Литературни салони на Санкт Петербург през 19 век

Въведение

Историята на руската литература през първата половина на 19 век е тясно свързана с процъфтяващия по това време в Санкт Петербург феномен на литературните салони. Много салони в Санкт Петербург през първата половина на 19 век се управляват от жени. Според Вяземски ... женският ум често е гостоприемен, той охотно поръчва и посреща умни гости, внимателно и сръчно ги подрежда у дома ... Такива господарки на салоните бяха Елизавета Михайловна Хитрово и Доли Фикелмонт (дъщеря и внучка на фелдмаршал Кутузов), Карамзини - Екатерина Андреевна, Софи и Катрин, Александра Осиповна Смирнова-Росет. Украсата на салона на Оленини бяха неговите прекрасни господарки, особено Анна Алексеевна, в която A.S. беше влюбен по едно време. Пушкин. По времето на разночинците, през втората половина на 19 век, думата „салон“ вече няма толкова привлекателно значение, както например по времето на Пушкин, когато литературните салони на Голицина, Волконская, Оленин, Карамзините бяха известни на всички четящи и пишещи хора в Русия. Салони, в които светнаха звездите на нови автори и блестяха с талант вече признати писатели и поети.

Целта на тази работа е да разгледа феномена на литературните салони в Санкт Петербург през 19 век.

1.Историята на "салона"

Първите салони се появяват, вероятно във Франция, в епохата на Луи XIII (началото на 17 век). Благородната италианка Джулия Савелий се омъжи за г-н де Вивон и реши да построи къщата наново по класическия модел. Заедно със симетрично подредените прозорци и стаи, които се следваха една след друга в тържествена анфилада, дойде и нов начин на живот. Домакинята, красива и образована дама, приемаше гости, по френски обичай, легнала сутрин в леглото. Посещаваха я познати аристократи, художници, учени и поети. По време на весел и интелигентен разговор времето отлетя незабелязано от всички: дамата среса косата си, облича се, а гостите й обменяха новини и клюки, четеха стихотворения и пиеси. Те обаче често играеха политика: салонът на Жули дьо Вивон, а след това салонът на дъщеря й, маркиза Катрин дьо Рамбулие, беше в опозиция на Двора.

И така, два века напред, бяха установени правилата на салонния живот. Салонът (на френски „хол“) беше един вид кръг около брилянтна дама, който обединяваше нейните приятели от различни сфери на живота. Тези кръгове винаги са се създавали според техните интереси: някои са били очаровани от религията, други от политиката, а трети от литературата, изкуството и музиката. Салоните са започнали от благородни дами, богати буржоазни жени, модни куртизанки.

В по-голямата си част салоните бяха убежище на опозицията: тук царуваше не кралят, а красива или поне доста интелигентна и любезна дама, пред която и връстникът, и бедният художник бяха равни. Идеолозите на Френската революция черпят вдъхновение от такива салони. Разбира се, присъствието на дамата хвърли юзда и върху умовете, и върху езиците. И още при Хегел (началото на 19 век) това доведе до откровена афектация, за която великият немски философ говори със сарказъм.

Имайки предвид ролята на салоните във френската култура, Пушкин казваше, че френската поезия се ражда в коридора и не излиза извън дневната.

И все пак едва ли е пресилено да се каже, че салонът е клетка на гражданското общество, особено ако подкрепя опозицията на твърдия режим. Те са и индикатор за зрелостта на обществото.

В Русия дори през 18 век нямаше миризма на истински салони. Кръгът Ермитаж при Екатерина II беше само салон на външен вид: тук не се забавляваха и развиваха, тук направиха кариера. Павел 1 изобщо не толерира противоречия в нищо. Той дори се жени за придворни и ги омъжва по свое усмотрение, като крепостни селяни. Какви салони има! .. салон литературна книжарница

2. Салон "Нощна принцеса"

Собственик на първия истински салон в Русия е принцеса Евдокия (Авдотя) Ивановна Голицина, родена Измайлова (1780-1850). Тя е родена в много почтено и богато семейство: майка й е сестра на известния княз Юсупов. Вероятно Авдотя Измайлова е получила черна вълнообразна коса, огнени черни очи и мургава еластична кожа от татарските предци. В семейството на баща си тя също получи блестящо образование за жена от онова време.

Младата красавица нашумя в двора и император Павел реши да я зарадва: той я сгоди за богат и благороден младоженец, княз С.М. Голицин. Но съпрузите се оказаха толкова „несъвместими“, че веднага щом Александър се възкачи на трона, те се разделиха с леко сърце.

Княз Петър Вяземски отбелязва, че в самата красота на Голицина имаше нещо целомъдрено дори в зрелите й години. След раздялата със съпруга си Авдотя Ивановна срещна единствената си любов, на която остана вярна през целия си живот, брилянтния принц М.П. Долгоруки.

През 1808 г. княз Долгоруки загива с героична смърт в една от битките с Наполеон. Принцеса Голицина се затваря от скръб. Но връзките му са разбити от всеобща скръб: войната от 1812 г. Принцесата участва в патриотични акции, занимава се с широка благотворителна дейност, отпечатва изключително смела брошура. След падането на Бонапарт тя спори за бъдещето на Русия и Европа в Париж с най-умните хора от онова време: М.Ф. Орлов, М.С. Воронцов, братя А. и С.И. Тургеневи. Принцеса Голицина е пламенен патриот. Но била ли е умна? Все пак княз П. Вяземски отбелязва, че тя е по-скоро „умна за другите“. С други думи, тя се оказа гений на интелигентното и любезно общуване.

Връщайки се в Санкт Петербург през 1816 г., принцесата естествено става ... господарка на салона. И то какъв салон! Къщата й на улица „Милионна“ се превръща в своеобразен храм на изкуството, изрисуван от най-добрите художници на епохата. Нищо от бърза мода - всичко е просто, величествено и оригинално до невъзможност. Домакинята приема гости в тоалети, които ви карат да запомните не парижките модни списания, а снимки от живота на Древен Рим. Разговорите продължават цяла нощ, защото принцесата просто се страхува... от нощта. Циганката разказа смъртта си през нощта насън. За тези бдения Голицина е наречена „нощната принцеса“ („la Princesse Nocturne“). Но в същото време в разговорите цари просветен дух и отчасти (сред гостите, разбира се) дори републикански. И сред нейните гости са поети: каустичният Вяземски, добродушният Жуковски, мечтателният Батюшков. Последният ентусиазирано пише през 1818 г., че е трудно някой да надмине Авдотя Ивановна Голицина по красота и приятност и че лицето й никога няма да остарее. От 1817 г., едва напускайки лицея, в краката й е младият Пушкин. Мъдрият Карамзин намира страстта на блестящия младеж за твърде демонстративна и пламенна. Той пише, не без ирония: „Поетът Пушкин в нашата къща се влюби смъртно в Пития Голицина и сега прекарва вечери с нея: лъже от любов, ядосва се от любов, но все още не пише от любов ...”

КАТО. Пушкин посвещава един от ранните си шедьоври на Голицина („K ***“):

Не питайте защо е скучна мисъл

В разгара на любовта често се замъглявам

Защо вдигам мрачния си поглед към всичко,

Защо сънят не ми е сладък сладък живот;

Не питайте защо душата е студена

От весела любов се разлюбих

И никого не наричам сладък

Който е обичал веднъж, никога няма да обича отново;

Който е познал щастието, той няма да познае щастието,

За кратък миг ни се дава блаженство:

От младост, от мекота и сладострастие

Остава само тъгата.

Ако първата половина на стихотворението е за неговите чувства, то втората е за нейната съдба и тук Пушкин показа това прекрасно свойство, чийто гений беше и самата Голицина, способността да бъдеш пропит с чувствата и мислите на друг човек , или „емпатия

Разбира се, той не се задържа много дълго в краката на принцесата, още повече, че, както знаете, тогава той пише поезия, а Голицин ... трактат по математика! И въпреки че вече любящите съвременници нарекоха това дамско ръкоделие "пълна глупост", въпреки това Голицина не напусна обучението си по математика до смъртта си ...

Пушкин ще си спомни Голицина в южното изгнание. Принцесата ще му помогне да се прехвърли от провинциален Кишинев в почти столична Одеса. Но точката в отношенията им, може би, ще бъде красиво поставена от поета през далечната 1819 г., с поетичен мадригал към нея, когато изпраща одата „Свобода“:

Прост ученик на природата,

Така че преди пеех

Мечтайте за красива свобода

И тя дишаше сладко.

Но те виждам, слушам те, -

И какво? .. Слаб човек! ..

Загуба свободата си завинаги

Обожавам пленничеството със сърцето си.

Уви, славата на салона най-често избледняваше заедно с красотата на неговата господарка. Не знаем нищо за това как Пушкин се е отнасял към Голицина след завръщането си от изгнание - и все пак те не можеха да не се срещнат! Но един от съвременниците му записва много горчиви и жестоки думи за „нощната принцеса“ през 30-те години: „Стара и ужасно грозна, тя винаги носеше рокли с остри цветове, беше известна като учен и, казват, кореспондира с парижки академици по математически въпроси. Тя ми изглеждаше просто скучен син чорап ”(V.V. Lenz).

През 1845 г. О. дьо Балзак посещава Санкт Петербург. Голицина не го познаваше, но в полунощ изпрати за него карета с покана при нея. Обаче... създателят на „Човешката комедия” се обиди и й написа: „У нас, милостива госпожо, пращат само за лекари, и то за тези, с които са запознати. Аз не съм лекар.” През 40-те години Голицина заминава за Париж. Казват, че най-големият литературен критик Sainte-Beuve се вслушал в нейните мнения ...

Голицина умира в Санкт Петербург и е погребана в лаврата Александър Невски. Тя нареди да нарисува интересен и по свой начин трогателен епитаф върху паметника на себе си: „Моля православните руснаци и минаващите тук да се молят за Божия служител, така че Господ да чуе моите топли молитви на престола на Всевишния за опазване на руския дух.”

. "Кралица на музите и красотата"

... Всичко е знаково и символично в съдбата на тази жена.Тя е родена през историческата 1789 година в немската „Флоренция на Елба” – Дрезден. Бащата, княз Белоселски-Белозерски, беше наречен „Московският Аполон“ заради красотата си, но също така беше умен и образован: той се сприятели с Моцарт и Волтер. Последният високо оцени френските стихове на принца. За трезвен анализ на събитията от Френската революция „Московският Аполон” изпада в немилост, уволнява се от дипломатическата служба и като дисидент живее от 1794 г. в Торино. Посветил се на изкуството и на възпитанието на двете си дъщери, които толкова рано загубиха майка си.

Принцът беше особено доволен от най-младия, изненадващо грациозен, жизнен и музикален. Когато порасна и се появи в Руския двор, тя впечатли всички с красотата, образованието си (знаеше осем езика!), с великолепното си пеене и актьорска игра на сцената. Професионалистите (включително Росини и известната актриса Марс) въздъхнаха: ако не беше изключително високият произход на принцесата, много по-благородна от самия император, каква звезда би намерила в нея оперната сцена! ..

И така, таланти, красота, изкуство и политика увенчаха героинята на нашето есе почти от люлката. Говорим за домакинята на най-известния руски салон на 19 век - принцеса Зинаида Александровна Волконская.

По волята на баща си принцеса Белоселская-Белозерская става принцеса Волконская. Всъщност друг Волконски, Сергей (бъдещият декабрист), беше ухажван за нея. Но той беше толкова очарован от политиката, че не се поддаде на нейните прелести. В противен случай, видите ли, бедната Зинаида щеше да трябва да завладява сибирските простори със съпруга си вместо Париж, Виена и Рим ... Но съдбата я запази за общоевропейска слава и тя получи за съпруг брата на декабриста Никита .

Живеейки в Париж, принцесата се интересува от бохемския живот на френската столица, сприятелява се с актьори и дори участва в репетициите на професионалисти. Свободният въздух на Европа обаче, познат й от люлката, завъртя твърде много главата на Зинаида. Суверенът изрази възмущението си и всъщност заповедта да се върне обратно в родината си в най-изисканата форма: „... Ако бях възмутен от вас, ... признавам ви откровено, тогава за предпочитане, че вие дай на Париж с цялата му дребнавост. Такава възвишена и отлична душа ми се стори неподходяща за цялата тази суета и я смятах за мизерна храна за нея. Моята искрена привързаност към вас, толкова дългогодишна, ме накара да съжалявам за времето, което губите в часове, според мен, толкова малко достойни за вашето участие. Каква разлика парадните паради в мрачен Санкт Петербург и общество, подобно на подофицер Аракчеев! ..

Тя се установява в Одеса, където има салон. Тук поетът К. Батюшков се влюбва в нея. Тя му разказа толкова много и цветно за любимата си Италия, че той не издържа и отиде там. Уви, психическото му заболяване вече наближава необратимо... 1820-22. Волконская прекарва в Рим, в Палацо Поли (до фонтана Треви). Тук художникът Ф. Бруни (бъдещият корифей на руския класицизъм) се влюбва сериозно в нея и завинаги остава неин близък, предан приятел. Тук тя е заобиколена от руски художници и скулптори: С. Галберг, С. Шчедрин, А. (по-късно самият К.) Брюллов. Тук тя отглежда сина си Саша и осиновения син Владимир Павей. Тя намери последното буквално на лондонския тротоар (на френски pave - „паваж“). Английският гаврош толкова й приличаше на покойния Гришенка...

Въпреки това царят изразява непреклонно желание принцесата да се върне в родината си. Тя се подчинява. В Санкт Петербург Волконская се занимава с исторически изследвания в архивите и в резултат на това пише историческата книга „Славянска живопис от 5-ти век“. За своите трудове тя е първата жена! - Става член на Дружеството на любителите на руските антики към Московския университет.

След смъртта на Александър Волконская заминава за Москва. Съдебните й успехи приключиха. Както написа един от нейните приятели: „В съда те не търпят... психическо предимство“. Новият цар и семейството му бяха толкова по-слабо развити от нейния обожаван Александър... Тя се установи в къщата на князете Белоселски-Белозерски на Тверская. Ето как съвременник описва апартамента на принцесата, превърнал се в храм на изкуствата и храм на нейните таланти и красота: „Нейната трапезария е горчичнозелена с акварелни пейзажи и кавказки диван. Офисът й е окачен с готически картини, с малки бюстове на нашите крале на конзолите... Подът на салона й е боядисан в бяло и черно, което идеално имитира мозайката. Не мога да опиша колко красиво и с добър вкус е всичко това."

Тук са светилата на руската литература и култура от онова време: П. Вяземски, Д. Давидов, Е. Баратински, П. Чаадаев, В. Одоевски, М. Загоскин, М. Погодин, С. Шевирев, А. Хомяков, Братя Киреевски... Но, разбира се, Пушкин и А. Мицкевич бяха най-големите звезди тук.

Пушкин идва тук след изгнанието си, по време на най-шумните си триумфи. З. Волконская го срещна с изпълнение на романс към стиховете „Дневната светлина угасна ...“ Този метод на художествено кокетство докосна поета. Той не се влюби, но беше напълно пропит с приятелски нрав. И в същото време той посвети тези стихове на З. Волконская:

Сред разпръсната Москва,

С приказките за Уист и Бостън,

Обичате игрите на Apollo.

Кралица на музите и красотата,

Държиш с нежна ръка

Магически скиптър на вдъхновението,

И над замислена вежда,

Двойно увенчан с венец,

А геният се къдри и гори...

В салона на Волконская той се сбогува със съпругата на декабриста М. Волконская (по рождение Раевская), старата си и много дълбока страст. Всички ще запомнят тази вечер. Зинаида пееше много и пускаше музика, сякаш се опитваше да подхрани душата на Мария, която заминаваше при съпруга си на тежък труд, с „италиански звуци“, с които тя се сбогува, изглежда, завинаги. Но след като пристигна в Сибир, тя откри, че в огромната кутия, която Зинаида й представи, няма топли дрехи, а ... клавикорди! Романтичната Мери се нуждаеше от тях още повече!

Несъзнателно Зинаида Волконская разби сърца и промени съдбите. Адам Мицкевич е почти сгоден за Каролина Яниш (по-късно известната поетеса К. Павлова), но се влюбва в брилянтната принцеса. Годежът се разпадна. Но Зинаида му остана само приятел. В същото време в нея се влюбва младият и красив поет Д. Веневитинов. Той й посвещава страстни реплики, но Зинаида е само приятелска с него.

В мъка от несподелено чувство, Веневитинов заминава за Санкт Петербург, където го чака арест, престой във влажен каземат (всичко това при декабристите), бързо боледуване и ранна смърт (15 март, 1827 г.).

Като се сбогува, Зинаида му подари античен пръстен.

Ти беше вкопан в прашен гроб, Вестник на любовта от векове,

И отново си гробен прах

Ще бъдеш завещан, мой пръстен, -

След като написа тези редове, поетът не знаеше до каква степен се оказа пророк в тях! Дмитрий Веневитинов не само чакаше линейка, твърде скоро смъртта. Сто години по-късно гробът на поета е разкопан, пръстенът е свален и сега е в Литературния музей.

Зинаида преживя тази загуба много болезнено, измъчваха я угризения на съвестта. Общата мъка я сближи с майката на Веневитинов. Когато беше в Санкт Петербург, Волконская винаги оставаше с нея ...

В края на 1826 г. Волконская се жени за италианския аристократ Ричи. За да направи това, тя трябваше да приеме католицизма.

Това донесе огромно недоволство на цар Николай, защото той се смяташе за пазител на православната вяра. Но никакви упреци, убеждаване, заплахи не помогнаха: през 1829 г. Зинаида Волконская и съпругът й напуснаха Русия - всъщност завинаги. Волконская ще ходи още няколко пъти, за да уреди въпросите от Италия до Санкт Петербург. Но тя няма да се поддаде на натиска на краля: Италия вече ще бъде нейната родина, а католицизмът по вяра.

Тя се установява в Рим в красива вила близо до катедралата Сан Джовани ин Латерано. Терасата му е останки от древен акведукт. В една от алеите на парка принцесата поставя много паметници: на майка си и баща си, Пушкин, Гьоте (с когото току-що говори за Пушкин по едно време!), Александър Първи, Валтер Скот.

Брюлов създава и най-добрия портрет на Волконская.

Вилата е постоянно посещавана от руски художници, поети, музиканти, писатели. Изненадващо е, че именно на това много неруско място Гогол написа своите Мъртви души!

годината беше една от най-мрачните за жителите на вилата Волконская. През март умира Гогол, през април - Жуковски, през юли - Брюлов... През 1860 г. умира граф Ричи. Зинаида го преживя с две години ... Заедно с нея ерата на салоните напусна руския живот. Във всеки случай П. Вяземски категорично заявява това.

Най-точните думи за З. Волконская вероятно бяха казани от нейния праплеменник, княз С.М. Волконски: „Изтънчен представител на младия романтизъм, съчетан с пробуждащия се и все още малко осъзнат национализъм, тя беше типичен плод на западната цивилизация, довеждайки се в служба на родното си изкуство“ ...

Потомците продадоха на търг безценния архив на Волконская с автографи на Пушкин, Жуковски и Гогол, рисунки на Кипренски, Бруни, А. Иванов и Брюлов. Съветските власти не намират средства да ги придобият. Повечето от тези реликви се озовават в Съединените щати.

4. "Обичах те..."

Ако решим, че съдбата на звездата на литературно-аристократичния салон винаги е била изненадващо щастлива, тогава ще се объркаме жестоко в това. Животът на една от най-известните красиви дами от епохата на Пушкин и Лермонтов, Анна Алексеевна Оленина, е пряко доказателство за това.

Салонът на президента на Академията на изкуствата и директора на Публичната библиотека Алексей Николаевич Оленин не можеше да не бъде един от основните центрове на културата в Северна Палмира в началото на 19 век. Лесен за общуване, остроумен и любезен, Оленин изненадващо съчетава сърдечност, интелигентност, дълбоко образование с невероятна способност да „търси“, тоест той беше ловец на звания и награди. И ако трябваше да избира между музи и кариера, той винаги безстрашно предпочиташе второто. Когато нещастният поет Делвиг си навлече немилостта на властите, Оленин веднага го уволни от службата си. Когато дойде времето за Аракчеевщина, именно Оленин предложи на академиците (има предвид Академията на науките) да изберат Унтер Аракчеев за свои почетни членове. На предпазлив въпрос за научните постижения на кандидата Оленин отговори: "Той е много близък до суверена!"

Съпругата на преуспяващ благородник, Елизавета Марковна, също се отличаваше с невероятната си сърдечност (някои смятаха, че е престорена). Понякога дори неразположена, тя лежеше на дивана сред гостите и им се усмихваше ненасилствено ... Оленин остава като цяло литературен староверец, присъединява се към „Общество на любителите на руската литература“, поради което И.А. Крилов (тук той стана свой собствен, напълно домашен човек) и Г.Р. Державин. Но „нови времена - нови песни“ и V.A. Жуковски, П.А. Вяземски, К.Н. Батюшков. С течение на времето тук ще звучи гласът на M.I. Глинка, а най-добрите художници ще украсят много грациозно къщата на Оленински и дачата му в Приютино... Тази дача е първият прототип на съветските „къщи за творчество“ в Русия. Красива къща в живописна местност недалеч от столицата, всеки гост е снабден с удобна стая, а графикът е изготвен така, че освен да отиде на масата, един творчески човек да има пълно работно време. Може да язди, може да стреля от лък или пистолет, може да ходи, може да се шегува, да играе шаради, да пее и танцува, да участва в „панаири“, където всички се обличат в народни носии... Разбира се, може някак си създайте, ако шумът на гостите или звънът на стрелите на Купидон не му пречат. И този звън звучеше по-силно с годините: Оленин имаше пет деца и един ученик. Именно в нея, Анна Фурман, за първи път се влюби преводачът на Омир Н.И. Гнедич, а след това и поетът Батюшков. Именно за нея той написа едно от най-известните си стихотворения:

О памет на сърцето! Ти си по-силен от ума на тъжен спомен И често с прелестите си ме плениш в далечна страна. Помня гласа на сладките думи, помня сини очи, помня златни къдрици Небрежно къдрава коса. На моята несравнима овчарка си спомням цялото просто облекло, И сладкият, незабравим образ броди с мен навсякъде. Моят гений пазител, любов В радостта от раздялата му е дадена: ще заспя - той ще се вкопчи в таблата И ще подслади тъжния сън

Пушкин намери първите четири реда за излишни, но именно в тях Батюшков изрази целия неусложнен и тъжен сюжет на своя „роман“. Елените не бяха против брака. Но самата Анна призна на поета, че му дава само съдбата си - не сърцето си. Батюшков отстъпи.

Когато внуците попитаха дъщерята на Оленини, Анна, защо не се омъжи за Пушкин, тя отговори: „Той не беше богат!“ Сред децата на Оленините блеснаха Анет Оленина или Анета у дома. Тя беше умна, крехка, имаше може би най-малкия и очарователен крак в цял Санкт Петербург. Веднага след като Анета излезе, веднага беше забелязана. Нямаше край на феновете. Тя се превърна в притегателен център за салона на Оленин, признат от всички.

В краката й е самият Пушкин! Току-що се беше върнал от изгнание (1828 г.). По едно време тук той срещна роднина на домакинята А.П. Керн. Както знаете, той й посвети своя шедьовър и няколко груби, но проницателни забележки...

Но Оленина не получи горчиви плодове, а само красиви цветя. И какво! Пушкин просто се възхищаваше за нея през 1828 г.: „Ти и ти“, „Луксозен град, беден град ......

В Оленина Пушкин беше привлечен от младостта, оригиналността на умственото разположение (както му се струваше тогава), малките крака и чудесно изразителни очи:

Какъв замислен гений в тях,

И колко детска простотия

И колко вяли изрази.

И колко блаженство и мечти!

Разпуснете ги с усмивка Леля -

В тях тържествуват скромни грации;

Raise - ангелът на Рафаел

Така съзерцава божеството!

След това с „детска простотия“ Анета пише в дневника си: Пушкин „е доста скромен и дори говорих с него и престанах да се страхувам, че няма да излъжа нещо по сантиментален начин“. В дневника физическата грозота на гений е отбелязана повече от веднъж... Анета обаче категорично се застъпва за равенството на жените в брачния въпрос - тя се появява обаче само на страниците на дневника си: „Умът на жената е слаб, ти каза? Така да бъде, но умът й е по-силен. И ако се стигне до това, като оставим настрана послушанието, защо не признаеш, че умът на жената е толкова обширен като твоя, но слабостта на нейната телесна конституция не й позволява да го изрази? В крайна сметка мечката чупи хората, но пчелата дава мед. Казват, че Пушкин сам е развалил годежа. И година по-късно той написа още един от любовните си шедьоври - „Обичах те ...“ Той също е адресиран към нея, Анета Оленина, но три години по-късно поетът ще отбележи стихотворението на френски до автографа: „Отдавна си отиде “.

Междувременно за брилянтната Анета не било толкова лесно да се омъжи. Само за година и половина ухажорите се къдриха около нея, а след това...

Анета страда мълчаливо, затваря се в женско приятелство, обича сериозното четене (Хегел, Фихте). Тя е сериозно заплашена от съдбата да остане стара мома и да се превърне в „син чорап“. Пушкин пише пламенни стихотворения на Оленина, а Лермонтов пише само хумористични... През 1838 г. Елизавета Марковна умира. Сега Анета има цялата къща и неутешим си болен баща в ръцете си. Едва през 1842 г., на 34-годишна възраст, Анна Оленина става съпруга на г-н Андро, естествен син на граф Ланжерон. Генерал Андро я обожава, но е болезнено ревнив, раздразнителен и деспотичен и мрази всичко, което я свързва с прекрасните хора, украсили младостта й. Но веднага щом съпругът й почина, Анета заминава за село Дережна във Волин, където отдавна е изпратен сандък с реликви от нейната младост: албуми, дневници, сувенири, автографи на Пушкин и Жуковски, Лермонтов и Гнедич. Кокетството на младостта се превърна в сърдечен спомен за старостта.

Анна Алексеевна живее до 80 години, тя умира през 1888 г., заобиколена от предмети, които й доказаха правилността на „неуспешните“ реплики на Батюшков:

О памет на сърцето! ти си по-силен

Умът на тъжен спомен...

5. Музи при самовара на Карамзините

По принцип салонът е свободно понятие. Имаше храмови салони, храмове на красотата и таланта на нейната господарка (като Голицина и З. Волконская), имаше политически кръгове с цел да влияят на общественото мнение в полза на правителството и да тъкат интриги (салон Nesselrode), имаше салони които бяха в опозиция на Двора (салонът на великата княгиня Елена Павловна).

Но той беше доста специален сред петербургските салони. Може да се нарече „семеен подслон на музите“. Не в смисъл, че любовницата му (по-точно домакините) бяха артистично надарени, а в смисъл, че никъде писателите и художниците (но особено все пак писателите) не се чувстваха толкова комфортно и спокойно у дома си. Гостите бяха добре дошли тук всяка вечер. В червената всекидневна с прости сламени столове, самовар и ... царуваше руският език! Това беше единствената всекидневна в Санкт Петербург, където по това време предпочитаха родния си говор и никога не играха на карти. Поети в скромни потници и първите красавици, дипломати и провинциални роднини, облечени в бални зали, които се отбиха, всички намериха интерес и духовна почивка в салона, който се управляваше от съпругата (а след това вдовицата) на историка Карамзин Екатерина Андреевна и нейната дъщери София и Екатерина.

Ето снимка на салона на Карамзини от груби скици за "Евгений Онегин":

Във всекидневната на един наистина благороден

Панашът от речи беше отчужден

И дребнобуржоазно гъделичкане

Строги съдии от списанието.

Любовница светска и свободна

Общата сричка беше приета...

И провинциален новак

Домакинята не се смути от арогантност:

Тя беше еднаква за всички.

Безпроблемно и сладко...

Това се казва за Екатерина Андреевна Карамзина, родена Коливанова, полусестра на поета Вяземски (тя беше дъщеря на княз Вяземски и графиня Сиверс), втората съпруга на Карамзин и, както мнозина уверяват, тайната на най-дълбоката обич на Пушкин. Един злобно говорещ мемоарист твърди: „Тя беше бяла, студена, красива, като статуя на древността“ (F.F. Vigel). Дъщерята на свободната любов, Екатерина Андреевна знаеше как да вдъхне уважение у всеки, който общува с нея. Заедно с нея цар Александър Първи обичаше да отваря балове. Неговата любима сестра Екатерина пише на Карамзин абсолютно ентусиазирано: „Не смея да кажа на Екатерина Андреевна всичко, което мисля за нея ... Прегръщайки я с цялото си сърце, я оставям да гадае сама за това. Доверете се на истинското ми уважение."

Известно е, че Пушкин е бил лишен от любовта и вниманието на майка си и се е влюбил в Екатерина Андреевна Карамзина не толкова като жена, а като идеална майка. Той сподели с нея своята тревожна радост в навечерието на брака си. Умирайки, поетът я помолил да го благослови. Карамзина направи това отдалеч, тогава Пушкин я помоли да дойде при него, целуна й ръка. Тя изхлипа и си отиде...

Екатерина Андреевна беше почти 20 години по-млада от съпруга си. Разбира се, нямаше много пламенна любов от нейна страна, но се появи най-дълбоката симпатия, уважение и силна привързаност. Екатерина Андреевна помогна на съпруга си в работата му като редактор, литературен сътрудник, литературен агент ... Тя отгледа доведената си дъщеря Софи (дъщерята на Карамзин от първия й брак) като своя. След смъртта на Карамзин през 1826 г., Екатерина Андреевна запази салона си, разшири и засили светските и съдебните връзки, въпреки че не харесваше шумотевицата на висшето общество - и всичко това в името на децата: рецепционистката на Софи и нейната Катрин и двама сина. Все пак това не се отрази много щастливо на съдбата на Софи ... Остава да се учудим как това сладко и много жизнено момиче (донякъде екзалтирано и инфантилно) не „измисли парти за себе си“!

Софи не разбираше трагичния фон на дуела на Пушкин. Но самият поет, много преди това, изглежда е видял нейния не особено успешно развити живот. Той й посвети тези редове:

В светската степ, тъжна и безгранична,

Мистериозно пробиха три ключа:

Ключът на младостта, ключът е бърз и непокорен,

Кипи, тече, искря и мърмори;

Касталски ключ с вълна от вдъхновение

В степта на светските изгнанници води,

Последният ключ, студеният ключ на забравата,

Той ще скрие топлината на сърцето най-сладко от всички.

Тогава Софи навърши 18 ... И в албума на 39-годишната Софи, друг гений - Лермонтов - шеговито отбеляза зараждащата се промяна в неговия мироглед:

обичах в миналото,

В невинността на моята душа

И шумни бури на природата,

И бури от тайни страсти.

Но тяхната грозна красота

Скоро разбрах мистерията

И ми е скучно от тях несвързани

И оглушителен език.

Обичам все повече година след година

Давайки място на спокойни желания,

Ясно време сутринта

Вечерта тих разговор

Обичам твоите парадокси

И ха-ха-ха, и хи-хи-хи,

Смирнова малко нещо; Фарсът на Саша

И стиховете на Ишка Мятлев ...

Софи беше ако не душата на кръга на Карамзин, то със сигурност неговият главен смут. В салона тя получи прякора „Самовар паша“, защото имаше задължението да налива чай на гостите.

През 40-те години салонът на Карамзини заема първо място сред руските литературни салони. Млад тогава I.I. Панаев пише, не без ирония: „За да спечелим литературна слава във висшите кръгове, беше необходимо да влезем в салона на г-жа Карамзина, вдовицата на историографа. Там се издаваха грамоти за литературни таланти. Това вече беше истински литературен салон от висшето общество със строг избор, а Рекамиерът на този салон беше С.Н. Карамзин, на който всички наши известни поети смятаха за свой дълг да пишат съобщения. Софи Карамзина умира на прага на новата ера, през 1856 г., на 54-годишна възраст. Но дори на смъртния си одър тя запази както детството, така и секуларизма, повтаряйки в делириум, че „няма смърт, смъртта е само афектация“ (от писмо на Ф. И. Тютчев).

Собствената дъщеря на Екатерина Андреевна, също Екатерина, се отличаваше със строгия и спокоен характер на майка си. Тя се омъжи за принц Мешчерски, мил, но напълно неизразителен човек, и свири на първата цигулка в семейството си. Тя също имаше свой салон, с малко политически пристрастия. Консервативно, трябва да кажа. Това обаче беше съвсем различна епоха.

6. Литературен салон в книжарница

Наред със салоните, които се държаха от известни и заможни светски дами, в Петербург се появява и ново явление – литературен салон в книжарница. Това беше салон в магазина на Смирдин, талантлив книжар, който направи много за руската литература.

През 1831 г. Смирдин наема за висока цена стая на Невски проспект, където преди това търгуват предимно чуждестранни търговци и богати книжарници. В книжарницата в европейски стил се помещава и неговата обширна библиотека за четене. Скоро магазинът и библиотеката на Смирдин се превръщат в моден литературен салон в Санкт Петербург. Посещават го Пушкин, Гогол, Делвиг, Батюшков, Жуковски и други писатели. Допълвайки и разширявайки колекцията на Плавилщиков, Смирдин организира достъп до книгите си срещу ниска такса. Това позволи на хората от простия клас да използват неговите средства. Библиотеката е снабдена с обширен каталог, съставен и публикуван през 1828 г. Възможно е да се правят всякакви препратки към публикациите от края на 18 - началото на 19 век.

В магазина си A.F. Смирдин се опита да разнообрази методите за продажба на книга: той изпращаше книги по пощата, организира лотарии за книги и раздаване на остатъци. Смирдин вършеше много библиографска работа в магазина, използваше широко реклама във вестници и списания. Един от усъвършенстваните методи за търговия беше работата по определяне на тиражите. За тези цели Смирдин организира приемането на предварителни поръчки за печатни книги.

В търсене на масов купувач Смирдин насочва погледа си към онези слоеве от населението, които не са привличали вниманието на книжарите преди него, а именно: към хора от различни класи - търговци, буржоазия, духовенство, селяни, бюрокрация . Това беше бедна, но активна група от купувачи.

Така книжарницата на Смирдин беше преходно звено от литературния салон, какъвто беше в аристократичния Петербург, към различните литературни кръгове, появили се в Петербург през втората половина на 19 век.

Заключение

Литературните салони на Петербург през 19 век играят важна роля в тогавашния литературен процес. Имаше публични четения, обмен на информация и новини. Салоните бяха мястото, където човек можеше свободно да изразява мнението си, където живееше и процъфтяваше свободната обществена мисъл. През втората половина на 19 век самото понятие "салон" губи своето значение. Появиха се „кръгове“, в които писатели, поети, критици се събираха не около красива домакиня, а обединени от една идеология, обща цел. Известен е кръгът Петрашевски, кръгът, който се обедини около списание „Современник“, „Домашни бележки“, кръгът на Полонски, който включва критика Стасов и много други.

Библиография

Анненков П.В. Материали за биографията на Пушкин. - М., 1984

Бертенев П.И. За Пушкин: Страници от живота на поета. Спомени на съвременници. - М., 1992г.

Вересаев В.В. Пушкин в живота: систематичен сборник от автентични свидетелства на съвременници.-М., 1984.

Приятелите на Пушкин. М.: Изд. Правда.1985

Иванов срещу Александър Пушкин и неговото време.-М.; Новатор, 1996г

Кунин В.В. Животът на Пушкин, разказан от него и неговите съвременници - М., 1987.

Санкт Петербург. Забавни въпроси и отговори. Колекция. С.-Пб.: Изд. Паритет 2000 г

Третякова Л. Руски богини. М.: Изд. Изограф. 2001 г

Тиркова-Уилямс А. Из живота на забележителни хора. Пушкин.

Черейски Л.А. Пушкин и неговото обкръжение.-Л., 1975.

Чижова И.Б. Душата е магическо светило.... Л.: Лениздат. 1988 г

Цавловски М. Хроника на живота и дейността на А. С. Пушкин.

Eidelman N.Ya. "Нашият съюз е красив ...". За завършването на Пушкин в Царскоселския лицей. -М., 1982г

Етикети: Литературни салони на Санкт Петербург през 19 векАбстрактна културология

На 10 и 11 ноември ученици от 6 и 6 клас на ОУ No1 станаха гости на литературно-музикалния салон "Салони от епохата на Пушкин" .

Ирина Карпова, служител на градската библиотека на името на Е. Р. Дашкова, разказа на децата за най-интересния феномен на руския културен живот през първата половина на 19 век - светските салони.

С помощта на медийна презентация, музика и поезия, беше възможно да се създаде атмосфера, вдъхновяваща великите писатели, поети, художници и музиканти от епохата на Пушкин.

Учениците "посетиха" дневните на Зинаида Волконская, Антон Делвиг и Екатерина Карамзина. Научихме как тези салони привличаха Пушкин, Жуковски, Баратински, Гогол, Глинка и други хора, надарени с различни таланти. „Видяхме“ ги в спокойна, приятелска и творческа атмосфера, открихме нови, значими щрихи във вече познати портрети.

В края на събитието децата бяха помолени да споделят своите впечатления. Един от коментарите, които искам да цитирам: „Хареса ми спокойната атмосфера на урока. Често имах настръхване. Наистина искам да създам същия салон. Наистина, много ми хареса. Благодаря!" Шишанова Тая .

Делвиг Батюшков Жуковски Вяземски Кюхелбекер Баратински Езици Давидов

Салон на Зинаида Волконская 2

Къщата на Зинаида Волконская Московската къща на улица Тверская е принадлежала на принцеса З. А. Волконская в началото на 19 век. Зинаида Волконская наследи тази къща от баща си, княз Александър Михайлович Белоселски-Белозерски. Той беше москвич, беше приятел с Н. М. Карамзин и имаше прякора "Московски Аполон". Княз А. М. Белоселски-Белозерски беше един от най-образованите хора на своето време. Пише поезия на руски и френски, обичаше театъра и събираше произведения на изкуството. 3

Зинаида Волконская Принцеса Зинаида Александровна Волконская (1792 - 1862) писател, дъщеря на княз А. М. Белоселски-Белозерски. От 1808 г. тя е прислужница и скоро се омъжва за княз Никита Григориевич Волконски, брат на известния декабрист Сергей Григориевич Волконски. От 1813 до 1817 г. Зинаида Александровна живее в чужбина, като се върти в най-високите салони на висшето общество. След завръщането си в Санкт Петербург тя се заема с литературна дейност. От 1824 г. тя живее в Москва, на улица Тверская, на 14.4

Понеделник във Волконская Къщата на Зинаида Волконская стана най-известният салон, който обикновено се посещаваше в понеделник от Пушкин, Жуковски, Вяземски, Одоевски, Баратински, Веневитинов. В къщата й останаха съпругите на декабристите, които решиха да последват съпрузите си в Сибир. През юли 1826 г. тук е приета принцеса Е. И. Трубецка, а през декември Мария Николаевна, съпругата на Сергей Волконски, брат на съпруга й Зинаида Александровна. пет

6 Батюшков Константин Николаевич

7 Батюшков К.Н. К. Н. Батюшков е роден на 18 май 1787 г. в дворянско семейство. Той е възпитан в Санкт Петербург, в частни интернати, където изучава добре чужди езици, запознава се задълбочено с литературата и сам започва да пише поезия. Според спомените на съвременници външният вид на Батюшков точно отговаря на представите на хората в началото на 19 век. за това какъв трябва да бъде поетът. Бледо лице, сини очи, замислен поглед. Рецитираше поезия с нисък, мек глас, в очите му блесна вдъхновение.

Батюшков като художник В самия край на 1809 г. Батюшков пристига в Москва и скоро, благодарение на своя талант, светъл ум и добро сърце, намира добри приятели в най-добрите области на тогавашното московско общество. От местните писатели той се сближава най-много с Василий Лвович Пушкин (чичото на Пушкин), В. А. Жуковски, П. А. Вяземски и Н. М. Карамзин. 8

"Моят гений" О, паметта на сърцето! Ти си по-силен от ума на тъжния спомен И често със своята сладост ме плениш в далечна земя. Помня гласа на сладките думи, помня сини очи, помня златни къдрици Небрежно къдрава коса. От моята несравнима овчарка помня цялото просто облекло, И скъпия, незабравим образ, Скита с мен навсякъде. Пазител, мой гений - любов В радостта на раздялата му е дадена; Ще заспя ли? - ще се залепи за таблата и ще подслади тъжния сън. девет

„Ужасен гръм гърми отвсякъде“ Ужасен гръм гърми навсякъде, Морето е набъбнало до небето в планините, Стихията е яростна в спор, И дългът на далечното слънце угасва, И звездите падат в редици. Спокойни са на масите, Спокойни са. Има химикалка, има хартия и - всичко е наред! Те не виждат и не чуват И всички пишат с гъша писалка! 10

„Има удоволствие…“ Има удоволствие в дивотата на горите, Има радост на морския бряг, И има хармония в този диалект на крепостните стени, Смазване в пустинята. Обичам ближния си, но ти, Майко Природо, си най-скъпа на сърцето ми! С теб, господарке, някога забравих И какъв бях, колко бях по-млад, И в какво се превърнах сега под студа на годините. Съживявам с теб в чувства: Душата им не знае хармонични думи, които да изрази, И аз не знам как да мълча за тях. единадесет

12 Вяземски Петр Андреевич

Княз Вяземски произлиза от древния княжески род на Вяземските. Вяземски получава отлично образование у дома, през 1805-06. учи в Петербургския йезуитски интернат и интернат при Педагогическия институт. Рано започна да опитва писалката. Пьотър Вяземски от ранна възраст влиза в обкръжението на московските писатели от кръга Карамзин. 13

Поетическа слава. Той става широко известен в Русия като поет през 1818-19. Вяземски бързо развива собствен стил на писане, който удивлява съвременниците му с „остротата и силата на Волтер“ (А.Ф. Воейков) и същевременно предизвиква асоциации с „живо и остроумно момиче“ (К.Н. Батюшков). четиринадесет

"Черни очи" Южни звезди! Черни очи! Извънземни светлини в небето! Срещат ли те очите ми В студеното, бледо среднощно небе? Съзвездието на юг! Сърцето е в зенит Сърцето, възхищаващо се на теб, южно блаженство, южни мечти Тупти, угасва, кипи Сърцето ми е обзето от тайна наслада, В твоя пламтящ огън; Глухи мелодии!Няма песен в сърцето,уви!Южните очи на северната мома,Нежни и страстни,като теб! 15

"Вечерна звезда" Моята вечерна звезда, Моята последна любов! В тъмните години, Ти отново хвърли приветлив лъч! Сред младите, неумерени години Ние обичаме блясъка и пламъка на огъня; Но полурадост, полусветлина Сега е повече утешително за мен. 16

„Защо сте, дни?..“ „Защо сте, дни?“ – каза поетът. И ще попитам: „За какво си, нощи?“ О, как бих мразил съня! Но моето съкровище, на светилището в него щях да видя посегател. Щастливец – сън? Той краде от него Часове на блаженство, И в движение, и без това Той ги брои толкова малко Мечта на късметлия е скъсване с всичко, което сърцето дишаше с радост: Като мъртвец, той е сляп, глух и ням, Сякаш душата му не се беше случила Смъртта се нарича вечен сън И на това място ние сме временно мъртви.

Баратински Евгений Абрамович 18

19 Баратински Е.А. „Четейки стихотворенията на Баратински, не можете да му откажете съчувствието си, защото този човек, чувствайки се силно, мислеше много, следователно той живееше, както не всеки може да живее“, пише V.G. за Баратински. Белински.

Евгений Баратински произлиза от полското благородно семейство Боратински, емигрирало в Русия в края на 17 век. Като дете чичото на Баратински беше италианският Боргезе, така че момчето се запозна с италианския език рано. Говореше и френски, осиновен в къщата на Баратински. През 1808 г. Баратински е изпратен в частен немски интернат в Санкт Петербург – там той научава немски език. От германския интернат Баратински се премества в Пажеския корпус на Негово Императорско Величество. двадесет

През 1819 г. Баратински постъпва като редник в лейб-гвардейския егерски полк. В Санкт Петербург той избягва стари познати, но намира нови: тук се среща с Делвиг. Като благородник Баратински имаше повече свобода от обикновените по-ниски чинове. Извън служба носеше фрак, не живееше в обща казарма. С Делвиг те наемат малък апартамент и заедно съчиняват стихотворение: Където Семьоновският полк, в пета рота, в ниска къща, Поетът Боратински живее с Делвиг, също поет. Живееха тихо, плащаха малко за апартамента, дължаха пари на магазина, рядко вечеряха вкъщи... 21

Баратински се пенсионира на 31 януари 1826 г., след като се премести в Москва. В Москва Баратински се срещна с кръг московски писатели Иван Киреевски, Николай Язиков, Алексей Хомяков, Сергей Соболевски. Славата на Баратински като поет започва след публикуването през 1826 г. на стихотворенията му "Еда" и "Празници" и през 1827 г. на първата колекция с лирически стихотворения 22

Делвиг рано започва да пише поезия и още през 1814 г. те се появяват в печат, в "Бюлетин на Европа" ("От превземането на Париж" - подписан руски). Завършва курса с първото завършване на лицея, през 1817 г., и до момента на дипломирането си написва стихотворението „Шест години“, което е отпечатано, пуснато на музика и многократно изпято от лицеисти. Публикува стиховете си в „Роски музей”, „Новини на литературата”, алманаси от 1820-те. През 1825 г. Делвиг се жени за София Михайловна Салтикова и къщата им става един от литературните салони на Санкт Петербург. 47

"Любов" Какво е любов? Непоследователен сън. Прелести за съединител! И ти, в обятията на мечтите, че издаваш тъп стон, че дремеш в сладък възторг, хвърли ръцете си зад мечта И остави съня С болна, тежка глава. 48

"На приятели" рядко пеех, но забавно, приятели! Душата ми се разля свободно. О, кралска градина, да те забравя ли? С твоята вълшебна красота, моята палава фантазия живееше, И струната отекна с струната, Сливайки се в съгласен пръстен под ръка, - И вие, приятели, обичахте гласа ми. Ти песни като подарък от селски поет! Обичам ги поне защото са мои. Бог знае къде ще се втурнете в шума на светлината Всички вие, приятели, всичките ми радости! И, може би, мечтите на моята Лилет Ще има мъка любов за мен; И дарът на певец, само скъп за теб в пустинята, Като метличина, не цъфти скучно. 49

50 Жуковски Василий Андреевич

Роден на 29 януари (9 февруари) 1783 г. в с. Мишенское, Тулска губерния. Незаконният син на земевладелца Афанасий Иванович Бунин и пленената туркиня Салха (в покръстване - Елизавета Дементьевна Турчанинова 51

За да получи благородство, детето е фиктивно записано в Астраханския хусарски полк, получавайки званието прапорщик, което дава право на лично благородство. През 1797 г. 14-годишният Жуковски постъпва в благородния пансион на Московския университет и учи там четири години. 52

През 1816 г. Жуковски става читател при вдовствуващата императрица Мария Фьодоровна. През 1817 г. той става учител по руски език на принцеса Шарлот, бъдещата императрица Александра Федоровна, а през есента на 1826 г. е назначен на длъжността „наставник“ на престолонаследника, бъдещия император Александър II 53

54 Повече от половината от всички написани от Жуковски са преводи. Жуковски отвори за руския читател Гьоте, Шилер, Байрон, Валтер Скот, Грим, Юнг и много други.

„Светлана“ Веднъж на Богоявление вечерта Момичетата се чудеха: От портата чехъл, Като свали от краката си, хвърли; Плевел снега; под прозореца Слушано; хранени с броене на пилешко зърно; Горящ восък беше удавен; В купа с чиста вода Слагат златен пръстен, Изумрудени обеци; Разстилаха бяла кърпа И над купата запяха в хармония. Песните се пеят. Луната свети смътно В сумрака на мъглата - Тиха и тъжна Мила Светлана. „Какво, приятелю, ти е? Кажи дума; Слушай кръговата песен; Извади си пръстен. Пей, красавице: „Коваче, Изковай ми злато и нова корона, Изковай златен пръстен; Ще се омъжа с тази корона, ще бъда сгодена с този пръстен пред светия олтар." 55

56 Язиков Николай Михайлович

Биография Роден в семейството на земевладелец в Симбирск. През 12-та година е изпратен в Института на минните инженери в Санкт Петербург и след завършване на курса постъпва в инженерния корпус; но не чувствайки призвание към математиката и увлечен от поезията, той решава, по съвет на професора по литература в Дерптския университет, известния писател А. Ф. Воейков, да се прехвърли в този университет (1820). През 1819 г. той дебютира в печат 57

58 Язиков Н.М. От самото начало на своята поетическа кариера Езиците се готвеха за слава и триумфи. „Ще дойде време, когато ще имам много, много нови неща и когато стиховете ми ще бъдат сто пъти по-достойни...“ „Само Господ да ме благослови и ще направя чудеса в литературния свят.. Всичко ще върви нагоре за мен, времето ще танцува по моя мелодия...” В писма до родните си езици той е изцяло съсредоточен върху своите таланти и успехи в настоящето и бъдещето.

59 Язиков Н.М. Свободолюбието на Язиков също е свойство на природата. Тук Язиков беше близък не до традицията на Байрон, който създаде първия свободолюбив персонаж в европейската литература, а до Денис Давидов. Давидов и Язиков - това е тяхната оригиналност - не рисуват общ романтичен тип "изключителна" личност, а "национален характер", раздуван от романтиката на дръзките и силни страсти. Язиков направи това съзнателно и упорито. Всички свойства на "природата" са представени в неговите стихотворения като свойства на руския национален характер.

Д. В. Давидов Животът е щастливо миньонче, Ти заслужаваш два венеца; За да знаеш, Суворов правилно кръстоса гърдите ти: Той не се сбърка в дете, Ти израсна и полетя, Пълен с всякаква благодат, Под знамето на руския рати, Горд и радостен и смел. Гърдите ти горят със звезди, Ти ги хвана героично В горещи битки с врагове, В фатални битки; Воин, славно млад, Ти беше още под шведа И върху финландските гранити Твоят кон със звучни копита Блясък и тракане се издигна. 60

61 Давидов Денис Василиевич

Д.Давидов Представител на стария благороднически род на Давидови. Роден в семейството на бригадир Василий Денисович Давидов, който служи под командването на А. В. Суворов, в Москва. През 1801 г. Давидов постъпва на служба в гвардейския кавалерийски полк, намиращ се в Санкт Петербург. През септември 1802 г. Давидов е повишен в корнет, през ноември 1803 г. - в подпоручик. В същото време той започва да пише поезия и басни, а в басните започва да се подиграва много язвително на първите лица на държавата. 62

63 Давидов Д.В. Давидов създава само около петнадесет "хусарски" песни и послания. Обемът на творчеството му като цяло е малък, но следата, която е оставил в руската поезия, е незаличима. Маниерът на Давидов винаги е оставал изключителен поради своята прямота.

"Не се събуждай..." 64

„Обичам те“ 65

Салонът е затворен! Ще се видим отново! 66

67 Поети от времето на Пушкин Със своето творчество допринасят за развитието на националната литература. Те усъвършенстват версификацията, въвеждат много нови теми – социални, исторически, лични –, доближават поезията до народа. Но основната им заслуга е, че те чувствително отговаряха на нуждите и интересите на своя народ, пропагандираха идеите на патриотизма и се застъпваха за правата и достойнството на човека. И техните стихотворения са ни днес близки по искреността на чувствата си.

Сосновская Наталия Николаевна, заместник-директор по наука и музейна дейност;
Себина Елена Николаевна, учител по руски език и литература в класическата православна гимназия "Радонеж";
Челцов Кирил Юриевич, учител по история на класическата православна гимназия "Радонеж";
Жданова Елена Викторовна, методист по музейно-просветна работа.

Методическа подкрепа:

Ирина Валериевна Гусенко.

Възрастов диапазон на урока:

Изучаваните елементи от съдържанието на образованието:

Златният век на руската поезия, Н. Карамзин "История на руската държава", салонна култура от първата половина на 19 век, прототипи на героите на романа "Евгений Онегин"; личности: Александър Пушкин, Николай Карамзин, Пьотър Вяземски, Евгений Боратински, Дмитрий Веневитинов, Сергей Соболевски.

За урока ви трябва:

фотоапарат или мобилен телефон за заснемане на музейни предмети, печатни работни листове, таблети за ученици, химикалки.

Местоположение на урока:

Държавен музейно-културен център "Интеграция" на името на Н. А. Островски. Експозицията на музея, първата зала "Салонът на принцеса З. А. Волконская, или "Театърът на епохата на аристократите"".

Адрес: ул. Тверская, 14.

уебсайт:

Запомнящи се дати:

Форма за урок:

урок с елементи на търсеща и изследователска дейност.

Галерия с изображения:

Безплатно описание на урока:

Експозицията на музея създава атмосферата на салон от първата трета на 19 век. Учениците ще станат гости на салона, където в обявения ден без специална покана група хора се събират, за да разговарят, да обменят мнения и да пуснат музика. Фрагменти от романа на А. С. Пушкин „Евгений Онегин“, елементи „с история“, игра на шаради ще ви позволи да победите специален интерес към историята на Русия в салона на принцеса Зинаида Волконская.

Резултатът от урока ще бъде презентация, използваща снимки, направени от ученици самостоятелно, докато изпълняват задачи за експозицията.

„Само много просветена жена може да управлява салон“

\ Принц П.А. Вяземски \

„И провинциален послушник
Домакинята не се смути от арогантност:
Тя беше еднаква за всички.
Без усилие и сладко"

\ КАТО. Пушкин \

Времето на Пушкин... Това е, което сега наричаме 20-30-те години на 19 век... И тогава златният век на руската литература тепърва започваше... И беше търсен от целия ход на националната история... Ерата на реформите и просвещението даде плодове: появи се тесен слой от високо образовани хора ... И сред тях - невероятни жени ...
Днес ще си спомним за тях - онези, които бяха музи и първи слушатели... Благодарение на които бъдещите велики мъже на руската литература можеха да се съберат под един покрив...

Еленовата къща

Фонтанка, 101... Тази къща е оцеляла през вековете непроменена. В него, при директора на Публичната библиотека Алексей Оленин, младият поет започва да получава веднага след завършване на лицея. Самият собственик е проектирал заглавната страница на първото издание на Руслан и Людмила. Тук Пушкин за първи път се срещна с Жуковски и Гнедич, Крилов и Батюшков.
Той е център на благородническата култура, където „се формират мнения по въпросите на литературата и изкуството“. Литературните салони отговаряха на нуждите от взаимно общуване, обмен на мнения... Там знаеха как да се забавляват (за разлика от нашия виртуал)))))).
През лятото срещите се провеждаха в селското имение Приютино. Сега е добре реставрирана: къщата е запазена и дори дъбовете, засадени от Оленин в памет на синовете му ...
След изгнание през 1827 г. Пушкин се завръща в Санкт Петербург. Този път в албума на Анна Оленина той остави следното посвещение:

„Признание в любов те плаши,
Ще разкъсаш писмото на любовта,
Но поетично послание
С нежна усмивка ще четете..."

Тогава ще има много други, по-сериозни, с надеждата за взаимно чувство ... И накрая, последното: „Обичах те ...“

Салон на Карамзините

Съвременниците признаха съпругата на Карамзин, Екатерина Андреевна, за една от най-видните жени на епохата. „Притежавайки чувствата си, ума си, тя блестеше със съвършенство“, пееше за нея Пушкин в поезия. След смъртта на съпруга си през 1826 г. тя завършва и публикува последния (12-ти) том на „История на руската държава“, като продължава да разширява литературните достойнства на Карамзин. По-късно Салон е помогнал да задържи дъщерите на историографа - София и Екатерина.
Салон Карамзини, споменат в скиците за "Евгений Онегин",

„В хола, наистина благороден,
Панашът от речи беше отчужден
. . . . . . . . . . . .. . . . .
Любовница светска и свободна
Общата сричка беше приета ... "

Това беше кръгът, в който общуваха на родния си език и където дами също участваха в обсъждането на новата литература. Пушкин посети тук с Натали. До последните дни поетът идолизира Екатерина Андреевна.

Воейков и Пономарева

Пушкин не успява да присъства на тези петербургски салони - той служи на южно изгнание. Но неговите лицейни и литературни приятели бяха техни редовни хора. Тези любовници бяха много различни характери и никога не се срещаха.
Александра Воейкова - племенницата на Жуковски (баладата "Светлана" е посветена на нея) - нежно възвишено същество, художник и музикант... Имението й се намираше до Аничковия мост. Евгений Боратински пише за нея: „... И с теб душата е пълна със свещена тишина“. К. Рилеев й посвети стихотворението "Рогнеда". Била е муза на И. Козлов и Н. Язиков. И самата тя обичаше стиховете на младия Пушкин, записвайки ги в албума си.

София Пономарева... Весела, весела и флиртуваща. Тя композира поезия, знае 4 езика, подбира музика. Със съгласието на съпруга си тя създава Салон "S.D.P." - „Имението на приятелите на просвещението“, където се извършвали масонски ритуали и се приписвали закачливи прякори. Всичко се въртеше около собственика. И всички ... бивши лицеисти: М. Яковлев, Кюхля и лудо влюбени А. Иличевски и А. Делвиг. Смята се, че на нея е посветено и известното стихотворение: „Дните на любовта са кратки,\ Но не я виждам студена...\“
Сонечка почина на прага на 30-ия си рожден ден, оставяйки ярка следа в душите на много поети...

"Принцеса ноктюрно"

В късните вечери прозорците в имението на принцеса Евдокия Голицина на улица „Милионна“, близо до Зимния дворец, светеха ярко ... Гостите се събраха тук във файтони, а сред тях и 18-годишният Пушкин. Той се срещна с любовницата на Карамзините. Цялата атмосфера на двореца беше нещо мистериозно... Като се започне от факта, че принцесата получаваше само през нощта. Не много щастлива в личния си живот, тя даде приоритет на духовното общуване на най-високо ниво.
Рядка красавица и истински патриот на Русия веднага завладя поета. През същата година той посвети прекрасен стих на Голицина (един от любимите ми):
„Ръбовете на непознати неопитен любовник
. . . . . . . . . . . . . . .. .
Казах: в собствената си страна
Къде е истинският ум, къде е гения, който ще намерим?
Къде е една жена - не със студена красота,
Но с огнени, завладяващи, живи?
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . ..
Почти намразих отечеството -
Но вчера видях Голицина
И се помирих с отечеството си.

Литературните вкусове на „Принцесата на нощта“ бяха много прогресивни: всичките й най-близки приятели бяха в „Арзамас“ ... Поетът посещаваше Голицина всеки ден и през 1818 г. й изпраща ода „Свобода“ - с посвещение.
От първото си заточение през май 1820 г. той пише Ал. Тургенев:
— Далеч от камината, принце. Голицина ще замръзне под небето на Италия... И през 1823 г., вече от Одеса: „Какво прави поетичната, незабравима, конституционна, антиполска, небесна принцеса Голицина?“ (Принцесата се възмути, че на Полша е дадена конституция, но на Русия не).
Връщайки се в Санкт Петербург, Пушкин най-често посещава Делвиг.

Сред техните

В събота кръг от писатели се събираше във V.A. Жуковски - недалеч от катедралата Николски, а в сряда и неделя - при Делвигите, близо до Владимирската църква (къщата е защитавана през 90-те години на 20 век). Антон вече беше издал "Северни цветя" и беше щастливо женен за София Салтикова. Пушкин, Кюхелбекер, А. Бестужев, К. Рилеев и др.
Докато посещава приятел, поетът често вижда Анна Керн (тя живееше или с Делвигите, или със сестрата на Пушкин - в другия край на същия Кузнечен Лейн), но сега те бяха свързани само с приятелство. През 1828 г. Пушкин чете тук "Полтава"... През 1830 г. Делвиг започва да издава "Литературен вестник", но през януари на следващата година животът му е прекъснат. Александър не можеше да намери място за себе си от скръб.

"Красавиците на вековете"

Така че брилянтните жени от онова време се наричаха Бела Ахмадулина. Първата в тази поредица, без съмнение, Зинаида Волконская ... Изтънчена, романтична и надарена с таланти:
певци, музиканти, писатели и най-важното: способността да подкрепят всеки разговор.
Тя отвори известния си салон в Москва, на Тверская. Всички помним картината, която улавя момента от срещата там между Пушкин и Мицкевич...
„Кралица на музите и красотата,
Държиш с нежна ръка
Магически жезъл на вдъхновението..."
Това е предложение от Пушкин. Но повечето от стихотворенията й бяха посветени от влюбения Дмитрий Веневитинов, който почина рано. Салонът събра Д. Давидов и П. Чаадаев, Хомяков и Загоскин и други московски писатели. Именно в него Пушкин представя "Борис Годунов" и последните глави от "Евгений Онегин" ... Живеейки по-късно в Рим, принцесата гостува на Жуковски и Гогол, насърчава руските художници и създава обществото "Патриотичен разговор".
Внучката на Кутузов, графиня Фикелмонт, също поддържаше салона на висшето общество... Като съпруга на австрийския посланик тя живееше в къщата на Салтиков - близо до Лятната градина. Пушкин най-често е посещавал тук през 30-те години. Тези стени първи чуха новите му творения... В писмо от Москва Поетът е обезпокоен, че „той е отстранен от салона“. Нарича графинята „най-блестящата от благородните дами“. И съжалява, че „Бог я е направил по-солена“ – мечтае за по-прост живот.
През 1832 г., след брака й в Санкт Петербург на Литейни, Салонът е открит от добра приятелка на Пушкин и Гогол, независимата и оригинална Александра Росет.
Тя обичаше всички видове изкуства и философия ... Нека си припомним известните реплики на поета за нея:
„... И колко мило беше детето,
Смеех се на абсурдната тълпа,
Прецених разумно и лекомислено,
И най-черните шеги на гнева
Тя написа направо."

Приятелите й я наричаха "Дона Сол". Ето какво подчерта Вяземски в стиха:
„Ти си Дона Сол, понякога Дона Пепър!
. . . . . . . . . .
О, Дона Сахар! Дона Хъни!"

След смъртта на Пушкин през същата година при Карамзините, Смирнова-Росет се срещна с Лермонтов, който й посвети красиви стихотворения:
„Не мога да заемам ума ти...
Всичко това би било смешно
Само да не беше толкова тъжно..."

Тя безкористно обичаше руската поезия. И след смъртта на двама велики поети тя продължава да й служи вярно... Жуковски я нарича „Най-скъпа от любимите, умна от умните, очарователна от очарователните“. Тя дори завладя Гогол, Белински и Аксаков - едва по-късно.

Край на една ера

В средата на 19-ти век Салоните постепенно „загубиха“ ... заедно с руската поезия. Известен ценител на светлината, княз Пьотър Вяземски, отбеляза: "Този тип жена изчезна. Тази владетелка, тази царица на светската общителност вече я няма."