Bet kurioje šiuolaikinio baleto enciklopedijoje šokėjos Martos Graham vardas užims didžiulę vietą. Ją galima vadinti revoliucioniere ir pamatų griovėja. Grahamo šokio mokykla ir jos technika tapo šiuolaikinės choreografijos pagrindu ir turėjo įtakos baleto raidai visame pasaulyje.
Kelio pradžia
Martha Graham gimė 1894 m. gegužės 11 d. mažame Amerikos miestelyje. Atrodė, kad nei aplinka, nei šeima, nei laikas šiai merginai nežadėjo didelės ateities, tačiau likimas nusprendė kitaip. Grahamų šeima kilo iš pirmųjų naujakurių Amerikoje, atvykusių iš Škotijos. Būsimos šokėjos tėvas buvo psichiatras, tėvai išpažino presbiterianizmą ir laikėsi labai konservatyvių pažiūrų į gyvenimą. Šeima buvo gana turtinga, mažąją Martą supo katalikė auklė ir tarnai, namuose dirbo kinai, japonai. Taigi mergina nuo vaikystės galėjo susipažinti su įvairiomis kultūromis.
Tačiau šokiai šeimoje buvo vertinami kaip kažkas neverto ir nuodėmingo. Todėl su choreografijos menu Marta pirmą kartą susidūrė būdama beveik 20 metų. Jai pavyko apsilankyti garsiosios Ruth Saint-Denis spektaklyje, kuris apvertė merginos pasaulį aukštyn kojomis. Ji kategoriškai nusprendžia stoti į ekspresijos mokyklą, o vėliau tęsia studijas garsiojoje Denishawn mokykloje, kuriai kartu su iškiliu choreografu Tedu Shawnu vadovavo pati Saint-Denis. Po kelerių metų ji prisijungs prie Denishawn trupės ir debiutuos jos pasirodymuose didžiojoje scenoje.
Viktorijos laikų šokis
Šimtmečių sandūroje visuomenėje vyravo tvirtas suvokimas, kad šokis nėra rimtas užsiėmimas. Jis buvo pramoginių šou elementas: vodevilis, kabaretas. Jungtinėse Amerikos Valstijose tuo metu ji nebuvo platinama, nebuvo suformuotos nacionalinės mokyklos. Taip pat buvo daug stereotipų apie šokį. Vyrams buvo skiriami racionalūs, tiesūs trūkčiojantys judesiai, o moterys turėjo įkūnyti linijų lygumą. Apribojimai buvo taikomi ir šokių siužetams, pirmenybė buvo teikiama klasikiniams, antikvariniams siužetams. Lyriškus vaidmenis moteris privalėjo realizuoti švelniu plastikiniu raštu.
Galimybių supratimas
Martha Graham į choreografiją net pagal to meto standartus atėjo vėlai – būdama 20 metų, todėl jai buvo sunku, o jis jos nedomino. Denishawn trupėje iš jos buvo reikalaujama lyriškumo, o tai jai nebuvo būdinga. Tedas Šonas – pripažintas amerikietiško šokio tėvas – įžvelgė Greheme ypatingą energiją ir sugebėjimus, jos charizmą ir aistringą charakterį, todėl sukūrė jai Ksočitlio pastatymą. Jame galėjo pasireikšti ypatingas Mortos stilius, „juodosios panteros žiaurumas“, grožis. Ji aistringai įsimylėjo modernumą, kuris, kaip paaiškėjo, dera ne tik su laiku, bet ir su jos pažiūromis bei charakteriu. Nuo vaikystės Morta girdėjo tėčio samprotavimus, kad judesiais galima perteikti vidinę, emocinę žmogaus būseną. Būtent ši idėja paskatino ją sukurti savo techniką.
Peržengianti tai, kas įmanoma
Plastinių galimybių paieškos buvo to meto tendencija, ne išimtis buvo ir Martha Graham, kurios technika tapo proveržiu, kuri siekė panaikinti lyčių nelygybę šokyje, suteikti moteriai teisę išreikšti stiprius jausmus aštrių jausmų pagalba. , trūkčiojantys judesiai. Grahamas norėjo sukurti techniką, kuri padėtų šokėjams tapti įprastai formaliais, įkūnijančiais emocijas ir idėją. Ji reikalavo iš šokėjų disciplinos ir didelio susikaupimo, tuo pačiu sugebėjo supaprastinti klasikinę plastiškumo tradiciją, kad žiūrovas lengviau suprastų idėją, o šokėjams suteikė daugiau galimybių perteikti emocijas. Refleksijos ir kūrybiškumas padėjo Graham suprasti, kad šokis remiasi trimis pagrindais: laiku, energija ir erdve. Energija siejama su emocijomis, kurias sukelia judesiai, tai tapo jos technikos atskaitos tašku. Pamokos Mortos klasėje prasidėjo nuo paprastų judesių grandinės, kuri susipynė į sudėtingas kompozicijas. Technika pagrįsta dviem principais: susitraukimas (suspaudimas) ir atleidimas (pailginimas). Ji privertė šokėją susikoncentruoti į centrą ir paklusti anatominiams plastiškumo dėsniams. Saviraiškos paieškos šokyje leido Grahamui sukurti unikalią techniką, kurioje svarbų vaidmenį atlieka kvėpavimas ir koncentracija. Ji sugebėjo suprasti ir panaudoti žmogaus kūno galimybes estetiniais tikslais. Jos technika vis dar yra šiuolaikinio šokio pagrindas ir įtraukta į visas profesionalių šokėjų mokymo programas.
Marta suprato, kad žmogus pasaulį suvokia per vaizdinius, mitus, archetipus, ir tai panaudojo savo kūriniuose. Martha Graham pasiūlė šokius įdėti į ne klasikinius dalykus. Ji stengėsi šokėjams suteikti didžiausią laisvę reikšti jausmus.
Martos Graham trupė
1926 metais Martha paliko Denishawn trupę, kurioje neturėjo galimybės realizuoti savo sumanymų. Juk trupė turėjo savo karalienę – Sen Deni, o Grehemui vietos tiesiog nebuvo. Ji suburia savo trupę 1927 m., kuri iš pradžių buvo grynai moteriška, joje buvo atsidavusių studentų. Martai buvo artimos feministinės pažiūros, ji daug galvojo apie moters vaidmenį visuomenėje, stengėsi suteikti jai daugiau teisių ir galimybių. Šiai temai ji skyrė net keletą pastatymų: „Eretikas“, „Pasienis“ ir garsioji „Raudos“. Šiuose pastatymuose Grahamas įkūnija savo idėjas ir atradimus, sužavėdamas publiką nauja plastika.
1938 metais trupėje pasirodė pirmasis vyras – Ericas Hawkinsas, kuris paskatino Martą modernizuoti šokio techniką, ji buvo praturtinta klasikiniais elementais. Kiek vėliau prie trupės prisijungia Merce Cunningham, išgarsėjęs kaip tradicinių choreografinių kanonų griovėjas.
Pasaulinę šlovę Mortos trupė pelnė po turo po Europą ir Artimuosius Rytus. Choreografas taip pat kuria mokyklą, kuri kartu su trupe gauna nuolatinę vietą Niujorke. Ši grupė gyvuoja ir šiandien. Ir ne kaip paminklą didžiajam Grehemui, o kaip gyvą.. Trupės repertuare išliko daug Martos pastatymų, visi jos pasirodymai įrašyti palikuonims.
Pagrindiniai kūriniai
Per savo kūrybinį gyvenimą Martha Graham sukūrė 180 spektaklių. Jos palikimas stulbinantis savo įvairove ir turtingumu, sunku jame išskirti ką nors geriausio. Tačiau žymiausi Grahamo kūriniai yra „Laiškas pasauliui“, „Širdies ola“, „Klytemnestra“, „Fedra“, „Pusiau pabudęs, pusiau miegas“, „Šviesos aktai“. Jos pasirodymai išsiskyrė ne tik puikia choreografija, bet ir apgalvotumu iki smulkmenų. Ji rinkosi kostiumus, muziką, priiminėjo erdvinius sprendimus, dalyvavo kuriant dekoracijas. Jos pasirodymai šiandien yra klasikinis vadovas šokėjams ir choreografams.
Puikūs partneriai
Baleto istorijoje yra daug iškilių žmonių, tačiau nedaugelis gyvena kaip šokis. Puiki XX amžiaus šokėja, sugebėjusi visą savo aistrą ir istoriją įkūnyti šokyje, yra Martha Graham. Balerinos nuotraukos stebina jėga ir išraiška, ji iki smulkmenų pasinėrė į vaizdą, pati apgalvojo choreografiją ir kostiumus. O šokių partnerio pasirinkimui skyriau daug dėmesio. Atsitiko, kad ji dirbo su daugeliu puikių amžininkų (Nurejevu, Paulu Tayloru, Merce'u Cunninghamu, Robertu Wilsonu). Ypatinga linija jos biografijoje siejama su šiuolaikinio šokio kūryba, o štai Jose Limon ir Martha Graham tandemo neįmanoma neprisiminti. Šie du novatoriai, didžiausi revoliucionieriai, sukūrė tai, kas publiką džiugina iki šiol.
Įtaka pasaulio baletui
Jei yra asmuo, kuris radikaliai paveikė XX amžiaus kultūrą, tai yra Martha Graham. Citatos iš jos pasisakymų ryškiai apibūdina šokėją ir jos požiūrį į savo gyvenimo darbą. Ji sakė: „Judesys niekada nemeluoja, kūnas perteikia sielos temperatūrą“. Marta pajuto pagrindinę šokio idėją, ir tai tapo jos pagrindiniu nuopelnu. Ji taip pat sugebėjo sukurti plastinę emocijų reiškimo kalbą, kuri tapo unikalia Martha Graham technika. Ji pagrįstai laikoma šiuolaikinio šokio įkūrėja Amerikoje, o jos svarba kuriant nacionalinę choreografinę mokyklą negali būti pervertinta.
Ji ne tik sukūrė unikalią trupę, bet ir daugeliui teatrų pastatė spektaklius, kuriuose žiūrovai galėjo išvysti tokius nuostabius šokėjus kaip Rudolfas Nurejevas, Margot Fonteyn, Maya Plisetskaya, Natalija Makarova.
Asmeninis gyvenimas
Martha Graham, kurios biografija yra visiškai skirta baletui, negalėjo visiškai suvokti savęs kaip moters. Jos vyras buvo vyras – Ericas Hawkinsas. Kartu jie gyveno 6 metus, o išsiskyrimas Mortai buvo didelis šokas, tačiau ji sugebėjo pasisemti iš šios emocinės patirties, kuri tapo šokio įkvėpimo šaltiniu. Ji paliko sceną sulaukusi 76 metų, ta proga patyrė sunkią depresiją, tačiau sugebėjo įveikti ligą ir grįžti į choreografės darbą, sukūrusi dar 10 baletų. Marta mirė sulaukusi 96 metų.
Amerikiečių šokėja, mokytoja ir choreografė (daugiau nei 190 kūrinių autorius).
Ji gimė 1894 m. gegužės 22 d. Pitsburge (Pensilvanija). 1916 m. ji įstojo į Denishawn šokių mokyklą (R. Saint-Denis – T. Shawn) Los Andžele ir po kelerių metų debiutavo kaip Denishawn trupės dalis. spektaklyje actekų motyvais Xochitl (Xochitl, 1920). Ji dvejus metus koncertavo Brodvėjaus šou Greenwich Village Falls (1923–1925), vėliau dėstė Eastmano muzikos mokykloje Ročesteryje. 1930 m. Niujorke įkūrė šokio teatrą „Repertuaras“. Garsiuoju I. F. Stravinskio kūriniu „Pavasario apeigos“ 1930 m. ji patraukė choreografą L. F. Myasiną ir dirigentą L. Stokovski. 1932 m. ji tapo pirmąja šokėja, gavusia Guggenheimo stipendiją.
Kai kuriuose Grahamo pastatymuose, pavyzdžiui, Tamsiajame slėnyje (Dark Meadow, Chavez muzika, 1946), skirtuose reinkarnacijos temai, veiksmas vyksta už laiko ir erdvės ribų, nėra žmonių personažų. Nemažai Grahamo kūrinių turi ypatingą užduotį: tokia yra pjesė „Laiškas pasauliui“ (Letter to the World, muzika Hunterio Johnsono, 1940), atskleidžianti XIX amžiaus amerikiečių poeto dvasinį pasaulį. Emily Dickinson. Grahamas ne kartą minėjo tragiškus praeities moterų įvaizdžius. Taigi baletas „Širdies urvas“ (muzika S. Barberis, 1946 m.) skirtas siaubingam Medėjos kerštui, o baletas „Naktinė kelionė“ (muzika W. Šumenas, 1
947) – baisus karalienės Jokastos, Edipo motinos, likimas. Kiti reikšmingi Grahamo kūriniai yra „Juditos legenda“ (muzika Šumenas, 1950); Amerikos pionierių-pionierių atminimas - Pavasaris Apalačų kalnuose (muzika A. Copland, 1944; filmo versija - 1958); ir šokio pasaulio šlovinimas – Dievo akrobatai (muzika K. Surimakh, 1960).
Pirmasis Grahamo „pilnametis“ kūrinys „Clytemnestra“ (muzika Halimo El-Dabh, 1958 m.) buvo talento ir įgūdžių derinio rezultatas. Vėlesni pastatymai „Grahamas – Phaedra“ (muzika Roberto Starerio, 1962), „Pusiau tikras – pusiau svajonė“ (dalis tikras – dalis sapno, muzika Mordecai Seteris, 1965), „Ancient Times“ (Archainės valandos, muzika Eugene Lesteris, 1969) ir Acts of Light (Acts of Light, muzika Normanso Dello Gioio, 1981).
Tarptautinę šlovę Martos Graham trupė pelnė po gastrolių Europoje ir Artimuosiuose Rytuose. Nuolatinė tiek trupės, tiek Grahamo mokyklos rezidencija buvo Martos Graham šiuolaikinio šokio centras Niujorke. 1957 metais buvo nufilmuotas filmas „Šokėjų pasaulis“, kuriame gyva forma atskleidžiamos pagrindinės Graham idėjos ir gražiai pristatoma jos trupė. Jos knyga „Martha Graham užrašų knygelės“ (1973) atskleidžia Greimo, kaip šokėjo ir choreografo, įkvėpimo šaltinį. 1984 m. Grahamas gavo Garbės legioną. Greimas mirė Niujorke 1991 m. balandžio 1 d.
GRAHAMAS, KOVO(Grahamas, Martha) (1894-1991), amerikiečių šokėjas, mokytojas ir choreografas (daugiau nei 190 kūrinių autorius). Ji gimė 1894 m. gegužės 22 d. Pitsburge (Pensilvanija). 1916 m. ji įstojo į Denishawn šokių mokyklą (R. Saint-Denis – T. Shawn) Los Andžele ir po kelerių metų debiutavo kaip Denishawn trupės dalis. spektaklyje actekų motyvais Xochitl(xochitl, 1920). Ji dvejus metus pasirodė Brodvėjaus šou. Grinvič Vilidžo krioklys(1923–1925), vėliau dėstė Eastmano muzikos mokykloje Ročesteryje. 1930 m. Niujorke įkūrė šokio teatrą „Repertuaras“. Į jo garsųjį kūrinį šventas pavasaris I.F.Stravinskis 1930 metais patraukė choreografą L.F.Mjasiną ir dirigentą L.Stokovskį. 1932 m. ji tapo pirmąja šokėja, gavusia Guggenheimo stipendiją.
Kai kuriuose Grahamo kūriniuose, pvz tamsus slėnis (Tamsi pieva, Chavezo muzika, 1946), skirta reinkarnacijos temai, veiksmas vyksta už laiko ir erdvės ribų, nėra žmonių personažų. Nemažai Greimo darbų turi ypatingą užduotį: toks yra atlikimas Laiškas pasauliui (Laiškas pasauliui, Hunterio Johnsono muzika, 1940), atskleidžiantis XIX amžiaus amerikiečių poetės dvasinį pasaulį. Emily Dickinson. Grahamas ne kartą minėjo tragiškus praeities moterų įvaizdžius. Taip, baletas. širdies urvas (Širdies urvas, muzika S. Barber, 1946) skirta siaubingam Medėjos kerštui, o baletas Naktinės kelionės (naktinė kelionė, muzika W. Shumen, 1947) – baisus karalienės Jokastos, Edipo motinos, likimas. Kiti reikšmingi Grahamo darbai: Legenda apie Juditą(muzika Šumenas, 1950); Amerikos pionierių – pionierių – atminimas Pavasaris Apalačų kalnuose(muzika A. Coplando, 1944; filmo versija - 1958); ir šokio pasaulio šlovinimas - Dievo akrobatai(muzika K. Surimakh, 1960).
Pirmasis Grahamo „pilnametis“ darbas – Klitemnestra(muzika Halim El-Dabha, 1958) buvo talento ir įgūdžių derinio rezultatas. Vėlesni Grahamo kūriniai - Fedra(muzika Roberto Starerio, 1962 m.) pusiau pabudęs – pusiau miegantis (Dalis tikra – dalis svajonė, muzika Mordechai Seter, 1965), Senovės laikai (Archajiškos valandos, muzika Eugene Lester, 1969) ir Šviesos aktai (Šviesos aktai, muzika Normanso Dello Gioio, 1981).
Tarptautinę šlovę Martos Graham trupė pelnė po gastrolių Europoje ir Artimuosiuose Rytuose. Nuolatinė tiek trupės, tiek Grahamo mokyklos rezidencija buvo Martos Graham šiuolaikinio šokio centras Niujorke. 1957 metais buvo sukurtas filmas Šokėjų pasaulis (Šokėjų pasaulis), kur gyvai atskleidžiamos pagrindinės Graham idėjos ir gražiai pristatoma jos trupė. Jos knyga Martos Graham užrašų knygelės (Martos Graham užrašų knygelės, 1973) atskleidžia Grahamo, kaip šokėjo ir choreografo, įkvėpimo šaltinį. 1984 m. Grahamas gavo Garbės legioną. Greimas mirė Niujorke 1991 m. balandžio 1 d.
Amerikiečių šokėja ir choreografė Martha Graham įėjo į istoriją kaip viena iš Amerikos modernaus šokio pradininkų, kaip šokio pasaulį pakeitusi asmenybė. Tuo tarpu jos gyvenimo pradžia, regis, nežadėjo sceninės karjeros. Martha Graham gimė 1894 m. gegužės 11 d. Pensilvanijoje, giliai religingoje presbiterionų šeimoje, kurioje šokiai nebuvo gerbiami, o tai buvo laikoma nuodėmingu užsiėmimu. Tačiau jau vaikystėje Morta turėjo galimybę susipažinti su kitomis kultūromis: mergaitės auklė buvo katalikė, tarp tarnų – japonės ir kinės.
Labai įdomią mintį Marta išmoko iš savo tėvo psichiatro, kuris judesiu gydė nervų sutrikimus: jis buvo įsitikinęs, kad judesys gali išreikšti žmogaus savijautą. Dėl to, kai mergina iš konservatyvios šeimos vis dėlto susipažino su choreografiniu menu, jos įspūdžiui buvo paruošta derlinga dirva. Tai nutiko, kai Martai buvo beveik dvidešimt metų – ji dalyvavo garsios šokėjos Ruth Saint-Denis koncerte. Mergina suprato, kad šokiai – jos likimas, ir įstojo į Los Andželo raiškos mokyklą, o vėliau į Denishawno mokyklą, kurią įkūrė ta pati Ruth Saint-Denis, kurios koncertas Martha Graham tapo lemtingu.
1920 m. ji debiutavo su Denishawn trupe spektaklyje „Xochitl“, pastatytame actekų motyvais. Specialiai jai jį pastatė vienas iš trupės įkūrėjų – Tedas Shawnas. Jis įžvelgė jos talento ypatybes ir suprato, kad lyriškumas, kurio iš pradžių buvo reikalaujama iš studentės, jai nebuvo būdingas. Tikrasis jaunos šokėjos elementas buvo „panteros aistra“.
Tais laikais šokio menas buvo skirstomas į dvi kategorijas: baletą, pripažintą aukštuoju menu, ir šokių numerius šou, vodevilio ir kabareto – ir tai buvo antroji kryptis, klestėjusi Amerikoje (baletas buvo daugiau europietiškas reiškinys) . Klasikinis baletas šokėjui, kuris pradėjo praktikuoti būdamas 20 metų, praktiškai buvo neprieinamas, tačiau Morta to nesiekė. Kabareto šokėjos likimas jos taip pat netraukė – ji norėjo būti tikra artistė. Ji turėjo rasti savo kelią. 1923 m. palikusi Denishawną, ji dvejus metus dirbo Greenwich Village Follies, o vėliau pradėjo solinę karjerą, taip pat mokytojavo.
1926 m. Martha Graham įkūrė savo trupę „Martha Graham Dance Company“. Iš pradžių ji buvo grynai moteriška, bet 1938 m. prie trupės prisijungė Ericas Hawkinsas, o vėliau dar vienas naujoviškas choreografas.
Viena iš Martos Graham kūrybinių ieškojimų krypčių – tuo metu šokio mene vyravusių lyčių konvencijų atmetimas: vyrai „pasirėmė“ tiesiais ir trūkčiojančiais judesiais, o moterys – vingiais ir lygiais. Atmesdama tokias tradicijas, ji nenorėjo būti scenoje „nei medis, nei gėlė, nei banga“. Neakivaizduodama politinės kampanijos už moterų teises, Martha Graham – kaip kadaise apie ją rašė New York Times – „išlaisvino ir moterį, ir šokį“. Ji scenoje pristato ne moteriškus, o sąlyginai beasmenis, žmogiškąją jėgą įkūnijančius personažus.
Daugelis Martos Graham pastatymų yra skirti tragiškoms herojėms: 1946 m. pagal S. Barber muziką pastatytas baletas „Širdies urvas“ pasakoja apie Medėją, „Naktinė kelionė pagal U. Šumen“ muziką – apie Edipo motiną karalienę Jokastą 1950 m. baletas „Legenda apie Juditą“ pagal to paties kompozitoriaus muziką, 1958 metais – „Clytemnestra“ pagal H. El-Dabhos muziką, o 1962 metais – „Phaedra“ pagal R. Starerio muziką. Spektaklis „Laiškas pasauliui“ siejamas su amerikiečių poetės Emily Dickinson kūryba. Kai kurie pastatymai – „Eretikas“, „Pasienis“, „Raudos“ – siejami su moters vietos visuomenėje apmąstymu. Martha Graham turėjo ir tokių kūrinių, kuriuose išvis nėra žmonių personažų – pavyzdžiui, 1946 metais pagal Chavezo muziką sukurta pjesė „Dark Valley“, atskleidžianti reinkarnacijos temą.
Per savo kūrybinį gyvenimą Martha Graham sukūrė 180 spektaklių ir kiekvienas iš jų pasižymėjo didžiausiu vientisumu – juk ji pati apgalvojo visas jo detales: kostiumus, dekoracijas, muzikos pasirinkimą. Ne visiems amžininkams patiko kūrybiniai M. Graham ieškojimai – kai kurie judesio kritikai jos pastatymuose atrodė negražiai, o vis dėlto šokėja žavėjo publiką ypatingu žavesiu ir išraiška. Po gastrolių Europoje ir Viduriniuose Rytuose jos trupė pelnė pasaulinę šlovę. Prie Martos Graham choreografinių idėjų sklaidos prisidėjo ir 1957 metais nufilmuotas filmas „Šokėjų pasaulis“, taip pat 1973 metais išleista knyga „Marthos Graham užrašų knygelės“.
Paskutinį kartą šokėja scenoje pasirodė būdama 60 metų, o choreografės veiklą tęsė iki pat mirties 1991 metais. Jos įkurta trupė savo veiklą tęsia ir dabar, repertuare išsaugojusi ne vieną Martos Graham pastatymą.
Muzikos sezonai
Biografija
Nors Grahamų šeima buvo religinga ir šokį laikė nuodėme, kartą jai buvo leista eiti į garsios šokėjos Ruth St. Denis koncertą. Be to, nepaisant griežtų pažiūrų, Martos tėvai neprieštaravo jos išsilavinimui koledže. Vassar koledžas, kur ją numatė tėvai, garsėjo ne tik mokymo kokybe, bet ir sporto tradicijomis bei sufražistų simpatijomis. Tačiau pamačiusi Ruth Saint-Denis pasirodymą, Martha panoro tapti šokėja. 1913 metais jai buvo leista įstoti į Los Andželo raiškos mokyklą; tada ji lankė Denishawn mokyklą, kurią įkūrė pati Saint-Denis su partneriu Tedu Shawnu Ispanijoje.
Greimo pameistrystės metais šokis buvo vertinamas daugiausia kaip pramoga – tai buvo neatsiejama vodevilio, kostiuminių pasirodymų, draugijos balių dalis. Meno statusą turėjo tik viena šokio rūšis – baletas, kuris Amerikoje buvo laikomas europietišku dalyku. Tačiau Amerikos šokių mokyklose mokiniai buvo mokomi dalyvauti šou ir kabaretuose ir su jais buvo atitinkamai elgiamasi. Tačiau Morta norėjo būti ne kabareto mergina, o tikra menininke. Vėliau savo atsiminimuose ji su pasididžiavimu prisiminė, kad ji buvo vienintelė mokykloje, kuriai netaikoma griežta visų kitų mergaičių priežiūra, remiantis tuo, kad „Grahamas yra menas“. Ir vėliau visi jos vyrai žiūrėjo į ją kaip į menininkę ir genijų.
Jos epochoje egzistavo griežti vyriškumo ir moteriškumo stereotipai, apie tai, kad, pavyzdžiui, vyrai yra smegenys, o moterys – emocingos; vyrai šokyje išreiškia save stūmimais tiesiniais judesiais, o moterys – sklandžiais judesiais, vykstančiais vingių trajektorijomis. Grahamas pareiškė, kad ji „nenori būti nei medžiu, nei gėle, nei banga“. Savo šokiuose ji atsisakė standartinio požiūrio į moteriškumą ir stengėsi, kad jos personažai būtų beasmeniai, sutartinai formalūs, stiprūs ir net vyriški. Šokėjo kūne, anot Grahamo, publika apskritai turėtų matyti žmogų – disciplinuotą, gebantį susikaupti, stiprų. Daugelis jos darbo komentatorių atkreipė dėmesį į Grahamo ryšį su feminizmu. Ant vienos jos biografijos dulkių striukės yra citata, paimta iš straipsnio „New York Times“: „Karingiausia ir talentingiausia feministė Martha Graham išlaisvino ir moterį, ir šokį! Nors pati tikėjo, kad emancipacijos judėjime nedalyvavo, Greimas savo šokiu sulaužė stereotipą: moteris – silpna būtybė.