellement attirés par la vue de toutes sortes de bizarreries qu'ils sont prêt à donner des fonds, si seulement il suffit de les regarder.
En rentrant chez eux, ils ont immédiatement dit que leurs arbres courbés pourraient être un spectacle plus profitable.
Axel a été instantanément enflammé par cette pensée, a acheté un petit terrain en Californie et a commencé à transplanter le plus meilleurs arbres de son propre jardin - il lui faudrait beaucoup de temps pour pousser - et déjà en 1947, il ouvrit ce jardin extraordinaire à la vue. Il a été décidé de lui choisir un titre, trop inhabituel - "Tree Circus" (Tree Circus).
À un moment donné, le Dr Chris Cattle, arborsculpteur, a été interrogé par des étudiants : "Comment l'énergie créatrice peut-elle être contenue dans les meubles ?" Et il leur a répondu comme ça... (photo des sites arborsmith.com et growvillage.com).
Cette passion - et le jardin près de la maison, et le Cirque - Erlandson l'a destiné à 40 ans. Il a fait des statues tout simplement remarquables à partir d'arbres vivants. Lorsqu'on lui a demandé comment il avait fait pousser de tels chefs-d'œuvre, il a souvent répondu quelque chose comme: "Je leur ai juste posé la question."
L'utilisation d'arborsculptures peut être trouvée n'importe où (photo du site Web arborsmith.com).
Mais en 1963, Erlandson vendit le Cirque et mourut un an plus tard.
Les statues vertes étaient si étonnantes qu'elles ne pouvaient pas être perdues. Bientôt, le cirque a eu de nouveaux propriétaires - Larry et Peggy Thompson (Larry, Peggy Thompson).
Ils ont décidé que l'endroit devrait être la même attraction qu'auparavant et l'ont un peu changé: lui ont donné un nouveau nom - "Lost World" (Lost World) - et ont placé des dinosaures en fibre de verre censés attirer l'attention sur l'incroyable parc .
Divers fauteuils, chaises, sièges - un problème distinct (photo de growvillage.com).
Mais, malheureusement, Lari est rapidement décédée, avant même que le "Monde perdu" ne s'ouvre aux invités, et Peggy, qui restait avec 3 enfants, a dû gérer elle-même le parc pendant quelques années.
Elle y réussit pendant quelques années, mais bientôt elle voulut réaliser le parc. Le problème s'est soudainement avéré être que, pour une raison quelconque, le client n'était en aucune façon.
Maison Ficus sur la péninsule d'Okinawa. Apparemment érigé sans aucun matériau de construction (photo de arborsmith.com).
Les plus grandes difficultés pour le parc sont apparues en 1984, lorsque de sérieuses disputes ont éclaté pour savoir si cette zone pouvait être considérée comme un monument historique. Autrement" Monde perdu menacé d'être détruit par les bulldozers.
L'élégance de certaines œuvres est irréaliste pour ne pas être déconcerté (photo de growvillage.com).
En 1985, Michael Bonfante, propriétaire de la chaîne d'épicerie Nob Hill Foods, a acheté et transplanté plusieurs arbres pour son propre parc d'attractions dans la ville californienne de Gilroy.
Sur le ce moment les statues d'arbres, ou arborsculptures (du latin "arbor" - un arbre), sont créées, principalement, de la même manière qu'Axel Erlandson utilisait.
Par exemple, les arbres sont courbés, élagués, greffés, combinés plusieurs fois lors de la plantation ou par greffage.
Les gens qui dansent. Je me demande dans quel genre de monstres ils se sont réincarnés lorsque l'arbre a poussé dans quelques années (photo de growingvillage.com).
À certains égards, les arborsculptures peuvent ressembler à des bonsaïs - à cause des mêmes méthodes, par exemple, la torsion ou la taille.
Mais si vous continuez à vous associer davantage, vous pouvez voir que les produits du bois n'ont rien à voir avec l'art de la tonte artistique du jardin, car la taille ne forme que du feuillage. Et les statues d'arbres sont, d'abord, un changement dans la forme du tronc.
À l'heure actuelle, l'un des arborsculpteurs les plus reconnaissables est Richard Reams. DANS de façon générale, ce qu'il fait est le même que ce que faisaient ses prédécesseurs. À moins que ses créations ne soient beaucoup plus diversifiées.
Signe de paix ("Pacifique", en d'autres termes). Selon l'arborsculpteur Richard Reems, il s'agit de la statue la plus étrange pour laquelle il ait jamais été commandé (photo de arborsmith.com).
L'idée principale, contrôlée par Richard, ressemble à ceci: "Imaginez par vous-même le monde dans lequel vous aimeriez vivre et créez-le vous-même." C'est ainsi que se révèlent les plus belles surprises artistiques - jusqu'aux maisons des arbres en croissance.
Par conséquent, les compositions arborsculpturales ressemblent plus rapidement à un treillis - des plantations qui, à la suite des mêmes opérations - épissage, pliage, taille, se transforment en un réseau ligneux vivant continu recouvert de feuillage.
Le plus excitant est que les compositions d'arbres ne nécessitent aucun outil ingénieux, aucune technologie particulière. Et pourquoi la tendance arborsculpturale dans l'art et le design n'est pas apparue dans la plus profonde antiquité - cette question reste un mystère...
Une fois dans le parc, où les arbres vivants poussent les uns dans les autres, se noient et prennent les formes les plus incroyables, on se croit vraiment dans une sorte de monde perdu. Mais il n'y a rien de fantastique ici - c'est juste que des artistes ont travaillé ici qui peuvent tout faire avec les arbres.
Axel Erlandson est né en 1884. Il était le fils d'immigrants suédois qui se sont installés au Canada et ont vécu de la culture de légumineuses et de céréales.
Ils disent que c'est cette activité, ou plutôt l'apparence complexe de tiges flexibles entrelacées, qui a inspiré Erlandson à expérimenter avec les arbres.
Images des premières années du "Tree Circus" de archives familiales Erlandsonov (photo de arborsmith.com).
En effet : si les plantes herbacées peuvent se courber et s'entrelacer, alors pourquoi ne pas en faire de même avec les arbres ? En général, cette idée lui semblait assez intéressante, et pendant de nombreuses années Axel a été emporté par des expériences avec des arbres dont les troncs, pendant la croissance, à l'aide d'appareils spéciaux, ont donné le plus différentes formes.
Arborsculpteur pionnier Axel Erlandson sous un arbre dont les quatre troncs fusionnent en un seul (photo de arborsmith.com).
Pendant très longtemps, cela est resté l'un des passe-temps favoris de sa famille - jusqu'à ce que sa femme et sa fille partent en voyage en 1945, au cours duquel elles se rendent compte que les gens sont tellement attirés par la vue de toutes sortes de bizarreries qu'ils sont prêts à donner l'argent, juste pour les regarder.
En rentrant chez eux, ils ont immédiatement dit que leurs arbres courbés pouvaient être un spectacle tout aussi profitable.
Axel s'est immédiatement enthousiasmé pour cette idée, a acheté un petit terrain en Californie et a commencé à y transplanter les meilleurs arbres de son jardin - cela prendrait trop de temps à pousser - et déjà en 1947, il a ouvert ce jardin inhabituel pour le visionnement . Il a été décidé de lui choisir un nom, également non standard - "Tree Circus" (Tree Circus).
Des étudiants ont demandé au sculpteur Arbor, le Dr Chris Cattle, "Comment l'énergie créative peut-elle être contenue dans les meubles?" Et il leur a répondu comme ça... (photo de arborsmith.com et growingvillage.com).
Erlandson a consacré 40 ans à cette passion - à la fois le jardin près de la maison et le Cirque. Il a créé des sculptures tout simplement exceptionnelles à partir d'arbres vivants. Lorsqu'on lui a demandé comment il avait fait pousser de tels chefs-d'œuvre, il a souvent répondu quelque chose comme: "Je leur ai juste posé la question."
L'utilisation d'arborsculptures peut être trouvée n'importe où (photo de arborsmith.com).
Mais en 1963, Erlandson vendit le Cirque et mourut un an plus tard.
Les sculptures vertes étaient si étonnantes qu'elles ne pouvaient pas être perdues. Bientôt, le cirque a eu de nouveaux propriétaires - Larry et Peggy Thompson (Larry, Peggy Thompson).
Ils ont décidé que l'endroit devrait être la même attraction qu'avant, et l'ont un peu changé : ils lui ont donné un nouveau nom - "The Lost World" (Monde perdu) - et ont placé des dinosaures en fibre de verre qui étaient censés attirer l'attention sur l'incroyable parc.
Une variété de fauteuils, chaises, sièges est un problème distinct (photo de growvillage.com).
Mais, malheureusement, Larry est décédé peu de temps après, avant même que The Lost World ne soit ouvert aux visiteurs, et Peggy, restée avec trois enfants, a dû gérer elle-même le parc pendant plusieurs années.
Elle a réussi cela pendant plusieurs années, mais bientôt elle a voulu vendre le parc. Le problème s'est soudainement avéré être que l'acheteur, pour une raison quelconque, n'était en aucune façon.
Maison Ficus sur l'île d'Okinawa. Bien sûr, il a été érigé sans aucun matériau de construction (photo de arborsmith.com).
Les plus gros problèmes pour le parc sont apparus en 1984, lorsque de graves différends ont commencé pour savoir si cette zone pouvait être considérée comme un monument historique. Sinon, le "Monde perdu" était menacé de destruction par les bulldozers.
Impossible de ne pas être surpris par l'élégance de certaines pièces (photo de growingvillage.com).
En 1985, Michael Bonfante, propriétaire de la chaîne d'épicerie Nob Hill Foods, a acheté et replanté plusieurs arbres pour son parc d'attractions à Gilroy, en Californie.
Désormais, les sculptures d'arbres, ou arborsculptures (du latin "arbor" - un arbre), sont créées, fondamentalement, par les mêmes méthodes qu'Axel Erlandson a utilisées.
Par exemple, les arbres sont courbés, taillés, greffés, combinés plusieurs à la fois lors de la plantation ou par greffage.
Les gens qui dansent. Je me demande quel genre de monstres ils deviendront quand l'arbre poussera dans quelques années (photo de growingvillage.com).
À certains égards, les arborsculptures peuvent ressembler à des bonsaïs en raison des mêmes méthodes, telles que la torsion ou la taille.
Par contre, si on continue à comparer plus loin, on s'aperçoit que les produits du bois n'ont rien à voir avec l'art de la tonte artistique du jardin, car la tonte ne forme que du feuillage. Et les sculptures d'arbres sont avant tout une modification de la forme du tronc.
Aujourd'hui, l'un des arborsculpteurs les plus célèbres est Richard Reams. En termes généraux, ce qu'il fait est le même que ce que faisaient ses prédécesseurs. À moins que ses créations ne soient beaucoup plus diversifiées.
Le symbole du monde ("Pacifique", en d'autres termes). Selon l'arborsculpteur Richard Reems, il s'agit de la sculpture la plus étrange qu'il ait jamais commandée (photo de arborsmith.com).
L'idée principale qui guide Richard est quelque chose comme ceci : "Imaginez le monde dans lequel vous aimeriez vivre et créez-le vous-même." C'est ainsi que se présentent les plus belles surprises artistiques - jusqu'aux maisons d'arbres en pleine croissance.
Par conséquent, les compositions arborsculpturales ressemblent plutôt à un treillis - des plantations qui, à la suite des mêmes opérations - épissage, pliage, taille, se transforment en un treillis ligneux vivant continu recouvert de feuillage.
La chose la plus intéressante est que les compositions d'arbres ne nécessitent aucun équipement ingénieux, aucune technologie particulière. Et pourquoi la tendance arborsculpturale dans l'art et le design n'est pas apparue dans l'Antiquité - cette question reste un mystère...
Parfois, en regardant les arbres qui poussent de travers, il semble qu'il n'y a rien de difficile à les faire pousser comme vous le souhaitez, mais bien sûr, il y a une limite à tout. Mais une personne a décidé d'aller plus loin et de réaliser des motifs absolument fantastiques à partir d'arbres vivants...
Erlandson a commencé ses premières expériences en 1919. Ayant passé toute sa jeunesse dans une ferme, il a toujours été émerveillé par la capacité de la nature à créer structures complexes des branches et des tiges. Au début, il a utilisé les méthodes habituelles de jardinage consistant à tailler et greffer les pousses pour les "pousser" à pousser dans la bonne direction. Certaines compositions ont été créées grâce à la fusion de deux ou plusieurs troncs pressés l'un contre l'autre, comme par exemple une élégante arche d'arbre (c'est aussi un "arbre à deux pattes"). Au fil du temps, les compétences se sont développées, de nouvelles méthodes de travail sont apparues.
Il a expérimenté avec des bouleaux, des frênes, des ormes, des saules pleureurs, créant des boucles, des cœurs, des escaliers en colimaçon, des zigzags, des anneaux, des cages à oiseaux, des tours, des cadres photo, etc. à partir de leurs troncs.
Il s'est vite rendu compte que ses arbres étaient populaires et a décidé de créer Tree Circus.
Erlandson n'a révélé le secret de sa technologie à personne, protégeant soigneusement la «recette» de greffe qu'il a faite d'espions.
Cependant, quand Axel a été interrogé sur les secrets de ses arbres, il n'a fait que rire: "Je leur demande juste à ce sujet." Les "animaux de compagnie" les plus aimés du jardin d'Erlandson étaient des platanes - il s'est avéré facile de travailler avec eux, donnant forme à un stade précoce.
Peu de temps après son retour d'un voyage à l'étranger, Axel Erlandson songe à créer un grand jardin-musée. En 1947, il a déplacé plusieurs dizaines de compositions déjà cultivées sur un site acheté dans la ville de Scotts Valley. À cette époque, la plupart des expositions avaient déjà plusieurs décennies et leur créateur n'était pas pressé d'en planter de nouvelles, car il n'y avait pratiquement aucune chance de terminer leur travail. Le musée a été nommé "Tree Circus" et a immédiatement attiré des foules de touristes curieux de tout le pays.
L'arbosculpture est un type de créativité qui occupe de longues années et nécessitant une grande sophistication, mais il est étonnamment durable et inoffensif à la fois pour environnement ainsi que pour le matériel. Les arbres ne ressentent aucune gêne et continuent de pousser, même s'ils sont "noués" par un nœud.
Les couronnes vertes des sculptures vivantes d'Erlandson sont les plus le meilleur de ça preuve.
Après la mort du propriétaire en 1964, ils ont tenté de transformer le cirque dans les arbres en une autre attraction touristique appelée "The Lost World". Mais les dinosaures en plastique sur fond d'arbres inhabituels n'ont fait qu'irriter les visiteurs, et cette idée a rapidement été oubliée. Les sculptures vivantes elles-mêmes continuent de se tenir debout et, évidemment, elles se sentent bien. L'arbosculpture a gagné de nouveaux fans, et maintenant le jardin d'Erlandson n'est plus le seul de son genre. Mais retiens de ça endroit unique personne ne peut raconter son histoire.
Plus vous regardez les arbres fantaisistes cultivés par Axel Erlandson, plus vous admirez ses créations.
Dans la ville de Gilroy, en Californie, des miracles se créent, mais pas culinaires, bien que chaque recoin soit saturé de l'odeur de l'ail. Dans la capitale mondiale de l'ail autoproclamée, c'est une habitude depuis longtemps. D'autres miracles qui poussent hors de la terre sont éliminés de l'ordre habituel des choses, et des centaines de milliers de touristes viennent les voir ici, au centre de la Californie, et ces miracles sont des arbres.
Ils décorent l'entrée du parc à thème Bonfante Garden. Dix expositions vivantes aux couronnes luxuriantes et étalées, à la vue desquelles on est à bout de souffle.
L'un des arbres pour un tronc en forme de bretzel sous la forme de deux huit, l'un longeant, l'autre traversant et se coupant au milieu, s'appelait le Four-ringed. L'autre est l'élégant Basket Tree, un sycomore d'un peu moins de 15 mètres de haut, dont le tronc est formé, entrelacé avec une étonnante symétrie, par six jeunes arbres.
Collectivement, ils sont connus sous le nom de "Circus Trees", et autour d'eux règne une atmosphère de mystère et d'admiration universelle. Planté il y a plus de 70 ans par un agriculteur et géomètre Axel Erlandson dans une ferme poussiéreuse et balayée par le vent en Californie, ils servent aujourd'hui de pièce maîtresse d'un parc appartenant à ancien propriétaire chaînes de supermarchés à Michael Bonfante.
Ils étonnent par leur apparence, qui contredit toutes les lois de la nature. Peu de gens peuvent dire avec certitude quelles méthodes ont été utilisées Erlandson, et personne n'a pu reproduire ses créations à une telle échelle. Oui, et il est peu probable que cela réussisse un jour.
Erlandson n'a mentionné à personne comment il avait réussi à faire pousser de tels arbres. "Il ne m'a rien dit ni à ma mère. Il avait peur que nous dévoilions ses secrets », raconte sa fille, Wilma Erlandson, 73 ans. "Et quand les enfants le harcelaient de questions, il répondait : "Je leur parle."
Le plus étonnant, c'est que personne ne lui a jamais appris cela. Erlandson est né en 1884, fils d'immigrants suédois. Ses parents se sont installés dans le Minnesota quand il avait environ deux ans. Il avait une curiosité irrépressible et était une personne exceptionnellement créative, bien qu'il n'ait eu que quatre classes d'éducation. "Il a publié ses poèmes dans le journal local, a appris à jouer du violon et, à l'adolescence, a fabriqué un modèle de travail d'une batteuse", explique Mark Primak, auteur d'une biographie inédite. Erlandson.
Boucle dans une boucle. - Huit est le chiffre magique de cet arbre.
En 1902 Erlandson a déménagé en Californie. C'est là, en prenant soin de la ceinture forestière protectrice qu'il avait plantée, qu'il remarqua une chose étonnante : si deux branches d'un même arbre longue durée toucher, ils finiront par grandir ensemble. À titre expérimental, il a planté quatre sycomores dans un carré à une distance de 180 centimètres les uns des autres et, les inclinant légèrement l'un vers l'autre, a pris et greffé les arbres ensemble. Ainsi est né le géant à quatre pattes, ressemblant à une énorme araignée.
Sur ce Erlandson ne s'est pas arrêté et au milieu des années 50, après avoir déménagé à Scotts Valley, il pouvait déjà se vanter de 70 arbres. Les connaissances horticoles, la précision d'un topographe et l'énergie créatrice de l'artiste composaient cette palette hétéroclite de savoir-faire et d'habiletés qui lui permettaient, tordant, fendant et greffant des arbres, de faire des spirales, puis des cœurs, puis toutes sortes d'autres structures déroutantes. d'eux.
Chaque incision faite pour la greffe Erlandson il l'enveloppa d'un ruban de tissu, cachant aux regards indiscrets ce qu'il y conjurait et comment. De plus, les blessures sur les arbres ont cicatrisé, ne laissant aucune trace de ses manipulations.
Pourtant, malgré toute son habileté, le secret est loin d'être épuisé par un ensemble de connaissances et d'outils seuls. Comme les gens qui ont reçu la capacité de manipuler des animaux, dit Bonfante, Erlandson avait une approche particulière des arbres. "Ils ont senti l'âme d'Axel et lui ont répondu avec le même amour."
En 1947, espérant gagner un complément d'argent de sa passion, l'homme de 63 ans Erlandson ouvert sur le chemin de Santa Cruz à San Francisco, où le traditionnel route touristique, une attraction appelée "Garden Circus". Bien sûr, il y avait des visiteurs, mais cela n'a pas provoqué beaucoup d'excitation. Au moment où Erlandson a vendu ses terres en 1963, 24 361 personnes avaient visité le cirque, rapportant au propriétaire un profit « énorme » de six mille dollars.