Оцветете слоя. Оцветете слоя, който ще забави

Как да преоцветите всичко и всичко във Photoshop

София Скрилина, учител по информационни технологии, Санкт Петербург

Графичният редактор на Photoshop има огромен брой инструменти, които можете да използвате за преоцветяване на различни обекти. Някои от тях изискват предварителна селекция на фрагменти, други не изискват използването на инструменти за подбор, засягащи само определени цветове на изображението. В тази статия ще работим само с фоновия или нормален слой, без да използваме никакви слоеве за запълване или режими на смесване на слоеве.

Инструмент за смяна на цвета

Инструмент Подмяна на цвят(Замяна на цвета) е в същата група като инструментите Четка(четка) молив(Молив) и Смесете четка(Mixer Brush) и е предназначен за пребоядисване на фрагменти от изображения. Този инструмент има общо четири режима на смесване: Цветен тон(оттенък) Насищане(насищане), Цветност(Цвят) и Яркост(Осветеност). Режимите се използват за преоцветяване на фрагменти. Цветност(Цвят) и Цветен тон(оттенък). Първият режим осигурява по-ярък нюанс, така че когато го използвате, трябва да изберете нюанси на цвета, приложен към обекта, които са много по-тъмни, отколкото във втория режим. И така, на фиг. 1 е показан пример за пребоядисване на ириса в зелено от един нюанс: R=7, G=95, B=17. Първият резултат се получава в режим на смесване Цветност(Цвят), вторият - в режим Цветен тон(оттенък).

° С

Ориз. Фиг. 1. Резултати от пребоядисване на ириса с инструмента Color Replacement: а - оригинално изображение; b - Режим на цветност; c - Режим Hue

Панелът със свойства на инструмента има редица други опции (фиг. 2):

- Всички пиксели(Discontiguous) - цветът се заменя навсякъде, където се срещне по пътя на показалеца,

- В съседство. пикс(Contiguous) - замества цветовете, които са близки по цвят под показалеца на мишката,

- Избор на ръбове(Намиране на ръбове) - при смяна на цветовете едновременно се запазват остри ръбове на обекти;

параметър Толерантност(Толерантност) задава чувствителността на инструмента;
квадратче за отметка Изглаждане(Anti-alias) задава гладки граници при подмяна на цветовете, зададени по подразбиране.

В разглеждания пример предварителният избор на обекта не е извършен, но ако работите с по-сложен обект, който изисква обработка с четка на няколко етапа, използвайки няколко режима на смесване, тогава, разбира се, първо трябва да изберете обект.

Забележка. По принцип вместо инструментПодмяна на цвят (Замяна на цвета) може да се използваЧетка (Четка), която има същите режими на смесване:Цветност (Цвят) иЦветен тон (оттенък).

Отвъд инструментите Подмяна на цвят(Смяна на цвета) и ЧеткаИнструментите за корекция на цвета (четка) се използват за пребоядисване на фрагменти. За да им се обадите, използвайте менюто Образ(Изображение) -> Корекция(Настройки). Нека разгледаме по-отблизо тези инструменти.

Диалогов прозорец « Нюанс/Наситеност »

За промяна на цвета на обект в диалогов прозорец Нюанс/Наситеност(Hue/Saturation) Отговорен плъзгач Цветен тон(оттенък). При избор на артикул Всичко(Master) заменя всички цветове, които попадат в избраната област. В същото време можете да посочите един от основните цветове на моделите RGB и CMYK, които ще бъдат засегнати от инструмента (фиг. 3). В този случай, ако обектът е единственият в изображението, състоящ се от една група цветове, не е необходимо първо да го избирате.

Ориз. 4. Оригиналното изображение на момичето (а) и резултатът от оцветяването и нанасянето на тен (б)

И така, на фиг. 4, за да промените цвета на якето от синьо на люляк, не беше необходимо да го избирате, достатъчно беше да изберете синия цвят, който да бъде заменен (виж фиг. 3). Но за оцветяването на останалите обекти беше извършен предварителният им подбор.

Забележка. В горния пример беше използван инструмент за преоцветяване на косата и пуловериНюанс/Наситеност (Hue/Saturation) и инструменти за тенСменете цвета (Заменете цвета), за да потъмните малко тена на кожата иПодмяна на цвят (Смяна на цвета), за да пребоядисате кожата в кафяво.

Не забравяйте да използвате останалите два плъзгача, когато сменяте цвета: Насищане(Наситеност), което ви позволява да увеличите или намалите наситеността на избрания цвят, и Яркост(Осветеност), потъмняване или изсветляване на избрания цвят.

Диалогов прозорец Замяна на цвета

Команда Сменете цвета(Replace Color) заменя цвета в изображението, който се избира с помощта на пипети. Първото щракване с пипетата избира цвета, който трябва да бъде заменен, следващите щраквания с пипетите със знака “+” или “-” прецизират цветовата гама (фиг. 5). Части от изображението, съответстващи на избраните цветове, се появяват в бяло в областта за визуализация. В допълнение към пипетите се използва плъзгач за разширяване или стесняване на избраните нюанси разпръсна се(Размитост).

С плъзгачи Цветен тон(оттенък) Насищане(Насищане) и Яркост(Лекотина) определя цвета за подмяна. В допълнение, цветовете за замяна и замяна могат да бъдат избрани от цветовата палитра, която се извиква чрез щракване върху цветната проба. В повечето случаи не се изисква предварителен подбор на фрагменти.

Забележка. Моля, имайте предвид, че диалоговият прозорецСменете цвета (Замяна на цвета) много подобен на инструмента за изборЦветова гама (Цветова гама), която избира фрагмент от група цветове. Оказва се, че диалоговият прозорецСменете цвета (Замяна на цвета) съчетава функциите на два инструмента: инструмента за изборЦветова гама (Цветова гама) и инструмент за смяна на цветовеНюанс/Наситеност (Hue/Saturation).

Най-добър резултат при използване на диалогов прозорец Сменете цвета(Замяна на цвета) се постига, ако замененият цвят е близо до равномерен. В противен случай върху изображението се появява шум, от който трябва да се отървете с помощта на допълнителни инструменти. На фиг. 6.

Ориз. 6. Оригиналното изображение на лалето (a) и резултатът от неговото повторно оцветяване в диалоговия прозорец Replace Color (b)

Селективна корекция на цвета

Селективната цветова корекция се извършва в диалоговия прозорец Селективна корекция на цветовете(Селективен цвят) (фиг. 7), което ви позволява избирателно да променяте количеството на съставен цвят в някой от основните цветове, без да променяте други основни цветове.

Този инструмент може да се използва за преоцветяване на фрагменти от изображения, като същевременно се поддържа основният цвят. Например, червеното може да бъде променено на всеки друг цвят, който включва червено: от жълто (смес от червено и зелено) до люляк (смес от червено и синьо). Но, например, превръщането на червено в синьо няма да работи. Този инструмент е незаменим и в ситуации, в които искате да премахнете цветовия блясък, създаден от източник на светлина, като обикновена настолна лампа (фиг. 8).

Използване на режим Lab

Лабораторният цветови модел се основава на три параметъра: Л- яркост (Lightness) и два хроматични компонента - аИ б. Параметър апроменя се от тъмнозелено през сиво до лилаво. Параметър бсъдържа цветове от синьо през сиво до жълто. Това обстоятелство може да се използва за бързо преоцветяване на фрагменти от изображението чрез обръщане на права линия във всеки канал (при условие, че този обект е лесен за избор или всички други цветове в изображението са близки до неутрални). За да обърнете линия, просто плъзнете горната дясна точка на линията надолу и долната лява точка нагоре.

аможете да получите следните резултати:

червените и бургундските цветове са пребоядисани в зелено;
зеленото става светлокафяво.

При обръщане на права линия в канал бможете да получите други резултати:

червеното става лилаво или люляк в зависимост от оригиналния нюанс, а лилавото и люляковото стават червени;
жълтото се превръща в синьо.

Когато правата линия е обърната и в двата канала, се получават следните резултати едновременно:

червеното е пребоядисано в синьо, чийто нюанс зависи от оригиналния нюанс на червеното;
синьото и магентата стават зелени.

Забележка. Тъй като цветният модел Lab може да показва повече цветове от RGB модела, преобразуването на изображение от Lab в RGB и обратно не се отразява на неговото качество. Следователно прехвърлянето може да се извърши толкова пъти, колкото е необходимо.

Сега нека разгледаме няколко примера. На фиг. 9 е показано оригиналното изображение на кана с капак и червена дръжка.

Първо трябва да поставите изображението в лабораторен режим, като изпълните командата Образ(Изображение) -> режим(Режим) -> лаборатория. В този случай инструментът ще пасне идеално, за да изберете капака и дръжката. Бърз избор(Бърз избор).

° С

Ориз. Фиг. 10. Резултат от пребоядисването на фрагментите: а - в зелено чрез обръщане на правата линия в канал а; b - до люляк цвят чрез обръщане на правата линия в канал b; c - до синьо чрез обръщане на правата линия в канали a и b

В диалоговия прозорец Криви(Криви) (извиква се с клавишната комбинация Ctrl + M) от списъка канал(Канал) изберете канал аи обърнете правата линия (фиг. 10 но).

Ако обърнем правата линия в канала ббез промяна на позицията на линията в канала а, получаваме люляк цвят (фиг. 10 б). Обръщането на правата линия в двата канала ще даде син цвят (фиг. 10 в).

По време на пребоядисване цветовете на изображенията може да избледнеят. Можете също да увеличите насищането им в лабораторен режим, без да прибягвате до диалоговия прозорец Нюанс/Наситеност(Hue/Saturation). За да направите това, е необходимо да увеличите ъгъла на наклон на правата линия в двата цветни канала. На фиг. 11 показва оригиналното изображение на зелени листа. При обръщане на права линия в канал аполучаваме избледнял кафяв цвят (фиг. 12).

За да увеличим наситеността на цветовете и да превърнем летния пейзаж в есен, ще сменим каналите аИ бъгълът на наклона на правата линия (фиг. 13).

Както можете да видите, Photoshop предлага наистина огромен избор от инструменти за повторно оцветяване на фрагменти от изображения. Кой от наличните инструменти да използвате, зависи от вас.

При неспазване на технологията могат да възникнат различни дефекти при боядисване на повърхности.
Нека се опитаме да анализираме в тази статия възможните дефекти в боядисването и как да ги отстраним.

Адхезивни бои

И така, при оцветяване с лепилни бои възникват следните дефекти:

Слоят боя се отлепва и отлепва.
Това се дължи на факта, че няма достатъчно лепило в състава или е използвана креда с големи частици.
За да премахнете дефекта, трябва или да добавите лепило, или да прецедите състава през сито и да боядисате отново повърхността.

Мастиленият филм се напуква и се отлепва.
Това се случва, защото съставът на боята е твърде дебел, поради прекомерно количество лепило в него или защото предишният слой боя не е бил отлепен.
Необходимо е да разредите състава, да намалите количеството лепило, да отлепите всички слоеве боя, да разтриете, грундирате и пребоядисате повърхността.

Ако показва през предишния слой боя, тогава или грундът се различава по цвят от състава на боята, или в него няма достатъчно пигмент, или повърхността е боядисана преди това с водоразтворими бои.
Необходимо е да грундирате повърхността, за да съответства на цвета на състава на боята, или да я пребоядисате, като добавите пигмент към състава, или старателно изплакнете, изсушете и пребоядисате повърхността.

Появата на мраморни петнавъзниква, когато има излишък от лепило в състава на шпакловка, грунд или боя.
Необходимо е да се размие слоят боя и да се пребоядиса или грундира повърхността със състав с достатъчно лепило.

Мазни петна по повърхността
Появяват се, ако върху основата има петна от неизсъхващи минерални и растителни масла. В този случай замърсените участъци от основата се изрязват, повърхността се шпаклова отново и се боядисва.

Ръждави петна по боядисаната повърхност
Те действат, ако вода или смолисти вещества проникват продължително през мазилката.
Необходимо е да се отстрани причината за ръждата, да се почисти ръждясалата мазилка, да се измие повърхността с топъл 3% разтвор на солна киселина, да се изсуши, да се покрие с блажна боя или колофонен лак, да се грундира и пребоядиса.

Ефлоресценция (бяло кристално покритие)
Те се образуват, ако под въздействието на влага от мазилката се отделят соли.
На първо място, те премахват проникването на влага, изсушават и почистват основата с метална четка, боядисват местата, където е имало ефлоресценции с масло или нитроемайл бяло, шпакловат, грундират и боядисват отново.

Цветовият тон се променяпри използване на пигменти, които са нестабилни на алкали, светлина, сероводород.
Цялата боя трябва да се измие, грундира и боядиса повърхността.

Тъмни шевове по шевоветеотделни участъци от повърхности.
Появява се, ако повърхността не е грундирана преди боядисване.
Необходимо е повърхността да се изплакне, да се грундира с витриол и да се пребоядиса.

Боята не залепва върху грундираната повърхностако има излишък от сапун в грунда.
В този случай трябва да добавите сапун към състава на боята.

Боядисаната повърхност изсъхва неравномерноако по време на боядисването имаше резки колебания в температурата на въздуха.
Необходимо е да се изравни температурният режим, да се премахнат течения.

Варови композиции

При оцветяване с варовикови съединения могат да се образуват и дефекти.

Филм за варова боя плитчина.
Това се случва, ако повърхността е била слабо навлажнена с вода или боядисана през горещия сезон. Трябва да се пребоядиса.

Филмът за боя се отлепвав случай, че повърхността е лошо почистена бяла.
Необходимо е да се почисти цялата повърхност и да се пребоядиса.

Маслени и емайлови формули

При боядисване на повърхности са възможни и дефекти.

Изсъхването на боята може да отнеме твърде дълго времеако съставът на боята съдържа пигменти, които забавят изсъхването: сажди, краплак, цинкова бяла, сиена и др., а също и ако олиото съдържа минерално масло или други примеси.
В този случай е необходимо да се въведе десикант в състава и внимателно да се засенчи повърхността.

Боядисаната повърхност остава лепкавапри използване на нискокачествено изсушаващо масло.
Можете да изплакнете повърхността със студена подкиселена вода и ако това не помогне, почистете и пребоядисайте повърхността.

следи от четкаостават при нанасяне на твърде дебела боя и при недостатъчно засенчване.
Повърхността трябва да бъде почистена и пребоядисана с по-течна боя.

Боята върху боядисаната повърхност набъбваако повърхността не е достатъчно суха преди боядисване или ако основата на повърхността е постоянно мокра.
Необходимо е да почистите подутата боя, да изсушите и да пребоядисате повърхността.
Ако има постоянен източник на влага, той трябва да бъде отстранен.

Върху филма на боята се появяват пукнатиниако основата не е достатъчно суха или грундът съдържа твърде много изсушаващо масло.
Необходимо е напълно да се почисти повърхността и да се пребоядиса.

Върху филма на боята се появяват бръчкиако се нанесе твърде дебел слой боя. Необходимо е да се почисти повърхността с шкурка, грундирана, шпакловка и пребоядисване.

При боядисване се появяват ивици от бояако боята е твърде тънка или слабо засенчена.
Необходимо е да почистите повърхността със стъклена шкурка или пемза и да я боядисате със състав, който е с нормална плътност.

Ръждави и тъмни петнасе появяват върху боядисаната повърхност, ако предварително не са отстранени петна от масло и смоли от нея. Или ако боядисването е направено върху недостатъчно изсъхнала мазилка или шпакловка.
В първия случай замърсените места се почистват, измиват се със солна киселина, покриват се с два или три слоя или алкохолен лак и се боядисват отново.
Във втория случай боята се почиства на местата, където са се появили петна, повърхността се изсушава, грундира, шпаклова и пребоядиса.

Матови петнасе появяват върху боядисаната повърхност, ако е лошо грундирана.
Трябва да го почистите с фина стъклена шкурка и да го пребоядисате.

Ставите се забелязватако твърде големи площи са боядисани с бързосъхнеща боя.
Повърхността в този случай трябва да бъде пребоядисана.

Груба текстура на боятаоказва се, ако използват нефилтриран състав или шпакловката е била лошо почистена и полирана.
Повърхността трябва да се почисти с шкурка и пемза и да се пребоядиса.

Мастиленият филм се отлепва от основатаако повърхността не е достатъчно изсушена, особено дърво, непочистено и подмазано.
Необходимо е да се отстрани ексфолираната боя, да се почисти повърхността, да се изплакне, да се изсуши, да се размножи и да се боядиса отново.

Прозрачен слой стара бояв случай, че старата боя се разтвори в новата.
Изсъхналата боядисана повърхност трябва да се отвори с два или три слоя алкохолен лак или нитролак и да се пребоядиса.

Photoshop, като редактор на изображения, ни позволява не само да правим промени в готови снимки, но и да създаваме свои собствени композиции. Този процес може да се отдаде и на простото оцветяване на контурите, както в детските книжки за оцветяване.

Днес ще говорим за това как да настроим програмата, какви инструменти и с какви параметри се използват за оцветяване, а също така ще практикуваме малко.

За да работим, имаме нужда от специална работна среда, няколко полезни инструмента и желание да научим нещо ново.

Работно пространство

Работната среда (също често се нарича "Работно пространство") е специфичен набор от инструменти и прозорци, които определят спецификата на работата. Например, един набор от инструменти е подходящ за обработка на снимки, а друг за създаване на анимация.

По подразбиране програмата съдържа редица готови работни среди, можете да превключвате между тях в горния десен ъгъл на интерфейса. Както може би се досещате, имаме нужда от набор, наречен "рисуване".

Извън кутията средата изглежда така:

Всички панели могат да бъдат преместени на всяко удобно място,

затворете (изтрийте), като щракнете с десния бутон и изберете "Близо",

добавяне на нови с помощта на менюто "прозорец".

Самите панели и тяхното местоположение се избират индивидуално. Нека добавим прозорец за персонализиране на цветовете - ще трябва да имаме достъп до него доста често.

За удобство подреждаме панелите, както следва:

Работното пространство за оцветяване е готово, нека да преминем към инструментите.

Четка, молив и гумичка

Това са основните инструменти за рисуване във Photoshop.

Пръст и четка за смесване

И двата инструмента са предназначени да "размазват" нарисувани елементи.

Инструментът "разтяга" съдържанието, създадено от други устройства. Работи еднакво добре на прозрачен и цветен фон.

2. Четка за смесване.

Четка за смесване е специален вид четка, която смесва цветовете на близките обекти. Последните могат да бъдат разположени както на един и същи, така и на различни слоеве. Подходящ за бързо изглаждане на остри ръбове. Не работи много добре на чисти цветове.

Инструменти за писалка и избор

С помощта на всички тези инструменти се създават области, които ограничават запълването (оцветяването). Те трябва да се използват, тъй като това ви позволява по-точно да рисувате области в картината.

Запълване и градиент

Цветове и шарки

Основен цвятнаречен така, защото те са тези, които рисуват инструменти Четка, пълнеж и молив. Освен това този цвят автоматично се присвоява на първата контролна точка, когато се създаде градиент.

Цвят на фонаможе да бъде особено важно при прилагане на определени филтри. Този цвят също има крайна точка на градиент.

Цветовете по подразбиране са съответно черно и бяло. Нулирането се извършва с натискане на клавиша д, и промяна на основния към фоновия - клавишите х.

Регулирането на цвета се извършва по два начина:

Стилове

Стиловете ви позволяват да прилагате различни ефекти към елементите, съдържащи се в слоя. Това може да бъде щрих, сянка, блясък, наслагване на цветове и градиенти.

Прозорец за настройки, като щракнете двукратно върху съответния слой.

Примери за използване на стилове:

Слоеве

Всяка област, която ще бъде боядисана, включително контура, трябва да бъде поставена върху нов слой. Това се прави за удобство на последващата обработка.

Пример за такава работа:

Практика

Работата по оцветяване започва с намирането на контура. Ето черно-бяло изображение, подготвено за урока:

Първоначално е поставен на бял фон, който впоследствие е премахнат.

Както можете да видите, на снимката има няколко области, някои от които трябва да имат същия цвят.

Това завършва урока за оцветяване във Photoshop. Ако желаете, към нашата композиция могат да се добавят сенки. Това ще бъде вашето домашно.

Тази статия може да се счита за основа за задълбочено проучване на инструментите и настройките на Photoshop. Внимателно проучете уроците, които са на линковете по-горе, и много от принципите и законите на Photoshop ще ви станат ясни.

ТАЗИ ТЕХНИКА ИЗИСКВА ЗНАНИЯ ЗА РИСУВАНЕ ВЪВ PHOTOSHOP

Как да рисувате с помощта на корекционни слоеве във Photoshop. Това е относително полезен начин за рисуване, който открих, докато работех върху картината „Сега пристига“, звездата на този урок.

Ще ви трябва графичен таблет и умения за цифрово рисуване

КАКВО ПРЕДСТАВЛЯВАТ КОРЕКТИВНИ СЛОЕВЕ?

Слоевете за корекция ви помагат да редактирате вашите изображения във Photoshop, без директно да променяте пикселите в тях. Този метод се нарича още "неразрушително редактиране" и въпреки че е предназначен за коригиране на снимки, може да се използва и за бързи скици на сцена.

Слоевете за корекция могат да бъдат намерени в панела за корекции във версията CS4 или чрез бутона

в панела Слоеве във Photoshop CS3.

КАКВИ ОСНОВИ ТРЯБВА ДА ЗНАЕТЕ?

Когато изберете корекцията, която искате да приложите, тя се вмъква като отделен слой върху файла, върху който работите. Коригиращите слоеве са оборудвани с маска на слоя (Layer Mask).

В примера по-горе добавих слой Photo Filter към моето изображение. Имайте предвид, че коригиращият слой има няколко различни компонента от нормалния слой. Като щракнете двукратно върху иконата Настройки, можете да промените настройките за настройката, която сте избрали.

В случая с Photo Filter първоначално направих сцената студена, но след това исках да я затопля. Всичко, което трябваше да направя, беше да щракна двукратно върху иконата, за да променя настройките от Cooler на Warmer!

Тази техника е по-добра от нормалния филтър за корекция от менюто Изображение (Изображение), тъй като слоят никога не засяга физически пикселите. Ако искам да видя как изглежда изображението без никакви корекции, просто скривам или премахвам корекционните слоеве. Всичко е лесно!

Бялата празна икона вдясно от иконата за корекция е маската на слоя. Като щракнете върху тази икона, ще можете да изберете области, където трябва да се прилагат ефектите на Layer Mask (Layer Mask). По този начин можете да оставите някои области от вашия чертеж недокоснати или да приложите друг коригиращ слой към тези области.

На Layer Mask (Layer Mask) можете да рисувате само с нюанси на сивото. По подразбиране маската на слоя е бяла, което означава, че е „включена“ по целия периметър на изображението. Боядисването с черно ще "изключи" областите, които рисувате с четката, като по този начин разкриете оригиналния чертеж. Обратно, колкото по-светъл е нюансът на сивото, с който рисувате, толкова по-силен ще бъде ефектът на коригиращия слой, докато не „включите“ напълно бялото.

КАК ДА ИЗПОЛЗВАМ ТОВА В РИСУВАНЕ?

Освен че предоставят на вашето изображение известна последваща обработка, без да губите оригинала, корекционните слоеве могат да бъдат много полезни при директното създаване на детайли във вашата цифрова работа. Представете си, че рисувате сенки в сцена, в която всъщност не ви пука дали цветовете, върху които рисувате, са правилни или не? Коригиращите слоеве ви дават възможността да рисувате точно така, спестявайки ви огромно количество време в процеса.

Тук виждате завършения чертеж на една от последните ми рисунки. За този урок ще се опитам да ви покажа целия процес на оцветяване на тази рисунка, като се започне със създаването на коригиращ слой Photo Filter (Photo Filter).

Искам рисунката да е готина, затова избирам много наситен цвят на циан филтър с възможно най-висока плътност. Премахнах отметката от опцията „Запазване на яркостта“, така че всичко бяло да е изпълнено с цвят.

Сега ще използвам Layer Mask върху Photo Filter, за да нарисувам източника на светлина в тази сцена. Тъй като маската е включена, ще трябва да рисувам с черно, за да позволя на белия фон да се вижда.

Започвам да рисувам върху маската на слоя, като бързо оставям светлината, която вече имах в главата си. Рисувам върху онези области, където светлината пада, докато всичко останало остава в сянка.

Продължавам да рисувам цялата сцена, докато това не стане...

Сега цялата рисунка е нарисувана. Това ми дава много ясна представа какви цветове да използвам първо. Тъй като това е нарисувано върху коригиращ слой, тази първа стъпка ще бъде много ценна. Сега мога да си позволя да си поиграя с настройките на Photo Filter и да видя дали ми харесва нещо различно.

Но решавам да оставя всичко както в оригиналния син вариант, защото исках да създам усещане за студ.

Сега, когато сенките ми са в основния цвят, защо не работя и върху осветлението?

За да направя това, ще дублирам слоя Photo Filter, така че да получа два от тези филтри. След това избирам дублираната маска на слоя и натискам Cmd+I (Ctrl+I, ако използвате Windows), за да обърна маската. С тази инверсия ще гарантираме, че цялата рисунка отново ще стане монохромна, без никакви цветове, но това е само временно.

Ще редактирам настройките на дублирания фотофилтър и ще видя как изглежда топлата околна светлина...

Да, изглежда страхотно! Но... според мен светлината е твърде интензивна. Усещането за светлина навън беше изгубено. Намаляването на наситеността на фотофилтъра няма да работи, защото само ще намали насищането на топлата светлина... Така че ще включа опцията Запазване на яркостта за този фотофилтър, за да позволя на белите да се покажат и да върна светлината в чертежа.

Сега получих това, което ми трябваше! Без допълнителни стъпки за боядисване, направих светлините топли, докато сенките бяха студени! Обратно, сенките отвън се оказаха по-топли, защото бяха нарисувани с по-малко наситеност от вътрешната обстановка. Топлият филтър се показва повече на фигурата, като по този начин се установява, че температурата навън е по-топла, отколкото в колата.

Сега фотофилтрите не могат да прилагат никакви действия към тази снимка. Те не могат да осигурят достатъчно тъмнина на областите, от които се нуждая. Така че ще добавя нов коригиращ слой, за да постигна желаната тъмнина в определени области.

Добавям слой за корекция на експозицията и коригирам плъзгачите Exposure, Offset и Gamma, докато получа много висок контраст, тъмна версия на картината.

Изглежда, разбира се, страшно, но не забравяйте, че този ефект е толкова силен, колкото позволява маската на слоя. Исках да се уверя, че мога да постигна достатъчно тъмнина във всяка дадена област. Така че точно както рисувах сенките на първия фотофилтър, ще използвам маската на слоя за експозиция, за да рисувам върху тъмните зони.

За детайлизиране на по-малки зони, както в този случай, е добра идея първо да обърнете маската на слоя, за да можете да рисувате с Бяло върху Черно.

Вече изглежда по-реалистично. Използвайки няколко нюанса на сивото тук върху маската на слоя, успях да контролирам количеството тъмнина в определени области на чертежа. Тук можете да видите как оставих местата от вътрешната страна на рамката на вратата и дъното на чантата на количката по-тъмни.

В този момент е време да помислим за добавяне на основни цветове, с които тези коригиращи слоеве ще взаимодействат. Засега е най-добре да изключим всички корекционни слоеве, за да можем да се фокусираме само върху рисуването.

На нов празен слой под всички корекционни слоеве и линейна графика ще запълня картината с някои прости основни цветове.

Моля, имайте предвид, че САМО основните цветове присъстват на снимката. Няма дори намек за нюанс или светлина. 100% чисти цветове на основния комплект.

След като основните цветове са приложени, можете да активирате отново всички корекционни слоеве.

Сега, прилича на нещо! Слоевете за корекция взаимодействат с основните цветове точно както се предполага!

На това корекционните слоеве са свършили своята работа. Всичко, което остава да направя, е да добавя някои детайли във фонов режим, така че ще ги нарисувам на отделен слой под основния цвят.

Фонът беше много лесен за рисуване, беше зад основните цветове.

Но... няма усещане за хармония, сякаш нещо не е наред. Небето трябва да е синьо, а не оранжево! Понякога ще трябва да редактирате коригиращ слой, който не работи както трябва. В този случай фотофилтърът, който дублирахме по-рано, за да добавим топла светлина, е виновникът в тази ситуация. Слоевете за корекция са тук в целия си блясък! Можем ЛЕСНО да редактираме слоя Photo Filter и да намалим яркостта му и дори да премахнем области, покриващи небето, така че да остане синьо.

Ще направя фотофилтъра по-малко наситен и ще изтрия областите, където небето се вижда от неговата маска на слоя.

След тези промени картината изглежда почти готова за печат! Но има още един коригиращ слой, който бих добавил, за да се уверя на 100%, че резултатът е наистина перфектен ...

Върху всички слоеве добавям коригиращ слой Color Balance (Цветов баланс). Цветовият баланс ще ми позволи да поставям последните щрихи върху температурата на рисунката и цветовете в чертежа. На почти всички чертежи не би било излишно да работите с Color Balance. Понякога резултатът може да бъде много по-добър, отколкото беше. И понякога изобщо няма да е необходимо.

Това е всичко! Реших да настроя цветовете и температурата малко повече, за да получа резултата, който НАИСТИНА исках да видя. [Увеличаването на нивото на червеното помогна за по-доброто съответствие на тона на кожата, а жълтото (жълтото) леко разреди наситеността на циан.]

Сега чертежът е безопасен за отпечатване и дори по-добре, мога лесно и бързо да редактирам всеки от корекционните слоеве в бъдеще, ако имам нужда.

НЯКОЛКО СЪВЕТА И СЪВЕТА

Има куп корекционни слоеве и всеки от тях има определени, уникални ефекти, които по един или друг начин помагат на рисуването ви. Номерът тук е да ги изпробвате всички и да намерите най-силните им страни, които след това можете да използвате в работата си. Този урок е само началото, ако се чудите как всички тези специални слоеве могат да направят толкова много за вас.

Обратно, трябва да запомните, че корекционните слоеве не могат да направят абсолютно всичко вместо вас. Винаги ще има неща, които ще трябва да нарисувате сами. Не трябва напълно да разчитате на корекционните слоеве, те не са създадени за това. Най-важното тук е, че корекционните слоеве действат като ПОМОЩНИКИ, придвижвайки ви към желания резултат.

Напълно възможно е да използвате коригиращи слоеве, за да постигнете прилично ниво на крайния чертеж, след което просто добавяте детайли и обекти върху нови слоеве върху предишните.

Когато рисуваме, можем да отбележим една от най-важните характеристики на Layer Mask (Layer Mask) - Pipette (Eyedropper) се "подчинява" само на нюансите на сивото върху маската. Можете например да рисувате сенки и да се притеснявате САМО как да изберете наситеността на сенките с капкомер. Капкомерът просто ще игнорира всичко останало и ще работи само върху маската на слоя, която редактирате.

Маските на слоя могат да се прилагат към всеки слой, не само към корекционните слоеве. Искате да изтриете нещо, но не знаете дали искате да го върнете по-късно? Просто нанесете слой маска и направете зоната невидима, като боядисате в черно върху маската! Така това, което сте изтрили, никога няма да бъде загубено - а просто скрито! Оцветете маската с бяло и всичко ще се върне, когато пожелаете.

За да се появи маската на слоя, просто трябва да изберете желания слой и да кликнете върху бутона (правоъгълник с овал вътре), който се намира в долната част на панела Слоеве (Слоеве). И тогава знаеш какво да правиш!

Маските на слоя могат да бъдат извлечени и копирани върху други маски на слоя, така че не се притеснявайте, че това, което рисувате, ще бъде заключено на този коригиращ слой завинаги. За да прехвърлите това, което сте нарисували върху маската на слоя, върху самия слой, просто изберете всичко, копирайте и поставете маската на слоя. Ще изглежда като черно-бяла рисунка върху рисунката ви.

За да поставите нюансите върху нова чиста маска на слоя от друга маска на слоя или от нещо, което сте рисували преди, изберете маската на слоя, към която искате да прехвърлите чертежа, и отворете панела Канали. Във вашия списък ще се появи допълнителен канал, който е алфата на маската на слоя [или прозрачността]. Изберете този канал и го направете видим, след което просто поставете това, което искате в този канал. Ако скриете канала, ще видите маската на слоя, съдържаща това, което току-що сте поставили върху него, и ще получите резултата, който искате да постигнете по този начин.

Този урок приключва! Надявам се да намерите тази информация за полезна.

ВАШИЯТ ПОТЕНЦИАЛ И ВАШАТА РАБОТА СА ОГРАНИЧЕНИ, КОЛКОТО СЕ ОГРАНИЧАВАТЕ. НИКОГА НЕ СПРАВАЙТЕ ДА ЕКСПЕРИМЕНТИРАТЕ!

Кликнете върху изображението, за да видите изображението в пълен размер и 100% качество.

„Няма нищо по-добро от изпитан и верен метод. ПРАКТИКАТА Е ПЕРФЕКТНА и правя каквото мога, за да ми помогна да стигна до там.” (c) Мат Ласковски.

Позволява ви да използвате слоеве и режими на смесване като основа за композиране на изображения.

Слоеве

За да се опитате да разберете „какво представляват слоевете на изображения“, разгледайте две снимки. Единият от тях ще се използва като фон (или долен слой), а другият като първи слой, поставен над фона:

Можете да мислите за „слоевете“ като няколко прозрачни слайда, поставени в един куп. Paint.NET показва тази купчина слайдове, сякаш ги гледате отгоре. В същото време няма перспектива (отдалечени слоеве, не намаляват). За да разберем по-добре как работи това, нека разгледаме нашите фотослоеве отстрани, а не отгоре:

Пиксели и прозрачност

Всеки слой в Paint.NET се състои от пиксели, които се съхраняват във формат RGBA. Частта "RGB" на акронима се отнася до цветовете (червено, зелено и синьо), използвани за представяне на интензитета на цвета. Частта "A" (Alpha) обозначава променлива, използвана за съхраняване на информация за прозрачността на пиксел. Alpha може да приеме стойност от 0 (напълно прозрачен) до 255 (напълно непрозрачен). Други програми могат да използват ограничения, вариращи от 0 до 100%.

Ако пикселът е прозрачен, тогава вместо неговия цвят ще се покаже цветът на пиксела, разположен "под" него, тоест цветът на пиксела на долния слой. За да покаже слоесто изображение на стандартен компютърен монитор, Paint.NET използва техниката на алфа каналите.

Въпреки това, прозрачните пиксели не могат да се показват на компютърен монитор. За да покаже по някакъв начин прозрачността на слоя, Paint.NET използва фон, наподобяващ изображение на шахматна дъска:

Прозрачност

Ако видите такъв фон, това означава, че част от вашето изображение е прозрачна. Изображението на шахматната дъска не е част от изображението. Можете да го мислите като виртуален или "нулев" фонов слой, който винаги е под всички останали слоеве, показани в прозореца на слоевете.

Въпреки това, както вече споменахме, "шахматната дъска" не е част от изображението. Ако запазите изображението, няма да има шахматна дъска, когато го преглеждате или го използвате в друга програма (освен ако другата програма също не използва шахматна дъска за указване на прозрачност).

Слоеве и непрозрачност

Докато всеки пиксел има информация за своята прозрачност, всеки слой също има фактор на непрозрачност, свързан с него. Тези два параметъра са сходни и в повечето случаи могат да се считат за еднакви. Можете да мислите за непрозрачността на слоя като "алфа" стойност за всеки пиксел в слоя.

Например, ако вземем горния слой и постепенно намалим непрозрачността от 225 на 0, ще получим следните изображения, показващи слоевете като купчина слайдове и както се появява на екрана на компютъра:

Горният слой е напълно непрозрачен

Най-горният слой е полупрозрачен

Горният слой е напълно прозрачен

Режими на смесване

Режимът на смесване на слоя определя как се смесва слоят със слоя под него. За да промените режима на смесване, изберете желания слой в прозореца на слоевете и след това отворете неговите свойства. Можете да отворите свойствата на слоя със специален бутон в прозореца на слоевете или в. Във всеки случай ще се отвори следният прозорец:

Не всички имена на режим на смесване на слоя са "интуитивни", така че е добра идея да експериментирате все пак. Всеки режим на смесване, описан по-долу, се прилага към двата слоя, обсъдени по-горе, като непрозрачността е зададена на 255.

В примерите по-долу терминът "композиция" ще се използва за обозначаване на резултата от смесването на въпросните два слоя. "Окончателната" композиция е това, което можете да видите на екрана на компютъра след прилагане на един или друг режим на смесване.

Нормално
Стандартният режим е по подразбиране. Всеки пиксел в слоя се смесва в композицията въз основа на неговата стойност на прозрачност. Ако горният слой е напълно непрозрачен, той покрива напълно долния слой. Когато прозрачността на горния слой намалее, долният слой започва да прозира.

Умножете
Този режим умножава видимите цветове на долния слой по цветовете на горния слой. В резултат на това изображението става по-тъмно. Когато бялото се умножи с друг цвят, то не се променя. Подобен ефект се получава чрез поставяне на два слайда (един върху друг) и насочване на изображенията към един екран.

Допълнение(добавка)
Интензитетът на цвета на пикселите на двата слоя се събира. Композицията винаги е по-ярка, с изключение на напълно черните пиксели в изображенията.

Потъмняване на основата (Color Burn)
Създава ефект на изгаряне на долния слой под въздействието на горния. Тоест тъмните зони на горния слой се използват за потъмняване на долния. Умножете цветовете и увеличете наситеността. Резултатът изглежда много контрастен.

Изсветляване на основата (Color Dodge)
Обратното на предишния режим - долното изображение "изгаря" под въздействието на горния цвят. Когато използвате този режим, акцентите на горния слой подобряват яркостта на долния слой. Тъмните зони нямат ефект. Тоест най-големите промени настъпват в посока на бялото.

Отражение
Този режим на смесване може да се използва за добавяне на блясък към обекти или акценти.

сияние
Същото като предишния режим, но след промяна на реда на слоевете.

Наслояване
Screen Lighten (за тъмни цветове) или Multiply (за светли цветове) се прилага в зависимост от интензитета на цвета на пикселите на слоя.

Разликата
Изваждане на горния слой от долния. Ако пикселът на горния слой е бял, тогава пикселът в долния слой е обърнат. Ако пикселът на горния слой е черен, тогава пикселът на долния слой не се променя. Ако пикселът в горния слой съвпада с долния, тогава резултатът е черен пиксел. Тоест, съвпадащите цветове ще бъдат черни. Несъответстващите фрагменти ще бъдат оцветени.

Отрицание
На пръв поглед този режим е подобен на предишния, но всъщност води до обратен ефект. Вместо да направи цвета по-тъмен, той го озарява.

Замяна на светлина (Осветляване)
Когато използвате този режим, само най-светлите цветове остават и на двата слоя, което води до по-светло изображение, отколкото при нормално наслагване на слоя.

Замяна с тъмно (Потъмняване)
В този режим пикселите на един слой се поставят в полученото изображение само ако са по-тъмни от съответните пиксели на друг слой.

Осветление на екрана (екран)
Обратното на режима Multiply, тъй като той умножава цвета на долния слой с горния слой. В резултат на това картината ще стане по-ярка, сякаш я прожектираме с два слайд проектора.

Изключение (Xor)
Този режим се използва предимно за анализ на изображения, а не за обработка или композиция на изображения.

Създайте нов документ в ВОИ. Върху слой от бял цвят със 100% плътност направете скица с черна четка и гумичка (обичам да рисувам с инструмента за четка). На този етап не е необходимо да се внимава. Уверете се, че не правите нищо допълнително, в противен случай следващата стъпка ще се провали.

За следващата стъпка се нуждаем от инструмент маркерс плътност 30-70%.

Изберете цвят и използвайте инструмента маркер. Ако всичко е направено правилно, миниизображението трябва да се вижда.

Добавяне на основни цветове с помощта на същия инструмент. Имайте предвид, че инструментът е настроен на много ниска плътност, така че всички цветове ще бъдат "разредени".

За да придадете на работата ефект на "меко" смесване на цветовете, ударите трябва да бъдат насочени към центъра на скицата.

Добавете нюанси, сенки и акценти.

Винаги използвам настройките по подразбиране за инструменти. Ако някога объркате настройките, винаги можете да ги върнете, като щракнете с десния бутон върху празен квадрат. След това изберете необходимия инструмент от падащия списък.

Сега задаваме прозрачността на инструмента на 95% и на някои места го коригираме с цвят и изчистваме контура, където е необходимо.
Винаги започвам с онези елементи, които са „следващи“. В тази теория ще започна с кожата и ще завърша с косата.

Инструмент за аерограф ( аерограф) е чудесно за придаване на по-мек ефект на елементи във фонов режим.

Продължаваме почистването под формата на нанасяне на цветове върху контура. Инструменти за четка и вода ( четка и воден инструмент) са чудесни за тази работа, тъй като могат да смесват перфектно цветовете.

Ние всъщност не сменяме косата, а просто добавяме много щрихи. Най-добре е да направите косата последна, за да направите правилно нюансите и да не ги преправяте в бъдеще.

Добавяме някои детайли за фона: светлина, риба и мехурчета.

Сега на този етап запазваме нашата работа.

Направихме почти всичко...
Въпреки това, нашите цветове изглеждат много скучни, тъй като от самото начало работихме с ниска непрозрачност. И сега е време да го поправите!
Дублирайте слоя и задайте настройката за него "умножи".

На нов слой добавете необходимите цветове и задайте настройката за слоя "наслагване". Технически трябваше да направим тази стъпка на три слоя вместо на един, но ми е по-лесно по този начин.

Готов! Ето как ще изглежда крайният резултат!

превод:Пресила

Този материал е изготвен за вас от екипа на сайта

клас: 3

Презентация за урока

Назад напред

Внимание! Предварителният преглед на слайда е само за информационни цели и може да не представлява пълния обхват на презентацията. Ако се интересувате от тази работа, моля, изтеглете пълната версия.

Цели на урока:

Дайте първоначалната концепция за пружина.
Въз основа на лабораторна работа разкажете за образуването на пружина
Да се развиват познавателните способности на учениците: внимание, памет, логическо мислене, творческа активност и интерес към предмета, самостоятелност.
Да възпитава уважение към изворите, към природата, към здравето.

Оборудване:

Презентация по темата на урока.
Песента "Живи, пролет" исп. С.Беликов
Музика за релаксация
Карикатура "Харе Коска и Родничок"
За експеримента: чаши, фунии, глина, пясък, почва, вода, памучна вата
Чертежи
Минерална вода и чаши.

ПО ВРЕМЕ НА УРОКИТЕ

I. Организационен момент(слайд 1)

II. Проверка на домашната работа

Групова работа. Играта "Не оставяй своя ред" (слайд 2)

Класът е разделен на 2 отбора "Росинка" и "Капчица"

- Познайте гатанките:

Аз съм вода и плувам по вода.
На водата има воден мост.

– В горещ летен ден е много приятно да се пие газирана вода или сок с лед. Какви свойства на леда използват хората в тази рецепта? ( Тонизира, премахва жаждата, охлажда)
- Защо жителите на Далечния север построиха жилищата си от сняг? ( Защото снегът и ледът са лоши проводници на топлина) Иглу
- Кой ще назове повече свойствата на снега и леда? ( Снегът е бял, непрозрачен, без мирис, рохкав, топи се при нагряване. Ледът е безцветен, прозрачен, без мирис, твърд, топи се при нагряване.)
– Какви свойства на парата я правят невидима за нас? ( безцветен и прозрачен)
- Как можете да докажете, че водата лесно се превръща в пара, а парата във вода? ( Когато водата заври, тя ще започне да се превръща в пара. Необходимо е да държите охладена чиния върху нея. Чинията ще бъде покрита с водни капчици.)

III. Обявяване на темата на урока и обяснение на новата тема

Преглеждане на началото на анимационния филм "Харе Коска и Родничок" (до срещата на Заека с Родничок)(слайд 3)

Какво научихте от началото на карикатурата? ( как заекът Коска се срещна с Родничко)
- Днес на урока ще се срещнем и с фонтанела и ще научите много за нея. Темата на нашия урок се нарича „Извори“ (слайд 4)
- Какво е пружина? ( източник, ключ)
- Да поиграем на играта „Аз съм хидрогеолог“. И кой знае какво означава тази дума? ( Това е човек, който изучава подземните води)

(слайд 5) Хидрогеология(от хидро и геология), науката за подземните води, която изучава техния състав и свойства, произход, модели на разпространение и движение, както и взаимодействието със скалите.

Нашата задача научете как се образуват изворите, каква вода съдържат. Да направим малко лабораторна работа.

Лабораторна работа(слайд 6)

Повърхността на нашата Земя се състои от три слоя: почва, пясък и глина. (слайд 7)

Безопасност

Преди да сте готови фунии, пълни с пръст, пясък, глина. Нека сложим вода в тях и да видим какво ще стане. В края на работата ще направим заключение и ще научим за образуването на пружина.
Момчетата наливат вода в готови фунии, пълни с пръст, пясък и глина, и гледат как се просмуква.

заключения: Водата се просмуква през почвата и пясъка, но глината не пропуска вода.
Какъв вид вода има в чашата?
- Чисто.
Въз основа на този опит ще проследим образуването на извора. (слайд 8)

Вали. Пътува през почвата и пясъка, докато срещне слой глина. Водата се натрупва и се стича надолу по наклонената повърхност, докато намери изход. Този изход се нарича пружина.
Извор, от който тече малък поток, може да бъде началото на река. (слайд 9) Нека да си починем малко и да играем "Брук"

IV. Fizminutka(слайд 10)

Под песента "Живей, пролет" испански. С. Беликов деца играят в потока.

V. Съобщения от деца(слайд 11)

– А сега нашите млади хидрогеолози ще ни разкажат какво знаят за изворите.

„Няма живот без вода. Човек не може да живее без вода повече от 8 дни. Водата е прекрасен дар на природата. Човек се нуждае от чиста прясна вода, за да живее. Човекът е 80% вода. (Слайд 12)
Изворната вода се нарича "жива" вода, т.к. преминава в продължение на много километри през фин пясък, наситен е с микроелементи, водата е идеално филтрирана.
Температурата на изворната (изворната) вода е до 6 С, което предотвратява развитието на болестотворни бактерии в нея. (Слайд 13)
Ако човек често използва изворна вода, той е по-малко податлив на различни заболявания. Чистата изворна вода лекува много болести и увеличава продължителността на живота. (Слайд 14)
Установено е, че след 3 часа изворната вода до голяма степен губи лечебните си свойства. Затова е необходимо да се пие изворна вода, разбира се, на самите извори. Естествената изворна вода дава енергия на тези, които я пият.
На някои извори са построени параклиси, които са с историческа и културна стойност. (Слайдове 15, 16)
Водата от източника може да бъде прясна или минерализирана. В първия случай говорим за извори и извори, във втория - за източник на минерални води. (Слайд 17)
курортен град Есентукиизвестен със световно известните питейна минерална вода - Есентуки 4 и Есентуки 17, невероятен планинско-степен климат и живописни туристически пътеки.
В момента Есентуки заемат достойно място сред водещите световни курорти, специализирани в лечението на заболявания на стомашно-чревния тракт, черния дроб, жлъчните пътища, метаболитни нарушения.
Основата на курортните ресурси на курорта Есентуки са солените алкални води. Общо водите на 20 минерални извора се използват за терапевтични цели в курорта Есентуки.

VI. Консолидиране на изучаваното

1. Работа по учебника стр. 34-35 (слайд 18)
Прочетете как се образуват пружините.

2. Самостоятелна работа в тетрадкистраница 14 (слайд 19)

- Оцветете слоя, който ще задържа водата. Покажете със стрелка в каква посока ще тече водата върху този слой. Маркирайте мястото, където се образува източникът.

3. Групово проучване(слайд 20)

- Разкажете как се образуват изворите?
Как можете да докажете, че глината не пропуска вода?
Каква е водата в изворите?
Какъв вид вода се нарича минерална?
- Как е полезно за здравето?
- Кой видя извори в природата?
Защо трябва да се грижим добре за пружините?

4. Релаксация(на звука на бръмчащ поток) (слайд 21)

– Сега затворете очи и си представете, че сте до прекрасен извор. Чуйте как чудно мърмори, колко красиво пеят птиците...

VII. Обобщаване

1. - Какво ново научихте в урока?
- Хареса ли ви урока?
- Браво, днес свърши добра работа. ( Оценки от урока)
– В следващия урок ще продължим нашето пътуване на тема „Водата в природата“.

2. Домашна работа: с.34-35

- Заедно с приятел измислете и нарисувайте плакат на тема „Пазете изворите!

3. А сега нека опитаме минерална вода. (слайд 22)

Водата е източникът на живота на Земята, без нея е трудно да си представим дейността на съвременния човек. Водата се използва за различни цели: питейни и битови нужди, поене на добитък. Тези, които живеят в частния сектор далеч от града, знаят, че основните източници на питейна вода са кладенци, кладенци или язовири. В един или друг случай е необходимо да провеждате вода самостоятелно. От голямо значение е определянето на точното местоположение на водоносния хоризонт. Разположението на водоносните хоризонти варира в дълбочина и качеството на водата до голяма степен зависи от това.

Всяко ниво на водоносния хоризонт има свои собствени характеристики. В зависимост от това се разграничават няколко вида подземни вени: кацнала вода, подземни води и междупластови води. Последните се делят на под налягане и без налягане. Те са най-чистите, но в същото време са и най-трудните за достигане. Хидрогеоложките характеристики са важни не само при изграждането на водоснабдяване, но и в строителния бизнес. В същото време нивото на стоящите подпочвени води е от голямо значение. Нека разгледаме по-подробно как се различават една от друга накацаните води, подземните и междупластовите води, каква е дълбочината им на залягане.

Водоносни хоризонти на земята

В дебелината на земята има няколко водоносни хоризонта. Водата се натрупва в земята поради наличието на водоустойчиви слоеве. Последните са оформени в по-голяма степен от глина. Глината практически не пропуска вода, като по този начин предпазва водоносните хоризонти от замърсяване. По-рядко камъните могат да бъдат намерени във водоустойчивия слой. Интересен факт е, че между глинестите пластове почти винаги има пластове, образувани от пясък. Известно е, че пясъкът задържа влагата (вода), в резултат на което водата се натрупва и по този начин образува водоносните хоризонти на земята. Необходимо е да се знае, че водоносните хоризонти могат да бъдат защитени от водоносни хоризонти от двете страни или само от едната.

Най-дълбокият водоносен хоризонт, който в днешно време се използва за потребление на вода, се образува от артезиански води. Може да се намира на дълбочина над 100 метра. Артезианските води не лежат в дебелината на пясъка, а в слой, образуван от варовик. Поради това те имат специален химичен състав. Има и по-достъпни водоносни хоризонти. Те включват горната част. От голямо значение е той да не е защитен отгоре с водоустойчив слой, поради което не е подходящ за питейни нужди. Водоносните хоризонти в някои райони на района могат да бъдат тънки, докато в други са много големи. Това се наблюдава в резултат на счупване на водоустойчиви слоеве. Такива зони имат голям дебит.

Верховодка и нейните характеристики

Първият водоносен хоризонт се нарича костур. Такава вода получи името си поради факта, че слоят е разположен много близо до повърхността. Дълбочината, на която може да бъде открита, е от 1 до 4 метра. Verkhovodka се отнася до подземни води без налягане. Такава вода не е навсякъде, следователно е непостоянен водоносен хоризонт. Верховодка се образува в резултат на филтриране на повърхностни води или валежи през почвата. Поради това не е намерил широко приложение за питейни нужди. Има няколко причини за това:

нисък дебит и неговата волатилност;
наличието на голям брой замърсители;
невъзможност да се задоволят напълно нуждите на населението.

Верховодка се образува периодично. Зависи от наличието на валежи, наводнения. През топлия сезон (лятото) е много трудно да се намери този източник на вода. Често се намира на първия водоустойчив слой, следователно, когато този слой се появи, може да се образува влажна зона. Водата на този водоносен хоризонт се характеризира с това, че е прясна и има ниска соленост. Освен това е замърсен с органични вещества. В някои случаи съдържа много желязо. Може да бъде подходящ за битови нужди като допълнителен източник на вода за поливане или напояване на растения.

Характеристики на подземните води

Определянето на нивото на стоящи подземни води в частното строителство се наблюдава много често. Най-често се използват за водоснабдяване на жилищния сектор. За събиране на подпочвени води се изграждат кладенци или язовири. По-често се пробиват кладенци за междупластови води. Подземните води образуват първия постоянен водоносен хоризонт, който лежи върху първия непромокаем слой на земята. Те са без налягане. Това показва, че те не са защитени отгоре от водоустойчиви скали на почвата, докато самият земен слой остава наполовина запълнен.

Те са разпространени почти навсякъде, за разлика от кацналата вода. Важно е подземните води до голяма степен да зависят от валежите, така че дебитът им може да варира в зависимост от времето на годината. През пролетта и есента е по-голям, отколкото през лятото и зимата. Нивото на този слой повтаря конфигурацията на релефа, така че дебелината на този слой е различна в различните територии. Водата, която се натрупва в алувиалните недра, се използва широко за пиене. Подземните води се срещат на нива, вариращи от няколко метра до десетки метра. Химичният състав и минерализацията се определят от местоположението на слоя. Ако в близост има повърхностни източници (реки, езера) с прясна вода, тогава подземните слоеве могат да се използват за пиене, миене и други цели. Но това изисква тяхното пречистване (варене или филтриране).

Междупластови водоносни хоризонти

Когато избирате водоносен хоризонт за бъдещ кладенец или кладенец, трябва да знаете, че междупластовите води са с по-добро качество (по-чисти) от подземните води.

Междупластовите води се характеризират с това, че са заобиколени отгоре и отдолу с водоустойчиви слоеве.

Дълбочината, на която могат да бъдат намерени, е от 10 метра или повече. Има безнапорни и напорни междупластови води. Първите не са толкова разпространени, много трудно се намират. Намират се в пластови седименти, в горната част на геоложкия разрез. Според химичния си състав те са по-балансирани и чисти, поради което се използват за водоснабдяване.

Най-популярни са водите под налягане, наречени артезиански. Установено е, че химичният им състав е постоянен. Те са богати на различни минерали. Такава вода може да се пие дори без предварителна обработка. Този водоносен хоризонт е защитен отгоре и отдолу. Дебитът им винаги е голям и е постоянен. Дълбочината на тяхното местоположение е около 100 метра или повече. Именно за получаване на артезианска вода се пробива кладенец. Артезианските води са сред минералите с голяма стойност.

Как качеството на водата зависи от дълбочината на водоносния хоризонт?

При местоположението на водоносните хоризонти се счита, че качеството на водата се подобрява с увеличаване на дълбочината. Наистина е. По време на частното строителство на кладенци или кладенци първата вода започва да се появява вече на дълбочина 2-3 метра от повърхността. Това е водата от първия водоносен хоризонт. Замърсена е с химикали, органична материя, която идва от повърхността. От голямо значение са отпадните води, които лесно проникват в първия водоносен хоризонт. При изграждане на кладенец оптималната дълбочина на копаене е 15-20 метра.

Тук се срещат подземни и междупластови води. За да намерите артезианска вена, трябва да копаете по-нататък. В този случай е по-добре да използвате пробиване. По този начин появата на водоносни хоризонти е от голямо значение за водоснабдяването на населението. Много региони изпитват недостиг на чиста вода, което е причина за търсенето на нови източници.

Източник: moyaskvazhina.ru

Работно пространство

Извън кутията средата изглежда така:

Всички панели могат да бъдат преместени на всяко удобно място,

затворете (изтрийте), като щракнете с десния бутон и изберете "Близо",

добавяне на нови с помощта на менюто "прозорец".

За удобство подреждаме панелите, както следва:

Работното пространство за оцветяване е готово, нека да преминем към инструментите.

Четка, молив и гумичка

Това са основните инструменти за рисуване във Photoshop.

Пръст и четка за смесване

И двата инструмента са предназначени да "размазват" нарисувани елементи.

2. Четка за смесване.

Инструменти за писалка и избор

Запълване и градиент

Цветове и шарки

Регулирането на цвета се извършва по два начина:

Стилове

Прозорец за настройки, като щракнете двукратно върху съответния слой.

Примери за използване на стилове:

Слоеве

Пример за такава работа:

Практика

Работата по оцветяване започва с намирането на контура. Ето черно-бяло изображение, подготвено за урока:

Първоначално е поставен на бял фон, който впоследствие е премахнат.

Както можете да видите, на снимката има няколко области, някои от които трябва да имат същия цвят.

Активирайте инструмента "Магическа пръчка"и щракнете върху дръжката на гаечния ключ.
Затягаме SHIFTи изберете секцията на дръжката от другата страна на отвертката.
Нека създадем нов слой.
Регулиране на цвета на боята.
Избор на инструмент "Изливане"и щракнете върху произволна избрана област.
Изтрийте селекцията с бързи клавиши CTRL+Dи продължете да работите с останалата част от контура според горния алгоритъм. Моля, имайте предвид, че селекцията на областта се извършва на оригиналния слой, а запълването е на новия.
Нека поработим върху дръжката на отвертката, използвайки стилове. Извикваме прозореца с настройки и първо добавяме вътрешна сянка със следните параметри:
Следващият стил е Inner Glow. Настройките са:

Последният ще бъде наслагването на градиента.
Нека добавим акценти към металните части. За да направите това, изберете инструмента "Право ласо"и създайте на вала на отвертката (на нов слой) следната селекция:
Запълнете акцента с бяло.
По същия начин нарисувайте други акценти върху същия слой, след което намаляваме непрозрачността до 80% .