Editeurs de livres. Que proposent les auteurs ?

Dans l'un des articles, nous avons déjà abordé le sujet des services offerts par les éditeurs d'aujourd'hui, mais à la demande des visiteurs, nous avons décidé de créer un sujet distinct sur les services offerts par les éditeurs de livres.
Les éditeurs de livres commerciaux n'offrent pas autant d'options de coopération, nous allons donc d'abord décrire les conditions offertes par les éditeurs de livres par étapes, puis écrire pour quels auteurs ces conditions peuvent être bénéfiques.

Première possibilité.

La maison d'édition de livres vous propose d'éditer un livre à vos frais, tandis que la prestation est considérée comme réalisée dans son intégralité après le transfert de l'édition imprimée à l'auteur.

Étapes de travail(il n'est pas nécessaire que l'auteur ait besoin de tous les services, et il est probable que pour réduire les coûts il se limitera aux seuls nécessaires, mais nous avons décidé de tous les lister) :

Conclusion d'un contrat de service (c'est-à-dire un contrat de service ou un contrat de travail, et non un contrat d'auteur, car la maison d'édition ne fait que préparer le livre et n'est titulaire des droits ni du livre ni de son contenu, et seul l'auteur dispose d'un droit inconditionnel au livre).
Étant donné que l'auteur paie entièrement tous les frais, nous pensons que l'auteur a le droit d'exiger que tous les droits de mise en page, les corrections éditoriales, les illustrations utilisées dans ce livre et le livre en général appartiennent exclusivement à l'auteur, l'éditeur n'est responsable que de la qualité exécution de la circulation.
L'auteur soumet les matériaux pour le livre à l'éditeur. Les matériaux sont transférés sous la forme dans laquelle ils ont été discutés avant la conclusion du contrat.
La maison d'édition traduit le texte sous forme électronique (si le matériel a été fourni sous forme papier), effectue la relecture et l'édition (en fonction des services inclus dans les termes du contrat).
La maison d'édition s'accorde avec l'auteur sur l'édition et propose des options de mise en page, des esquisses de dessins.
L'éditeur fait la mise en page, une dernière relecture et imprime la relecture de la signature.
L'auteur vérifie très soigneusement la relecture de la signature pour les erreurs manquées ou commises et renvoie la relecture de la signature à l'éditeur avec une signature, la date et la phrase "Pour impression" ou "Avec correction pour impression"

Je me concentre sur ce point - c'est le plus important. Toutes les erreurs manquées, les lacunes ou les désaccords fondamentaux avec l'apparence générale ne peuvent pas être corrigés après le transfert à la circulation, la circulation du livre sera gâchée, et au cours de mes douze années de pratique, il y a eu pas mal de circulations qui n'étaient "personne n'a besoin ". Par conséquent, une fois de plus, je lance un appel à tous les auteurs qui impriment des livres à leurs propres frais - vous êtes le seul à devoir regarder très attentivement la relecture des signatures, s'il y a le moindre doute, coordonnez-les avec l'éditeur, assurez-vous de marquer les erreurs trouvé avec un stylo et mettre un signe visible dans les marges de la page avec l'erreur, et indiquer pour toutes les lacunes dans le transfert à l'éditeur pour impression. S'il y a beaucoup d'erreurs, il est préférable d'insister pour réimprimer avant d'imprimer le tirage principal - rappelez-vous toujours du coût de l'ensemble du tirage - c'est combien vous coûtera une erreur.

La maison d'édition soit imprime et vous remet la diffusion à l'auteur, soit vous remet les matériaux prêts à l'impression dans l'imprimerie de votre choix (selon les termes du contrat préalablement acceptés).

Je recommande toujours aux auteurs de rechercher une maison d'édition qui, en vertu du contrat, devrait fournir à l'auteur une édition finie du livre, même si ce sera un peu plus cher pour l'auteur, mais moins cher que le cas où l'imprimerie refuse d'accepter le travail et la maison d'édition prouve que tous les matériaux ont été préparés correctement, ou si une erreur se produit, c'est déjà dans le fini La circulation des parties - l'auteur, la maison d'édition et l'imprimerie - rejettent toutes la faute les uns sur les autres et il est déjà difficile de savoir aux dépens de qui toute la circulation doit être corrigée.

A qui profite la première option ?

Disons que vous êtes auteur et que vous souhaitez vraiment que votre travail soit publié sous forme de livre, et que vous ne vous fixez pas pour objectif que votre livre soit dans les rayons des librairies, mais votre tâche principale est de faire un bon beau réservez et offrez-le à des amis proches ou vous avez un cercle de lecteurs intéressés par votre travail et prêts à acheter ces livres directement auprès de vous. Cette option est parfaite pour vous.

Deuxième option.

Dans ce cas, un contrat d'auteur est conclu entre l'auteur et la maison d'édition, selon lequel l'auteur cède, pour une certaine période, certains droits d'utilisation et de vente d'œuvres écrites spécifiques ou d'un nombre déterminé d'œuvres futures à la maison d'édition, la maison d'édition, à son tour, s'engage à publier et à vendre des livres dans un certain tirage et à verser à l'auteur un certain montant de redevances.

L'option préférée des auteurs inconnus qui décident de lier leur vie à l'écriture. Le plus important dans cette coopération n'est même pas les royalties, mais le fait que votre livre sera vendu par des professionnels directement intéressés par la mise en place rapide de la diffusion de votre livre, nous rappelons qu'aujourd'hui le plus difficile n'est pas pour imprimer un livre, mais pour pouvoir vendre un livre (boutiques, projets Internet, etc.)

Mais pour une de mes connaissances, un tel accord s'est avéré très lourd. Au moment où il a reçu une offre d'un grand éditeur, il était déjà un auteur bien connu avec une douzaine de livres publiés par des éditeurs moins connus. L'auteur était flatté d'être imprimé par l'une des plus grandes maisons d'édition russes et le tirage était presque d'un ordre de grandeur plus important, il a signé un contrat de deux ans. En conséquence, il a dû annuler un grand nombre de conférences en visite pour remplir les termes du contrat dans lequel il était obligé d'écrire un nombre spécifique de nouveaux livres dans un certain laps de temps. Lisez attentivement le contrat et discutez de tous les points.

Troisième choix.

L'éditeur vous propose d'imprimer une édition de votre livre pour votre argent et garantit de faire face aux ventes de votre livre.

Dans la plupart de ces offres, je ne vois qu'une arnaque.

Sur Internet, vous pouvez trouver de nombreux sites qui vous proposent d'imprimer votre livre et de diffuser votre livre à travers leur réseau (soi-disant développé), qui comprend des magasins centraux (partenaires de cette société), des boutiques en ligne, etc. Mais l'auteur paie lui-même sa diffusion, et si le livre se vend bien, alors la maison d'édition s'engage à faire des diffusions supplémentaires nécessaires à l'auteur.

Cette option reprend complètement la première, mais en plus la maison d'édition s'engage à vendre le livre de l'auteur. En règle générale, le coût de publication d'un tel tirage est 2 fois plus élevé que si vous commandiez simplement l'impression de votre livre dans une autre maison d'édition. Mais les auteurs, voyant la clause du contrat selon laquelle la maison d'édition s'engage à s'occuper de la vente des livres, acceptent un prix élevé.

Pour comprendre pourquoi j'ai écrit le mot arnaque, je cite une conversation entre l'auteur et un représentant d'une telle maison d'édition.

Représentant : tous nos partenaires avec lesquels nous travaillons sont les plus grandes librairies de Moscou, une boutique en ligne qui opère dans tout le pays, ainsi que des réseaux de livres et des libraires en gros qui ont leurs propres magasins dans tout le pays.
Auteur: Je vous comprends bien - mon livre sera vendu au Biblioglobus de Moscou et dans d'autres grands magasins.
Représentant: Oui, vous comprenez bien, alors concluons un accord, payons-nous et nous vous donnerons 250 livres, et les 250 restants seront vendus dans des chaînes de magasins et couvriront les coûts restants de la maison d'édition.
Auteur: Et nous pouvons prescrire dans le contrat les noms des magasins avec des adresses et des chaînes de magasins sur les étagères dont mon livre sera, disons, un mois après la production de la circulation

ET ICI LE CULMINANT

Représentant: Non, nous n'inscrivons pas les noms dans le contrat, et s'il y en a de nouveaux et que nous ne les inscrivons pas, et puis quoi? ..
Auteur : Vous savez, j'insiste toujours pour que vous et moi écrivions spécifiquement dans quels magasins et réseaux de librairies mes livres seront
Représentant : Le fait est que nous incluons votre livre dans notre liste de prix, et les magasins et les chaînes eux-mêmes choisissent de le commander chez nous ou non

C'est sur cette phrase que j'achèverai de reproduire ce dialogue. Je suis sûr à 99,99% que si vous êtes un jeune auteur, votre livre ne sera jamais commandé par aucun réseau, pas un seul magasin, surtout à Moscou. Et pour ceux qui croient encore aux miracles, je vais raconter une histoire tirée de mon expérience personnelle.

Mon expérience professionnelle : J'ai travaillé dans une maison d'édition et nous avons publié un auteur déjà connu en Russie, et le sujet des livres était très populaire à cette époque (ésotérisme, pas les méthodes traditionnelles de traitement). Nous avons déjà travaillé directement avec des chaînes de librairies et souhaitions vraiment que nos livres soient vendus dans les librairies de Moscou - Moscow House of Books (grande chaîne), Biblio-Globus, etc. J'ai essayé par tous les canaux de trouver des personnes dans ces magasins qui s'occupent de l'achat de livres, mais toutes mes tentatives ont été même, après plusieurs mois de recherche, ils m'ont donné le numéro de téléphone d'une personne à Moscou qui fournissait des livres à ces magasins . Je suis passé et ils m'ont fait comprendre que tous les achats de livres (ne s'applique pas aux très grandes maisons d'édition) aux magasins de Moscou passent par cette organisation (une personne spécifique) et que pour commencer à travailler (même pas fournir un livre , mais juste en incluant nos livres dans la liste de prix à partir de laquelle seront choisis les livres dans les magasins), nous devons payer une somme très importante et cela ne garantit pas que nos livres seront constamment vendus dans ces magasins et en assortiment complet. Je veux dire que l'événement de vendre un livre d'un auteur inconnu sur les étagères du magasin central de Moscou est similaire au cas si une jeune famille venait à la tête de leur administration et, à leur demande, on leur donnerait un appartement sur la place centrale de la ville.

Témoignage de l'auteur : Arrivé au magasin au service des approvisionnements, ils m'ont dit que le magasin ne travaillait pas avec les particuliers et organismes dont l'assortiment est inférieur à 50 articles et ils m'ont eux-mêmes donné les coordonnées d'un de leurs fournisseurs qui, sous certaines conditions, prend le livre de l'auteur pour le vendre et le livre déjà au magasin. En appelant le téléphone proposé, la personne a accepté de prendre une partie de ma circulation sur les conditions de vente - en cas de succès des ventes, il donne de l'argent et prend de nouveaux livres à vendre, en cas de non vente, les livres sont rendus à l'auteur dans un délai d'un mois. Après avoir accepté les conditions, mes livres étaient sur les étagères des librairies dans les dix jours.

Dans l'article, j'ai délibérément laissé les deux exemples de travail avec des librairies pour illustrer à quel point cela dépend de la chance et de la persévérance, et si cela ne fonctionne pas tout de suite, vous devez essayer encore et encore. Si vous décidez d'imprimer un livre dans une maison d'édition particulière uniquement parce que vous vous attendez à ce qu'elle vende votre livre, alors je vous recommande de commencer à discuter de la vente de votre livre avant même de l'imprimer, de discuter pleinement des conditions et de les écrire dans le contrat. OÙ et QUAND votre livre sera vendu.

Si vous trouvez une maison d'édition qui imprime un livre aux frais de l'auteur et après s'être acquittée honnêtement de ses obligations de vendre le tirage, je vous prie de bien vouloir m'écrire ses coordonnées, je me ferai un plaisir de publier ses coordonnées sur mon site en le domaine public pour tous les auteurs et je suis sûr que ce sera la meilleure information utile de mon site pour les jeunes auteurs.

Une exception est le service des grands éditeurs, qui vous propose d'imprimer un livre et de vendre votre livre, alors que le montant du service est des dizaines de fois supérieur au coût d'impression de votre livre (une description plus détaillée de cette offre peut être trouvée dans un autre article du site)

Commentaires sur cet article

MERCI! EXACTEMENT CE QU'IL FAUT !

Merci pour le site. J'ai trouvé beaucoup de choses utiles

Très intéressant, mais il y a beaucoup d'erreurs grammaticales - regardez de plus près s'il vous plaît))

Notre maison d'édition E.RA vend vraiment des livres. En particulier, Bibilo Globus nous prend la quasi-totalité de la liste de prix. Mais Dom-Knigi et la Jeune Garde ne prennent que des livres très populaires. Un point important que l'auteur de l'article n'a pas mentionné est la promotion du livre. Le soumettre aux critiques pour examen, etc.

Oh, quelque chose m'a fait peur... Il semble que je ne publierai jamais mon livre, toutes ces vicissitudes sont au-delà de mon esprit, au-delà de mes forces. C'est dommage... L'auteur de l'article essaie sincèrement d'être utile aux auteurs débutants (c'est comme ça qu'il faut les appeler, et pas du tout "jeunes") auteurs. Il ne faut donc pas s'attendre à une littératie particulière de son texte, il n'y prétend pas. Je sympathise avec ceux dont les yeux sont égratignés par des erreurs. :o) Soyez patients, messieurs. Se, aujourd'hui, notre terrible la vie.)))

J'ESSAYE ÉGALEMENT D'ÉCRIRE QUELQUE CHOSE, ÇA SEMBLE RÉUSSIR, MAIS QU'ARRIVERA-T-IL ENSUITE ? ?

J'ai deviné que tout n'était pas si simple, mais je ne pensais pas que c'était si ...

Le secteur de l'édition en Russie est en quelque sorte mal organisé. Pour publier mon livre, je dois d'abord payer. Je travaille dessus depuis plusieurs mois déjà. Pourquoi les éditeurs, il est plus facile d'imprimer autant d'exemplaires sur l'imprimante que vous le souhaitez et d'aller le vendre vous-même. Je ne vois pas la différence : (J'ai choisi le mauvais métier, certainement le mauvais.

Quand j'écrivais mon roman, je n'étais jamais aussi fatigué que maintenant, quand je cherche des éditeurs sur Internet, qui, probablement, ne s'intéressent qu'aux propositions des écrivains Rublev.

Je pense que l'article est utile. Mais faire autant de fautes de mots ?! Je commence à douter du talent de l'auteur. Et pas besoin d'aller bien loin : j'ai essayé d'ajouter un commentaire, mais je n'ai pas pu !

C'est effrayant de toutes ces astuces. Je suis en train d'écrire un livre maintenant, ou plutôt une petite série de quatre parties, et maintenant je suis complètement confus sur ce que je dois faire de toute cette écriture. Je peux mettre le manuscrit en bonne forme. J'ai un merveilleux programme LaTeX où vous pouvez tout faire. La question est alors de savoir comment vendre ce bonheur.

Lors de la publication de livres, j'ai essayé toutes les options. Si vous l'imprimez vous-même - c'est 2 fois moins cher que de contacter un éditeur. Avec l'auto-édition, vous pouvez vendre avec succès des livres sur des sujets locaux. Surtout des livres avec des photographies consacrées à des lieux historiques. (comme les guides). Ici, vous pouvez convenir de la mise en œuvre non seulement avec des boutiques de souvenirs, des musées, etc. mais aussi avec la filiale locale de Rospechat et d'autres distributeurs. Le petit plus : vous pouvez bravement faire une bonne triche sur les guides. Parfois à 100 %. Quant aux maisons d'édition qui imprimeront le livre à vos frais, contactez Dekom (Nizhny Novgorod". Envoyez le texte non corrigé. Ils feront tout eux-mêmes de toute façon (ils n'ont pas besoin de vos erreurs). Et leur conception (vos souhaits seront pris en compte) MAIS Attention ! Négociez immédiatement le prix auquel l'éditeur mettra votre livre en vente ! (Et que ce soit dans le contrat). Lorsqu'il indique le prix total, négociez des concombres comme dans un marché. Vous pouvez négociez 10 ou même 20 %. Et un autre conseil très important : imprimez un livre (dans une maison d'édition) avec un tirage d'au moins 5 000 exemplaires. C'est alors seulement qu'il y aura un prix par exemplaire plus ou moins adéquat. Il y a un autre option. Faire un super livre. Magnifiquement illustré, peut-être relié en cuir naturel, avec toutes sortes de cloches et de sifflets Le prix commencera à partir de 3000 par exemplaire Mais sera un succès auprès des collectionneurs (à moins bien sûr que vous ayez écrit quelque chose de valable) Vendez pour 8000 sur le plus : vous pouvez imprimer 2-3 exemplaires Très adapté pour un recueil de poèmes sur l'amour, sur la maison. Sur l'histoire de la région, pour les livres jeunesse.

Existe-t-il une liste d'éditeurs qui publient à leurs propres frais ?

C'est ce que je pensais les amis ! C'est beaucoup plus facile à écrire que quelque chose qui vaut la peine d'être publié, mais en général, est-ce que quelqu'un a besoin de moi ? J'ai écrit un roman sur vingt feuilles de copyright... et je l'ai lu pour mon propre plaisir - il m'est impossible de publier un tel "chef-d'œuvre" à mes propres frais. Puis je me suis mis au travail sur un nouveau roman et j'en écris déjà la seizième partie et ils seront aussi dans mon bureau pendant longtemps je pense ! Personne ne voudra jamais aider un écrivain inconnu ! Amer mot d'honneur...

Excusez-moi, mais qui êtes-vous pour que les maisons d'édition se précipitent soudain pour vous imprimer ? C'est le même marché - une chose très intéressante, si personne ne le sait, vous ne pouvez pas le vendre pour trois kopecks. Mais si vous y accrochez une étiquette, par exemple - BOSH ... Vous pouvez la vendre pour trois roubles. Comprenez-vous ce que je veux dire?

L'article est certainement intéressant. Cependant, le nombre d'erreurs grammaticales tuées juste sur place. Maintenant, il y a tellement de conneries dans les rayons des magasins ... Ils n'écrivent que pour réduire la pâte, rien de plus Oui, et ceux qui ont cet argent sont publiés, car les simples mortels ne peuvent pas se le permettre. Pour votre information.. Il existe de nombreux concours littéraires où vous pouvez soumettre votre travail. Par exemple, les concours organisés par le magazine "Samizdat", et bien d'autres. Ils aident à publier ceux qui valent vraiment quelque chose. Soumettez vos travaux à des concours si vous pensez qu'ils valent vraiment la peine d'être vus.

annotation

introduction

Base théorique

1Fondements théoriques généraux de la construction compositionnelle

2. Illustrer les publications pour enfants, les caractéristiques de leur mise en page et de leur édition

2.1 Concepts et principes généraux de la création de publications de livres pour enfants

2.2 Le processus d'enregistrement de l'édition imprimée

2.3 Conception artistique et illustration de livres pour enfants.

Le concept et la solution graphique de l'édition du livre

1 Principales caractéristiques de l'édition

2.2 Étapes de travail sur le projet

3 Sélection de texte

4 Personnage principal

5Créer des illustrations

6 Solution de composition

7 Solution artistique et imaginative

8 Utilisation d'ornements et de textures

9 Jeu de couleurs

10Édition de l'édition

3.Partie technologique

4. Volet économique

Conclusion

Bibliographie

appendice

annotation

La tâche principale lors du travail sur le thème "L'édition de livres illustrés" était de créer un livre qui réponde aux principes de base de la structure compositionnelle et de la solution artistique et figurative d'une édition de livre. Le thème étant "Histoire de la région de Vologda pour les enfants", une tâche importante consistait également à développer le concept de conception et de présentation du matériel historique, en tenant compte des particularités de la perception des enfants.

À la suite de travaux sur le sujet, des documents historiques ont été sélectionnés, le concept de la publication a été formulé, des illustrations et la mise en page de la publication elle-même ont été réalisées et des supports de présentation représentant le projet ont été développés.

introduction

Dans le monde d'aujourd'hui, rempli de produits de la culture de masse, nous voulons tous donner à nos enfants tout ce qu'il y a de mieux, de gentil, de précieux, pour éduquer les citoyens moralement purs et largement développés de notre grand pays. Par conséquent, nous choisissons pour les enfants ces jouets, livres, matériels pédagogiques qui les aideront à apprendre quelque chose de nouveau et en même temps leur apprendront à être honnêtes et ouverts, à aimer leurs voisins et leur patrie.

La tâche principale du travail était de créer un petit manuel pour les élèves de première année, racontant l'histoire de la région de Vologda. Aussi parmi les tâches principales fixées avant de commencer le travail, on peut distinguer :

recherche d'analogues, leur étude et comparaison;

examen et analyse de documents historiques, sélection et édition de textes en tenant compte des particularités de la perception des enfants;

étudier les caractéristiques de la création d'illustrations pour les publications pour enfants d'âge préscolaire et primaire;

création d'illustrations et mise en page de l'édition du livre.

En outre, une tâche importante était l'interprétation d'images et de textes historiques dans le langage des illustrations, compréhensible et intéressant pour l'enfant moderne, qui est conçu pour servir la renaissance des traditions folkloriques, le développement des capacités mentales des enfants, la formation de la citoyenneté, patriotisme, ainsi que le développement des attitudes morales et du monde spirituel des enfants.

Parmi les principaux objectifs des travaux figurent :

propagande d'amour pour le pays natal, son histoire et ses traditions;

formation des enfants en âge d'aller à l'école primaire à s'intéresser à l'histoire de leur terre natale ;

développement des capacités intellectuelles des enfants et réflexion sur la recherche;

formation de la situation civile de l'enfant;

développement du goût esthétique des enfants;

développement du monde artistique et imaginatif de l'enfant, de ses capacités créatives, de ses capacités d'élocution;

inculquer certaines attitudes morales axées sur l'amour et la gentillesse;

développement d'un monde figuratif reflétant la matière historique; repenser les intrigues traditionnelles dans les illustrations d'auteur ; création d'une interprétation compréhensible pour un enfant moderne;

renaissance des anciennes traditions folkloriques russes.

L'idée principale peut être appelée que dans notre monde il y a beaucoup plus de bien que de mal, il suffit de croire au bien, d'agir selon sa conscience et de tout traiter avec amour. La terre de Vologda est riche en cadeaux, célèbre dans le monde entier pour son artisanat, l'histoire de cette région contient de nombreux faits intéressants et des légendes fascinantes. Il est important de transmettre tout cela aux enfants qui vivront sur cette terre dans le nouveau siècle, travailleront et développeront leur ville natale.

Le public cible principal est les élèves de première année et leurs parents vivant à Vologda et dans la région de Vologda. Grâce à ce livre, l'enfant pourra pour la première fois se familiariser avec l'histoire de la région dans laquelle il est né et a grandi. En outre, le livre sera utile aux employés des jardins d'enfants, aux nounous et à toutes les personnes qui travaillent avec des enfants. Il peut également être un excellent cadeau pour une famille avec de jeunes enfants qui sont sur le point d'aller à l'école.

En 2012, Vologda fêtera son 865e anniversaire. Le nom "Vologda" de la langue finno-ougrienne est traduit par "calme", "clair", "lumineux". Il a été mentionné pour la première fois dans des sources sous 1147. C'est l'une des plus anciennes villes russes, située sur les rives pittoresques d'une petite rivière calme du même nom.

L'étude de l'histoire du pays natal et de la terre natale a toujours fait partie intégrante de l'éducation des enfants. La pertinence et l'importance de ces connaissances ont été reconnues et soulignées par la société de tout temps, car c'est l'étude, la connaissance et la compréhension de l'histoire de la terre natale qui contribue au transfert de l'expérience socioculturelle, des traditions populaires et des valeurs de génération en génération. L'assimilation réussie par les étudiants des valeurs historiquement formées et la connaissance de leur propre culture sont des éléments importants de la socialisation civile, politique et culturelle de la jeune génération, qui est un héritier naturel des traditions et de la sagesse de son peuple.

En apprenant l'histoire de leur terre natale, les écoliers élargissent non seulement leurs horizons, acquièrent les compétences de recherche nécessaires à l'avenir et maîtrisent diverses méthodes scientifiques, mais adoptent, maîtrisent et comprennent également les traditions, les valeurs et les normes qui sont historiquement apparues dans leur terre natale, apprennent à apprécier leur culture, la percevant comme un système unique, original et précieux de bénéfices matériels et immatériels du travail de leurs ancêtres. La conscience de soi en tant que partie d'un système ancien, historiquement établi et indépendant et la connaissance des particularités de son origine contribuent à la formation et à la stimulation d'un sentiment de patriotisme chez les étudiants, les liant inextricablement à l'histoire de leur terre natale.

L'espace historique, considéré dans le cadre de l'histoire locale, est directement lié à la vie réelle de l'enfant, de ses parents, de ses connaissances, il lui est proche et compréhensible. Dans cet espace, il commence à se réaliser comme une représentation de son peuple, une partie du monde qui l'entoure. Par conséquent, il est conseillé de commencer la connaissance initiale de l'histoire en tant que sujet avec l'histoire de la ville natale, de la rue et de la famille. L'étude de sa petite patrie aide le plus jeune écolier à réaliser l'importance de ce monde, sa place dans celui-ci, et lui permet de comprendre le familier d'une nouvelle manière. L'utilisation généralisée du matériel d'histoire locale aide à assimiler l'idée que l'histoire de la grande et de la petite patrie sont étroitement liées, et aide également les enfants à réaliser le lien du matériel étudié avec leur vie, forme une attitude de valeur envers le passé.

De nos jours, alors que le monde qui nous entoure est rempli de marchandises de l'Occident, nous perdons le patriotisme, l'amour pour notre pays natal, ses glorieuses traditions. Faire appel à l'expérience séculaire du peuple, à son héritage spirituel n'est pas moins important à notre époque que les problèmes environnementaux les plus aigus de préservation des ressources naturelles et de l'équilibre écologique. Notre histoire et nos traditions sont notre richesse spirituelle, notre environnement écologique interne, qui exige de la même manière la protection et la préservation, la restauration des liens naturels d'une personne avec le patrimoine historique et spirituel de son peuple, le passé avec le présent. Par conséquent, il est si important que la jeune génération se souvienne des traditions de nos ancêtres afin que nous puissions apprendre à nos enfants à aimer leurs voisins, leur patrie, à être ouverts, joyeux, gentils, décents, en un mot, le peuple russe.

1. Fondements théoriques

.1 Fondements théoriques généraux de la construction compositionnelle

La création d'une œuvre d'art dans n'importe quel domaine de l'art est impossible sans construction compositionnelle, sans amener à l'intégrité et à l'harmonie toutes ses parties, tous ses composants. Par composition, nous entendons la construction délibérée de l'ensemble, où l'agencement et l'interconnexion des parties sont déterminés par le sens, le contenu, le but et l'harmonie de l'ensemble.

La tâche de la construction compositionnelle d'une œuvre est de répartir le matériau de l'œuvre future de telle manière et dans une telle séquence, dans une telle interconnexion des parties de l'œuvre et de tous les éléments de la forme d'art, afin de mieux révéler le sens et le but de l'œuvre et créer une forme d'art expressive et harmonieuse. Harmonisant la forme, la structure compositionnelle enrichit ainsi le contenu et augmente la valeur de l'œuvre dans son ensemble.

L'interconnexion et la subordination des parties sont réalisées à l'aide d'outils d'harmonisation basés sur la comparaison d'éléments selon le principe de similitude ou de différence. Ainsi, la symétrie met l'accent sur la similitude, le contraste - la différence, la nuance - et la similitude et la différence. Les proportions et le rythme montrent des modèles de changements successifs.

Les moyens d'harmonisation peuvent être conditionnellement divisés en plusieurs groupes, en fonction du type de relation entre les éléments de l'ensemble qu'ils représentent.

1.symétrie et asymétrie - un groupe caractérisé par l'emplacement des éléments par rapport à l'axe ou au centre de rotation.

2.identité, proportions, module, échelle - un groupe caractérisé par des relations dimensionnelles entre les parties du tout et entre les parties et le tout.

.nuance et contraste - un groupe qui indique le degré de différence et la nature de la différence entre les parties et les éléments de l'œuvre.

.mètre et rythme - un groupe qui caractérise le mouvement.

Une autre définition très importante dans la construction compositionnelle est le concept champ pictural. Nous appelons le champ pictural une surface limitée, un plan où se situe l'image. Un trait caractéristique du champ pictural est qu'il n'est pas neutre par rapport à ce qui y est représenté, mais qu'il a un certain effet sur celui-ci, puisque tous les points de ce champ ne sont pas équivalents. L'inégalité du champ provient des particularités de notre perception visuelle. En conséquence, certaines zones du champ se trouvent dans la zone de perception active, tandis que d'autres sont en dehors de celle-ci.

On sait que notre regard, se déplaçant dans un champ qui n'a pas encore été rempli d'image, effectue une série de mouvements, glissant le long de courbes et de lignes droites imaginaires. Ce mouvement ne peut pas être qualifié de chaotique, car il a une certaine direction, dépendant principalement de la forme géométrique du champ. Par exemple, dans un rectangle allongé verticalement, le mouvement le plus caractéristique est en forme de S.

1.2 Illustrer les publications pour enfants, les caractéristiques de leur mise en page et de leur édition

.2.1 Concepts et principes généraux pour la création de publications de livres pour enfants

Édition imprimée - il s'agit d'un document ayant subi un traitement éditorial et éditorial, réalisé par impression, impression ou d'une autre manière, contenant des informations destinées à la diffusion, et correspondant aux normes de l'État. La composition des produits imprimés détermine sa forme extérieure et l'ensemble de toutes ses caractéristiques la réfère à un type spécifique. Lorsque l'on travaille sur la conception de la publication, le plus important est le contenu, la cible et le lectorat. La conception est basée sur le type de littérature.

Les publications sont classées selon les critères suivants :

But:

- Socio-fonctionnel : officiel, scientifique, pratique, scientifique, de référence, littéraire et artistique et publicitaire.

- Lecteurs : pour un large éventail de lecteurs (édition de masse), pour les enfants et les jeunes, les éditions de bibliothèque, les éditions, les éditions pour les aveugles.

Panneaux d'information (texte, musical, cartographique et pictural)

Remaniement analytique et synthétique de l'information (informationnelle, bibliographique, résumé, condensé)

Signes extérieurs :

- Volume (livres, brochures, dépliants)

- Forme : livre, magazine, feuille (journal, carte, livret, affiche), livres jouets, complet.

- La structure ou le mode de composition des textes (en série, en un seul volume et en plusieurs volumes, recueils de publications)

- Le niveau de conception artistique et la méthode d'impression (miniature, cadeau, fac-similé)

- Complexité du texte principal (mono-édition, recueils)

- Quantité (première édition, édition stéréotypée, réédition).

Périodicité:

- Périodiques (journal; magazine)

- Non périodique (monographie, prépublication, statut, instruction)

- Séries (thématiques, recueils d'oeuvres)

- Avec suite (bulletin, bulletin-chronique, calendrier)

À la base, les produits imprimés ont beaucoup en commun, mais chacun d'eux a des qualités spécifiques qui les distinguent de beaucoup d'autres. Chaque type d'imprimé a une structure interne et externe spécifique, qui est à la base de sa conception.

Le non-respect des normes et standards spécifiques lors de la création de produits d'édition conduit au fait que le produit imprimé est de mauvaise qualité, peu pratique et ne répond pas aux exigences du lecteur. Pour le lecteur, outre la conformité à un sujet donné, des indicateurs de publication tels que le format, la lisibilité, l'illustrabilité, le volume, la puissance, la facilité de recherche sont importants. Ce sont ces exigences du lecteur qui doivent être prises en compte lors de la transformation du texte de l'auteur en un produit matériel - une publication imprimée.

1.2.2 Le processus d'enregistrement de l'édition imprimée

Le processus de conception d'une publication imprimée comprend trois étapes consécutives :

.L'étape préparatoire à laquelle le concept de design apparaît et se développe : l'origine et la formation du concept ; transformation de l'idée en projet de design; conversion du projet en un modèle de conception - mise en page.

L'étape d'exécution et d'édition du design original : le contenu et les caractéristiques graphiques des couvertures sont formés ; jaquette; vernis; architecture d'intérieur, images : travail sur croquis ou recherche et sélection d'illustrations et de photographies ; travailler avec des originaux, leur mise en page et les réunir en une seule série picturale. C'est l'étape du montage artistique.

Phase compositionnelle et technique : dactylographie et mise en page, préparation du matériel de mise en page pour la phase d'impression. Conformité de tous les éléments de la publication avec les normes et standards existants, vérification du contenu.

L'original de l'auteur, qui a été reçu par la rédaction, se présente sous la forme d'une combinaison de textes et d'images. La tâche des éditeurs artistiques et techniques au premier stade est de déterminer le sens et la place de chacun de ces matériaux dans la publication conformément au plan et de leur attribuer des caractéristiques graphiques, ainsi que leur interaction, leur structure hiérarchique et leur affichage dans le système de cap.

Tout le matériel textuel de la publication est divisé en auxiliaire principal, auxiliaire et auxiliaire supplémentaire. Chacun de ces types de textes joue son propre rôle dans la publication et nécessite un traitement particulier par les éditeurs artistiques et techniques.

Le matériel visuel de la publication est divisé en obligatoire et facultatif, documentaire, thématique et abstrait. Le matériel pictural obligatoire est celui qui porte le sens principal, ce qui signifie qu'il a sa propre structure, séquence, ordre, ou qu'il est clairement attaché au texte, le complète et le commente, et est nécessaire car sans de telles images, le texte devient incompréhensible. Le matériel visuel facultatif n'est pas lié à des pages spécifiques de la publication ou à des fragments de texte, ce qui signifie qu'il peut être placé arbitrairement : sur n'importe quelle page, sur des onglets et des encarts, en tant que suppléments, à la fin de la publication, sur des planches séparées, etc.

À la deuxième étape, la tâche d'une combinaison harmonieuse d'images, de textes, de conception interne et externe est définie. A ce stade, toutes les illustrations sont sélectionnées, classées, traitées, des mises en page de couvertures, des palettes, des éléments de titre, des pages remplies d'éléments décoratifs, graphiques et textuels sont créés.

L'ensemble de la gamme graphique et picturale doit relier la partie hétérogène du texte et créer une unité indissociable, et la publication doit être perçue comme un tout et de manière unique. La disposition finale des textes et des documents graphiques, leur conformité aux normes et standards établis, aux lois et aux modèles se produit à la troisième étape. Ensuite, la mise en page d'origine est déjà créée, qui est transférée à l'imprimerie pour impression. Mais même au stade de l'impression, les éditeurs artistiques et techniques peuvent coordonner les problèmes émergents.

Façonner la conception future du livre et déterminer les grandes lignes de son développement est un processus créatif dans lequel l'artiste du livre et son éditeur d'art sont engagés. L'idée de la conception de tout livre de toute sorte de littérature, qui devrait ensuite s'incarner dans un véritable projet, devrait toujours partir du fait que pour chaque œuvre littéraire une telle conception peut être trouvée, qui, étant en relation active avec lui, avec le but exact de la publication et avec les conditions économiques et techniques réelles existantes seront les meilleures.

1.2.3 Conception artistique et illustration de livres pour enfants

Les principes de base de la mise en page et de la conception des publications pour enfants sont régis par les documents d'État OST 29.127-96 et SanPiN 2.4.7.960-00 (voir annexe A). Selon ces documents, les publications pour enfants sont divisées en quatre groupes selon l'âge des enfants. Étant donné que le sujet de cette thèse est la création d'une édition de livre pour les élèves de première année, nous nous concentrerons sur les caractéristiques des deux premiers groupes d'âge : les enfants d'âge préscolaire et primaire. Le moment même de la première visite de l'enfant à l'école est une étape de transition importante dans son développement, par conséquent, sur la base des particularités de la perception des publications de livres par les enfants d'âge préscolaire, il est nécessaire de prendre en compte les changements ultérieurs dans leur esprit associés avec le début de la scolarité.

Principes de base pour la conception de livres pour les enfants d'âge préscolaire

Les enfants d'âge préscolaire comprennent les enfants âgés de deux à cinq ans et les enfants âgés de cinq à sept ans. À cet âge, un petit lecteur peut difficilement surmonter le texte, assembler des mots dans des entrepôts. Après un court texte, après presque chaque phrase, il veut faire une pause, se détendre, regarder l'image. Si l'enfant ne sait pas lire, il feuillette le livre, examine les images, le texte dans ce cas est également perçu comme une image, mais l'image est incompréhensible. Par conséquent, la décoration et les illustrations dans les livres pour enfants d'âge préscolaire revêtent une importance particulière - elles peuvent occuper la place principale et jouer un rôle majeur par rapport au texte. Les livres sans texte sont également acceptables - les livres d'images. C'est la spécificité des livres pour enfants.

Pour l'âge préscolaire et primaire, le jeu est la principale activité mentale. En psychologie, le jeu est expliqué scientifiquement comme une sorte d'activité des enfants, c'est une forme de réflexion active de l'enfant sur l'environnement. Comme le note A. Potebnya, « l'enfant ne double pas encore son activité en travail et en divertissement, il ne connaît pas encore d'autre travail que le jeu ; le jeu est une préparation au travail, le jeu pour lui épuise la meilleure partie de sa vie, et donc il l'apprécie beaucoup.

Parmi les qualités proches de la psychologie de l'enfant, il convient de noter l'anthropomorphisme - dotant les animaux, les plantes et les phénomènes de la nature inanimée de propriétés humaines. Cette technique est largement utilisée par les auteurs de livres pour enfants. Il suffit de rappeler les personnages des contes populaires sur les animaux, les héros des livres animaliers pour enfants. Les contes sur les animaux ont longtemps combiné des observations séculaires de leurs habitudes avec l'assimilation des animaux aux types et caractères humains. C'est ainsi que sont nées les idées traditionnelles sur un renard rusé, un loup stupide, un lièvre lâche.

Compte tenu de cette particularité de la perception de la réalité par les enfants, le principe d'anthropomorphisme devrait également recevoir un développement artistique cohérent dans le travail d'un illustrateur, qui révèle sous une forme figurative l'intention de l'auteur du livre.

Les psychologues distinguent comme caractéristiques la spécificité de la pensée et la généralisation de la perception chez les enfants d'âge préscolaire. Par conséquent, en particulier, les choses et les phénomènes représentés dans les illustrations ne doivent pas perdre leur caractère concret et reconnaissable. La compréhension chez un jeune enfant passe souvent par la reconnaissance de ce qui est dit dans le texte, à travers une illustration, sa visibilité. L'image sert de base à l'histoire.

Les psychologues disent que les enfants reconnaissent les objets à la fois dans la réalité et dans l'image par les détails les plus caractéristiques, tout comme ils se souviennent, par exemple, des mots par la première syllabe la plus accentuée (traits «caractéristiques» du mot). La perception des enfants est tournée vers l'essentiel et rejette tout ce qui est secondaire. Comme l'a noté B. Zhitkov, «... il est nécessaire de décrire l'essentiel et d'ajouter le reste à l'essentiel, et ensuite uniquement au profit de l'essentiel. L'essentiel chez un taureau, ce sont les cornes. Ils commencent par porov. Cette exigence s'applique également au travail d'un artiste avec un livre pour les enfants d'âge préscolaire en général. Une illustration qui met l'accent sur des détails caractéristiques est plus facile à percevoir et à mémoriser pour un enfant.

Il est également nécessaire de prendre en compte un trait aussi caractéristique de la conscience de l'enfant que l'animisme - l'enfant perçoit la réalité comme animée et vivante. « La couverture s'est enfuie, le drap s'est envolé… » ; "Un feu diabolique rugit et gonfle, deux pompiers ont été jetés du toit ..." - ces mots sont perçus par l'enfant non pas comme une métaphore, une image, mais comme une réalité vivante.

La forme de présentation du texte et des illustrations, qui est particulièrement proche des enfants d'âge préscolaire, est un conte de fées, c'est en elle que se manifestent le plus clairement les qualités mentionnées ci-dessus - anthropomorphisme et animisme. À travers les contes de fées, l'enfant apprend à construire une réalité imaginaire, à travers les contes de fées, les meilleures traditions folkloriques et la sagesse populaire sont transmises. Dans le conte de fées, les définitions et restrictions spatiales et temporelles inhérentes aux autres genres sont supprimées. Ce sont des contes de fées classiques et ces contes de fées écrits aux enfants sur la nature, sur les animaux, sur les «miracles» du monde qui les entoure. édition de livre illustration composite

Le genre du conte de fées détermine certaines caractéristiques qui devraient être présentes dans les illustrations. C'est une luminosité et une plénitude particulières de couleurs, une division exacte des valeurs morales, claires et sombres, qui se trouvent dans le texte. Dans le même temps, les incertitudes dans l'évaluation des situations, l'analyse trop détaillée et le brouillage de l'image sont inappropriés.

La présence de couleur dans les illustrations et la conception du livre est l'une des principales exigences des livres pour enfants d'âge préscolaire. Une image en couleur a des possibilités émotionnelles, cognitives et décoratives plus larges, une illustration en couleur est plus facile à percevoir pour les enfants.

Les exigences ci-dessus pour la conception et l'illustration de livres pour enfants d'âge préscolaire servent de conditions préalables objectives qui déterminent les spécificités du travail de l'artiste avec le livre et constituent la base de la méthodologie de conception de livres pour enfants d'âge préscolaire.

Le texte des livres pour enfants d'âge préscolaire est généralement tapé dans de grandes tailles de police - 16, 14, 12, nécessitant une longue ligne, ce qui n'est pas gênant pour un enfant qui lit lentement. La composition, "chargée" de petite taille, est inacceptable dans un livre pour enfants - il est difficile de le lire et cela effraie psychologiquement l'enfant de lire par la quantité de texte.

La complexité d'assimilation de la matière textuelle par un enfant détermine, d'une part, la nécessité de réduire le volume de texte des livres, d'autre part, leur abondante illustration. L'attention de l'enfant doit être attirée sur chaque étape de l'histoire, les illustrations suivent généralement le texte sans relâche, sont inextricablement liées à celui-ci.

Les deux caractéristiques des livres pour enfants - gros caractères et grand nombre d'illustrations - conduisent à la nécessité d'utiliser de grands formats, caractérisés par des pages spacieuses aux proportions larges, pratiques pour placer des figures dans le texte et pour disposer des illustrations en pli central.

La taille des formats s'harmonise bien avec les grandes tailles de police et avec une longue ligne (7-10 mètres carrés). La possibilité de choisir un format vous permet de concevoir des livres pour enfants de différentes manières, d'aborder le choix du format individuellement, en fonction de la nature et du nombre d'illustrations, etc.

La spécificité de la perception des enfants fait du système de sujet de l'image le plus organique pour les illustrations de livres. L'artiste doit construire un récit pictural le plus objectivement possible et sans fond, qui rende tous les mouvements, tous les gestes des personnages particulièrement nets et libres. L'attention de l'enfant est d'abord attirée sur le contour, c'est-à-dire au plus caractéristique, et est quelque peu distrait des petits traits individuels, contribuant au concret de la pensée et à la généralisation de la perception, dont il a été question plus haut.

Le dessin peut être très général, plat (s'adaptant bien au papier), mais il ne doit jamais être un schéma plein de détails. L'environnement dans lequel évoluent les personnages du livre peut être "expliqué" au mieux de leurs capacités et ne doit pas être chargé au détriment des personnages. La page doit attirer l'attention dans son ensemble ; les détails ne sont lus qu'après avoir compris le plan général.

L'imagerie prononcée dans l'approche du matériel visuel oblige l'artiste à étudier attentivement la nature, à observer attentivement les vrais personnages des livres pour enfants. En même temps, la nature ne peut qu'aider à créer une image, et l'image elle-même est impossible sans fantaisie et invention des qualités inhérentes à un livre pour enfants.

Un rôle particulier dans la formation d'une image artistique dans un livre pour enfants d'âge préscolaire est attribué à la couleur. Le pittoresque, la luminosité des couleurs renforcent l'impact émotionnel des illustrations sur l'enfant, éveillent son imagination et sa fantaisie. Cependant, les enfants sont des observateurs sensibles, la luminosité et la panachure de l'image ne leur suffisent pas, et la clarté et le caractère concret des relations doivent être préservés dans la composition des couleurs.

Principes de conception de livres pour les enfants du primaire

Les livres pour ce groupe d'âge sont destinés aux élèves de la 1re à la 4e année. Mais parmi ces enfants, deux sous-groupes doivent être distingués : les écoliers des classes 1-2, qui ne maîtrisent que la lecture autonome, et les élèves des classes 3-4, qui lisent relativement couramment.

Bon nombre des exigences notées précédemment et spécifiques aux livres préscolaires restent valables pour les livres d'âge scolaire primaire.

Les moments ludiques restent importants dans la psychologie de l'enfant, ils n'influencent pas aussi activement la conception du livre, ne conservant leur signification que pour la construction d'illustrations. Des qualités de la psychologie de l'enfant telles que l'anthropomorphisme et l'animisme, l'unité de perception du conte de fées et du monde réel, le caractère concret de la perception ne se manifestent pas aussi clairement, mais elles restent importantes et influencent les attitudes créatives de l'artiste, en particulier lorsqu'il travaille sur livres pour les élèves plus jeunes du premier sous-groupe.

La pensée d'un enfant de moins de 7 ans dépend en grande partie de sa perception. Il se caractérise par le concret et l'émotivité, l'enfant pense en formes, couleurs, sons, sensations en général. Des concepts abstraits sont également disponibles à cet âge, mais l'histoire dans le texte et l'histoire en images doivent être construites sur des exemples concrets et vivants.

Après 7-8 ans, l'enfant est de plus en plus capable de surmonter l'influence de la perception et maîtrise la capacité d'appliquer la pensée logique à des situations spécifiques, bien que la perception joue toujours un rôle important dans la pensée de l'enfant.

À l'âge de l'école primaire, l'activité principale dans le développement mental des enfants est l'éducation. La meilleure incitation à lire est l'intérêt. Sans activité du lecteur dirigée vers le sujet du livre, il ne sera pas lu. La mesure du désir d'apprendre, de lire chez un enfant augmente avec le degré de "nouveauté" et de divertissement de ce qui est dit dans le livre. Divertir ne peut pas être une fin en soi pour l'auteur et l'artiste d'un livre pour enfants, mais pour garder l'attention de l'enfant, c'est très nécessaire. Divertir dans un livre est un catalyseur d'attention, d'imagination et d'intérêt pour le sujet du livre. L'attention est activée par un livre construit émotionnellement, un livre divertissant est un livre qui influence émotionnellement.

Les enfants d'âge préscolaire et primaire se caractérisent par une attitude de « rôle » face à la réalité, au livre en particulier. Ils se transforment complètement en héros du livre, s'abandonnant complètement à ce qu'ils perçoivent, se souciant des personnages comme s'ils étaient eux-mêmes. Par conséquent, il est particulièrement intéressant pour un enfant de voir des enfants de son âge dans les illustrations du livre.

La particularité du développement mental des enfants de cet âge réside dans la nature pratique et efficace de leur attitude face à la réalité, ils sympathisent vivement avec les événements, réagissent activement à ce qui se passe. Par conséquent, l'élément émotionnel doit être présent dans les illustrations, dans la conception du livre, même s'il convient de noter que cette qualité des illustrations est importante pour les lecteurs de tous âges.

Le texte littéraire dans les livres destinés aux élèves du primaire commence à jouer un rôle prédominant. Dans ces livres, la taille de la police est quelque peu réduite (12-10 points), mais elle reste dans les limites de la plus grande lisibilité pour les enfants. La file se raccourcit. Formats de livres - de bureau et portables.

Le facteur de limitation du volume d'un livre par les difficultés de lecture d'un enfant à cet âge perd déjà de son importance. Au contraire, les plus jeunes adorent les livres "épais" qui promettent un développement long et multiforme de l'intrigue.

Dans le cadre de l'augmentation de la proportion de texte dans un livre pour les plus jeunes, les illustrations ne perdent pas leur place dominante. Au contraire, l'augmentation de la complexité du contenu du livre oblige l'artiste à révéler toute la diversité du rapport entre l'image et le texte, tant pour révéler la structure sémantique du livre que pour véhiculer des états émotionnels. Tout cela prédétermine une solution compositionnelle plus complexe de la matière picturale.

Les écoliers du primaire ont déjà une idée des phénomènes simples de la vie et des choses simples, de sorte que les dessins dans les livres de formes simples qui ont une signification cognitive passent progressivement à des formes de contenu plus complexe, l'interprétation du contenu dans les livres peut être partiellement métaphorique ou symbolique . A cet âge, l'histoire prend une grande importance, tant dans les illustrations que dans le texte. Les illustrations, d'une part, ne doivent pas littéralement révéler le contenu du livre, d'autre part, elles doivent compléter l'histoire avec divers détails, détails qui ne sont pas dans le texte.

Divertir en tant que condition nécessaire pour accroître l'intérêt d'un enfant pour un livre peut être réalisé par une variété de moyens de conception et d'illustration.

Il est important, par exemple, le "début" du livre - sa couverture, son titre, ses premières pages - comment ils introduisent le thème du livre, son humeur émotionnelle. Lors de la conception d'un livre, un artiste doit construire de manière expressive la conception externe, le contenu du livre, son annotation, c'est-à-dire ces éléments qui, révélant le contenu, peuvent attirer, intéresser le lecteur.

Vous pouvez attirer un enfant, lui dire l'ambiance par la construction problématique d'illustrations, c'est-à-dire celui qui pose exceptionnellement un problème et propose des moyens de le résoudre. Cela peut être une introduction au design, des illustrations de moments "inexplicables" qui intriguent le lecteur, l'utilisation de dessins mystérieux, des photographies, poser des questions, etc.

Le rôle de la couleur dans la conception et l'illustration des livres pour les jeunes élèves évolue quelque peu. En grandissant, les enfants aiment et apprécient de moins en moins les couleurs vives et ouvertes qui « embellissent » la nature. Le réalisme de l'image devient de plus en plus important pour les jeunes lecteurs. Il en va de même pour la forme des objets représentés.

L'expérience de vie acquise détermine l'apparition chez l'enfant d'une attitude critique à l'égard de ce qu'il a vu dans le livre. Le rôle des évaluations esthétiques se développe également. Ces qualités de jeunes lecteurs augmentent la responsabilité de l'illustrateur, lui font étudier scrupuleusement les objets représentés, deviennent un co-auteur à part entière de l'écrivain, approfondissant les connaissances acquises par l'enfant.

2. Solution graphique

.1 Principales caractéristiques de la publication :

L'édition du livre a une taille de 297x420 mm, la taille d'une bande est de 210x297 mm. La presse est en couleur, brillante. Densité du papier 150 g/m2, pour la couverture - 250 g/m2. Nombre de voies - 16.

Les caractéristiques de la publication sont un grand nombre d'illustrations d'auteur en couleur sur toutes les pages, une petite quantité de texte, une mise en page libre, une mise en page différente, l'absence de stéréotypes.

2.2 Étapes de travail sur le projet

1.Développement du concept de la publication

1 Fixer des buts et des objectifs

3 Développement du concept de publication

.Travailler avec du matériel historique, sélection de texte

.Développement d'illustrations

1 Élaboration d'un plan et détermination du nombre total d'illustrations

2 Dessins d'après nature pour étudier les caractéristiques de l'anatomie des personnes et des animaux, la structure d'une plante, les caractéristiques architecturales

3 Esquisses pour compositions à tartiner

4 Développement d'ornements et de textures

5 Création d'illustrations graphiques

Mise en page de l'édition

1 Choix du format, des polices

2 Disposition des blocs de texte et des illustrations

.Préparation de la mise en page pour l'impression

.Élaboration de supports de présentation

2.3 Sélection de texte

L'une des étapes les plus importantes du travail a été la sélection et l'édition du texte. Après avoir étudié le matériel historique sur l'histoire de la région de Vologda, un plan a été établi pour les principaux chapitres du livre:

Vologda dans l'Antiquité

La lutte pour le trône de Vologda

La légende des Biélorusses

Vologda sous le tsar Ivan le Terrible

Le temps des troubles

Pierre Ier à Vologda

Sculpture sur bois

Dentelle de Vologda

Symboles de la ville de Vologda

Oblast de Vologodskaïa

Les chapitres comprennent un aperçu historique des périodes les plus importantes de l'histoire de la région de Vologda, une description de l'artisanat célèbre de Vologda, des informations sur les symboles officiels de la ville, ainsi qu'une brève excursion géographique dans la région. Ainsi, les informations sur tous les aspects les plus importants de l'histoire, de la géographie et de la structure administrative de l'oblast de Vologda sont présentées sous la forme la plus générale et la plus compréhensible pour un enfant. Lors de la compilation des chapitres, l'importance de chaque section par rapport au contexte historique général, l'exactitude des éléments factuels, la figurativité des intrigues, ainsi que la mesure dans laquelle cette ou ces informations peuvent intéresser un enfant de 6-7 ans ans, ont été pris en compte.

La base de la connaissance historique, ce sont les faits , le fondement des faits est le temps et l'espace. Le moment le plus important dans le travail d'édition de textes était une présentation précise des faits, une indication du moment où les événements se sont produits. La responsabilité de la présentation correcte des faits est très élevée, car ce livre est très probablement la première source de connaissances sur la terre natale pour un élève de première année, et son alphabétisation à l'avenir dépend de la façon dont il s'en souvient à un âge précoce.

Une caractéristique tout aussi importante du livre pour enfants, qui se reflète dans cette édition, est la présence d'images qui expriment des idées sur des objets, des personnes, des événements historiques. Les images accumulent en elles-mêmes non seulement des connaissances historiques, mais aussi les émotions qui leur sont associées. Pour cette raison, ils servent de support aux élèves du primaire dans la formation de concepts et d'idées historiques.

Afin de rendre le livre plus excitant et intéressant pour l'enfant, ainsi que les faits les plus importants, de petites histoires et légendes quotidiennes ont été sélectionnées pour compléter les informations de base et rendre la perception du matériel historique plus simple, plus proche de la vie. Par exemple, le chapitre sur la période du règne de Pierre le Grand comprend une histoire sur les charpentiers de Vologda, dont l'empereur a fait un cadeau précieux. Bien sûr, ce petit fait n'est pas si important dans le contexte général du développement de Vologda, mais il rend certainement l'ensemble du chapitre plus intéressant et facilite la mémorisation de la première partie de la section, où il n'y a pas d'images remarquables. .

En plus des informations factuelles, la base d'une publication pédagogique pour les classes élémentaires devrait être des tâches pratiques visant à susciter l'intérêt pour le sujet étudié et à encourager les écoliers à des activités créatives, scientifiques et pratiques dans le cadre d'un sujet donné. .. Tenant compte du fait que pour un enfant âgé de 6-7 ans, le moment du jeu dans la présentation de l'information révèle de manière significative sa perception, dans l'édition du livre sont utilisés des éléments qui impliquent le jeune lecteur dans l'action. Par exemple, le chapitre sur la sculpture sur bois est fourni avec un schéma des principaux éléments de construction en bois, ce qui peut certainement intéresser un enfant et l'inciter à étudier et à comparer le schéma avec de vraies maisons de Vologda. Certaines sections contiennent des questions et des appels de motivation au lecteur. Par exemple, "Voulez-vous que votre souhait se réalise le soir du Nouvel An ? Écrivez une lettre au Père Noël !. Cela vous permet d'entrer dans un dialogue avec l'enfant, ce qui est très important pour attirer l'attention et inclure des moments de jeu dans le processus d'apprentissage du matériel.

Les caractéristiques stylistiques de la langue dans laquelle les textes de la publication sont écrits incluent la figuration et les références aux anciennes légendes russes, qui se reflètent dans l'utilisation de formes obsolètes d'expressions verbales et le repositionnement des mots dans une phrase. ("Cependant, les combats ne se sont pas calmés et, en 1397, il est venu au pays de Vologda ..."). Tous les textes sont écrits dans la langue la plus compréhensible pour l'enfant, tous les mots complexes et les tournures de discours sont omis.

Au cours des travaux sur la publication, il est devenu nécessaire de combiner tous les chapitres en une seule ligne afin de créer une atmosphère de récit de conte de fées, ce qui facilite grandement la perception de faits et de descriptions disparates. Par conséquent, il a été décidé d'inclure dans le livre le personnage principal, au nom duquel l'histoire sera menée.

2.4 Personnage principal

Plusieurs concepts ont été proposés pour combiner les chapitres de la publication. L'une d'elles, par exemple, était l'utilisation de l'image d'une boule qui commence à rouler le long des pages d'un livre, dénouant le fil et tressant la dentelle. Mais à la suite du travail, il a été décidé de se concentrer sur l'image d'un animal qui raconterait des histoires sur la terre de Vologda et accompagnerait le lecteur tout au long du livre. Ce personnage était un hibou.

Les hiboux grands-ducs sont des oiseaux sages et calmes, ils personnifient la sagesse populaire séculaire, la clarté d'esprit et l'intuition. Parmi les gens, le hibou grand-duc est considéré comme l'oiseau le plus intelligent. Les hiboux grand-duc ont la capacité de voir la nuit, de tout voir autour d'eux, sans bouger, mais uniquement en tournant la tête. C'est un oiseau pour qui il n'y a pas de secrets même sous le couvert de la nuit.

Le hibou grand-duc est également devenu la mascotte des enfants étudiants. À l'heure actuelle, il est l'emblème de la perspicacité et de l'érudition des livres. Dans l'usage moderne, un symbole fréquent des noms de marque et des emblèmes d'entreprises et d'organisations liées à l'éducation, à l'illumination et à la science.

Pour donner au hibou des caractéristiques humaines, tout d'abord, on lui a donné un nom - Philemon. Philémon en traduction du grec ancien signifie " favori". Cette signification éclaire la perception figurative du nom, le peignant dans des tons doux et bienveillants. Aujourd'hui, ce nom est utilisé très rarement, ce qui suggère que le personnage est vraiment né il y a de nombreuses années, il est sage et sait tout sur le territoire de Vologda. De plus, le mot «Filimon» lui-même est en accord avec la structure phonétique du mot «hibou», ce qui donne à la combinaison «hibou Philemon» une coloration rythmique, la rendant plus mémorable.

Dans la solution artistique et figurative, plusieurs concepts ont également été développés, allant d'une image réaliste à une image extrêmement stylisée. Certaines variantes des solutions graphiques proposées sont visibles sur la figure 1.

Figure 1. Variantes de la solution graphique du personnage.

En conséquence, une version stylisée du personnage a été choisie, similaire aux personnages de dessins animés que les enfants adorent (Figure 2).

Figure 2. Caractère sélectionné.

Au cours de l'histoire, la solution graphique du personnage principal change. Ainsi, dans le chapitre consacré à la période la plus ancienne de l'histoire de Vologda, le hibou grand-duc est représenté de manière plus traditionnelle, ce qui indique que le hibou lui-même a changé au cours de sa longue durée de vie, et est également dû à la nécessité de plus intégrer organiquement le personnage dans l'environnement.

Le hibou grand-duc acquiert des caractéristiques anthropomorphes, c'est-à-dire qu'il, comme une personne, effectue certaines actions, par exemple, tient une mallette ou traîne une bûche. Cette technique est une caractéristique des publications pour les enfants d'âge préscolaire, car il est plus facile pour un enfant de percevoir le matériel présenté à la manière d'un conte de fées, et dans les contes de fées, comme vous le savez, les animaux qui se comportent comme des personnes jouent souvent des personnages.

Le personnage apparaît souvent sur les pages des livres, commentant ou participant à la narration, ce qui introduit un élément de bande dessinée dans la solution artistique de la publication.

Bande dessinée (de l'anglais.<#"center">2.5 Création d'illustrations

Une place importante dans la publication pour les enfants en âge d'aller à l'école primaire est occupée par les illustrations. C'est l'une des principales formes de visualisation dans l'enseignement. Avec le texte, ils révèlent le contenu du matériau, mais ils le font au moyen d'une visualisation figurative et symbolique. L'image visuelle a une énorme base psychologique sur laquelle sont construites les idées sur l'histoire de la terre natale. De plus, une image visuelle claire et stable a également la capacité d'activer au maximum l'activité mentale des enfants.

Lors de la création d'illustrations pour une édition de livre, tout d'abord, des croquis de planches ont été créés selon le plan des chapitres, déterminé au cours du travail sur le texte. Les illustrations sont directement liées au texte, elles décrivent les événements décrits dans les chapitres, ce qui est important pour l'assimilation de la matière par l'enfant et sert à la meilleure mémorisation des faits.

Lors du développement d'une solution graphique pour toutes les illustrations, un grand nombre d'analogues ont été examinés et analysés. Tout d'abord, ce sont les œuvres des illustrateurs et artistes les plus célèbres qui ont travaillé sur des éditions pour enfants, ainsi que sur des thèmes folkloriques. Par exemple, les célèbres illustrations de I.Ya. Bilibine. En outre, une grande attention a été accordée au matériel historique, par exemple, des miniatures de chroniques (Figure 3). Certaines scènes de l'histoire ancienne de Vologda sont résolues dans le style de ces miniatures.

Figure 3. Miniatures des chroniques russes

Lors du travail sur certains fragments d'illustrations, il était nécessaire d'étudier les caractéristiques de l'équipement militaire des anciens guerriers, l'anatomie des chevaux, les principaux éléments des navires et des navires de différentes époques historiques. Le respect précis des détails historiques est d'une grande importance, car la publication a une fonction éducative.

L'histoire de la région de Vologda comprend un certain nombre d'événements plutôt dramatiques associés à des guerres, des ravages, des sièges et des catastrophes. Une tâche importante était de présenter ce matériel sous une forme non agressive. Par conséquent, dans les illustrations, les guerriers combattants ont les traits de soldats de plomb, la scène de siège est résolue dans des couleurs claires et chaudes avec l'inclusion d'arbres en dentelle verte, et les guerriers étrangers qui ont tenté de capturer Vologda en des temps troublés sont assimilés à un gros nuage suspendu au-dessus de la ville.

2.6 Solution de composition

La solution de composition détermine le choix du format, l'emplacement sur le champ de l'image du principal et du secondaire dans l'image, l'emplacement des éléments dominants et sémantiques et formels conformément au schéma de composition général dicté par le contenu - l'idée et interprétation du sujet.

La solution compositionnelle de la publication repose principalement sur le principe d'asymétrie. L'utilisation de cette technique met l'accent sur le concept du livre comme matériau vivant et passionnant pour les enfants et leurs parents. La plupart des bandes et des planches contiennent des images graphiques, qui sont situées dans de grandes taches non uniformes sur l'espace de la feuille et entrent en relation avec le champ pictural - l'espace vide. La variété de ces ratios rend chaque planche unique, contrairement à la précédente, qui à son tour est une condition importante pour créer le rythme des pages. Des compositions asymétriques alternent avec des rayures remplies d'ornements, ce qui contribue également à diversifier la structure globale des planches et rend la lecture séquentielle du livre plus amusante.

Le rythme joue un rôle très important dans l'édition pour enfants, car il rend la lecture d'un livre plus intéressante, aide à captiver l'enfant. La création du rythme est facilitée par l'utilisation active d'ornements et de textures, l'alternance d'étalages illustrés et textuels, et les répétitions de couleurs. Cependant, le mouvement rythmique est plus libre que les méthodes traditionnelles d'alternance symétrique dans la conception des œuvres folkloriques classiques, où tous les motifs ont un motif clair et une répétition stricte. Une interprétation plus vivante et une alternance dynamique rendent la conception du livre plus moderne, compréhensible pour les enfants de notre temps, et simplifie la perception des textes.

La grille modulaire de la publication a un aspect simplifié. Cela est dû à la nécessité d'utiliser une grande taille de blocs de texte (ce qui laisse peu de liberté pour la mise en page du texte), ainsi qu'au concept de publication, qui vise à rendre chaque planche unique, originale, directe.

Le format du livre correspond au format A4, une page a une taille de 210x297 mm. Cette taille de l'édition du livre est optimale pour respecter toutes les normes de taille de police pour les petits enfants, et laisse également de la place pour de grandes illustrations lumineuses.

2.7 Solution artistique et imaginative

La solution artistique et figurative du thème se manifeste dans l'interprétation de l'intrigue, dans la caractérisation des personnages pour déterminer la relation entre les composants sémantiques de l'image. Elle est réalisée à l'aide d'un langage artistique et figuratif, à travers un discours allégorique poétique, dont les signes sont les comparaisons, les métaphores, l'hyperbole, etc. comparant, rassemblant, opposant, exprimant l'un à travers l'autre. Une solution artistique-figurative est reliée à une image complète par une construction compositionnelle à l'aide d'outils d'harmonisation.

L'interprétation des textes historiques dans la publication comprend à la fois des éléments classiques et des éléments d'auteur. Cela est dû au fait qu'il est difficile de captiver un enfant moderne avec un livre décoré d'ornements traditionnels russes anciens. Par conséquent, toutes les images, les personnages et leur environnement ont reçu l'interprétation et le style vivants de l'auteur.

Un élément important qui unit toutes les diffusions est l'utilisation d'ornements gravitant autour du thème de la dentelle de Vologda.

La dentelle de Vologda est un phénomène particulier dans l'art populaire du nord de la Russie. Richesse et variété des motifs, pureté des lignes, rythmes dimensionnels des ornements, grande habileté - telle est son originalité artistique. Des poèmes et des chansons ont été écrits sur la dentelle de Vologda, des films ont été réalisés et des livrets colorés ont été publiés. Dentelle de Vologda connu dans le monde entier, il a longtemps personnifié la gloire de la dentelle russe .

Une caractéristique distinctive de la dentelle jumelée traditionnelle de Vologda est une division claire de la "structure" de la dentelle pour le motif et l'arrière-plan. En conséquence, des formes d'ornementation larges et lisses se distinguent très expressivement par une ligne continue, même en largeur sur toute la longueur du motif. Le contour est un vilyushka dense. Le fond est un réseau de cellules hexagonales, rondes et carrées. En plus du motif principal, des rosettes et des "branches" individuelles peuvent être dispersées sur le fond. Au début de la dentelle de Vologda, des images stylisées d'oiseaux, de l'arbre de vie et d'autres motifs anciens, caractéristiques de broderies plus anciennes, variaient comme ornement principal. Le motif principal est des fleurs, des arbres, des flocons de neige. Les éléments en dentelle ont des noms locaux expressifs: "argent", "araignée", "bouton", "bouleau". Un motif commun est un arbuste à larges feuilles palmées, recouvert de "fleurs" de serviettes à six pétales ou plus. Parfois, tout le "buisson" pousse à partir d'une "fleur" - une rosette. Ce motif est emprunté aux peintures murales et filatures russes traditionnelles. Les motifs parcellaires du XIXe siècle se distinguaient par leurs tracés traditionnels et archaïques. L'un des motifs préférés était le fabuleux oiseau du bonheur - la paonne. Chaque artisane a essayé de créer sa propre image de cette créature fabuleuse, en y mettant sa propre compréhension de la beauté. Aujourd'hui, la dentelle de Vologda se distingue par une variété d'ornements, la monumentalité des formes et la prédominance des motifs floraux.

Le thème de la dentelle de Vologda s'exprime dans l'interprétation de l'ensemble du monde végétal - arbres, champs, herbes - à travers des motifs ornementaux. De plus, les motifs de dentelle servent de fond à l'histoire, encadrent les images, comme, par exemple, cela a été fait sur la couverture de la publication.

En général, la solution artistique et figurative de la publication est faite de manière figurative vivante, a de nombreuses références aux types d'art traditionnels - ornement, sculpture sur bois, estampe populaire, miniature ancienne. Dans ce contexte, la ligne du personnage principal de la publication, Filimon, le hibou, se démarque, qui a un look plus moderne dans le style des personnages animés.

2.8 L'utilisation d'ornements et de textures

Le mot "ornement" vient du latin "orno" - "je décore". L'ornement a des motifs de structure caractéristiques qui le distinguent du type d'image «image», relativement parlant. La principale caractéristique est qu'il n'agit généralement que comme une «décoration», c'est-à-dire en synthèse avec des œuvres d'art. Dans mon travail, l'ornement joue le rôle d'enrichissement, remplissant le monde du livre de motifs, motifs, textures fabuleux. Autour des personnages principaux se développe un monde étonnant de fleurs, de plantes, d'oiseaux, de maisons avec des cheminées d'où s'échappe une épaisse fumée - tout cela remplit l'espace des pages et crée une atmosphère de conte de fées.

Ornement floral - un type d'ornement dont les principaux motifs sont des fleurs stylisées, des pousses, des feuilles et des branches de plantes. Sur les pages du livre, vous pouvez voir de nombreuses fleurs, bourgeons, pétales et brindilles fabuleux. Cependant, la solution stylistique des ornements est loin du "style russe" traditionnel, qui est utilisé pour décorer les œuvres folkloriques. Les ornements eux-mêmes pourraient être appelés le terme moderne «motif» ou «texture», car la répétition ici n'est pas aussi stricte que dans les ornements classiques. De grands plans entiers du dessin sont copiés ici. La technique d'exécution est également à la manière libre de l'auteur, les lignes du dessin sont vives et inégales, ce qui donne une touche "d'enfantillage", d'aisance.

Des exemples de textures sciées se trouvent à l'annexe B.

2.9 Solution de couleur

Chaque couleur a sa propre perception spécifique, ses caractéristiques émotionnelles et même son impact sur le corps humain. La perception des couleurs par un adulte et un enfant est également différente. Par exemple, chez les adultes, le rouge peut être associé à un défi, voire à une agression, alors que pour un enfant, c'est la couleur de l'activité, de la confiance et de la fête. Un enfant perçoit la couleur plus littéralement et plus clairement qu'un adulte.

Malgré le fait que les enfants préfèrent les couleurs vives en tout, la palette de couleurs de l'édition du livre consacrée à l'histoire du territoire de Vologda ne doit pas être trop brillante. La fonction principale du livre est d'initier l'enfant au matériel historique, de sorte que la palette de couleurs doit être modérément calme, mise en place pour les cours. On pense que les couleurs douces et pastel ont un effet calmant sur l'enfant : vert clair, vert clair, jaune pâle, beige, bleu clair. Par conséquent, des couleurs calmes non agressives sont prises comme base - bleu, vert clair, qui à certains endroits sont dilués avec une petite présence d'orange clair et de jaune, afin de ne pas apporter de découragement et d'ennui à l'enfant.

Bleu, cyan, violet - apaisant couleurs, rendre toute perception moins active. Le bleu est la couleur du ciel, du vol, des rêves. A un effet calmant. Le bleu est la couleur de la constance, de la confiance, de la vérité et de la profondeur. Il personnifie la paix, l'harmonie, la nouveauté.

L'orange peut être appelée la couleur de la bonne humeur - ouverte, amicale, émotionnelle. Les tons pastel d'orange soulagent le stress. Le jaune est la couleur du soleil, ce qui signifie chaleur et optimisme. La couleur jaune est préférée par les natures rêveuses, les rêveurs et les conteurs.

Le vert est la couleur de la jeunesse, de la croissance, de la nouveauté. Le vert calme, détend et a un effet bénéfique sur la vision. Il est souvent préféré par des personnes équilibrées, mais persistantes et déterminées.

2.10 Mise en page de l'édition

La mise en page de la publication a été réalisée sur la base de la grille modulaire développée dans le programme Adobe Indesign. La taille de la police, le nombre de mots par ligne, l'espacement des lignes et d'autres paramètres de formatage ont été choisis en fonction des exigences de l'OST pour les publications de livres (voir annexe).

Au cours des travaux sur la mise en page du texte, certaines règles importantes de la typographie du livre ont été fixées. Par exemple, le fait que dans les éditions de livres, il ne faut pas laisser les prépositions et les conjonctions qui commencent une phrase à la fin d'une ligne, ainsi que les conjonctions à une seule lettre et les prépositions au milieu des phrases. Les erreurs associées à l'utilisation de tirets, de tirets intermédiaires et de traits d'union sont également triées.

L'œuvre utilise deux types de polices : décoratives et sans empattement.

Les polices sans empattement manquent de bandes-annonces à la fin des traits. Le nom sans-serif vient du français sans - sans. Les polices sans empattement conviennent à une communication moins formelle et sont perçues comme modernes et fraîches. Étant donné que le livre sera lu par des enfants, il a fallu tenir compte du fait que la police doit être aussi pratique que possible pour la lecture, la taille de la police doit être suffisamment grande.

La police décorative imite les motifs de dentelle, ce qui l'inclut dans l'espace du champ de vote. Cette police est utilisée uniquement pour les titres et les couvertures, c'est-à-dire pour le placement et les accents et la mise en évidence des éléments de texte les plus importants.

La plupart des fragments de texte sont séparés des compositions graphiques, ce qui est nécessaire pour une meilleure lisibilité du texte et créer un rythme entre les planches. Sur les pages dominées par du texte, les graphiques jouent un rôle secondaire, ne décorant que légèrement la page. A l'inverse, certains éléments textuels sont inclus dans les planches où l'image domine. Fondamentalement, ce sont des phrases sémantiques importantes qui sont illustrées sur la page et qui doivent être soulignées.

3. Partie technologique

Lors du travail sur le projet, les principaux programmes de travail étaient Adobe Photoshop, Adobe Indesign et CorelDRAW.

La première étape du travail a été la création d'illustrations à la main sur papier à l'encre ou au feutre. Selon le croquis approuvé, basé sur des sources historiques, des dessins de contour de toutes les parcelles ont été créés. Les images ont ensuite été numérisées et importées dans Adobe Photoshop.

Adobe Photoshop - graphique multifonctionnel<#"center">4. Volet économique

L'édition du livre, en tant que produit final de l'œuvre, a les caractéristiques d'un livret, car il s'agit d'un petit livre de poche sur un trombone. Il existe trois types de livrets : promotionnel, corporatif et éducatif. Cette édition appartient à la troisième catégorie. Le concept du projet n'envisage aucun bénéfice de la diffusion de la brochure. L'édition du livre sur l'histoire du territoire de Vologda devrait être un cadeau pour les élèves de première année de Vologda, qui vont à l'école pour la première fois et touchent le monde de la connaissance et de la science. La tâche de la thèse était de créer la mise en page originale de l'édition du livre avec sa présentation ultérieure. Ainsi, sur le plan économique, seuls les travaux sur l'aménagement proprement dit sont pris en compte, sans calculer le coût de circulation.

Pour un travail efficace sur le projet, il était tout d'abord nécessaire de répondre à un certain nombre de questions clés concernant le concept de la publication, son objectif et son public cible. Ces caractéristiques sont présentées dans le tableau 1.

Tableau 1. Questions clés

A quoi sert cette publication ? Faire connaître aux élèves de première année l'histoire de leur terre natale, enseigner aux enfants. Pour qui est-elle créée ? Qui le lira? Enfants de 6 à 7 ans, élèves de première année et leurs parents, résidents du territoire de Vologda. Quel est le principal besoin du client? Obtenir une éducation, de nouvelles connaissances. Quelle est la spécialisation de la publication? Histoire , l'histoire locale. Comment sera-t-il distribué ? Sous forme de polycopié dans les écoles. Comment le profit sera-t-il réalisé ? Recevoir un profit commercial n'est pas prévu par le projet. Que doit faire le client après l'avoir lu ? Être intéressé par l'étude de l'histoire de la région.

Le public cible de la publication du livre dans l'éventail des numéros de cet ouvrage peut être divisé en plusieurs parties : les lecteurs directs du livret, qui sont visés par la fonction d'information et d'éducation, les représentants de l'administration qui décideront de l'évolution future de le projet et l'impression d'une grande édition de la publication, ainsi que les résidents du territoire de Vologda et d'autres régions de Russie (tableau 2).

Tableau 2. Public cible

Type de public cible Attentes vis-à-vis du produit Représentants de l'administration - La publication doit divulguer le sujet et être informative - Toutes les caractéristiques de la perception des informations par les enfants doivent être prises en compte - La conception de la publication doit être conforme aux normes de l'État - Le projet doit être économiquement réalisable, le prix d'impression d'un tirage doit être faible Enfants de 6 à 7 ans - La publication doit être richement illustrée - En plus des faits, la publication doit contenir des histoires intéressantes, des tâches, des moments de jeu - Le contenu du texte doit être intéressant et passionnant Parents d'élèves de première année - La publication doit plaire aux enfants et leur apprendre à aimer leur terre natale Professeurs d'école - Le matériel réel doit être présenté avec précision et sans erreur, les illustrations doivent correspondre à des sources historiques (éléments vestimentaires, anatomie, etc.) Résidents du territoire de Vologda - La publication devrait contribuer à renforcer l'image de la ville et de la région afin qu'en la feuilletant, une personne se sente fière de vivre sur le territoire de Vologda Résidents d'autres régions de Russie - La publication devrait aider à attirer les touristes à Vologda, les personnes intéressées par l'histoire, les monuments architecturaux, l'artisanat célèbre du territoire de Vologda

Dans la stratégie de création d'une publication de livre, l'accent a été mis sur la composante émotionnelle, car sans coloration émotionnelle, la publication ne sera pas intéressante pour l'enfant, ce qui raye l'intérêt de tous les autres groupes du public cible. Lorsque vous travaillez sur une édition de livre, les avantages, les émotions et les motivations possibles doivent être pris en compte. Pour ce faire, le tableau 3 est rempli

Tableau 3. avantages, émotions et motivations

TermeDéfinition simplifiéeCaractéristiques réellesCaractéristiquesCe que possède le produitUne édition de livre pour enfants, un livret sur l'histoire de la région de VologdaAvantageCe que l'acheteur veutÉducation, développement intellectuel, jeuÉmotion Ce que l'acheteur ressentIntérêt, curiosité, désir de jouerMotif Pourquoi l'acheteur achètera un produit, un service · Soif de connaissance · Stimulation intellectuelle ou professionnelle · approbation sociale

Le schéma 1 montre les étapes de travail sur la publication avec la désignation du rapport de temps qui a pris l'une ou l'autre étape.

Schéma 1. Étapes de travail

Lors du calcul du coût du travail du concepteur, il a été tenu compte du fait que toutes les étapes ci-dessus étaient terminées, chacune prévoyant un équivalent monétaire. L'étape de création d'illustrations s'est avérée la plus longue, car l'édition pour enfants prévoit un grand nombre d'images sur toutes les pages. Le coût total approximatif du travail du designer était de 10 000 000 roubles.

Tableau 4. Coûts du projet

TypeCaractéristiquesCoûtTravail du designerCréation du concept, sélection et édition des textes, création des illustrations, mise en page de la publication, prépresse10 000 roubles.Impression de la publicationImpression de 3 exemplaires de l'édition du livre pour la présentation du projet. Format 420x297, 16 pages, impression quadri, impression d'une planche 420x297 = 40 roubles. Impression d'une édition = 40 roubles. x 16 (nombre de tours) = 640 roubles. Impression 3 éditions = 640 roubles. x 3 pièces. = 1920 roubles. Couture 3 pièces. = 30 roubles. x 3 \u003d 90 roubles.

Le coût total de l'impression de 3 éditions était de 2010 roubles. Avec le coût du travail du concepteur, le coût du projet s'est élevé à 12 010 roubles.

En résumé, nous pouvons dire que l'édition du livre sur l'histoire de la région de Vologda répond à toutes les normes, exigences et souhaits des publications pour enfants de ce type, ce qui la rend attrayante pour le principal public cible. Le format de la publication a été choisi sur la base de la faisabilité économique et implique une reproduction ultérieure à grande diffusion.

Conclusion

Le résultat principal du travail a été la création d'une édition de livres illustrés pour enfants. Tout d'abord, la sélection du matériel historique a été faite, l'importance incontestable de l'étude de l'histoire de la terre natale à l'école élémentaire a été analysée, les caractéristiques de l'étude de l'histoire locale par les enfants en âge d'aller à l'école primaire ont été mises en évidence, ce qui est certainement important pour la suite pratique utilisation de cette publication.

Dans une partie distincte de la thèse, les caractéristiques d'illustration, de mise en page et d'édition des publications pour enfants sont examinées. Travailler avec des livres pour enfants s'est toujours distingué par sa spécificité et sa subtilité. Il est très difficile d'imaginer l'impression sans littérature destinée aux enfants d'âge moyen et préscolaire. La fabrication de livres pour enfants est un processus très chronophage qui nécessite certaines compétences.

Au cours des travaux sur la conception graphique du livre, les concepts de base de l'activité de conception, les fondements de l'harmonie de composition d'une œuvre d'art et les moyens d'harmoniser la forme d'art ont été fixés.

Le résultat du travail est un exemple original de l'interprétation par l'auteur du matériel historique et un guide intéressant de l'histoire locale pour les élèves de première année de Vologda.

Bibliographie

1. Abrosimova E.L. Histoire locale historique à l'école primaire. Festival d'Idées Pédagogiques "Leçon Ouverte", 2010

2. Vyrshchikov A.N. etc. Manuel sur l'éducation patriotique des écoliers. M. : Globus, 2007

Gladarev B.S., Leykind O.L. Histoire locale et société civile. Maison d'édition du magazine "Star". Saint-Pétersbourg : 2004

Gloshchenyuk N.I. Pourquoi avez-vous besoin d'histoire locale dans le programme scolaire ? //www.lfond.spb.ru DS Likhatchev

Gorbova MA Education patriotique au moyen de l'histoire locale M.: "Globus", 2007.

Dreishina E.I. Nous cultivons l'amour pour une petite patrie // École primaire. - 2004.

Zinchenko V.P. . Fondements psychologiques de la pédagogie. M., 2002.

Imangulova T.V., Bezgina T.A. Recherche et étude de matériel d'histoire locale comme moyen de connaître la terre natale.//Géographie dans les écoles et les universités du Kazakhstan. 2007. - N° 1.

Kasimova T.A., Yakovlev D.E. Education patriotique des écoliers. Moscou : Iris - presse, 2005

Histoire locale : Guide de l'enseignant / A.V. Darinsky, L.N. Krivonosov, V.A. Kruglova, V.K. Loukanenkov; éd. UN V. Darinski. - M. : Lumières, 1987

Likhatchev D.S. L'histoire locale comme science et comme activité. culturelle russe. M. : 2000

Composante régionale dans le contenu de l'enseignement historique : Programmes d'histoire locale historique. / Aut. - comp. DANS ET. Barkachkov. Novgorod : NRCRO, 1995

Saplin E.V. L'histoire au primaire// Enseigner l'histoire à l'école, 2003

Fedotova E.A. Travail d'histoire locale à l'école. Festival d'Idées Pédagogiques "Leçon Ouverte", 2010

Shatalova NV Expérience dans le soutien aux travaux de recherche sur l'histoire locale des écoliers. //www.lfond.spb.ru DS Likhatchev

Kalugin V.I. Strings of Rokotakh: essais sur le folklore russe - M.: Hood. Litt., 1987.

Folklore et sa signification. #"centre"> Annexe A

OST 29.127-96

Éditions de livres pour enfants*

* L'annexe contient une sélection de points de cette norme qui sont d'une importance directe dans le travail sur la mise en page et la conception du livre. Normes omises pour les groupes d'enfants plus âgés et certains autres aspects formels. Le texte complet du document se trouve sur le lien #"justify"> 1 domaine d'utilisation

Cette norme s'applique aux publications de livres (ci-après dénommées publications) publiées en utilisant des polices graphiques russes et latines pour les enfants d'âge scolaire préscolaire, primaire, secondaire et supérieur (adolescents).

Cette norme ne s'applique pas aux manuels et aides pédagogiques, aux publications en fac-similé, aux publications de livres miniatures.

4. Classement

4.1 Les publications, selon la catégorie d'âge des utilisateurs, sont divisées en quatre groupes :

· premier groupe- des publications pour les enfants d'âge préscolaire jusqu'à 6 ans inclus

· deuxième groupe- des publications pour les enfants d'âge scolaire primaire de 7 à 10 ans inclus

· troisième groupe- publications pour les enfants d'âge scolaire secondaire de 11 à 14 ans inclus

· quatrième groupe- publications pour les enfants d'âge scolaire supérieur (adolescents) de 15 à 17 ans inclus

5. Exigences techniques générales

5.1.1.4 Il est interdit d'imprimer du texte sur un fond gris coloré, des zones d'illustrations multicolores avec une densité optique de fond supérieure à 0,3.

5.1.1.6 Les marges minimales autorisées sur les pages de la publication sont indiquées dans le tableau 1.

Tableau 1Nom du champ Taille minimale du champ sur une page, mm pour les groupes I et II pour les groupes III et IV pour les formats 60x90/8 et 84x108/16 (sauf pour les formats 60x90/8 et 84x108/16)

5.1.2 Exigences pour les publications du premier groupe

5.1.2.1 La longueur de la ligne de texte principale, en tête, de la police de caractères, en fonction de la taille de la police des publications publiées à l'aide des polices de base graphiques russes, doit être conforme aux exigences énoncées dans le tableau 2.

Tableau 2Taille de la police, points *) Augmentation de l'interligne, points Longueur de la ligne Caractéristiques de la police selon GOST 3489.1 Exemples (analogues) de polices de caractères large clair droit Alphabet, ABC, Magazine haché, École et autres16, 184-66 1/21179 1/4167-"- 6.0-"-ABC, Alphabet, School et autres144-661088 1/2153Chopped6,7Wide ou extra large light straight , normal Alphabet, ABC et autres*) 1 point = 0,376 mm **) 1 carré = 48 points

.1.2.2

· polices sans empattement de style romain clair large d'une capacité maximale de 5 caractères par ligne, 1 carré de long ;

· taille de police d'au moins 20 points ;

· longueur de ligne de 7 à 9 1/2 carrés.

5.1.2.3 Pour le texte principal de la publication, émis en utilisant des polices de la base graphique latine, une police d'une taille d'au moins 16 points doit être utilisée conformément aux exigences énoncées dans le tableau 2.

5.1.2.4 Il est interdit d'utiliser pour le texte principal : inversion de police ; peintures colorées;

ensemble multi-colonnes (sauf pour la poésie).

5.1.2.5 Pour les poèmes, un ensemble à deux colonnes n'est autorisé que si la distance entre les colonnes n'est pas inférieure à 1/3 de la longueur de ligne maximale dans les colonnes.

5.1.2.6 La conception de la police (taille, interligne, longueur de ligne, police de caractères) des sélections de texte doit être conforme aux exigences énoncées dans le tableau 2 et 5.1.2.2.

Il est permis de réduire la longueur de la ligne jusqu'à 5 cases.

Les polices suivantes sont autorisées :

· gras - lors de l'utilisation d'une taille de police non inférieure à la taille de police du texte principal ;

· italique - lors de l'utilisation d'une taille de police supérieure de 2 points à la taille de police du texte principal.

Lors de l'utilisation de polices dessinées à la main, leur taille doit correspondre à la police avec une taille d'au moins 20 points avec une augmentation d'interligne d'au moins 6 points.

5.1.2.7 Il est permis d'imprimer des surlignages de texte avec des encres colorées sur un fond gris coloré, des illustrations multicolores et d'utiliser une police inversée.

5.1.2.8

5.1.2.9 Dans la publication, pour le texte principal et les surlignages de texte (à l'exception des titres), pas plus de deux polices de caractères ou deux styles d'une même police de caractères ne doivent être utilisés.

5.1.2.10 Il n'est pas recommandé de placer les lignes de police du texte principal et des sélections relatives au pli du dos sur la double-page ou la page de la publication dans plus de deux directions.

5.1.2.11 La surface des illustrations sur la page de la publication doit être d'au moins 50%.

5.1.2.12 La surface totale des illustrations dans la publication est recommandée pas moins de 75%. Mais il est recommandé de placer les illustrations dans la moitié inférieure de la page sous le texte.

5.1.3 Exigences pour les publications du deuxième groupe

5.1.3.1 La longueur de la ligne du texte principal, en tête, de la police de caractères, en fonction de la taille de la police des publications émises à l'aide des polices de la base graphique russe, doit être conforme aux exigences énoncées dans le tableau 3.

Tableau 3Taille de police, points *) Augmentation principale, points Longueur de ligne Caractéristiques de la police selon GOST 3489.1 Exemples (analogues) de polices de caractères , Magazine haché, École, Académique, Bazhanovskaya et autres16, 182-64 1/2819 1/2167-"- 6.4-"--"-14 pas moins de 24 1/2818 1/2153-"-7.2-" -Lettre, ABC, Magazine haché, École et autres12 pas moins de 24 1/2817 3/4140Chopped7,7Wide ou extra- large clair droit, normal Alphabet, Alphabet, Magazine haché et autres*) 1 point = 0,376 mm **) 1 carré = 48 points

5.1.3.2 Pour imprimer le texte principal sur un fond coloré, gris, des illustrations multicolores, vous devez utiliser la conception de police suivante :

· polices sans empattement de style romain clair large d'une capacité maximale de 6,4 caractères par ligne, 1 carré de long ;

· taille de police d'au moins 16 points ;

· augmentation de l'avance d'au moins 4 points ;

· longueur de ligne de 4 1/2 à 9 1/4 carrés.

5.1.3.3 Pour le texte principal de la publication, émis en utilisant des polices de la base graphique latine, une police d'une taille d'au moins 14 points doit être utilisée conformément aux exigences énoncées dans le tableau 3.

5.1.3.4 Il est interdit d'utiliser pour le texte principal : l'inversion de police ; peintures colorées;

ensemble multi-colonnes (sauf pour les publications de poésie et de vulgarisation scientifique).

5.1.3.5 L'ensemble à deux colonnes peut être utilisé :

· pour les vers seulement si la distance entre les colonnes n'est pas inférieure à 1/3 de la longueur de ligne maximale dans la colonne ;

· pour les publications de vulgarisation scientifique uniquement avec une longueur de ligne d'au moins 4 cases, une distance entre les colonnes d'au moins 9 mm et une surface d'illustrations sur la page d'au moins 35 %.

5.1.3.6 La conception de la police des sélections de texte doit être conforme aux exigences énoncées dans le tableau 3 et 5.1.3.2. Il est permis de réduire la longueur de la ligne à 4 cases.

Il est permis d'utiliser des polices en gras et en italique lors de l'utilisation d'une taille de police non inférieure à la taille de police du texte principal.

Lors de l'utilisation de polices dessinées à la main, leur taille doit correspondre à la taille de police d'au moins 16 points avec une augmentation de l'interligne d'au moins 4 points.

Pour imprimer des surlignages de texte avec des encres colorées, utilisez une taille de police supérieure de 2 points à la taille de police du texte principal.

5.1.3.7 Il est interdit d'imprimer des surlignages de texte avec des encres colorées sur un fond gris coloré, des illustrations multicolores et d'utiliser une police inversée.

5.1.3.8 La conception de la police du texte principal doit être la même dans tout le volume de la publication.

5.1.3.9 Dans la publication, pour taper le texte principal et les sélections de texte (à l'exception des titres), il ne faut pas utiliser plus de quatre polices de caractères différentes ou leurs styles.

5.1.3.10 Pour les légendes sous les illustrations, il est recommandé d'utiliser une police d'une taille d'au moins 12 points et de les placer du bord de l'illustration à une distance d'au moins 16 points.

5.1.3.11 La surface totale des illustrations dans la publication est recommandée pas moins de 30%.

Tutorat

Besoin d'aide pour apprendre un sujet ?

Nos experts vous conseilleront ou vous fourniront des services de tutorat sur des sujets qui vous intéressent.
Soumettre une candidature indiquant le sujet dès maintenant pour connaître la possibilité d'obtenir une consultation.

, journalisme , mémoires , pièces de théâtre , livres orthodoxes , livres de médecine , littérature technique , livres pour enfants , sports , livres scientifiques .

Nommez un sujet et venez voir des échantillons de livres déjà publiés.

Nous avons été chargés de la publication de leurs livres par des personnalités célèbres, des universités bien connues, des organisations gouvernementales et religieuses.

Découvrez notre travail. Tous les avis sont réels - vous pouvez contacter vous-même l'auteur de chaque avis.

pour trouver des informations sur nous sur le web.

de voir que nos livres sont présentés sur de nombreux sites sur Internet.

Si vous êtes très occupé par votre travail, en coopérant avec nous, vous n'aurez besoin que d'un téléphone et d'un e-mail pour recevoir votre livre.

Nous sommes prêts à traiter des commandes urgentes sept jours sur sept.

Nos clients nous reviennent encore et encore.

Uniquement chez nous : chaque auteur dispose d'un site personnel et de sa propre boutique en ligne ! Exemples ici (s'ouvre dans un nouvel onglet) : viktoriyakramskaya.ru www.eduxxi.ru

Publier un livre gratuitement

Si vous souhaitez publier un livre aux frais de l'éditeur, veuillez lire .

Publier un livre à Moscou

Vous pouvez publier votre livre sans venir à Moscou. Nous avons de nombreux auteurs dans toute la Russie pour lesquels nous avons déjà publié des livres. Nous livrerons gratuitement l'édition du livre à vos proches ou amis à Moscou ou dans la région de Moscou. Nous envoyons également des circulations par courrier postal EMS Russian Post. Plus de détails. Les livres seront amenés à votre adresse par un transitaire en voiture.

Calculer le coût

Pour un calcul préliminaire du coût de publication, utilisez notre calculateur ou téléchargez et remplissez le formulaire. Soumettez votre candidature à : [courriel protégé] site afin que nous puissions effectuer un calcul préliminaire. Un calcul exact ne peut être effectué qu'après avoir vu tous les documents à publier.

Quel travail précis faisons-nous?

Vous trouverez ci-dessous une liste et une brève description de tout ce que nous pouvons faire pour vous. Veuillez noter que nous n'imposons aucun travail obligatoire, vous pouvez choisir uniquement ceux dont vous avez besoin. Si vous avez besoin de quelque chose de spécial, veuillez soumettre votre demande à partir de la page FAQ et nous vous répondrons rapidement.

Dactylographie à partir d'un manuscrit ou d'un enregistrement audio

Si vous avez écrit votre livre sur papier ou parlé dans un enregistreur vocal, nous saisirons votre texte sur un ordinateur.

Édition de texte

Un éditeur expérimenté avec une formation philologique lira votre livre et fera attention aux tournures de discours incorrectes, aux inexactitudes de l'intrigue et aux fautes d'orthographe. Le dernier mot vous appartiendra toujours : vous seul accepterez ou non les commentaires de l'éditeur.

Dessiner des illustrations pour des livres

Nous avons illustré des livres pour enfants, des poèmes, de la prose, des manuels et des monographies. Nos artistes dessinent dans n'importe quelle technique à la fois sur ordinateur et sur papier.

Pour illustrer des livres scientifiques, nous travaillons avec tous les programmes connus pour modéliser, préparer des schémas, des graphiques et des diagrammes.

Traitement et retouche photo

Toutes les illustrations dans la préparation du livre pour publication sont soumises à un traitement obligatoire. Nous pouvons effectuer toute révision artistique, ainsi que restaurer des photographies anciennes et endommagées.

Conception de pages de livre

Avant de commencer à travailler sur la mise en page du livre, nous développons et coordonnons la conception des en-têtes, des pieds de page et des pages, ainsi que la sélection des polices.

Mise en page de la formule

Les livres techniques, les manuels sur les disciplines naturelles se passent rarement de formules. Nous fabriquons des livres avec des formules de toute complexité.

Mise en page d'une maquette de livre pour impression sur machine numérique ou offset

Les mises en page conçues pour différentes méthodes d'impression ont des exigences techniques différentes. Nous connaissons toutes les exigences, nous savons comment travailler avec elles et nous avons créé de nombreuses fois des mises en page pour différentes machines d'impression.

Relecture de la mise en page du livre

L'éditeur-relecteur corrigera toutes les inexactitudes dans la mise en page, trouvera les fautes d'orthographe, vérifiera tous les liens et contenus. Le dernier mot vous appartiendra toujours : vous seul accepterez ou non les commentaires du correcteur.

Attribution des index ISBN, LBC, UDC, marque de copyright, marque de copyright

Tous les index requis seront attribués à votre livre dans son intégralité. En savoir plus sur les codes ISBN, LBC, UDC ici :

Nous envoyons des copies obligatoires du livre à la Chambre du livre russe

Si vous pensez que votre livre intéressera non seulement les lecteurs modernes, mais restera également un héritage créatif digne des générations futures, vous devez attribuer au livre un code ISBN international et envoyer 16 exemplaires obligatoires à la Chambre russe du livre (RKP ). Le RCP enverra des livres aux plus grandes bibliothèques de Russie. La liste des bibliothèques se trouve sur le site Web du RCP.

La loi fédérale du 29 décembre 1994 N 77-FZ "sur la copie obligatoire des documents" oblige à envoyer un livre auquel le code international ISBN a été attribué au RCP. Vous pouvez vous familiariser avec le texte de la loi.

Veuillez noter que tous les éditeurs ne remplissent pas leurs obligations. Vous pouvez vérifier la réception des livres dans les collections de la bibliothèque sur notre site Web à la page "Services d'édition" dans la section "Recherche de livres par ISBN".

Nous plaçons des livres scientifiques dans l'index national russe des citations

Le Russian National Citation Index, ou RISC en abrégé, est une base de données bibliographique de publications scientifiques contenant les descriptions de plus de 9 millions de publications. Nous avons conclu un accord avec et nous plaçons des informations dans la base de données RSCI. L'échantillon est possible.

Création d'une couverture

Vous pouvez commander une couverture simple avec votre photo ou collage photo, ou tout autre. Nos artistes vous dessineront une couverture dans n'importe quelle technique de dessin, de l'aquarelle au graphisme photoréaliste. Pour les couvertures, nous recherchons des photos par mots clés et achetons sur ce site lori.ru

Impression d'un livre sur une presse numérique ou offset, selon le tirage

Quelle est la différence entre l'impression numérique et l'offset, vous pouvez lire.

Création d'une version électronique du livre aux formats epub, fb2, mobi

Regardez la vidéo de l'apparence de nos e-books sur les écrans des tablettes iPad et Android.

Découvrez comment élargir rapidement le lectorat de votre livre.

Nous plaçons des livres électroniques dans des magasins en ligne

Nous plaçons des livres électroniques dans toutes les boutiques en ligne. Cliquez sur chaque boutique en ligne pour voir un échantillon : litres,