ФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНТСТВО ПО ОБРАЗОВАНИЮ
Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования
УЛЬЯНОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ТЕХНИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ
ХУДОЖЕСТВЕННО-ТЕХНИЧЕСКОЕ
ОФОРМЛЕНИЕ ИЗДАНИЙ
Методические указания для студентов спец. 030901
«Издательское дело и редактирование»
Составитель А. М. Лобин
Ульяновск 2006
УДК 82.083
ББК 76.16
Х 33
Рецензент:
Одобрено секцией методических пособий научно-
методического совета университета
Х 33 методические указания для студентов 4 курса специальности 030901
«Издательское дело и редактирование» / А. М. Лобин.
Ульяновск: УлГТУ, 2004. 24 с.
Указания содержат теоретический материал к практическим занятиям по курсу «Технология редакционно-издательского процесса». Предназначены для студентов четвертого курса специальности 030901 «Издательское дело и редактирование». В работе представлен основной материал, относящийся к проектированию и разработке внешнего облика книги.
Подготовлена на кафедре «Филология, издательское дело и редактирование».
УДК 82.083
ББК 76.16
© Лобин А. М., 2006
© Оформление УлГТУ, 2006
ХУДОЖЕСТВЕННО-ТЕХНИЧЕСКОЕ ОФОРМЛЕНИЕ ИЗДАНИЙ
ВВЕДЕНИЕ
Разработка художественно-технического оформления издания одно из важнейших направлений его редакционной подготовки, поскольку книга, являясь носителем информации, представляет собой предмет, продукт полиграфического производства. От привлекательности внешнего облика издания, качества иллюстраций во многом зависит, захочет ли потенциальный покупатель прочитать эту книгу, а от различимости шрифта, способствующего комфортности чтения, взаимного положение наборных элементов, грамотного использования средств выделения зависит, в свою очередь, качество восприятия содержания читателем.
Бытует расхожее представление о том, что главным полем деятельности художника в книге являются иллюстрации, но это представление неверно. Далеко не каждое книжное издание содержит иллюстрации, но любое издание представляет собой довольно сложное сочетание книжных элементов, различных по замыслу, назначению и зрительному облику. Например, даже простая брошюра включает в себя обложку, титульный лист, его оборот с частью выходных сведений, начальные и концевые полосы, заголовки разделов и подразделов.
Книга не просто конгломерат отдельных полос, а некая система последовательной развертки информации, где логика движения должна быть присуща не только смысловой стороне текста, но и веренице зрительных впечатлений, порождаемых самим размещением текста на странице. Череда зрительных образов в книге не должна возникать стихийно. Для того чтобы визуально связать все элементы внешнего облика издания друг с другом, сделать их совместимыми и соразмерными, художник визуально проектирует макет будущего издания.
В процессе создания макета издания художник, используя фотографические, штриховые и полутоновые иллюстрации, орнаментальные украшения проектирует внешний вид переплета, обложки, суперобложки, форзаца, иллюстративный ряд. Другой аспект его работы, уже как профессионального дизайнера-типографа, разработка оформления титульных листов, начальной, рядовой и концевой страниц, обустройство наборной полосы, создание визуальной композиции книги из типовых наборных элементов (шрифта, пробельных элементов и других типографических средств). Эта составляющая художественнотехнического оформления издания называется графическим дизайном .
Таким образом, художественно-техническое оформление книги это проектирование и создание внешнего облики книги, а графический дизайн, как его составная часть это поиск специфических типографических средств и способов представления авторского текста в графической форме, необходимой для того, чтобы превратить рукопись в издание.
ХУДОЖЕСТВЕННО-ТЕХНИЧЕСКОЕ ОФОРМЛЕНИЕ ИЗДАНИЯ,
ЕГО ЦЕЛИ, ЗАДАЧИ И ПРИНЦИПЫ
Оригинальный авторский текст, прежде чем стать книжным текстом, требует переработки, переформатирования. Он должен быть не только выправлен редактором, но и разбит на смысловые блоки, расчленен зрительными паузами, снабжен визуальными акцентами, активизирующими внимание читателя, оснащен средствами поиска и ориентации, в случае необходимости дополнен иллюстрациями и, наконец, заверстан таким образом, чтобы гармонировать с пропорциями будущего издания, иллюстративным рядом и быть комфортно читаемым.
Даже этот далеко не полный перечень дает представление об обширном круге достаточно сложных задач, решить которые издатель не в силах без привлечения профессионального дизайнера, но ведущая роль в описанном процессе превращения оригинала авторского в оригинал издательский принадлежит редактору книги и ее художественному редактору.
Круг обязанностей художественного редактора чрезвычайно широк. Он осуществляет художественное редактирование изданий, участвует в разработке проектов художественного и технического оформления изданий, проверяет и оценивает авторские подлинники иллюстраций, определяет технологические особенности их изготовления, подготавливает указания по художественному оформлению изданий. Художественный редактор проверяет оригиналы созданных художником иллюстраций и пробные оттиски иллюстраций, оценивает качество набора, композицию каждой полосы и разворота, проверяет сигнальные экземпляры, а также выполняет весь комплекс организационно-управленческих работ.
При работе над художественным оформлением будущего издания художник должен опираться на концепцию издания в целом. Эстетика в книгоиздательском деле не самоценна. Так, красиво оформленная книга в твердом переплете, изданная без учета функции издания, его вида и читательского адреса, особенностей содержания и специфики использования, может оказаться невостребованной, а скромно изданная брошюра вполне удачным и популярным изданием.
Художественную структуру книги определяют следующие факторы:
функция необходимо ответить на вопрос, где и как будет использоваться книга, предназначена ли она для сплошного или выборочного, для однократного прочтения или постоянного использования? От этого зависит выбор формата и конструкции книги, качество материала, характер внешнего оформления, гарнитуры и кегля шрифта. Художник книги должен постараться создать максимально удобную для пользователя книжную композицию с учетом специфики данного издания;
читательский адрес возраст будущих читателей, их профессия и уровень подготовки, также во многом определяют внешний вид книги. Так, издания для детей должны быть красочными, набраны крупным шрифтом, в изданиях для пожилого читателя следует уделить особое внимание вопросам различимости шрифта и удобочитаемости текста, а при оформлении «молодежной» книги, напротив, уместны и желательны экстравагантные типографические приемы, броские иллюстрации, цветовые акценты, новые шрифтовые гарнитуры;
вид издания при оформлении узкофункциональных изданий (учебной, научной, справочной литературы и пр.) необходимо ориентироваться на требования ГОСТов, предъявляемых к этим видам изданий и сложившимся традициям;
содержание книги даже идентичные по функции, адресу и виду издания не могут быть совершенно однотипны по структуре текста и особенностям содержания. Учебник по литературе и учебник по геометрии будут отличаться друг от друга характером информации, количеством иллюстраций, правил, заголовков и других элементов. При работе с изданием, перенасыщенном графиками, схемами, дополнительными текстами, сложной и многоуровневой рубрикацией, дизайнер сталкивается с необходимостью графически выразить взаимосвязь и соподчиненность отдельных элементов, акцентировав внимание на наиболее важных из них. При этом, оформление должно быть гармоничным и стилистически выдержанным;
экономика издания предельно допустимая цена, определяющая рентабельность издания, резко ограничивает дизайнера в выборе средств. При работе с малобюджетным изданием, приходится отказываться от твердого переплета, от цветной печати и дорогих сортов бумаги (что определяет вид и количество иллюстраций), проектировать более «плотное» расположение текста, занижать кегль шрифта, уменьшать поля (отказаться от колонтитулов). Поэтому, прежде чем приступить к созданию макета, художник должен согласовать эти условия с редактором, совместно выбрать стиль оформления (подарочное издание, карманное издание в мягком переплете и пр.);
технологические факторы даже при отсутствии ограничений на расходы по изданию художник не может произвольно выбирать конструкцию, формат издания, вид иллюстраций и другие элементы художественной структуры книги. Издание тиражируется на определенном полиграфическом оборудовании с использованием имеющейся компьютерной техники, на бумаге определенных форматов. В любом звене этой цепи может произойти сбой: необходимое печатное оборудование рассчитано на другие форматы бумаги, в шрифтовом наборе типографии нет выбранного дизайнером шрифта, программы не совмещаются, необходимый сорт бумаги недоступен. Чтобы избежать всех этих неожиданных сложностей, художник должен постоянно согласовывать все ключевые параметры с редактором и типографией.
2. ПРОЦЕСС ХУДОЖЕСТВЕННОГО ОФОРМЛЕНИЯ ИЗДАНИЯ И
КРИТЕРИИ ОЦЕНКИ ОРИГИНАЛ-МАКЕТА
Процесс художественного оформления издания состоит из пяти этапов:
1 этап концептуальный. Работая с авторским оригиналом издания, редактор должен составить представление о характере издания (его виде) и принципиальном характере его художественного оформления. На этой стадии устанавливаются ориентировочный объем и виды иллюстраций, стиль оформления, состав текстовых и других элементов, способ печати, ее красочность, определяются желательный формат издания, вид бумаги для печати текста и иллюстраций, конструкция издания, тип и материал переплета.
Все это необходимо для определения рентабельности издания и размера затрат, а также для увязки предполагаемых параметров издания с типографией. Разумеется, эти предварительные наметки могут быть скорректированы в ходе работы, но лишь в разумных и практически возможных пределах.
2 этап - приглашение художника к работе над изданием. Часто работу над иллюстрациями и над макетом нередко приходится поручать двум разным художникам. Здесь необходимо определить задачу и согласовать технические и экономические параметры будущего издания.
3 этап разработка художником пробных иллюстраций и эскиза макета. В случае одобрения эскиза и пробных иллюстраций принимается уточненный и детализированный план оформления издания.
4 этап создание иллюстраций, макета и внешнего оформления издания. Редакция оценивает представленные художником материалы.
5 этап художественное и техническое редактирования, затем верстка и передача в типографию. В итоге совместной работы редактора, художественного редактора, художника и верстальщика создается оригинал-макет издания полный, распечатанный проект книги, включающий все ее элементы, от обложки, до сверстанного иллюстрированного текста. Оригинал-макет прежде всего проходит корректуру , где (кроме текста) проверяется наличие и правильность расположения отдельных элементов (иллюстраций, текстовых блоков, заголовков, подписей и пр.), наличие всех необходимых выделений, а также выявляются ошибки, допущенные при наборе.
С точки зрения художественного оформления издания наиболее важной является оценка будущей книги с точки зрения потенциального пользователя. Здесь главным критерием становится удобочитаемость текста, как одно из главных качеств, определяющих успех книги у читателя. Поэтому обеспечение комфортности чтения основная задача графического дизайна.
Следует учитывать, что удобочитаемость критерий не абсолютный. Наиболее высокие в этом плане требования предъявляются к художественным изданиям, к изданиям для детей, к изданиям, предназначенным для сплошного длительного чтения. К справочным и другим изданиям, предназначенным для выборочного чтения отдельных частей текста они не так высоки. Они также различны для отдельных элементов издания в целом: наибольший комфорт необходимо обеспечить для чтения основного текста , дополнительные тексты небольшого объема, некоторые элементы аппарата, менее важны.
Удобочитаемость обеспечивается соблюдение целого комплекса требований, использованием различных художественных приемов, первым из которых является выбор гарнитуры шрифта, от которого зависит различимость шрифтового рисунка.
Шрифты без засечек читаются легче, привычные, «узнаваемые» гарнитуры удобнее для читателя, труднее всего читаются декоративные шрифты (имитирующие рукописный текст, кириллицу, готику и пр.) В практике графического дизайна есть неписаное правило использовать в тексте не более 2 3 различных (но родственных по стилю) гарнитур шрифта. Разнообразить их можно за счет использования вариантов начертания шрифта, при этом следует учесть, что прямые и светлые литеры читаются легче, чем полужирные и курсив.
Но профессиональный шрифтовой дизайн далеко не единственное условие. Важен также выбор шрифтового кегля. Оптимальная читаемость книжного набора колеблется от 9-го до 14-го кегля, причем для изданий художественной литературы желательны 10 12-й. Начинающие верстальщики часто придерживаются мнения, что более крупные шрифты читаются лучше. Однако решающим является не размер шрифта сам по себе, а соотношение между размером шрифта и межстрочным интервалом (расстоянием между строками), а также между размером шрифта и длиной строки, во многом определяющей комфортность чтения: для восприятия текста оптимальной считается строка, содержащая 50-55 знаков.
На удобочитаемость многострочных текстов существенным образом влияет соотношение между межсловным расстоянием и межстрочным интервалом. Слова в одной строке должны быть четко отделены друг от друга. Эмпирическое правило: междусловное расстояние должно быть заметно меньше межстрочного интервала. Степень удобочитаемости текста во многом определяется точностью выбора и обеспечением равенства междусловных и междустрочных пробелов.
Влияют на комфортность чтения правильный выбор тона бумаги, ее толщина и плотность. Также важны ширина полей и размер пробелов, отделяющих основной текст от дополнительного, от колонтитулов и колонцифр. Наиболее распространенное нарушение условий удобочитаемости чрезвычайно узкие поля по периметру наборной полосы. Порой они настолько малы, что строка как бы уходит в корешок книги.
Лучше всего воспринимается основной текст набранный с выключкой по формату с переносами (это обеспечивает привычную прямоугольную форму текстового блока и равенство межсловных интервалов), выключка по центру, влево или вправо удобна лишь в небольших текстовых блоках.
Для обеспечения удобочитаемости необходимо соблюдать все технические правила набора и верстки (они разработаны именно для этого). Наиболее распространенными нарушениями являются так называемые «висячие строки, скопление следующих друг за другом строк с переносами и оптическое неравенство расстояний между некоторыми знаками при одинаковых пробелах, когда соседние буквы, ограниченные прямыми штрихами, кажутся стоящими ближе друг к другу, чем буквы, ограниченные косыми штрихами, особенно в крупных кеглях. Поэтому для типографической добротности набора применяется кернинг - выборочное, т.е. касающееся лишь комбинации некоторых пар знаков, изменение межбуквенного интервала.
Как слишком тесная, так и слишком разреженная расстановка слов в строке мешает нормальному чтению. К тому же во втором случае возникает негативный визуальный эффект белых «потоков», стекающих вниз по странице. Неблагоприятное впечатление производят и перепады в размере интервалов между словами.
Другим важнейшим критерием качества художественного оформления является критерий эстетический. При всех финансовых, технологических, нормативных ограничениях, в рамках которых работает дизайнер, он должен стремится к тому, чтобы сделать книгу не только правильно, но и красиво именно для этого к работе над изданием и привлекается художник-профессионал. Эстетика издания обеспечивается качеством иллюстраций, стилистической совместимостью иллюстраций и шрифта, гармоничной сочетаемостью всех элементов, а также качеством печати и материалов.
Разумеется, не ко всем изданиям предъявляются действительно высокие требования по части оформления. Художник совершенно необходим для работы над подарочными, серийными художественными изданиями, книгами для детей, а также некоторыми справочными, учебными, художественными и другими сложными по дизайну изданиями. При работе над малобюджетными изданиями (некоторыми видами учебно-методической, научной, технической литературы и пр.) художника из соображений экономии не приглашают.
В этом случае функции художника выполняет верстальщик, который используя стандартные форматы и типовые макеты, готовые иллюстрации, на свое усмотрение осуществляет графический дизайн текста. Качество издания при этом неизбежно страдает. Типичные недостатки такого оформления: стилевой разнобой, несоразмерность пропорций, неоднородность иллюстративного ряда, отсутствие единого принципа дизайна. Тем не менее, для издания карманных неиллюстрированных изданий массовой литературы, различных пособий и сборников этого уровня вполне достаточно.
ЭЛЕМЕНТЫ СОДЕРЖАНИЯ ИЗДАНИЯ КАК ОБЪЕКТ
ХУДОЖЕСТВВЕННОГО ОФОРМЛЕНИЯ
Особое место в работе дизайнера занимает проектирование внешнего облика книги и ее первых страниц.
Первый элемент: обложка (твердая или мягкая) . Для художественных и популярных изданий желательны яркость цвета, броскость иллюстраций и надписей, насыщенность издательской информацией: имя автора, название произведения, символ издателя. В изданиях, оформленных в более «строгом» стиле сторонки могут либо вовсе не нести ни текста, ни изображений, либо содержать их в минимальной степени. Главное требование к переплету информативность, где более или менее яркое оформление должно соответствовать стилистически общему принципу оформления и содержанию книги.
Те же требования предъявляются к форзацу (либо обороту мягкой обложки). Желательно, чтобы форзац имел такую окраску, которая бы гармонировала с цветом переплета, либо был серым или белым. Размещение на форзаце изображений и текстов, превращает его в искаженное подобие внутрикнижного разворота, что не всегда смотрится эстетично.
За форзацем следует книжный блок. Его первые страницы образуют своеобразный «вход» в книгу . Классическая последовательность его элементов такова: с. 1 авантитул ; с. 2 фронтиспис ; с. 3 титульный лист (распашной титул и разворотный титул занимают с. 2 3); с. 4 оборот титульного листа с определенной частью выходных сведений; с. 5 посвящение или страница, с которой начинается предисловие; на последующих страницах может помещаться оглавление.
Их назначение и информативная насыщенность различны. Так, на авантитуле обычно помещается лишь название произведения (иногда еще имя автора), а нередко и издательская марка. На фронтисписе уместно расположить полосную иллюстрацию: обычно это либо портрет автора, либо концентрированное зрительное воплощение самой атмосферы иллюстрируемого сочинения. В переводных изданиях здесь располагают титульный лист оригинального издания на языке автора.
Главную текстовую информацию несет титульный лист : имя автора и название произведения, название и местонахождение издательства, выпуска издания. Первая группа сведений помещается в верхней части титульного листа, вторая в нижней. Пространство между верхней и нижней текстовыми группами может оставаться незаполненным, но допустимо и тактичное вкрапление таких элементов, как издательская марка или, в некоторых случаях, виньетка.
Важный момент композиции титула подразделение информации по значимости, что в наборном титуле достигается варьированием шрифтового кегля. Крупнее всего (превышая по меньшей мере на два пункта кегль основного текста книги) должна быть строка с названием произведения. Название издательства не следует набирать более высоким кеглем, чем имя автора. Желательно, однако, во имя сохранения масштабного единства и ритмической цельности композиции титула не применять больше трех кеглей. Кроме того, учитывая одну из характерных особенностей оптического восприятия, необходимо основной массив текстовой нагрузки титульного листа размещать в его верхней трети. В наборном титуле следует применять те же шрифтовые гарнитуры, что и в самом тексте.
Специального дизайнерского контроля требует оформление оборота титула . В отечественных изданиях эта страница всегда перегружена, так как в соответствии с требованиями издательских стандартов здесь помещается внушительный пакет разнородных сведений: имена авторов (если их больше трех), индексы УДК и др., список редакционной коллегии, библиографическое описания, аннотация, авторские знаки.
После титула возможно разместить оглавление . К сожалению, в отечественной практике преобладает иная традиция: гораздо чаще оглавление помещается в конце книги, что для читателя менее удобно. Получить достаточно обстоятельную информацию о содержании книги и ее структуре естественнее на одной из первых страниц, особенно если речь идет об издании научном, справочном, учебном.
Первая, старшая из внутренних начальных страниц книги шмуцтитул . Это лист, на лицевой стороне которого размещены только заглавие произведения или заголовок части, иногда сопровождаемые изображением, эпиграфом, заголовками подчиненных разделов.
Следующая ступень начальной страницы - страница со спусковой полосой . Текст спусковой полосы меньше по высоте, он спущен от верха на то или иное расстояние (чаще всего на одну треть всей высоты, а иногда при глубоком спуске на три четверти). Пробел между верхом полной полосы и начальной строкой текста называется спускам . Спуск, как и шмуцтитул, хотя и в меньшей степени, подчеркивает начало новой части или нового произведения. Различают открытый и закрытый спуск в первом случае пробел разделяет верх полосы и композицию текст-заголовок, во втором заголовок расположен сверху и отделен спуском от текста. Требуется, чтобы спуски были одинаковые по всему изданию (допустимое отклонение 1 строка).
Близка по значению к спусковой начальная страница , текст которой набран с отступом слева (с левой втяжкой ).
Каждому шмуцтитулу и каждой спусковой полосе отвечает своя концевая полоса (последняя страница текста или значимого текстового блока) , текст на концевой полосе должен занимать не менее 1/4 высоты полной полосы и был короче ее не менее чем на 4 строки.
Основной в книге является рядовая полоса. У нее во всей книге равное число строк и одинаковая длина строки, за исключением строк-оборок (короткая строка текста рядом с иллюстрацией или таблицей). Различаются полосы текстовые, иллюстрационные, смешанные (из текста и иллюстраций ).
Завершает книгу концевая страница . Так называется страница в конце книги с разного рода выходными сведениями предвыпускными и выпускными данными (об авторах и составителях, издательских специалистах, ответственных за подготовку и выпуск книги, о количественных параметрах издания и т.д.). Страницы с рекламой рассматриваются как уже вышедшие за рамки собственно книги и имеющие к ней косвенное отношение.
Каждая из полос издания может содержать и другие элементы, являющиеся объектом работы дизайнера. К ним относятся:
колонцифры. В высоту полосы не входят, если стоят внизу. Ставятся на всех страницах, кроме титульного листа, его оборота, шмуцтитула, концевых страниц (если колонцифра внизу), спусковых страниц (если колонцифра вверху), страниц с полосной иллюстрацией, вклеек, накидок, вкладок, приклеек (если нет иных указаний издательства);
колонтитулы верхние, нижние, боковые . Могут быть расположены на полях (кроме корешкового) всех полос, кроме титульного листа и его оборота, начальных страниц со спуском (если колонтитул вверху), страниц только с выпускными данными;
примечания и сноски размещаются на нижнем поле, отделяются от основного текста, набираются кеглем меньше основного;
тесты на полях э то элементы текста, дополняющего основной (краткие правила, комментарии и другие). Они должны быть сравнительно невелики по объему, набираются уменьшенным кеглем, чаще всего дополнительно выделяются рамками, фоном, набором с выключкой влево или вправо;
иллюстрации на полях;
колонлинейки, элементы орнамента элементы дизайна, используемые, чаще всего с декоративной целью.
маркеры на полях типографские значки (стрелки, галочки, звездочки, вопросительные, восклицательные знаки и другие) используются для акцентирования внимания читателя, а также для украшения текста.
Основной текст, заполняющий полосу также неоднороден по составу. Он делится на абзацы (их объем определяется содержанием, но слишком длинные или слишком короткие абзацы неудобочитаемы). В каждом абзаце есть первая строка (верстается с отступом, который должен быть единообразен для всего текста) и концевой строкой (более короткой).
В тексте также встречаются перечисления их выделяют нумерацией, абзацными отступами, знаком тире или маркерами.
Текст, как правило, содержит заголовки , которые также должны быть выделены. В изданиях, включающих множество произведений, либо текстах со сложной многоступенчатой системой рубрикации необходимо решить вопрос, будут ли отдельные блоки начинаться с новой страницы, тексты какого уровня иерархии (глава, параграф, часть?) будут начинаться с начальной страницы, а какие верстаться в подборку.
Различают следующие по способу оформления заголовки:
шмуцтитул ;
шапка заголовок вверху спускового пробела начальной полосы;
заголовок в спусковом пробеле ниже спуска, с отбивкой от текста;
начальный заголовок в разрез текста ниже шапки, в спусковом пробеле со значительной отбивкой от текста;
рядовой заголовок в разрез текста с отбивками от него наиболее приемлем для верстки в подборку. Отбивки до такого заголовка должны быть в 1,5 раза больше, чем до текста, к которому он относится;
рядовой заголовок в разрез текста без отбивок или только с отбивками сверху;
заголовок с абзацного отступа без отбивок или только с отбивками сверху;
заголовок с абзацного отступа в подбор с последующим текстом. От последующего текста отделяется точкой;
форточка заголовок-врезка с обтеканием основным текстом;
фонарик или маргиналии располагается на поле;
заголовок, скрытый в тексте внутритекстовое выделение.
Дополнительными средствами оформления заголовков служат выделения шрифтом (кегль, начертание, гарнитура), выключка, размеры спусков и отбивок, цвет шрифта и фон.
Чем сложнее содержание, тем разнообразнее и сложнее должна быть система приемов, используемая при верстке текста. Как правило, в графическом дизайне текста должны быть выделены: начало и конец текстовых блоков (глав, параграфов, абзацев); заголовки; подписи и надписи. Могут быть также выделены, при необходимости, особо значимые части текста внутри основного (некоторые цитаты, правила, вставки и пр.); ключевые слова и фразы внутри основного текста.
Современные средства компьютерной верстки дают дизайнеру почти неограниченные возможности по оформлению текста. Тем сложнее выдерживать необходимые единство стиля и умеренность в их использовании. Различные средства выделения эффективны при наличии контраста: жирный шрифт выделяется на фоне светлого, цветной фон заметен на светлом поле полосы и так далее. Одна из типичных ошибок, допускаемых непрофессионалами чрезмерное использование ярких декоративных элементов и слишком броских приемов верстки.
4. ЭЛЕМЕНТЫ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ СТРУКТУРЫ ИЗДАНИЯ.
Художественная структура книги, создаваемая художником для оптимального представления читателю ее содержания, состоит из множества отдельных элементов, большая часть из которых является типовыми. Создавая книгу, художник-дизайнер должен сделать оптимальный выбор каждого из этих элементов, сложить их воедино так, чтобы их совокупность этих элементов образует систему целостную, логично выстроенную, эстетически привлекательную.
К элементам художественной структуры относятся:
1. Конструкция издания. Вопрос, издать ли книгу в мягком или твердом переплете, решает редактор при разработке концепции издания. Здесь, прежде всего, учитываются факторы финансовые и технологические, но иногда решающее значение имеют функциональное назначение и объем издания.
2. Текстура и тон книжной бумаги, от которых во многом зависят читаемость напечатанного текста и четкость воспроизведения иллюстраций. Широко распространено мнение, что лучшей бумагой для печати является идеально белая. Она действительно хороша для воспроизведения иллюстраций, однако для чтения вовсе не оптимальна, так как вызывает ослепляющий эффект. Поэтому, если речь идет о чисто текстовом или преимущественно текстовом издании, отдавайте предпочтение при выборе бумаги не нейтрально-белой, а более теплой по тону, напоминающей цвет яичной скорлупы или, в крайнем случае, светлой замши (так называемый тон шамуа). Толщина и плотность бумаги также имеют большое значение: тонкая бумага может просвечивать, слишком толстая утяжеляет книжный блок. Плотная, мелованая бумага необходима и эстетична только при большом объеме высококачественных иллюстраций, поэтому стремление издателей и дизайнеров всегда использовать наиболее дорогую бумагу иногда приводит к обратному результату.
3. Шрифт, используемый для набора основных и дополнительных текстов и для оформления «входа» в книгу. Выбирая шрифт , дизайнер обычно задается тремя вопросами: хорошо ли различим данный шрифтовой рисунок; соответствует ли он характеру и стилю набираемого текста; удовлетворяет ли читателя-зрителя эстетически.
Различимость шрифта зависит, прежде всего, от его графических особенностей. Если вы больше заботитесь об удобстве читателя, чем об экономии бумаги, старайтесь избегать применения суженных начертаний, особенно если набираемый текст достаточно длинен и рассчитан на сплошное чтение, так как преимущество в различимости имеют шрифты с ощутимыми межбуквенными и внутрибуквенными просветами.
Кроме того, необходимо учитывать специфику восприятия и психологии той или иной категории читателей. Дети легче воспринимают гротески в силу того, что последние неконтрастны, цельны по рисунку. Но всегда ли шрифты без засечек уместны? Стоит ли, например, набирать рубленым шрифтом тексты Пушкина?
При выборе шрифта не следует впадать в эстетические крайности. Желательно избегать шрифтовых рисунков как набивших оскомину, так и откровенно экстравагантных, подчеркнуто индивидуальных по своему облику. Читатель не воспримет как красивый тот шрифтовой рисунок, который для него слишком непривычен. В то же время, в высокожудожественном издании, претендующем на оригинальность лучше воздерживаться от применения таких расхожих и уже ставших банальными гарнитур, как, например, Литературная, Журнальная, Таймс.
4. Формат книги (ее размер по ширине и высоте) производное от формата бумажного листа, его доля, получившаяся при сгибании (фальцовке) листа в несколько раз после печатания. Если лист согнуть три раза, то доля листа будет 1/8, четыре раза 1/16, пять - 1/32. Соответственно в первом случае из листа образуется 16 страниц (по 8 на каждой стороне), во втором - 32 и в третьем 64. Бумага у нас в стране выпускается следующих стандартных форматов (размер дан в сантиметрах): 60×84; 60×90; 70×90; 75×90; 70×100; 70×108; 84×108 и другие (см. приложение на стр. 22).
Таким образом, размер полосы образуется долей стандартного печатного листа после обрезки. Выбирая формат книги, дизайнер должен рассчитать подходящий ему формат печатной полосы, а затем выбрать из имеющихся стандартных или нестандартных бумажных листов наиболее подходящий (с учетом припуска на обрезку).
5. Формат строки, влияющий на комфортность чтения. Для восприятия текста оптимальной считается строка, содержащая 45 70 знаков, оптимально: от 50 до 55.
6. Соотношение четырех полей книжной страницы. Поля (верхнее, нижнее, наружное, корешковое) являются необходимым компонентом геометрии книжной полосы, которое отграничивает текст от края страницы. Размер полей определяется разностью между форматом строки и форматом издания. Функции полей неодинаковы. На верхнем и нижнем размещаются колонцифры и колонтитулы, на наружном, дополнительные тексты, иллюстрации, поэтому их соотношение определяется непосредственно в процессе создания макета. Корешковое поле оставляют чистым, но его размер также важен узкое корешковое поле неэстетично, а в толстых книгах и брошюрах мешает читателю видеть часть текста. Издатели склонны экономить бумагу в малобюджетных изданиях именно за счет уменьшения полей, что сказывается на внешнем виде книги. В то же время, широкие поля, используемые в «дорогих» изданиях, чаще всего, нефункциональны, непривычно выглядят и поэтому не всегда украшают издание.
Конфигурация текстового набора (с выключкой по формату, по центру, флаговый). Одна из самых ответственных задач, стоящих перед типографом, выбор такого способа набора текста, который бы соответствовал духу текста, функции издания и требованиям визуально-гармоничной организации самого текстового массива. Каждый из способов набора, наряду со своими достоинствами, имеет и специфические недостатки. Так, в случае, если вы будете руководствоваться принципом выключки строк, т.е. заполнять текстом полный формат строки, стремясь придать наборной полосе классические очертания прямоугольника, вы почти неизбежно столкнетесь с необходимостью нарушить равенство междусловных пробелов, либо будете вынуждены часто применять знак переноса, мешающий зрительной цельности текстового блока. Если же ради равенства междусловных пробелов вы один из краев полосы сделаете рваным, то пожертвуете согласованностью геометричных контуров наборной полосы и книжной страницы.
Межбуквенные, межсловные и междустрочные интервалы, размеры которых должны оставаться по возможности постоянными в пределах однородной части текста. Как слишком тесная, так и слишком разреженная расстановка слов в строке мешает нормальному чтению. К тому же во втором случае возникает негативный визуальный эффект белых «потоков», стекающих вниз по странице. Неблагоприятное впечатление производят и перепады в размере интервалов между словами.
Междусловный пробел , разумеется, может быть относительно большим или меньшим в зависимости от характера примененного шрифтового рисунка и от выбранного кегля. Так, используя шрифт узких пропорций, междусловный пробел можно уменьшить. Но понижая кегль, нельзя в той же степени уменьшать и пробел, ибо в малых кеглях требуются относительно большие интервалы между словами, чем в больших и средних, иначе читаемость текста пострадает. Величина междусловного пробела должна сообразовываться и с величиной межбуквенного; уменьшение (увеличение) первого требует и уменьшения (увеличения) второго.
Средства зрительного расчленения текста (абзацные отступы, втяжки, отбивки, инициалы, шрифтовые и цветовые выделения, элементы рубрикации, маргиналии), нарушающие унылую монотонность изложения, активизирующие внимание читателя и служащие порой графическим аналогом авторских интонаций и речевых пауз.
Колонцифры, колонтитулы, колонлинейки, обогащающие композицию наборной полосы и помогающие читателю ориентироваться в тексте.
Иллюстрации должны составить зрительное целое с массивом сплошного набора. Здесь одно из обязательных условий гармоничное зрительное сочетания набора и иллюстраций. При синтезе иллюстрации и шрифта нужно учитывать их стилистическую совместимость, для визуального равновесия изображения важно, чтобы тонкие штрихи шрифта не были тоньше штрихов рисунка, а наиболее насыщенные штрихи рисунка не «перекрикивали» основные штрихи шрифта.
5. РАБОТА НАД МАКЕТЕТОМ ИЗДАНИЯ
При всем практическом многообразии методика макетирования издания сводится к двум основным подходам: дизайнер создает либо принципиальный, либо полнообъемный (иначе называемый расчетным) макет . В первом случае он делает эскизы нескольких рядовых страниц издания, показав все возможные варианты размещения иллюстраций и текста на полосе, а также эскизы «особых» страниц: авантитула, титула, его оборота начальных и концевых полос, шмуцтитулов.
Во втором случае уже на стадии работы с авторским оригиналом дизайнер точно рассчитывает будущее расположение в книге всех текстовых и изобразительных элементов. На этом этапе, зная кегль шрифта, емкость гарнитуры и формат набора, он может заранее установить, где одна строка набираемого текста будет сменяться другой, где набор будет уступать место иллюстрации, где пройдет граница между соседними страницами и как будет выглядеть каждый разворот. Расчетный макет делается в основном при оформлении сложноструктурных изданий, когда возникает необходимость точно привязать к тексту иллюстрации, схемы, таблицы. Иногда к полному расчету рукописи прибегают дизайнеры, особенно беспокоящиеся об эстетике самой типографической композиции, небезразличные к местоположению в книге каждого наборного элемента.
Выше уже говорилось, что одна из главных задач макетирования - обеспечить визуальную связь между разнородными элементами издания, добиться систематизации и зрительного упорядочения материала, включаемого в книгу. Наиболее последовательно эта задача решается методам модульной верстки. Архитектонической основой композиции, создаваемой таким методом, служит модульная сетка. Площадь наборной полосы членится на равные прямоугольные зоны, каждая из которых является модулем. Друг от друга зоны отделены модульными пробелами. Высота модуля соответствует определенному количеству наборных строк, ширина идентична ширине наборного столбца. Если в книгу включаются иллюстрации, таблицы и другие нетекстовые материалы, то их размеры должны быть кратны модулю.
Макетирование издания производится в несколько этапов:
1. Важнейшим исходным моментом в процессе макетирования книги является выбор формата .
При этом необходимо учитывать функцию издания (будет ли она настольной, карманной, учебной или справочной); гигиенические требования (формат издания должен обеспечивать оптимальную с точки зрения удобочитаемости длину строки); технологические условия, продиктованные особенностями полиграфического оборудования, на котором будет печататься книга, а также эстетические предпочтения дизайнеров и пользователей книги о красоте его пропорций, которые формируют общий художественный стиль времени и порожденные житейским опытом эстетические ориентации рядовых людей. Так, если в 60-е годы активно использовались форматы, близкие к квадрату (некий аналог интерьеров с низкими потолками и приземистой мебелью), то начиная с 70-х годов, когда оживились ретроспективные стилистические тенденции, в моду стали входить книги, вытянутые по вертикали и соответствующие классическим пропорциям 2:3, 3:5, 13:20 и другие (см. Приложение 1).
Эстетически-стилевые требования к формату издания порой могут вступить в известное противоречие с теми функциональными, гигиеническими и технологическими условиями, о которых говорилось выше. В этих случаях издателю и дизайнеру приходится искать компромисс, чем-то жертвовать. С другой стороны, существуют и варианты, примиряющие самые разнородные пожелания. Так, пропорция 3:5 не только отвечает современному эстетическому восприятию, но и удобна для карманных книг, благоприятна для одноколонной верстки без нарушения гигиенических требований, допускает применение узких шрифтовых начертаний, способствует экономичности издания благодаря высокому коэффициенту запечатки бумаги. В отдельных случаях следует специально договариваться с типографией о применении «нестандартных» (если руководствоваться ГОСТом) форматов, таких, например, как 60×100/16 (3:5), 84×100/32 (3:5), или формата, позволяющего еще более обострить вертикальную устремленность пропорций книги, 84×90/32 (почти 1:2).
Выбор шрифта , его кегля, начертания, выбор и обеспечение равенства междусловных и междустрочных пробелов, интерлиньяжа. Здесь важны эстетика и различимость шрифта, его экономичность, поскольку ширина знаков в различных гарнитурах не одинакова. Если вы стремитесь к экономии бумаги, выбирайте шрифты более узкие, если для вас важна, прежде всего, эстетика и стиль, экономией можно пренебречь.
В процессе выбора гарнитуры шрифтов устанавливаются межбуквенный и межстрочный пробел, интерлиньях их совокупность определяет формат строки, и, соответственно, удобочитаемость и экономичность набора. Нормальный размер междусловных пробелов должен быть равен половине кегля шрифта (например, при кегле 8 это 4 пункта). Он автоматически увеличивается при использовании выключки по формату без переносов и это главный недостаток такого способа набора.
Оптимальный размер межбуквенного пробела закладывается в программу разработчиком шрифта, правила допускают увеличивать их не более чем на 1 пункт, уменьшать не более чем на 1/2 пункта, если для того, чтобы втиснуть ее в формат, требуется уменьшить междусловные пробелы до размера, превышающего допустимые. Можно увеличивать межбуквенный пробел в строке, если для растягивания ее до формата надо увеличить междусловные пробелы выше допустимого размера. Оптимальный межбуквенный интервал можно найти эмпирическим путем, прибегнув к пробному набору либо ознакомившись с образцами набора шрифтом, который вами выбран.
Межстрочный интервал менее регламентирован, но его нежелательно делать меньше кегля самого шрифта (одинарный) и больше чем полуторный это снижает удобочитаемость, делает текст рыхлым. Зависит он и от длины строки если она превысит 60 знаков, то междустрочный интервал необходимо будет увеличить на 1 2 пункта.
Выбор формата наборной строки от него также зависит комфортность чтения. Длина строки в цицеро (4,51 мм), или квадратах (18,04 мм), определяется суммой ширины знаков и пробелов, которые должны составить оптимальное для чтения количество знаков (50 55). Таким образом, размер шрифта прямо влияет на длину строки и, в свою очередь, на формат издания.
Выбор размера полей. Е сли поля не используются для размещения текстов или иллюстраций их размер может варьироваться в допустимых для удобочитаемости пределах. Здесь возможны два подхода:
в первом случае дизайнер исходит из заданного размера формата и обеспечивает необходимую ширину полей за счет выбора подходящего кегля, ширины шрифта, пробелов, уменьшает или увеличивает количество знаков в строке;
во втором, он исходит из оптимальной с его точки зрения гарнитуры и кегля шрифта, пробелов, формата строки и, оставляя их неизменными, подбирает наиболее подходящий формат. Разница между форматом полосы (после обрезки) и форматом строки образует размер полей. Нижнее и верхнее поле регулируются за счет изменения интерлиньяжа, либо количества строк на полосе.
Поэтому выбор формата издания, размеров полей, шрифта (его кегля, размера пробелов, интерлиньяжа и пр.), формата строки тесно взаимосвязаны и должны разрабатываться в комплексе.
При расчете ширины полей необходимо также учитывать технологические и экономические факторы. Неудачный выбор приводит либо к чрезмерно узким полям, либо к перерасходу бумаги. При проектировании брошюр следует давать больший припуск на обрезку корешкового поля, желательно также увеличить размер корешковых полей в целом, так как брошюрный способ крепления блоков затрудняет полное раскрытие разворота.
Выбор способа набора текста. При н аборе основного текста традиционно используют полную выключку (по формату с переносаи), для стихотворных текстов выключку влево. Таким образом, речь может идти только о выборе способа набора дополнительных текстов, заголовков, текста в таблицах, подписях и пр.
Размещение иллюстраций определяется особенностями содержания. Одни иллюстрации заверстываются в текст с подписями, другие верстаются на отдельных полосах, либо на вкладках. Вопрос о размещении иллюстраций художник решает совместно с редактором на первом этапе.
Графический дизайн (оформление) текста.
6. ГРАФИЧЕСКИЙ ДИЗАЙН ТЕКСТА
Прежде чем приступить к этому этапу работы, художник совместно с редактором решает какие элементы текста (подписи, ключевые слова, вставки и пр.) необходимо выделить. Заголовки и абзацы в тексте, диалоги, сноски, колонцифры и другие стандартные элементы должны быть выделены в любом случае.
Для оформления всех необходимых элементов используются различные шрифтовые и нешрифтовые графические средства выделения:
К шрифтовым средствам выделения относят:
увеличение или уменьшение размера (кегля) шрифта например, увеличение размера заголовков и подзаголовков по сравнению с кеглем основного текста. Этот прием позволяет подчеркнуть иерархию текстовых элементов, обратить внимание сначала на более важные, затем на менее важные части текста;
использование шрифтов различной гарнитуры так выделяется заголовок и подзаголовок, различные надписи и подписи, врезки;
использование различных начертаний шрифта одной гарнитуры жирного, полужирного, курсивного, использование строчных и прописных букв, увеличение или уменьшение высоты и ширины символов, межбуквенных интервалов, набор текста с увеличением межбуквенного интервала и другие.
2. К нешрифтовым средствам выделения относят:
«воздух» свободное пространство. Следует отделять заголовок от начала статьи, подпись от фотографии, одну фотографию от другой, колонки основного текста. Все связанные между собой элементы на странице должны отделяться одинаковым пространством. Расстояние, отделяющее все несвязанные между собой элементы, должно быть больше. «Воздух» также дает отдых глазу и создает рамку для фотографии или текста. Важно не то, как именно используется «воздух», важно, чтобы он использовался осознанно.
«Воздух» образуется за счет размещения текста по колонкам, использования различных вариантов выключки (по центру, по формату, по левому и правому краю), использованием отбивок, увеличением интерлиньяжа и применения втяжек (набора текста с отступом, на меньший формат строки);
«подложка» установка элементов такого же размера и начертания, но другого цвета со смещением на задний план. Этот прием активно применяется для выделения заголовков, рубрик и пр.;
фон выделение цветом какой-либо площади на полосе, верстается на задний план, так, чтобы выделенный элемент располагался на цветном поле.
Фон может быть цветным (в полноцветных изданиях), черным в двухцветных. Используются и более сложные, художественные фоны («в клеточку» и др.). Фон может иметь различную цветовую интенсивность, измеряемую в процентах. Так, черный 30%-й фон выглядит серым пятном, на котором размещаются черные буквы текста. При верстке могут использоваться наложения нескольких фонов различных размеров. Фон может иметь ярко выраженную геометрическую форму (чаще прямоугольную или квадратную), но также активно используются и «неправильные» формы. Фон может четко отделяться от окружающего пространства или, напротив, иметь размытые края. Он также может быть «растянут», т. е. изменять цветовую интенсивность в пределах выделенной площади. На фоне можно размещать как весь материал (объявление, статью), так и один элемент (рубрику, врезку). Фон достаточно часто используется вместе с «подложкой».
В цветных изданиях могут использоваться сложные цветовые композиции и смешение фонов. В полноцветных изданиях вся полоса может быть подана на цветном фоне, в этом случае он является просто украшением и в качестве выделения воспринимается только в масштабе издания;
цвет приобретает особое значение в силу своей способности влиять на настроение потребителей. Он оживляет или раздражает, побуждает к единению и сопереживанию, вызывает ассоциации с предложенным образом, воспринимается проще, чем форма. Впечатление, произведенное цветом, очень стойко, а привлекательность цветного рекламного обращения выше, чем черно-белого. Это означает, что с помощью цвета можно управлять отношением потребителя к рекламе;
инверсное начертание, «выворотка» в этом случае выделяемый элемент дается на каком-либо фоне, но сам он остается белым. При достаточном объеме текстового материала выворотку используют для выделения ключевых фраз, в качестве своеобразной иллюстрации, как цветовое пятно. Она является сильнейшим раздражителем для оптической системы человека, так как меняет прямое восприятие на инверсное. Иногда рекламисты злоупотребляют этим приемом. Так, большие тексты, данные вывороткой, приводят к эффекту психологической усталости, при котором сильный раздражитель приводит к отказу от восприятия всей публикации. К тому же выворотка в значительной степени сужает круг используемых гарнитур и начертаний шрифтов. Мелкие кегли, светлое начертание и сложный рисунок шрифта делают текст, данный вывороткой, нечитабельным;
рамки ограничивают материал или элемент со всех сторон. Различаются по толщине, цветовой насыщенности, конфигурации. Могут быть двойными, тройными, составными и др. Являются мощным средством выделения, используются для акцентирования всего материала на полосе (объявление) или какого-то элемента материала (рубрики, врезки, иллюстрации). Часто используются в сочетании с фоном;
линейки по исполнению аналогичны рамкам, чаще всего отграничивают материалы или выделяют какие-то его части (абзац в тексте, врезку);
абзацные отступы, тире, дефисы, маркеры выделяют отдельные строки или абзацы в тексте, особенно эффективны для оформления перечислений, повторяющихся элементов в тексте.
Средства выделения используются в комплексе и здесь необходимо соблюдать единообразие и стиль оформления. При работе над макетом издания редактору следует учитывать, что эффект от применения всех графических средств выделения основан на принципе контраста : жирное начертание шрифта выделяется на фоне светлого, фон или его отсутствие хорошо заметны в окружении другого фона, рамки выделяются на полосе, где таких элементов немного.
Поэтому к использованию выделений следует подходить осторожно. Так, верстка врезки с втяжкой и левой выключкой, полужирным шрифтом достаточно выделяется в окружении основного текста, усилив ее фоном и рамкой, можно добиться ее чрезмерной броскости, когда она будет конкурировать по оптическому весу с заголовком. Не следует использовать больше 2 или 3 приемов, тем более одного типа, при оформлении одного элемента. Необходимо помнить, что перегруженность разными стилями шрифта, слишком мелкими буквами, инверсным способом изображения, сложными конструкциями из рамок и фонов усложняет и загромождает композицию, что затрудняет чтение, вызывает негативное восприятие потребителя и не позволяет четко выделить наиболее значимые элементы.
КОНТРОЛЬНЫЕ ЗАДАНИЯ
Учитывая читательский адрес, функцию и вид выбранного вами издания оцените качество дизайна. Определите, какой фактор был ведущим в разработке макета издания: художественный или экономико-технологический.
Выявите все элементы выбранного вами издания, нуждающиеся в художественном оформлении: заголовки, подписи, вставки и пр. Определите виды и соотношение использованных в издании заголовков. Отметьте элементы, которые могли бы быть художественно выделены в издании дополнительно, и элементы, выделение которых представляется вам излишним.
Проанализируйте целесообразность выбора формата издания, соотношение полей и длины строки в издании.
Оцените расстановку (целесообразность и эстетику) размещения элементов в издании взаимосвязь заголовков, иллюстраций, подписей, сносок и пр. Оцените сочетаемость текста и тона иллюстраций.
Составьте перечень всех использованных в выбранном вами издании средств графического дизайна. Сравните два однотипных издания и выявите разницу в оформлении.
Разработайте иной, оптимальный на ваш взгляд, принципиальный макет издания.
Приложение 1
Форматы, регламентируемые ГОСТом 5773–90 «Издания книжные и журнальные. Форматы»
70x108/16 | 170x260 | 6 1/2-7 1/4(110.5-123.2) | 10:15 |
70x90/16 | 170x215 | 6 1/2-7 1/4(110.5-123.3) | 10:13 |
60x90/16 | 145x215 | 5 3/4-6 1/4 (97.8-106.35) | 10:15 |
60x84/16 | 145x200 | 5 3/4-6 1/4 (97.8-106.35) | 10:14 |
84x108/32 | 130x200 | 5 1/4-5 1/2 (89.3-93.5) | 10:15 |
70x108/32 | 130x165 | 5 1/4-5 1/2 (89.3-93.5) | 10:13 |
70x90/32 | 107x165 | 4 1/4-4 1/2 (72.3-76.5) | 10:15 |
60x84/32 | 100x140 | 4 - 4 1/4 (68 - 72.3) | 10:14 |
ДЛЯ МАЛОФОРМАТНЫХ ИЗДАНИЙ |
84x108/64 | 100x125 | 4 - 4 1/4 (68 - 72.3) | 10:13 |
70x108/64 | 82x125 | 3 - 3 1/2 (51 - 59.5) | 10:15 |
70x90/128 | 51x77 | 1 1/2 - 2 (25.5 - 34) | 10:15 |
Приложение 2.
Основные технические правила набора
Междусловные пробелы. Их нормальный размер полукегельный (например, при кегле 8 это 4 пункта). Кроме того, правила требуют, чтобы размеры междусловных пробелов были одинаковыми в одной строке; близкими по размеру в смежных строках; равнялись полукегельной в неполноформатных и стихотворных строках (например, в неполной концевой строке абзаца или неполной строке заголовка); на стыке слов, набранных шрифтом разных кеглей, равнялись пробелам между словами большего кегля; на стыке слов, набранных вразрядку и не выделенных ею, увеличивались на размер разрядки; на стыке слов, набранных прописными, и слов, набранных строчными буквами, увеличивались на 2 пункта.
Межбуквенные просветы. Допускается: увеличивать их не более чем на 1 пункт; уменьшать не более чем на 1/2 пункта, если для того, чтобы втиснуть ее в формат, требуется уменьшить междусловные пробелы до размера, превышающего допустимые.
Абзацные отступы . Правила требуют, чтобы они были одинаковыми по всей книге, независимо от кеглей шрифтов (допускается отклонение в 1 пункт); увеличивались перед сноской с однозначным номером или одной звездочкой, если за нею следует сноска с двузначным номером или с двумя звездочками, на ширину цифры или звездочки; перед нумерованным абзацем с однозначным номером, когда далее следует на той же странице абзац с двузначным номером, - на размер цифры.
Концевые строки абзацев. Правила требуют, чтобы текст концевой строки превышал размер абзацного отступа не меньше чем в полтора раза, а при наборе без абзацных отступов был по размеру не меньше двух кегельных; концевой пробел абзаца при наборе с абзацными отступами был не меньше полутора кегельных (в противном случае строку растягивают, увеличивая междусловные пробелы, до полноформатной), а при наборе без абзацных отступов был по размеру не меньше 24 пунктов.
Переносы. Требуется соблюдать грамматические правила переноса и не разделять переносами неделимые слова и текстовые элементы (буквенные аббревиатуры из прописных букв типа ЮНЕСКО, цифры одного числа, падежные окончания числительного ; неотделяемые друг от друга сочетания текстовых элементов: инициалы от фамилии; части составных сокращений (и т. д., и т. п., и др., т. е., с.-х); части диапазона значений (20 30); сокращения от слов, без которых они не употребляются (им. А. С. Пушкина ); числа в цифровой форме от названий, которые к ним относятся (20 кг); цифры или буквы с закрывающей скобкой от первого слова пункта, который они нумеруют или литеруют; однобуквенные предлоги и союзы (в, и, к, о, с, у) от последующего слова или его части; открывающие скобки или кавычки от следующего за ними слова; знаки препинания от предшествующего слова (за исключением тире, начинающего прямую речь или пункт перечня); слова в случае, когда перенесенная или оставшаяся часть может привести к неверному прочтению (последний слог «не» , который может быть принят за отрицание), к двусмысленным сочетаниям (...члены бри/гады Иванова, Петров..), к неблагозвучию; отрицание не и слово, к которому оно относится (например, при беглом чтении глагол без не может быть принят за утверждение); последнее слово строки на полосе, если следующая полоса начинается иллюстрацией, таблицей, схемой; последнее слово строки над иллюстрацией; последнее слово строки, если переносом заканчивались четыре предшествующие строки большого формата или пять (в словарях восемь) предшествующих строк малого формата.
Приложение 3.
Основные технические правила верстки.
верстка должна быть единообразной, что выражается в одинаковой высоте полос, независимо от кеглей шрифтов и видов набора, однотипном размещении элементов, однотипных отбивках;
приводной, т.е. такой, при которой строки лицевой и оборотной сторон листа совпадают, для чего отбивки на полосе доводят по размеру до целого числа строк основного текста с учетом различия строк в кеглях, высоты иллюстрации и т.п.;
без висячих строк, (т.е. концевых строк абзаца, начинающих полосу, или строк с абзацным отступом, завершающих наборную полосу);
без переносов слова с полосы на полосу, прежде всего с нечетной на четную (это правило допускается нарушать, если нельзя устранить перенос, не увеличивая или не уменьшая междусловные пробелы выше допустимых размеров).
Спусковые и концевые полосы. Требуется, чтобы спуски, как правило, были одинаковые по всему изданию (допустимое отклонение 1 строка), считая от верха полосы до текста, а текст на концевой полосе занимал не менее 1/4 высоты полной полосы и был короче ее не менее чем на 4 строки, если нет иных указаний издательства.
Колонцифры. В высоту полосы не входят, если стоят внизу. Ставят их на всех страницах, кроме титульного листа, его оборота, шмуцтитула, концевых страниц (если колонцифра внизу), спусковых страниц (если колонцифра вверху), страниц с полосной иллюстрацией, вклеек, накидок, вкладок, приклеек (если нет иных указаний издательства). Отбивают нижние колонцифры от текста так, чтобы общая высота полосы и колонцифры с пробелом между ними была кратной цицеро (12 пунктов).
Колонтитулы. Ставят на всех полосах, кроме титульного листа и его оборота, начальных страниц со спуском (если колонтитул вверху), страниц только с выпускными данными; от текста отбивают примерно на кегельную шрифта, от нижней линейки на 2 пункта, от верхней и нижней зрительно равномерно; высота колонтитула, включая отбивку его от текста, должна быть кратной кеглю шрифта основного текста.
Заголовки . Правила требуют при заверстке текста над заголовком ставить не менее четырех строк; при заверстке текста под заголовком ставить не менее трех строк; не ставить непосредственно после заголовка иллюстрацию; отбивать заголовок от текста сверху в полтора раза больше, чем снизу; при заголовке с подзаголовком пробел над этим комплексом делать в два раза большим, чем под ним, а между заголовком и подзаголовком пропорционально уменьшать так, чтобы общая высота заголовка с отбивками составила целое число строк основного текста.
Текст, набранный шрифтом другого кегля, чем основной текст. Правила требуют отбить от основного текста при расположении внутри полосы сверху на 2 4 пункта меньше, чем снизу, делая отбивки в пределах кегля шрифта основного текста, а при расположении сверху или снизу отбивая в пределах кегля шрифта дополнительного текста; общую высоту дополнительного текста довести вместе с отбивками от основного текста до кратной кеглю шрифта последнего.
Сноски. Правила требуют располагать сноску на полосе со знаком в основном тексте, отсылающим к этой сноске; отбивать от текста на 1 2 кегельных (включая линейку) с таким расчетом, чтобы общая высота сноски с отбивками и линейкой была равна целому числу строк основного текста; переносить часть сноски, не умещающейся ла полосе, на следующую при условии, что на первой полосе останется не менее трех строк, последняя из которых не будет концевой строкой абзаца, а перенесенную часть разместить над сносками этой полосы, не ставя знак сноски перед перенесенной частью.
Иллюстрации. Правила требуют:
1) располагать иллюстрации вблизи текста, с которым они тесно связаны (при отсутствии других указаний), в связи с чем в оригинале на поле против места, где желательно расположить иллюстрацию, пишут в кружке ее номер;
2) прикрывать иллюстрацию при закрытой верстке (с текстом и над и под иллюстрацией) не менее чем тремя строками сверху и снизу;
3) размещать иллюстрацию на полосе без текста, если при открытой верстке (с текстом только над или под иллюстрацией) на полосе помимо иллюстрации умещается лишь три строки или меньше, а при закрытой меньше шести строк;
4) не ставить иллюстрацию в разрез текста так, чтобы перед нею шла строка с абзацным отступом;
5) не заверстывать иллюстрацию непосредственно после заголовка;
6) иллюстрацию, заверстанную поперек строк основного текста, ставить на четной полосе верхней стороной к наружному полю, а на нечетной к корешковому;
7) по возможности не ставить иллюстрацию на полосе в место, где на обороте также заверстана иллюстрация;
8) ставить иллюстрацию рядом со строками текста (оборкой) только в том случае, если ширина ее меньше формата набора на 2 3 квадрата, заверстывая все оборочные иллюстрации одного формата одинаково; при этом запрещается начинать оборку концевой строкой абзаца и заканчивать строкой с абзацным отступом (частичная оборка иллюстрации допускается только в тех случаях, когда в оборку можно поместить не менее четырех строк текста);
9) иллюстрацию, заверстываемую в оборку, ставить в наружное поле. На четных страницах - слева от оборки, на нечетных справа от нее, а при двух оборочных иллюстрациях на полосе одну из них в корешковое поле;
10) иллюстрацию, заверстываемую с выходом на поле, выдвигать за формат не менее чем на ½ квадрата;
11) иллюстрацию, которая должна печататься под обрез, т.е. занимать либо поверхность всей страницы, либо полосу или ее часть с одним или двумя полями, заверстывают так, чтобы обрезаемые края выступали за формат с учетом обрезки;
12) отбивать иллюстрацию от текста сверху в пределах 1 ½ кегельной, снизу 3 кегельных, от подписи меньше, чем подпись от последующего текста; общая высота иллюстрации и отбивок должна быть кратной кеглю шрифта основного текста;
13) подпись к иллюстрации необходимо ставить в пределах ширины изображения (строку подписи, которая короче ширины изображения, если нет иных указаний издательства, выключают посередине изображения); когда ширина изображения меньше формата набора текста, а в подписи более трех строк, ее допускается набирать на полный формат набора.
Вильберг Г., Форсман Ф. Азбука книжного дизайна. СПб.: Изд-во СПбГПУ, 2002. 110 с.
П.Г. Гиленсон. Справочник художественного и технического редакторов. М.: Книга, 1988. 24 с.
Жарков И. Н. Технология редакционно-издательского дела: конспект лекций. М.: изд-во МГУП, 2002. 121 с.
Мильчин А.Э. Справочник издателя и автора: редакционно-издательское оформление издания / А.Э. Мильчин, Л. К. Чельцова М.: ОЛМА Пресс, 2003. 800 с.
Настольная книга издателя / Е.В. Малышкин, А.Э. Мильчин. М.: АСТ, 2004. 811 с.
Пикок Д. Издательское дело. Книга от замысла до упаковки. М.: ЭКОМ, 1998. 464 с.
7. Энциклопедия книжного дела / Ю.Ф. Майсурадзе, А.Э. Мильчин, Н.П. Маковеев и др. – Изд. 2-е, перераб. и доп. – М.: Юристь, 2004. – 634 с.
Введение …………………………………………………………………………. 3
Художественно-техническое оформление издания. Его цели, задачи и принципы ……………………………………………………………………... 4
Процесс художественного оформления издания и критерии
Оценки оригинал-макета ……………….…………………………………….. 6
Элементы содержания издания как объект
художественного оформления …………………………………………………. 9
4. Элементы художественной структуры издания ……………………….…... 13
Работа над макетом издания …………………………………………..…… 16
6. Графический дизайн текста ………………………………………….…...…. 19
Контрольные задания ……………..…………………………..…………….…. 21
Приложение 1 . Форматы, регламентируемые ГОСТом 5773 – 90 «Издания книжные и журнальные. Форматы» ………………………………………...… 22
Приложение 2. Основные технические правила набора ……………………… 23
Приложение 3. Основные технические правила верстки …………………….. 24
Учебное издание
ХУДОЖЕСТВЕННО-ТЕХНИЧЕСКОЕ ОФОРМЛЕНИЕ ИЗДАНИЙ разное Содержит материалы для курсовых работ и контрольных мероприятий по курсу "Современное отечественное и зарубежное издательское дело" посвященное современному
Учебно-методическое пособие по курсу Библиография для студентов, обучающихся по специальности 030901 Издательское дело и редактирование– Ульяновск: УлГТУ, 2006. – 22 с.
Составлено в соответствии с программой курса «Библиография». Содержит полный состав курса с кратким списком основной литературы, необходимой для самоподготов...
Введение
Сегодня на рынке появляется все больше фирм, следовательно, увеличивается конкуренция. Поэтому становится необходимым применять более интересные и эффективные ходы из области связей с общественностью. К таковым, безусловно, относятся корпоративные издания. В настоящее время в Украине наблюдается стремительное развитие корпоративных изданий, что подтверждается многочисленными аналитическими разработками, как зарубежными, так и украинскими. Это позволяет сделать вывод об актуальности темы данной курсовой работы.
Взаимодействие компании в бизнес среде различных сфер деятельности предоставляет уникальную возможность ежегодного распространения рекламы своей компании в виде перекидного календаря. Как правило, перекидной календарь фирмы становится дополнением к новогоднему поздравлению бизнес партнеров. Если ваш перекидной календарь приглянулся, то он займет самое видное место в кабинете. Каждый посетитель этого кабинета непременно обратит взгляд на перекидной календарь. Ваш логотип и информация о компании, которую содержит перекидной календарь, станет эффективной рекламой.
Разработка календаря должна быть в первую очередь направлена на рекламу вашей фирмы. Перекидной календарь должен быть изысканным и оригинальным. Если задумка удалась, то ваш перекидной календарь заслужит больше симпатий.
1. Теоретическая часть
1.1. Корпоративные издания
Корпоративное издание - это собственный информационный ресурс компании, рассчитанный на определенную целевую аудиторию и сообщающий ей о целях, задачах и успехах компании, ее продуктах и услугах.
Корпоративное издание - уникальное явление, соединяющее в себе множество аспектов рекламы и PR.
Существует три основных типа корпоративных изданий:
1. Клиентские издания обеспечивают коммуникацию с потребителем- частным лицом;
2. B2B (business-to-business, издания ориентированные на партнеров) - издания помогают наладить контакт с другими компаниями или организациями, а точнее - с их сотрудниками, чьё мнение может быть решающим при принятии важных решений;
3. Внутрикорпоративные издания помогают руководству компании выстраивать корпоративную культуру и добиваться улучшения производственных показателей как каждого из ее сотрудников, так и бизнеса в целом.
Периодичность, формат, полиграфическое исполнение, тираж и способ распространения подбираются в соответствии с задачами, которые руководство компании ставит перед своими корпоративными изданиями.
Для чего применяются корпоративные издания? Можно назвать сотни тысяч причин, по которым компании выпускают корпоративные издания, - от решения глобальных имиджевых проблем до "полировки заусенцев" в продажах конкретного товара или услуги. Вот несколько типичных задач, которые успешно решаются с помощью фирменных изданий:
1. Построение и улучшение имиджа. Корпоративные издания особенно эффективны, когда нужно донести до потребителя значительный объем информации. Настроив издание на правильный сегмент целевой аудитории, с его помощью можно добиться максимального доверия к информационным сообщениям бренда, и, как следствие, - повысить престиж компании. Корпоративные издания прекрасно зарекомендовали себя в качестве информационного канала для вывода на рынок продуктов новой линейки и перепозиционирования старых брендов.
2. Стимулирование продаж. 77% потребителей считают, что корпоративные издания лучше других носителей рассказывают им о продуктах и услугах. 60% заявили, что они с большей готовностью приобретут товары и услуги, описанные в фирменном издании.
3. Повышение доверия и лояльности к бренду. Высокий кредит доверия к компании является основным мотивирующим фактором при совершении покупки и способствует повышению лояльности к бренду в целом. (Источник: Advertising Age, аналитический обзор "Next Century".)
4. Просвещение и обучение. Сегодня маркетологам часто приходится объяснять потребителям смысл тех или иных продуктов и услуг, подготавливать почву для их потребления. Корпоративные издания позволяют компаниям не дожидаться реакции сторонних масс-медиа на новые продукты и услуги, а полностью брать инициативу в свои руки.
5. Повышение эффективности рекламной компании, увеличение осведомленности. Собственное корпоративное издание повышает эффективность рекламных кампаний, проводимых с помощью традиционных носителей. Так, те компании, которые тратят на печатную прессу рекламного бюджета на фирменные издания, выигрывают 44 процентов по индексу «осведомленность в результате просмотра ТВ-программы» по сравнению с компаниями, которые тратят на фирменные издания только 1 - 20 процентов.
Основные причины использования корпоративных изданий - это возможность прямого диалога с клиентами, сфокусированность аудитории, аутентичность информации, снижение рекламных расходов, использование баз данных клиентов.
Рекламные корпоративные издания - это имиджевые презентационные издания, позиционирующие конкретный продукт или услугу и имеющие четкую ориентацию на рекламные цели компании. Это довольно статичная группа печатных изданий, в то время как информационные издания находятся в процессе постоянного движения вперед. Информационные издания, в отличие от издательской, являются тематической прессой, посвященной состоянию дел компании в настоящий момент. Среди отличительных признаков: регулярность выхода, установка на продвижение конкретного бренда, отсутствие информации о деятельности других участников рынка. Правда, иногда тематика корпоративных изданий не ограничивается рамками конкретного предприятия и распространяется на всю отрасль, ее перспективы и тенденции развития.
1.2. Из истории происхождения календарей
Слово «календарь» пришло к нам из древнего Рима. Оно происходит от латинских слов caleo «провозглашать» и calendarium «долговая книга». В Риме начало каждого месяца провозглашалось особо, причем по первым числам каждого месяца было принято уплачивать проценты по долгам.
Все календари можно разделить на следующие типы: солнечные, лунные и лунно-солнечные. Все эти календари используют естественные периодические процессы - сутки, то есть смену дня и ночи, смену фаз Луны, которые происходят на протяжении месяца, или смену времен года между двумя весенними равноденствиями, то есть период так называемого тропического года.
Кочевые народы древности больше пользовались лунным календарем, в основу которого положена продолжительность лунного месяца. Народы, занимавшиеся земледелием, основывали свой календарь на продолжительности тропического года. В Древней Греции и странах Востока использовался лунно-солнечный календарь, в котором начало каждого месяца располагалось как можно ближе к новолунию, а средняя продолжительность года соответствовала промежутку времени между двумя весенними равноденствиями. Поскольку 12 лунных месяцев по продолжительности меньше 1 года, приходилось добавлять дополнительный 13 месяц. Этот процесс называется интеркаляцией.
В 153 году до нашей эры, пытаясь исправить свой календарь, римляне переместили начало года с 1 марта на 1 января, из-за чего порядковые названия месяцев потеряли смысл. Месяцы с 7-го по 10-й стали занимать места с 10-го по 12-й, и по-прежнему сохраняется эта путаница: названия сентябрь, октябрь, ноябрь и декабрь происходят от латинских числительных (от 7 до 10) и отражают расположение месяцев в римском календаре до 153 года до нашей эры. Римляне на протяжении столетий пытались справиться с лунным годом из 355 дней при помощи дополнительного месяца, состоящего из 22 или 23 дней, который добавлялся в феврале через каждые два года. Главным органом, который нёс ответственность за регулирование годового цикла, была коллегия понтификов, на решение которой чересчур часто влияли отнюдь не календарные факторы, а всякого рода сборщики налогов, которые были заинтересованы продлить год, с целью собрать больше денег. Также вмешивались важные политики, которые получили нежелательные должности, например, стали губернаторами отдаленных бедных провинций, и желали при этом сделать год как можно более коротким.
Император Гай Юлий Цезарь решил раз и навсегда положить конец таким злоупотреблениям и избавиться от проблем, связанных с римским календарем. Превращение Рима в мощную державу, управлявшую практическим всем Средиземноморьем, только ухудшило ситуацию: каждый покоренный народ имел свою собственную систему календарного счисления, поэтому единственным решением было создание и введение с помощью законодательства новой универсальной системы. Поэтому во время визита в Египет в 48 году до нашей эры Юлий Цезарь провел много времени, дискутируя с египетскими учёными. Большую помощь оказал александрийский астроном по имени Сосиген, который посоветовал вообще отказаться от лунного календаря и начать исчисление заново, пользуясь при этом египетским солнечным годом из 365 дней. Цезарь и Сосиген пришли к выводу, что дополнительный день нужно добавлять в конце февраля каждые четыре года: тогда календарный год не будет расходиться с солнечным. Это изобретение, позаимствованное у египтян ещё в 238 году до нашей эры, существует и по сей день. Юлий Цезарь презентовал новый календарь римскому народу 1 января 45 года до нашей эры. Чтобы ввести его в действие, он вынужден был издать декрет о том, что предыдущий год (46-й до н.э.) продлится 445 дней, чтобы восстановить соответствие между гражданским календарем и сельскохозяйственным годом. И все же, несмотря на ясность решения Цезаря, римские понтифики неверно его поняли и стали слишком часто прибавлять к февралю дополнительный день.
Во время царствования императора Августа, племянника Цезаря, опять наступила сумятица с календарём, и в 8 году до нашей эры ему пришлось издать новый указ, запрещавший на протяжении нескольких лет 29-й день в феврале, чтобы календарь пришел в нормальное состояние. В конце концов, юлианский календарь начал правильно функционировать во всей Европе и на территории Средиземноморья. Усилия Юлия Цезаря и Августа получили достойное вознаграждение: в их честь были названы римские месяцы квинтилий (июль) и секстилий (август). Однако трудности на этом не закончились, так как юлианский календарный год из 365,25 дня все равно оставался недостаточно точным. Настоящий солнечный год немного короче, а именно 365,242199 дня. Эта разница в 11 минут и 14 секунд не могла создать больших трудностей при жизни одного человека, но ее было достаточно, чтобы сбить календарь с правильною ритма по прошествии несколько столетий. К 16 веку нашей эры разница выросла примерно до 10 дней, что вызвало повсюду немалое беспокойство. Папе римскому пришлось продолжить дело, начатое Юлием Цезарем, и провести еще одну календарную реформу.
В 1582 году папа Григорий XIII специальным документом постановил, что дополнительный день високосного года не нужно добавлять в последний год столетия, если порядковый номер года не делится на 400 без остатка. Исходя из этого, високосным должен был стать 1600-й, а не 1700 год. Эта формула была довольно приблизительной, но в целом подходящей, так как работает с точностью до одного дня за 3300 лет. Но по реформе Григория, как и по юлианской, перед введением нового календаря необходимо было вновь внести изменения. По папскому распоряжению нужно было пропустить 10 дней и считать 15-м число, следующее за 4 октября. Вполне понятно, что многие люди, особенно протестанты, отнеслись к этой идее без особого энтузиазма. Например, Британия и ее американские колонии приняли новый календарь лишь в 1752 году, когда разница составляла уже 11 дней.
1.3. Дизайн корпоративных календарей
Календари, содержащие информацию о компании и/или ее символику, - действенное средство рекламы. Основное преимущество календарей - это длительность воздействия как следствие их долговременного и многократного использования. Так, например, корпоративные календари (рекламные настенные и настольные) находятся перед глазами постоянно в течение года, к карманным календарям обращаются многократно.
Практика показывает, что корпоративные календари, прежде всего, настенные, как правило, несут большую эстетическую нагрузку, зачастую являясь подлинными произведениями искусства. За счет того достигается сильное позитивное эмоциональное воздействие, «работающее» на формирование положительного образа рекламируемой с помощью такого календаря компании. Это воздействие может быть усилено за счет качественного в литературном отношении контента. Календари, обладающие подобными свойствами, являются и популярными, прежде всего, новогодними сувенирами.
Создание высококачественного, сложного в изобразительном отношении корпоративного календаря требует принятия нетривиальных креативных решений. Задача дизайнера, на которого ложится основная нагрузка, - сделать так, чтобы оригинальные и выразительные художественные образы находились в ассоциативной связи с образом и сутью рекламируемой компании. При этом должны быть соблюдены определенные, пусть и ограниченные, особенности фирменного стиля с целью обеспечения требований corporate identity.
Корпоративный стиль (или фирменный стиль, англ. corporate identity) - набор графических форм и принципов построения, объединённых одной идеей, основная задача которых - выделить компанию среди себе подобных, и создать узнаваемый образ в глазах потребителей.
«Корпоративный» или «фирменный» стиль часто понимается как набор словесных и визуальных констант, обеспечивающих единство восприятия товаров, услуг, информации, исходящих от фирмы или торговой марки к потребителю.
Корпоративный стиль разрабатывается на основе логотипа и знака. В начале проводится общий анализ компаний аналогичных той, которая заказала логотип или фирменный знак. Затем вычленяются особенности данной компании от конкурентных. После чего формируется идея «смыслового образа», который впоследствии станет основополагающим в фирменном стиле данной компании. В этот образ вкладываются не только графические элементы но и психология продаж (например агрессивный маркетинг) и географическое местоположение компании, социологические образы общественной среды. Затем разрабатывается логотип. В начале разработки, определяются основные элементы: стилеобразующая идея, цветовая гамма, шрифты. Разрабатываются стандарты и рекомендации по нанесению корпоративной символики на носители стиля. Носителем стиля может быть все, что угодно: внутренняя документация, наружная реклама, веб-сайт, здание офиса. После окончания работы по разработке стиля, составляется руководство по его применению. Руководство называют по-разному: брендбук, гайдлайн, стандарты оформления. Хотя, название брендбук, в данном случае использовать некорректно.
Рассмотрим основные элементы корпоративного стиля:
Имя компании (или "полное имя" + "сокращенное имя - аббревиатура");
Фирменный Логотип (или логотип + знак);
Фирменные цвета (цветовая гамма);
Модульная сетка;
Фирменных шрифт;
Текст - слоган, девиз компании.
Логотип - важнейший элемент корпоративного имиджа компании. Он служит, в первую очередь, для идентификации компании на рынке. Логотипы появились для того, чтобы отличать продукцию различных фирм в рамках одной отрасли. Зарегистрированная торговая марка защищает компанию от недобросовестной конкуренции и позволяет защитить её права в суде. В восприятии потребителя наличие логотипа или торгового знака является гарантией качества товара. Товары, не имеющие логотипа, называют noname.
Фирменные цвета - это неизменные цвета, которые сопровождают компанию везде. Как правило, это небольшое количество цветов, всего 2 или 3 цвета, которые отображены в логотипе компании и узнаваемы в любой стране мира.
Цвет в фирменном стиле нужен для правильного позиционирования компании на рынке, для привлечения внимания, а также для эффективного управления эмоциями потребителей.
Продуманное цветовое решение при подборе фирменных цветов - это залог успешного продвижения товара или услуги, так как фирменные цвета играют огромную роль при продвижении и позиционировании. Фирменные цвета помогают усилить эмоциональную составляющую логотипа.
Модульная сетка - система горизонтальных и вертикальных (а порой еще диагональных и дуговых) направляющих, помогающих сориентировать и согласовать между собой отдельные элементы композиции.
Модульная сетка привносит в дизайн порядок, цельность и связь всех его частей. Она позволяет рационально организовать любое графическое пространство, сохраняя во всех его элементах единство стиля.
Фирменный шрифт - составляющая фирменного стиля, т. к. использование разных шрифтов разрушает единый образ.
Шрифты должны гармонировать со всеми другими элементами не только конкретного рекламного объявления, включая иллюстрации и композицию, но и фирменного стиля компании в целом.
Слоган - рекламный девиз, который в сжатом виде передает рекламное сообщение, часть долговременной коммуникационной платформы бренда. Употребляется во всех видах рекламной коммуникации для привлечения внимания целевой аудитории, повышения ее лояльности бренду, стимулирования продаж. Может быть зарегистрирован, как товарный знак. Слоганы, согласно той цели, которую они преследуют, делятся на: имиджевые и товарные. Первые выражают суть философии компании, бренда, товара или услуги. Вторые направлены на скорейшее увеличение продаж, а, следовательно, чаще апеллируют к УТП (уникальное торговое предложение) продукта. Имиджевые слоганы обычно имеют более «серьезные интонации» (в том случае, если философия бренда «серьезна»), в то время, как товарные слоганы чаще несут в себе элементы языковой игры, могут быть зарифмованы и так далее. Слоганы читает больше людей, чем сами рекламные тексты, поэтому они должны привлекать внимание целевой аудитории: содержать уникальное торговое предложение, сулить выгоду. Кроме той информации, которая заключается в слоган, не менее важна и его «словесная оболочка», слоган должен быть написан таким образом, чтобы не вызывать отторжения у целевой аудитории: легко читаться, быть оригинальными, вызывать любопытство. Удачные слоганы не только легко запоминаются и становятся частью языковой среды, но и активно ее изменяют.
2. Практическая часть
2.1. Разработка корпоративного календаря для журнала Cosmopolitan
Женские журналы пользуются популярностью уже более полутора столетий. Такие названия, как Cosmopolitan, Harper’s Bazaar, Elle и Vogue известны очень многим и не только женщинам, эти журналы были основаны много десятилетий назад и на своих страницах они отражали последние тенденции женской моды, последние важные общественные и политические события, касающиеся женщин (как продвижение приема законодательной базы для предоставления права голоса для женщин в Европе и Америке), последние новости искусства, жизни высшего общества и театральные новинки. Современные женские журналы имеют различную тематику, но их разнообразие способно удовлетворить любой вкус. Большинство женщин узнают о модных новинках и последних тенденциях в мире моды именно из журналов. Кулинарные советы и советы по уходу за собой, детьми и прочие практические темы также рассматриваются в женских журналах, делая их достаточно полезными для обычных женщин.
Cosmopolitan один из самых популярных журналов для молодых женщин. Содержание включает в себя статьи о взаимоотношениях, здоровье, картере, самосовершенствовании, знаменитостях, а также моде и красоте. Издательство Hearst Magazines, Cosmopolitan имеет 58 международных изданий, печатается на 34 языках и распространяется в более чем 100 странах.
Мы разработали настенный календарь для журнала Cosmopolitan. Оформление журнала и его логотип выполнен в ярких, сочных, кричащих цветах. Поэтому и календарь оформлен в том же стиле. Использование красочных иллюстраций и декоративных шрифтов создает позитивное впечатление о журнале и отличное настроение на каждый месяц.
2.2. Процесс художественного оформления издания
Процесс художественного оформления издания состоит из пяти этапов:
1 этап - концептуальный. Работая с авторским оригиналом издания, редактор должен составить представление о характере издания (его виде) и принципиальном характере его художественного оформления. На этой стадии устанавливаются ориентировочный объем и виды иллюстраций, стиль оформления, состав текстовых и других элементов, способ печати, ее красочность, определяются желательный формат издания, вид бумаги для печати текста и иллюстраций, конструкция издания, тип и материал переплета.
Все это необходимо для определения рентабельности издания и размера затрат, а также для увязки предполагаемых параметров издания с типографией. Разумеется, эти предварительные наметки могут быть скорректированы в ходе работы, но лишь в разумных и практически возможных пределах.
2 этап - приглашение художника к работе над изданием. Часто работу над иллюстрациями и над макетом нередко приходится поручать двум разным художникам. Здесь необходимо определить задачу и согласовать технические и экономические параметры будущего издания.
3 этап - разработка художником пробных иллюстраций и эскиза макета. В случае одобрения эскиза и пробных иллюстраций принимается уточненный и детализированный план оформления издания.
4 этап - создание иллюстраций, макета и внешнего оформления издания.Редакция оценивает представленные художником материалы.
5 этап - художественное и техническое редактирования, затем верстка и передача в типографию. В итоге совместной работы редактора, художественного редактора, художника и верстальщика создается оригинал-макет издания - полный, распечатанный проект, включающий все ее элементы. Оригинал-макет прежде всего проходит корректуру, где (кроме текста) проверяется наличие и правильность расположения отдельных элементов (иллюстраций, текстовых блоков, заголовков, подписей и пр.), наличие всех необходимых выделений, а также выявляются ошибки, допущенные при наборе.
С точки зрения художественного оформления наиболее важной является оценка будущего издания с точки зрения потенциального пользователя.
Важнейшим критерием качества художественного оформления является критерий эстетический. При всех финансовых, технологических, нормативных ограничениях, в рамках которых работает дизайнер, он должен стремится к тому, чтобы сделать книгу не только правильно, но и красиво - именно для этого к работе над изданием и привлекается художник-профессионал. Эстетика издания обеспечивается качеством иллюстраций, стилистической совместимостью иллюстраций и шрифта, гармоничной сочетаемостью всех элементов, а также качеством печати и материалов.
2.3. Создание календаря средствами CorelDraw
Для создания календаря вовсе не обязательно устанавливать дополнительное программное обеспечение. Инструменты для генерации календарной сетки можно обнаружить во многих популярных программах, предназначенных для организации фотографий и редактирования изображений. Кроме этого, создать календарь можно и в главной программе из популярного пакета для работы с векторной графикой CorelDRAW Graphics Suite. Рассмотрим подробнее, как это сделать.
Создание календаря в программе CorelDRAW выполняется при помощи макроса. Макросы - это записанная последовательность определенных действий. Запущенный макрос выполняет сразу целую группу команд, что значительно упрощает работу. Поэтому они часто используются в работе дизайнеров. Наиболее рационально использовать макросы в тех случаях, когда требуется выполнять однообразную работу.
1. Тооls > Visual Basic > Play. Выберите из установленного списка (CalendarWizard.gms) макрос.
Рис. 1.1., CorelDraw Macros de Visual Basic
2. В открывшемся окне Oberon Calendar Winzard можно задать нужные вам установки, мы остановимся только на выборе языка.
Рис. 1.2., Oberon Calendar Wizard
3. В Layout выберите стиль создаваемого вами календаря. В этом уроке выбран стиль Month Large.
Рис. 1.3., Oberon Calendar Wizard, Layout
4. Выбор понравившегося стиля.
5. Сейчас, когда уже выбран стиль, можно задать праздничные дни года. В закладке Holydays задайте нужные даты с описанием.
Рис. 1.5, Define Holidays
6. Так же можно выбрать типографический источник, размер, цвет и выравнивание текстов титула (Title) изголовье (Header)
Рис. 1.6, Large: Header
7. В закладке Body установите желаемые шрифт и цвета фона
Рис. 1.7, Large: Body
8. Нажмите на EXPAND для просмотра ваших настроек
Рис. 1.9, Page Layout
10. Теперь нажмите кнопку GENERATE, ваш календарь появится в основном окне CorelDraw.
11. Макрос генерирует стандартную оболочку календаря, но это ещё не значит законченный результат. Вы можете изменять, удалять или добавлять объекты по своему желанию.
2.4. Выбор шрифта
Шрифты - одно из наиболее эффективных средств для того, чтобы создать настроение или тему проекта дизайна. Название, заголовок и текстовый блок, а также то, как они соотносятся между собой, создают окружающую среду или настроение.
Основное требование, которое предъявляется к шрифту -разборчивость. Текст, набранный данным шрифтом, должен быть читаемым, что, однако, зависит не только от шрифта, но и от верстки. Следует помнить, что в большом количестве случаев разработка достойного шрифта для конкретной фирмы может быть более эффективным вкладом в фирменный стиль, чем разработка графических элементов. При этом удачный шрифт следует беречь, в частности, не использовать для набора всех текстов компании, а только для текста логотипа.
Необходимое условие художественной ценности шрифта - его графическое единство. Лишенный этого качества шрифт производит впечатление неупорядоченного, форма его букв воспринимается как случайная. Графическое единство шрифта выражается и в одинаковой толщине однородных штрихов (основных, соединительных), и в одинаковой (оптически) высоте однородных букв (прописных, строчных), и в одинаковом характере наплывов, и в одинаковой форме каждой группы концевых элементов, и в обоснованной соразмерности различных букв алфавита по ширине.
Технологичность шрифта, то есть его способность устойчиво давать возможно более точные отпечатки, тоже в известной мере зависит от его рисунка. Экспериментально установлено, что при печатании наиболее точно воспроизводятся шрифты с умеренной контрастностью (или вовсе лишенные контрастности), с короткими засечками, с достаточно широкими внутрибуквенными просветами. Наоборот, шрифты с резкой контрастностью, длинными, почти сливающимися засечками и узкими внутрибуквенными просветами искажаются сильнее.
Дело в том, что очень тонкие штрихи часто вовсе пропадают, или дают неполный отпечаток, или, наоборот, огрубляются; при длинных, почти сливающихся засечках внутрибуквенные просветы, в особенности узкие, быстро забиваются краской и оттиски получаются неотчетливыми.
Экономичность, или убористость, шрифта определяется тем, какое количество печатных знаков умещается на единице площади. Применение экономичных шрифтов не только существенно уменьшает расход бумаги, но и приводит к уменьшению объема (а следовательно, и стоимости) многих типографских работ, необходимых для выпуска данного издания. И все же экономичность шрифта нужна и полезна только при условии, что она достигается не за счет удобочитаемости.
Экономичность шрифта может быть достигнута путем уменьшения либо его ширины, либо кегля. Но узкие (плотные) шрифты очень сильно уступают по удобочитаемости шрифтам нормальной ширины. Поэтому применение их в качестве текстовых не оправдано. Правильный путь достижения экономии - это создание и использование шрифтов такого рисунка, которые даже при уменьшении кегля имеют достаточно широкое и четкое очко и хорошо читаются.
Выбор рисунка шрифта . Выбор рисунков шрифта для оформления определяется в первую очередь характером издания. При выборе шрифта необходимо учитывать: художественные достоинства шрифта, его удобочитаемость, зависящую от квалификации читателей, характер и количество текстовых и внетекстовых элементов и - в зависимости от этого - характер гарнитуры и наличие в ней нужных начертаний и кеглей. Необходимо иметь в виду и производственно-технические требования, предъявляемые к шрифту в зависимости от способа печати издания и от качества бумаги, используемой для издания, а также требования экономичности с учетом тиража и формата издания.
Искусство выбора шрифта и набора текстов называется печатным исполнением..
При выборе шрифта необходимо учитывать четыре условия: читаемость, уместность, гармоничность и внешний вид, акцент.
Уместность. При современном изобилии шрифтов, как по стилю, так и по размеру, весь комплекс настроений и ощущений можно передать как бы отдельно от значений слов. Одни шрифты могут передавать ощущение стойкости и мужественности, другие - хрупкости и женственности. Один шрифт "шепчет" о роскоши, а другой "кричит" - "выгода".
Например, шрифт, вызывающий ощущение старомодности, недопустим в рекламе современной техники. Следует учесть и тип аудитории, на которую направлено объявление. Если речь идет о людях старшего поколения, можно выбрать оформление в стиле "ретро", для молодежи - наоборот, упор на престиж, моду, современность.
Гармоничность. Шрифты должны гармонировать с другими элементами рекламного объявления, включая иллюстрации и композицию, и быть близкородственными.
Акцент. Акцент может быть достигнут за счет контраста (несколько стилей одного и того же шрифта, курсив против прямого, прописные буквы против строчных и т. д.). При этом надо быть осторожным, иначе в попытке акцентировать все вы не сможете выделить ничего.
Знание особенностей и символического значения шрифтов приходит с опытом. Именно поэтому со шрифтом и печатным исполнением должен работать профессионал.
2.5. Выбор бумаги
Выбор бумаги для издания обусловлен
следующими
факторами:
- дизайном издания;
- технологией выпуска;
-
уровнем сложности изображений и
требованиями к качеству
печати;
- ориентировочным сроком возможной эксплуатации издания;
- коммерческой целесообразностью.
Дизайн издания предопределяет использование определенного формата бумаги, ее массы, белизны и степени отделки поверхности. Технология выпуска при выборе бумаги должна соответствовать рекомендуемому назначению бумаги, указанному в НТ-документации на бумагу или оговоренному с поставщиками при закупке.
При высоком уровне сложности репродуцируемых изображений и повышенными требованиями к качеству воспроизведения необходимо использовать бумагу с покрытием (мелованную бумагу).
При изготовлении настенного перекидного календаря блок делают из бумаги (или картона) с плотностью 170г, обложку - из картона от 250г, или дизайнерского картона, а подложку - из картона от 250г (можно одностороннего мелования).
Выбор дизайнерской бумаги. Классические бумаги пастельных тонов с различным тиснением, например, коллекции Galgo, Zeta, Koehler - эти бумаги сравнительно недорогие, без проблем запечатываются офсетом и на цифровых машинах. Они хорошо впитывают краску, быстро сохнут, изображение на них получается мягким.
Тонированные в массе картоны, такие как Colorplane, Elation, Burano, Couverture, Antinoe. Разнообразие фактур и цветов поможет подобрать бумагу, подходящую к фирменному стилю. По результатам тестирования в типографии «Принт Класс» эти картоны без проблем запечатываются офсетом и трафаретом, многие бумаги пригодны для цифровой печати. Отлично получаются тиснение и вырубка.
Элитные бумаги - самые дорогие, но и самые красивые и оригинальные. Это и бумаги с металлическим покрытием, такие как Sugar, New Line, Comet, и перламутровые, такие как Fabregas, и похожие на натуральную замшу - Suede Tex и Touche Cover. Все они пригодны для офсетной и трафаретной печати, а некоторые - и для цифровой.
Кальки - огромный выбор цветов у фирмы Zanders, рисунков - у Trans mark. Кроме того, есть кальки с золотым и серебряным напылением, например, Calque - их часто используют для оформления календарей.
Можно комбинировать разные сорта дизайнерских бумаг между собой, с мелованной и офсетной бумагой или подготовить универсальный макет и небольшую часть тиража отпечатать на дизайнерских бумагах, а остальное - на обычной мелованной - таким образом можно получить обычный и VIP–варианты одного и того же календаря.
Бумага должна, прежде всего, обеспечивать износоустойчивость изделия, поскольку календарь используется целый год. Что касается декоративных свойств материала, то они непременно должны перекликаться с идеей, концепцией календаря. Например, компании, работающей в сфере металлургии, как нельзя лучше подойдет календарь, отпечатанный на дизайнерской металлизированной бумаге. Такая же бумага или картон может стать прекрасной основой для календаря компании, стремящейся подчеркнуть свою технологичность и ультрасовременность или сделать акцент на своем высоком статусе.
2.6. Выбор печатной краски
Выбор печатной краски - определение параметров, которым должна удовлетворять краска для осуществления нормального процесса печатания тиража. При выборе печатных красок необходимо учитывать назначение и характер печатной продукции, конструкцию печатной машины, вид бумаги и основные показатели краски (свето-, водо-, спирто-, щелоче- и кислотопрочность, скорость и характер закрепления печатных красок на оттиске).
Для четырехцветной печати используются триадные краски: голубая, пурпурная, желтая и черная, которые позволяют получить требуемую гамму цветов и оттенков при соответствующем цветоделении оригиналов.
Для составления смесевых красок используются системы смешения "Радуга" или "Пантон" по рецептуре весовых соотношений смешиваемых компонент, позволяющей воспроизвести нужный цвет при печати. Каждый образец цвета в каталоге цветов снабжен своей рецептурной таблицей. В основу этих систем смешения положены триадные краски, соответствующие по колориметрическим параметрам Европейскому стандарту (пурпурная, желтая и голубая), три краски, соответствующие вторичным цветам европейской гаммы (красная, зеленая и фиолетовая) и еще две дополнительные краски, выбранные с учетом недостатков триадного охвата в оранжевой и пурпурной областях (оранжевая и краснофиолетовая). В систему включены также черная и белая краски.
Настенный перекидной календарь обычно делают полноцветный (в зависимости от количества полос его печатают с цветностью 4+0 или 4+4), но возможна также печать одним или двумя дополнительными пантонами. Иногда, при наличии соответствующего дизайна, перекидные календари печатают только пантонами или дуотоном.
Пантон - составная краска. Пантон обычно применяется для прокрашивания ровных плашек в 4-х красочной печати (идет 5 и т.д. цветом), для точной передачи какого-либо фирменного цвета, или в одно- двух- или трех красочной печати. Для печати цвета в полиграфии в основном используется цветовая система CMYK, состоящая из четырех базовых красок. Благодаря методу растрирования, используя только эти четыре базовых цвета, можно получить любой цвет и оттенок. Но в производстве, все таки возникают случаи, когда возможностей системы CMYK недостаточно. В основном, применение красок- Pantone обусловлено необходимостью безукоризненно реализовать бурные дизайнерские фантазии, а именно: точно попасть в фирменный цвет или идеально запечатать большие площади на листе (плашки).
Заключение
Настенные перекидные календари - наиболее популярный вид рекламной продукции. Разработка календаря этого типа большое внимание уделяет его графическому оформлению. Такой перекидной календарь может иметь одну иллюстрацию с расположенными ниже листами на каждый месяц или привлекательные фотографии для каждого месяца. Разработка календаря - настоящий творческий процесс, так как такие перекидные календари могут формироваться по тематическому содержанию, иллюстрации которого в течение года будут разнообразить обстановку в рабочем кабинете, вызывая положительные эмоции у сотрудников. Корпоративная символика, нанесенная на них, будет оказывать постоянный рекламный эффект, который будет распространяться не только на сотрудников офиса, но и на его гостей.
Календарь, разработанный для компании Cosmopolitan стал мощным маркетинговым инструментом, увеличивающий доход, путем последовательного привлечение новых клиентов.
Рекламные календари являются одними из немногих рекламных сувениров, которые остаются вашими клиентами в течении длительного времени. Когда вы дарите календарь своему клиенту, он будет использовать его в течении всего года. Каждый раз, когда они смотрят на календарь, они видят то что касается непосредственно самого журнала. Дизайн календаря выполненный должным образом, помогает превратиться в долгосрочные и эффективные инструменты для дальнейшего сотрудничества.
Список используемой литературы:
1. С. Ф. Добкин. Оформление книги. Редактору и автору/ 2-е издание. М.:Книга, 1985.
3. Энциклопедия книжного дела/ Майсурадзе Ю., Мильчин А., Гаврилов Э. и др. - М.: Юристъ, 1998.
4. Полянский Н.Н. Основы полиграфического производства. - М.: Книга, 1991.
5. Попов В.В. Общий курс полиграфии - М.: Книга, 1964.
6. Пикок Д. Издательское дело. - М.: Эком, 1998.
11. Полиграфическое оформление печатных изданий. [ссылка с экрана] - http://www.kursknet.ru/~greb/poligraf/index.htm
12. Электронная гуманитарная библиотека. [ссылка с экрана] -http://www.gumfak.ru/
Проектирование полиграфического предприятия выпускающего книжно-журнальные издания
Реферат >> ЖурналистикаПечати за один прогон, универсальные художественные возможности оформления изданий . Серьезный недостаток –наличие увлажняющего... ГОСТ 9094-89 "Издания книжные и журнальные. Основные параметры. Издательско-полиграфическое оформление" Тип. N1 ...
Бизнес-план издательства: Учебное пособие
Книга >> ЖурналистикаЯвляется план художественно -технического оформления изданий . Планы выпуска продукции и художественно -технического оформления являются базой... с учетом типа каждого издания и действующих технических условий полиграфического оформления книг и журналов. Если...
Технологический процесс подготовки и производства издания художественной литературы
Дипломная работа >> ЖурналистикаОстается сегодня основным способом полиграфического воспроизведения полиграфической продукции в различных ее видах... числу которых относятся: - универсальные возможности художественного
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Подобные документы
Художественно-техническое редактирование литературно-художественного издания. Правила верстки иллюстрационного материала. Автоматизированная предпечатная подготовка издательских оригиналов. Технология полиграфического производства, контроль качества.
дипломная работа , добавлен 12.07.2013
Техническая характеристика учебника для детей среднего и старшего школьного возраста как книжного издания. Обзор технологических параметров печатного издания: текстовые полосы, бумага тиража, полиграфическое оформление. Корректура и верстка полос текста.
курсовая работа , добавлен 05.01.2015
Характеристика издания с учётом стандартов издательского дела. Художественно-техническое оформление, полиграфическое исполнение и допечатная подготовка издания. Выбор метода прохождения издания в производстве. Послепечатные процессы, оформление книги.
дипломная работа , добавлен 11.04.2014
Проект оформления издания и его характеристики. Назначение издания в зависимости от возраста читателя. Разработка макета издания. Наиболее популярные форматы. Формат полосы набора и соотношения полей. Общие правила верстки. Элементы внешнего оформления.
курсовая работа , добавлен 09.05.2012
Текстовые и изобразительные оригиналы, их назначение, типы и особенности. Формат издания и полосы набора. Производственные требования к шрифтам. Оформление корешка обложки и внутренних элементов издания. Верстка элементов и иллюстрационного материала.
дипломная работа , добавлен 23.06.2013
Определение типа и выбор формата издания, полосы набора. Выбор шрифтового оформления, расчёт объема издания, составление схемы спуска полос. Разработка технологического процесса изготовления текстовых диапозитивов. Составление технологической карты.
курсовая работа , добавлен 02.05.2012
Особенности художественно-технического оформления издания. Правила набора стихотворного текста и верстки иллюстраций. Композиция полос издания. Оформление титульных страниц и справочно-вспомогательных элементов. Технические нормы набора и верстки.
курсовая работа , добавлен 08.06.2014
Состав и организационно-методические основы построения редакционно-издательского процесса, система показателей качества. Порядок приема авторского оригинала и оценка рукописи. Схема движения материалов от рукописного текста до полноценного издания.
Художественное оформление книжного издания
1. Проектирование книжного издания
Создание книги весьма трудоемкий и долгий процесс, с одной стороны - это технические процессы и знания, с другой же - большой плацдарм для творчества. Как показывает практика, в области книжного искусства можно выделить три основных типа творческой деятельности, каждый из которых имеет определенную цель.
Первый тип
деятельности связан с разработкой книжной конструкции, с организацией ее элементов в систему, способную обеспечить читателю удобство пользования книгой. Деятельностью указанного типа занимаются специалисты издательского профиля, которых называют художественными редакторами (техническими редакторами).
Второй тип
деятельности преследует иную цель - внести в книгу изобразительно-графические или декоративные элементы, индивидуально отражающие содержание литературного произведения, вне зависимости от того, к какому виду литературы - научной, художественной, технической - оно относится. Задачи такого типа стоят перед художниками-оформителями, дизайнерами, их цель - создать внешний и внутренний дизайн книги.
Третий тип
деятельности связан с типографским исполнением книги, применительно к реальным полиграфическим материалам, оборудованию, технологии и т.д. Деятельностью этого типа занимается полиграфист-технолог.
Все три вида деятельности теснейшим образом связаны друг с другом, во-первых, общностью цели: создать книгу как единую композицию, во-вторых, постоянной координацией на всех стадиях книгоиздательского процесса. Итак, результатом первых двух типов деятельности является создание проекта издания. Проект должен предусмотреть рациональную, логически четкую и образно-выразительную организацию книги. К показателям проекта оформления относятся
:
1.
Формат издания.
2.
Формат полосы набора.
3.
Система рубрикации.
4.
Принципы решения особых страниц.
5.
Гарнитура и кегль шрифта:
а)
для основного текста;
б)
для дополнительных текстов.
6.
Система выделений внутри текста и набор особых текстовых форм (таблицы, формулы и др.).
7.
Виды иллюстраций:
а)
по месту и роли в книге;
б)
по познавательной или образной содержательности;
в)
по технике исполнения.
8.
Состав и характер внешнего оформления.
9.
Способ полиграфического исполнения всего издания и его частей.
Так же проект описывает применяемые для данного издания материалы и оборудование, и экономический расчет по всем операциям производственного процесса. Все показатели проекта оформления взаимозависимы. Так, формат предопределяет в известных границах кегль шрифта, виды иллюстраций, внешнее оформление и полиграфическое исполнение. Гарнитура шрифта связана с его кеглем, решением основных и дополнительных текстов, с использованием тех или иных выделительных приемов. Следует отметить, что не все издания включают в себя данные показатели. Их наличие зависит от цели, которую преследует издательство, аудитории, на которую рассчитана книга, от объема и формата и т.д. Таким образом, каждое книжное издание имеет свой индивидуальный проект с определенным набором тех или иных показателей оформления.
1.1
Проект оформления издания и его характеристики
Структуру книжного издания и его характеристики описывает проект оформления
, который в общем случае состоит из двух частей. Первая часть включает в себя постоянные (неизменные) характеристики издания, вторая - показатели художественно-технического оформления. Характеристики первой части определяют тип издания. Они многочисленны и разнообразны, но каждая относится либо непосредственно к произведению (литературные характеристики), либо к произведению в виде книги (издательские характеристики). Схематически перечень этих характеристик можно представить в следующем виде:
1.Принадлежность произведения к одному из родов литературы:
1.научная и научно-популярная;
2.художественная (проза, поэзия, драматургия);
.справочная (словари, справочники, энциклопедии);
.учебная (учебники, сборники задач);
.техническая (каталоги изделий, инструкции, патенты и пр.).
2.Принадлежность произведения к одному из литературных жанров:
а)научная и научно-популярная литература: монография, обзор, статья, доклад, реферат, учебное пособие и т.д.;
б)художественная литература: роман, повесть, рассказ и т.д.
Как правило, на жанры делится научная и художественная литература, справочная и техническая литература подразделяется на виды. 3.Принадлежность книги к одному из издательских жанров:
а)моноиздание;
б)сборник избранных произведений;
в)собрания сочинений в одном, двух томах и многотомные;
г)серии и пр.
4.Назначение издания по характеру распространения:
а)
массовое;
б)
для сети библиотек, учебных заведений и пр.;
в)
со специальной целью - подарочное издание, юбилейное, мемориальное, сувенирное и пр.
5.Назначение издания для той или иной группы читателей:
а)
массовый читатель (практически все грамотные люди);
б)
широкий читатель (группа многочисленная, но ограниченная по тем или иным признакам: по уровню образованности, возрастным интересам (юношество, пенсионеры), по половой принадлежности (женщины, мужчины);
в)
узкий читатель (малочисленная группа, что связано с узостью темы книги или специальности, которой она посвящена).
В соответствии с этими читательскими группами книги могут быть массовыми, популярными (адресованными широкому читателю) и узкогрупповыми 6.Назначение издания в зависимости от возраста читателя:
а)
взрослый читатель;
б)
юношество;
в)
дети старшего, среднего и младшего школьного возраста;
г)
дошкольники.
7.Архитектоника произведения и издания
, т.е. их построение, выраженное внешним образом. Издание может состоять из частей, глав, разделов, мелких рубрик и т.д.
8.Структурные особенности текста:
а)
простой текст;
б)
сложный текст (стихотворный, драматический, формульный, смешанный - с преобладанием того или иного вида текста, таблиц, формул, выделений).
9.Иллюстрирование издания
- это характеристика первой части проекта и показатель второй его части. В первой части проекта определяется, будет ли книга выпускаться с иллюстрациями или без них.
10.Художественное оформление издания
- также характеристика первой части проекта и показатель второй его части. В первой части проекта определяется принципиальное решение - художественно оформлять, украшать книгу или нет.
11.Объемные показатели издания
. Показатели, характеризующие объем книги:
а)
печатный лист физический (по объему издания в печатных листах определяют, каким будет его объем в бумажных листах);
б)
условный печатный лист (используется для сопоставления печатного объема изданий различных форматов);
в)
бумажный лист (по объему издания в бумажных листах устанавливают, сколько бумаги понадобится для изготовления его тиража);
г)
авторский лист (по объему издания в авторских листах устанавливают в нем объем созданного автором материала);
д)
учетно-издательский лист (служит для исчисления объема авторского и издательского вклада в издание).
12.Тираж издания
. Устанавливается в тесной связи с характеристиками, определяющими назначение издания, хотя прямо от них и не зависит.
1.Формат издания
. Устанавливается в долях листа печатной бумаги.
2.Шрифт
(гарнитура, кегль, начертание, интерлиньяж).
.Формат полосы набора
. Устанавливается в квадратах и его долях.
.Рубрикация
издания
. Устанавливается в общих чертах: количество спусков, шмуцтитулов и других особых страниц, а также шрифт заголовков.
.Справочные
элементы
. Указываются только те особенности оформления этих элементов, которые выходят за пределы рекомендаций технических условий или традиций издательства.
.Иллюстрации
. Устанавливается их число, размер по отношению к полосе, тип и вид изображения, способ воспроизведения.
.Внутреннее
оформление,
дизайн
. Устанавливается количество и вид составляющих его элементов.
.Способ
печати
издания
.
.Внешнее оформление
. Устанавливается его технологический тип, характер художественного решения, способ воспроизведения.
.Брошюровочно-переплетные работы
. Указываются только особенности. Например, наличие канта у обложки, закраска обрезов.
.Материалы
. Устанавливается их вид, цвет и др.
На практике не все элементы приведенной схемы используются при составлении проекта. Наличие тех или иных элементов схемы зависит от целей, которые преследует издательство, выпуская издание, замысла автора, особенностей будущего издания и т.д. Составление проекта издания является начальным этапом работы над ним. Используя данную схему с учетом особенностей нашего издания, был составлен проект оформления для книги Н. Богуславской «Зона. Пишу тебе…».
Проект оформления книги «Зона. Пишу тебе…»
Часть 1
. Постоянные характеристики произведения и издания
1.
Род литературы
. Данное произведение относится к художественной литературе. Первая и третья части написаны в стихотворной форме, вторая часть - в прозе.
2.
Жанр произведения
. Лирические стихотворения, поэма, рассказ.
3.
Жанр издания
. Моноиздание.
4.
Группа читателей по возрасту
. Взрослый читатель.
5.
Архитектоника произведения
и издания
. Произведение состоит из трех частей, каждая часть начинается шмуцтитулом. Из особых страниц присутствует титульный лист (одинарный), оглавление, страницы для заметок в конце издания.
6.
Структурные особенности текста
. Первая, третья часть - сложный текст (стихотворный текст), вторая часть - простой текст (проза).
7.
Иллюстрирование
. Полутоновые иллюстрации предусматриваются на титуле и трех шмуцтитулах.
8.
Дизайн
. Элементы оформления присутствуют в издании.
9.
Объем издания
в:
а)
печатных листах (физических) - 208;
б)
условных печатных листах - 7,6;
в)
бумажных листах - 434 листа формата 720Ч1040 мм;
г)
авторских листах - 5, 42;
д)
учетно-издательских листах - 5,46.
10.
Тираж
100 экземпляров.
Часть 2
. Показатели оформления
1.
Формат издания
70Ч90/32.
2.
Шрифт для основного текста
- гарнитура Candara, кегль 10 пт, прямое начертание. Заголовки - гарнитура Candara, кегль 12 пт, начертание прямое полужирное.
3.
Формат полосы набора
: кв. 4.
Рубрикация издания
: а)
количество спусковых полос - 45 (каждое стихотворение с нового спуска);
б)
количество шмуцтитулов - 3.
5.
Справочные элементы
:
а)
колонцифры: внизу страницы с выключкой по центру, гарнитура Candara, кегль 10 пт;
б)
колонтитулы: отсутствуют;
в)
содержание: в конце издания, наборное;
г)
выходные сведения: соответственно техническим условиям располагаются на обороте титула и на последней странице издания.
6.Внутреннее оформление
:
а)
титульный лист - наборный с полутоновой тематической иллюстрацией;
б)
шмуцтитулы - наборные с полутоновой иллюстрацией;
в)
начальная страница - со спускового пробела, в заглавии буквица;
г)
концевая страница - нет специального оформления;
д)
дополнительное оформление - орнамент из линеек по периметру страницы.
7.Способ печати издания
: офсетная печать.
8.Оборудование
: офсетная печатная машина Roland Practica.
.Внешнее оформление
:
а)
переплет №7, красочность 4 + 0, тематический рисунок;
б)
суперобложка: отсутствует;
в)
форзац: черный с перламутровой отделкой (дизайнерская бумага).
10.Особенности брошюровочно-переплетных работ
: переплетная крышка покрыта матовой пленкой, дополнительно нанесено выборочное лакирование, блок скомплектован подборкой, тетради трехсгибные, форзац цельнобумажный приклейной, способ скрепления блока - шитье нитками.
11.Материалы
: бумага для книжного блока - офсетная бумага UNION OFFSET массой 80 г./м2 и форматом 720Ч1040 мм.
1.2 Разработка макета издания
Процесс макетирования представляет собой сложный процесс, состоящий из нескольких этапов, таких, как выбор формата издания, формата полосы набора, системы рубрикаций, принципа решения особых страниц и др. Рассмотрим основные этапы. Выбор формата издания
Составлять проект издания, к которому приступают после предварительного анализа содержания книги, условий пользования ею, читательской специфики и т.д., начинают обычно с выбора формата. Формат издания
- это его размер по ширине и высоте, который предопределен форматом бумажного листа, на котором книга печатается.
Листовая бумага в России выпускается следующих стандартных форматов, измеряемых в сантиметрах: 60Ч84, 60Ч90, 70Ч90, 75Ч90, 70Ч100, 70Ч108, 84Ч108. Формат бумажного листа рулонной бумаги определяется по ширине рулона. Стандартные размеры ширины рулона бумаги, выпускаемой в России (в сантиметрах): 60, 70, 75, 84, 90, 108, 120. Формат издания по ГОСТ 5773-90. «Издания книжные и журнальные. Форматы» обозначают условно размером листа печатной бумаги в сантиметрах и долей листа. Стандартные форматы книг по ГОСТу 5773-90 приведены в таблице 1
Таблица 1. Стандартные в России форматы книжных изданий (ГОСТ 5773-90)
Размер листа, ммДоля листаУсловное обозначение формата книги, см/доляРазмер книги в обложке или книжного блока после обрезки с трех сторон, мммаксимальные (предпочтительные)минимальные (допустимые)600Ч90060Ч90/8220Ч290205Ч277840Ч108084Ч108/16205Ч260192Ч255700Ч100070Ч100/16170Ч240158Ч230700Ч90070Ч90/16170Ч215155Ч210600Ч90060Ч90/16145Ч215132Ч205600Ч84060Ч84/16145Ч200130Ч195840Ч108084Ч108/32130Ч200123Ч192700Ч100070Ч100/32120Ч165112Ч158750Ч90075Ч90/32