Le triste destin de Jim Carrey. Jim Carrey L'acte contre nature de Jim Carrey

Un air joyeux, un demi-sourire ou une drôle de grimace. C'est ainsi que les fans de l'acteur Jim Carrey ont l'habitude de voir, dont la biographie est bien plus triste que les films dans lesquels il a joué.

Récemment, tout le monde a entendu une histoire sur le suicide de sa bien-aimée - Catriona White, qui s'est suicidée en septembre 2015. Leur orageux, mais en même temps et. Et après une autre rupture, Catriona a perdu son sang-froid. Près d'un an après ses funérailles, l'ex-mari White a accusé Jim Carrey d'avoir acheté illégalement des drogues fortes pour sa petite amie décédée d'une overdose.

Mais la vie n'a pas donné au célèbre acteur les surprises les plus agréables auparavant. Même à l'âge de 20 ans, Carrey a connu une grave dépression et son chemin vers la gloire n'a pas été si facile.

De gardien à acteurs

Jim, qui a grandi dans une famille canadienne nombreuse et pauvre, rêvait de la scène depuis l'enfance. Le père, qui rêvait d'une carrière de saxophoniste, mais travaillait comme comptable, a tenté de soutenir les expérimentations créatives de son fils. Mais lorsque Jim était en neuvième année, son père a perdu son emploi et la famille a dû déménager de Newmarket pour la petite ville de Scarborough. Tous les enfants, en raison de difficultés financières, ont dû trouver un emploi à l'usine comme nettoyeurs ou gardiens de nuit.

Le monde connaît le masque hollywoodien qu'il pense être le visage de Jim Carrey, mais en réalité il cache le visage d'un garçon canadien effrayé dont la famille a failli se retrouver à la rue lorsque son père a été licencié. Je ne me débarrasserai jamais de ce visage, mais il n'est guère nécessaire de le démontrer - les gens n'aiment pas les malheureux, il vaut mieux se moquer du masque

Jim Carrey

Pendant tout ce temps, Kerry a essayé de gagner en popularité en se produisant dans divers clubs de comédie, mais ses numéros n'ont pas réussi. En 1977, un garçon de quinze ans a de nouveau joué un monologue comique écrit avec son père, mais la performance s'est avérée être un échec. L'adolescent était très inquiet et a décidé de remonter sur scène seulement deux ans plus tard.

Pour la première fois, la chance a souri à Jim à Los Angeles - l'acteur de 19 ans a commencé à se produire enclub de Litrais Spivak. Il n'a plus été hué et depuis 1981, les visiteurs ont commencé à se rendre au club dans le but de voir les performances de Kerry. Encouragé par le succès, le comédien en herbe a décidé de s'essayer au plus célèbre club Comedy Shop, où le destin l'a réuni avec le célèbre comédien américain Rodney Dangerfield.

Mais bientôt les premiers succès sont suivis de sévères déceptions. Kerry a déménagé sa famille à Los Angeles, ce qui a grandement compliqué sa situation financière et, par conséquent, sa famille a dû partir. Les offres d'emploi se sont également resserrées. À cause de tous ces événements, Jim a commencé une dépression qui a duré près de deux ans.

J'ai toujours cru qu'il doit y avoir des difficultés dans la vie d'une personne, car ce n'est qu'à de tels moments que nous pouvons réfléchir davantage à notre vie, à comment et à ce que nous faisons, analyser et finalement trouver les bonnes solutions. Je crois que les problèmes rendent une personne réelle

Jim Carrey

Cependant, la bande noire a de nouveau été remplacée par une bande blanche. Depuis 1983, Carrey a commencé à jouer activement dans des films. Après 10 ans, il a réussi à devenir une superstar. Il a acquis une popularité mondiale en 1994 grâce à son rôle dans son propre film « Ace Ventura. Détective animalier. La même année, Carrey a joué ses rôles les plus populaires - Stanley Ipkiss dans la comédie "The Mask" de Chuck Russell et Lloyd Christmas dans le film "Dumb and Dumber" des frères Farrelly.

étoile malchanceuse

Des honoraires de plusieurs millions de dollars, une étoile nominale sur le Hollywood Walk of Fame, des récompenses prestigieuses, des foules de fans... Il semblerait qu'un rêve d'enfant se soit réalisé et Kerry aurait dû être absolument heureuse. Mais la vie personnelle de l'acteur a toujours été difficile.

En 1987, il se marie pour la première fois Melissa Womer, qui travaillait comme serveuse au Comedy Store. Une fille, Jane, est née dans le mariage, mais en 1995, Jim et Womer ont divorcé. Avant cela, l'acteur a d'abord survécu à la mort de sa mère en 1991, puis à la mort de son père, décédé en 1994, ce qui a été un grand succès pour l'acteur Carrey.

Mon premier mariage a échoué parce que nous ne pouvions pas avoir une vie normale et tranquille. C'est très difficile de filmer, de créer, de vivre toute cette folie au quotidien, puis de rentrer chez soi. Après une surcharge émotionnelle, il m'est très difficile de me calmer.

Jim Carrey

Mais la relation ultérieure de l'acteur n'a pas duré longtemps. Le premier mariage a été suivi de romans avec l'actrice Renee Zellweger, avec le mannequin Anina Bing. En 1996, Kerry a décidé de se remarier - avec l'actrice Lauren Holly. Mais après 10 mois, le couple a divorcé. Dans les années 2000, il fréquente l'actrice Jenny McCarthy, étudiante d'origine russe Anastasia Vitkina.

Mort en 2015 du dernier amant de Kerry Catriona White, qui avait presque la moitié de son âge, a été un coup dur pour l'acteur. Il a été très bouleversé par la perte, a assisté aux funérailles et même.

Je suis profondément attristé par le décès de ma chère Catriona. Elle était vraiment gentille et douce - une vraie fleur irlandaise, trop sensible pour cette terre, pour qui aimer et être aimé était la chose la plus importante dans la vie. Mes pensées vont à sa famille et à tous ceux qui l'aimaient et pour qui elle comptait beaucoup. C'est un coup dur pour nous tous.

Jim Carrey

Malgré l'expérience, l'acteur continue de travailler. En septembre 2016, le film "The Bad Batch" est sorti, où Kerry a joué l'un des rôles principaux. Bien sûr, le film n'a pas tonné comme les projets les plus réussis avec la participation de Jim, mais la bande a reçu plusieurs prix au Festival du film de Venise. Donc, l'acteur de Carrey n'est toujours pas si mal.

L'acteur hollywoodien Jim Carrey est poursuivi. Le veuf de Catriona White, qui s'est suicidé, l'ex-petite amie de Kerry, a accusé l'acteur de la mort de la femme.

Selon Mark Burton, Jim a fourni à Catriona les médicaments qui lui ont fait une overdose. "Kerry a utilisé sa richesse et son statut de célébrité pour obtenir et distribuer illégalement des psychotropes mortels hautement addictifs et contrôlés", a déclaré le veuf.

Catriona est décédée en septembre 2015 après avoir mis fin à sa relation avec Jim Carrey. Le corps a été retrouvé par la police à son domicile de Los Angeles. Sortant avec l'acteur, Catriona était officiellement mariée à Burton.

Le veuf prétend que Kerry a reçu des prescriptions pour Percocet, Ambien et Propranolol sous le nom d'Arthur King. Jim aurait donné ces médicaments à White, alors qu'il était au courant de sa prédisposition à la dépression et aux tentatives de suicide.

L'acteur a affirmé que Catriona lui avait volé ces médicaments. Mais le plaignant insiste sur le fait que Kerry essaie simplement de cacher son implication dans la mort de White, rapporte Reuters.

Jim Carrey a réagi à ces déclarations en disant qu'"il y a des moments dans la vie où vous devez défendre votre honneur". "Je ne supporterai pas l'intention de m'utiliser ou d'utiliser la femme que j'aimais. J'espère vraiment que dans un futur proche les gens arrêteront d'essayer de profiter de ce qui s'est passé », a-t-il ajouté.

Kerry et White ont commencé à se fréquenter en 2012. Catriona a travaillé dans le cinéma en tant que maquilleuse. Leur idylle a duré plusieurs mois. Leur relation étroite a repris en mai 2015.

Lorsque Catriona est décédée, elle avait 28 ans et Jim en avait 53. La cause du décès était une surdose de drogue, des pilules ont été trouvées à côté de son corps. La police a trouvé le défunt dans la maison.

« Je ne peux pas croire pendant trois jours que tu n'es pas là. Je pourrais essayer d'avancer, essayer de réparer un cœur brisé. Je pourrais, mais cette fois je n'en ai ni la force ni l'envie. Je suis désolé que vous ayez eu l'impression que je ne vous soutenais pas. J'ai essayé de vous donner la meilleure partie de moi », a écrit White, faisant référence à Kerry.

Dans son message, elle a également demandé pardon à sa famille et à ses amis. "Je ne suis pas faite pour ce monde", a écrit Catriona.

En octobre dernier, Kerry a assisté aux funérailles de son ex-amant. Il portait le cercueil avec le corps d'une jeune fille de 28 ans. Selon l'acteur, il a été profondément attristé par la nouvelle de la mort de Catriona.

"Elle était gentille et douce - une vraie fleur irlandaise, trop sensible pour cette terre, pour qui aimer et être aimé était la chose la plus importante dans la vie. Mes pensées vont à sa famille et à tous ceux qui l'aimaient. Ce fut un coup terrible pour nous tous », a-t-il déclaré.

James Eugène "Jim" Carrey Né le 17 janvier 1962 à Newmarket, Ontario, Canada. Acteur, comédien, scénariste et producteur canado-américain. Mieux connu pour The Mask, Batman Forever, Ace Ventura : Pet Detective, Ace Ventura : When Nature Calls, Dumb and Dumber, Liar Liar, Bruce Almighty, The Truman Show, Man in the Moon, Eternal Sunshine of the Spotless Mind.

L'un des comédiens les mieux payés aux États-Unis. Le premier rôle majeur était Mark Kendall dans Once Bitten.

Le talent de Kerry est très acclamé par la critique : il est le propriétaire de deux et six nominés aux Golden Globes, un nominé aux BAFTA et un certain nombre d'autres prix. Dans le même temps, il a été noté à plusieurs reprises dans les médias que Carrey n'avait jamais été nominé pour un Oscar dans sa carrière.

James Eugene Kerry est né le 17 janvier 1962 à Newmarket, au Canada. Ses parents étaient Kathleen Kerry (née Oram), une chanteuse et plus tard femme au foyer, et Percy Kerry, un saxophoniste et comptable autodidacte.

Jim a des sœurs aînées Pat et Rita et un frère aîné John. Jim a grandi dans une famille catholique. Ses ancêtres étaient irlandais, écossais, français et, au départ, son nom de famille ressemblait à Carré.

Lorsque Jim avait 14 ans, sa famille a déménagé à Scarborough, en Ontario, où Jim a fréquenté l'école Blessed Trinity à North York pendant deux ans. Il a fréquenté l'Institut Agincourt l'année suivante, puis a brièvement fréquenté l'école secondaire Northview (Jim a passé un total de trois ans en 10e année).

Les problèmes financiers de la famille ont commencé lorsque Jim était à l'école. Lorsque son père a été renvoyé de son travail, toute la famille a dû déménager à Scarborough, où Percy s'est trouvé un emploi de gardien de sécurité à l'usine Titanium Wheels de la banlieue de Toronto, qui fabriquait des jantes et des pneus en acier. Toute la famille Kerry devait également y travailler. Après l'école, Jim et ses sœurs et son frère devaient faire le ménage, laver les sols et laver les toilettes. A cette époque, Jim devient un enfant fermé.

La mère de Jim, Kathleen, souffrait d'une forme de névrose : le syndrome hypocondriaque - elle s'attribuait les symptômes de diverses maladies. Par conséquent, sa mère était parfois considérée comme folle. Lorsque toute la famille a décidé de quitter ce travail, ils ont dû vivre dans une camionnette Volkswagen. Après que Percy ait trouvé un emploi, la famille a déménagé à Burlington, en Ontario. Il y vécut 8 ans, fréquenta l'Eldershot High School et fonda en 1979 le groupe New Wave The Spoons. Ici, il a également travaillé à l'aciérie Dofasco. Dans une entrevue de février 2007 avec The Hamilton Spectator , Carrey a noté que si sa carrière dans le show business avait échoué, il travaillerait toujours à l'usine de Dofasco.


Même enfant, le passe-temps favori de Jim était les bouffonneries. Même alors, il a amusé ses camarades de classe, ses proches, parodié Brejnev et Jack Nicholson. À l'âge de 11 ans, Kerry a envoyé 80 parodies au Carol Barnet Show, mais n'a reçu aucune réponse. À 15 ans, Percy Kerry a emmené Jim au club de comédie Yak-Yak à Toronto. Sa première représentation a été un échec, il a été hué et n'a pas joué pendant deux ans.

Ce n'est qu'en 1979 que Jim a décidé de se produire à nouveau. Cette fois, il a réussi. Il a commencé à jouer dans le club sous la direction du manager Litrais Spivak et en février 1981 est devenu la principale star du club. L'un des critiques du journal "Toronto Star" a qualifié Kerry de "vraie star qui sort". Carrey a créé son image de scène basée sur l'image de son idole Jerry Lewis.

Au début des années 80, Jim a déménagé à Los Angeles et a commencé à se produire au Comedy Store Club. Là, il a été remarqué par le célèbre comédien américain Rodney Dangerfield et l'a invité à ouvrir ses performances. Depuis lors, Kerry a commencé à prêter attention à la télévision et a tenté de passer l'audition pour l'émission NBC "Saturday Night Live" de la saison 1980-81, mais sans succès (Jim l'a eu, mais en tant qu'hôte invité en mai 1996 et janvier 2011 ). Joel Schumacher s'est arrangé pour qu'il auditionne pour le film "Capital Taxi Drivers", mais rien n'en est sorti.

Fondamentalement, Carrey a parodié des célébrités. Il connaît le succès auprès du public et en 1984, le magazine People le nomme l'un des meilleurs jeunes parodistes américains. Son premier grand rôle à la télévision a été celui de Skip Tarkenton, un producteur d'animation, dans la série animée pour enfants The Duck Factory.

La carrière de Carrey montait en flèche et il a décidé d'inviter ses parents à Los Angeles. Cependant, le programme a pris fin après 13 semaines. Il devait subvenir aux besoins de ses parents et construire une carrière. À la fin, il a dû renvoyer ses parents à la maison. Il n'y avait pas de travail et la santé de la mère s'est détériorée. Jim est devenu dépressif. Il assiste régulièrement à diverses auditions et, dans ses temps libres, il sculpte des sculptures de personnages de dessins animés. Jim a arrêté de tourner et a disparu de la scène pendant deux ans.


Alors qu'il joue des seconds rôles à la télévision, il rencontre le comédien Damon Wayans. Plus tard, il a joué avec lui dans le film "Earth Girls Are Easy", et lorsque le frère de Damon, Keenen, a commencé à recruter des acteurs dans l'émission comique "In Living Color" sur Fox, il y a invité Jim. Dans le programme, Carrey était l'un des deux seuls acteurs blancs. Les personnages les plus célèbres de ses croquis étaient l'inspecteur de sécurité masochiste Bill Burns et la culturiste Vera de Milo. L'émission a été diffusée de 1990 à 1994.

En 1983, Jim fait ses débuts d'acteur dans le film "Rubberface" réalisé par Glen Salzman. La même année, il a joué dans "All in Good Taste" et "Kupper's Mountain" réalisé par David Mitchell dans le rôle de Bobby Todd. Deux ans plus tard, Carrey décroche son premier rôle principal dans Once Bitten de Storm Howard. Dans ce film, il incarne Mark Kendall, une vierge qui tombe amoureuse d'une comtesse vampire. Les critiques n'ont pas apprécié le film. Un an plus tard, en 1986, Jim a joué dans Peggy Sue se marie de Francis Coppola dans le rôle de Walter Goetz.

Dans deux films ultérieurs, "The Death List" en 1988 et "Pink Cadillac" en 1989, où il jouait Jony Squares, il rencontra Clint Eastwood, qui remarqua l'humoriste en herbe dans l'un des clubs où il se produisit et parodia des célébrités, notamment et Eastwood. Dans le film "Earth Girls Are Easy" de Julian Temple, Jim a joué l'un des rôles principaux, Whiplock - un extraterrestre tombé sur terre. Le film a reçu de bonnes critiques de la part des critiques de cinéma.

En 1991, Carrey convainc les producteurs de lui confier leur propre émission et apparaît sur les écrans avec Unnatural Act de Jim Carrey. Il a dédié ce spectacle à sa mère décédée. La même année, il a joué dans le film "Nerves on the Limit". En 1992, Jim a joué dans le film "Life on Maple Drive" et le dessin animé "Tiny Spider", exprimant l'exterminateur d'insectes.

L'acte contre nature de Jim Carrey

En 1993, Carrey a commencé le tournage du film à petit budget Ace Ventura: Pet Detective. Le film a fait face à un chemin difficile: personne ne voulait parrainer le scénario et les comédiens les plus célèbres d'Amérique ont refusé de participer au film. Jim a également agi en tant que scénariste. Le film a été réalisé par Tom Shediak et co-vedette avec Courteney Cox.

Jim lui-même a inventé l'image de Ventura, sa coiffure particulière, et a également invité son groupe préféré Cannibal Corpse à participer au tournage. Le film a été un succès au box-office - les recettes au box-office se sont élevées à plus de 100 millions de dollars. Kerry a reçu 350 mille. D'une part, les fans ont accepté le film et Carrey lui-même a reçu une nomination aux MTV Movie Awards pour la meilleure performance comique. Mais d'un autre côté, les critiques ont ridiculisé le film et Carrey a été nominé pour le "Golden Raspberry" comme la pire nouvelle star. Le personnage d'Ace Ventura est devenu une icône de la pop et a été nommé l'un des 100 personnages immortels par le magazine Empire.

En 1994, Carrey a joué dans les films The Mask et "Stupide et encore plus stupide". The Mask a été réalisé par Chuck Russell et le partenaire de Kerry était Cameron Diaz, pour qui ce rôle était ses débuts. Kerry a associé son personnage, Stanley Ipkis, un employé de banque timide, à son père, Percy, et il a conçu le costume flamboyant que portait son personnage The Mask à l'image du costume créé par sa mère, Kathleen. Le film a été acclamé par la critique et a rapporté 350 millions de dollars au box-office. Kerry a reçu des honoraires de 500 mille. Le film a reçu des nominations pour de nombreux prix prestigieux : MTV Movie Awards, BAFTA, Golden Globe (pour Carrey) et même un Oscar. Pour Jim, la nomination au Golden Globe a été la première reconnaissance sérieuse de la part des critiques de cinéma.

Les réalisateurs du film "Dumb and Dumber" étaient les frères Farrelly, les partenaires de Kerry sont l'acteur Jeff Daniels et l'actrice Lauren Holly, la future épouse de Kerry. Les critiques ont apprécié le film. "Dumb and Dumber" a rapporté 247 millions de dollars dans le monde. Carrey a reçu 7 millions de dollars et son premier prix MTV pour la meilleure performance comique. Pour rendre Lloyd Christmas, le personnage de Carrey, plus drôle à l'écran, Jim a retiré une obturation de deux de ses dents de devant. Jim a également marqué la scène finale du film.

Stupide et encore plus stupide

En 1995, Jim Carrey a joué dans Batman Forever de Joel Schumacher en tant que méchant Riddler (Ridler). Jim a déclaré dans une interview que l'image résultante du Riddler est similaire à Michelle Pfeiffer et Fred Astaire. C'était la première fois que Carrey était filmé avec un tel casting de stars : Val Kilmer, Tommy Lee Jones et Nicole Kidman. Le film a rapporté 336 millions de dollars au box-office et Carrey a reçu 5 millions de dollars. Les critiques n'ont pas apprécié le film, mais Carrey a été nominé pour un prix MTV en tant que meilleur méchant (Jones a également été nominé), mais les deux ont perdu dans le combat contre Kevin. Spacieux.

Jim a également joué dans la suite de Ace Ventura : Pet Detective, Ace Ventura : When Nature Calls de Steve Oedekerk. Le tournage de cette suite était une exception, car plus tard Carrey n'a jamais joué dans les suites de ses œuvres précédentes. Le personnage n'a subi aucun changement à l'extérieur, mais a changé à l'intérieur, devenant un adepte du bouddhisme. Au box-office, le film a rapporté 212 millions de dollars, Kerry a reçu 5 millions de dollars.Les critiques, comme le film précédent, étaient mécontents et le film a été nominé pour le Golden Raspberry comme la pire suite. Cependant, cela n'a pas empêché Kerry de recevoir deux prix MTV : "Meilleur acteur" et "Meilleur rôle comique".

En 1996, Jim a accepté une invitation à jouer dans le film The Cable Guy de Ben Stiller. Carrey a joué un autre perdant, dont il y en a beaucoup dans sa carrière cinématographique, Chip Douglas. Ce rôle était le premier de sa carrière alors qu'il joue non seulement dans une comédie, mais aussi dans un drame. Le film a rapporté environ 100 millions de dollars et Carrey a reçu un montant record de 20 millions de dollars.Avant lui, aucun des comédiens n'avait jamais reçu un tel montant. Cependant, 20 millions sont devenus ses honoraires standard. Les critiques ont réagi froidement au film et Carrey a reçu un autre prix MTV pour le meilleur rôle de comédie et pour le meilleur méchant.

La même année, Kerry participe à l'émission Saturday Night Live. Le sketch Roxbury Guys, dans lequel il a joué avec Will Ferrell et Chris Catten, a acquis une grande renommée. Basé sur ce croquis en 1998, le film "Night at the Roxbury" a été tourné.

En 1997, Kerry a joué dans la comédie Menteur Menteur réalisé par Tom Shadyac, co-vedette avec Maura Tierney. Il a joué l'avocat menteur Fletcher Reid, contraint de dire la vérité. Après que Kerry soit devenu célèbre, c'était son premier film où le spectateur voit ses vrais cheveux.

Pendant le tournage, Jim lui-même s'est cogné la tête contre les toilettes, les murs et d'autres objets afin d'utiliser ces sons lors du doublage. Pour ce film, il a refusé le rôle du Dr Evil dans Austin Powers : International Man of Mystery. Le film a rapporté 300 millions de dollars et les honoraires de Carrey étaient de 20 millions de dollars.Les critiques ont été ravis de la photo et Carrey a été nominé pour le Golden Globe pour la deuxième fois pour le meilleur acteur dans une comédie. La chaîne MTV lui a encore une fois décerné le prix du meilleur rôle comique.

Jim Carrey - Rocky Balboa

En 1998, Jim a joué dans The Truman Show de Peter Weir. Le rôle de Truman Burbank était le premier rôle tragique de Carrey. Avec son jeu d'acteur, Jim voulait prouver qu'il pouvait jouer non seulement des imbéciles, mais aussi des rôles tragiques sérieux, il était donc interdit de dire des répliques "stupides" de ses rôles passés sur le plateau. Son partenaire sur le plateau était Ed Harris. Le film a rapporté plus de 260 millions de dollars et Kerry lui-même a reçu 12 millions de dollars.Les critiques ont été ravis du film, The Truman Show a remporté trois British Academy Awards, trois Golden Globe Awards, dont celui du meilleur acteur dans un drame (le premier Globe Carrey) et du meilleur Acteur dans un second rôle (Ed Harris) et trois nominations aux Oscars. Carrey a également reçu le MTV Award du meilleur acteur. Carrey a qualifié le scénario de The Truman Show de l'un des plus intéressants de sa carrière, ne mettant que récemment Eternal Sunshine of the Spotless Mind à égalité avec lui.

La même année, Carrey a joué dans Simon Birch de Mark Steven Johnson.

En 1999, Jim a joué dans Man in the Moon de Milos Forman. La compétition pour le rôle d'Andy Kaufman était énorme : Sean Penn, Edward Norton, Kevin Spacey, mais quand Foreman a vu l'audition de Jim, il a décidé que c'était Carrey qui jouerait le mieux le rôle. Quand on a appris que Kerry jouerait le rôle principal dans Man in the Moon, la plupart des fans de Kaufman s'y sont opposés avec véhémence. Chanteur du groupe "R.E.M." Michael Stipe, l'un des plus grands fans de Kaufman, a même appelé Foreman et lui a assuré que Kerry ne pourrait jamais se réincarner en Kaufman et abandonner ses "currismes".

Kerry lui-même a commencé à se préparer sérieusement au rôle: pendant de nombreux mois, il a interviewé tous ceux qui connaissaient personnellement Kaufman, a étudié des bandes avec des enregistrements du défunt comédien. Sur le terrain, Kerry a demandé à s'appeler Andy, pas Jim, même Foreman devait obéir à cette règle. Cependant, Man in the Moon a été le premier film de Carrey à échouer au box-office, ne rapportant que 47 millions de dollars. Kerry a également reçu 20 millions.Les critiques ont réagi froidement au film, la photo a reçu un prix au Festival du film de Berlin. Carrey a reçu son deuxième Golden Globe - maintenant pour le meilleur acteur dans une comédie ou une comédie musicale - et une nomination aux MTV Awards pour le meilleur acteur.

En 2000, Carrey revient à la comédie. Il a joué dans le film des Farrelly Brothers Me, Myself & Irene en tant qu'officier Charlie Belligates, qui souffre d'une double personnalité. Sa partenaire était Renee Zellweger. Le film a rapporté 150 millions de dollars au box-office et Carrey a reçu 20 millions de dollars.Les critiques n'ont pas aimé l'image, Carrey a été nominé pour un prix MTV en tant que meilleur comédien.

La même année, Kerry a joué dans le film The Grinch Stole Christmas de Ron Howard. Jim a joué le Grinch. Les maquilleurs l'ont maquillé pendant trois heures et il détestait les lentilles jaunes que Kerry devait porter. Ils étaient si gênants que certaines scènes devaient être tournées sans eux, puis terminer les lentilles sur l'ordinateur. "The Grinch Stole Christmas" a rapporté 345 millions de dollars au box-office, Carrey a reçu une redevance standard de 20 millions de dollars. Les critiques n'ont pas aimé le film, "The Grinch ..." a été nominé pour le Golden Raspberry dans deux catégories. D'autre part, le film a remporté le British Academy Film Award et l'Oscar du meilleur maquillage. Kerry lui-même a de nouveau été nominé pour un Golden Globe et a reçu un prix MTV en tant que meilleur méchant.

En 2001, Jim a joué dans le nouveau drame Majestic de Frank Darabont. Son partenaire était Laurie Holden. Le film n'a pas atteint le seuil de rentabilité au box-office, ne rapportant que 37 millions de dollars, et les critiques n'ont pas aimé le film, et certains d'entre eux ont cru que Carrey avait joué le rôle de Peter Appleton afin de remporter un Oscar.

En 2003, Carrey a joué dans Bruce Almighty de Shediak. Ses partenaires étaient Jennifer Aniston et Morgan Freeman. Jim a joué le journaliste Bruce Nolan, que Dieu a doté de son pouvoir. Sur le tournage du film, une urgence s'est produite : lors d'une forte rafale de vent, la grue de la caméra est tombée, touchant presque Aniston, qui lui tournait le dos. Mais Jim Carrey, remarquant la chute de la grue, la repoussa rapidement et la sauva d'une issue tragique. Choquée par ce qui s'est passé, Aniston s'est jetée au cou de Jim et a commencé à le remercier, le qualifiant de véritable héros. Le film a rapporté 484 millions de dollars au box-office, devenant non seulement le film le plus rentable de Carrey, mais également l'une des comédies les plus rentables. Kerry a reçu 25 millions.Les critiques, cependant, ont réagi au film cool. Jim a été nominé pour un MTV Award du meilleur acteur de comédie et du meilleur baiser (c).

En 2004, Carrey a joué dans Eternal Sunshine of the Spotless Mind de Michel Gondry. La partenaire de Jim était Kate Winslet. Carrey a joué Joel Barish. Les acteurs, malgré des difficultés à adapter le scénario, ont été autorisés à improviser. La scène avec la disparition soudaine de Clémentine (Winslet) était le moment préféré de la photo pour Michael Gondry. Jim Carrey n'était pas au courant de cela et, par conséquent, lorsque Kate Winslet a disparu, Jim a eu peur et n'a pas compris ce qui se passait. En fin de compte, c'est ce moment qui est entré en scène. Les images du défilé des éléphants n'ont pas été spécialement préparées. Kate l'a vu par la fenêtre et ils ont couru pour tourner ce défilé avec toute l'équipe et les acteurs. Au cours de ce défilé, des journalistes ont tenté d'interviewer Jim Carrey.

Si vous écoutez attentivement, vous pouvez entendre l'exclamation de la foule "Parlez-moi". De plus, pendant le tournage, ils se sont surtout passés de l'infographie, à l'aide d'illusions visuelles. Est également devenu une scène connue du film intitulé «Pecan pie» (tarte aux noix de pécan), où Jim monte sur le lit comme une voiture. Le film a rapporté 70 millions de dollars et a reçu des critiques élogieuses de la part des critiques de cinéma. Le film a été nominé pour de nombreux prix: "Cesar", British Academy (y compris pour les meilleurs rôles masculins et féminins pour Carrey et Winslet, respectivement), "Saturn" (également pour les rôles principaux de Carrey et Winslet), "Golden Globe" (également des nominations pour les rôles principaux (pour Kerry - c'est la sixième nomination pour le Globe)) et "Oscar". Kerry, cependant, n'a remporté aucun prix.

La même année, Jim a joué dans la comédie de Brad Silberling Lemony Snicket: 33 Misfortunes.

La plupart des lignes de caractère jouées par Carrey étaient ses improvisations. Le film a récolté 208 millions de dollars, le film a été apprécié par la critique. Le film a remporté un Oscar du meilleur maquillage et Carrey a reçu une nomination aux MTV Awards pour le meilleur méchant.

Jim Carrey - Instructeur de karaté

En 2005, Carrey a joué dans le film "Cons: Dick and Jane Have Fun" de Dean Parisot. Tea Leoni est devenu son partenaire. Jim a joué l'escroc Dick Harper. Le film a rapporté 201 millions de dollars au box-office. Les critiques n'ont pas apprécié le film.

En 2006, Jim met fin à son contrat avec l'agence UTA, avec laquelle il travaillait depuis plus de 15 ans. Les experts disent que la rupture était due à la suspension du tournage des films "Used Guys" et "Ripley's Believe It or Not!".

En 2007, Jim a joué dans un nouveau rôle - un acteur dans un thriller. Ce film était le thriller de Schumacher, The Number 23. Jim était heureux de jouer dans le film, car lui-même était fasciné par la magie du nombre "23". Virginia Madsen est devenue sa co-star dans le film. Le film a rapporté 77 millions de dollars. Le film a été complètement critiqué et Carrey lui-même a été nominé pour le "Golden Raspberry" en tant que pire acteur.

Malgré l'échec des projets précédents, le succès ultérieur attendait. En 2008, Carrey a fait ses débuts en tant que doubleur dans le film d'animation Horton. Jim a exprimé le personnage principal - l'éléphant Horton. Le dessin animé a rapporté près de 300 millions de dollars. Les critiques ont chaleureusement accueilli la photo.

La même année, la comédie Always Say Yes de Peyton Reed est sortie. Carrey a joué avec Zooey Deschanel. Jim a abordé le rôle de Carl Allen en détail: il a étudié le coréen, a réalisé un certain nombre de tours par lui-même (sautant d'un pont sur un câble, conduisant une Ducati). Au cours de l'une d'elles, Jim s'est cassé trois côtes.

Le film a rapporté 223 millions de dollars. Les honoraires de Kerry représentaient 36,2 % des honoraires, toutes dépenses comprises. Bien que le film n'ait pas reçu de critiques mitigées de la part des critiques, il a été bien accueilli par les fans. Après une longue pause, Carrey a remporté le MTV Award du meilleur acteur de comédie. En conséquence, en 2008, Jim a gagné environ 18,6 millions d'euros (≈ 25,4 millions de dollars).

En 2009, plusieurs films avec la participation de Jim sont sortis. A Christmas Carol de Robert Zemeckis a été le premier projet de Jim à être filmé à l'aide de la technologie de capture de mouvement. Jim a exprimé plusieurs rôles : Ebenezer Scrooge, Ghost of Christmas Past, Ghost of Christmas Now, Ghost of Christmas to Come. Le film a rapporté 323 millions de dollars au box-office. Les critiques ont réagi au film cool.

Carrey a également joué dans le drame acclamé I Love You Phillip Morris de Glenn Ficarr et John Requa, où il a joué l'homosexuel Stephen Russell, qui est allé en prison à cause d'une arnaque audacieuse et est tombé amoureux de son compagnon de cellule Phillip Morris (Ewan McGregor). Le film, en raison de scènes explicites, n'a pas pu trouver de distributeurs pendant longtemps. Il a même été envisagé que le film puisse se limiter à la location de DVD. Le film a été reçu avec des critiques mitigées par les deux critiques, il a été jugé trop "homosexuel", et par les fans. Carrey a contribué à la création de l'image de Russell, comme dans tous ses personnages précédents : pour montrer la sophistication de l'expérience de Russell, Jim a rasé une partie des cheveux au-dessus du front, à la suite de quoi le front semblait plus haut. Le film est sorti en 2010, recueillant un modeste box-office.

En 2010, Jim a joué dans le sketch "Presidential Reunion" sur FunnyOrDie.com.

Jim Carrey - Parodie Bieber

En janvier 2011, Carrey est apparu sur Saturday Night Live avec une parodie du film Black Swan. Il a également joué dans un petit rôle dans la finale de la saison 7 de The Office.

En 2011, une comédie avec la participation de Jim "Mr. Popper's Penguins" est sortie. Il a joué le rôle de l'homme d'affaires Tom Popper, devenu propriétaire de 6 pingouins.

Jim Carrey - carrossier

En 2013, deux films mettant en vedette Kerry sont sortis : The Incredible Burt Wonderstone et Kick-Ass 2. Dans les deux comédies, l'acteur a joué des rôles mineurs. Dans The Incredible Burt Wonderstone , Jim a joué l'antagoniste Steve Gray, un magicien de rue qui est le principal rival de Wonderstone (Steve Carell). Le prototype de Gray était le magicien Criss Angel, qui a agi en tant que consultant pendant le tournage. La photo n'a pas porté ses fruits au box-office américain et a reçu des critiques négatives de la part des critiques. Dans Kick-Ass, Jim a joué le rôle du colonel Stars and Stripes, le chef d'un gang de héros de la rue.

Taille de Jim Carrey : 188 centimètres.

Vie personnelle de Jim Carrey :

Le 8 mars 1987, Jim épouse Melissa Womer, serveuse au Comedy Store. Le 6 septembre, leur fille, Jane Erin Kerry, est née. La relation de Melissa et Jim n'était pas idéale : parfois, le comportement de Kerry envers sa femme était différent dans diverses bizarreries.

En novembre 1991, sa mère meurt d'une insuffisance rénale. Elle n'a jamais vu le triomphe de son fils. En 1994, Percy Kerry est décédé - le père de Jim, l'homme à qui Jim devait beaucoup. De fréquentes querelles familiales ont finalement poussé Kerry à divorcer en 1995. Kerry a payé 7 millions de dollars à Womer. Il a recommencé à déprimer, il a commencé à utiliser des antidépresseurs, mais ils n'ont pas beaucoup aidé Jim.

En 1996, Jim et Lauren Holly, la co-star de Carrey dans Dumb and Dumber (elle était avec lui et sa fille le 2 novembre 1995, lorsque Carrey a laissé sa main et ses empreintes sur Hollywood Boulevard) se sont mariés. Ils ont divorcé 10 mois plus tard.

Carrey est sorti avec Renee Zellweger, son médecin personnel Tiffany Silver et le mannequin du magazine Playboy Anine Bing.

De 2005 à 2010, il est sorti avec la mannequin Jenny McCarthy, qui, comme Jim, est une militante de Generations Aid.

Leur relation était également tendue et se distinguait par le comportement étrange de Kerry. Après sa rupture avec McCarthy, la rumeur disait que Kerry lui avait payé 25 millions de dollars pour la faire taire. Le paiement d'une telle somme pourrait s'expliquer par le fait que Kerry souhaitait garder secrets les détails de sa vie personnelle avec McCarthy. Cependant, comme l'a dit McCarthy elle-même : "Ce ne sont que des spéculations."

La fille de Jim, Jane, a commencé à se produire dans son propre groupe de rock, le Jane Carrey Band. À l'automne 2009, elle épouse, déjà enceinte, le musicien rock du même groupe, Alex Santana. Le 26 février 2010, Jane Kerry a donné naissance à un garçon nommé Jackson Riley Santana. Cependant, 9 mois plus tard, en décembre 2010, Jane et Alex ont divorcé et Jackson est resté avec sa mère.

Kerry a eu une liaison avec l'étudiante russe Anastasia Vitkina.

Il est en couple avec Catriona White depuis 2012. Le roman s'est terminé tragiquement : à l'automne 2015.

L'ex-mari de Catriona White (au moment de la relation, elle était officiellement mariée) et la mère de la jeune fille ont accusé Jim Carrey d'avoir tué son ex-petite amie, de l'avoir infectée de maladies vénériennes et de l'avoir maltraitée.

Filmographie de Jim Carrey :

1983 - Rubberface Rubberface (Présentation de ... Janet) - Tony Moroni
1983 - Mont Copper Mountain - Bobby Todd
1983 - Tout de bon goût Tout de bon goût - Ralph
1984 - Coire, à moi ! Finders Keepers - Layne Bidlekoff
1984 - L'usine de canards - Skip Tarkenton
1985 - Une fois mordu une fois mordu - Mark Kendall
1986 - Peggy Sue s'est mariée Peggy Sue s'est mariée - Walter Goetz
1988 - La liste des morts de la piscine morte - Johnny Squares
1989 - Les filles de la Terre sont faciles - Whiplock
1989 - Cadillac rose Cadillac rose - Comédien
1990-1994 - In Living Color - Divers rôles
1991 - Nerfs à bout High Strung - Mort
1992 - mf Tiny Spider Itsy Bitsy Spider - Exterminateur d'insectes (voix)
1992 - La vie sur Maple Drive (TV) Faire du temps sur Maple Drive - Tim Carter
1993 - Ace Ventura : Détective pour animaux de compagnie Ace Ventura : Détective pour animaux de compagnie - Ace Ventura
1994 - Dumb and dumber Dumb & Dumber - Lloyd Christmas
1994 - Le Masque - Stanley Ipkiss
1995 - Ace Ventura 2 : Quand la nature appelle Ace Ventura : Quand la nature appelle - Ace Ventura
1995 - Batman pour toujours Batman pour toujours - Edward Nygma / Riddler
1996 - Le Cable Guy - Le Cable Guy / Chip / Ricky
1997 - Menteur Menteur Menteur - Fletcher Reed
1998 - Simon Birch Simon Birch - Adulte Joe Wenteworf
1998 - Le Truman Show - Truman Burbank
1999 - L'Homme sur la Lune L'Homme sur la Lune - Andy Kaufman / Tony Clifton
2000 - Grinch a volé Noël Comment le Grinch a volé Noël - Grinch
2000 - Moi, moi encore et Irene Moi, moi-même et Irene - Officier Charlie Baileygates / Hank
2001 - Le Majestueux - Peter Appleton
2003 - Bruce Tout-Puissant - Bruce Nolan
2004 - Lemony Snicket: 33 Une série d'événements malheureux de Lemony Snicket - Comte Olaf
2004 - Soleil éternel de l'esprit impeccable - Joel Barish
2005 - Les escrocs Dick et Jane s'amusent avec Dick et Jane - Dick Harper
2007 - Numéro Fatal 23 Numéro 23 - Walter Sparrow
2008 - Dis toujours "Oui" Oui mec - Carl Allen
2008 - mf Horton Horton entend un Who! -Horton (voix)
2009 - Je t'aime Phillip Morris Je t'aime Phillip Morris - Steve Russell
2009 - mf A Christmas Carol A Christmas Carol - Ebenezer Scrooge, fantômes
2009 - Sous la mer en 3D Sous la mer 3D - narrateur
2011 - Les Pingouins de M. Popper Pingouins de Popper - Tom Popper
2011 - The Office - Guy de Finger Lakes (un épisode)
2013 - L'incroyable Burt Wonderstone Burt Wonderstone - Steve Gray
2013 - Kick-Ass 2 Kick-Ass 2 - Colonel America
2013 - Présentateur 2 Présentateur : la légende continue
2014 - Dumb and Dumber 2 Dumb & Dumber 2 - Noël de Lloyd
2016 - Bad Batch, The - Pierre, l'ermite


Jim Carrey est un comédien à l'âme vulnérable. Sa filmographie comprend plus de deux cents œuvres. Il a reçu divers prix.

L'enfance du futur comédien

Jim Carrey est né en 1962 au Canada. Lui - Ses sœurs sont Rita et Pat, et son frère aîné est John. Jim a des racines françaises, écossaises et irlandaises. Ses parents sont musiciens. Sa mère, Kathleen, était chanteuse et son père, Percy, était saxophoniste. La mère souffrait de névrose, alors d'autres la considéraient comme une personne mentalement instable. Lorsque le futur acteur a eu 14 ans, toute la famille a déménagé dans un lieu de résidence permanent à Toronto. Il a fréquenté l'école Trinity, Northview et l'Institut Agincourt. En raison du changement constant de lieu, Jim est resté en dixième année pendant trois années entières.

En raison de difficultés financières, toute la famille Carrie a dû gagner de l'argent supplémentaire dans une usine qui produisait des pneus de voiture. Le héros de notre article a lavé les toilettes, les sols et a fait un nettoyage humide dans les locaux. En raison de la formation infructueuse et des difficultés de l'adolescence, Jim était un adolescent taciturne et renfermé. Après le licenciement et le manque de fonds de subsistance, la famille a déménagé pour vivre dans une camionnette. Ce n'est qu'après que le père a trouvé un emploi stable que la famille a pu retourner en Ontario. À la maison, Jim Carrey a vécu pendant huit ans et pendant ce temps, il est diplômé de l'école Eldershot. À la fin des années 70, il devient le fondateur du groupe de rock Spoons. Les principales orientations du collectif étaient : le funk et le punk rock de la « nouvelle vague ». Plus tard, il a pris un emploi dans une aciérie.

La formation du futur artiste

Depuis l'enfance, le futur comédien aimait les singeries. Il parlait à des camarades de classe et à des proches, pouvait parodier des gens célèbres. Carrey a essayé à plusieurs reprises de montrer ses talents au monde, a envoyé des vidéos de ses performances à des émissions de télévision. Adolescent, il a visité un club de comédie avec son père, dans lequel l'animateur de l'émission et le public ont ridiculisé le futur artiste. L'humoriste s'est encore plus fermé.

Jim Carrey n'a osé parler qu'après deux ans. Et cette fois, la performance s'est bien déroulée. Le public était ravi de l'artiste et a prophétisé qu'il deviendrait un comédien célèbre. Plus tard, il a obtenu un emploi dans ce club. Son patron, Litrais Spivak, a qualifié Jim de star principale de la scène. L'artiste a tenté d'imiter ce qui, au début des années 80, était au sommet de sa popularité. Dans le même temps, Jim a déménagé dans la capitale américaine du cinéma - Los Angeles. Il obtient un emploi au Comedy Store, où Rodney Dangerfield le remarque - le célèbre Ils commencent une collaboration commune, Jim travaille maintenant comme "échauffement" avant les représentations.

Début de carrière

À partir de ce moment, Jim a décidé de devenir un artiste célèbre. Il essaie en vain de passer à la télévision. Échec du casting pour D.C. Cab, ainsi qu'une audition dans le talk-show Saturday Night Live. L'acteur a continué à travailler dans le club, où il a parodié des célébrités. Au milieu des années 80, le magazine américain People a publié un article selon lequel Jim Carrey est devenu le meilleur jeune imitateur. La photo a été publiée sur les pages de gloss, ce qui a attiré les premiers fans. Une caractéristique dans un magazine aide le futur artiste célèbre à passer sur l'écran de télévision. Il a reçu le rôle de Skip Tarkenton dans The Duck Factory. Mais le projet a été fermé après 3 mois et la vie du parodiste a été remplie de dépression. Il recommence à échouer aux auditions, refuse les tournées et disparaît pendant deux ans. Il sculpte des personnages de dessins animés et joue des seconds rôles.

Plus tard, il a rencontré son frère, Keenen Ivory. Ils ont invité Jim à faire partie du programme In Living Color. Le talk-show a duré 4 ans. Pendant ce temps, l'acteur est devenu très populaire, les premiers fans fidèles sont apparus. Il a commencé à être reconnu dans la rue. Les passants demandaient des autographes et des selfies, disant aux autres : "C'est Jim Carrey !" La filmographie de l'acteur a monté. Il a joué dans de tels films: Rubberface, All in Good Taste, Copper Mountain, Once Bitten. En 1986, le réalisateur américain Francis Ford Coppola le remarque et l'invite à jouer dans le film Peggy Sue Got Married. De plus, l'acteur a reconstitué sa filmographie avec des bandes telles que "List of the Dead", "Pink Cadillac" et "Earth Girls Are Easy".

tragédies familiales

En 1987, Jim a épousé Melissa Womer, une serveuse du club où il travaillait. En septembre de cette année, les jeunes mariés ont une fille, qui s'appelait Jane Erin Carrie. Après huit ans de vie conjugale, le couple se sépare. La fille reste avec sa mère. Lors de ses premiers films, Jim rencontre des acteurs célèbres et demande aux producteurs de parrainer sa propre émission. Mais la tragédie frappe dans la famille de l'acteur. Après des rumeurs sur la mort d'un membre de la famille, la presse tente de savoir qui est mort chez Jim Carrey. L'émission "Unnatural Act" est diffusée sur les écrans de télévision, qu'il dédie à sa mère décédée. Ses reins ont échoué. Kathleen n'a pas attendu le triomphe de son plus jeune fils. Trois ans plus tard, le père de Jim meurt.

Œuvres triomphales

En 1993, Carrie se lance dans son œuvre triomphale - Ace Ventura : Pet Detective. L'acteur joue le rôle de scénariste, invente l'image d'Ace, la coiffure et joue le rôle principal. Le film a dépassé toutes les attentes. Carrie est nominée pour les MTV Movie Awards. Le personnage de Ventura est devenu une idole immortelle, selon le magazine Empire. En 1994, un autre film culte l'attend - "Mask", basé sur une série de bandes dessinées. L'acteur a été nominé pour des prix: BAFTA, MTV Movie Awards, Golden Globe Award, Oscar.

Ensuite, Jim participe au film comique américain Dumb & Dumber. Lauren Holly, qui a participé au tournage, est l'amante de Jim Carrey. Une romance passionnée commence entre elle et l'acteur. Par la suite, il en résulte un mariage éphémère qui ne dure pas longtemps - dix mois. En 1995, le parodiste a joué dans le troisième film de la tétralogie Batman Forever, grâce auquel il a été nominé pour un prix MTV.

Récompenses et prix

Cela a été suivi d'une suite: "Ace Ventura: When Nature Calls." Carrey a reçu les prix de la meilleure comédie et du meilleur acteur. En 1996, l'acteur commence à collaborer avec Il a joué dans le film The Cable Guy. Le rôle dans le drame était ses débuts, comme auparavant, il ne jouait que dans des comédies. Le comédien a reçu des prix du meilleur méchant et du meilleur rôle comique. Puis l'acteur participe à l'émission Saturday Night Live, dans laquelle il n'a pas été pris en 1980 en raison de l'échec du casting. De plus, il joue dans le sketch show Roxbury Guys et joue dans le film Night at the Roxbury.

En 1997, la comédie "Liar, Liar" est sortie à la télévision, où le héros est obligé de ne dire que la vérité pendant une journée. Les critiques ont laissé des critiques positives pour le film. L'acteur a été nominé pour le Golden Globe Award, il a reçu MTV pour le meilleur rôle. En 1998, il a joué dans The Truman Show. Ce rôle était le premier dramatique dans la carrière d'un acteur. Les admirateurs et les fans étaient ravis de la photo. Le parodiste a récolté un nombre record de récompenses. Il a été nominé pour quatre prix : The British Academy, Golden Globe Award, MTV et Oscar. Carrie considère que le scénario de ce film est le meilleur et le plus intéressant de toute sa carrière.

Filmographie

Il a participé aux films Simon Birch et Man On The Moon, qui n'ont pas payé au box-office. Les critiques ont réagi négativement à la photo et le réalisateur a regretté d'avoir choisi cet acteur en particulier. Jim a reçu un Golden Globe Award. Au début des années 2000, il revient au genre comique. Il a participé à de tels films: "Me, Me Again et Irene", "The Grinch Stole Christmas". Ensuite, il y avait des œuvres dans les bandes "Majestic" et "Bruce Almighty". Les collègues du film étaient : Jennifer Aniston et Morgan Freeman. Les films suivants sont sortis en 2004 : Eternal Sunshine of the Spotless Mind et A Series of Unfortunate Events de Lemony Snicket. Vient ensuite le travail de Fun with Dick and Jane.

En 2005, après avoir rompu le contrat avec l'agence UTA, la carrière de Jim commence à s'estomper. En 2007, l'acteur s'est essayé dans le genre thriller, dans le film The Number 23, qui n'a pas eu beaucoup de succès. En 2008, il a exprimé le dessin animé Horton Hears a Who. La même année, le film Yes Man est sorti. Ensuite, il y avait de telles images: "A Christmas Carol", "I Love You Phillip Morris", "Presidential Reunion". En 2011, il participe à nouveau à l'émission Saturday Night Live et joue dans la comédie Mr. Popper's Penguins En 2013, les films The Incredible Burt Wonderstone et Kick Ass 2 sont sortis.

La vie personnelle de Carrie

Au sommet de sa popularité (de 2005 à 2010), Jim Carrey est sorti en couple En 2009, la fille de la serveuse du Comedy Store s'est mariée. En 2010, elle a donné naissance à un fils - le petit-fils de Jim. Ils l'ont nommé Jackson Riley Santana. Il tient son nom de famille de son père. Neuf mois plus tard, Jane a divorcé de son mari. Le fils est resté avec sa mère.

En 2012, le comédien a commencé à sortir avec Katherine White. Ensuite, leur relation n'a duré que quelques mois. Trois ans plus tard, Catherine White et Jim Carrey étaient à nouveau heureux ensemble. Ils ont eu une romance estivale orageuse. En septembre 2015, l'acteur a quitté sa bien-aimée cinq jours avant le drame qui a suivi. L'ancien amant a laissé une note de suicide dans laquelle elle expliquait sa décision. Jim Carrey est responsable de la mort de la jeune fille. Le suicide a eu lieu le 24 septembre. Katherine s'est suicidée suite à une rupture avec un comédien. La cause du décès était une surdose de drogue. Blanche avait 28 ans. Le comédien lui-même a admis qu'il avait toujours lutté contre la dépression et voulait même écrire un livre sur ce sujet. Maintenant, il ne peut pas se remettre du fait que son ex-petite amie s'est suicidée à cause de lui.

Jim Carrey est à juste titre considéré comme l'un des meilleurs comédiens de notre époque. L'acteur occupe un créneau unique à Hollywood et plaît au public depuis de nombreuses années avec des rôles amusants, particulièrement spectaculaires en raison des expressions faciales indescriptibles et de la plasticité de l'artiste. Il a de nombreux prix prestigieux à son actif, tandis que les critiques de cinéma notent que le comédien de l'usine à rêves le mieux payé n'est jamais devenu un candidat aux Oscars.

Malgré l'humour constant au cinéma, la biographie de Kerry peut difficilement être qualifiée d'amusante et facile. Le chemin de l'acteur vers la célébrité a été épineux et plein d'échecs, qu'il a passés avec dignité.

Enfance et jeunesse

James Eugene Kerry est né au début de 1962 dans une famille nombreuse à Newmarket. Jim est devenu le quatrième enfant de la famille de Catherine et Percy Kerry, qui, à tout le moins, ont maintenu une vie. La mère du garçon a déjà travaillé comme chanteuse, mais a été forcée de s'occuper des tâches ménagères, d'élever des enfants, elle n'est donc jamais revenue à la profession. Son père était un comptable prospère et le principal soutien de famille de la famille.

Dès son plus jeune âge, la future star de cinéma aimait divertir les autres avec des parodies. Jim a fait des grimaces, ce qui a invariablement fait sourire les camarades de classe et les enseignants.


Le garçon a enregistré des parodies devant la caméra et, lorsque plus de 80 croquis se sont accumulés, il s'est aventuré à les envoyer à la populaire émission de comédie Carol Barnet. A cette époque, Kerry avait 11 ans. Cependant, Jim n'a jamais reçu d'invitation à un programme télévisé ni même de réponse élémentaire à ses lettres.

La famille de l'acteur vivait dans la pauvreté, mais le garçon a découvert de vrais problèmes d'argent à l'âge de 14 ans. Le père de Jim a été licencié de son travail et la famille a dû voyager à travers le pays à la recherche de travail. La famille s'est installée dans la banlieue de Toronto, où l'aîné Kerry a accepté un emploi de gardien de sécurité dans une entreprise. Hélas, les revenus du père n'étaient certainement pas suffisants et les enfants devaient également gagner de l'argent supplémentaire en tant que nettoyeurs. Dans le même temps, le jeune comédien attendait la première déception dans le domaine professionnel. Le père a emmené son fils au club local "Yak-yak", où Jim a eu l'occasion de se produire sur scène avec son numéro. Le public a hué la future star hollywoodienne. Ce fut la goutte d'eau pour le jeune homme, et il arrêta la représentation, se repliant sur lui-même.


Heureusement, la période d'échecs et de difficultés est passée pour la famille Kerry, les enfants ont quitté leurs emplois détestés et le père a trouvé une autre source de revenus. Le couple devait vivre dans une caravane, mais c'était un petit prix à payer pour se libérer d'un travail irrespectueux. Jim est allé au lycée Eldershot et est progressivement sorti de son introverti et a également trouvé un emploi dans une aciérie.

En 1979, le futur acteur, n'ayant aucune formation musicale, fonde le groupe Spoons, qui joue dans le style "nouvelle vague". Jim a également pris le risque de réintégrer la scène dans le même club, qu'il a quitté il y a quelques années en disgrâce. Dans sa jeunesse, beau et grand (la taille de l'humoriste est de 187 cm), le jeune homme avait toutes les chances de devenir musicien ou artiste d'un rôle romantique, mais Jim n'a pas oublié le rêve de la comédie. Cette fois, le public s'est avéré plus favorable au jeune talent. Sous son patronage, l'artiste est emmené par le gérant Litrais Spivak, qui fait de lui une véritable célébrité de l'institution.


Les performances de Carrey ont attiré des gens de partout à Toronto, les critiques ont unanimement qualifié l'acteur d'étoile montante. Sur la scène du club Yak-Yak, Jim a été remarqué par un autre comédien éminent, Rodney Dangerfield, et lui a proposé de jouer en première partie à Las Vegas. Jim a accepté, mais n'a pas travaillé longtemps avec Rodney, car Carrey était attiré par Hollywood, qui était maintenant très proche. Ainsi, le jeune homme s'est retrouvé à Los Angeles, où il a commencé à travailler au club de comédie Comedy Shop et a assisté à toutes les auditions disponibles.

Films

Carrey a fait ses débuts à la télévision dans l'émission humoristique An Evening at the Improv en 1982. Quelque temps plus tard, il a été invité au talk-show nocturne The Tonight Show. Mais le futur acteur rêvait d'un "grand compteur" et d'une participation à des films à part entière.

En 1983, le rêve de Jim s'est partiellement réalisé, Carrey s'est vu offrir le rôle principal d'un jeune comédien dans le film "Rubberface" et une autre bande intitulée "Mount Kupper". Les deux films étaient prévus à petit budget et diffusés à domicile.


En 1984, l'artiste a été invité à la sitcom animée pour enfants The Duck Factory, qui a été fermée un mois plus tard. Mais pendant l'existence de la série, il a réussi à donner à Jim beaucoup de connaissances utiles et à attirer sur lui l'attention des derniers réalisateurs d'Hollywood. Ensuite, l'acteur a rencontré le réalisateur, qui a invité le comédien dans son club pour le parodier ainsi que d'autres personnes célèbres. Pendant un certain temps, l'artiste a travaillé dans un club, mais a déclaré plus tard qu'il ne voulait pas devenir célèbre grâce à une parodie.

Le succès et la première renommée mondiale sont venus à Kerry après avoir participé à la comédie Ace Ventura : Pet Detective en 1993. Le film est sorti ambigu, dès le début, l'image a été hantée par des problèmes: les comédiens les plus célèbres ont refusé de participer à la comédie, et Jim n'a accepté le rôle qu'à la condition que le scénario et l'image du personnage principal soient complètement modifié.


Jim Carrey dans Ace Ventura : Pet Detective

L'image a été très populaire auprès du public, le box-office a dépassé le budget et l'artiste a reçu les premiers MTV Movie Awards. Mais les critiques n'étaient pas si favorables: ils ont brisé la bande en mille morceaux et l'acteur a reçu le Golden Raspberry en tant que pire nouvelle star.

Les bandes suivantes avec la participation de Jim ne pouvaient même pas laisser les critiques indifférents: les films "The Mask" et "Dumb and Dumber" sont devenus des succès mondiaux, donnant au public l'amour de la nouvelle star de la comédie hollywoodienne. La bouffonnerie de Kerry était plus que appropriée dans The Mask, où le personnage principal se transforme de temps en temps en dieu au visage vert.


Depuis 1996, Kerry est une star de Saturday Night Live, où il a réalisé des sketches humoristiques et des vidéoclips. Dans des sketches, Jim parodie des films populaires, des célébrités et lui-même. L'acteur danse disco, ballet et se fait passer pour un touriste, incarne un chanteur, un sauveteur ou un entraîneur de fitness.

Un sketch de la série Roxbury Guys, qui apparaît souvent sous le titre "Qu'est-ce que l'amour?", A gagné en popularité virale. selon le refrain de la chanson jouée dans la vidéo. Jim Carrey et Chris Katten ont joué trois frères qui ne peuvent pas rencontrer de filles lors de fêtes. Une grande partie de l'action du clip se déroule dans la voiture alors que les fêtards conduisent de fête en fête. Les sketches de cette série ont tellement plu au public que, sur la base des vidéos, ils ont tourné le long métrage Night at the Roxbury.


Jim Carrey dans la comédie Dumb and Dumber

Dans le grand cinéma, le rôle emblématique de l'acteur était le personnage de Fletcher Reed du film "Liar, Liar", sorti en 1997. Pour ce rôle, Jim a refusé un autre film tout aussi intéressant, Austin Powers : International Man of Mystery. Curieusement, c'était la première image où le public pouvait voir la couleur naturelle des cheveux de leur acteur préféré, avant que Carrey ne joue soit avec des perruques aux coiffures impensables, soit avec des cheveux de couleur sauvage. Le film a valu à l'acteur une deuxième nomination aux Golden Globes et un autre prix MTV.


Carrey a acquis une immense renommée en tant que comédien. La plupart des rôles joués par lui ont une connotation humoristique, mais Jim ne s'est pas arrêté à un rôle comique. En 1998, il a joué un rôle principal dans le drame The Truman Show. Le héros de Kerry est un homme qui a découvert que toute sa vie s'est avérée être une émission de téléréalité truquée. Truman se permet parfois des blagues et des bouffonneries, mais c'est définitivement un personnage dramatique.

En 1999, Carrey a joué dans le biopic Man in the Moon d'Andy Kaufman. Le film montrait le côté tragique de la vie d'un homme qui semblait gai et drôle au public.


En 2000, Jim est revenu au genre comique qui lui a valu la popularité et a joué un policier à double personnalité dans le film Moi, moi-même et Irene.

La même année, le film familial "Grinch Stole Christmas" est projeté, dans lequel le comédien se réincarne en une créature maléfique qui empêche les habitants d'une ville de province de célébrer leur fête préférée. En 2003, l'acteur a joué l'un de ses meilleurs rôles comiques, un homme qui a reçu des pouvoirs divins, dans le film Bruce Almighty.


En 2007, Jim a décidé d'expérimenter à nouveau et a joué dans le thriller mystique de Joel Schumacher, The Fatal Number 23. Les critiques n'ont pas apprécié la performance de l'acteur et ont nommé Kerry pour le Golden Raspberry.

Un autre rôle atypique pour Jim était le rôle dans le drame I Love You Phillip Morris, où Kerry jouait Steven Russell, un gay. Il y avait beaucoup de problèmes avec le film, à cause des scènes explicites, le film a été refusé pour être projeté dans les cinémas, mais il est néanmoins sorti sur les écrans en 2010.


Les fans et les critiques ont réagi froidement au projet et l'artiste a de nouveau repris le tournage de comédies. L'un d'eux était le film familial "Mr. Popper's Penguins", dans lequel Jim jouait le rôle du protagoniste, un défenseur des animaux.

En 2014, l'acteur est apparu dans la comédie d'action Kick-Ass 2, où il incarnait le chef des partisans du protagoniste, héros masqués autoproclamés, Colonel America.


Au fil du temps, Kerry essaie de jouer davantage dans des films dramatiques sérieux. Les fans attribuent cela à l'âge de l'interprète et au fait que l'acteur ne veut pas rester l'otage d'un rôle.

En 2016, la filmographie du comédien a été reconstituée avec le thriller romantique The Bad Batch. En octobre de la même année, la présentation du drame policier avec la participation de Kerry "True Crime" a eu lieu au Festival polonais.

Vie privée

En 1983, Kerry est sorti avec la chanteuse Linda Ronstadt pendant 8 mois, mais la relation n'a pas fonctionné et les jeunes se sont séparés. Après 4 ans, l'actrice et serveuse du Comedy Store, Melissa Womer, est apparue dans la vie personnelle du comédien.


Peu de temps après leur rencontre, Jim a proposé à la fille. Et en septembre 1987, le couple a eu une fille, Jane Erin. La relation du couple n'a pas toujours été harmonieuse et s'est accompagnée de graves querelles qui, en 1995, ont conduit à un divorce. Kerry a dû verser à son ex-femme 7 millions de dollars de dédommagement.


Le divorce a gravement affecté la santé mentale de Kerry, l'acteur est tombé dans la dépression et a commencé à utiliser des antidépresseurs, qui ont rapidement cessé de l'aider. Ensuite, Jim a fait un pas vers un mode de vie sain et s'est lancé dans le sport, remplaçant les antidépresseurs par des vitamines.


Kerry s'est remariée un an plus tard. Une actrice est devenue son élue, ce mariage s'est également avéré de courte durée: après 10 mois, le couple a divorcé. À l'avenir, Jim a rencontré d'éminentes dames d'Hollywood, dont une actrice et un mannequin.


L'amant de l'artiste à un moment donné était une ballerine russe.Selon elle, ils ont eu plusieurs rendez-vous romantiques, mais le calendrier de travail difficile des artistes est devenu la raison de leur séparation.

En février 2010, Kerry est devenu grand-père, la fille de l'acteur Jane a donné naissance à un garçon nommé Jackson Riley.



L'humoriste y tient sa jambe tombée accidentellement sous la roue du fauteuil roulant d'un scientifique. Au cours de la vie du physicien, des célébrités ont entretenu des relations amicales et l'artiste a souvent rendu visite à son ami, qui avait un sens de l'humour peu conventionnel.


Un autre cliché avec Kerry et sa compagne Jenny McCarthy a été pris sur la côte de Malibu. Voyant les paparazzi qui suivaient le couple, l'humoriste a décidé de les surprendre. Il est apparu devant les caméras dans un maillot de bain de sa bien-aimée, dans lequel la jeune fille prenait un bain de soleil sur la plage une heure auparavant.

Jim Carrey maintenant

La principale première de 2018 avec la participation de Jim Carrey était la série comique Just Kidding. Dans le film, le comédien décroche le rôle central de Jeff Piccirillo, animateur de télévision pour une émission pour enfants. Le héros a dû faire face à une tragédie familiale - la mort de son fils, alors qu'il devait maintenir une cote élevée de son propre programme. À la fin de l'année, on a appris que la série serait renouvelée pour une deuxième saison.


Actuellement, des travaux sont en cours sur la création du film "Sonic in the Movies" ("Sonic the Hedgehog"), qui est un long métrage avec des éléments d'animation. L'image de l'antagoniste du protagoniste, le méchant docteur Ivo Eggman Robotnik, est recréée à l'écran par Jim Carrey. La première du film est prévue pour l'automne 2019.


L'acteur a également joué dans la comédie Ricky Staniki. L'intrigue de l'image raconte comment 2 amis ont inventé l'ami de Ricky, qui a été blâmé pour les problèmes et les méfaits. Déjà à l'âge adulte, les amis doivent engager un acteur pour ce rôle afin de convaincre les autres qu'ils n'ont pas menti à leurs proches depuis l'enfance.

Filmographie

  • 1981 - "Visage en caoutchouc"
  • 1993 - Ace Ventura : Pet Detective
  • 1994 - "Dumb and Dumber"
  • 1994 - "Masque"
  • 1995 - Batman pour toujours
  • 1997 - Menteur Menteur
  • 1999 - "L'homme sur la lune"
  • 2003 - "Bruce Tout-Puissant"
  • 2004 - Soleil éternel de l'esprit impeccable
  • 2009 - Je t'aime Phillip Morris
  • 2011 - Les Pingouins de M. Popper
  • 2016 - Le vrai crime
  • 2016 - "Mauvais lot"
  • 2017 - "Jim et Andy : Underworld"
  • 2018 - "Je plaisante"
  • 2019 - "Film Sonic"