बीथोवेन का बचपन. पहले शिक्षक

1770 में, जर्मन संगीतकारों के परिवार में एक लड़के का जन्म हुआ, जिसका एक शानदार संगीतकार बनना तय था। बीथोवेन की जीवनी बेहद दिलचस्प और आकर्षक है, उनकी जीवन यात्रा में कई उतार-चढ़ाव, उतार-चढ़ाव शामिल हैं। शानदार कृतियों के महानतम रचनाकार का नाम वे लोग भी जानते हैं जो कला की दुनिया से दूर हैं और शास्त्रीय संगीत के प्रशंसक नहीं हैं। इस लेख में लुडविग वान बीथोवेन की जीवनी संक्षेप में प्रस्तुत की जाएगी।

संगीतकार का परिवार

बीथोवेन की जीवनी में अंतराल हैं। उनके जन्म की सही तारीख स्थापित करना कभी संभव नहीं था। लेकिन यह निश्चित रूप से ज्ञात है कि 17 दिसंबर को बपतिस्मा का संस्कार उनके ऊपर हुआ था। संभवतः, लड़के का जन्म इस समारोह से एक दिन पहले हुआ था।

वह भाग्यशाली थे कि उनका जन्म ऐसे परिवार में हुआ जो सीधे तौर पर संगीत से जुड़ा था। लुडविग के दादा लुई बीथोवेन थे, जो गायक मंडल के निदेशक थे। साथ ही, वह एक गौरवान्वित स्वभाव, काम करने की गहरी क्षमता और दृढ़ता से प्रतिष्ठित थे। ये सभी गुण उनके पोते को उनके पिता के माध्यम से मिले थे।

बीथोवेन की जीवनी के दुखद पक्ष हैं। उनके पिता जोहान वान बीथोवेन शराब की लत से पीड़ित थे, इसने लड़के के चरित्र और उसके पूरे भविष्य के भाग्य पर एक निश्चित छाप छोड़ी। परिवार गरीबी में रहता था, परिवार का मुखिया अपने बच्चों और पत्नी की जरूरतों की पूरी तरह से उपेक्षा करते हुए, केवल अपनी खुशी के लिए पैसा कमाता था।

प्रतिभाशाली लड़का परिवार में दूसरा बच्चा था, लेकिन भाग्य ने अन्यथा फैसला किया, जिससे वह सबसे बड़ा बन गया। पहला बच्चा केवल एक सप्ताह जीवित रहने के बाद मर गया। मृत्यु की परिस्थितियाँ स्थापित नहीं की गई हैं। बाद में, बीथोवेन के माता-पिता के पांच और बच्चे हुए, जिनमें से तीन वयस्क होने तक जीवित नहीं रहे।

बचपन

बीथोवेन की जीवनी त्रासदी से भरी है। बचपन पर उनके सबसे करीबी लोगों में से एक - उनके पिता - की गरीबी और निरंकुशता का साया था। उत्तरार्द्ध एक शानदार विचार के साथ आया - अपने ही बच्चे से दूसरा मोजार्ट बनाने का। अमाडेस के पिता लियोपोल्ड के कार्यों से परिचित होने के बाद, जोहान ने अपने बेटे को हार्पसीकोर्ड पर बैठाया और उसे लंबे समय तक संगीत बजाने के लिए मजबूर किया। इस प्रकार, उन्होंने लड़के को उसकी रचनात्मक क्षमता का एहसास कराने में मदद करने की कोशिश नहीं की, दुर्भाग्य से, वह बस आय के एक अतिरिक्त स्रोत की तलाश में था;

चार वर्ष की आयु में लुडविग का बचपन समाप्त हो गया। असामान्य उत्साह और प्रेरणा के साथ, जोहान ने बच्चे को ड्रिल कराना शुरू किया। शुरुआत करने के लिए, उन्होंने उसे पियानो और वायलिन बजाने की मूल बातें बताईं, जिसके बाद, लड़के को थप्पड़ और थप्पड़ से "प्रोत्साहित" करते हुए, उसे काम करने के लिए मजबूर किया। न तो बच्चे की सिसकियां और न ही पत्नी की मिन्नतें पिता की जिद को डिगा सकीं। शैक्षणिक प्रक्रिया ने अनुमति की सीमाओं को पार कर लिया, युवा बीथोवेन को दोस्तों के साथ चलने का भी अधिकार नहीं था, उन्हें अपनी संगीत की पढ़ाई जारी रखने के लिए तुरंत घर में स्थापित कर दिया गया।

उपकरण पर गहन कार्य ने एक और अवसर छीन लिया - एक सामान्य वैज्ञानिक शिक्षा प्राप्त करने का। लड़के के पास केवल सतही ज्ञान था, वह वर्तनी और मानसिक अंकगणित में कमजोर था। कुछ नया सीखने और जानने की प्रबल इच्छा ने इस अंतर को भरने में मदद की। अपने पूरे जीवन में, लुडविग स्व-शिक्षा में लगे रहे, शेक्सपियर, प्लेटो, होमर, सोफोकल्स, अरस्तू जैसे महान लेखकों के कार्यों से परिचित हुए।

ये सभी प्रतिकूलताएं बीथोवेन की अद्भुत आंतरिक दुनिया के विकास को रोकने में विफल रहीं। वह अन्य बच्चों से अलग था, वह मनोरंजक खेलों और रोमांचों के प्रति आकर्षित नहीं था, एक सनकी बच्चा अकेलापन पसंद करता था। खुद को संगीत के प्रति समर्पित करने के बाद, उन्हें बहुत पहले ही अपनी प्रतिभा का एहसास हो गया और, चाहे कुछ भी हो, वे आगे बढ़े।

प्रतिभा विकसित हुई. जोहान ने देखा कि छात्र शिक्षक से आगे निकल गया, और उसने अपने बेटे के साथ एक अधिक अनुभवी शिक्षक फ़िफ़र को कक्षाएं सौंपीं। शिक्षक तो बदल गए, लेकिन तौर-तरीके वही हैं। देर रात, बच्चे को बिस्तर से उठकर सुबह होने तक पियानो बजाने के लिए मजबूर किया जाता था। जीवन की ऐसी लय का सामना करने के लिए, आपके पास वास्तव में असाधारण क्षमताएं होनी चाहिए, और लुडविग के पास वे थीं।

बीथोवेन की माँ: जीवनी

लड़के के जीवन का उज्ज्वल स्थान उसकी माँ थी। मैरी मैग्डलीन केवरिच का स्वभाव नम्र और दयालु था, इसलिए वह परिवार के मुखिया का विरोध नहीं कर सकी और चुपचाप बच्चे के साथ दुर्व्यवहार देखती रही, कुछ भी करने में असमर्थ रही। बीथोवेन की मां असामान्य रूप से कमजोर और बीमार थीं। उनकी जीवनी बहुत कम ज्ञात है। वह एक दरबारी रसोइये की बेटी थी और उसने 1767 में जोहान से शादी की। उनके जीवन की यात्रा अल्पकालिक थी: महिला की 39 वर्ष की आयु में तपेदिक से मृत्यु हो गई।

एक महान यात्रा की शुरुआत

1780 में, लड़के को अंततः अपना पहला सच्चा दोस्त मिल गया। पियानोवादक और ऑर्गेनिस्ट क्रिश्चियन गोटलिब नेफ़े उनके शिक्षक बने। बीथोवेन की जीवनी (अभी आप इसका सारांश पढ़ रहे हैं) इस व्यक्ति पर बहुत ध्यान देती है। नेफे के अंतर्ज्ञान ने सुझाव दिया कि लड़का सिर्फ एक अच्छा संगीतकार नहीं था, बल्कि एक शानदार व्यक्तित्व था जो किसी भी ऊंचाई को जीतने में सक्षम था।

और प्रशिक्षण शुरू हुआ. शिक्षक ने सीखने की प्रक्रिया को रचनात्मक तरीके से अपनाया, जिससे छात्र को त्रुटिहीन स्वाद विकसित करने में मदद मिली। उन्होंने हैंडेल, मोजार्ट, बाख की बेहतरीन कृतियों को सुनने में घंटों बिताए। नेफ़े ने लड़के की कड़ी आलोचना की, लेकिन प्रतिभाशाली बच्चा आत्ममुग्धता और आत्मविश्वास से प्रतिष्ठित था। इसलिए, कभी-कभी बाधाएँ उत्पन्न हुईं, हालाँकि, बाद में बीथोवेन ने अपने व्यक्तित्व के निर्माण में शिक्षक के योगदान की बहुत सराहना की।

1782 में, नेफ़े लंबी छुट्टी पर चले गए और उन्होंने ग्यारह वर्षीय लुडविग को अपना डिप्टी नियुक्त किया। नई स्थिति आसान नहीं थी, लेकिन जिम्मेदार और बुद्धिमान लड़के ने इस भूमिका को अच्छी तरह से निभाया। बीथोवेन की जीवनी में एक बहुत ही रोचक तथ्य शामिल है। सारांश में कहा गया है कि जब नेफे वापस लौटे, तो उन्हें पता चला कि उनके शिष्य ने कितनी कुशलता से कड़ी मेहनत की। और इसने इस तथ्य में योगदान दिया कि शिक्षक ने उसे अपने सहायक का पद देकर पास ही छोड़ दिया।

जल्द ही ऑर्गेनिस्ट के पास अधिक जिम्मेदारियां आ गईं और उन्होंने इसका कुछ हिस्सा युवा लुडविग को हस्तांतरित कर दिया। इस प्रकार, लड़का प्रति वर्ष 150 गिल्डर कमाने लगा। जोहान का सपना पूरा हुआ, उसका बेटा परिवार का सहारा बन गया।

महत्वपूर्ण घटना

बच्चों के लिए बीथोवेन की जीवनी लड़के के जीवन में एक महत्वपूर्ण क्षण का वर्णन करती है, शायद एक महत्वपूर्ण मोड़। 1787 में, उनकी मुलाकात महान शख्सियत - मोजार्ट से हुई। शायद असाधारण अमाडेस मूड में नहीं था, लेकिन मुलाकात ने युवा लुडविग को परेशान कर दिया। उन्होंने एक मान्यता प्राप्त संगीतकार के लिए पियानो बजाया, लेकिन उन्हें संबोधित केवल सूखी और संयमित प्रशंसा ही सुनी। फिर भी, उन्होंने अपने दोस्तों से कहा: "उस पर ध्यान दो, वह पूरी दुनिया को अपने बारे में बात करने पर मजबूर कर देगा।"

लेकिन लड़के के पास इस बारे में परेशान होने का समय नहीं था, क्योंकि एक भयानक घटना की खबर आई: उसकी माँ मर रही थी। यह पहली वास्तविक त्रासदी है जिसके बारे में बीथोवेन की जीवनी बात करती है। बच्चों के लिए माँ की मृत्यु एक भयानक आघात है। कमजोर महिला को अपने प्यारे बेटे की प्रतीक्षा करने की ताकत मिली और उसके आगमन के तुरंत बाद उसकी मृत्यु हो गई।

बहुत बड़ी क्षति और हृदय वेदना

संगीतकार को जो दुःख हुआ वह अथाह था। उसकी माँ का आनंदहीन जीवन उसकी आँखों के सामने से गुज़र गया, और फिर उसने उसकी पीड़ा और दर्दनाक मौत देखी। लड़के के लिए, वह सबसे करीबी व्यक्ति थी, लेकिन भाग्य ऐसा हुआ कि उसके पास दुःख और उदासी के लिए समय नहीं था, उसे अपने परिवार का समर्थन करना पड़ा; अपने आप को सभी परेशानियों से दूर रखने के लिए, आपको दृढ़ इच्छाशक्ति और फौलादी नसों की आवश्यकता है। और उसके पास यह सब था।

इसके अलावा, लुडविग वान बीथोवेन की जीवनी उनके आंतरिक संघर्ष और मानसिक पीड़ा पर संक्षेप में रिपोर्ट करती है। एक अजेय शक्ति ने उन्हें आगे खींचा, उनकी सक्रिय प्रकृति ने परिवर्तन, भावनाओं, भावनाओं, प्रसिद्धि की मांग की, लेकिन अपने रिश्तेदारों के लिए प्रदान करने की आवश्यकता के कारण, उन्हें अपने सपनों और महत्वाकांक्षाओं को छोड़ना पड़ा और पैसे कमाने के लिए दैनिक कठिन काम में लगना पड़ा। वह गुस्सैल, आक्रामक और चिड़चिड़ा हो गया। मैरी मैग्डलीन की मृत्यु के बाद, पिता और भी अधिक डूब गए; छोटे भाई उन पर सहारा और सहारा बनने की उम्मीद नहीं कर सके।

लेकिन यह वास्तव में संगीतकार के सामने आने वाली कठिनाइयाँ थीं, जिन्होंने उनके कार्यों को इतना हृदयस्पर्शी, गहरा बना दिया और किसी को उस अकल्पनीय पीड़ा को महसूस करने की अनुमति दी जो लेखक को सहन करनी पड़ी थी। लुडविग वान बीथोवेन की जीवनी इसी तरह की घटनाओं से भरी हुई है, लेकिन ताकत की मुख्य परीक्षा अभी भी आगे है।

निर्माण

जर्मन संगीतकार का काम विश्व संस्कृति का सबसे बड़ा मूल्य माना जाता है। वह उन लोगों में से एक हैं जिन्होंने यूरोपीय शास्त्रीय संगीत के निर्माण में भाग लिया। सिम्फोनिक कार्यों द्वारा एक अमूल्य योगदान निर्धारित किया जाता है। लुडविग वान बीथोवेन की जीवनी उस समय पर अतिरिक्त जोर देती है जिसमें उन्होंने काम किया था। यह बेचैन करने वाला था, महान फ्रांसीसी क्रांति चल रही थी, रक्तपिपासु और क्रूर। यह सब संगीत को प्रभावित नहीं कर सका। बॉन (गृहनगर) में निवास की अवधि के दौरान, संगीतकार की गतिविधियों को शायद ही फलदायी कहा जा सकता है।

बीथोवेन की एक लघु जीवनी संगीत में उनके योगदान के बारे में बताती है। उनके कार्य समस्त मानव जाति की अनमोल धरोहर बन गये हैं। वे हर जगह खेले जाते हैं और हर देश में पसंद किये जाते हैं। उन्होंने नौ संगीत कार्यक्रम और नौ सिम्फनी, साथ ही अनगिनत अन्य सिम्फोनिक रचनाएँ लिखी हैं। सबसे महत्वपूर्ण कार्यों पर प्रकाश डाला जा सकता है:

• सोनाटा नंबर 14 "मूनलाइट"।
• सिम्फनी नंबर 5.
• सोनाटा नंबर 23 "अप्पासियोनाटा"।
• पियानो टुकड़ा "फर एलिस"।

कुल मिलाकर लिखा था:

• 9 सिम्फनी,
• 11 प्रस्ताव,
• 5 संगीत कार्यक्रम,
• पियानो के लिए 6 युवा सोनाटा,
• 32 पियानो सोनाटा,
• वायलिन और पियानो के लिए 10 सोनाटा,
• 9 संगीत कार्यक्रम,
• ओपेरा "फिदेलियो"
• बैले "द क्रिएशन ऑफ़ प्रोमेथियस"।

महान बहरा

बीथोवेन की एक संक्षिप्त जीवनी उनके साथ हुई आपदा को छूने में विफल नहीं हो सकती। कठिन परीक्षाओं में भाग्य असामान्य रूप से उदार था। 28 वर्ष की आयु में, संगीतकार को स्वास्थ्य संबंधी समस्याएं होने लगीं; उनकी संख्या बहुत अधिक थी, लेकिन वे सभी इस तथ्य की तुलना में फीकी पड़ गईं कि उनमें बहरापन विकसित होने लगा। यह उनके लिए कितना बड़ा झटका था, इसे शब्दों में बयां करना नामुमकिन है। अपने पत्रों में, बीथोवेन ने पीड़ा के बारे में बताया और कहा कि अगर ऐसा पेशा नहीं होता, जिसमें सही पिच की आवश्यकता होती, तो वह विनम्रतापूर्वक ऐसे भाग्य को स्वीकार कर लेते। मेरे कान दिन-रात गूंजते रहे, जीवन यातना में बदल गया, और हर नया दिन कठिन था।

घटनाक्रम

लुडविग बीथोवेन की जीवनी बताती है कि कई वर्षों तक वह समाज से अपनी गलती छिपाने में कामयाब रहे। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि उन्होंने इसे गुप्त रखने की कोशिश की, क्योंकि "बधिर संगीतकार" की अवधारणा ही सामान्य ज्ञान का खंडन करती है। लेकिन जैसा कि आप जानते हैं, देर-सबेर हर रहस्य स्पष्ट हो जाता है। लुडविग एक साधु में बदल गया; उसके आस-पास के लोग उसे एक मिथ्याचारी मानते थे, लेकिन यह सच्चाई से बहुत दूर था। संगीतकार ने खुद पर विश्वास खो दिया और दिन-ब-दिन उदास होता गया।

लेकिन यह एक महान व्यक्तित्व थे, एक दिन उन्होंने हार नहीं मानने, बल्कि बुरे भाग्य का विरोध करने का फैसला किया। शायद संगीतकार का जीवन में उत्थान एक महिला की योग्यता है।

व्यक्तिगत जीवन

प्रेरणा का स्रोत काउंटेस गिउलिट्टा गुइसीकार्डी थीं। वह उनकी आकर्षक छात्रा थी। संगीतकार के सूक्ष्म आध्यात्मिक संगठन को सबसे बड़े और उत्साही प्रेम की आवश्यकता थी, लेकिन उनका निजी जीवन कभी भी सफल नहीं हो सका। लड़की ने वेन्ज़ेल गैलेनबर्ग नामक काउंट को अपनी प्राथमिकता दी।

बच्चों के लिए बीथोवेन की एक संक्षिप्त जीवनी में इस घटना के बारे में कुछ तथ्य शामिल हैं। यह केवल ज्ञात है कि वह हर संभव तरीके से उसका पक्ष चाहता था और उससे शादी करना चाहता था। एक धारणा है कि काउंटेस के माता-पिता ने अपनी प्यारी बेटी की बधिर संगीतकार से शादी का विरोध किया और उसने उनकी राय सुनी। यह संस्करण काफी प्रशंसनीय लगता है.

1. सबसे उत्कृष्ट कृति - 9वीं सिम्फनी - तब बनाई गई थी जब संगीतकार पहले से ही पूरी तरह से बहरा था।
2. एक और अमर कृति की रचना करने से पहले, लुडविग ने अपना सिर बर्फ के पानी में डुबोया। यह ज्ञात नहीं है कि यह अजीब आदत कहां से आई, लेकिन हो सकता है कि इससे सुनने की क्षमता में कमी आई हो।
3. अपने रूप और व्यवहार से बीथोवेन ने समाज को चुनौती दी, लेकिन निस्संदेह, उन्होंने अपने लिए ऐसा कोई लक्ष्य निर्धारित नहीं किया। एक दिन वह एक सार्वजनिक स्थान पर संगीत कार्यक्रम दे रहे थे और उन्होंने सुना कि दर्शकों में से एक ने एक महिला के साथ बातचीत शुरू कर दी। फिर उसने खेलना बंद कर दिया और इन शब्दों के साथ हॉल से बाहर चला गया: "मैं ऐसे सूअरों के साथ नहीं खेलूंगा।"
4. उनके सबसे अच्छे छात्रों में से एक प्रसिद्ध फ्रांज लिस्ट्ट थे। हंगेरियन लड़के को अपने शिक्षक की अनूठी खेल शैली विरासत में मिली।

"संगीत को व्यक्ति की आत्मा से आग जलानी चाहिए"

यह कथन एक गुणी संगीतकार का है; उनका संगीत बिल्कुल वैसा ही था, जो आत्मा के सबसे सूक्ष्म तारों को छूता था और दिलों को आग से जला देता था। लुडविग बीथोवेन की एक लघु जीवनी में भी उनकी मृत्यु का उल्लेख है। 1827 में 26 मार्च को उनकी मृत्यु हो गई। 57 वर्ष की आयु में, एक मान्यता प्राप्त प्रतिभा का समृद्ध जीवन समाप्त हो गया। लेकिन ये वर्ष व्यर्थ नहीं गए, कला में उनके योगदान को कम करके आंका नहीं जा सकता, यह बहुत बड़ा है।

बीथोवेन का बचपन - अनुभाग कला, बीथोवेन की जीवनी बीथोवेन का बचपन। 1767 में जोहान की पत्नी बुजुर्ग की युवा विधवा थी...

काम का अंत -

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बीथोवेन की जीवनी

लुडविग के जन्म की सही तारीख स्थापित नहीं की गई है, केवल उनके बपतिस्मा की तारीख ज्ञात है - 17 दिसंबर। जर्मनी में किसी भी अन्य रियासत की तरह, इस रियासत ने भी बोर किया... लुडविग को अपने कई चरित्र लक्षण अपने दादा, लुईस से विरासत में मिले... भाग्य ने उन्हें बॉन में फेंक दिया। कई सालों की मेहनत के बाद एक युवक जो बस्ता लेकर पैदल शहर आया...

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जहाँ भी संभव हो दान दें।
सब से ऊपर स्वतंत्रता से प्रेम करो
और राज सिंहासन पर भी
सत्य का त्याग मत करो.
बीथोवेन

(एक एल्बम का पत्ता, 1792)

वह नाटे कद का, हृष्ट-पुष्ट, ताकतवर और लगभग पुष्ट शरीर वाला था। उनका चेहरा चौड़ा और ईंट जैसा लाल था; केवल बाद के वर्षों में उनकी त्वचा पीली और बीमार हो गई थी, खासकर सर्दियों में, जब वह अपने पसंदीदा क्षेत्रों से दूर, चार दीवारों के भीतर बैठे रहते थे। माथा शक्तिशाली एवं घुंडीदार होता है। बाल, असामान्य रूप से घने और काले, ऐसा लग रहा था कि उनमें कोई कंघी नहीं है: यह सभी दिशाओं में चिपके हुए थे - "मेडुसा के सांप" (5)। उसकी आँखों में अद्भुत शक्ति चमक रही थी जिसने सभी को चकित कर दिया। हालाँकि, उनकी आँखों के रंग को लेकर कई लोग गलतियाँ करते थे। वे उसके अंधेरे, दुखद चेहरे पर इतनी तीव्र चमक के साथ चमक रहे थे कि वे आमतौर पर काले लगते थे, लेकिन वास्तव में वे काले नहीं थे, बल्कि भूरे-नीले (6) थे। छोटे, बहुत गहरे, क्रोध या आवेश के प्रभाव में वे अचानक चौड़ी हो गईं और सभी दिशाओं में त्वरित नज़र डालने लगीं, जिसमें विचार अद्भुत पूर्णता और सच्चाई के साथ प्रतिबिंबित हो रहे थे (7)। अक्सर वे शोकपूर्वक आकाश की ओर दौड़ पड़ते थे। उसकी नाक छोटी, मोटी, चौड़ी थी - इसलिए शेर की शक्ल से मिलती जुलती थी। मुँह पतला था, हालाँकि, निचला होंठ थोड़ा बाहर निकला हुआ था। शक्तिशाली जबड़े जो अखरोट को कुचल सकते हैं। उसकी ठुड्डी के दाहिनी ओर एक गहरी दरार थी, जिससे उसका चेहरा अजीब तरह से विषम हो गया था। मॉशेल्स याद करते हैं, ''उनकी मुस्कुराहट दयालु थी, और जब वह किसी से बात करते थे, तो उनके चेहरे पर एक दोस्ताना, आकर्षक भाव दिखाई देता था। इसके विपरीत, उनकी हँसी अप्रिय, कठोर, ज़बरदस्ती और, इसके अलावा, अचानक थी" - एक ऐसे व्यक्ति की हँसी जिसे आनन्द मनाने की आदत नहीं थी। उनके चेहरे पर सामान्य अभिव्यक्ति उदासी की है - "असाध्य दुःख।" रिलशटैब ने 1825 में स्वीकार किया कि "उसकी नम्र आँखों में असहनीय पीड़ा छिपी हुई थी" यह देखकर उसने बड़ी मुश्किल से अपने आँसू रोके। एक साल बाद, ब्रौन वॉन ब्रौन्थल उससे एक शराबखाने में मिलता है: वह कोने में अकेला बैठा है, उसके दांतों में एक लंबा पाइप धूम्रपान कर रहा है, उसकी आँखें बंद हैं - एक आदत जो उसके जीवन के अंत में अधिक से अधिक बार देखी गई थी . उसका एक दोस्त उसकी ओर मुड़ता है। वह उदास होकर मुस्कुराता है, अपनी जेब से एक छोटी सी नोटबुक निकालता है - एक "बोलने वाली" - और तीखी आवाज में, जिसमें बहरे अक्सर बोलते हैं, उससे वह लिखने के लिए कहता है जिसके बारे में उससे पूछा जाता है। प्रेरणा के क्षणों में, जिसने उसे वास्तव में अप्रत्याशित रूप से प्रभावित किया, कभी-कभी सड़क पर भी, उसका चेहरा बदल गया, जिससे राहगीर आश्चर्यचकित हो गए। ऐसा कभी-कभी होता था जब वह पियानो पर अकेले बैठता था। "उसके चेहरे की मांसपेशियां तनावग्रस्त हो गईं, नसें उभरी हुई थीं, उसकी उन्मत्त निगाहें वास्तव में खतरनाक हो गई थीं, उसके होंठ कांप रहे थे, वह एक जादूगर की तरह लग रहा था जिस पर राक्षसों ने काबू पा लिया था जिसे उसने खुद ही बुलाया था।" शेक्सपियर (8) का एक पात्र, "किंग लियर," जूलियस बेनेडिक्ट ने कहा।

लुडविग वान बीथोवेन का जन्म 16 दिसंबर, 1770 को कोलोन के पास बॉन में एक जर्जर घर के एक जर्जर कमरे में हुआ था। उनके पूर्वज फ्लेमिंग्स (9) हैं। मेरे पिता, एक गायक, एक संकीर्ण सोच वाले व्यक्ति और शराबी थे। माँ एक नौकर थी, एक रसोइये की बेटी, जिसने पहले एक पादरी से शादी की, लेकिन जल्द ही विधवा हो गई।

एक कठोर बचपन, उस पारिवारिक गर्मजोशी से रहित जिसमें एक खुशहाल मोज़ार्ट बड़ा हुआ। शुरू से ही बीथोवेन के लिए जीवन एक क्रूर और अंधकारपूर्ण संघर्ष बन गया। पिता ने अपने बेटे की संगीत क्षमताओं का फायदा उठाने का फैसला किया और जनता को यह छोटा सा चमत्कार दिखाया। चार साल की उम्र से, उन्होंने लड़के को घंटों तक हार्पसीकोर्ड पर रखा या उसे वायलिन से बंद कर दिया, जिससे वह थकने तक बजाने के लिए मजबूर हो गया। यह भी आश्चर्य की बात है कि कैसे उन्होंने अपने बेटे को हमेशा के लिए कला से दूर नहीं किया। नौबत यहाँ तक पहुँच गई कि बीथोवेन को संगीत सीखने के लिए लगभग मजबूर होना पड़ा। उनकी किशोरावस्था रोटी की चिंता, भोजन कमाने की ज़रूरत और बहुत जल्दी उठा ली गई बहुत सारी ज़िम्मेदारियों से घिरी हुई थी। ग्यारह साल की उम्र में वह पहले से ही एक थिएटर ऑर्केस्ट्रा में बजाता था, और तेरह साल की उम्र में वह एक ऑर्गेनिस्ट बन गया। 1787 में, जिस माँ की वह पूजा करता था उसकी मृत्यु हो गई। “वह मेरे प्रति बहुत दयालु थी, प्यार के योग्य थी, वह मेरी सबसे अच्छी दोस्त थी! मुझे दुनिया में सबसे ज्यादा ख़ुशी तब महसूस हुई जब मैं यह प्यारा शब्द कह सका - "माँ" और जब उसने यह सुना" (10)।

वह उपभोग से मर गई, और बीथोवेन, जो पहले से ही लगातार बीमार था, का मानना ​​​​था कि उसे उसी बीमारी से कमजोर किया जा रहा था, जिसमें उदासी भी शामिल थी, जो उसकी सभी बीमारियों से भी अधिक क्रूर थी (11)। सत्रह साल की उम्र में वह पहले से ही परिवार का मुखिया बन गया था, और दो भाइयों के पालन-पोषण की ज़िम्मेदारी उस पर आ गई थी; उसे अपने शराबी पिता, जो अपने परिवार का भरण-पोषण करने में असमर्थ था, को पेंशन देने की अपमानजनक परेशानी उठानी पड़ी; पेंशन बेटे को दे दी गई, नहीं तो पिता सब पी जाता। इन दुखों ने युवक की आत्मा पर गहरी छाप छोड़ी। लेकिन उन्हें एक बॉन परिवार में मैत्रीपूर्ण समर्थन मिला, जो हमेशा उनके करीब रहा - यह ब्रोनिंग परिवार था। स्वीट "लोरचेन", एलेनोर ब्रोनिंग, उनसे दो साल छोटी थीं। उन्होंने उसे संगीत सिखाया और उसने उसे कविता से परिचित कराया। वह उसकी बचपन की साथी थी और शायद उनमें एक-दूसरे के प्रति अधिक कोमल भावनाएँ थीं। एलेनोर ने बाद में डॉ. वेगेलर से शादी की, जो बीथोवेन के सबसे अच्छे दोस्तों में से एक बन गए। अपने अंतिम दिनों तक, वे एक निर्मल मित्रता से बंधे हुए थे, जैसा कि वेगेलर और एलेनोर के नेक, कोमल पत्रों और एक पुराने वफादार दोस्त (आल्टर ट्रेउर फ्रायंड) के प्यारे, दयालु वेगेलर (ग्यूटर लिबर वेगेलर) को लिखे पत्रों से पता चलता है। यह पारस्परिक स्नेह तब और भी अधिक मार्मिक हो गया जब तीनों बूढ़े हो गए - शरीर से बूढ़े, लेकिन दिल से नहीं (12)।

इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि बीथोवेन का बचपन कितना दुखद था, उन्होंने इसकी और उन मूल स्थानों की जहां यह घटित हुआ था, एक कोमल और दुखद स्मृति हमेशा बरकरार रखी। उन्हें बॉन छोड़ने के लिए मजबूर किया गया और उन्होंने अपना लगभग पूरा जीवन वियना में बिताया, इस बड़े तुच्छ शहर के नीरस बाहरी इलाके में, लेकिन वह राइन घाटी और राजसी नदी को कभी नहीं भूले, शक्तिशाली, पिता के प्रिय (अनसेर वेटर राइन), "हमारे पिता" राइन,'' जैसा कि उन्होंने इसे लगभग मानवीय रूप से जीवित कहा, किसी प्रकार की विशाल आत्मा की तरह, जहां इतने सारे विचार, इतने सारे शक्तिशाली आवेग एक दूसरे की जगह लेते हैं; और, शायद, राइन विशेष रूप से सुंदर, शक्तिशाली और शांत है जहां यह कोमल शक्ति के साथ, सुंदर बॉन के छायादार और फूलों वाले तटों को धोती है। बीथोवेन अपने जीवन के पहले बीस वर्षों तक वहाँ रहे, वहाँ एक युवा दिल के पहले सपने पैदा हुए, इन लॉन के बीच जो पानी के साथ कहीं तैरते थे, और तटीय चिनार, कोहरे से ढके विलो और कम उगने वाले विलो के बीच और सेब के पेड़ जो अपनी जड़ों को शांत और तेज़ धारा में नहलाते हैं, जिसके ऊपर गाँव, चर्च और कब्रिस्तान उनींदे आश्चर्य में जमे हुए, किनारे पर खड़े थे; और दूरी में, क्षितिज पर, सात पर्वतों की नीली रूपरेखा दिखाई देती है - तूफानों का घर - जीर्ण-शीर्ण महलों की नाजुक, विचित्र छाया के साथ। उनका हृदय इस क्षेत्र के प्रति सदैव वफ़ादार रहा; अपने जीवन के अंतिम क्षण तक वह उसे दोबारा देखने का सपना देखता रहा, लेकिन इस सपने को कभी पूरा नहीं होने दिया गया। "मेरी मातृभूमि, एक अद्भुत भूमि जहां मैंने रोशनी देखी, यह अभी भी मेरे लिए उतनी ही सुंदर है और अभी भी मेरी आंखों के सामने उतनी ही स्पष्ट रूप से खड़ी है जितनी उस दिन थी जब मैंने इसे छोड़ा था" (13)।

क्रांति छिड़ गई; यह तेजी से पूरे यूरोप में फैलने लगा और इसने बीथोवेन के दिल पर कब्ज़ा कर लिया। बॉन विश्वविद्यालय नये विचारों का केंद्र था। बीथोवेन को 14 मई, 1789 को छात्रों की सूची में नामांकित किया गया था, उन्होंने लोअर राइन विभाग के भावी अभियोजक, प्रसिद्ध यूलोगियस स्कीडर द्वारा जर्मन साहित्य पर व्याख्यान सुने थे। जब बॉन को बैस्टिल के तूफान के बारे में पता चला, तो श्नाइडर ने मंच से उग्र कविता पढ़ी, जिससे दर्शकों में जबरदस्त उत्साह पैदा हुआ (14)। अगले वर्ष उन्होंने क्रांतिकारी कविताओं (15) का एक संग्रह प्रकाशित किया। ग्राहकों में शामिल हैं: "बीथोवेन, दरबारी संगीतकार" और "ब्रोनिंग परिवार" (16)।

नवंबर 1792 में, बीथोवेन ने उसी समय बॉन छोड़ दिया जब युद्ध पहले से ही शहर में प्रवेश कर रहा था। उनका इरादा जर्मनी की संगीत राजधानी वियना में बसने का था (17)। वियना के रास्ते में, उसे फ्रांस के खिलाफ भेजे गए हेसियन सैनिकों के स्थान से होकर अपना रास्ता बनाना पड़ा। स्पष्ट है कि वह देशभक्ति की भावना से ओत-प्रोत थे। 1796 और 1797 में उन्होंने फ्रीडबर्ग की जंगी कविताओं "सॉन्ग ऑफ पार्टिंग" और देशभक्तिपूर्ण कोरल "वी आर द ग्रेट जर्मन पीपल" ("एइन ग्रॉसेस डॉयचेस वोल्क सिंड वायर") को संगीत में पिरोया। लेकिन वह क्रांति के दुश्मनों का महिमामंडन करने की व्यर्थ कोशिश करता है। क्रांति सभी को पकड़ लेती है, यह बीथोवेन को भी पकड़ लेती है। 1798 के बाद से, फ्रांस और ऑस्ट्रिया के बीच तनावपूर्ण संबंधों के बावजूद, बीथोवेन ने फ्रांसीसी, दूतावास के कुछ लोगों और जनरल बर्नाडोटे के साथ मैत्रीपूर्ण संबंध स्थापित किए, जो तब वियना आए (18)। इन वर्षों की बैठकों और बातचीत के दौरान, बीथोवेन में गणतांत्रिक भावनाएँ मजबूत हुईं, जिसका शक्तिशाली विकास उनके पूरे जीवन में आगे भी देखा जा सकता है।

स्टीनहौसर द्वारा उनका बनाया गया चित्र उस समय बीथोवेन की काफी सटीक छवि देता है। बीथोवेन की बाद की छवियों के संबंध में, यह चित्र गुएरिन द्वारा बोनापार्ट के समान है: एक कठोर चेहरा, महत्वाकांक्षा के बुखार से ग्रस्त - नेपोलियन की अन्य विहित छवियों की तुलना में। बीथोवेन वहाँ अपनी उम्र से छोटा लगता है; वह पतला है, बिल्कुल सीधा खड़ा है, उसकी ठुड्डी पर एक टाइट और ऊंची टाई लगी हुई है, उसकी आंखें अविश्वासपूर्ण और सावधान हैं। वह अपनी कीमत जानता है, वह अपनी ताकत पर विश्वास करता है। 1796 में, उन्होंने अपनी छोटी सी किताब में लिखा: “साहसी बनो! तमाम शारीरिक कमज़ोरियों के बावजूद, मेरी प्रतिभा की जीत होगी... पच्चीस साल! ये आ गए! मैं पच्चीस वर्ष का हूं... इसी वर्ष मुझे, एक व्यक्ति के रूप में, अपनी पूर्ण ऊंचाई तक पहुंचना होगा” (19)। श्रीमती वॉन बर्नहार्ड और गेलिंक गवाही देते हैं कि वह बेहद घमंडी, अपने व्यवहार में कठोर और उदास है, एक स्पष्ट प्रांतीय लहजे में बोलता है। लेकिन उनके घनिष्ठ मित्र जानते हैं कि इस अहंकारी और अनाड़ी ढंग के पीछे कितनी अद्भुत दयालुता छिपी हुई है। जब वह वेगेलर को अपनी सफलताओं के बारे में लिखता है, तो यह पहला विचार होता है जो उसके दिमाग में आता है: “कल्पना करो, मेरे दोस्तों में से एक को ज़रूरत है; अगर मेरा बटुआ खाली है और मैं तुरंत मदद करने में सक्षम नहीं हूं, तो मुझे बस मेज पर बैठना होगा और काम पर लगना होगा, और बहुत जल्द मैं उसे परेशानी से बाहर निकालने में मदद करूंगा... आप देखो यह कितना अद्भुत है” (20)। और थोड़ा आगे वह लिखते हैं: "मेरी कला को गरीबों के लाभ के लिए काम करने दो" ("डैन सॉल मीन कुन्स्ट सिच नूर ज़ुम बेस्टेन डेर आर्मेन ज़ेगेन")।

लेकिन मुसीबत पहले ही उसके दरवाजे पर दस्तक दे चुकी थी, उसके साथ बस गई और उसे कभी नहीं छोड़ा। 1796 से 1800 के बीच बहरेपन ने अपना भयानक, विनाशकारी कार्य शुरू कर दिया (21)। रात को भी उसके कानों में लगातार आवाज़ आ रही थी; वह अपने पेट में तीव्र दर्द से परेशान था। सुनने की क्षमता धीरे-धीरे कमजोर हो गई। कई वर्षों तक उन्होंने यह बात किसी के सामने स्वीकार नहीं की, यहां तक ​​कि अपने करीबी दोस्तों के सामने भी नहीं; वह सार्वजनिक रूप से प्रकट होने से बचते रहे, कहीं ऐसा न हो कि किसी तरह उनका दोष उजागर हो जाये; उसने इस भयानक रहस्य को अपने तक ही सीमित रखा। लेकिन 1801 में, वह अब चुप नहीं रह पाता और निराशा में अपने दोस्तों - डॉ. वेगेलर और पादरी अमेंडा को सब कुछ बताता है: "मेरे प्यारे, दयालु, मेरे हार्दिक मित्र अमेंडा!.. मैं कितनी बार तुम्हें यहाँ देखने के लिए उत्सुक रहा हूँ , मेरे पास! आपका बीथोवेन बहुत दुखी है। जान लें कि मेरा सबसे बढ़िया हिस्सा, मेरी सुनने की शक्ति, बहुत कमज़ोर हो गई है। जब आप और मैं साथ थे, तब भी मुझे बीमारी के लक्षण महसूस हुए और मैंने उन्हें छुपाया, लेकिन तब से मेरी हालत और भी खराब हो गई है। क्या मैं ठीक हो जाऊंगा? बेशक, मुझे आशा है, लेकिन आशा कमज़ोर है: ऐसी बीमारियाँ शायद ही कभी ठीक हो सकती हैं। मेरा जीवन कितना दुखद है - हर उस चीज़ से बचना जो तुम्हें प्रिय है, जो तुम्हें प्रिय है, विशेषकर यहाँ, इस क्षुद्र, स्वार्थी वातावरण में। अपने दुर्भाग्य को नम्रतापूर्वक सहना और इसे ही अपने एकमात्र आश्रय के रूप में देखना एक दयनीय भाग्य है। निःसंदेह, मैंने अपनी पीड़ा से अधिक मजबूत बनने का दृढ़ निश्चय कर लिया था, लेकिन क्या मैं सफल हो पाऊंगा? (22).

और वेगेलर से: “मैं एक दुखद अस्तित्व जी रहा हूँ। अब दो वर्षों से मैं सावधानीपूर्वक सभी समाज से दूर रहा हूँ, क्योंकि मैं लोगों को यह नहीं बता सकता: "मैं बहरा हूँ!" यह तब भी संभव होता अगर मेरे पास कोई और पेशा होता, लेकिन मेरे पेशे के साथ इससे ज्यादा भयानक कुछ नहीं हो सकता। मेरे शत्रु कितने प्रसन्न होंगे! लेकिन मेरे पास उनमें से बहुत सारे हैं!.. थिएटर में मुझे अभिनेताओं के शब्दों को समझने के लिए ऑर्केस्ट्रा के बगल में बैठने के लिए मजबूर होना पड़ता है। और जैसे ही मैं दूर बैठता हूं, मैं वाद्ययंत्रों और आवाजों के ऊंचे स्वरों को नहीं पकड़ पाता... जब वे धीरे से बोलते हैं, तो मैं मुश्किल से सुन पाता हूं... लेकिन जब वे चिल्लाते हैं, तो यह मेरे लिए पूरी तरह से असहनीय होता है... और अधिक एक बार से अधिक मैंने अपने अस्तित्व को कोसा... प्लूटार्क ने मुझे भाग्य के सामने समर्पण करना सिखाया। लेकिन मैं हार नहीं मानना ​​चाहता और यदि संभव हो तो हार नहीं मानूंगा, हालांकि ऐसे क्षण भी आते हैं जब मुझे लगता है कि मैं भगवान की रचनाओं में सबसे दुर्भाग्यपूर्ण हूं... भाग्य के सामने समर्पण! कितनी दयनीय जगह है! लेकिन मेरे लिए यही एकमात्र चीज़ बची है!” (23).

यह दुखद दुःख उस समय के कुछ कार्यों में प्रतिबिंबित हुआ - पाथेटिक सोनाटा (ऑप. 13, 1799) में और इससे भी अधिक थर्ड पियानो सोनाटा (ऑप. 10, 1798) के लार्गो में। यह आश्चर्य की बात है कि इस उदासी ने उस समय के कई अन्य कार्यों को प्रभावित नहीं किया - सेप्टेट (1800) की उज्ज्वल खुशी, पारदर्शी फर्स्ट सिम्फनी (सी मेजर, 1800) युवा लापरवाही को व्यक्त करती है। इसका अर्थ यह है कि आत्मा को तुरंत कष्ट सहने की आदत नहीं पड़ती। उसे आनंद की इतनी अधिक आवश्यकता है कि, आनंद से वंचित होकर, वह इसे उत्पन्न करने में मदद नहीं कर सकती। और यदि वर्तमान बहुत असहनीय हो तो वह अतीत में जीती है। अतीत के सुखद दिन एक पल में स्मृति से ओझल नहीं होते; उनकी चमक लंबे समय तक कम नहीं होती, हालाँकि वे स्वयं पहले ही अनंत काल में डूब चुके होते हैं। वियना में बीथोवेन, दुखी और अकेला, अपने मूल देश की यादों में चला जाता है, और उस समय का उसका रचनात्मक विचार उनमें व्याप्त है। सेप्टेट में विविधताओं के साथ एंडांटे थीम राइन "गाने" ("झूठ") में से एक है; सी मेजर में सिम्फनी भी राइन की रचना है, जो अपने सपनों पर मुस्कुराते हुए युवाओं की एक कविता है। एक हर्षित, सुस्त कविता: इसमें आप अपने प्रिय का दिल जीतने की इच्छा और यह उम्मीद सुन सकते हैं कि यह सच होगा। लेकिन सिम्फनी के कुछ स्थानों में, परिचय में, उदास ध्वनि वाले बेस के काइरोस्कोरो में, काल्पनिक शिर्ज़ो में, आप नोटिस करते हैं, उत्साह के साथ नोटिस करते हैं, कैसे एक भविष्य की प्रतिभा अचानक अपनी युवा उपस्थिति के माध्यम से आपकी ओर देखेगी। ये बोटिसेली के "द होली फ़ैमिली" के एक बम्बिनो की आँखें हैं, एक बच्चे की आँखें, जिसमें आप भविष्य की पूरी त्रासदी को पहले से ही पढ़ते हुए प्रतीत होते हैं।

शारीरिक पीड़ा के साथ एक बिल्कुल अलग क्रम का दुःख भी जुड़ा हुआ था। वेगेलर का कहना है कि वह भावुक प्रेम की स्थिति को छोड़कर बीथोवेन को याद नहीं करते हैं। उनके शौक, जाहिरा तौर पर, हमेशा अद्भुत शुद्धता से प्रतिष्ठित थे। जुनून और आनंद के बीच कुछ भी समान नहीं है। और अगर आजकल भी वे एक को दूसरे के साथ भ्रमित करने में कामयाब होते हैं, तो यह केवल इसलिए है क्योंकि अधिकांश लोग इसके बारे में अनभिज्ञ हैं और सच्ची लगन सबसे बड़ी दुर्लभता बन गई है। बीथोवेन के स्वभाव में कुछ शुद्धतावादी था; मुक्त वार्तालापों और विचारों ने उसे भय से भर दिया, प्रेम उसके लिए एक पवित्र चीज़ थी, और यहाँ वह असंगत बना रहा। वे कहते हैं कि डॉन जियोवानी लिखकर अपनी प्रतिभा को अपमानित करने के लिए वह मोजार्ट को माफ नहीं कर सकते। बीथोवेन के करीबी दोस्त शिंडलर आश्वासन देते हैं कि "उन्होंने अपना जीवन पूर्ण पवित्रता के साथ जीया और उन्हें कभी भी कमजोरी के एक पल के लिए भी खुद को धिक्कारना नहीं पड़ा।" ऐसा लगता है कि ऐसे लोग धोखेबाज प्यार का शिकार बनने के लिए ही बनाए गए हैं। और बीथोवेन के साथ यह उचित था। वह अंतहीन रूप से प्यार में पागल हो गया, अंतहीन रूप से खुशी के सपनों में डूबा रहा, फिर जल्द ही निराशा आ गई, उसने कड़वी पीड़ा का अनुभव किया।

और यह इन विकल्पों में है - प्यार, गर्व, आक्रोश - कि हमें बीथोवेन की प्रेरणा के सबसे उपयोगी स्रोतों की तलाश करनी चाहिए जब तक कि उसकी भावनाओं का प्राकृतिक तूफान भाग्य के लिए दुखद त्याग में थम न जाए।

1801 में, उनके जुनून का उद्देश्य स्पष्ट रूप से गिउलिट्टा गुइकिआर्डी था, जिसे उन्होंने अपनी प्रसिद्ध सोनाटा, जिसे "लूनर" के नाम से जाना जाता था, को समर्पित करके अमर कर दिया। 27 (1802). वेगेलर को लिखते हैं, "जीवन मेरे लिए अधिक आनंदमय हो गया है," मैं लोगों से अधिक बार मिलता हूं... यह परिवर्तन... एक प्यारी लड़की के आकर्षण के कारण आया था; वह मुझसे प्यार करती है और मैं उससे प्यार करता हूँ। पिछले दो वर्षों में मेरे जीवन के पहले सुखद क्षण” (24)। उसने उनके लिए बड़ी कीमत चुकाई। सबसे पहले, इस प्यार ने बीथोवेन को और भी अधिक दर्दनाक महसूस कराया कि उसका बहरापन कितना दुर्भाग्यपूर्ण है और उसकी स्थिति कितनी अनिश्चित है, क्योंकि उसके पास उस लड़की से शादी करने का अवसर नहीं है जिससे वह प्यार करता है। इसके अलावा, जूलियट एक चुलबुली, बचकानी, स्वार्थी थी; उसने बीथोवेन को बहुत कष्ट पहुँचाया और नवंबर 1803 में उसने काउंट गैलेनबर्ग (25) से शादी कर ली। ऐसे जुनून आत्मा को तबाह कर देते हैं; और जब आत्मा पहले से ही बीमारी से कमजोर हो जाती है, जैसा कि बीथोवेन के मामले में था, तो वे इसे पूरी तरह से कुचल सकते हैं। बीथोवेन के जीवन का यह एकमात्र समय था जब वह लगभग मृत्यु के कगार पर थे। उन्होंने भयानक निराशा के क्षणों का अनुभव किया, जैसा कि उनके एक पत्र से पता चलता है। यह निम्नलिखित शिलालेख के साथ भाइयों कार्ल और जोहान के लिए उनकी "हेलिगेनस्टेड वसीयत" है: "मेरी मृत्यु के बाद पढ़ें और पूरा करें" (26)। आक्रोश और असहनीय पीड़ा की हृदयविदारक चीख! कोई भी इसे गहरी दया के बिना नहीं पढ़ सकता। बीथोवेन उस समय आत्महत्या करने के लिए तैयार था, और केवल उसकी अविनाशी शक्ति ने उसे बचाया (27)। उसके ठीक होने की आखिरी उम्मीदें भी धूमिल हो गईं। “यहां तक ​​कि मेरा समर्थन करने वाला उच्च साहस भी सूख गया है। हे ईश्वर, मुझे कम से कम एक बार, एक दिन के लिए, सच्चा आनंद देखने दो! बहुत समय हो गया है जब से मैंने सच्चे आनंद की गहरी ध्वनियाँ जानी हैं। कब, हे भगवान, मुझे उसे फिर से खोजने का मौका कब दिया जाएगा... क्या यह वास्तव में कभी नहीं है? नहीं, यह बहुत क्रूर होगा!

यह एक मरते हुए विलाप की तरह है - और फिर भी बीथोवेन अगले पच्चीस वर्ष जीवित रहेगा। यह इतना शक्तिशाली स्वभाव था कि हार नहीं माननी थी और परीक्षाओं के बोझ तले दबना था। “मेरी शारीरिक शक्ति बढ़ रही है और आध्यात्मिक शक्ति के साथ-साथ पहले से कहीं अधिक बढ़ रही है... हाँ, मेरी जवानी अभी शुरू हुई है, मैं इसे महसूस करता हूँ। हर दिन मुझे मेरे लक्ष्य के करीब लाता है, मैं इसे देखता हूं, हालांकि मैं इसे परिभाषित नहीं कर सकता... ओह! अगर मैं अपनी बीमारी से मुक्त हो जाता, तो मैं पूरी दुनिया को गले लगा लेता!.. मुझे आराम की ज़रूरत नहीं है! और मैं निद्रा के सिवा और कोई विश्राम नहीं जानता; यह कितना दुखद है कि मुझे उसे पहले से अधिक समय देना पड़ रहा है। अगर मैं अपनी बीमारी से आधे रास्ते में भी छुटकारा पा सका, तो... नहीं, मैं इसे सहन नहीं कर पाऊंगा। भाग्य को गले से लगाना होगा। वह मुझे झुका नहीं सकेगी. के बारे में! हज़ारों जिंदगियाँ जीना कितना अद्भुत होगा!” (28).

यह प्यार, पीड़ा, इच्छाशक्ति की दृढ़ता, निराशा और गर्व के ये विकल्प, आंतरिक नाटक - यह सब हम बीथोवेन के महान कार्यों में पाते हैं, जो 1802 में लिखा गया था: अंतिम संस्कार मार्च के साथ सोनाटा में, ऑप। 26, सोनाटा "क्वासी उना फैंटासिया" में, तथाकथित "मूनलाइट", ऑप। 27, दूसरे सोनाटा में, ऑप. 31, अपने नाटकीय गायन के साथ, एक राजसी, शोकपूर्ण एकालाप की याद दिलाता है; और सी माइनर में वायलिन सोनाटा में, सम्राट अलेक्जेंडर को समर्पित, और "क्रुत्ज़र सोनाटा", ऑप में। 47; गेलर्ट के शब्दों में छह वीरतापूर्ण और मर्मस्पर्शी धार्मिक गीतों में, ऑप। 48. दूसरी सिम्फनी, जिसकी रचना 1803 में हुई, मुख्य रूप से उनके युवा प्रेम को दर्शाती है; ऐसा महसूस होता है कि इच्छाशक्ति निर्णायक रूप से उस पर हावी हो जाती है। एक अदम्य शक्ति सभी दुखद विचारों को दूर कर देती है। समापन में जीवन की शक्ति पूरे जोरों पर है। बीथोवेन हर कीमत पर खुश रहना चाहता है, वह यह स्वीकार करने के लिए सहमत नहीं है कि उसका दुर्भाग्य अपूरणीय है: वह उपचार के लिए तरसता है, प्यार के लिए तरसता है, वह सबसे उज्ज्वल आशाओं से भरा है (29)।

इनमें से कुछ कार्यों में मार्च और युद्ध की लय आश्चर्यजनक ऊर्जा और तात्कालिकता के साथ लौटती है। यह विशेष रूप से रूपक में और दूसरे सिम्फनी के समापन में महसूस किया जाता है, और इससे भी अधिक सोनाटा के पहले, गंभीर रूप से वीर भाग में, जो सम्राट अलेक्जेंडर को समर्पित है। इस संगीत की उग्र प्रकृति उस युग की याद दिलाती है जिसमें इसका जन्म हुआ था। क्रांति वियना में आई और बीथोवेन इससे पूरी तरह मोहित हो गया। कैवेलियर वॉन सेफ्राइड याद करते हैं, "उन्होंने स्वेच्छा से दोस्तों के एक करीबी समूह में राजनीतिक घटनाओं के बारे में बात की और उन्हें स्पष्ट और सही ढंग से दुर्लभ अंतर्दृष्टि के साथ आंका।" बीथोवेन की सभी सहानुभूतियों ने उन्हें क्रांतिकारी विचारों की ओर आकर्षित किया। बीथोवेन के मित्र शिंडलर कहते हैं, "रिपब्लिकन सिद्धांत उन्हें प्रिय थे," जो संगीतकार को उनके जीवन के अंतिम समय में किसी और से बेहतर जानते थे। "वह असीमित स्वतंत्रता और राष्ट्रीय स्वतंत्रता के समर्थक थे... वह चाहते थे कि हर कोई राज्य पर शासन करने में भाग ले... वह फ्रांस के लिए सार्वभौमिक मताधिकार चाहते थे और आशा करते थे कि बोनापार्ट इसे पेश करेंगे और इस तरह सभी की खुशी की नींव रखेंगे।" मानवता।" प्लूटार्क द्वारा पोषित एक विद्रोही रोमन, वह एक वीर गणराज्य का सपना देखता है, जिसका संस्थापक विजय का देवता होगा, दूसरे शब्दों में, पहला कौंसल। और इसलिए एक के बाद एक "एरोइक सिम्फनी - बोनापार्ट" (1804) (30), एम्पायर का यह इलियड, और सी माइनर में सिम्फनी का समापन (1805-1808), ग्लोरी का महाकाव्य। ये वास्तव में क्रांतिकारी संगीत की पहली रचनाएँ हैं; समय की भावना उनमें उस शक्ति और पवित्रता के साथ रहती है जो एक महान और अकेली आत्मा महान घटनाओं को प्रदान करती है, अस्तित्व के छापों को उनके वास्तविक पैमाने पर समझती है, छोटी-छोटी बातों से विकृत नहीं होती है। रोजमर्रा की जिंदगी। इन पौराणिक अभियानों के प्रतिबिंबों से प्रकाशित, बीथोवेन की उपस्थिति उनमें दिखाई देती है। बीथोवेन उन्हें प्रतिबिंबित करता है, शायद अपनी इच्छा के विरुद्ध भी, उस समय के अपने सभी कार्यों में: कोरिओलेनस ओवरचर (1807) में, जहां तूफान भड़कते हैं; चौथी चौकड़ी में, सेशन. 18, जिसका पहला भाग प्रस्तावना से इतना संबंधित है; "अप्पासियोनाटा" में, सेशन। 57 (1804), जिसके बारे में बिस्मार्क ने कहा: "अगर मैंने इसे अधिक बार सुना होता, तो मैं सबसे बहादुर होता" (31), एग्मोंट स्कोर में और यहां तक ​​कि पियानो कॉन्सर्टो में, ई-फ्लैट में कंसर्टो, ऑप. 73 (1809), जहां सद्गुण स्वयं वीरतापूर्ण हो जाता है, जहां सैनिकों की मापी हुई चाल सुनाई देती है। और ये कोई आश्चर्य की बात नहीं है. उस समय जब बीथोवेन ने अपना "फ्यूनरल मार्च फॉर द डेथ ऑफ ए हीरो" (सोनाटा में, ऑप. 26) लिखा था, वह निश्चित रूप से नहीं जानते थे कि बोनापार्ट से भी अधिक उनके भजनों के लिए सबसे योग्य नायक आ रहा था। "एरोइक सिम्फनी" की आदर्श छवि, अर्थात् गौचे, हाल ही में राइन के तट पर निधन हो गई, जहां आज तक, कोबलेनज़ और बॉन के बीच एक छोटी पहाड़ी की चोटी पर, उनके लिए एक समाधि का पत्थर खड़ा है; जो भी हो, वियना में ही बीथोवेन को दो बार विजयी क्रांति देखने का अवसर मिला। नवंबर 1805 में फिदेलियो के पहले प्रदर्शन में, फ्रांसीसी अधिकारी उपस्थित थे। और कोई और नहीं बल्कि जनरल गुलेन, जिसने बैस्टिल पर कब्ज़ा किया था, बीथोवेन के मित्र और संरक्षक लोबकोविट्ज़ के साथ रहता है, जिसे "एरोइका सिम्फनी" और सी माइनर में सिम्फनी दोनों समर्पित हैं। और 10 मई, 1809 को नेपोलियन शॉनब्रुन (32) में रात बिताने के लिए बस गया। और जल्द ही बीथोवेन को फ्रांसीसी विजेताओं से नफरत होने लगी। लेकिन इसने उन्हें नेपोलियन महाकाव्य के बुखार भरे माहौल को गहराई से महसूस करने से नहीं रोका, और केवल बीथोवेन की भावनाओं में डूबकर ही कोई उनके संगीत को सही मायने में समझ सकता है, जो शाही सेनाओं के अभियानों और जीत के वर्षों के दौरान बनाया गया था।

बीथोवेन ने अचानक सी माइनर में अपनी सिम्फनी छोड़ दी और एक भावना में, सामान्य प्रारंभिक रेखाचित्रों के बिना, चौथी सिम्फनी लिखी। खुशियाँ उससे मिलने आईं। मई 1806 में उनकी थेरेसी वॉन ब्रंसविक (33) से सगाई हो गई। वह लंबे समय से बीथोवेन से प्यार करती थी, जब से उसने वियना में अपने पहले प्रवास के दौरान एक छोटी लड़की के रूप में उससे पियानो की शिक्षा ली थी। बीथोवेन अपने भाई, काउंट फ्रांज के मित्र थे। 1806 में, वह हंगरी के मार्टनवासर में उनके साथ रहे और यहीं उन्हें एक-दूसरे से प्यार हो गया। टेरेसा ब्रंसविक (34) ने स्वयं हमारे लिए इन सुखद क्षणों की यादें संजोकर रखीं। वह कहती है, ''एक रविवार की शाम को खाने के बाद बीथोवेन चांदनी में पियानो पर बैठ गया। सबसे पहले, उसने अपना हाथ चाबियों पर फिराया। फ्रांज़ और मैं उसकी इस आदत को जानते थे। उन्होंने हमेशा इसी तरह शुरुआत की. फिर उसने बास में कुछ तार बजाए और धीरे-धीरे, कुछ रहस्यमय गंभीरता के साथ, सेबस्टियन बाख (35) द्वारा लिखित "एरिया" बजाना शुरू किया: "यदि आप मुझे अपना दिल देना चाहते हैं, तो इसे हमारे बीच एक रहस्य बना रहने दें, ताकि एक भी व्यक्ति हमारे विचारों को नहीं जान पाएगा।'' संगीत और संगीतकार के विचारों ने जीवन को उसकी पूर्णता में महसूस किया। अगली सुबह हम पार्क में मिले. उन्होंने मुझसे कहा: “मैं अब एक ओपेरा लिख ​​रहा हूं। मुख्य किरदार मुझमें है, मेरे सामने है, मैं जहां भी जाता हूं, हर जगह हूं। यह पहली बार है जब मैं इतनी ऊंचाई पर चढ़ रहा हूं। सर्वत्र प्रकाश, पवित्रता, स्पष्टता है। अब तक, मैं एक परी कथा के बच्चे की तरह थी जो सड़क पर कंकड़ इकट्ठा करता है और पास में खिले शानदार फूल को नहीं देखता..." मई 1806 में, मैं केवल अपने प्यारे भाई फ्रांज की सहमति से बीथोवेन की दुल्हन बनी। ।”

चौथी सिम्फनी, उसी वर्ष लिखी गई, एक शुद्ध फूल है जो इन दिनों की खुशबू को संरक्षित करती है, उनके जीवन के सबसे स्पष्ट दिन। इसे उचित रूप से "बीथोवेन के अतीत के संगीत के साथ अपनी प्रतिभा को यथासंभव उन रूपों में समेटने के प्रयासों के रूप में देखा गया था जिसमें इसे उनके समकालीनों द्वारा स्वीकार और प्यार किया गया था" (36)। मेल-मिलाप की वही भावना, जो प्यार में पाई जाती है, ने उनके खुद को संभालने के तरीके और उनके जीवन जीने के तरीके पर लाभकारी प्रभाव डाला। इग्नाज़ वॉन सेफ्राइड और कवि ग्रिलपेज़र उन्हें आग से भरे, जीवंत, हंसमुख, मजाकिया याद करते हैं; वह समाज में बहुत दयालु है, परेशान करने वाले लोगों के प्रति धैर्यवान है, बहुत सुंदर कपड़े पहनता है; लोग उसके बहरेपन पर ध्यान नहीं देते और यहां तक ​​दावा करते हैं कि वह बिल्कुल स्वस्थ है, सिवाय उसकी कुछ कमजोर दृष्टि के (37)। मेहलर के उस समय के रोमांटिक रूप से सुरुचिपूर्ण और कुछ हद तक सभ्य चित्र में वह उसी तरह दिखाई देता है। बीथोवेन चाहता है कि उसे पसंद किया जाए और वह जानता है कि उसे पसंद किया जाता है। प्यार में पड़ा शेर अपने पंजे छुपा लेता है। लेकिन इन सभी मौज-मस्ती, कल्पनाओं और यहां तक ​​कि बी-फ्लैट सिम्फनी की बहुत कोमलता के पीछे, एक जबरदस्त ताकत, एक परिवर्तनशील स्वभाव और गुस्से का विस्फोट महसूस होता है।

यह गहरी शांति टिकाऊ नहीं हो सकी, लेकिन प्रेम का लाभकारी प्रभाव 1810 तक बना रहा। बीथोवेन के पास खुद पर शक्ति थी, जिसने तब उनकी प्रतिभा को अपनी सबसे उत्तम रचनाएँ देने की अनुमति दी: एक शास्त्रीय त्रासदी, जो कि सी माइनर है सिम्फनी, और गर्मी के दिन का दिव्य सपना जिसे "पास्टोरल सिम्फनी" कहा जाता है (1808) (38)। शेक्सपियर के द टेम्पेस्ट (39) से प्रेरित अप्पासियोनाटा, जिसे बीथोवेन स्वयं अपने सोनाटा में सबसे शक्तिशाली मानते थे, 1804 में प्रदर्शित हुआ और टेरेसा के भाई को समर्पित था। और वह टेरेसा को एक स्वप्निल, मनमौजी सोनाटा, ऑप समर्पित करता है। 78 (1809)। अदिनांकित पत्र (40) "अमर प्रियतम के लिए," स्वयं "अप्पासियोनाटा" से कम नहीं, उनके प्रेम की शक्ति को व्यक्त करता है:

“मेरी परी, मेरा पूरा अस्तित्व, मेरा संपूर्ण स्वंय, मेरा दिल इतना भर गया है कि मुझे तुम्हें बताना पड़ रहा है... आह! मैं जहां भी हूं, तुम भी मेरे साथ हो... मैं रोता हूं जब सोचता हूं कि तुम रविवार तक मेरी बात नहीं सुनोगे। मैं तुमसे उतना ही प्यार करता हूँ जितना तुम मुझसे प्यार करते हो, और भी अधिक मजबूत। इतने करीब और इतनी दूर... मेरे सभी विचार तुम्हारे लिए प्रयासरत हैं, मेरे अमर प्रिय (मीन अनस्टरब्लिच्टे गेलिब्टे); कभी-कभी हर्षित, और फिर अचानक उदास होकर, वे भाग्य को रोते हैं कि क्या वह हमारी प्रार्थनाएँ सुनेगा। ओह! हे भगवान! मैं कैसे जी सकता हूँ? आपके बिना! मैं केवल तुम्हारे पास रह सकता हूं - या मैं बिल्कुल भी नहीं रहता... कोई दूसरा कभी भी मेरे दिल का मालिक नहीं होगा। कभी नहीं! कभी नहीं! हे भगवान, जब आप एक-दूसरे से प्यार करते हैं तो आपको ब्रेकअप क्यों करना पड़ता है? और इसके अलावा, मेरा जीवन अब दुखों से भर गया है। आपके प्यार ने मुझे एक ही समय में सबसे खुश और सबसे दुखी दोनों लोगों में से एक बना दिया... चिंता मत करो... चिंता मत करो - मुझे प्यार करो! आज-कल-तुम्हारे लिए कैसी उत्कट अभिलाषा, क्या आंसू! तुम...तुम...तुम...मेरी जिंदगी, मेरा सब कुछ! अलविदा! ओह, मुझसे प्यार करना मत छोड़ना, अपने प्रिय का दिल कभी मत छोड़ना। हमेशा के लिए तुम्हारे, हमेशा के लिए तुम मेरे हो, हमेशा के लिए हम एक दूसरे के हैं” (41)।

एक दूसरे से इतना प्रेम करने वाले इन दो प्राणियों की ख़ुशी किस रहस्यमय कारण ने रोक दी? शायद धन की कमी, सामाजिक स्थिति में अंतर। शायद बीथोवेन ने विद्रोह कर दिया, क्योंकि उसे बहुत लंबे समय तक इंतजार करने के लिए मजबूर किया गया था, और अपने प्यार को अंतहीन रूप से छिपाने की अपमानजनक आवश्यकता थी।

शायद वह, एक उतावला, बीमार, मिलनसार व्यक्ति, अनजाने में, अपने प्रिय को पीड़ा देता था और खुद भी पीड़ित होता था। उनका मिलन टूट गया, लेकिन न तो वह और न ही वह इस प्यार को कभी भूल पाए। अपने दिनों के अंत तक (उनकी मृत्यु 1861 में ही हो गई), टेरेसा ब्रंसविक बीथोवेन से प्यार करती थीं।

और बीथोवेन ने 1816 में कहा था: "जैसे ही मैं उसे याद करता हूं, मेरा दिल उसी ताकत से धड़कने लगता है, जिस दिन मैंने उसे पहली बार देखा था।" यह इस वर्ष था कि छह धुनें "टू ए डिस्टेंट बिलव्ड" ("एन डाई फ़र्न गेलिबटे"), ऑप। 98, बहुत हृदयस्पर्शी और मर्मस्पर्शी। अपने नोट्स में, वह लिखते हैं: "जब मैं इस रमणीय प्राणी की प्रशंसा करता हूं तो मेरा दिल टूट जाता है - लेकिन वह यहां नहीं है, मेरे पास नहीं है!" टेरेसा ने बीथोवेन को शिलालेख के साथ अपना चित्र दिया: “एक दुर्लभ प्रतिभा, एक महान कलाकार, एक दयालु व्यक्ति के लिए। टी.बी.'' (42). बीथोवेन के जीवन के अंतिम वर्ष में, एक करीबी दोस्त ने उसे अपने हाथों में यह चित्र लिए पाया, वह रोया, उसे चूमा और, जैसा कि उसकी आदत थी, ज़ोर से कहा: "आप बहुत सुंदर, इतने उदार, एक देवदूत की तरह थे!" मित्र चुपचाप चला गया; कुछ समय बाद लौटते हुए, उन्होंने बीथोवेन को पियानो पर देखा और उससे कहा: "आज, मेरे दोस्त, तुम्हारे चेहरे पर कुछ भी राक्षसी नहीं है।" बीथोवेन ने उत्तर दिया: "ऐसा इसलिए है क्योंकि मेरा अच्छा स्वर्गदूत आज मुझसे मिलने आया।" घाव ने गहरा निशान छोड़ दिया. "बेचारा बीथोवेन," उसने खुद से कहा, "इस दुनिया में तुम्हारे लिए कोई खुशी नहीं है। केवल वहीं, जिस भूमि पर आदर्श शासन करता है, तुम्हें मित्र मिलेंगे” (43)।

वह अपने नोट्स में लिखते हैं: “विनम्रता, भाग्य के प्रति सबसे गहरी अधीनता: अब आप अपने लिए नहीं जी सकते, आपको केवल दूसरों के लिए जीना होगा, आपकी कला के अलावा कहीं भी आपके लिए अधिक खुशी नहीं है। हे भगवान, मुझे खुद पर काबू पाने में मदद करो।"

तो प्यार ने उसे छोड़ दिया. 1810 में वह फिर से अकेले थे; लेकिन महिमा आई, और इसके साथ उसकी शक्ति की चेतना भी आई। वह अपने चरम पर है. वह अपने अदम्य, जंगली स्वभाव को खुली छूट देता है, किसी और चीज़ की परवाह नहीं करता, दुनिया, परंपराओं या दूसरों की राय को ध्यान में नहीं रखता। उसे किस बात से डरना चाहिए, उसे किस चीज़ से बचना चाहिए? अब न तो कोई प्रेम है और न ही कोई महत्वाकांक्षा। उसकी ताकत वह है जो उसने छोड़ी है, उसकी ताकत को महसूस करने की खुशी, उसे दिखाने और लगभग उसका दुरुपयोग करने की जरूरत है। "ताकत उन लोगों की नैतिकता है जो मानवीय सामान्यता से भिन्न हैं।" वह फिर से अपनी शक्ल-सूरत की परवाह करना बंद कर देता है, उसका आचरण विशेष रूप से उद्दंड हो जाता है। वह जानता है कि उसे कुछ भी कहने का अधिकार है, यहां तक ​​कि इस दुनिया के महान लोगों से भी। 17 जुलाई, 1812 (44) को वह लिखते हैं, ''मैं दयालुता के अलावा श्रेष्ठता का कोई अन्य लक्षण नहीं जानता।'' इस समय उन्हें देखने वाली बेटिना ब्रेंटानो का कहना है कि "किसी भी सम्राट, किसी राजा को अपनी शक्ति का इतना एहसास नहीं था।" वह बस उसकी शक्ति से मंत्रमुग्ध थी। "जब मैंने उसे पहली बार देखा," वह गोएथे को लिखती है, "मेरे लिए ब्रह्मांड का अस्तित्व समाप्त हो गया। बीथोवेन ने मुझे पूरी दुनिया भूला दी, और यहां तक ​​कि तुम्हें भी, हे गोएथे... मुझे यकीन है और, मेरी राय में, मैं गलत नहीं हूं, कि यह आदमी हमारी आधुनिक संस्कृति से बहुत आगे था। गोएथे बीथोवेन से मिलने के अवसर की तलाश में था। वे 1812 में टेप्लिट्ज़ में बोहेमियन जल क्षेत्र में मिले, और वास्तव में एक-दूसरे को पसंद नहीं करते थे। बीथोवेन गोएथे (45) के एक भावुक प्रशंसक थे, लेकिन उनका स्वभाव बहुत स्वतंत्र और उत्साही था: वह गोएथे के अनुकूल नहीं बन सके और अनजाने में उन्हें नाराज कर दिया। वह स्वयं उनकी एक सैर के बारे में बात करते हैं, जिसके दौरान गौरवशाली रिपब्लिकन बीथोवेन ने वाइमर के ग्रैंड ड्यूक के अदालत सलाहकार को आत्म-सम्मान का पाठ पढ़ाया था, जिसके लिए कवि ने उन्हें कभी माफ नहीं किया।

"राजा और राजकुमार अपने लिए गुरु, वैज्ञानिक और गुप्त सलाहकार पा सकते हैं, वे उन्हें सम्मान और आदेश दे सकते हैं, लेकिन वे महान लोग नहीं बना सकते, ऐसे लोग जिनकी आत्मा इस उच्च-धर्मनिरपेक्ष गोबर से ऊपर उठ जाए... और जब दो लोग एक साथ आते हैं एक साथ, मेरे और गोएथे जैसे दो, इन सभी सज्जनों को हमारी महानता का एहसास कराएं। कल, सैर से लौटते हुए, हम पूरे शाही परिवार से मिले। हमने उन्हें दूर से देखा; गोएथे मेरा हाथ छोड़कर सड़क के किनारे खड़ा हो गया। चाहे मैंने उसे कितनी भी चेतावनी दी हो, चाहे कुछ भी कहा हो, मैं उसे एक भी कदम उठाने के लिए प्रेरित नहीं कर सका। फिर मैंने अपनी टोपी अपनी भौंहों तक खींची, अपने कोट के बटन लगाए और, अपने हाथ अपनी पीठ के पीछे रखकर, तेजी से प्रतिष्ठित भीड़ के बीच में चला गया। राजकुमार और दरबारी जाली बन गए, ड्यूक रुडोल्फ ने मेरे सामने अपनी टोपी उतार दी, महारानी ने सबसे पहले मुझे प्रणाम किया। इस दुनिया के महान लोग मुझे जानते हैं। मुझे गोएथे के पार इस पूरे जुलूस की परेड देखने का आनंद मिला। वह हाथ में टोपी लेकर सड़क के किनारे नीचे झुककर खड़ा था। और बाद में मैंने उसे बहुत कठिन समय दिया, मैंने कुछ भी जाने नहीं दिया..." (46) गोएथे इसे भी नहीं भूल सके (47)।

टेप्लिट्ज़ में कई महीनों में लिखी गई सातवीं और आठवीं सिम्फनी उस समय की है - 1812। यह लय और सिम्फनी-हास्य का एक बैचेनलिया है, दो काम जिनमें बीथोवेन ने खुद को सबसे बड़ी सहजता के साथ दिखाया और, जैसा कि उन्होंने खुद कहा था, "अनबटन" (औफगेकनोपफ्ट) दिखाई दिए - इसमें मस्ती और रोष के झोंके हैं, अप्रत्याशित विरोधाभास हैं, आश्चर्यजनक और राजसी हास्य, टाइटैनिक विस्फोट जिसने गोएथे और ज़ेल्टर (48) को भयभीत कर दिया और यहां तक ​​कि उत्तरी जर्मनी में एक अफवाह को जन्म दिया कि ए माइनर सिम्फनी एक शराबी का काम था। हाँ, बिल्कुल, यह आदमी नशे में था। लेकिन किसके साथ? अपनी शक्ति और अपनी प्रतिभा से. "मैं," उसने खुद से कहा, "मैं बाखुस हूं, जो मानवता के लिए अंगूर का मीठा रस निचोड़ता हूं। यह मैं ही हूं जो लोगों को आत्मा का दिव्य उन्माद देता हूं। मुझे नहीं पता कि वैगनर सही हैं या नहीं जब उन्होंने दावा किया कि बीथोवेन अपनी सिम्फनी (49) के समापन में डायोनिसियन उत्सव को चित्रित करना चाहते थे। मेले के इस उपद्रवी मनोरंजन में मैं विशेष रूप से इसकी फ्लेमिश विशेषताओं को स्पष्ट रूप से देखता हूं, जैसे मुझे इसकी उत्पत्ति के निशान भाषा और शिष्टाचार के साहसी लाइसेंस में मिलते हैं, जो अनुशासन और आज्ञाकारिता वाले देश के रीति-रिवाजों के साथ इतनी शानदार असंगति पैदा करते हैं। ए माइनर में सिम्फनी - शुद्ध ईमानदारी, स्वतंत्रता, शक्ति। यह शक्तिशाली, अमानवीय ताकतों की एक पागलपन भरी बर्बादी है - बिना किसी इरादे के, लेकिन मनोरंजन के लिए बर्बादी - एक बाढ़ वाली नदी का मज़ा जो अपने किनारों को तोड़कर सब कुछ बाढ़ कर देती है। आठवीं सिम्फनी इतनी भव्य रूप से शक्तिशाली नहीं है, लेकिन यह और भी अधिक असाधारण है, एक ऐसे व्यक्ति की और भी अधिक विशेषता है जो हास्य के साथ त्रासदी और एक बच्चे की शरारतों और सनक (50) के साथ अत्यंत शक्तिशाली शक्ति का मिश्रण करता है।

1814 - बीथोवेन की महिमा का शिखर। वियना कांग्रेस के दौरान उनका स्वागत एक यूरोपीय सेलिब्रिटी के रूप में किया गया। वह उत्सवों में बढ़-चढ़कर हिस्सा लेता है। मुकुटधारी प्रमुखों ने आदरपूर्वक उनकी प्रशंसा की, और उन्होंने गर्व से उनकी पूजा स्वीकार कर ली, जैसा कि उन्होंने बाद में शिंडलर को बताया।

स्वतंत्रता संग्राम बीथोवेन को प्रेरित करता है। 1813 में उन्होंने सिम्फनी "वेलिंगटन विक्ट्री" लिखी, और 1814 की शुरुआत में उग्रवादी कोरल गीत "जर्मनी का पुनर्जन्म" ("जर्मनियास वाइडरगेबर्ट") लिखा। 29 नवंबर, 1814 को, ताजपोशी प्रमुखों की उपस्थिति में, उन्होंने देशभक्तिपूर्ण कैंटटा "द ग्लोरियस मोमेंट" ("डेर ग्लोरिचे ऑगेनब्लिक") का संचालन किया। 1815 में उन्होंने पेरिस पर कब्जे के लिए एक कोरस की रचना की "यह समाप्त हो गया!" ("एस इस्ट वोलब्रैच!")। संयोगवश, इन कार्यों ने उनकी प्रसिद्धि में उनके अन्य सभी कार्यों से अधिक योगदान दिया। फ्रांसीसी लेट्रॉन के चित्र से ब्लासियस हेफेल की एक नक्काशी और 1812 में फ्रांज क्लेन द्वारा उनके चेहरे से गढ़ा गया एक गंभीर मुखौटा हमें बीथोवेन की एक जीवित छवि दिखाता है जैसा कि वह वियना की कांग्रेस के दौरान थे। और भींचे हुए जबड़ों, क्रोध और दुःख की सलवटों वाले इस शेर के चेहरे की प्रमुख विशेषता इच्छाशक्ति है - नेपोलियन की इच्छाशक्ति। आप उस व्यक्ति को पहचान लेंगे जिसने जेना के बाद नेपोलियन के बारे में कहा था: "कितने अफ़सोस की बात है कि मैं सैन्य मामलों को नहीं जानता क्योंकि मैं संगीत जानता हूँ!" मैंने इसे तोड़ दिया होता!” परन्तु उसका राज्य इस संसार का नहीं था। "मेरा राज्य वहां है, ईथर में" ("मीन रीच इस्ट इन डेर लूफ़्ट") (51), उन्होंने फ्रांज वॉन ब्रंसविक को लिखा।

गौरव की इस घड़ी के बाद उनके जीवन का सबसे दुखद, सबसे दुखद समय आता है।

बीथोवेन को वियना से कभी प्यार नहीं था। इतनी घमंडी और स्वतंत्र प्रतिभा इस पूरी तरह से झूठे शहर में, धर्मनिरपेक्ष सामान्यता से संतृप्त होकर, सहज महसूस नहीं कर सकती थी, जिसे वैगनर ने अपनी अंतर्दृष्टि (52) के साथ इतनी क्रूरता से ब्रांड किया था। बीथोवेन यहां से निकलने के लिए किसी भी बहाने का फायदा उठाता है; 1808 के आसपास उन्होंने ऑस्ट्रिया छोड़ने और वेस्टफेलिया के राजा जेरोम बोनापार्ट (53) के दरबार में बसने का लगभग फैसला कर लिया था। लेकिन वियना में संगीत के लिए अभी भी अधिक गुंजाइश थी, और, यह स्वीकार करना होगा, वहां हमेशा महान प्रेमी थे जो बीथोवेन की महानता को महसूस करने में सक्षम थे और अपनी मातृभूमि को इस शर्मिंदगी से बचा सकते थे कि बीथोवेन का नुकसान ऑस्ट्रिया के लिए होता। . 1809 में, वियना के तीन सबसे अमीर रईस - बीथोवेन के छात्र आर्कड्यूक रुडोल्फ, प्रिंस लोबकोविट्ज़ और प्रिंस किंस्की - संयुक्त रूप से उन्हें चार हजार फ्लोरिन की वार्षिक पेंशन देने पर सहमत हुए, इस शर्त पर कि वह ऑस्ट्रिया में रहेंगे। "चूंकि यह साबित हो चुका है," उन्होंने घोषणा की, "कि एक व्यक्ति खुद को पूरी तरह से कला के लिए समर्पित नहीं कर सकता जब तक कि वह सभी भौतिक चिंताओं से मुक्त न हो जाए, और केवल इस शर्त पर वह महान कार्यों का निर्माण कर सकता है जो कला की सच्ची महिमा का गठन करते हैं, हम , अधोहस्ताक्षरी ने लुडविग वान बीथोवेन को अभावों से बचाने के निर्णय को स्वीकार कर लिया है और इस प्रकार उन बुनियादी बाधाओं को हटा दिया है जो उनकी प्रतिभा को आगे बढ़ने से रोक सकती थीं।

दुर्भाग्य से, ये दायित्व मूलतः कागजों पर ही रह गए। सब्सिडी का भुगतान बेहद लापरवाही से किया गया और जल्द ही पूरी तरह बंद कर दिया गया। वैसे, 1814 की वियना कांग्रेस के बाद वियना का चरित्र ही बदल गया। राजनीति ने समाज को कला से विचलित कर दिया, संगीत का स्वाद इटालियनवाद ने खराब कर दिया, फैशन पर रॉसिनी का शासन था, और उसने बीथोवेन को एक पंडित (54) घोषित कर दिया। बीथोवेन के दोस्त और संरक्षक तितर-बितर हो गए, और कुछ की मृत्यु हो गई: 1812 में प्रिंस किंस्की, 1814 में लिचनोव्स्की, 1816 में लोबकोविट्ज़। रज़ूमोव्स्की, जिनके लिए बीथोवेन ने अपने अद्भुत कारपार्टेट्स लिखे, ऑप। 59, ने फरवरी 1815 में अपना अंतिम संगीत कार्यक्रम आयोजित किया। उसी वर्ष, बीथोवेन का बचपन के दोस्त और एलेनोर (55) के भाई स्टीफन वॉन ब्रोनिंग के साथ झगड़ा हो गया। अब से वह अकेला है (56)।

"अब मेरे कोई दोस्त नहीं हैं, और मैं दुनिया में अकेला हूँ," वह अपने नोट्स और 1816 में लिखते हैं।

उनका बहरापन पूर्ण हो गया (57)। 1815 के पतन के बाद से, वह केवल लेखन के माध्यम से लोगों से संवाद करते हैं। उनकी वार्तालाप नोटबुक का सबसे पहला भाग 1816 (58) का है। 1822 में "फिदेलियो" के प्रदर्शन के बारे में शिंडलर की दुखद कहानी ज्ञात है: "बीथोवेन ड्रेस रिहर्सल में खुद को संचालित करना चाहते थे... पहले एक्ट में युगल से शुरू करते हुए, यह स्पष्ट हो गया कि उन्होंने जो कुछ भी हो रहा था उसके बारे में कुछ भी नहीं सुना था अवस्था। उन्होंने लय को काफ़ी धीमा कर दिया, और जब ऑर्केस्ट्रा ने उनके डंडे का पीछा किया, तो गायक, ध्यान न देते हुए आगे बढ़ गए। असमंजस की स्थिति थी. उमलौफ़, जो आमतौर पर ऑर्केस्ट्रा का संचालन करते थे, ने बिना कारण बताए, सुझाव दिया कि रिहर्सल को एक मिनट के लिए निलंबित कर दिया जाए। फिर उन्होंने गायकों के साथ कुछ शब्दों का आदान-प्रदान किया और रिहर्सल फिर से शुरू हो गई। लेकिन भ्रम फिर से शुरू हो गया. मुझे फिर से ब्रेक लेना पड़ा. यह बिल्कुल स्पष्ट था कि बीथोवेन के निर्देशन में बने रहना असंभव था, लेकिन हम उसे यह कैसे समझा सकते थे? किसी में भी उसे यह कहने का साहस नहीं था: "चले जाओ, बेचारे अपंग, तुम आचरण नहीं कर सकते।" बीथोवेन, चिंतित और भ्रमित, दाईं ओर, बाईं ओर घूमे, उनके चेहरे के भावों को पढ़ने की कोशिश की कि क्या हुआ था और यह समझने की कोशिश की कि कोई अड़चन क्यों थी; हर तरफ सन्नाटा है. अचानक उसने मुझे अधिकारपूर्ण आवाज में बुलाया और मुझसे अपने पास आने की मांग की। जैसे ही मैं पास आया, उन्होंने मुझे अपनी नोटबुक दी और लिखने के लिए इशारा किया। मैंने लिखा: "मैं आपसे विनती करता हूं, जारी न रखें, मैं घर पर समझाऊंगा कि क्यों।" एक छलांग में उसने खुद को जमीन पर पाया और मुझसे चिल्लाया: "चलो जल्दी चलें!" वह भागकर अपने घर गया और थककर हाथों में अपना चेहरा छिपाते हुए सोफे पर गिर गया। और इसलिए वह दोपहर के भोजन तक वहीं रहा। मेज पर मैं उससे एक शब्द भी नहीं कह सका; वह पूरी तरह से हारा हुआ लग रहा था, सबसे गहरी पीड़ा उसके चेहरे पर लिखी हुई थी। दोपहर के भोजन के बाद, जब मैं जाने वाला था, तो उसने मुझे यह कहते हुए रोक लिया कि वह अकेला नहीं रहना चाहता। फिर, जब हमने अलविदा कहा, तो उन्होंने मुझे डॉक्टर के पास ले जाने के लिए कहा, जो कान रोगों के विशेषज्ञ के रूप में प्रसिद्ध थे... बाद में जब भी मैं बीथोवेन से मिला, मुझे एक भी दिन याद नहीं है जिसकी तुलना की जा सके नवंबर के दिन इस भयावह घटना के साथ... बीथोवेन का दिल बुरी तरह घायल हो गया था, और इस भयानक दृश्य की छाप उनकी मृत्यु तक उन पर से नहीं मिटी थी” (59)।

दो साल बाद, 7 मई, 1824 को, "सिम्फनी विद चोयर्स" (या, बल्कि, जैसा कि कार्यक्रम में था, "संगीत कार्यक्रम के प्रबंधन में भाग लेना") का संचालन करते हुए, उन्होंने उस उत्साही शोर को बिल्कुल नहीं सुना। हॉल में उठी; उन्हें इसका पता तब चला जब गायकों में से एक ने उनका हाथ पकड़कर दर्शकों की ओर कर दिया - और फिर उन्होंने अचानक देखा कि हर कोई अपनी सीटों से उठ गया था, अपनी टोपियाँ लहरा रहा था और तालियाँ बजा रहा था। एक अंग्रेज यात्री, रसेल नाम के एक व्यक्ति ने, 1825 में उन्हें पियानो बजाते हुए देखा था और कहते हैं कि जब बीथोवेन ने पियानिसिमो बजाना शुरू किया, तो चाबियाँ बिल्कुल भी नहीं बजती थीं, लेकिन उसके बाद की पूरी शांति में उनके चेहरे से खुद को दूर करना असंभव था, उसकी तनी हुई उंगलियों से, जिसने अकेले ही उस उत्तेजना की पूरी ताकत को प्रकट कर दिया था जिसने उसे जकड़ लिया था।

दीवार की तरह लोगों से कटे हुए (60) उन्हें केवल प्रकृति में ही सांत्वना मिली। टेरेसा वॉन ब्रंसविक याद करती हैं, ''वह उनकी एकमात्र विश्वासपात्र थीं।'' प्रकृति उनकी शरणस्थली थी। चार्ल्स नीट, जो उन्हें 1815 में जानते थे, कहते हैं कि उन्होंने कभी ऐसा आदमी नहीं देखा जो फूलों, बादलों, प्रकृति से इतनी कोमलता से प्यार करता हो (61), ऐसा लगता था जैसे वह इसमें रहता हो। बीथोवेन लिखते हैं, ''इस दुनिया में कोई भी ग्रामीण इलाकों से उतना प्यार नहीं कर सकता जितना मैं करता हूं।'' "मैं एक इंसान से ज़्यादा एक पेड़ से प्यार कर सकता हूँ..." वियना में, वह हर दिन शहर के बाहर टहलता था। वह गाँव में सुबह से लेकर अँधेरे तक बिना टोपी के अकेला घूमता रहता था - गर्मी और बारिश दोनों में। “सर्वशक्तिमान! - मैं जंगलों में खुश हूं, - मैं जंगलों में खुश हूं, जहां हर पेड़ तुम्हारी बात करता है। - भगवान, क्या वैभव है! "इन जंगलों में, इन घाटियों में - वहाँ, शांति से - मैं आपकी सेवा कर सकता हूँ।"

वहां उनकी परेशान आत्मा को शांति के क्षण मिले (62)। बीथोवेन लगातार वित्तीय चिंताओं से ग्रस्त थे। 1818 में वह लिखते हैं: "मैं लगभग पूरी तरह गरीबी में पहुँच गया हूँ और साथ ही मुझे यह दिखावा करना पड़ता है कि मेरे पास किसी चीज़ की कमी नहीं है।" और यह भी: “सोनाटा, ऑप. 106, रोटी के एक टुकड़े पर लिखा हुआ था। स्पोहर का कहना है कि फटे जूतों की वजह से उन्हें अक्सर घर पर रहने के लिए मजबूर होना पड़ता था। उन पर प्रकाशकों के बड़े कर्ज़ थे, और उनके कार्यों से उन्हें कुछ नहीं मिला। द मास इन डी, जिसके लिए सदस्यता की घोषणा की गई थी, ने केवल सात ग्राहकों को आकर्षित किया (और उनमें से एक भी संगीतकार नहीं) (63)। उन्हें अपने अद्भुत सोनाटा के लिए अधिकतम तीस या चालीस डुकाट प्राप्त हुए, और उनमें से प्रत्येक के लिए उन्हें तीन महीने का काम करना पड़ा। प्रिंस गोलित्सिन के आदेश से उन्होंने चौकड़ी लिखी, ऑप। 127, 130, 132; उनके सभी कार्यों में से, ये शायद सबसे गहरे हैं, जो हृदय के रक्त में लिखे गए हैं। गोलित्सिन ने उन्हें उनके लिए कुछ भी भुगतान नहीं किया। बीथोवेन भारी रोजमर्रा की चिंताओं के बोझ से थक गया था: उसके कारण पेंशन के भुगतान पर अंतहीन मुकदमेबाजी, उसके भतीजे, उसके भाई कार्ल के बेटे की देखभाल से जुड़ी परेशानियाँ, जिनकी 1815 में खपत से मृत्यु हो गई थी।

उसने स्नेह की वह सारी प्यास इस लड़के में स्थानांतरित कर दी जो उसके हृदय में भर गई थी। लेकिन यहाँ भी, एक गंभीर निराशा उसका इंतजार कर रही थी। ऐसा लगता था कि एक देखभाल करने वाला प्रोविडेंस इस बात का ख्याल रख रहा था कि बीथोवेन पर आने वाली मुसीबतें कभी खत्म न हों, ताकि उसकी प्रतिभा को कभी भोजन की कमी न हो। सबसे पहले, मुझे छोटे कार्ल के लिए उसकी अयोग्य मां से लड़ना पड़ा, जिसने अपने बेटे को बीथोवेन से दूर ले जाने की कोशिश की थी।

"हे भगवान," वह लिखते हैं, "आप मेरा गढ़ और सुरक्षा हैं, मेरा एकमात्र आश्रय हैं! आप मेरी आत्मा की छिपी गहराइयों को पढ़ते हैं और जानते हैं कि मैं कितना कष्ट सहता हूँ, उन लोगों को कष्ट देने के लिए मजबूर हूँ जो मेरे कार्ल, मेरे खजाने को मुझसे छीनना चाहते हैं! (64) मेरी बात सुनो, जिसका नाम मैं नहीं जानता, अपनी रचनाओं में सबसे दुर्भाग्यपूर्ण की ज्वलंत याचना के प्रति संवेदना प्रकट करो!”

"अरे बाप रे! मेरी सहायता करो! आप देखिए, मुझे सभी ने त्याग दिया है क्योंकि मैं असत्य के साथ समझौता नहीं करना चाहता! वह प्रार्थना सुनें जो मैं आपसे करता हूं, ताकि कम से कम भविष्य में मैं अपने कार्ल के साथ रह सकूं!.. हे क्रूर भाग्य, कठोर भाग्य! नहीं, नहीं, मेरे दुर्भाग्य का कोई अंत नहीं होगा!”

और फिर इस बेहद चहेते भतीजे ने खुद को अपने चाचा के भरोसे के लायक नहीं दिखाया। उनके साथ बीथोवेन का पत्राचार दुःख और आक्रोश से भरा है, यह माइकल एंजेलो के अपने भाइयों के साथ पत्राचार की याद दिलाता है, केवल और भी अधिक अनुभवहीन और मार्मिक है।

“क्या सचमुच मुझे हर चीज़ के लिए बार-बार और इस बार सबसे घृणित कृतघ्नता के साथ भुगतान किया जा रहा है? खैर, अगर हमें बांधने वाले बंधनों को खत्म करना ही होगा, तो ऐसा ही होगा! सभी निष्पक्ष लोग जो इसके बारे में पता लगाएंगे वे आपसे दूर हो जाएंगे... यदि वह समझौता जो हमें बांधता है वह आप पर बोझ डालता है, तो भगवान दया करें, उसकी आज्ञा पूरी हो - मैं आपको प्रोविडेंस की इच्छा पर छोड़ता हूं; मैंने वह सब कुछ किया जो मैं कर सकता था; मैं शाश्वत न्यायाधीश के सामने उपस्थित होने के लिए तैयार हूं..." (65)।

“तुम इतने बिगड़ गए हो कि आख़िरकार सरल और सच्चा बनने की कोशिश करने से तुम्हें कोई नुकसान नहीं होगा। मेरे प्रति आपके पाखंडी व्यवहार के कारण मेरे दिल को इतनी पीड़ा हुई है कि मेरे लिए इसे भूलना मुश्किल है... भगवान जानता है, मैं केवल आपसे, और इस अभागे भाई से, और इस पूरे घृणित से जितना संभव हो उतना दूर रहने का सपना देखता हूं परिवार.. मैं अब आप पर भरोसा नहीं कर सकता। और वह संकेत करता है: "दुर्भाग्य से, आपके पिता, या बल्कि, आपके पिता नहीं" (66)।

लेकिन इसके तुरंत बाद क्षमा कर दी जाती है:

"प्यारे बेटे! चलो सब कुछ भूल जाओ - मेरी बाहों में लौट आओ, तुम मुझसे एक भी क्रूर शब्द नहीं सुनोगे... मैं तुम्हें उसी प्यार से स्वीकार करूंगा। हम आपके भविष्य के लिए जो कुछ भी करने की आवश्यकता है उसके बारे में सौहार्दपूर्ण ढंग से बात करेंगे। यहाँ मेरा सम्मान का शब्द है: एक भी निंदा नहीं! इसमें निंदा करने की क्या बात है? विश्वास रखें कि एक प्रेमपूर्ण आत्मा की सबसे सौहार्दपूर्ण देखभाल और सहायता आपकी प्रतीक्षा कर रही है। वापस आओ - वापस आओ और अपने पिता की छाती से लिपट जाओ। - बीथोवेन. “अभी आओ, यह पत्र मिलते ही वापस आ जाना।” और लिफाफे पर फ्रेंच में पते के आगे लिखा है: "यदि तुम वापस नहीं लौटोगे, तो तुम निश्चित रूप से मुझे मार डालोगे" (67)।

"मुझसे झूठ मत बोलो," वह विनती करता है, "हमेशा मेरा प्यारा बेटा बनो!" यह कितनी भयानक असंगति है, क्या आप वास्तव में मुझे पाखंड के साथ इसका बदला दे रहे हैं, क्योंकि वे मुझे अपने दिल की गहराइयों से अच्छाई और न्याय के एकमात्र सच्चे मार्ग पर चलने के लिए मनाने की कोशिश कर रहे हैं। आपका वफादार, दयालु पिता" (68)।

बीथोवेन ने अपने भतीजे के भविष्य के बारे में कई तरह के सपने संजोए थे, एक युवा व्यक्ति में क्षमताओं की कमी नहीं थी, उन्होंने उसे विश्वविद्यालय की शिक्षा देने के बारे में सोचा, लेकिन उन्हें इस तथ्य के साथ समझौता करना पड़ा कि युवा कार्ल एक व्यवसायी बनेगा। कार्ल जुए के अड्डों पर घूमता रहा और कर्ज चुकाता रहा।

हालाँकि, यह एक दुखद घटना है, जिसे लोग जितना सोचते हैं उससे कहीं अधिक बार देखा जा सकता है - चाचा की नैतिक महानता का न केवल उसके भतीजे पर लाभकारी प्रभाव पड़ा, बल्कि, इसके विपरीत, उस पर बुरा प्रभाव पड़ा, जिससे वह कटु हो गया। नव युवक; उसने गुस्से में विद्रोह किया, जैसा कि निम्नलिखित भयानक स्वीकारोक्ति से प्रमाणित होता है जिसमें इस नीच आत्मा ने खुद को प्रकट किया: "मैं बदतर हो गया क्योंकि मेरे चाचा मुझे बेहतर बनाना चाहते थे।" बात यहां तक ​​पहुंच गई कि 1826 की गर्मियों में उन्होंने खुद को गोली मारने की कोशिश की, लेकिन बच गए। लेकिन बीथोवेन लगभग मर ही गया; वह इस भयानक सदमे से कभी उबर नहीं पाया (69)। कार्ल ठीक हो गए और जीवित रहे, बीथोवेन को पीड़ा देना जारी रखा, जिनकी मृत्यु के लिए वह कुछ हद तक जिम्मेदार थे; वह अपने चाचा के अंतिम क्षणों में भी मौजूद नहीं थे। बीथोवेन ने अपनी मृत्यु से कुछ साल पहले अपने भतीजे को लिखा था, "भगवान ने मुझे कभी नहीं छोड़ा।" "अभी भी एक शख्स होगा जो मेरी आंखें बंद कर देगा।" लेकिन यह आदमी वह नहीं था जिसे वह अपना बेटा (70) कहता था।

और इसलिए, दुःख की गहराई से, बीथोवेन ने जॉय को महिमामंडित करने का फैसला किया।

यह जीवन भर की योजना थी. वह इसे 1792 से बॉन (71) में ले जा रहा था। अपने पूरे जीवन बीथोवेन ने जॉय गाने और अपने प्रमुख कार्यों में से एक को इसके साथ जोड़ने का सपना देखा। अपने पूरे जीवन में उन्होंने खोज की और ऐसे भजन का सटीक रूप नहीं मिला, उन्होंने एक ऐसे काम के बारे में सोचा जो इसके लिए उपयुक्त होगा। नौवीं सिम्फनी में भी उन्होंने अभी तक अपना अंतिम निर्णय नहीं लिया था। अंतिम क्षण तक वह "ओड टू जॉय" को दसवीं या ग्यारहवीं सिम्फनी तक स्थगित करने के बारे में सोचता रहा। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि नौवीं सिम्फनी को नहीं कहा जाता है, जैसा कि अक्सर कहा जाता है, "कोरस के साथ सिम्फनी," लेकिन "ओड टू जॉय के अंतिम कोरस के साथ सिम्फनी।" उसका अंत लगभग अलग हो सकता था और हुआ भी। जुलाई 1823 में, बीथोवेन अभी भी इसे एक वाद्य समापन देने के बारे में सोच रहे थे, जिसे तब चौकड़ी, ऑप में जगह मिली। 132. ज़ेर्नी और सोनलिटनर ने यह भी आश्वासन दिया कि पहले प्रदर्शन (मई 1824 में) के बाद भी, बीथोवेन ने अभी तक इस विचार को नहीं छोड़ा था।

सिम्फनी में गाना बजानेवालों की शुरूआत ने बहुत बड़ी तकनीकी कठिनाइयाँ पेश कीं, जैसा कि बीथोवेन की नोटबुक से पता चलता है, काम के विकास में एक या दूसरे तरीके से आवाज़ों को पेश करने के कई प्रयासों का पता चलता है। एडैगियो (72) की दूसरी धुन के स्केच के हाशिये पर उन्होंने लिखा: "शायद यह गाना बजानेवालों के प्रवेश का स्थान है।" लेकिन वह खुद को अपने वफादार ऑर्केस्ट्रा से अलग नहीं कर सका। "जब मेरे मन में कोई विचार आता है," उन्होंने कहा, "मैं इसे हमेशा वाद्य यंत्र में सुनता हूं, आवाज में नहीं।" इसलिए, वह आवाज़ों के प्रवेश के क्षण को अंतिम संभावित क्षण तक विलंबित कर देता है और सबसे पहले वाद्ययंत्रों को न केवल समापन (73) का पाठ देता है, बल्कि जॉय का विषय भी देता है।

लेकिन हमें इन उतार-चढ़ाव और देरी का स्पष्टीकरण खोजने के लिए और भी पीछे जाना होगा; उनका कारण अधिक गहरा है। यह पीड़ित, हमेशा दुःख से परेशान होकर, लगातार खुशी की जीत गाने का सपना देखता था। और वह प्रति वर्ष अपनी योजना टालता रहा; बार-बार बीथोवेन को जुनून, पीड़ा और उदासी की बाढ़ ने पकड़ लिया था। केवल आखिरी दिन ही वह अपनी योजनाओं में सफल हो सका। और किस महानता के साथ!

जिस क्षण पहली बार आनंद का विषय प्रवेश करता है, ऑर्केस्ट्रा तुरंत शांत हो जाता है, अचानक सन्नाटा छा जाता है; यही तो आवाज को ऐसी रहस्यमय और स्वर्गीय पवित्रता का परिचय देता है। और वस्तुतः यही विषय देवता है। आनंद स्वर्ग से उतरता है, अलौकिक शांति से घिरा होता है; उसकी हल्की सांस गॉड्रेस्टी को ठीक कर देती है; इसकी पहली सांस इतनी कोमल होती है, जब यह दिल में उतर जाती है, उसे ठीक कर देती है, कि, बीथोवेन के दोस्त की तरह, "जब आप इन कोमल आँखों को देखते हैं तो आप रोना चाहते हैं।" फिर, जब थीम आवाज़ों की ओर बढ़ती है, तो यह सबसे पहले बास में दिखाई देती है, सख्त और कुछ हद तक विवश। लेकिन धीरे-धीरे आनंद पूरे अस्तित्व पर कब्ज़ा कर लेता है। यह विजय है, यह पीड़ा पर युद्ध है। और यहां मार्चिंग मार्च है, रेजिमेंट आगे बढ़ रहे हैं - टेनर की उग्र आवाज, उत्साह से बाधित, ये सभी कांपते हुए पृष्ठ, जिनमें से बीथोवेन की सांसें खुद आती हुई प्रतीत होती हैं, और आप उसकी सांसों की लय सुनते हैं और जब वह तूफान के दौरान बुजुर्ग किंग लियर की तरह, राक्षसी उन्माद से ग्रसित होकर, अपनी सिम्फनी की रचना करते हुए, खेतों से होकर भागते थे, तो उनकी प्रेरित कॉलें। उग्र आनंद धार्मिक उल्लास का मार्ग प्रशस्त करता है, फिर एक पवित्र तांडव शुरू होता है - प्रेम का पागलपन। संपूर्ण मानव जाति, कांपते हुए, अपने हाथ आकाश की ओर उठाती है, आनंद की ओर दौड़ती है, उसे अपने हृदय से लगाती है।

टाइटन की रचना ने जनता की सामान्यता को हरा दिया। वियना की तुच्छता क्षण भर के लिए निरस्त्र हो गई। आख़िरकार, उसके विचारों का शासक इतालवी ओपेरा रॉसिनी था। अपमानित और उदास बीथोवेन लंदन जाने और वहां अपनी नौवीं सिम्फनी प्रस्तुत करने की योजना बना रहे थे। और दूसरी बार, 1809 की तरह, कई महान मित्रों ने उनसे अपनी मातृभूमि न छोड़ने का अनुरोध किया। "हम जानते हैं," उन्होंने कहा, "कि आपने धार्मिक संगीत की एक नई कृति (74) लिखी है, जिसमें आपने अपनी गहरी आस्था से प्रेरित भावनाओं को व्यक्त किया है। वह अलौकिक प्रकाश जो आपकी महान आत्मा में व्याप्त है, आपकी रचनाओं को भी रोशन करता है। इसके अलावा, हम जानते हैं कि आपकी महान सिम्फनी की माला को एक और अमर फूल से सजाया गया था... इन पिछले वर्षों में आपकी चुप्पी ने उन सभी को दुखी किया है जिनकी निगाहें आप पर टिकी थीं (75)। सभी ने दुःख के साथ सोचा कि प्रतिभा की छाप वाला एक व्यक्ति, जो मनुष्यों के बीच इतना ऊंचा है, पूरी तरह से मौन रहा, जबकि विदेशी संगीत हमारी धरती पर उगने और जर्मन कला के कार्यों को खत्म करने की कोशिश कर रहा था। केवल आपसे ही राष्ट्र को बदलते फैशन के बावजूद एक नए जीवन, नई प्रसिद्धि और सच्चाई और सुंदरता के एक नए साम्राज्य की उम्मीद है... हमें हमारी इच्छाओं को जल्द ही पूरा होते देखने की आशा दें... और आने वाला वसंत दोगुना खिले आपके उपहारों के लिए धन्यवाद - हमारे लिए और हर चीज़ के लिए शांति! (76). इस नेक संबोधन से पता चलता है कि ऑस्ट्रिया के चुने हुए लोगों पर बीथोवेन की शक्ति न केवल कलात्मक रूप से, बल्कि नैतिक अर्थ में भी कितनी महान थी। बीथोवेन की प्रतिभा का महिमामंडन करना चाहते हैं, उनके पारखी सबसे पहले विज्ञान को नहीं, कला को नहीं, बल्कि आस्था को याद करते हैं (77)।

बीथोवेन इस संबोधन से बहुत प्रभावित हुए। वह रुक गया। 7 मई, 1824 को वियना में मास इन डी और नौवीं सिम्फनी का पहला प्रदर्शन हुआ। सफलता विजयी थी, नींव हिलाने की हद तक। जब बीथोवेन प्रकट हुए, तो उनका स्वागत पांच तालियों से किया गया, जबकि शिष्टाचार की इस भूमि में शाही परिवार का स्वागत केवल तीन तालियों से किया जाना चाहिए था। तालियों की गड़गड़ाहट को रोकने के लिए पुलिस को हस्तक्षेप करना पड़ा। सिम्फनी ने उन्मत्त आनंद का कारण बना। कई लोग रो रहे थे. संगीत कार्यक्रम के बाद बीथोवेन सदमे से बेहोश हो गए; उसे शिंडलर ले जाया गया। और वह वहीं पड़ा रहा, आधा बेखबर, जैसा कि वह था, कपड़े पहने, बिना कुछ खाए-पिए, पूरी रात और अगले दिन का कुछ हिस्सा। लेकिन यह विजय क्षणभंगुर थी और वस्तुतः कोई परिणाम नहीं निकला। संगीत कार्यक्रम से बीथोवेन को कुछ नहीं मिला! उनकी कठिन आर्थिक स्थिति में कोई बदलाव नहीं आया। वह वही भिखारी, बीमार (78), अकेला, लेकिन एक विजेता (79) बना रहा - मानव सामान्यता का विजेता, अपने भाग्य का विजेता, अपनी पीड़ा का विजेता। “अपनी कला के लिए, बलिदान, हमेशा बलिदान, रोजमर्रा की जिंदगी की छोटी चीजें। भगवान सबसे ऊपर है!” ("ओ गॉट उबेर एलीस")।

इस प्रकार, उसने वह लक्ष्य प्राप्त कर लिया जिसके लिए वह जीवन भर प्रयास करता रहा। उन्होंने जॉय पर महारत हासिल कर ली है। क्या वह आत्मा के उस शिखर पर टिक पाएगा, जहां से उसने तूफानों को रौंदा था? बेशक, ऐसे भी दिन थे - और अक्सर - जब पुराना दुःख उस पर फिर से हावी हो गया। बेशक, बीथोवेन की आखिरी चौकड़ी एक अजीब अंधेरे से भरी हुई है। और फिर भी नौवीं सिम्फनी की जीत ने स्पष्ट रूप से उनकी आत्मा पर अपनी खुशी की छाप छोड़ी। भविष्य के लिए उनकी योजनाएँ: (80) दसवीं सिम्फनी (81), बाख की स्मृति में ओवरचर, ग्रिलपार्ज़र द्वारा "मेलुसीन" के लिए संगीत (82), केर्नर द्वारा "ओडिसी" के लिए, गोएथे द्वारा "फॉस्ट" के लिए (83), बाइबिल वक्ता "शाऊल और डेविड"। यह सब गवाही देता है कि उनकी आत्मा महान पुराने जर्मन मास्टर्स: बाख और हैंडेल की शक्तिशाली स्पष्टता से आकर्षित होती है, और इससे भी अधिक दोपहर की रोशनी, फ्रांस के दक्षिण और उस इटली से आकर्षित होती है जिसके माध्यम से उन्होंने घूमने का सपना देखा था (84)।

डॉ. स्पिलर, जिन्होंने उन्हें 1826 में देखा था, कहते हैं कि वे प्रसन्न और आनंदित दिखने लगे। जिस वर्ष ग्रिलपार्जर उनसे आखिरी बार बात करते हैं, वह बीथोवेन ही हैं जो निराश कवि में उत्साह भरते हैं। "आह," कवि कहता है, "काश मेरे पास तुम्हारी ताकत और धैर्य का हजारवां हिस्सा होता!" समय क्रूर था, राजशाही प्रतिक्रिया ने मन को दबा दिया। "सेंसरशिप मेरा गला घोंट रही है," ग्रिलपार्जर ने अफसोस जताया, "अगर आप स्वतंत्र रूप से बोलना और सोचना चाहते हैं तो मुझे उत्तरी अमेरिका भाग जाना चाहिए।" लेकिन कोई भी ताकत बीथोवेन की सोच पर बंधन नहीं लगा सकी. कवि कुफनर ने उन्हें लिखा, "शब्द बेड़ियों में जकड़े हुए हैं, लेकिन सौभाग्य से ध्वनियाँ अभी भी स्वतंत्र हैं।" बीथोवेन एक महान और स्वतंत्र आवाज हैं, शायद उस समय जर्मन विचार व्यक्त करने वाले एकमात्र व्यक्ति थे। और उन्होंने इसे स्वयं महसूस किया। और वह अक्सर अपनी कला की ताकतों के साथ "पीड़ित मानवता की खातिर," "भविष्य की मानवता" ("डेर कुन्फ्टीगेन मेन्सचाइट") के लिए, उसकी भलाई के लिए, उसे साहस से प्रेरित करने के लिए कार्य करने के अपने कर्तव्य के बारे में बात करते थे। उसे शीतनिद्रा से जगाने के लिए, उसकी कायरता की निंदा करने के लिए। "हमारे समय," उन्होंने अपने भतीजे को लिखा, "मानव आत्माएं कहलाने वाली इन दयनीय वेश्याओं को कोड़े मारने के लिए शक्तिशाली दिमागों की आवश्यकता है।" डॉ. मुलर 1827 में कहते हैं कि "बीथोवेन ने हमेशा सार्वजनिक स्थानों पर भी सरकार, पुलिस, अभिजात वर्ग के बारे में अपनी राय खुलकर व्यक्त की" (85)। पुलिस यह जानती थी, लेकिन उसके हमलों और उपहास को एक सपने देखने वाले की हानिरहित विलक्षणताओं के रूप में सहन किया और उस व्यक्ति को नहीं छुआ जिसने अपनी प्रतिभा (86) से पूरी दुनिया को आश्चर्यचकित कर दिया।

इसलिए, कोई भी ताकत इस अदम्य भावना को नहीं तोड़ सकती, एक ऐसी भावना जो पीड़ा का भी मजाक उड़ाती प्रतीत होती है। इन अंतिम वर्षों में लिखा गया संगीत, सबसे दर्दनाक परिस्थितियों (87) के बावजूद, जिसमें यह रचा गया था, विडंबना की एक पूरी तरह से नई छाया लेता है, इसमें एक प्रकार की वीरता और उल्लासपूर्ण अहंकार की ध्वनि होती है। अपनी मृत्यु से चार महीने पहले, नवंबर 1826 में, उन्होंने अपना आखिरी टुकड़ा पूरा किया - चौकड़ी के लिए एक नया समापन, ऑप। 130, बहुत खुशमिजाज़। लेकिन, सच कहें तो यह मजा असामान्य मजा है। या तो यह एक हँसी है, अचानक और उदासी भरी, - मोस्केल्स इसके बारे में याद करते हैं, - फिर यह एक आत्मा-स्पर्शी मुस्कान है, जिसमें बहुत पराजित पीड़ा है! लेकिन जो भी हो, वह विजेता है।' वह मृत्यु में विश्वास नहीं करता. इस बीच वह करीब आ रही थी. नवंबर 1826 के अंत में, उन्हें सर्दी लग गई और वे प्लुरिसी से बीमार पड़ गए। अपने भतीजे (88) के मामलों को व्यवस्थित करने के लिए सर्दियों में की गई यात्रा से वियना लौटने पर वह बीमार पड़ गए। उसके दोस्त बहुत दूर थे. उन्होंने अपने भतीजे से डॉक्टर को लाने को कहा। यह बदमाश असाइनमेंट के बारे में भूल गया और उसे इसका एहसास दो दिन बाद ही हुआ। डॉक्टर बहुत देर से पहुंचे और बीथोवेन के साथ खराब व्यवहार किया। तीन महीने तक उनका वीर शरीर इस बीमारी से लड़ता रहा। लेकिन 3 जनवरी, 1827 को उन्होंने एक वसीयत बनाई, जिसमें उनके प्यारे भतीजे को एकमात्र उत्तराधिकारी बनाया गया। उन्होंने राइन पर अपने प्रिय मित्रों को याद किया, यहाँ तक कि वेगेलर को भी लिखा: “...मैं आपसे कैसे बात करना चाहूँगा! लेकिन मैं बहुत कमज़ोर हूँ. मैं बस इतना कर सकता हूं कि आपको अपने मन में - अपने दिल में - आपको और आपके लोरचेन दोनों को गले लगाऊं और चूमूं। यदि उनके कुछ अंग्रेज मित्रों ने उदारतापूर्वक मदद न की होती तो उनके जीवन के अंतिम क्षणों में गरीबी का साया पड़ गया होता। वह पूर्णतः नम्र और धैर्यवान हो गये (89)। 17 फरवरी, 1827 को, तीन ऑपरेशनों के बाद, चौथे (90) की प्रतीक्षा में, अपनी मृत्यु शय्या तक सीमित, वह आत्मा की पूर्ण शांति के साथ लिखते हैं: "मैं धैर्य प्राप्त करता हूं और सोचता हूं: हर दुर्भाग्य अपने साथ कुछ अच्छा लेकर आता है।"

यह आशीर्वाद मुक्ति था, "कॉमेडी का अंत," जैसा कि उन्होंने मरते समय कहा था, और हम कहेंगे - उनके जीवन की त्रासदी।

एक तूफान के दौरान - एक भयानक बर्फीले तूफान - गड़गड़ाहट के बीच उनकी मृत्यु हो गई। किसी और के हाथ ने उसकी आँखों को ढँक दिया (91) (26 मार्च, 1827)।

प्रिय बीथोवेन! कई लोगों ने एक कलाकार के तौर पर उनकी महानता की सराहना की. लेकिन वह पहले संगीतकारों से भी बढ़कर हैं। वह आधुनिक कला की सबसे वीर शक्ति हैं। वह उन सभी का सबसे बड़ा, सबसे अच्छा दोस्त है जो पीड़ित हैं और संघर्ष करते हैं। जब हम अपनी दुनिया के दुर्भाग्य पर दुखी होते हैं, तो वह हमारे पास आते हैं, जैसे वह एक बार एक दुर्भाग्यपूर्ण मां के पास आए थे, जिसने अपने बेटे को खो दिया था, पियानो पर बैठ गए और रोते हुए, एक गीत के साथ उसे सांत्वना दी, जिसने दर्द को कम कर दिया। और जब हम बहुत छोटे गुणों और समान रूप से छोटी बुराइयों के खिलाफ अपने निरंतर, अक्सर निरर्थक संघर्ष में थकान से उबर जाते हैं, तो इच्छाशक्ति और विश्वास के इस जीवन देने वाले महासागर में डुबकी लगाना कितना अकथनीय आशीर्वाद है! वह हमें वीरता, संघर्ष की खुशी (92), उस उत्साह से भर देता है जो इस चेतना से मिलता है कि ईश्वर आप में जीवित है। ऐसा लगता है कि प्रकृति के साथ अपने प्रति घंटा, निरंतर संचार (93) में, उन्होंने इसकी अंतरतम शक्तियों को अवशोषित कर लिया है। ग्रिलपेज़र, जो एक प्रकार के श्रद्धापूर्ण भय के साथ बीथोवेन की पूजा करते थे, उनके बारे में कहते हैं: "वह उस खतरनाक सीमा तक पहुँच गए जहाँ कला जंगली और मनमौजी तत्वों के साथ विलीन हो जाती है।" और शुमान सी माइनर में सिम्फनी के बारे में लिखते हैं: "कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप इसे कितना सुनते हैं, यह हमेशा आपको अपनी शक्तिशाली शक्ति से चौंका देता है, उन प्राकृतिक घटनाओं की तरह, जो चाहे कितनी भी बार दोहराई जाएं, हमें हमेशा एक एहसास से भर देती हैं भय और आश्चर्य।" शिंडलर, जिनके साथ बीथोवेन सबसे अधिक स्पष्टवादी थे, ने लिखा: "उन्होंने प्रकृति की भावना पर महारत हासिल कर ली है।" दरअसल, बीथोवेन प्रकृति की एक शक्ति है; और प्रकृति के बाकी हिस्सों के साथ मौलिक शक्ति की यह लड़ाई वास्तव में एक भव्य दृश्य है।

उनका पूरा जीवन एक तूफानी दिन की तरह है। सबसे पहले, एक युवा, पारदर्शी सुबह। सुस्ती की बमुश्किल बोधगम्य सांस। लेकिन पहले से ही गतिहीन हवा में किसी प्रकार का छिपा हुआ खतरा, एक भारी पूर्वाभास होता है, और अचानक बड़ी परछाइयाँ तेजी से भागती हैं, एक खतरनाक दहाड़ सुनाई देती है, जो "एरोइक सिम्फनी" से भयानक, तनावपूर्ण मौन, हवा के उग्र झोंकों में गूंजती है। ” और सी माइनर में सिम्फनी। और फिर भी दिन की स्पष्टता कम नहीं हुई। आनंद आनंद ही रहता है; दुःख में हमेशा आशा होती है. लेकिन फिर दसवां साल आता है - मानसिक संतुलन गड़बड़ा जाता है। एक अशुभ प्रकाश फैलता है. सबसे उज्ज्वल विचार किसी प्रकार की धुंधली धुंध से ढंके हुए हैं, यह विलुप्त हो जाता है, फिर से उठता है, अपने भ्रमित और जानबूझकर खेल के साथ दिल को अंधेरा कर देता है; अक्सर एक संगीतमय विचार इस कोहरे में डूबता हुआ प्रतीत होता है, एक बार, दो बार उभरता है, और फिर पूरी तरह से गायब हो जाता है, और केवल समापन में यह अचानक गुस्से में फूट पड़ता है। यहाँ तक कि उल्लास भी व्यंग्यात्मक, उन्मत्त चरित्र धारण कर लेता है। सभी भावों में एक प्रकार का ज्वरयुक्त प्रलाप, एक प्रकार का विष मिला हुआ है (94)। शाम होते ही आंधी तूफान आने लगता है। और अब भारी बादल, बिजली से घिरे, रात की तरह काले, तूफानों से भरे हुए - नौवें की शुरुआत। अचानक, एक तूफ़ान के बीच, अँधेरा टूट जाता है, रात आसमान से दूर चली जाती है - और उसकी इच्छा से एक स्पष्ट दिन हमारे पास लौट आता है...

इसकी तुलना किस विजय से की जा सकती है? बोनापार्ट की कौन सी लड़ाई, ऑस्ट्रलिट्ज़ का कौन सा सूरज इस अलौकिक श्रम के साथ, इस जीत के साथ, आत्मा द्वारा अब तक जीती गई सबसे उज्ज्वल जीत के साथ प्रतिस्पर्धा कर सकता है? पीड़ित, भिखारी, कमजोर, अकेला, दुःख का जीवित अवतार, वह, जिसे दुनिया खुशी से वंचित करती है, दुनिया को देने के लिए खुद खुशी पैदा करता है। वह इसे अपनी पीड़ा से बाहर निकालता है, जैसा कि उसने स्वयं इन गौरवपूर्ण शब्दों के साथ कहा था जो उसके जीवन का सार बताते हैं और हर वीर आत्मा का आदर्श वाक्य हैं:

दुख के माध्यम से खुशी.
डर्च लीडेन फ्रायड (95)।

लुडविग वान बीथोवेन एक प्रसिद्ध बधिर संगीतकार हैं जिन्होंने 650 संगीत रचनाएँ बनाईं जिन्हें विश्व क्लासिक्स के रूप में मान्यता प्राप्त है। एक प्रतिभाशाली संगीतकार का जीवन कठिनाइयों और विपरीत परिस्थितियों से निरंतर संघर्ष से चिह्नित होता है।

बचपन और जवानी

1770 की सर्दियों में, लुडविग वान बीथोवेन का जन्म बॉन के एक गरीब इलाके में हुआ था। बच्चे का बपतिस्मा 17 दिसंबर को हुआ। लड़के के दादा और पिता अपनी गायन प्रतिभा से प्रतिष्ठित हैं, इसलिए वे कोर्ट चैपल में काम करते हैं। किसी बच्चे के बचपन को खुशहाल कहना मुश्किल है, क्योंकि लगातार नशे में रहने वाला पिता और दुखी अस्तित्व प्रतिभा के विकास में योगदान नहीं देता है।

लुडविग को अटारी में स्थित अपने कमरे की कड़वाहट के साथ याद आती है, जहां एक पुराना हार्पसीकोर्ड और एक लोहे का बिस्तर था। जोहान (पिता) अक्सर नशे में बेहोशी की हालत तक पहुंच जाता था और अपनी बुराई निकालते हुए अपनी पत्नी को पीटता था। मेरे बेटे को भी समय-समय पर मार पड़ती थी. माँ मारिया अपने एकमात्र जीवित बच्चे से बेहद प्यार करती थीं, उन्होंने बच्चे के लिए गाने गाए और अपनी पूरी क्षमता से धूसर, आनंदहीन रोजमर्रा की जिंदगी को रोशन किया।

लुडविग ने कम उम्र में ही संगीत की क्षमता दिखा दी, जिस पर जोहान ने तुरंत ध्यान दिया। प्रसिद्धि और प्रतिभा से ईर्ष्या करते हुए, जिसका नाम यूरोप में पहले से ही धूम मचा रहा है, उसने अपने बच्चे से एक समान प्रतिभा पैदा करने का फैसला किया। अब बच्चे का जीवन पियानो और वायलिन बजाने के थका देने वाले पाठों से भर गया है।

पिता ने लड़के की प्रतिभा को पहचानते हुए, उसे एक साथ 5 वाद्ययंत्रों का अभ्यास करने के लिए मजबूर किया - ऑर्गन, हार्पसीकोर्ड, वायोला, वायलिन, बांसुरी। युवा लुइस घंटों संगीत सुनने में बिताते थे। थोड़ी सी गलती पर कोड़े मारकर सजा दी जाती थी। जोहान ने अपने बेटे के लिए शिक्षकों को आमंत्रित किया, जिनके पाठ अधिकतर औसत दर्जे के और अव्यवस्थित थे।

उस व्यक्ति ने रॉयल्टी की आशा में लुडविग संगीत कार्यक्रम को शीघ्रता से सिखाने की कोशिश की। जोहान ने अपने प्रतिभाशाली बेटे को आर्चबिशप के चैपल में रखने का वादा करते हुए, काम पर वेतन में वृद्धि की भी मांग की। लेकिन परिवार का जीवन बेहतर नहीं चल रहा था, क्योंकि सारा पैसा शराब पर खर्च हो जाता था। छह साल की उम्र में, लुईस, अपने पिता के आग्रह पर, कोलोन में एक संगीत कार्यक्रम देता है। लेकिन प्राप्त शुल्क बहुत कम निकला।

अपनी माँ के समर्थन की बदौलत, युवा प्रतिभा ने अपने कार्यों में सुधार करना और नोट्स लेना शुरू कर दिया। प्रकृति ने उदारतापूर्वक बच्चे को प्रतिभा प्रदान की, लेकिन विकास कठिन और दर्दनाक था। लुडविग अपने मन में रची-बसी धुनों में इतना डूब गया था कि वह अपने आप इस स्थिति से बाहर नहीं निकल सका।

1782 में, क्रिश्चियन गोटलोबा को कोर्ट चैपल का निदेशक नियुक्त किया गया, जो लुई के शिक्षक बने। उस व्यक्ति ने युवक में प्रतिभा की झलक देखी और उसे शिक्षित करना शुरू कर दिया। यह महसूस करते हुए कि संगीत कौशल पूर्ण विकास प्रदान नहीं करता है, वह लुडविग में साहित्य, दर्शन और प्राचीन भाषाओं के प्रति प्रेम पैदा करता है। , युवा प्रतिभा के आदर्श बनें। बीथोवेन उत्सुकता से कार्यों का अध्ययन करता है और हैंडेल, मोजार्ट के साथ मिलकर काम करने का सपना देखता है।

वह युवक पहली बार 1787 में यूरोप की संगीत राजधानी वियना गया, जहाँ उसकी मुलाकात वोल्फगैंग अमाडेस से हुई। प्रसिद्ध संगीतकार, लुडविग के सुधारों को सुनकर प्रसन्न हुए। चकित दर्शकों से मोजार्ट ने कहा:

“अपनी नज़र इस लड़के पर रखो। एक दिन दुनिया उसके बारे में बात करेगी।”

बीथोवेन उस्ताद के साथ कई पाठों पर सहमत हुए, जिन्हें उनकी मां की बीमारी के कारण बीच में रोकना पड़ा।

बॉन लौटकर और अपनी माँ को दफनाकर, युवक निराशा में डूब गया। उनकी जीवनी के इस दर्दनाक क्षण का संगीतकार के काम पर नकारात्मक प्रभाव पड़ा। युवक को अपने दो छोटे भाइयों की देखभाल करने और अपने पिता की शराबी हरकतों को सहने के लिए मजबूर होना पड़ता है। युवक ने वित्तीय मदद के लिए राजकुमार की ओर रुख किया, जिसने परिवार को 200 थालर का भत्ता दिया। पड़ोसियों के उपहास और बच्चों की बदमाशी ने लुडविग को बहुत आहत किया, जिन्होंने कहा था कि वह गरीबी से बाहर निकलेंगे और अपने श्रम से पैसा कमाएंगे।

प्रतिभाशाली युवक को बॉन में संरक्षक मिले जिन्होंने उसे संगीत बैठकों और सैलून तक मुफ्त पहुंच प्रदान की। ब्रूनिंग परिवार ने लुईस को अपने कब्जे में ले लिया, जिन्होंने उनकी बेटी लोरचेन को संगीत सिखाया। लड़की ने डॉ. वेगेलर से शादी की। अपने जीवन के अंत तक, शिक्षक ने इस जोड़े के साथ मैत्रीपूर्ण संबंध बनाए रखा।

संगीत

1792 में, बीथोवेन वियना गए, जहां उन्हें जल्द ही कला के मित्र और संरक्षक मिल गए। वाद्य संगीत में अपने कौशल को सुधारने के लिए, उन्होंने उनकी ओर रुख किया, जिनके पास वे परीक्षण के लिए अपना काम लेकर आए। संगीतकारों के बीच संबंध तुरंत नहीं चल पाए, क्योंकि हेडन जिद्दी छात्र से नाराज़ थे। फिर युवक शेंक और अल्ब्रेक्ट्सबर्गर से सबक लेता है। उन्होंने एंटोनियो सालिएरी के साथ मिलकर अपने गायन लेखन में सुधार किया, जिन्होंने युवा व्यक्ति को पेशेवर संगीतकारों और शीर्षक वाले व्यक्तियों के समूह से परिचित कराया।

एक साल बाद, लुडविग वान बीथोवेन ने मेसोनिक लॉज के लिए 1785 में शिलर द्वारा लिखित "ओड टू जॉय" के लिए संगीत तैयार किया। अपने पूरे जीवन में, उस्ताद रचना की विजयी ध्वनि के लिए प्रयास करते हुए, गान को संशोधित करते हैं। जनता ने सिम्फनी सुनी, जिससे उन्मत्त प्रसन्नता हुई, केवल मई 1824 में।

बीथोवेन जल्द ही वियना में एक फैशनेबल पियानोवादक बन गए। 1795 में, युवा संगीतकार ने सैलून में अपनी शुरुआत की। अपनी रचना के तीन पियानो तिकड़ी और तीन सोनाटा बजाकर, उन्होंने अपने समकालीनों को मंत्रमुग्ध कर दिया। उपस्थित लोगों ने लुई के तूफानी स्वभाव, कल्पना की समृद्धि और भावना की गहराई पर ध्यान दिया। तीन साल बाद, आदमी एक भयानक बीमारी - टिनिटस से घिर गया, जो धीरे-धीरे लेकिन निश्चित रूप से विकसित होती है।

बीथोवेन ने अपनी बीमारी को 10 साल तक छुपाया। उसके आस-पास के लोगों को यह एहसास भी नहीं हुआ कि पियानोवादक बहरा होने लगा था, और उसकी पर्चियों और उत्तरों को अनजाने में अनुपस्थित-दिमाग और असावधानी के लिए जिम्मेदार ठहराया गया था। 1802 में उन्होंने अपने भाइयों को संबोधित करते हुए "हेलिगेनस्टेड टेस्टामेंट" लिखा। काम में, लुईस ने अपनी मानसिक पीड़ा और भविष्य के बारे में चिंता का वर्णन किया है। आदमी इस स्वीकारोक्ति की घोषणा मृत्यु के बाद ही करने का आदेश देता है।

डॉ. वेगेलर को लिखे पत्र में एक पंक्ति है: "मैं हार नहीं मानूंगा और भाग्य को गले से लगा लूंगा!" जीवन के प्रति प्रेम और प्रतिभा की अभिव्यक्ति मनमोहक "दूसरी सिम्फनी" और तीन वायलिन सोनाटा में व्यक्त की गई थी। यह महसूस करते हुए कि वह जल्द ही पूरी तरह से बहरा हो जाएगा, वह उत्सुकता से काम पर लग जाता है। इस अवधि को प्रतिभाशाली पियानोवादक के काम का उत्कर्ष काल माना जाता है।

1808 की "देहाती सिम्फनी" में पांच आंदोलन शामिल हैं और गुरु के जीवन में एक विशेष स्थान रखता है। उस व्यक्ति को दूरदराज के गांवों में आराम करना, प्रकृति के साथ संवाद करना और नई उत्कृष्ट कृतियों के बारे में सोचना पसंद था। सिम्फनी के चौथे आंदोलन को "थंडरस्टॉर्म" कहा जाता है। स्टॉर्म", जहां मास्टर पियानो, ट्रॉम्बोन और पिकोलो बांसुरी का उपयोग करके उग्र तत्वों के दंगे को व्यक्त करता है।

1809 में, लुडविग को गोएथे के नाटक "एग्मोंट" के लिए संगीत संगत लिखने के लिए सिटी थिएटर के प्रबंधन से एक प्रस्ताव मिला। लेखक के काम के प्रति सम्मान के संकेत के रूप में, पियानोवादक ने किसी भी मौद्रिक पुरस्कार से इनकार कर दिया। उस व्यक्ति ने थिएटर रिहर्सल के समानांतर संगीत लिखा। अभिनेत्री एंटोनिया एडमबर्गर ने संगीतकार के साथ मजाक किया और उनकी गायन प्रतिभा की कमी को स्वीकार किया। हैरान नज़र के जवाब में, उसने कुशलता से अरिया का प्रदर्शन किया। बीथोवेन ने हास्य की सराहना नहीं की और सख्ती से कहा:

"मैं देख रहा हूं कि आप अभी भी ओवरचर प्रस्तुत कर सकते हैं, इसलिए मैं जाऊंगा और ये गीत लिखूंगा।"

1813 से 1815 तक उन्होंने कम रचनाएँ लिखीं, क्योंकि आख़िरकार उनकी सुनने की क्षमता ख़त्म हो गई। एक प्रतिभाशाली दिमाग कोई न कोई रास्ता ढूंढ ही लेता है। लुई संगीत सुनने के लिए एक पतली लकड़ी की छड़ी का उपयोग करता है। प्लेट का एक सिरा दांतों से जकड़ा हुआ है, और दूसरा उपकरण के सामने वाले पैनल पर झुका हुआ है। और संचरित कंपन के लिए धन्यवाद, वह यंत्र की ध्वनि को महसूस करता है।

इस जीवन काल की रचनाएँ त्रासदी, गहराई और दार्शनिक अर्थ से भरी हैं। महानतम संगीतकार की कृतियाँ समकालीनों और वंशजों के लिए क्लासिक बन जाती हैं।

व्यक्तिगत जीवन

प्रतिभाशाली पियानोवादक की निजी जीवन की कहानी बेहद दुखद है। लुडविग को कुलीन वर्ग के बीच एक सामान्य व्यक्ति माना जाता था, और इसलिए उसे कुलीन युवतियों पर दावा करने का कोई अधिकार नहीं था। 1801 में उन्हें युवा काउंटेस जूली गुइसियार्डी से प्यार हो गया। युवा लोगों की भावनाएँ परस्पर नहीं थीं, क्योंकि लड़की एक साथ काउंट वॉन गैलेनबर्ग को डेट कर रही थी, जिनसे मिलने के दो साल बाद उसने शादी कर ली थी। संगीतकार ने प्यार की पीड़ा और अपने प्रिय को खोने की कड़वाहट को "मूनलाइट सोनाटा" में व्यक्त किया, जो एकतरफा प्यार का एक भजन बन गया।

1804 से 1810 तक, बीथोवेन काउंट जोसेफ डेम की विधवा जोसेफिन ब्रंसविक से बेहद प्यार करते थे। महिला अपने उत्साही प्रेमी की बातों और पत्रों का उत्साहपूर्वक जवाब देती है। लेकिन रोमांस जोसेफिन के रिश्तेदारों के आग्रह पर समाप्त हो गया, जिन्हें यकीन था कि एक सामान्य व्यक्ति पत्नी के लिए योग्य उम्मीदवार नहीं होगा। एक दर्दनाक ब्रेकअप के बाद, एक आदमी सैद्धांतिक रूप से टेरेसा मालफट्टी को प्रस्ताव देता है। एक इनकार प्राप्त होता है और उत्कृष्ट कृति सोनाटा "फर एलिस" लिखता है।

भावनात्मक उथल-पुथल ने प्रभावशाली बीथोवेन को इतना परेशान कर दिया कि उन्होंने अपना शेष जीवन शानदार अलगाव में बिताने का फैसला किया। 1815 में, अपने भाई की मृत्यु के बाद, वह अपने भतीजे की हिरासत को लेकर कानूनी लड़ाई में उलझ गए। बच्चे की माँ की प्रतिष्ठा एक ऐसी महिला के रूप में है जो बाहर घूमने जाती है, इसलिए अदालत ने संगीतकार की माँगें पूरी कर दीं। यह जल्द ही स्पष्ट हो गया कि कार्ल (भतीजे) को अपनी माँ की बुरी आदतें विरासत में मिली थीं।

चाचा ने लड़के को सख्ती से पाला, संगीत के प्रति प्रेम पैदा करने और शराब और जुए की लत को मिटाने की कोशिश की। अपनी कोई संतान नहीं होने के कारण, उस व्यक्ति को पढ़ाने का अनुभव नहीं है और वह बिगड़ैल युवक के साथ समारोह में खड़ा नहीं होता है। एक और घोटाला उस व्यक्ति को आत्महत्या का प्रयास करने के लिए प्रेरित करता है, जो असफल रहा। लुडविग कार्ल को सेना में भेजता है।

मौत

1826 में, लुईस को सर्दी लग गई और निमोनिया हो गया। फेफड़े की बीमारी के साथ पेट में दर्द भी था। डॉक्टर ने दवा की खुराक की गलत गणना की, इसलिए अस्वस्थता दिन-ब-दिन बढ़ती गई। वह आदमी 6 महीने तक बिस्तर पर पड़ा रहा। इस समय, मरते हुए आदमी की पीड़ा को कम करने की कोशिश करने वाले दोस्तों ने बीथोवेन से मुलाकात की।

26 मार्च, 1827 को 57 वर्ष की आयु में प्रतिभाशाली संगीतकार की मृत्यु हो गई। इस दिन, खिड़कियों के बाहर एक तूफ़ान आया, और मृत्यु के क्षण को एक भयानक वज्रपात द्वारा चिह्नित किया गया था। शव परीक्षण के दौरान, यह पता चला कि मास्टर का जिगर विघटित हो गया था और श्रवण और आसन्न तंत्रिकाएं क्षतिग्रस्त हो गई थीं। बीथोवेन को उसकी अंतिम यात्रा पर 20,000 शहरवासी विदा करते हैं और अंतिम संस्कार जुलूस का नेतृत्व करते हैं। संगीतकार को होली ट्रिनिटी चर्च के वारिंग कब्रिस्तान में दफनाया गया था।

• 12 साल की उम्र में उन्होंने कीबोर्ड उपकरणों के लिए विविधताओं का एक संग्रह प्रकाशित किया।
• उन्हें पहला संगीतकार माना जाता था जिन्हें नगर परिषद ने वित्तीय भत्ता दिया था।
• "अमर प्रिय" को लिखे 3 प्रेम पत्र, जो मृत्यु के बाद ही मिले।
• बीथोवेन ने फिदेलियो नामक एकल ओपेरा लिखा। मास्टर की जीवनी में कोई अन्य समान कार्य नहीं हैं।
• समकालीनों की सबसे बड़ी ग़लतफ़हमी यह है कि लुडविग ने निम्नलिखित रचनाएँ लिखीं: "एन्जिल्स का संगीत" और "बारिश के आँसू का मेलोडी।" ये रचनाएँ अन्य पियानोवादकों द्वारा बनाई गई थीं।
• वह दोस्ती को महत्व देते थे और जरूरतमंदों की मदद करते थे।
• एक साथ 5 काम कर सकते थे.
• 1809 में, जब उन्होंने शहर पर बमबारी की, तो उन्हें चिंता थी कि गोला विस्फोटों से उनकी सुनने की क्षमता खत्म हो जाएगी। इसलिए वह घर के बेसमेंट में छिप गया और अपने कानों को तकिये से ढक लिया.
• 1845 में, संगीतकार को समर्पित पहला स्मारक ब्यून में खोला गया था।
• बीटल्स का गाना "बिकॉज़" रिवर्स में बजाए गए "मूनलाइट सोनाटा" पर आधारित है।
• "ओड टू जॉय" को यूरोपीय संघ के गान के रूप में नामित किया गया है।
• चिकित्सीय त्रुटि के कारण सीसा विषाक्तता से मृत्यु हो गई।
• आधुनिक मनोचिकित्सकों का मानना ​​है कि वह द्विध्रुवी विकार से पीड़ित थे।
• बीथोवेन की तस्वीरें जर्मन डाक टिकटों पर छपी हैं।

संगीतमय कार्य

सिंफ़नीज़

• प्रथम सी प्रमुख ऑप. 21 (1800)
• दूसरा डी प्रमुख ऑप. 36 (1802)
• तीसरा ईएस-दुर "वीर" ऑप। 56 (1804)
• चौथा बी प्रमुख ऑप. 60 (1806)
• पांचवां सी माइनर ऑप. 67 (1805-1808)
• छठा एफ-ड्यूर "पास्टोरल" ऑप। 68 (1808)
• सातवां एक प्रमुख ऑप. 92 (1812)
• आठवां एफ प्रमुख ऑप. 93 (1812)
• नौवां डी माइनर ऑप. 125 (गाना बजानेवालों के साथ, 1822-1824)

पहल

• ऑप से "प्रोमेथियस"। 43 (1800)
• "कोरियोलानस" ऑप. 62 (1806)
• "लियोनोरा" नंबर 1 ऑप. 138 (1805)
• "लियोनोरा" नंबर 2 सेशन। 72 (1805)
• "लियोनोरा" नंबर 3 सेशन। 72ए (1806)
• "फिदेलियो" ऑप. 726 (1814)
• ऑप से "एग्मोंट"। 84 (1810)
• ऑप से "एथेंस के खंडहर"। 113 (1811)
• ऑप से "किंग स्टीफन"। 117 (1811)
• "जन्मदिन" सेशन. 115 (18(4)
• "सदन का अभिषेक" cf. 124 (1822)

सिम्फनी और ब्रास ऑर्केस्ट्रा के लिए 40 से अधिक नृत्य और मार्च

लेख की सामग्री

बीथोवेन, लुडविग वैन(बीथोवेन, लुडविग वैन) (1770-1827), जर्मन संगीतकार, जिन्हें अक्सर सर्वकालिक महान संगीतकार माना जाता है। उनके काम को क्लासिकिज्म और रूमानियतवाद दोनों के रूप में वर्गीकृत किया गया है; वास्तव में, यह ऐसी परिभाषाओं से परे है: बीथोवेन की रचनाएँ, सबसे पहले, उनके प्रतिभाशाली व्यक्तित्व की अभिव्यक्ति हैं।

मूल। बचपन और जवानी.

बीथोवेन का जन्म संभवतः 16 दिसंबर 1770 को बॉन में हुआ था (बपतिस्मा 17 दिसंबर को हुआ था)। जर्मन रक्त के अलावा, उनकी रगों में फ्लेमिश रक्त भी बहता था: संगीतकार के दादा, लुडविग, का जन्म 1712 में मलिन्स (फ़्लैंडर्स) में हुआ था, उन्होंने गेन्ट और लौवेन में गायक मंडली के रूप में कार्य किया और 1733 में बॉन चले गए, जहाँ वे बने कोलोन के इलेक्टोर-आर्कबिशप के चैपल में एक दरबारी संगीतकार। वह एक बुद्धिमान व्यक्ति, एक अच्छा गायक, एक पेशेवर रूप से प्रशिक्षित वाद्ययंत्र वादक था, वह कोर्ट कंडक्टर के पद तक पहुंचा और अपने आस-पास के लोगों के सम्मान का आनंद उठाया। उनका इकलौता बेटा जोहान (बाकी बच्चे शैशवावस्था में ही मर गए) बचपन से उसी चैपल में गाते थे, लेकिन उनकी स्थिति अनिश्चित थी, क्योंकि वह बहुत शराब पीते थे और अव्यवस्थित जीवन जीते थे। जोहान ने एक रसोइये की बेटी मारिया मैग्डेलेना लाइम से शादी की। उनके सात बच्चे पैदा हुए, जिनमें से तीन बेटे जीवित बचे हैं; भावी संगीतकार लुडविग उनमें सबसे बड़े थे।

बीथोवेन गरीबी में पले-बढ़े। पिता ने अपना अल्प वेतन पी लिया; उन्होंने अपने बेटे को वायलिन और पियानो बजाना इस उम्मीद में सिखाया कि वह एक प्रतिभाशाली बच्चा, एक नया मोजार्ट बनेगा और अपने परिवार का भरण-पोषण करेगा। समय के साथ, अपने प्रतिभाशाली और मेहनती बेटे के भविष्य की प्रत्याशा में पिता का वेतन बढ़ाया गया। इन सबके बावजूद, लड़के को वायलिन के उपयोग पर भरोसा नहीं था, और पियानो (साथ ही वायलिन पर) पर उसे अपनी बजाने की तकनीक में सुधार करने की तुलना में अधिक सुधार करना पसंद था।

बीथोवेन की सामान्य शिक्षा उनकी संगीत शिक्षा की तरह ही अव्यवस्थित थी। हालाँकि, बाद में, अभ्यास ने एक बड़ी भूमिका निभाई: उन्होंने कोर्ट ऑर्केस्ट्रा में वायोला बजाया और अंग सहित कीबोर्ड उपकरणों पर एक कलाकार के रूप में प्रदर्शन किया, जिसमें वह जल्दी से महारत हासिल करने में कामयाब रहे। 1782 से बॉन कोर्ट ऑर्गेनिस्ट के.जी. नेफ़े, बीथोवेन के पहले वास्तविक शिक्षक बने (अन्य बातों के अलावा, उन्होंने पूरी पढ़ाई की) अच्छे स्वभाव वाला क्लैवियरजे.एस.बाख)। एक दरबारी संगीतकार के रूप में बीथोवेन की ज़िम्मेदारियाँ तब काफी बढ़ गईं जब आर्कड्यूक मैक्सिमिलियन फ्रांज कोलोन के निर्वाचक बन गए और बॉन के संगीतमय जीवन के लिए चिंता दिखाने लगे, जहाँ उनका निवास स्थित था। 1787 में, बीथोवेन पहली बार वियना का दौरा करने में कामयाब रहे - उस समय यूरोप की संगीत राजधानी। कहानियों के अनुसार, मोजार्ट ने उस युवक का नाटक सुनकर उसके सुधारों की बहुत सराहना की और उसके लिए एक महान भविष्य की भविष्यवाणी की। लेकिन जल्द ही बीथोवेन को घर लौटना पड़ा - उसकी माँ मर रही थी। वह एक अव्यवस्थित पिता और दो छोटे भाइयों वाले परिवार में एकमात्र कमाने वाला था।

युवक की प्रतिभा, संगीत छापों के प्रति उसका लालच, उसके उत्साही और ग्रहणशील स्वभाव ने कुछ प्रबुद्ध बॉन परिवारों का ध्यान आकर्षित किया, और उसके शानदार पियानो सुधारों ने उसे किसी भी संगीत समारोह में मुफ्त प्रवेश प्रदान किया। ब्रूनिंग परिवार ने विशेष रूप से उनके लिए बहुत कुछ किया, अनाड़ी लेकिन मौलिक युवा संगीतकार को हिरासत में ले लिया। डॉ. एफ.जी. वेगेलर उनके आजीवन मित्र बने रहे, और काउंट एफ.ई.जी. वाल्डस्टीन, उनके उत्साही प्रशंसक, आर्कड्यूक को बीथोवेन को वियना में अध्ययन के लिए भेजने के लिए मनाने में कामयाब रहे।

नस. 1792-1802.

वियना में, जहां बीथोवेन 1792 में दूसरी बार आए और जहां वे अपने दिनों के अंत तक रहे, उन्हें जल्दी ही कला के शीर्षक वाले मित्र और संरक्षक मिल गए।

युवा बीथोवेन से मिलने वाले लोगों ने बीस वर्षीय संगीतकार को एक हट्टा-कट्टा युवक बताया, जो कभी-कभार घमंडी होता है, लेकिन अपने दोस्तों के साथ अच्छे स्वभाव वाला और मधुर संबंध रखता है। अपनी शिक्षा की अपर्याप्तता का एहसास करते हुए, वह वाद्य संगीत के क्षेत्र में एक मान्यता प्राप्त विनीज़ विशेषज्ञ जोसेफ हेडन के पास गए (मोजार्ट की एक साल पहले मृत्यु हो गई थी) और कुछ समय के लिए परीक्षण के लिए उनके लिए काउंटरपॉइंट अभ्यास लाए। हालाँकि, हेडन ने जल्द ही जिद्दी छात्र में रुचि खो दी, और बीथोवेन ने, उससे गुप्त रूप से, आई. शेंक और फिर अधिक गहन आई. जी. अल्ब्रेक्ट्सबर्गर से सबक लेना शुरू कर दिया। इसके अलावा, अपने गायन लेखन में सुधार करने की चाहत में, उन्होंने कई वर्षों तक प्रसिद्ध ओपेरा संगीतकार एंटोनियो सालिएरी से मुलाकात की। जल्द ही वह एक ऐसे समूह में शामिल हो गए जो शीर्षक वाले शौकीनों और पेशेवर संगीतकारों को एकजुट करता था। प्रिंस कार्ल लिच्नोव्स्की ने युवा प्रांतीय को अपने दोस्तों की मंडली में पेश किया।

यह प्रश्न अस्पष्ट है कि परिवेश और समय की भावना रचनात्मकता को कितना प्रभावित करती है। बीथोवेन ने स्टर्म अंड ड्रैंग आंदोलन के पूर्ववर्तियों में से एक, एफ. जी. क्लॉपस्टॉक की रचनाएँ पढ़ीं। वह गोएथे को जानते थे और विचारक और कवि का गहरा सम्मान करते थे। उस समय यूरोप का राजनीतिक और सामाजिक जीवन चिंताजनक था: जब बीथोवेन 1792 में वियना पहुंचे, तो फ्रांस में क्रांति की खबर से शहर उत्साहित था। बीथोवेन ने क्रांतिकारी नारों को उत्साहपूर्वक स्वीकार किया और अपने संगीत में स्वतंत्रता की प्रशंसा की। उनके काम की ज्वालामुखीय, विस्फोटक प्रकृति निस्संदेह उस समय की भावना का अवतार है, लेकिन केवल इस अर्थ में कि निर्माता का चरित्र कुछ हद तक इस समय द्वारा आकार दिया गया था। आम तौर पर स्वीकृत मानदंडों का साहसिक उल्लंघन, शक्तिशाली आत्म-पुष्टि, बीथोवेन के संगीत का जोरदार माहौल - यह सब मोजार्ट के युग में अकल्पनीय रहा होगा।

फिर भी, बीथोवेन के शुरुआती कार्य काफी हद तक 18वीं शताब्दी के सिद्धांतों का पालन करते हैं: यह तिकड़ी (तार और पियानो), वायलिन, पियानो और सेलो सोनाटा पर लागू होता है। पियानो तब बीथोवेन का सबसे करीबी वाद्य यंत्र था; अपने पियानो कार्यों में उन्होंने अपनी सबसे अंतरंग भावनाओं को अत्यंत ईमानदारी के साथ व्यक्त किया, और कुछ सोनाटा की धीमी गति (उदाहरण के लिए, सोनाटा ऑप. 10, संख्या 3 से लार्गो ई मेस्टो) पहले से ही उनमें समाहित थी। रोमांटिक लालसा. दयनीय सोनाटासेशन. 13 बीथोवेन के बाद के प्रयोगों की भी एक स्पष्ट प्रत्याशा है। अन्य मामलों में, उनके नवाचार में अचानक आक्रमण का चरित्र होता है, और पहले श्रोताओं ने इसे स्पष्ट मनमानी के रूप में माना। छह स्ट्रिंग चौकड़ी ऑप. 1801 में प्रकाशित। 18 को इस काल की सबसे बड़ी उपलब्धि माना जा सकता है; बीथोवेन को स्पष्ट रूप से प्रकाशित करने की कोई जल्दी नहीं थी, यह महसूस करते हुए कि मोजार्ट और हेडन ने चौकड़ी लेखन के कितने उच्च उदाहरण छोड़े थे। बीथोवेन का पहला ऑर्केस्ट्रा अनुभव पियानो और ऑर्केस्ट्रा (नंबर 1, सी मेजर और नंबर 2, बी-फ्लैट मेजर) के लिए 1801 में बनाए गए दो कॉन्सर्टो से जुड़ा था: वह, जाहिरा तौर पर, उनके बारे में निश्चित नहीं थे, अच्छी तरह से परिचित थे इस शैली में महान मोजार्ट की उपलब्धियाँ। सबसे प्रसिद्ध (और सबसे कम उत्तेजक) प्रारंभिक कार्यों में सेप्टेट ऑप है। 20 (1802). अगली कृति, फर्स्ट सिम्फनी (1801 के अंत में प्रकाशित) बीथोवेन का पहला विशुद्ध रूप से आर्केस्ट्रा का काम है।

बहरापन निकट आना।

हम केवल अनुमान लगा सकते हैं कि बीथोवेन के बहरेपन ने उनके काम को किस हद तक प्रभावित किया। रोग धीरे-धीरे विकसित हुआ। पहले से ही 1798 में, उन्होंने टिनिटस की शिकायत की; उनके लिए ऊंचे स्वरों को पहचानना और फुसफुसाहट में की गई बातचीत को समझना मुश्किल था। दया का पात्र बनने की संभावना से भयभीत - एक बधिर संगीतकार, उसने अपने करीबी दोस्त कार्ल अमेंडा को अपनी बीमारी के बारे में बताया, साथ ही डॉक्टरों को भी बताया, जिन्होंने उसे यथासंभव अपनी सुनवाई की रक्षा करने की सलाह दी। वह अपने विनीज़ दोस्तों के साथ घूमता रहा, संगीत संध्याओं में भाग लेता रहा और खूब रचनाएँ करता रहा। वह अपने बहरेपन को इतनी अच्छी तरह छुपाने में कामयाब रहे कि 1812 तक जो लोग उनसे अक्सर मिलते थे उन्हें भी पता नहीं चलता था कि उनकी बीमारी कितनी गंभीर है। तथ्य यह है कि बातचीत के दौरान वह अक्सर अनुचित उत्तर देता था, इसका कारण खराब मूड या अनुपस्थित-दिमाग था।

1802 की गर्मियों में, बीथोवेन वियना के शांत उपनगर - हेइलिगेनस्टेड में सेवानिवृत्त हो गए। वहां एक आश्चर्यजनक दस्तावेज़ सामने आया - "हेइलिगेनस्टेड टेस्टामेंट", बीमारी से परेशान एक संगीतकार की दर्दनाक स्वीकारोक्ति। वसीयत बीथोवेन के भाइयों को संबोधित है (उनकी मृत्यु के बाद पढ़ने और निष्पादित करने के निर्देश के साथ); इसमें वह अपनी मानसिक पीड़ा के बारे में बात करता है: यह दर्दनाक होता है जब “मेरे बगल में खड़ा एक व्यक्ति दूर से बजती हुई बांसुरी सुनता है, जो मेरे लिए अश्रव्य है; या जब कोई चरवाहे को गाते हुए सुनता है, परन्तु मैं उसकी ध्वनि पहचान नहीं पाता।” लेकिन फिर, डॉ. वेगेलर को लिखे एक पत्र में, उन्होंने कहा: "मैं भाग्य को गले से लगा लूंगा!", और वह जो संगीत लिखना जारी रखता है वह इस निर्णय की पुष्टि करता है: उसी गर्मी में उज्ज्वल दूसरा सिम्फनी, ऑप। 36, शानदार पियानो सोनाटास ऑप. 31 और तीन वायलिन सोनाटा, ऑप. तीस।

दूसरी अवधि। "नया रास्ता"।

बीथोवेन के काम के पहले शोधकर्ताओं में से एक, डब्ल्यू वॉन लेनज़ द्वारा 1852 में प्रस्तावित "तीन-अवधि" वर्गीकरण के अनुसार, दूसरी अवधि लगभग 1802-1815 को कवर करती है।

अतीत के साथ अंतिम विच्छेद एक सचेतन "स्वतंत्रता की घोषणा" की तुलना में अधिक एक अहसास था, पहले की अवधि के रुझानों की निरंतरता थी: बीथोवेन एक सैद्धांतिक सुधारक नहीं थे, जैसे उनके पहले ग्लक और उनके बाद वैगनर। जिसे बीथोवेन ने स्वयं "नया तरीका" कहा था, उसकी दिशा में पहली निर्णायक सफलता तीसरी सिम्फनी में हुई ( वीर रस), जिस पर काम 1803-1804 का है। इसकी अवधि पहले लिखी गई किसी भी अन्य सिम्फनी से तीन गुना अधिक है। पहला आंदोलन असाधारण शक्ति का संगीत है, दूसरा दुख का एक आश्चर्यजनक विस्फोट है, तीसरा एक मजाकिया, सनकी शेरज़ो है, और समापन - एक उल्लासपूर्ण, उत्सवपूर्ण थीम पर विविधताएं - पारंपरिक रोंडो फाइनल की तुलना में अपनी शक्ति में कहीं बेहतर है बीथोवेन के पूर्ववर्तियों द्वारा रचित। यह अक्सर दावा किया जाता है (और बिना कारण के नहीं) कि बीथोवेन ने सबसे पहले समर्पित किया था वीर रसनेपोलियन, लेकिन जब उसे पता चला कि उसने खुद को सम्राट घोषित कर दिया है, तो उसने समर्पण रद्द कर दिया। "अब वह मनुष्य के अधिकारों को रौंदेगा और केवल अपनी महत्वाकांक्षा को संतुष्ट करेगा," कहानियों के अनुसार, ये बीथोवेन के शब्द हैं जब उन्होंने समर्पण के साथ स्कोर का शीर्षक पृष्ठ फाड़ दिया था। अंततः वीर रससंरक्षकों में से एक - प्रिंस लोबकोविट्ज़ को समर्पित था।

द्वितीय काल के कार्य.

इन वर्षों में उनकी कलम से एक के बाद एक शानदार रचनाएँ निकलीं। संगीतकार की मुख्य रचनाएँ, उनकी उपस्थिति के क्रम में सूचीबद्ध, शानदार संगीत की एक अविश्वसनीय धारा बनाती हैं; यह काल्पनिक ध्वनि दुनिया अपने निर्माता के लिए वास्तविक ध्वनियों की दुनिया को प्रतिस्थापित करती है जो उसे छोड़ रही है। यह एक विजयी आत्म-पुष्टि थी, विचार की कड़ी मेहनत का प्रतिबिंब, एक संगीतकार के समृद्ध आंतरिक जीवन का प्रमाण।

हम केवल दूसरी अवधि के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों का नाम दे सकते हैं: ए मेजर, ऑप में वायलिन सोनाटा। 47 ( क्रुत्ज़ेरोवा, 1802-1803); तीसरी सिम्फनी, ऑप. 55 ( वीर रस, 1802-1805); ओरटोरिओ जैतून के पहाड़ पर मसीह, ऑप. 85 (1803); पियानो सोनाटा: वाल्डशेटिनोव्स्काया, ऑप. 53; एफ मेजर, ऑप. 54, Appassionata, ऑप. 57 (1803-1815); जी मेजर, ऑप में पियानो कॉन्सर्टो नंबर 4। 58 (1805-1806); बीथोवेन का एकमात्र ओपेरा फ़िदेलियो, ऑप. 72 (1805, दूसरा संस्करण 1806); तीन "रूसी" चौकड़ी, सेशन। 59 (काउंट रज़ूमोव्स्की को समर्पित; 1805-1806); बी फ्लैट मेजर में चौथी सिम्फनी, ऑप। 60 (1806); वायलिन कंसर्टो, ऑप. 61 (1806); कॉलिन की त्रासदी पर प्रस्तावना कोरिओलानुस, ऑप. 62 (1807); सी मेजर में मास, ऑप. 86 (1807); सी माइनर में पांचवीं सिम्फनी, ऑप। 67 (1804-1808); छठी सिम्फनी, ऑप. 68 ( देहाती, 1807-1808); ए मेजर, ऑप में सेलो सोनाटा। 69 (1807); दो पियानो तिकड़ी, सेशन। 70 (1808); पियानो कॉन्सर्टो नंबर 5, ऑप. 73 ( सम्राट, 1809); चौकड़ी, ऑप. 74 ( वीणा, 1809); पियानो सोनाटा, ऑप. 81ए ( जुदाई, 1809-1910); गोएथे की कविताओं पर तीन गाने, सेशन। 83 (1810); गोएथे की त्रासदी के लिए संगीत एग्मोंट, ऑप. 84 (1809); एफ माइनर में चौकड़ी, सेशन। 95 (1810); एफ मेजर में आठवीं सिम्फनी, ऑप। 93 (1811-1812); बी फ्लैट मेजर, ऑप में पियानो तिकड़ी। 97 ( आर्कड्यूक, 1818).

दूसरी अवधि में वायलिन और पियानो कॉन्सर्टो, वायलिन और सेलो सोनाटा और ओपेरा की शैलियों में बीथोवेन की सर्वोच्च उपलब्धियां शामिल हैं; पियानो सोनाटा शैली को ऐसी उत्कृष्ट कृतियों द्वारा दर्शाया जाता है Appassionataऔर वाल्डशेटिनोव्स्काया. लेकिन संगीतकार भी हमेशा इन रचनाओं की नवीनता को समझने में सक्षम नहीं थे। वे कहते हैं कि उनके एक सहकर्मी ने एक बार बीथोवेन से पूछा था कि क्या वह वास्तव में वियना में रूसी दूत, काउंट रज़ूमोव्स्की को समर्पित चौकड़ी में से एक को संगीत मानते हैं। "हाँ," संगीतकार ने उत्तर दिया, "लेकिन आपके लिए नहीं, बल्कि भविष्य के लिए।"

कई रचनाओं की प्रेरणा का स्रोत वे रोमांटिक भावनाएँ थीं जो बीथोवेन ने अपने कुछ उच्च-समाज के छात्रों के लिए महसूस की थीं। यह संभवतः दो सोनटास "क्वासी उना फैंटासिया", ऑप को संदर्भित करता है। 27 (1802 में प्रकाशित)। उनमें से दूसरा (जिसे बाद में "लूनर" नाम दिया गया) काउंटेस जूलियट गुइसियार्डी को समर्पित है। बीथोवेन ने उसके सामने प्रस्ताव रखने के बारे में भी सोचा, लेकिन समय के साथ उसे एहसास हुआ कि एक बहरा संगीतकार एक चुलबुली सामाजिक सुंदरता के लिए उपयुक्त मैच नहीं था। अन्य महिलाएँ जिन्हें वह जानता था, ने उसे अस्वीकार कर दिया; उनमें से एक ने उसे "सनकी" और "आधा पागल" कहा। ब्रंसविक परिवार के साथ स्थिति अलग थी, जिसमें बीथोवेन ने अपनी दो बड़ी बहनों - टेरेसा ("टेसी") और जोसेफिन ("पेपी") को संगीत की शिक्षा दी थी। यह लंबे समय से खारिज कर दिया गया है कि बीथोवेन की मृत्यु के बाद उनके कागजात में पाए गए "अमर प्रिय" को संदेश का पता टेरेसा था, लेकिन आधुनिक शोधकर्ता इस बात से इंकार नहीं करते हैं कि यह पता जोसेफिन था। किसी भी मामले में, रमणीय चौथी सिम्फनी की अवधारणा 1806 की गर्मियों में ब्रंसविक हंगेरियन एस्टेट में बीथोवेन के प्रवास के कारण है।

चौथा, पाँचवाँ और छठा ( देहाती) सिम्फनीज़ की रचना 1804-1808 में हुई थी। पाँचवीं, शायद दुनिया की सबसे प्रसिद्ध सिम्फनी, एक संक्षिप्त रूपांकन के साथ शुरू होती है जिसके बारे में बीथोवेन ने कहा था: "इस प्रकार भाग्य दरवाजे पर दस्तक देता है।" सातवीं और आठवीं सिम्फनी 1812 में पूरी हुई।

1804 में, बीथोवेन ने स्वेच्छा से एक ओपेरा की रचना करने के लिए कमीशन स्वीकार कर लिया, क्योंकि वियना में ओपेरा मंच पर सफलता का मतलब प्रसिद्धि और पैसा था। संक्षेप में कथानक इस प्रकार था: एक बहादुर, उद्यमशील महिला, पुरुषों के कपड़े पहने हुए, एक क्रूर अत्याचारी द्वारा कैद किए गए अपने प्यारे पति को बचाती है, और लोगों के सामने उसे बेनकाब करती है। इस कथानक पर आधारित पहले से मौजूद ओपेरा के साथ भ्रम से बचने के लिए - लियोनोरागेवू, बीथोवेन के काम को बुलाया गया था फ़िदेलियो, नाम के बाद नायिका भेष धारण करती है। बेशक, बीथोवेन को थिएटर के लिए रचना करने का कोई अनुभव नहीं था। मेलोड्रामा के चरम क्षणों को उत्कृष्ट संगीत द्वारा चिह्नित किया जाता है, लेकिन अन्य खंडों में नाटकीय स्वभाव की कमी संगीतकार को ऑपरेटिव रूटीन से ऊपर उठने की अनुमति नहीं देती है (हालांकि उन्होंने इसके लिए बहुत प्रयास किया: में) फ़िदेलियोऐसे टुकड़े हैं जिन्हें अठारह बार तक दोबारा बनाया गया था)। फिर भी, ओपेरा ने धीरे-धीरे श्रोताओं का दिल जीत लिया (संगीतकार के जीवनकाल के दौरान विभिन्न संस्करणों में इसकी तीन प्रस्तुतियाँ हुईं - 1805, 1806 और 1814 में)। यह तर्क दिया जा सकता है कि संगीतकार ने किसी अन्य रचना में इतना प्रयास नहीं किया।

बीथोवेन, जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, गोएथे के कार्यों का गहरा सम्मान करते थे, उन्होंने उनके ग्रंथों के आधार पर कई गीतों की रचना की, उनकी त्रासदी के लिए संगीत दिया एग्मोंट, लेकिन गोएथे से मुलाकात 1812 की गर्मियों में ही हुई, जब वे टेप्लित्ज़ के एक रिसॉर्ट में एक साथ पहुँचे। महान कवि के परिष्कृत शिष्टाचार और संगीतकार के कठोर व्यवहार ने उनके मेल-मिलाप में योगदान नहीं दिया। गोएथे ने अपने एक पत्र में कहा, "उनकी प्रतिभा ने मुझे बेहद चकित कर दिया, लेकिन, दुर्भाग्य से, उनका स्वभाव अदम्य है और दुनिया उन्हें एक घृणित रचना लगती है।"

आर्चड्यूक रुडोल्फ से दोस्ती.

ऑस्ट्रियाई आर्चड्यूक और सम्राट के सौतेले भाई रुडोल्फ के साथ बीथोवेन की दोस्ती सबसे दिलचस्प ऐतिहासिक कहानियों में से एक है। 1804 के आसपास, आर्चड्यूक, जो उस समय 16 साल का था, ने संगीतकार से पियानो की शिक्षा लेनी शुरू की। सामाजिक स्थिति में भारी अंतर के बावजूद, शिक्षक और छात्र एक-दूसरे के प्रति सच्चा स्नेह महसूस करते थे। आर्चड्यूक के महल में पाठ के लिए आते समय, बीथोवेन को अनगिनत अभावग्रस्त लोगों के बीच से गुजरना पड़ा, अपने छात्र को "योर हाइनेस" कहना पड़ा और संगीत के प्रति अपने शौकिया रवैये से लड़ना पड़ा। और यह सब उन्होंने अद्भुत धैर्य के साथ किया, हालाँकि अगर वह रचना में व्यस्त थे तो पाठ रद्द करने में कभी नहीं हिचकिचाते थे। आर्चड्यूक द्वारा नियुक्त, पियानो सोनाटा जैसे कार्यों का निर्माण किया गया जुदाई, ट्रिपल कॉन्सर्टो, आखिरी और सबसे भव्य पांचवां पियानो कॉन्सर्टो, गंभीर मास(मिस्सा सोलेमनीस). यह मूल रूप से आर्कड्यूक को ओलमुट के आर्कबिशप के पद पर पदोन्नत करने के समारोह के लिए बनाया गया था, लेकिन यह समय पर पूरा नहीं हुआ। आर्चड्यूक, प्रिंस किंस्की और प्रिंस लोबकोविट्ज़ ने संगीतकार के लिए एक प्रकार की छात्रवृत्ति की स्थापना की, जिसने वियना को गौरव दिलाया था, लेकिन शहर के अधिकारियों से कोई समर्थन नहीं मिला, और आर्चड्यूक तीन संरक्षकों में सबसे विश्वसनीय साबित हुआ। 1814 में वियना की कांग्रेस के दौरान, बीथोवेन ने अभिजात वर्ग के साथ संवाद करने से काफी भौतिक लाभ प्राप्त किया और दयालुता से प्रशंसा सुनी - वह कम से कम आंशिक रूप से अदालत की "प्रतिभा" के लिए अवमानना ​​​​को छिपाने में कामयाब रहे जो उन्होंने हमेशा महसूस किया था।

पिछले साल का।

संगीतकार की वित्तीय स्थिति में उल्लेखनीय सुधार हुआ। प्रकाशकों ने उनके अंकों की तलाश की और डायबेली के वाल्ट्ज (1823) की थीम पर बड़े पियानो विविधताओं जैसे कार्यों का ऑर्डर दिया। उनके देखभाल करने वाले दोस्त, विशेष रूप से ए. शिंडलर, जो बीथोवेन के प्रति गहराई से समर्पित थे, संगीतकार की अराजक और वंचित जीवनशैली को देखते थे और उनकी शिकायतें सुनते थे कि उन्हें "लूट लिया गया" था (बीथोवेन अनुचित रूप से संदिग्ध हो गए थे और इसके लिए अपने आस-पास के लगभग सभी लोगों को दोषी ठहराने के लिए तैयार थे। सबसे खराब), समझ नहीं आ रहा था कि वह पैसे कहां लगा रहा है। वे नहीं जानते थे कि संगीतकार उन्हें टाल रहा है, लेकिन वह ऐसा अपने लिए नहीं कर रहा था। जब 1815 में उनके भाई कास्पर की मृत्यु हो गई, तो संगीतकार उनके दस वर्षीय भतीजे कार्ल के अभिभावकों में से एक बन गए। लड़के के प्रति बीथोवेन का प्यार और उसके भविष्य को सुनिश्चित करने की उसकी इच्छा उस अविश्वास के साथ टकराव में आ गई जो संगीतकार ने कार्ल की माँ के प्रति महसूस किया था; परिणामस्वरूप, उनका लगातार दोनों से झगड़ा होता रहा और इस स्थिति ने उनके जीवन के अंतिम समय को दुखद रोशनी से भर दिया। उन वर्षों के दौरान जब बीथोवेन ने पूर्ण संरक्षकता की मांग की, उन्होंने बहुत कम रचना की।

बीथोवेन का बहरापन लगभग पूर्ण हो गया। 1819 तक, उन्हें स्लेट बोर्ड या कागज और पेंसिल (तथाकथित बीथोवेन वार्तालाप नोटबुक को संरक्षित किया गया है) का उपयोग करके अपने वार्ताकारों के साथ संवाद करने के लिए पूरी तरह से स्विच करना पड़ा। राजसी जैसी रचनाओं पर काम में पूरी तरह डूबे हुए गंभीर मासडी मेजर (1818) या नौवीं सिम्फनी में, उसने अजीब व्यवहार किया, जिससे अजनबियों को चिंता हुई: उसने "गाया, चिल्लाया, अपने पैर पटक दिए, और आम तौर पर ऐसा लगता था जैसे वह एक अदृश्य दुश्मन के साथ नश्वर संघर्ष में लगा हुआ था" (शिंडलर) . शानदार अंतिम चौकड़ी, अंतिम पांच पियानो सोनाटा - पैमाने में भव्य, रूप और शैली में असामान्य - कई समकालीनों को एक पागल आदमी का काम लगता था। और फिर भी, विनीज़ श्रोताओं ने बीथोवेन के संगीत की कुलीनता और महानता को पहचाना, उन्हें लगा कि वे एक प्रतिभा के साथ काम कर रहे हैं; 1824 में, शिलर की कविता के पाठ के कोरल समापन के साथ नौवीं सिम्फनी के प्रदर्शन के दौरान खुशी के लिए (एक मर फ्रायड) बीथोवेन कंडक्टर के बगल में खड़ा था। सिम्फनी के अंत में शक्तिशाली चरमोत्कर्ष से हॉल मंत्रमुग्ध हो गया, दर्शक पागल हो गए, लेकिन बीथोवेन पीछे नहीं हटे। गायकों में से एक को उसकी आस्तीन पकड़नी पड़ी और उसे दर्शकों के सामने घुमाना पड़ा ताकि संगीतकार झुक जाए।

बाद के अन्य कार्यों का भाग्य अधिक जटिल था। बीथोवेन की मृत्यु के बाद कई साल बीत गए, और तभी सबसे ग्रहणशील संगीतकारों ने उनकी अंतिम चौकड़ी (ग्रैंड फ्यूग्यू, ऑप. 33 सहित) और अंतिम पियानो सोनाटा का प्रदर्शन शुरू किया, जिससे लोगों को बीथोवेन की इन उच्चतम, सबसे सुंदर उपलब्धियों का पता चला। कभी-कभी बीथोवेन की देर से शैली को चिंतनशील, अमूर्त के रूप में चित्रित किया जाता है, कुछ मामलों में व्यंजना के नियमों की उपेक्षा की जाती है; वास्तव में, यह संगीत शक्तिशाली और बुद्धिमान आध्यात्मिक ऊर्जा का एक अंतहीन स्रोत है।

बीथोवेन की 26 मार्च, 1827 को पीलिया और जलोदर से जटिल निमोनिया से वियना में मृत्यु हो गई।

विश्व संस्कृति में बीथोवेन का योगदान।

बीथोवेन ने अपने पूर्ववर्तियों द्वारा उल्लिखित सिम्फनी, सोनाटा और चौकड़ी शैलियों के विकास की सामान्य रेखा को जारी रखा। हालाँकि, ज्ञात रूपों और शैलियों की उनकी व्याख्या अत्यधिक स्वतंत्रता से प्रतिष्ठित थी; हम कह सकते हैं कि बीथोवेन ने समय और स्थान में अपनी सीमाओं का विस्तार किया। उन्होंने अपने समय तक विकसित सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा की रचना का विस्तार नहीं किया, लेकिन उनके स्कोर के लिए, सबसे पहले, प्रत्येक भाग में बड़ी संख्या में कलाकारों की आवश्यकता होती है, और दूसरी बात, प्रत्येक ऑर्केस्ट्रा सदस्य के प्रदर्शन कौशल की, जो उनके युग में अविश्वसनीय है; इसके अलावा, बीथोवेन प्रत्येक वाद्ययंत्र की व्यक्तिगत अभिव्यक्ति के प्रति बहुत संवेदनशील थे। उनके कार्यों में पियानो सुरुचिपूर्ण हार्पसीकोर्ड का करीबी रिश्तेदार नहीं है: उपकरण की संपूर्ण विस्तारित श्रृंखला, इसकी सभी गतिशील क्षमताओं का उपयोग किया जाता है।

माधुर्य, सामंजस्य और लय के क्षेत्र में, बीथोवेन अक्सर अचानक परिवर्तन और विरोधाभास की तकनीक का सहारा लेते हैं। कंट्रास्ट का एक रूप स्पष्ट लय वाले निर्णायक विषयों और अधिक गीतात्मक, सुचारु रूप से बहने वाले खंडों के बीच कंट्रास्ट है। दूर की कुंजियों में तीव्र विसंगतियाँ और अप्रत्याशित परिवर्तन भी बीथोवेन के सामंजस्य की एक महत्वपूर्ण विशेषता हैं। उन्होंने संगीत में प्रयुक्त गति की सीमा का विस्तार किया और अक्सर गतिशीलता में नाटकीय, आवेगपूर्ण परिवर्तनों का सहारा लिया। कभी-कभी विरोधाभास बीथोवेन के विशिष्ट रूप से कुछ हद तक कच्चे हास्य की अभिव्यक्ति के रूप में प्रकट होता है - यह उनके उन्मत्त शेरज़ोस में होता है, जो उनकी सिम्फनी और चौकड़ी में अक्सर अधिक शांत मिनुएट की जगह लेता है।

अपने पूर्ववर्ती मोजार्ट के विपरीत, बीथोवेन को रचना करने में कठिनाई हुई। बीथोवेन की नोटबुक से पता चलता है कि कैसे धीरे-धीरे, कदम दर कदम, अनिश्चित रेखाचित्रों से एक भव्य रचना उभरती है, जो निर्माण और दुर्लभ सुंदरता के ठोस तर्क द्वारा चिह्नित होती है। केवल एक उदाहरण: पांचवीं सिम्फनी को खोलने वाले प्रसिद्ध "भाग्य रूपांकन" के मूल स्केच में, इसे बांसुरी को सौंपा गया था, जिसका अर्थ है कि विषय का एक पूरी तरह से अलग आलंकारिक अर्थ था। शक्तिशाली कलात्मक बुद्धि संगीतकार को नुकसान को फायदे में बदलने की अनुमति देती है: बीथोवेन मोजार्ट की सहजता और पूर्णता की सहज भावना की तुलना नायाब संगीत और नाटकीय तर्क से करता है। यह वह है जो बीथोवेन की महानता का मुख्य स्रोत है, विपरीत तत्वों को एक अखंड पूरे में व्यवस्थित करने की उनकी अतुलनीय क्षमता है। बीथोवेन रूप के वर्गों के बीच पारंपरिक कैसुरास को मिटा देता है, समरूपता से बचता है, चक्र के हिस्सों को विलय करता है, और विषयगत और लयबद्ध रूपांकनों से विस्तारित निर्माण विकसित करता है, जिसमें पहली नज़र में कुछ भी दिलचस्प नहीं होता है। दूसरे शब्दों में, बीथोवेन अपने मन की शक्ति, अपनी इच्छा से संगीतमय स्थान बनाता है। उन्होंने उन कलात्मक आंदोलनों का अनुमान लगाया और उनका निर्माण किया जो 19वीं शताब्दी की संगीत कला के लिए निर्णायक बन गए। और आज उनकी रचनाएँ मानव प्रतिभा की सबसे महानतम, सबसे सम्मानित कृतियों में से एक हैं।