Le festival rock de Woodstock, qui s'est tenu en août 1969 dans une ferme de Bethel, à New York, aux États-Unis, a réuni environ un demi-million de spectateurs, dont un millier et demi de journalistes.
Venu au festival et deux photographes du magazine Life John Dominis (John Dominis) et Bill Eppridge (Bill Eppridge), nous allons voir leurs photos aujourd'hui. Les voici, la fin de "l'ère hippie" et le début de la révolution sexuelle.
Woodstock Music & Art Fair (Eng. Woodstock Music & Art Fair, familièrement Woodstock) est l'un des festivals de rock les plus célèbres.
Il a eu lieu du 15 au 18 août 1969 dans l'une des fermes de la zone rurale de Bethel, New York, États-Unis.
Le nombre de visiteurs est d'environ 500 000, dont 1 500 journalistes.
Le festival est devenu un symbole de la fin de "l'ère hippie".
Des chanteurs, des musiciens et des groupes tels que The Who, Jefferson Airplane, Janis Joplin, Creedence Clearwater Revival, Joan Baez, Jimi Hendrix, Grateful Dead, Ravi Shankar, Carlos Santana et bien d'autres se sont produits au festival.
Dans son allocution d'ouverture, Max Yasgur, propriétaire de la ferme où se tenait le festival, a déclaré : « Je suis un agriculteur, je ne sais pas comment me produire devant un public aussi nombreux. C'est le plus grand groupe de personnes jamais réuni en un seul endroit.< …>Mais à part ça, la chose importante que vous avez prouvée au monde est qu'un demi-million d'enfants - et je vous appelle des enfants parce que j'ai des enfants plus âgés que vous - un demi-million de jeunes peuvent se réunir et s'amuser pendant trois jours et de la musique, et n'ayez rien d'autre que du plaisir et de la musique, et que Dieu vous bénisse pour cela !"
Le festival s'appelait "Woodstock" car il devait initialement se tenir dans la ville de Woodstock (New York) (anglais), comté d'Ulster ; cependant, la ville ne disposait pas d'un site adapté pour un tel événement, de peur que plus d'un million de spectateurs n'arrivent.
L'endroit a été trouvé dans la ville de Wallkill.
L'événement a failli échouer, mais Sam Yasgur a persuadé son père, Max, d'autoriser la tenue du concert dans le champ familial du comté de Sullivan, à environ 40 miles au sud-ouest de Woodstock.
Bien que le spectacle ait été prévu pour 200 000 spectateurs, plus de 500 000 se sont présentés, la plupart sans billets.
Les autoroutes vers le site du festival étaient surpeuplées.
Les gens ont laissé leur voiture et parcouru plusieurs kilomètres pour se rendre au spectacle.
Pendant le festival, 3 personnes sont mortes : une d'une overdose d'héroïne, la seconde a été percutée par un tracteur, la troisième est tombée de hautes structures ; 2 naissances non confirmées ont eu lieu.
Aussi peu de temps après le festival, 200 000 enfants illégitimes sont nés.
Le festival a marqué plusieurs événements importants - la fin de l'ère hippie, le début de la révolution sexuelle et le mouvement des années soixante.
Parmi les stars invitées à Woodstock figuraient The Who et Jimi Hendrix.
En raison de désaccords avec les organisateurs sur la question du paiement, The Who n'est monté sur scène qu'à 4 heures du matin.
L'une des performances les plus mémorables de The Who a été "See Me, Feel Me": le soleil s'est levé juste au moment où le chanteur Roger Daltrey a commencé à chanter.
De plus, alors que sur la scène du groupe, l'activiste politique Abby Hoffman, profitant d'une brève pause dans la performance, a crié dans le micro : "Quoi, on va s'asseoir et écouter cette merde pendant que John Sinclair pourrit en prison ? .. », mais a été expulsé de la scène par le chef d'orchestre, Pete Townsend.
À la fin du set, Townsend a brisé sa guitare sur scène et l'a jetée dans la foule. Ce moment a aidé à établir The Who en tant que superstars et a aidé leur album "Tommy" à devenir multi-platine.
Jimi Hendrix a joué avec un énorme gain, y compris une version alternative des Stars and Stripes. La chanson était quelque chose d'incroyable, la guerre du Vietnam battait son plein et les effets sonores que Hendrix jouait de la guitare évoquaient des parallèles avec les sons de la violence et des conflits.
Ces deux performances sont reconnues par les fans comme les plus grandes de l'histoire de la musique rock.
En 1970, le film documentaire Woodstock est sorti. Trois jours de paix et de musique, qui a reçu un Oscar en 1971.
Curieusement, l'un des monteurs de ce documentaire était Martin Scorsese.
Toujours en 2009, une édition du quarantième anniversaire est sortie, qui comprenait plusieurs ajouts.
Par la suite, des festivals d'anniversaire ont eu lieu pour coïncider avec les anniversaires du festival de Woodstock de 1969 : Woodstock-79 Woodstock-89 Woodstock-94 (25e anniversaire) Woodstock-99
L'organisation de ce dernier a été vivement critiquée (prix élevés des boissons et de la nourriture et interdiction d'apporter soi-même de la nourriture, absence d'un niveau de soins médicaux adéquat).
En 2009, le prochain Woodstock devait avoir lieu, mais en raison de problèmes de budget, le spectacle n'a jamais eu lieu, mais beaucoup de choses sont sorties pour coïncider avec l'anniversaire du festival.
À la mi-août 69, personne ne savait que plus tard, des rangs interminables de scientifiques culturels qualifieraient le festival de Woodstock de l'un des plus grands moments de l'histoire qui a changé le visage de la culture moderne.
Les organisateurs étaient des jeunes qui n'avaient obtenu l'autorisation pour l'événement que deux semaines avant qu'il n'ait lieu, mais ils disposaient de 2,5 millions de dollars - beaucoup d'argent à l'époque. Le blockbuster hollywoodien le plus cher coûtait alors un million ou deux.
Il était prévu que 100 à 150 000 personnes se rassemblent, personne ne s'attendait à vendre 250 000 billets et, de plus, personne ne pensait que le même nombre ramperait sur ce terrain sans aucun billet.
Soit dit en passant, le coût des billets pour 3 jours programmés n'était que de 18 $. Comparé à Woodstock 89, le prix était de 150 $.
Deux jours exactement avant le début du festival, le studio de cinéma Warner Brothers a payé 100 000 $ pour filmer le film, qui est devenu culte.
La plupart des artistes célèbres sont venus à Woodstock. Seuls Led Zeppelin et Jethro Tull ont refusé. Les groupes Moody Blues, Doors et Bob Dylan ont accepté, mais pour diverses raisons ils n'ont pas réussi. Les Beatles étaient en train de se désintégrer - McCartney a refusé, Lennon voulait venir avec Yoko Ono, mais il a été refusé.
Le cachet moyen d'un artiste de premier plan à l'époque se situait entre 12 et 13 000 dollars, même les célèbres The Who ont accepté un tel prix, ils venaient de sortir l'inoubliable opéra rock Tommy au début de l'été du festival.
Quoi qu'il en soit, malgré des dizaines de problèmes divers, le festival a néanmoins eu lieu, est devenu légendaire et a eu un impact énorme sur la culture.
Quoi d'autre vaut la peine d'être vu:Woodstock 1969 : Santana dans "Soul Sacrifice":
Jimi Hendrix_Première performance à Woodstock :
Avion Jefferson Woodstock 1969 :
Joue pour gagner du temps, Richie
Officiellement, Woodstock devait commencer à 16 heures le 15 août. Mais depuis que des embouteillages morts se sont formés sur toutes les routes menant à Béthel, le calendrier a radicalement changé. Le festival devait être ouvert par le groupe de Los Angeles Sweetwater, mais il s'est perdu vers midi. Les musiciens devaient arriver à l'hôtel Holiday Inn de Newburgh, à côté de Bethel, mais ont disparu en cours de route. Les embouteillages à l'entrée de Béthel se sont étendus sur 17 kilomètres.
Les gens sont sortis de leurs voitures et se sont dirigés vers le champ de la ferme de Max Yasgur, où la scène était installée. À cinq heures et demie, alors qu'environ 450 000 personnes s'étaient déjà rassemblées, les premiers musiciens ont été livrés par hélicoptère depuis l'Holiday Inn. Sweetwater n'a pas pris contact. Les organisateurs ont décidé qu'il fallait commencer le concert avec l'aide de ceux qui sont et qui n'ont pas besoin de brancher l'équipement pendant longtemps. Le choix s'est porté sur le chanteur folk Tim Hardin. Quand ils l'ont trouvé sous la scène, il avait déjà pris de l'héroïne, il pouvait à peine parler, mais il a réussi à expliquer qu'il ne voulait pas jouer. Puis l'idéologue de Woodstock, Michael Lang, s'est tourné vers un autre chanteur folk, Richie Havens, lui demandant de jouer un set acoustique. Havens a plaidé : « Ne me fais pas ça, Mike. Je n'ai même pas de bassiste." Le bassiste à ce moment-là marchait vers Woodstock, laissant la voiture dans un embouteillage. Havens a dû se produire sans lui, et près d'une heure au lieu de 25 minutes : il a chanté toutes ses chansons, puis s'est mis à en chanter d'autres et à improviser. Plusieurs fois, il a essayé de quitter la scène, mais ils ne l'ont pas laissé partir. Le groupe Sweetwater n'a atteint la scène qu'à sept heures et demie, a joué, mais n'a pas fait une impression particulière sur le public.
Télégramme pour les métallurgistes
Le soir du troisième jour de festival, Iron Butterfly, les fondateurs du style heavy metal, devaient se produire à Woodstock. Le groupe a volé de San Diego à l'aéroport LaGuardia de New York et a exigé que les organisateurs envoient immédiatement un hélicoptère pour cela. En réponse, le coordinateur de Woodstock, John Morris, a envoyé un télégramme au responsable d'Iron Butterfly leur conseillant de trouver un moyen de s'y rendre par eux-mêmes ou de ne pas venir du tout. Les premières lettres de chaque ligne du télégramme pliées verticalement dans les mots va te faire foutre. Et l'Iron Butterfly est revenu à San Diego.
Acide et électricité
Les Grateful Dead étaient l'une des têtes d'affiche de Woodstock. Ils devaient se produire le soir du deuxième jour, vers dix heures et demie, sous la pluie. A chaque minute la pluie s'intensifiait, le vent soufflait de plus en plus fort. Un écran était tendu au fond de la scène, sur lequel était projeté un jeu de lumière. Pour l'empêcher de s'effondrer sous les rafales de vent et d'entraîner derrière lui les structures en bois de la scène, des techniciens, couteaux à la main, sont montés pour y faire des trous. Pendant le tournage, tous les membres des Grateful Dead étaient sous l'influence du LSD. L'équipement était mouillé et mal mis à la terre - et de temps en temps les microphones choquaient les musiciens.
cocaïne sournois
Les organisateurs ont soudainement décidé que la musique devait jouer toute la nuit - à cause de cela, l'horaire initial a été décalé de près de 12 heures. Du 16 au 17 août à trois heures et demie du matin, le groupe de funk Sly & the Family Stone devait monter sur scène. Une demi-heure avant le départ, John Morris se tenait sous la porte de la caravane, dans laquelle le leader du groupe, Sly Stone, fermait avec un toboggan de cocaïne et un sac de marijuana. Il n'a laissé personne entrer, criant que le spectacle ne commencerait pas tant que "l'inspiration ne descendrait pas sur lui". À travers la porte, Morris a quand même réussi à convaincre Sly qu'il était temps de se produire. Apparemment, l'inspiration est descendue non seulement sur Stone, mais sur tout son groupe - dès les premières notes, ils ont réveillé la foule endormie et l'ont fait danser. Ils ont joué dans des néons disco en talons, bas de cloche en soie blanche, chaînes et lunettes, avec une section de cuivres, des tambourins et des chœurs. Avec le set de trois heures de Jimi Hendrix qui a clôturé le festival le matin du 18 août, la performance de Sly & the Family Stone a été reconnue comme le point culminant des trois jours du festival.
La performance à Woodstock a été l'une des plus importantes pour Jimi Hendrix dans sa carrière.
De l'argent pour les Who
Le deuxième jour de Woodstock, des rumeurs se sont répandues parmi les musiciens selon lesquelles, malgré les accords, ils pourraient devoir se produire gratuitement. Pour s'assurer, le manager du groupe britannique The Who a exigé une avance de 11 200 dollars. Vers 23 heures le 16 août, le directeur financier du festival, Joel Rosenman, arrangé avec le chef de la succursale locale de la Banque nationale, s'est rendu chez lui en hélicoptère, et ensemble ils se sont rendus à la banque pour le montant requis en chèques.
The Who n'a accepté d'effectuer qu'après avoir reçu un acompte
Les Who ont commencé à jouer à cinq heures du matin et ont terminé vers neuf heures, ce qui était la plus longue performance de Woodstock à ce jour. Pendant une pause entre les chansons, l'activiste civile Abby Hoffman, qui avait récemment pris une grosse dose de LSD, a fait irruption dans le micro et a crié : « Pendant que notre ami John Sinclair pourrit en prison pour deux joints de marijuana, tout ce festival ne sert à rien ! ” Le guitariste des Who, Pete Townsend, un homme cynique et hostile, a attrapé sa guitare par le cou et, comme un soldat avec une baïonnette, a poussé Hoffman dehors avec les mots : « Foutez le camp de ma scène. Tombant d'une hauteur assez importante, Hoffman est resté indemne. Cet incident était le seul cas de violence enregistré à Woodstock.
La performance de Janis Joplin est tombée au milieu de la nuit
médicaments
Tente Bad Trip
À en juger par les notes laissées par le médecin-chef de Woodstock, William Abruzzi, la raison la plus courante pour laquelle les festivaliers consultaient un médecin était divers types de surdoses. En trois jours, Abruzzi et ses collègues ont enregistré 707 demandes de ce type. Les surdoses ont été suivies de coupures aux pieds (les hippies aiment marcher pieds nus), d'exacerbations d'ulcères d'estomac (16 cas) et de morsures de rat (11 cas). Les patients qui perdaient le contrôle et se disaient attaqués par des insectes géants étaient envoyés de la tente médicale à la soi-disant Bad Trips Tent, un endroit où les hippies de la commune de Hog Farm ("Pig farm"), avec une riche expérience en expérimentant des drogues psychédéliques, a expliqué malheureux qu'ils ne sont pas devenus fous et bientôt tout passera.
Test à l'acide brun
"Woodstock" est devenu l'accord final et le plus puissant de l'ère hippie
Vers 21h30 le 16 août, Chip Monk, l'« animateur » du festival, est monté sur scène et a annoncé qu'un test rapide de « LSD brun », vendu au festival en grande quantité quatre dollars la portion. Chip Monk a déclaré que la substance n'était pas de très haute qualité et a invité tous ceux qui l'avaient déjà apportée à la tente Bad Trips pour obtenir de l'aide. Il a également précisé que l'acide n'était "pas empoisonné", mais a conseillé de ne pas en prendre si possible. "Mais", a-t-il ajouté, "c'est votre voyage et c'est à vous de décider."
Des gars formidables et beaucoup de marijuana
Le matin du 16 août, le New York Times a publié un article sur les événements du premier jour de Woodstock. Il parlait de 50 arrestations pour possession de LSD, d'amphétamines et de barbituriques. Le shérif du comté de Sullivan, Louis Ratner, a déclaré que ses officiers n'arrêteraient pas les gens pour possession de marijuana car "il n'y a pas assez de place pour eux dans les prisons des trois comtés les plus proches".
Il y a cinquante ans, Joe Cocker arborait des rouflaquettes luxueuses.
Deux jours après la fin du festival, le New York Times a de nouveau cité Louis Ratner disant : « Je n'ai jamais vu autant de bons gars de ma vie. Ils ont eux-mêmes sauté dans le camion pour aider à nettoyer la zone. Nous avons un million de leçons à tirer de cet événement. Dans le même article, le shérif était soutenu par le Dr Abruzzi : « Il n'y a pas eu de violence, ce qui est surprenant pour une foule aussi immense. Pendant trois jours, nous n'avons pas vu un seul coup de couteau, pas une seule ecchymose sous l'œil. Ce sont vraiment des gars formidables."
Serpent à mescaline
Carlos Santana pensait que sa guitare se transformait en serpent géant
En raison de changements d'horaire, le musicien alors peu connu de San Francisco, Carlos Santana, est monté sur scène non pas tard dans la soirée, comme prévu, mais vers deux heures de l'après-midi. Le matin, Santana a pris de la mescaline et a prévu de revenir à la normale le soir. Mais il devait jouer au plus fort de l'action de la substance - pendant qu'il jouait, il lui semblait que le manche de la guitare se transformait en un serpent difficile à tenir dans sa main. Alors Santana a commencé à prier pour la première fois de sa vie. "Dieu," dit-il, "donne-moi la force de ne pas tomber dans le temps et de ne pas manquer les notes." La performance à Woodstock a marqué le début d'une longue et fructueuse carrière pour Carlos Santana.
Dans les années 60 du siècle dernier, une scission s'est produite dans la société américaine, à la suite de laquelle le mouvement de jeunesse hippie est apparu. Ces gens étaient loin de la politique, montraient une protestation silencieuse contre les fondements de la société auxquels les Américains ordinaires étaient habitués et condamnaient la guerre au Vietnam. Les hippies étaient suffisamment inoffensifs et pacifiques pour constituer une menace pour les autorités, mais menaient une vie vagabonde, méprisant les bienfaits de la civilisation. Leur principale devise de vie, qui promeut le sexe, la drogue et le rock and roll, a déterminé la vision du monde de plusieurs générations d'Américains. Un événement culte de l'ère hippie était la Woodstock Music & Art Fair, qui est toujours considérée comme l'un des événements les plus légendaires du monde de la musique.
Comment est née l'idée du festival ?
En 1969, le destin a voulu réunir plusieurs personnes à la fois - Artie Kronfeld, Michael Lang, Joel Rosenman et John Roberts. Rosenman et Roberts étaient les enfants de parents riches qui ont décidé de créer leur propre , et donc ils ont annoncé dans le journal qu'ils étaient prêts à investir dans un projet intéressant et rentable. Kronfeld et Lang se considéraient alors comme des producteurs expérimentés qui rêvaient d'organiser un festival de musique à grande échelle.
La petite ville de Woodstock, célèbre pour son parc, a été choisie pour l'accueillir. C'est là que les quatre ont décidé d'organiser un festival de trois jours. Mais presque au dernier moment, alors que les contrats avec les musiciens étaient déjà signés, l'administration municipale a refusé d'organiser cet événement de masse, craignant à juste titre que Woodstock ne résiste pas à un tel afflux d'invités (les organisateurs annonçaient 50 000 spectateurs). En conséquence, quelques jours avant l'événement, les organisateurs ont dû chercher un nouveau lieu. C'était le champ d'un fermier près de la ville de Béthel - ses propriétaires avaient l'autorisation d'organiser des événements de masse, de sorte que les autorités locales ne pouvaient pas interdire. Les organisateurs ont décidé de ne pas changer le nom du festival.
Quels musiciens sont venus à Woodstock ?
Des invitations ont été envoyées à de nombreux groupes et artistes, mais les vraies stars ont refusé de participer au festival, considéré comme douteux. Woodstock a notamment ignoré les Beatles, les Doors, Led Zeppelin, les Byrds, Jethro Tull, Frank Zappa et Bob Dylan, sur lesquels les organisateurs se sont appuyés.
Parmi les groupes "second tier", The Who, Jefferson Airplane, Ten Years After, The Grease Band et son leader Joe Cocker ont confirmé leur accord. Les musiciens de Creedence Clearwater Revival ont été les premiers à signer un contrat et à recevoir une rémunération de 10 000 $, après quoi, selon les organisateurs, il y avait une file de personnes souhaitant participer. Parmi les jeunes talents sélectionnés figurent Jimi Hendrix et Janis Joplin, qui deviendront plus tard les légendes de l'American .
Un an seulement après la sortie du documentaire, ce festival est devenu un festival culte, mais au moment de sa tenue, peu auraient pu imaginer qu'un simple champ de fermier avec un lac en bordure, où une seule scène était installée, serait entrer dans l'histoire de la musique rock mondiale. Et ses participants deviendront des célébrités et les idoles de millions de personnes à travers le monde.
Pluie, boue, tentes - et pas de sécurité
Ses organisateurs n'ont deviné l'ampleur de l'événement qu'un jour avant le début du festival, lorsque des embouteillages de plusieurs kilomètres se sont formés sur les routes menant au champ de l'agriculteur. Non seulement les mélomanes ordinaires y sont restés coincés, mais aussi les musiciens de plusieurs groupes, à cause desquels leurs performances ont dû être reportées. La liste de contrôle a été établie de telle manière que pendant trois jours, du 15 au 18 août, des groupes et des artistes individuels étaient censés se produire sur scène du déjeuner jusqu'à tard dans la nuit. Les premiers et derniers jours devaient être moins mouvementés, mais le 16 août, 14 groupes sont montés sur scène, dont Creedence Clearwater Revival. Cependant, les musiciens eux-mêmes n'ont pas aimé la représentation, car elle a eu lieu bien après minuit sur un terrain à moitié vide. La raison pour laquelle le groupe a reporté sa performance à plusieurs reprises était due à la forte pluie qui a parfois "éclaboussé" le terrain tout au long des trois jours du festival. Finalement, cela s'est transformé en un gâchis de boue où les hippies ont jeté des nattes pour s'asseoir. Beaucoup ont passé la nuit dans la boue sale, car ils n'ont pas pensé à emporter des tentes avec eux.
Dans un premier temps, les organisateurs ont installé des clôtures autour du terrain, mais les ont retirées au dernier moment, craignant qu'une bousculade parmi le public ne commence. Ils n'attendaient pas plus de 100 000 invités, mais au final, au moins un demi-million de personnes ont visité le festival de Woodstock, selon les estimations les plus prudentes. En même temps, il n'y avait pas de sécurité ici et il n'y avait pas de billets d'entrée, car payer pour la musique était contraire aux principes des hippies.
Woodstock 69 : faits intéressants sur le festival
Malgré le fait que l'ordre à Woodstock était maintenu exclusivement par le public lui-même et que l'alcool et la drogue étaient librement disponibles, seules trois personnes sont mortes au festival. Tous ont été victimes d'accidents, dont l'un impliquait une overdose d'héroïne. Cependant, au festival, selon les médias, deux bébés sont nés.
L'étang à la périphérie du terrain est devenu un lieu de prédilection pour les nudistes pendant trois jours - y plonger en maillot de bain ou en maillot de bain était considéré comme un signe de mauvais goût.
Plus de 500 médias du monde entier ont couvert le festival. Au total, environ 1 500 journalistes sont venus à Woodstock, ce qui était un phénomène sans précédent.
Les propriétaires du champ du fermier ont dû passer deux semaines pour nettoyer toutes les ordures laissées par les invités.
Les organisateurs de Woodstock n'en ont pas gagné un centime. Cependant, plus tard, ils sont devenus des gens riches grâce à la vente d'accessoires de festival, d'enregistrements avec des performances "live" de musiciens et d'un film documentaire.
Des tentatives de relance de Woodstock ont été faites aux États-Unis et dans d'autres pays du monde. La réincarnation la plus réussie du festival est son homologue polonais Pol'and'Rock, qui se tient en Pologne depuis 1995.
Woodstock n'était pas un pantalon de naissance, mais le bonheur mourant de la culture hip. Si vous voulez, son orgasme le plus fort : l'ayant vécu, elle est morte de bonheur, et étant décédée, elle s'est intégrée avec succès dans l'établissement.
Tout le monde sait que le Woodstock Festival (Woodstock Music & Art Fair, 15-17 août 1969) est un triomphe inoubliable et unique de la contre-culture des années 60.
Trois jours d'euphorie insouciante, d'amour libre, de musique préférée et, où aller, de drogues psychédéliques vendues et consommées sans aucune hésitation.
Il n'y avait personne à craindre. « Un adolescent s'est approché de vous et a exhalé un jet de fumée de marijuana sur votre visage. Vos actions? Réponse incorrecte : "Arrestation". La bonne réponse: "Je vais prendre une grande bouffée de fumée et sourire" - cela provient des instructions aux policiers de New York censés maintenir l'ordre au festival (au dernier moment, ils ont été rappelés, confiant le contrôle à des bénévoles ).
Bref, une fête des fêtes et une célébration des fêtes. Pâques hippie.
Woodstock est le point culminant, mais aussi le point de bifurcation dans la vie de toute une génération. Tout le monde s'est soudain rendu compte que la vie offrait le choix de plusieurs chemins et que le choix devait être fait maintenant. La plupart ont pris le chemin qui demande le moins d'effort de résistance : tout naturellement.
"Quand on regarde les années 60 psychédéliques, Woodstock est le premier endroit où les souvenirs commencent invariablement", a écrit le gourou de l'acide Timothy Leary.
"Lorsque vous parlez à des gens qui y sont allés, alors qu'ils arrivent au septième ciel de leur mémoire, là où se trouve Woodstock, ils sont animés comme s'ils racontaient un événement mystique", écrit Jean Young.
Woodstock est devenu une légende culturelle, mais aussi une marque à succès (les droits sur le nom Woodstock et toutes les marchandises appartiennent à Warner Brothers).
Dans les années anniversaires - 1979, 1989, 1994, 1999 - des festivals commémoratifs ont eu lieu; Plus de 200 000 personnes se sont rassemblées au dernier, malgré le fait que les billets coûtent en moyenne 180 $.
Ils se sont amusés à leur guise, mais pas à la manière des hippies pacifiques: à la fin du festival, ils ont brûlé sur le bûcher l'obscurité de tentes déjà inutiles et quatre camions qui sont tombés sous la main, ont brisé plusieurs colonnes et jeté des oranges sur les policiers qui arrivaient.
En conséquence, 17 personnes ont été arrêtées (ceux qui ont été arrachés des voitures pour conduite en mauvais état ne comptent pas, ils n'étaient nécessaires que pour les statistiques de la police), 44 se sont retrouvés à l'hôpital (il serait intéressant de savoir avec le recul comment beaucoup d'entre eux ont été battus par des flics) et un autre amateur de sensations fortes âgé est mort d'une crise cardiaque.
Les combats de village mur à mur se terminent généralement beaucoup plus tristement, mais les médias ont unanimement hurlé sur le nouveau vandalisme, le pathos de la destruction, la sociopathie agressive, etc. Il fallait faire sensation avec quelque chose.
Woodstock 2009 était prévu à grande échelle : concerts à New York et Berlin ; au programme, en plus des rock stars actuelles - têtes d'affiche de Woodstock-69 : "The Who", "Crosby, Stills and Nash", Joe Cocker et peut-être Santana ; et Richie Havens l'ouvrira - le même qui a chanté le premier en 69, et l'entrée sera gratuite, comme en 69, et il n'y aura rien de tout cela. Du tout.
Michael Lang (également le même) n'a pas pu trouver de sponsors pour les 8 à 10 millions de dollars requis. Il ne l'a annoncé que le 3 août - il devait espérer que tous les problèmes pourraient à nouveau être résolus à la dernière minute.
Il a toujours été le promoteur d'un mélange hippie spécial, ce Michael Lang.
En termes d'organisation, Woodstock 69 était une fantastique collection d'erreurs de calcul, de crevaisons et de superpositions. Sous le poids de la stupidité, l'idée a simplement dû s'effondrer, et pourquoi cela ne s'est pas produit n'est connu que du ciel.
Au départ, Lang ne voulait pas vraiment diriger le festival. Lui et son partenaire Artie Kornfield rêvaient de posséder leur propre studio d'enregistrement, et tout ce qu'ils ont commencé visait à le promouvoir.
Ils avaient peu d'argent. Après avoir appris par les journaux que "deux jeunes hommes aux ressources financières illimitées recherchent des moyens intéressants et légitimes d'investir", ils ont contacté John Roberts et Joel Rosenman. L'idée d'un studio n'intéressait pas du tout les capital-risqueurs jeunes et rêveurs, mais le festival était pour 50 000 spectateurs (le plafond pour un spectacle de rock and roll était encore de 40), avec des prix de billet modérés, de la nourriture, des boissons, de la sécurité garanties et petit bénéfice à la fin - ils ont pris le risque d'investir.
Ainsi, Woodstock Ventures est né.
Le mot "Woodstock" a été choisi dès le début à des fins promotionnelles. C'était familier à tout ce qui était beau (le nom propre des hippies): dans la ville, il y avait une commune où Bob Dylan, Tim Hardin, The Band et d'autres bonnes personnes se sont installés.
En fait, le festival devait se tenir à Walkville, à quarante milles au sud de Woodstock. À la mi-juillet, il s'est avéré que Lang avait un peu exagéré avec la publicité : le battage médiatique qui en a résulté a alarmé les habitants de Walkville et le festival s'est vu refuser un site. Cela n'aurait pas d'importance (des offres de voisins ont surgi immédiatement et les organisateurs ont choisi la ferme de Max Yasgur à Bethel: 600 acres près du lac White et non loin du rivage - une colline basse et plate: une scène naturelle idéale), mais en août, c'est devenu clair : Lang a beaucoup exagéré avec la publicité - beaucoup.
Selon une version (un article d'Andrew Copkind), les belles personnes devenues avides ont commencé à se rassembler à Béthel bien avant l'ouverture du festival ; au moment où il a fallu clôturer l'espace des spectateurs, les organisateurs ont trouvé environ 50 000 personnes près du lac White qui ne voulaient résolument pas payer les billets ou sortir de chez elles.
Selon une autre version plus tardive (mémoires d'Elliot Taiber), Michael Lang, qui s'est réveillé le vendredi matin, a découvert que les guichets n'étaient pas montés à temps et qu'il n'y avait pas le temps de les monter : bon gré mal gré, le l'entrée devait être déclarée libre.
"Puis il (Lang. - A.S.) a eu le pressentiment que Woodstock ne récolterait pas un seul dollar", écrit E. Tayber. La prémonition était justifiée, mais c'était quand même des fleurs.
Les pénuries alimentaires ont commencé. Des files d'attente interminables se sont alignées devant les réservoirs d'eau (l'eau a été pompée du lac, d'abord à 1 $ le gallon, puis en tant qu'ami, gratuitement; il n'y avait pas le temps de faire bouillir, des doses mortelles d'eau de javel ont été versées) alignées.
Les toilettes mobiles ne pouvant accueillir tout le monde, des volontaires ont creusé des latrines. Le quartier était bondé de voitures, les embouteillages s'étendaient sur neuf milles et les gens coulaient et coulaient. « Le vendredi matin, il y avait un sentiment de blocage : s'il était très difficile d'entrer dans le festival, alors il était complètement impossible d'en revenir » (E. Copkind).
Le festival devait commencer à 16h00, a commencé à 17h07 (il était impossible d'attendre plus longtemps), et pas du tout comme prévu. Des cinq premiers candidats nommés, seul Tim Hardin a réussi à se rendre au lac de Wight, errant hors de la scène complètement hors service.
Le numéro six était Richie Havens : lorsqu'il jouait son programme, on lui demandait de chanter jusqu'à ce que des "renforts musicaux" arrivent dans un hélicoptère de l'armée.
Il a dû chanter pendant environ trois heures. Pour couronner le tout, tard dans la soirée, lors de la représentation de Ravi Shankar, il s'est mis à pleuvoir, et le musicien, craignant de mouiller son unique sitar, a quitté la scène. Puis un véritable orage a éclaté et le champ de Max Yasgur, où les campeurs de Woodstock ont passé la nuit, s'est transformé en marécage.
Samedi, en plus des problèmes domestiques, qui s'aggravaient d'heure en heure, les problèmes médicaux se sont aggravés. Officiellement, il y avait 5 162 cas médicaux à Woodstock, la plupart étant des coups de chaleur et des pieds coupés.
En raison de l'abus de drogues (ceci a été enregistré avec une gravité particulière), 797 personnes ont souffert ; deux n'ont pas été libérés. Les problèmes financiers se sont immédiatement accumulés: il a balayé l'air que Lang et ses compagnons étaient à court d'argent.
Janis Joplin, The Who et même les célèbres Grateful Dead ont refusé de se produire sans prépaiement. C'est-à-dire que ce ne sont pas eux qui ont refusé, mais leurs managers, mais ce n'était pas plus facile: l'argent s'est vraiment épuisé.
Et les gens n'arrêtaient pas de couler : les « hippies du week-end » arrivaient - la jeune classe moyenne, pour la plupart des étudiants universitaires et collégiaux.
Dimanche, selon les policiers, le festival avait attiré 450 000 personnes, selon les passionnés - tous 700 ("Ceci est confirmé par la photographie aérienne, et beaucoup étaient sous les arbres", écrit Bert Feldman).
Les gérants ont été persuadés d'attendre un peu, et ils ne se sont pas trompés : le matin ils ont réussi à emprunter quelque chose grâce aux relations de John Roberts et de sa famille. ("Je pensais à ce qu'un demi-million de personnes auraient fait si je n'avais pas trouvé l'argent", a déclaré le prêteur, le banquier Charlie Prince). Le spectacle a continué.
Elle s'est terminée lundi matin à 10h30. Le dernier à jouer était Jimi Hendrix, il a été le plus payé: 32 000 dollars (le cachet total des musiciens était de 180 000). La perte directe de Woodstock à ce stade était de 1,3 million de dollars.
"Nous sommes tous pris dans le voyage en ce moment survie. Il n'y a plus la vitesse qui était le carburant des années 60. Et ce n'est pas qu'ils ne la méritaient pas : sans doute, ils ont tous eu ce qui leur était dû. Tous ces mordus d'acide pathétiquement avides qui pensaient pouvoir acheter Peace and Understanding pour trois dollars la dose. Mais toutes leurs pertes et défaites sont en même temps nos pertes et nos défaites.
Ceci est écrit par Hunter S. Thompson en 1971 (si vous n'avez pas lu le livre, vous avez peut-être vu le film Fear and Loathing à Las Vegas avec Johnny Depp) ; il semblerait que deux ans se soient écoulés, rien du tout, et les intonations - féroces, presque hystériques - en témoignent : le passé récent est devenu un passé révolu.
Le fait n'est pas que le monde a radicalement changé pour le pire, bien au contraire : il est devenu douloureusement clair qu'il ne sera pas possible de le changer. Avant Woodstock et à Woodstock, le rock and roll était (du moins ressenti comme) la nouvelle création de vie; après Woodstock, c'est devenu de l'art.
Qui dirait: la musique rock des années 70 est géniale. En termes de richesse de pensée, d'insolence et de nombre d'heureuses découvertes sans aucune raison, seules les années 80 du XVIIIe siècle, l'époque de Mozart, peuvent lui être comparées.
Et il faut faire un effort sur soi pour voir derrière cette splendeur dégénérescence de la foi.
Abby Hoffman, la chef des hippies ultra-radicaux (« yippies ») qui proclamait « la naissance de la nation Woodstock et la mort du dinosaure américain », ratée par parallaxe.
(Entre parenthèses : cette Abby Hoffman est une personnalité des plus colorées. Il est célèbre pour beaucoup de choses, mais peut-être surtout, pour le fait que le deuxième jour de Woodstock, après avoir mangé de l'acide, il a sauté sur scène et a commencé à exiger liberté pour un certain Johnny Sinclair. A cette époque, il y avait The Who, et Pete Townshend frappait Hoffman à la tête avec un manche de guitare : c'était la seule fois que quelqu'un frappait quelqu'un à Woodstock. "Je n'ai jamais vu une telle foule de des gens dans une si petite zone qui se sont comportés si pacifiquement", - dira alors le chef de la police californienne Joseph Kimble).
Woodstock n'était pas un pantalon de naissance, mais le bonheur mourant de la culture hip. Si vous voulez, son orgasme le plus fort : l'ayant vécu, elle est morte de bonheur, et étant décédée, elle s'est intégrée avec succès dans l'établissement.
Apparemment, il y a des raisons strictes pour lesquelles la liberté secrète, une fois rendue explicite, doit mourir. Et que Dieu soit avec elle. Bien sûr, on ne peut pas rendre les joies vécues, mais il est aussi très intéressant d'explorer les causes des défaites.
Salon de la musique et des arts de Woodstock ( Salon de la musique et de l'art de Woodstock) est devenu l'un des événements phares du monde de la musique. Il a marqué une rupture avec le rock and roll et l'avènement d'une nouvelle ère du rock. Près de 47 ans se sont écoulés depuis le festival, mais cette musique influence toujours les interprètes contemporains. De plus, les magazines sur papier glacé n'arrêtent pas de comparer les tendances de la mode de cette époque et le style vestimentaire d'aujourd'hui.
L'un des festivals de rock les plus célèbres woodstock a eu lieu du 15 au 18 août 1969 dans une ferme de Bethel (New York, USA). L'événement s'appelait Woodstock, car il devait initialement se tenir dans la ville du même nom, mais en raison du grand nombre de visiteurs attendus, il n'y avait pas d'espace nécessaire pour leur hébergement. Par conséquent, le festival a été déplacé vers un autre endroit et le nom est resté le même.
Il était supposé que le festival ne serait pas visité par plus de 100 000 personnes, mais finalement, plus d'un demi-million de personnes se sont avérées être ainsi. En raison d'une telle foule de personnes, beaucoup ont laissé leur voiture sur l'autoroute et ont marché plusieurs kilomètres jusqu'à leur destination. De plus, une averse qui a frappé vendredi a emporté les routes et les champs.
Des conditions insalubres complètes régnaient au festival, les drogues étaient vendues ouvertement, après les vacances, environ 200 000 enfants illégitimes sont nés. Pourtant, Woodstock a été surnommé "la fin de l'ère hippie et le début de la révolution sexuelle".
