Le rôle des remarques dans la comédie de N. Gogol "L'inspecteur du gouvernement". Lettre au ministre de l'Intérieur (basée sur la pièce de théâtre de N.V. Gogol "L'inspecteur du gouvernement") Lettres dans la comédie Auditor

L'histoire de la création de l'œuvre de Gogol "L'inspecteur général"

En 1835, Gogol a commencé à travailler sur son œuvre principale, Dead Souls. Cependant, les travaux ont été interrompus. Gogol a écrit à Pouchkine : « Faites-vous une faveur, donnez une sorte d'intrigue, au moins une partie, drôle ou pas drôle, mais une anecdote purement russe. La main tremble pour écrire une comédie en attendant. Rendez-moi service, donnez-moi une intrigue, l'esprit sera une comédie en cinq actes, et je jure que ce sera plus drôle que le diable. Pour l'amour de Dieu. Mon esprit et mon estomac sont tous les deux affamés." En réponse à la demande de Gogol, Pouchkine lui a raconté l'histoire d'un auditeur imaginaire, d'une drôle d'erreur qui a entraîné les conséquences les plus inattendues. L'histoire était typique de l'époque. On sait qu'en Bessarabie, ils ont pris l'éditeur du journal Otechestvennye Zapiski, Svinin, pour l'auditeur. En province aussi, un certain monsieur, se faisant passer pour un auditeur, a pillé toute la ville. Il y avait d'autres histoires similaires racontées par les contemporains de Gogol. Le fait que l'anecdote de Pouchkine se soit avérée si caractéristique de la vie russe l'a rendue particulièrement attrayante pour Gogol. Plus tard, il écrivit : "Pour l'amour de Dieu, donnez-nous des personnages russes, donnez-nous nous-mêmes, nos coquins, nos excentriques à leur scène, pour que tout le monde rigole !"
Ainsi, sur la base de l'histoire racontée par Pouchkine, Gogol a créé sa comédie L'inspecteur général. Écrit en seulement deux mois. Ceci est confirmé par les mémoires de l'écrivain V.A. Sollogub: "Pouchkine a rencontré Gogol et lui a raconté un incident qui s'est produit dans la ville d'Ustyuzhna, dans la province de Novgorod - à propos d'un monsieur de passage qui a prétendu être un fonctionnaire du ministère et a volé tous les habitants de la ville." On sait également que tout en travaillant sur la pièce, Gogol a informé à plusieurs reprises A.S. Pouchkine au sujet de l'avancement de son écriture, voulant parfois le quitter, mais Pouchkine lui a demandé avec insistance de ne pas arrêter de travailler sur L'Inspecteur général.
En janvier 1836, Gogol lit une comédie lors d'une soirée au V.A. Joukovski en présence d'A.S. Pouchkine, P.A. Viazemski et autres. Le 19 avril 1836, la comédie est mise en scène sur la scène du théâtre d'Alexandrie à Saint-Pétersbourg. Le lendemain matin, Gogol s'est réveillé en tant que dramaturge célèbre. Cependant, peu de téléspectateurs ont été ravis. La majorité n'a pas compris la comédie et y a réagi avec hostilité.
« Tout le monde est contre moi… », s'est plaint Gogol dans une lettre au célèbre acteur Shchepkin. "La police est contre moi, les commerçants sont contre moi, les écrivains sont contre moi." Quelques jours plus tard, dans une lettre à l'historien M.P. Pogodin, remarque-t-il amèrement : « Et ce que des gens éclairés accepteraient en riant et en participant, cela même révolte la bile de l'ignorance ; et cette ignorance est universelle..."
Après avoir mis en scène L'Inspecteur général, Gogol est plein de pensées sombres. Mauvais jeu d'acteur et incompréhension générale poussent l'écrivain à l'idée de partir à l'étranger, en Italie. Informant Pogodin à ce sujet, il écrit avec douleur : « Un écrivain moderne, un écrivain comique, un écrivain de morale devrait être loin de sa patrie. Le prophète n'a pas de gloire dans la patrie.

Genre, genre, méthode créative

La comédie est l'un des genres dramatiques les plus basiques. Le genre de l'Inspecteur général a été conçu par Gogol comme un genre de "comédie publique", affectant les questions les plus fondamentales de la vie publique des gens. L'anecdote de Pouchkine convenait très bien à Gogol de ce point de vue. Après tout, les personnages de l'histoire de l'auditeur imaginaire ne sont pas des particuliers, mais des fonctionnaires, des représentants des autorités. Les événements qui leur sont associés capturent inévitablement de nombreuses personnes : à la fois ceux qui sont au pouvoir et ceux qui sont soumis. L'anecdote racontée par Pouchkine a facilement succombé à un tel développement artistique, dans lequel elle est devenue la base d'une véritable comédie sociale. L'inspecteur général contient de l'humour et de la satire, ce qui en fait une comédie satirique.
"Inspecteur" N.V. Gogol est considéré comme une comédie exemplaire. Il est remarquable par le développement inhabituellement cohérent de la position comique du personnage principal - le maire, et la position comique avec chaque image grandit de plus en plus. Au moment du triomphe du maire, lorsqu'il voit le mariage prochain de sa fille et de lui-même à Saint-Pétersbourg, la lettre de Khlestakov est un moment de la comédie la plus forte de la situation. Le rire avec lequel Gogol rit dans sa comédie atteint une force extraordinaire et acquiert une grande signification.
Au début du XIXe siècle, dans la littérature russe, parallèlement au romantisme, le réalisme a commencé à se développer - une tendance dans la littérature et l'art, s'efforçant de dépeindre la réalité. La pénétration du réalisme critique dans la littérature est principalement associée au nom de Nikolai Vasilievich Gogol, dans l'art théâtral - à la production de The Inspector General. L'un des journaux de l'époque a écrit sur N.V. Gogol : « Sa vision originale des choses, sa capacité à saisir les traits de caractère, à les imprimer du sceau du typisme, son humour intarissable, tout cela nous donne le droit d'espérer que notre théâtre ressuscitera bientôt, que nous aurons le nôtre théâtre national qui nous régalera non pas de bouffonneries violentes à la manière d'un autre, ni d'esprit emprunté, ni d'altérations laides, mais de représentations artistiques de "notre vie sociale"... que nous applaudirons non pas pour cirer des personnages aux visages peints, mais pour vivre créatures qui, une fois vues, ne peuvent jamais être oubliées ".
Ainsi, la comédie de Gogol, avec son extraordinaire fidélité à la vérité de la vie, sa condamnation furieuse des vices de la société et le naturel dans le déroulement des événements en cours, a eu une influence décisive sur l'établissement des traditions du réalisme critique dans le théâtre russe. art.

Le sujet de l'ouvrage

Une analyse de l'œuvre montre que dans la comédie "L'inspecteur général", des sujets sociaux et moraux sont abordés. Les thèmes sociaux incluent la vie du chef-lieu et de ses habitants. Gogol a rassemblé dans une ville de province toutes les lacunes sociales, a montré la structure sociale d'un petit fonctionnaire à un maire. Ville 14, à partir de laquelle "même si vous roulez pendant trois ans, vous n'atteindrez aucun état", "il y a une taverne dans les rues, impureté-", près de la vieille clôture, "que près du cordonnier ... entassé sur quarante charrettes de toutes sortes de détritus », fait une impression déprimante . Le thème de la ville est le thème de la vie et de la vie du peuple. Gogol a pu décrire pleinement et, surtout, fidèlement non seulement les fonctionnaires, les propriétaires terriens, mais aussi les gens ordinaires ... L'indignation, l'ivresse, l'injustice règnent dans la ville. Des oies dans la salle d'attente du tribunal, de malheureux patients sans vêtements propres prouvent une fois de plus que les fonctionnaires sont inactifs et occupés à leurs propres affaires. Et tous les responsables sont satisfaits de cet état de fait. L'image du chef-lieu dans L'inspecteur du gouvernement est une sorte d'encyclopédie de la vie provinciale de la Russie.
L'image de Saint-Pétersbourg continue le thème social. Bien que les événements se déroulent dans un chef-lieu, Saint-Pétersbourg est invisiblement présent dans l'action, symbolisant la servilité, le désir de bien-être matériel. C'est à Saint-Pétersbourg que le maire aspire. Khlestakov est arrivé de Pétersbourg, ses histoires sont pleines de vantardises vaniteuses sur les délices de la vie métropolitaine.
Les thèmes moraux sont étroitement liés aux thèmes sociaux. De nombreuses actions d'acteurs de comédie sont immorales, car leur environnement est immoral. Gogol a écrit dans The Author's Confession: "Dans The Government Inspector, j'ai décidé de rassembler en un seul tas tout ce qui était mauvais en Russie, que je connaissais alors, toutes les injustices qui se commettent dans ces endroits et dans les cas où la justice est la plus exigé d'une personne, et rire de tout à la fois." Cette comédie vise à "corriger les vices", à éveiller la conscience d'une personne. Ce n'est pas un hasard si Nicolas Ier, après la première de L'Inspecteur général, s'est exclamé : « Eh bien, une pièce de théâtre ! Tout le monde l'a eu, mais c'est moi qui l'ai eu le plus !

L'idée de la comédie "L'inspecteur du gouvernement"

Dans l'épigraphe précédant la comédie: "Il n'y a rien à blâmer sur le miroir, si le visage est tordu" - l'idée principale de la pièce est posée. L'environnement, l'ordre, les fondations sont bafoués. Ce n'est pas "une moquerie de la Russie", mais "une image et un miroir de la vie publique...". Dans l'article «Petersburg Stage in 1835-36», Gogol a écrit: «Dans The Government Inspector, j'ai décidé de rassembler tout ce qui était mauvais en Russie que je connaissais alors, toutes les injustices ... et de rire à la fois de tout. Mais cela, comme vous le savez, produisit un effet formidable.
L'idée de Gogol n'est pas seulement de rire de ce qui se passe, mais d'indiquer une rétribution future. La scène silencieuse qui clôt l'action en est une preuve éclatante. Les responsables du chef-lieu feront face à des représailles.
L'exposition des personnages négatifs est donnée dans la comédie non pas à travers un personnage positif (il n'y a pas un tel personnage dans la pièce), mais à travers l'action, les actions, les dialogues. Les héros négatifs de Gogol eux-mêmes s'exposent aux yeux du spectateur. Ils sont exposés non pas à l'aide de la moralité et de la moralisation, mais par le ridicule. « Seul le rire frappe le vice ici », écrit N.V. Gogol.

La nature du conflit

Habituellement, le conflit d'une œuvre dramatique était interprété comme un choc de principes positifs et négatifs. La nouveauté de la dramaturgie de Gogol réside dans le fait qu'il n'y a pas de personnages positifs dans sa pièce. L'action principale de la pièce se déroule autour d'un événement - un auditeur de Saint-Pétersbourg se rend au chef-lieu N, et il passe incognito. Cette nouvelle excite les responsables : « Comment va l'auditeur ? Il n'y avait aucun soin, alors abandonnez! », Et ils commencent à s'agiter, cachant leurs« péchés »pour l'arrivée de l'inspecteur. Le maire essaie particulièrement - il est pressé de couvrir des "trous et des trous" particulièrement importants dans ses activités. Un petit fonctionnaire de Saint-Pétersbourg, Ivan Alexandrovitch Khlestakov, est pris pour un auditeur. Khlestakov est venteux, frivole, «un peu stupide et, comme on dit, sans roi dans la tête», et la possibilité même de le prendre pour un auditeur est absurde. C'est précisément l'originalité de l'intrigue de la comédie "L'inspecteur du gouvernement".
Belinsky a distingué deux conflits dans la comédie: l'externe - entre la bureaucratie et l'auditeur imaginaire, et l'interne - entre l'appareil autocratique-bureaucratique et la population en général. La solution des situations dans la pièce est liée à la nature de ces conflits. Le conflit extérieur est envahi par de nombreux affrontements parmi les plus absurdes, et donc ridicules. Gogol n'épargne pas ses héros, exposant leurs vices. Plus l'auteur est impitoyable envers les personnages comiques, plus le sous-texte du conflit interne semble dramatique. C'est le rire émouvant de Gogol à travers les larmes.

Les personnages principaux de l'oeuvre

Les personnages principaux de la comédie sont des fonctionnaires de la ville. L'attitude de l'auteur à leur égard est intégrée dans la description de leur apparence, de leur comportement, de leurs actions, dans tout, même dans les "noms parlants". Les noms de famille expriment l'essence des personnages. Le dictionnaire explicatif de la grande langue russe vivante par V.I. Dahl.
Khlestakov est le personnage central de la comédie. C'est un personnage typique, incarne tout le phénomène, qui plus tard a reçu le nom de "khlestakovisme".
Khlestakov est une «chose métropolitaine», un représentant de cette jeunesse noble qui a inondé les bureaux et les départements de Saint-Pétersbourg, au mépris total de leurs fonctions, ne voyant dans le service qu'une opportunité de carrière rapide. Même le père du héros s'est rendu compte que son fils ne pouvait rien accomplir, alors il l'appelle à lui. Mais habitué à l'oisiveté, ne voulant pas travailler, Khlestakov déclare : « … je ne peux pas vivre sans Saint-Pétersbourg. Pourquoi, vraiment, devrais-je ruiner ma vie avec les paysans ? Maintenant pas ces besoins, mon âme aspire à l'illumination.
La principale raison des mensonges de Khlestakov est le désir de se présenter de l'autre côté, de devenir différent, car le héros est profondément convaincu de son inintérêt et de son insignifiance. Cela donne à la vantardise de Khlestakov le caractère douloureux de l'affirmation de soi. Il s'exalte parce qu'il est secrètement plein de mépris pour lui-même. Sémantiquement, le nom de famille est multicouche, au moins quatre significations y sont combinées. Le mot "fouet" a beaucoup de significations et de nuances. Mais les éléments suivants sont directement liés à Khlestakov : mensonge, bavardage ; mordant - un râteau, un requin et des formalités administratives, un insolent, impudent; Khlestun (khlystun) - Nizhne Novgorod - une tige inactive, un parasite. Dans le nom de famille - tout Khlestakov en tant que personnage: un râteau oisif, une paperasserie impudente, qui n'est capable que de mentir fortement, intelligemment et de parler oisivement, mais ne fonctionne pas du tout. C'est vraiment une personne "vide", pour qui un mensonge est "presque une sorte d'inspiration", comme l'a écrit Gogol dans "Un extrait d'une lettre ...".
Le maire Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky est à la tête de la ville. Dans «Remarks for Messieurs. Acteurs», Gogol a écrit: «Bien qu'il soit un pot-de-vin, il se comporte de manière respectable ... un comportement quelque peu résonnant; ne parle ni fort ni doucement, ni plus ni moins. Chacun de ses mots est significatif." Il a commencé sa carrière jeune, par le bas, et dans sa vieillesse s'est élevé au rang de chef du chef-lieu. D'une lettre d'un ami du maire, nous apprenons qu'Anton Antonovich ne considère pas la corruption comme un crime, mais pense que tout le monde accepte des pots-de-vin, seulement "plus le rang est élevé, plus le pot-de-vin est important". Le contrôle d'audit n'est pas terrible pour lui. Il en a vu beaucoup au cours de sa vie. Le maire annonce fièrement : « Je vis dans le service depuis trente ans ! Trois gouverneurs trompés ! Mais il s'alarme que l'auditeur voyage "incognito". Lorsque le maire découvre que le "vérificateur" vit déjà dans la ville depuis la deuxième semaine, il se serre la tête, car au cours de ces deux semaines, la femme d'un sous-officier a été fouettée, il y a de la saleté dans les rues, l'église , pour la construction de laquelle de l'argent a été alloué, n'a pas commencé à être construit.
"Skvoznik" (de "à travers") - un esprit rusé et perspicace, une personne astucieuse, un voyou, un voyou, un voyou expérimenté et un fluage. "Dmukhanov-sky" (de "dmit" - petit russe, c'est-à-dire ukrainien) - dmukh, dmity - souffle, gonfle, devient arrogant. Il s'avère que Skvoznik-Dmukhanovsky est un voleur fanfaron, pompeux et rusé, un voleur expérimenté. Le comique survient lorsque le voyou «à l'esprit rusé et perspicace» a commis une telle erreur à Khlestakov.
Luka Lukich Khlopov - directeur des écoles. De nature, il est très lâche. Il se dit: "Quelqu'un de plus haut dans un rang me parle, je n'ai tout simplement pas d'âme et ma langue, comme dans la boue, s'est desséchée." Un des professeurs de l'école accompagnait son enseignement avec des grimaces constantes. Et le professeur d'histoire par excès de sentiments a cassé des chaises.
Ammos Fedorovich Lyapkin-Tyapkin - juge. Il se considère comme une personne très intelligente, car il a lu cinq ou six livres dans sa vie entière. C'est un chasseur passionné. Dans son bureau, au-dessus de l'armoire à papiers, un rapnik de chasse est suspendu. « Je vous dis franchement que je prends des pots-de-vin, mais pourquoi des pots-de-vin ? Chiots lévriers. C'est une tout autre affaire", a déclaré le juge. Les affaires pénales qu'il considérait étaient dans un tel état qu'il ne pouvait lui-même déterminer où était la vérité et où était le mensonge.
Artemy Filippovich Zemlyanika est administrateur d'institutions caritatives. Les hôpitaux sont sales et désordonnés. Les cuisiniers ont des chapeaux sales et les malades ont des vêtements qui ont l'air d'avoir travaillé dans une forge. De plus, les patients fument constamment. Artemy Filippovich ne prend pas la peine de diagnostiquer la maladie du patient et de la traiter. Il dit à ce sujet : « Un homme simple : s'il meurt, alors il mourra de toute façon ; S'il récupère, alors il récupérera.
Ivan Kuzmich Shpekin est un maître de poste, "une personne simple d'esprit jusqu'à la naïveté". Il a une faiblesse, il aime lire les lettres des autres. Il le fait moins par précaution que par curiosité (« La mort aime savoir ce qu'il y a de nouveau dans le monde »), il collectionne celles qu'il affectionne particulièrement. Le nom de famille Shpekin est peut-être venu du sud de la Russie - "shpen" - une personne obstinée, à travers tout le monde, dans l'obstacle, un moqueur maléfique. Ainsi, avec toute sa "simplicité jusqu'à la naïveté", il apporte beaucoup de mal aux gens.
Bobchinsky et Dobchinsky sont des personnages jumelés, de gros potins. Selon Gogol, ils souffrent de "gale inhabituelle de la langue". Le nom de famille Bobchinsky peut provenir du "bobych" de Pskov - une personne stupide et stupide. Le nom de famille Dobchinsky n'a pas une racine sémantique aussi indépendante, il est formé par analogie (similitude) avec le nom de famille Bobchinsky.

L'intrigue et la composition de "l'inspecteur"

Un jeune débauché Khlestakov arrive dans la ville de N et se rend compte que les fonctionnaires de la ville l'ont pris par hasard pour un auditeur de haut rang. Dans le contexte d'une myriade de violations et de crimes, dont les auteurs sont les mêmes fonctionnaires de la ville, dirigés par le maire, Khlestakov parvient à jouer un jeu réussi. Les fonctionnaires continuent joyeusement d'enfreindre la loi et donnent au faux auditeur de grosses sommes d'argent en guise de pots-de-vin. Dans le même temps, Khlestakov et d'autres personnages sont bien conscients qu'ils enfreignent la loi. À la fin de la pièce, Khlestakov parvient à s'échapper, après avoir collecté de l'argent "prêté" et promis d'épouser la fille du maire. La jubilation de ce dernier est gênée par la lettre de Khlestakov, lue par le maître de poste (illégalement). La lettre révèle toute la vérité. La nouvelle de l'arrivée d'un véritable auditeur fige de stupeur tous les héros de la pièce. La fin de la pièce est une scène muette. Ainsi, dans L'Inspecteur général, une image de la réalité criminelle et des mœurs dépravées est présentée de manière comique. Le scénario conduit les héros à la rétribution de tous les péchés. La scène silencieuse est l'attente d'une punition inévitable.
La comédie "Inspector General" se compose de cinq actes, dont chacun peut être intitulé avec des citations du texte: J'agis - "Nouvelles désagréables: l'auditeur vient à nous"; II acte - "Oh, une chose mince! .. Quel brouillard il a laissé entrer!"; III acte - "Après tout, tu vis de cela, pour cueillir les fleurs du plaisir"; Acte IV - "Je n'ai jamais eu un aussi bon accueil nulle part" ; Acte V - "Une sorte de museau de porc au lieu de visages." Les comédies sont précédées de "Remarques pour messieurs les acteurs" écrites par l'auteur.
"Inspecteur" se distingue par l'originalité de la composition. Par exemple, contrairement à toutes les prescriptions et normes, l'action dans une comédie commence par des événements distrayants, par une intrigue. Gogol, sans perdre de temps, sans se laisser distraire par des détails, introduit dans l'essence des choses, dans l'essence du conflit dramatique. Dans la célèbre première phrase de la comédie, l'intrigue est donnée et son impulsion est la peur. « Je vous ai invités, messieurs, pour vous annoncer la mauvaise nouvelle : un auditeur vient chez nous », informe le maire aux fonctionnaires réunis avec lui. L'intrigue commence par sa première phrase. A partir de ce moment, la peur devient une participante à part entière de la pièce qui, grandissant d'action en action, trouvera son expression maximale dans une scène muette. Selon la juste expression de Yu. Mann, The Inspector General est tout un océan de peur. Le rôle scénaristique de la peur dans la comédie est évident : c'est lui qui a permis à la tromperie d'avoir lieu, c'est lui qui a « aveuglé » les yeux de tout le monde et confondu tout le monde, c'est lui qui a doté Khlestakov de qualités qu'il ne possédait pas, et fait de lui le centre de la situation.

Originalité artistique

Avant Gogol, dans la tradition de la littérature russe dans celles de ses œuvres que l'on pourrait qualifier de précurseur de la satire russe du XIXe siècle. (par exemple, " Undergrowth " de Fonvizin ), il était typique de représenter à la fois des personnages négatifs et positifs. Dans la comédie "The Government Inspector", il n'y a en fait aucun personnage positif. Ils ne sont même pas hors scène et hors intrigue.
L'image en relief de l'image des fonctionnaires de la ville et, surtout, du maire complète le sens satirique de la comédie. La tradition de soudoyer et de tromper un fonctionnaire est tout à fait naturelle et inévitable. Les classes inférieures et le haut de la classe officielle de la ville ne pensent à aucun autre résultat que de soudoyer l'auditeur avec un pot-de-vin. La ville sans nom du quartier devient une généralisation de l'ensemble de la Russie, qui, sous la menace d'une révision, révèle le vrai côté du caractère des personnages principaux.
Les critiques ont également noté les caractéristiques de l'image de Khlestakov. Arrivé et mannequin, le jeune homme trompe facilement le maire très expérimenté.
L'habileté de Gogol s'est manifestée non seulement dans le fait que l'écrivain était capable de transmettre avec précision l'esprit de l'époque, les caractères des personnages correspondant à cette époque. Gogol a étonnamment subtilement remarqué et reproduit la culture linguistique de ses personnages. Chaque personnage a son propre style de parole, sa propre intonation, son vocabulaire. Le discours de Khlestakov est incohérent, dans la conversation il saute d'un moment à l'autre : « Oui, ils me connaissent déjà partout... Je connais de jolies actrices. Moi aussi, je suis d'autres acteurs de vaudeville... Je vois souvent des écrivains. Le discours du syndic des institutions caritatives est très décalé, flatteur. Lyapkin-Tyapkin, le "philosophe" comme l'appelle Gogol, parle de manière inintelligible et essaie d'utiliser autant de mots que possible des livres qu'il a lus, le faisant souvent au hasard. Bobchinsky et Dobchinsky se parlent toujours. Leur vocabulaire est très limité, ils utilisent abondamment des mots d'introduction : "oui, monsieur", "voyez s'il vous plaît".

Le sens de l'oeuvre

Gogol a été déçu par le discours public et la production infructueuse de la comédie à Saint-Pétersbourg et a refusé de participer à la préparation de la première à Moscou. Au théâtre Maly, les principaux acteurs de la troupe ont été invités à mettre en scène L'inspecteur général: Shchepkin (maire), Lensky (Khlestakov), Orlov (Osip), Potanchikov (postier). La première représentation de The Government Inspector à Moscou eut lieu le 25 mai 1836 sur la scène du Théâtre Maly. Malgré l'absence de l'auteur et l'indifférence totale de la direction du théâtre à la première production, la représentation a été un énorme succès.
La comédie "L'inspecteur général" n'a pas quitté les scènes des théâtres en Russie, tant à l'époque soviétique que dans l'histoire moderne, est l'une des productions les plus populaires et remporte un succès auprès du public.
La comédie a eu un impact significatif sur la littérature russe en général et la dramaturgie en particulier. Les contemporains de Gogol ont noté son style innovant, la profondeur de la généralisation et la convexité des images. Immédiatement après les premières lectures et publications, le travail de Gogol a été admiré par Pouchkine, Belinsky, Annenkov, Herzen, Shchepkin.
Le critique russe bien connu Vladimir Vasilyevich Stasov a écrit : « Certains d'entre nous ont également vu The Government Inspector sur scène à l'époque. Tout le monde était ravi, ainsi que toute la jeunesse de l'époque. Nous avons récité... des scènes entières, de longues conversations à partir de là. À la maison ou lors d'une fête, nous avons souvent dû entrer dans des débats houleux avec diverses personnes âgées (et parfois, honteusement, même pas âgées) qui s'indignaient contre la nouvelle idole de la jeunesse et assuraient que Gogol n'avait pas de nature, qu'elles étaient toutes ses propres inventions et caricatures qu'il n'y a pas du tout de telles personnes dans le monde, et s'il y en a, alors il y en a beaucoup moins dans toute la ville qu'ici dans une de ses comédies. Les combats se sont terminés chauds, longs, jusqu'à la sueur sur le visage et sur les paumes, les yeux pétillants et la haine ou le mépris sourds, mais les vieux n'ont pas pu changer une seule ligne en nous, et notre adoration fanatique pour Gogol n'a fait que grandir. et plus.
La première analyse critique classique de L'inspecteur général a été écrite par Belinsky et a été publiée en 1840. Le critique a noté la continuité de la satire de Gogol, qui trouve son origine dans les œuvres de Fonvizin et Molière. Le maire Skvoznik-Dmukhanovsky et Khlestakov ne sont pas porteurs de vices abstraits, mais l'incarnation vivante de la décadence morale de la société russe dans son ensemble.
Les phrases de la comédie sont devenues ailées et les noms des personnages sont devenus des noms communs en russe.

Point de vue

Comédie NV "L'inspecteur général" de Gogol a été reçu de manière ambiguë. L'écrivain a donné quelques explications dans la courte pièce "Theatrical Journey", qui a été publiée pour la première fois dans les Œuvres complètes de Gogol en 1842 à la fin du quatrième volume. Les premières esquisses sont réalisées en avril-mai 1836 sous l'impression de la première représentation de L'Inspecteur général. En terminant la pièce, Gogol a surtout essayé de lui donner un sens fondamental, généralisé, pour qu'elle ne ressemble pas à un simple commentaire de L'Inspecteur général.
"Je suis désolé que personne n'ait remarqué le visage honnête qui était dans ma pièce. Oui, il y avait un visage honnête et noble qui y a agi pendant toute sa durée. Ce visage honnête et noble était un rire. Il était noble parce qu'il a décidé de parler, malgré la faible importance qu'on lui accorde dans le monde. Il était noble parce qu'il a décidé de parler, malgré le fait qu'il a donné au comédien un surnom insultant - le surnom d'un égoïste froid, et lui a même fait douter de la présence des doux mouvements de son âme. Personne ne s'est levé pour ce rire. Je suis un comédien, je l'ai servi honnêtement, et donc je dois devenir son intercesseur. Non, le rire est plus significatif et plus profond que les gens ne le pensent. Pas le genre de rire qui est généré par une irritabilité passagère, une disposition de caractère bilieuse et morbide ; non pas ce rire léger qui émane tout entier de la nature lumineuse de l'homme, émane d'elle parce qu'au fond d'elle gît sa source éternellement battante, mais qui approfondit le sujet, éclaire ce qui passerait à travers, sans le pouvoir pénétrant duquel un peu et la vie vide ne ferait pas peur à un homme comme ça. La chose méprisable et sans valeur, qu'il croise indifféremment tous les jours, ne se serait pas dressée devant lui avec une force aussi terrible, presque caricaturale, et il n'aurait pas crié en frissonnant : « Ces gens-là existent-ils vraiment ? tandis que, selon sa propre conscience, il y a des gens pires. Non, ce sont des injustes qui disent que le rire révolte ! Seul ce qui est sombre est indigné, et le rire est brillant. Beaucoup de choses irriteraient un homme si elles étaient présentées dans leur nudité ; mais, illuminé par la puissance du rire, il apporte déjà la réconciliation à l'âme. Et celui qui voudrait se venger d'une personne malfaisante, le supporte déjà presque, voyant les bas mouvements de son âme ridiculisés.

C'est intéressant

Il s'agit de l'histoire de la création d'une pièce. Brièvement, son intrigue est la suivante. Il se déroule en Russie, dans les années vingt du siècle dernier, dans un petit chef-lieu. La pièce commence avec le maire recevant une lettre. Il est prévenu qu'un auditeur, incognito, avec un ordre secret, arrivera bientôt dans le comté sous sa juridiction. Le maire en informe ses fonctionnaires. Tout le monde est horrifié. Pendant ce temps, un jeune homme de la capitale débarque dans ce chef-lieu. Le plus vide, je dois dire, petit homme ! Bien sûr, les fonctionnaires, effrayés par la lettre, le prennent pour un auditeur. Il joue volontiers le rôle qui lui est imposé. D'un air important, il interroge les fonctionnaires, prend de l'argent au maire, comme prêté...
Divers chercheurs et mémorialistes à différentes époques ont noté au moins une douzaine d '«anecdotes de vie» sur l'auditeur imaginaire, dont les personnages étaient de vrais visages: P.P. Svinin, voyageant autour de la Bessarabie, le maire Ustyuzhensky I.A. Maksheev et l'écrivain de Saint-Pétersbourg P.G. Volkov, Pouchkine lui-même, qui est resté à Nizhny Novgorod, etc. - Gogol connaissait probablement toutes ces anecdotes mondaines. De plus, Gogol pourrait connaître au moins deux adaptations littéraires d'une telle intrigue : une comédie de G.F. Kvitka-Osnovyanenko "Un visiteur de la capitale ou des troubles dans un chef-lieu" (1827) et A.F. Veltman "Acteurs provinciaux" (1834). Ce «complot errant» ne représentait aucune nouvelle ou sensation particulière. Et bien que Gogol lui-même ait assuré que G.F. Kvitka-Osnovyanenko n'avait pas lu Un visiteur de la capitale ou Agitation dans un chef-lieu, mais Kvitka ne doutait pas que Gogol connaissait sa comédie. Il a été mortellement offensé par Gogol. Un contemporain en parlait ainsi :
"Kvitka-Osnovyanenko, ayant appris des rumeurs sur le contenu de L'Inspecteur général, s'indigna et commença à attendre avec impatience sa parution imprimée, et lorsque le premier exemplaire de la comédie de Gogol fut reçu à Kharkov, il appela ses amis chez lui , lire d'abord sa comédie, puis le vérificateur. Les invités ont eu le souffle coupé et ont dit d'une seule voix que la comédie de Gogol était entièrement tirée de son intrigue - à la fois dans le plan, dans les personnages et dans le cadre privé.
Peu de temps avant que Gogol ne commence à écrire son "Inspecteur général", dans la revue "Library for Reading", une histoire de l'écrivain alors très célèbre Veltman a été publiée sous le titre "Provincial Actors". Ce qui suit s'est passé dans cette histoire. Un acteur va à un spectacle dans une petite ville du comté. Il porte un uniforme de théâtre avec des ordres et toutes sortes d'aiguillettes. Soudain, les chevaux ont été emportés, le conducteur a été tué et l'acteur a perdu connaissance. A cette époque, le maire avait des invités ... Eh bien, le maire est donc signalé: ainsi, disent-ils, et ainsi, les chevaux ont amené le gouverneur général, il était en uniforme de général. L'acteur - brisé, inconscient - est amené dans la maison du maire. Il délire et parle en délire des affaires de l'État. Répète des extraits de ses différents rôles. Il a l'habitude de jouer différentes personnes importantes. Eh bien, ici tout le monde est enfin convaincu qu'il est un général. Pour Veltman, tout commence par le fait que la ville attend l'arrivée de l'auditeur...
Qui a été le premier écrivain à raconter l'histoire de l'auditeur ? Dans cette situation, il est impossible de déterminer la vérité, puisque l'intrigue sous-jacente à "l'Inspecteur général" et à d'autres œuvres nommées appartient à la catégorie des soi-disant "intrigues errantes". Le temps a tout remis à sa place : la pièce de Kvitka et l'histoire de Veltman sont définitivement oubliées. Seuls les spécialistes de l'histoire de la littérature s'en souviennent. Et la comédie de Gogol est toujours vivante aujourd'hui.
(D'après le livre de Stanislav Rassadin, Benedikt Sarnov "Au pays des héros littéraires")

Vishnevskaya IL. Gogol et ses comédies. Moscou : Nauka, 1976.
Zolotussky I.P. Poésie en prose : articles sur Gogol / I.P. Zolotussky. - M.: écrivain soviétique, 1987.
Lotman Yu.M. Sur la littérature russe : articles et recherches. SPb., 1997.
Mann. Yu.V. Poétique de Gogol / Yu.V. Mann. - M. : Fiction, 1988.
Yu.V. Mann. La comédie de Gogol "L'inspecteur du gouvernement". M. : Fiction, 1966.
Stanislav Rassadin, Benedikt Sarnov. Au pays des héros littéraires. — M. : Art, 1979.