Famille Sergueï Gazarov. Biographie de Sergey Gazarov, vie personnelle, sa femme et ses enfants

Enfance et famille de Sergei Gazarov

La mère de Sergey Gazarov a chanté à merveille. Ses représentations à domicile étaient comme de vrais concerts, comme un théâtre solo. Le garçon a été élevé dans un décor théâtral, agissant souvent.

À l'école, il participait à toutes les représentations, on croyait qu'il avait sans aucun doute un avenir d'acteur. Après avoir obtenu son diplôme, Sergei a tenté d'entrer dans le département d'acteur de sa ville natale. Il n'a pas réussi la langue russe et a échoué. Pendant une année entière, Gazarov s'est préparé, travaillant en même temps à la Chambre des Officiers, où il a réalisé le décor et fermé le rideau. Il a économisé l'argent qu'il a gagné et a pu se rendre à Moscou pour entrer au GITIS.

Très probablement, Gazarov, avec son accent de marché le plus fort, comme il le dit lui-même, ne serait pas devenu étudiant sans Oleg Tabakov, qui a décidé d'accepter un Bakuvian. Cette année-là, il y avait un concours de huit cents personnes pour une place, mais Sergei est devenu l'un des étudiants de GITIS.

La carrière de Sergey Gazarov: théâtre, filmographie, mise en scène

Le jeune homme est diplômé de l'institut en 1980. Il a d'abord travaillé au Théâtre Sovremennik (jusqu'en 1986), puis son professeur Oleg Tabakov a invité l'acteur à travailler au Studio Theatre, où il a travaillé jusqu'en 1991.

Gazarov considère le travail dans la tabatière comme une période très importante de sa vie. Très probablement, sans une telle expérience, sa carrière aurait été différente. Tabakov a tendance à déterminer avec précision qui est qui. Après tout, la vie créative de presque tous ceux qui ont étudié avec lui a été couronnée de succès.

Souvent lors des répétitions, Tabakov a planté Gazarov non loin de lui, lui donnant l'occasion d'observer, parfois il a consulté, encourageant ainsi l'intérêt de l'acteur pour la mise en scène. Tout est parti de ça. Déjà en 1991, Gazarov a mis en scène L'inspecteur général, recevant le prix STD pour ce travail. Son "inspecteur général" a été reconnu comme la meilleure performance de l'année.

Après une expérience aussi réussie, Sergei Ishkhanovich a voulu travailler seul. Il a quitté le théâtre et a ouvert la compagnie de cinéma Nikita et Peter. Il lui semblait qu'il pouvait tout gérer seul, y compris la recherche d'argent. Mais en réalité, tout s'est avéré beaucoup plus compliqué. Dans ses plans était un film d'animation en série, des sponsors ont été trouvés, mais tout s'est effondré.

Gazarov avec un couteau dans le film Mikhalkov 12

Gazarov a commencé à jouer dans des films immédiatement après avoir obtenu son diplôme de GITIS. Au début, il s'agissait de petits rôles, souvent épisodiques. Seulement trois ans plus tard, il a joué dans le film "Winning a Lonely Businessman", où il a joué un hispanique. Dans les années 80, l'acteur a joué des rôles dans les films "La bête ou quelqu'un d'autre", "Lucky", "Actrice espagnole pour le ministre russe", etc. Gazarov a également joué dans la première moitié des années 90.

Parallèlement au tournage d'un film, l'acteur s'est essayé en tant que réalisateur. La première œuvre indépendante de ce type à ce titre était le mélodrame Crazy.

Dans les années 90, un acteur et réalisateur talentueux devait gagner de l'argent supplémentaire, le temps était difficile et il n'y avait pas assez d'argent pour subvenir aux besoins d'une famille où deux fils ont grandi. Gazarov a roulé pendant plusieurs années. Il a ensuite ouvert son propre restaurant.

Docteur Tyrsa. L'acteur Sergei Gazarov à propos de la série.

En 1998, Sergei Ishkhanovich est devenu le directeur en chef du théâtre dramatique Armen Dzhigarkhanyan. Il a immédiatement licencié presque tous les acteurs, estimant que la plupart des admirateurs d'Armen Borisovich y travaillaient. De toute la troupe précédente, Gazarov n'a laissé que trois ou quatre acteurs talentueux, ce qui lui a valu la renommée d'un réalisateur cannibale. En tant que directeur, il pensait qu'il devait y avoir une discipline de fer dans l'équipe, il ne tolérait pas le gâchis. Ils ont mis en scène deux représentations au théâtre.

Sergueï Gazarov actuellement

En 2000, Gazarov est devenu le réalisateur d'un projet intitulé "Empire Under Attack", en plus, il a filmé trois séries télévisées: "Detective Putilin", "The Fifth Corner" et "Dark Horse".

"Empire Under Attack" s'est avéré être un projet très intéressant. C'était un travail pour ORT. Le réalisateur a tourné l'un des épisodes et, selon lui, les conditions étaient tout simplement parfaites. La série s'appelait "Grande Duchesse" et parlait des gens de sa génération, une ligne d'amour parcourait tout le film, en plus, l'image abordait de nombreux problèmes urgents de la vie. Alexey Slapovsky est un scénariste qui a accepté de corriger les répliques de certains personnages, pour les rendre plus dynamiques, comme le lui demandait Gazarov.

En supprimant le "Dark Horse", Sergei Ishkhanovich lui-même a joué un petit rôle. Son héros était un général du FSB. Cependant, il n'arrêtait pas de se surprendre à penser qu'il regardait le processus de tournage non pas en tant qu'acteur, mais en tant que réalisateur. C'était difficile de combiner les deux.

En 2005, Gazarov a joué dans le Gambit turc et dans le film Doctor Zhivago. En 2006, il a travaillé avec Sergei Keosayan, filmant avec lui dans "Le lièvre au-dessus de l'abîme" en tant que baron gitan. Séparément, il faut dire à propos de la peinture "12" Nikita Mikhalkov. Gazarov pense que si un tel réalisateur invite, vous devez immédiatement accepter. Le travail dans son film a laissé une marque inoubliable dans sa mémoire et dans son âme, il a éprouvé des sentiments très forts et, selon Sergei Ishkhanovich, pendant un an après le tournage, il était dans une véritable dépression.

Aujourd'hui, Gazarov est éliminé de manière très sélective. C'est un acteur talentueux et il se réincarne sans trop de mal, mais il n'a jamais entrepris de jouer de vrais héros pour ne pas gâcher le film.

Vie personnelle de Sergueï Gazarov

L'épouse de Gazarov, avec qui il a vécu pendant quatorze ans, était l'actrice Irina Metlitskaya. Ils ont deux fils - Peter et Nikita. Metlitskaya est décédée d'une leucémie en 1997. Sergei Ishkhanovich s'est battu jusqu'au bout pour sa femme, l'a emmenée chez les meilleurs oncologues d'Europe, mais en vain, elle est quand même décédée.

Bientôt, Elena est apparue dans la vie de l'acteur, qui est devenue sa femme et a donné naissance à Gazarova en 2007, le troisième fils. Le garçon s'appelait Stepan.

Les fils aînés de l'acteur sont déjà des adultes indépendants. Le père de trois fils affirme que les anciens ont leur propre position dans la vie et qu'il est en quelque sorte absolument impossible de les influencer et de faire pression sur eux.

Irina Metlitskaya est une actrice russe populaire. Malheureusement, en 1997, elle est décédée à l'âge de 35 ans. Mais cette fille a réussi à laisser son empreinte dans le cœur du public.

Irina Metlitskaïa

L'actrice était mariée à l'acteur Sergei Gazarov. Pendant plusieurs années de mariage, elle a eu deux merveilleux enfants - Nikita et Peter. Irina s'est donnée entièrement à sa famille. Elle aimait beaucoup son mari, lui a donné son amour et ses soins.

Elle n'était heureuse que lorsque la personne qu'elle aimait était heureuse à côté d'elle. Metlitskaya a donné aux enfants une bonne éducation. Nikita est devenu un financier à succès et Peter se réalise en tant que saxophoniste.

Irina Metlitskaya avec son mari et ses enfants

Bien sûr, il était difficile pour les fils de l'actrice de perdre leur mère à un âge aussi précoce. Ils manquaient de chaleur, d'attention et d'attention maternelles.

Quant à Sergei, il a vécu très durement la mort de sa femme. Mais il s'est vite rendu compte qu'il devait continuer à vivre. Irina ne voudrait pas le voir malheureux et immergé en lui-même.

Bientôt Gazarov s'est marié une seconde fois. Sa femme Elena est aussi une femme très bonne et sage. Elle a donné un fils à son mari. Sergei aime toujours Ira, pense souvent à elle. Sa nouvelle épouse comprend tout et n'est pas près d'être offensée par son mari.

Origin, a joué de nombreux rôles mémorables pour le public. Il est particulièrement doué pour jouer des personnages ethniques, des Hispaniques et des Géorgiens aux Tziganes et aux Allemands. Il continue d'agir activement. L'étape créative se poursuit dans la biographie de Sergei Gazarov, dans sa vie personnelle, il se porte également bien.

premières années

Sergei Ishkhanovich Gazarov est né le 13 janvier 1958 dans une famille arménienne à Bakou, la capitale de l'Azerbaïdjan soviétique. Son père a travaillé comme directeur d'une fabrique de bonbons, puis a occupé le même poste dans une cave.

Maman, ayant reçu la profession de comptable, ne travaillait pratiquement pas par profession. Elle avait une belle voix, et elle chantait constamment, et elle le faisait avec beaucoup de talent. La mère de Sergey organisait constamment des vacances à la maison, au cours desquelles tous les membres de la famille se produisaient. Probablement, d'elle et lui a transmis une passion pour le théâtre.

Fasciné par les concerts de sa mère, le petit garçon s'essaie souvent à l'art amateur. Les premières représentations de la biographie de Sergei Gazarov ont commencé pendant ses années d'école: il n'a manqué aucun événement festif ni concours créatif. Ses performances ont connu un succès constant et ses camarades de classe et ses professeurs étaient fermement convaincus qu'une grande scène attendait Sergei.

Premier essai

Après avoir été diplômé de l'école, il a fermement décidé de réaliser son rêve de devenir acteur et a postulé au département de théâtre de l'Institut du théâtre de Bakou. Ayant facilement fait face à un concours professionnel de création de tests, Gazarov a échoué à l'examen de littérature russe, après avoir mal écrit un essai.

Il est allé travailler et en même temps a commencé à se préparer à une nouvelle tentative d'entrer dans une université de théâtre. La biographie de travail de Sergei Gazarov a commencé à la Maison des officiers de Bakou, où il a obtenu un emploi de machiniste. Ses tâches comprenaient l'installation de décors, le levage et l'abaissement.Un jeune homme enthousiaste et curieux pourrait regarder le jeu de vrais acteurs pendant longtemps.

Le chemin vers le métier

L'année suivante, après avoir soigneusement préparé les examens et économisé de l'argent pour le voyage, le jeune homme décide qu'il peut se permettre d'entrer dans une université de théâtre à Moscou. Sergey soumet des documents à la principale université du pays - GITIS, il voulait vraiment étudier dans le studio de l'acteur exceptionnel Oleg Tabakov.

Lors d'un concours créatif, un Arménien qui a passé toute sa courte vie en Azerbaïdjan a décidé de lire un extrait de l'histoire de Gogol "Le nez". Lorsque Sergei a commencé à réciter d'une voix bien entraînée avec un accent indescriptible, le comité de sélection est mort de rire. Comme il l'écrira lui-même plus tard, il avait un "accent de marché". La plupart des membres de la commission ont décidé que le jeune homme ne correspondait pas à l'institut. Mais Tabakov, qui était censé diriger le cours de recrutement, était d'un avis différent. Il a vu que Gazarov a sans aucun doute un talent d'acteur et veut vraiment apprendre, alors il décide de lui donner une chance. Dans la biographie de Sergei Gazarov, la vie étudiante a commencé, enseignant le théâtre.

Le début du parcours créatif

Dans la biographie de l'acteur Sergei Gazarov, une période d'amélioration des compétences d'acteur a commencé, il a été submergé de travail. Il a joué dans presque toutes les productions du théâtre et Tabakov l'a attiré en tant que deuxième metteur en scène dans une coproduction de la pièce "The Roof". Travail sous la direction de Tabakov, qu'il considère très important pour sa vie créative. Probablement, la carrière d'acteur se serait développée tout à fait différemment sans l'aide du maître. Presque tous les étudiants de l'acteur exceptionnel, ayant reçu un bon départ, ont ensuite travaillé avec succès au théâtre et au cinéma. Gazarov a travaillé au théâtre jusqu'en 1991, jouant de nombreux rôles mémorables pour le public.

Expérience de direction

Il a reçu ses premières leçons de mise en scène de Tabakov. Souvent lors des répétitions, il a proposé de s'asseoir à Sergei non loin de lui, afin qu'il puisse observer le processus de création d'une performance du public. Parfois, le vénérable directeur demandait son avis, consultait, suscitant l'intérêt pour un tel travail.

En 1991, il s'est vu confier une production indépendante dans sa ville natale, où Gazarov a fait ses débuts avec la pièce "The Government Inspector". La production a été chaleureusement accueillie par le public et les critiques de théâtre. Et dans la biographie de Sergei Gazarov, le premier prix professionnel de la meilleure performance de l'année est apparu, il est devenu le lauréat du prix russe.

Après avoir reçu une évaluation aussi impressionnante de son premier travail, il décide de démarrer une activité indépendante en tant que réalisateur. Gazarov organise la société de production "Nikita et Peter", qu'il a nommée d'après ses fils. Les plans grandioses de la société comprenaient le tournage d'un film d'animation de 52 épisodes. Sergey allait organiser lui-même le financement de ses productions, sélectionner et produire des acteurs. Mais les plans n'étaient pas destinés à se réaliser, le pays soviétique s'effondrait, les commandes de tournage diminuaient de manière catastrophique et il retourna au théâtre. Comme Sergey Gazarov l'écrira plus tard dans sa biographie, il a trouvé des sponsors pour ses projets (production de spectacles et cinéma), mais ils ont soit explosé, puis tourné, puis ils sont partis ou ont fait faillite.

Principal

Une période très difficile a commencé dans sa vie créative et personnelle dans la biographie de Sergei Gazarov. Ses photos ont pratiquement disparu des pages de la presse. Il s'est éloigné de la vie théâtrale jusqu'à ce qu'en 1998, Gazarov soit invité par Armen Dzhigarkhanyan en tant que directeur principal de son théâtre dramatique. Ici, il a reçu le surnom de directeur cannibale, en raison du fait qu'il a presque complètement renouvelé la troupe de théâtre. Il était au courant et a expliqué que le théâtre est la dictature du metteur en scène, sinon cela tourne à la farce. Au théâtre, il a mis en scène deux représentations: son célèbre "Inspecteur général", qui est devenu un point de repère dans le nouveau répertoire du théâtre, et "Homecoming" basé sur la pièce de G. Pinter avec Armen Dzhigarkhanyan dans le rôle-titre. En 2000, après une querelle avec le directeur artistique, il quitte le théâtre.

Carrière cinématographique

Pour la première fois sur grand écran, Gazarov est apparu en 1980, jouant un petit rôle en tant que chef du laboratoire dans le film dramatique The Uninvited Friend. Puis il a joué dans de nombreux rôles de soutien, le premier rôle majeur de Gazarov était dans le drame "Winning a Lonely Businessman", où il a joué le commerçant latino-américain coloré Raul Sanchez. Parmi les rôles les plus célèbres de l'artiste figure le rôle de Lavrenty Beria dans le drame "Le Fils du Père des Nations", le réalisateur de la comédie "Mamans", Yusuf Pacha, le gouverneur de Vidin, dans le détective d'aventure "Turkish Gambit".

En 2007, il a remporté le prix du meilleur acteur dans le film "12" de Nikita Mikhalkov, où il a joué un chirurgien arménien, juré n ° 7. Gazarov continue de jouer activement dans des films, mais il n'y a jamais eu de vrais héros dans son répertoire, il comprend parfaitement les traits caractéristiques de son talent, et dit que dans un tel rôle il ne peut que gâcher un bon film.

En 1989, dans la biographie de Sergei Gazarov, il fait ses débuts en tant que réalisateur: il tourne le mélodrame "Crazy", puis il y a le film "Roof" et, bien sûr, "Inspector General" préféré de Gogol. Il a filmé trois séries télévisées, dont l'une - "Dark Horse", a joué le rôle d'acteur dans le rôle d'un général du FSB.

Premier mariage

Sergei a rencontré sa première femme au travail - la célèbre actrice Irina Metlitskaya a également travaillé au théâtre Sovremennik. C'était le coup de foudre, ils ont vécu ensemble pendant 14 ans, dans ce mariage ils ont eu deux fils - Nikita et Peter. Nikita est diplômée de l'École supérieure d'économie de Moscou et travaille comme spécialiste du développement du système bancaire. Peter, un saxophoniste talentueux, tente d'obtenir un succès créatif sur la scène américaine. Dans les années 90, on a appris qu'Irina avait une leucémie. La famille luttait obstinément contre cette grave maladie. Sergey a emmené sa femme chez les meilleurs oncologues européens, y consacrant toutes ses maigres économies. Mais la maladie n'a pas pu être vaincue, en 1997, Irina est décédée.

Dans les années difficiles, Gazarov, afin de gagner la vie de sa famille, a dû gagner de l'argent supplémentaire en tant que chauffeur privé. Ensuite, il a réussi à ouvrir un restaurant de style oriental "Silk Rice", qui préparait des plats de différentes cuisines nationales.

Il a travaillé dur, consacrant beaucoup de temps à son restaurant, y disparaissant presque 24 heures sur 24, ne laissant apparemment aucun temps pour sa vie personnelle. La nouvelle épouse de la biographie de Sergei Gazarov est également apparue sur le lieu de travail, grâce au restaurant. Elena, journaliste, est venue avec une mission éditoriale spéciale pour interviewer le propriétaire de l'établissement pour un article sur la cuisine et l'établissement populaire. Malgré la différence d'âge significative, Sergey a 18 ans de plus qu'elle, ils ont immédiatement ressenti de la sympathie l'un pour l'autre. Ils ont commencé à se rencontrer, une relation sérieuse a commencé, qui s'est terminée par le deuxième mariage de la biographie de Sergei Gazarov. Une nouvelle vie personnelle a donné une bonne impulsion à la créativité - Gazarov lui-même appelle Elena son sauveur. En 2007, leur fils Stepan est né.

C'est un vrai sudiste - en toutes circonstances, il sait profiter de la vie. Il dit qu'il a toujours fait ce qu'il aime. Il s'avère qu'il a changé beaucoup de métiers : il a commencé comme artiste, a continué comme réalisateur et producteur, et, enfin, il a même maîtrisé le milieu de la restauration. Sans oublier les métiers pratiqués dans les films. Ici, dans le dernier film sensationnel de Mikhalkov, il a agi de manière inattendue en tant que chirurgien.

C'est un vrai sudiste - en toutes circonstances, il sait profiter de la vie. Il dit qu'il a toujours fait ce qu'il aime. Il s'avère qu'il a changé beaucoup de métiers : il a commencé comme artiste, a continué comme réalisateur et producteur, et, enfin, il a même maîtrisé le milieu de la restauration. Sans oublier les métiers pratiqués dans les films. Ici, dans le dernier film sensationnel de Mikhalkov, il a agi de manière inattendue en tant que chirurgien.

DOCUMENTS NON FERMÉS

Gazarov Sergey Ishkhanovich, acteur, réalisateur.

Diplômé du GITIS.

Il a travaillé à Sovremennik et au Théâtre-Studio d'O. Tabakov.

Il a joué dans les films: «Kin», «Katala», «Executioner», «Taxi Blues», «Makarov», «Limit», «Words and Music», «Hare over the Abyss», dans la série: «Drongo ”, “ Next−2" et autres.

En tant que réalisateur, il a réalisé les films suivants : "Crazy", "Roof", "Inspector", l'un des films de la série "Empire Under Attack", la série "The Fifth Corner", "Dark Horse", "Detective Poutine".

- Sergey, vous ne vous êtes pas montré en tant qu'acteur dans un film depuis longtemps. Ont-ils accepté le film "12" principalement à cause du rôle lui-même, ou quand un réalisateur de ce niveau appelle, est-ce juste stupide de refuser ?

- Premièrement, quand Mikhalkov appelle, il ne peut y avoir d'autre solution - il faut être d'accord, car c'est vraiment un très grand réalisateur, qui propose toujours quelque chose d'intéressant. Si l'on tient compte aussi du fait que mes relations amicales et de travail avec lui durent depuis une trentaine d'années... Nous discutons souvent avec lui d'idées et de projets divers, dont certains qu'il me recommande pour la réalisation. Par conséquent, lorsque Nikita m'a appelé et m'a proposé un rôle dans son nouveau film, moi, en lui faisant entièrement confiance, j'ai pu accepter sans même lire le scénario. Après tout, travailler avec lui est un bonheur, c'est une personne tellement intéressante.

- Avez-vous tout de suite aimé votre personnage ?

Eh bien, au début, j'ai vu des personnages dans le scénario que j'aimais beaucoup plus. (Rires) Naturellement, les rôles principaux… Vous savez, quand un acteur lit un scénario, il fait toujours attention aux rôles qu'on ne lui donne jamais. Telle est la loi. Et tout ce qui est nécessaire dans cette situation est de le traiter correctement. Personnellement, je suis un artiste de personnages et je suis bien conscient que je ne serai jamais autorisé à jouer un héros. Oui, et vous n'en avez pas besoin - gâchez simplement le film. (Des rires.)

- Dans "12" vous lancez des couteaux avec tant de précision...

- Oui, deux mois de formation pour douze heures. Partout il les traînait avec lui... Il se réveillait avec eux, s'endormait avec eux... Au fond, il voulait apprendre par lui-même. Afin de ne pas enlever les mains du cascadeur. C'était comme un challenge, une preuve de plus qu'un acteur doit pouvoir tout faire.

- Votre mère travaillait comme comptable dans une usine automobile, votre père était directeur adjoint d'une cave à Bakou et rien ne semblait présager votre carrière créative. Quelle était la raison d'aller au département d'acteur?

- Ce n'est pas tout à fait vrai - ma mère a très bien chanté. Et pas seulement comme ça, mais elle aimait organiser ses performances à merveille, avec une sortie, avec des blagues ... Les invités ont demandé: "Asya, chante, s'il te plaît!" Et le vrai concert a commencé - le théâtre d'un acteur. Et ma mère était contente de le faire. Leur relation avec papa était aussi drôle - ils se taquinaient toujours. De plus, mon frère aîné Vladimir est musicien professionnel et chef de chœur.

Certes, à l'école, j'étais en préparation pour un institut d'architecture, car le dessin se passait bien et tout était en ordre avec une vision abstraite. Au fait, après tout, j'ai construit mon propre restaurant et une maison de campagne selon mes propres dessins, sans recourir aux services d'un architecte. Et tout semblait s'arranger. De plus, Masha Golub est venue vers moi, a regardé et, demandant la permission, s'est construite exactement la même maison.

- Il s'avère que vous avez un état d'esprit structuré...

— Oui, je peux facilement imaginer n'importe quel design. Et cela est nécessaire, soit dit en passant, pour tourner un film - pour voir l'intégrité du film. Et si nous remontons à mon enfance à Bakou, alors dès mon plus jeune âge j'étais un bouffon gorokhov. Il aimait faire rire ses camarades, se faire plaisir, s'asseoir près d'une chaise, tomber maladroitement... Alors, mes penchants à l'hypocrisie m'habitaient aussi. Dans l'équipe, j'étais un favori et tout le monde me prédisait un avenir d'acteur. J'ai postulé pour jouer en tant qu'acteur à Bakou - j'ai échoué à composer, je ne connaissais pas le russe. Par conséquent, il est allé travailler à la Chambre des officiers locale - il a ouvert et fermé le rideau, exposé d'immenses affiches dessinées par un terrible artiste ivrogne, invitant à la prochaine session. Un an plus tard, ayant gagné de l'argent, je suis arrivé à Moscou, avec un accent terrible, j'ai passé des examens à un concours de 800 personnes pour une place, et ce n'est que grâce à Oleg Pavlovich Tabakov que j'ai suivi son cours à GITIS. Et donc tout le comité de sélection a été choqué quand ils ont entendu dans mon récit, absolument sans signes mous, l'histoire de Gogol "The Nose".

- Aujourd'hui, vous êtes engagé dans la réalisation, et on vous voit rarement à l'écran, néanmoins, devez-vous faire face à la reconnaissance du public ?

- Oui, mais je ne supporte pas la manifestation de la familiarité, qui surgit inévitablement, dès que la popularité arrive. Pour être honnête, je ne peux pas le supporter quand ils me pointent du doigt. Pour cette raison, je me sens bien à l'étranger. Je viens chez ma sœur aînée à Los Angeles et me détends là où personne ne me connaît, faire du roller, faire du shopping... Personne ne me dit comment c'est ici... L'été dernier, à vélo, en short, j'ai roulé dans un folk célèbre hypermarché construit à proximité avec notre datcha, et là ils m'ont dit: "Qu'est-ce que tu fais ici?!" En même temps, le vendeur ne voulait pas m'offenser, au contraire, il s'inquiétait pour moi ... Ou il y a eu un cas similaire à Altufiev, également dans un supermarché: je marche entre les étagères, examine tout avec curiosité , et soudain un homme accourt vers moi en criant : « Oui, c'est toi ? ! Dans notre magasin, mais vous regardez! Pourquoi ici? Comment vas-tu, où travailles-tu ? Pour une raison quelconque, je ne peux pas te voir à la télé… » « Et maintenant, je suis conducteur de trolleybus », je lui réponds. "L'ancien est devenu, ils ne font pas de films." Alors parfois, il y a une humeur - vous plaisantez, mais le plus souvent vous êtes dans certaines de vos pensées, inquiétudes, et vous n'avez tout simplement pas la force de jouer avec quelqu'un ...

À quelle fréquence recevez-vous des offres en tant qu'acteur maintenant ?

- Quelque part avec une fréquence d'une fois par semaine. Souvent, en un mot. Mais je n'aime pas beaucoup. Pour la dernière fois, ils ont offert le rôle non seulement d'un bandit, mais d'un maniaque déjà notoire qui tue des gens sur la route, leur coupe la tête et les range dans le réfrigérateur. Eh bien, c'est au-dessus du bord. Parfois, j'accepte un projet avec un matériel plus ou moins acceptable, pour être honnête, uniquement pour l'argent. Parfois, je suis attiré soit par le lieu de tournage lui-même, soit par la personnalité du réalisateur, caméraman, partenaire ... Certes, le plus souvent je refuse - j'ai ma propre société de cinéma et mon restaurant, et ce sont des organismes qui nécessitent une présence constante, contrôler.

- Les personnes à caractère artistique vivent particulièrement la solitude, en avez-vous peur ?

- Toutes les personnes normales ont peur de lui, car il s'agit d'un état contre nature d'une personne qui ne peut pas apporter le bonheur. J'ai eu des moments où la solitude m'a pris à la gorge, puis j'ai pris le volant, mis de la musique classique et fait le tour de Moscou... Je suis sorti de la crise comme ça. Et donc j'aime la communication, inviter des invités, cuisiner pour des amis, organiser des fêtes bruyantes... J'aime particulièrement les dîners du dimanche, quand toute la famille se réunit - tous les enfants, épouse, belle-mère, chats, chiens... J'aime que chacun raconte quelque chose sur son actualité, partagé et tout le monde en aurait discuté, puis parlé de politique, de sport, de cinéma...

- Vous donnez l'impression d'être un homme extrêmement rationnel et économe, n'est-ce pas ?

— Je peux gagner de l'argent pour ma famille. Mais je ne sais pas comment les économiser, j'aime dépenser. Le tout premier poste de dépense est le voyage. Et dans les pays les plus exotiques. Quel plaisir de grimper sur une île isolée d'Asie du Sud-Est et de discuter de la vie avec des indigènes ou des lamas ... Cette joie n'est pas bon marché, c'est pourquoi il faut parfois jouer des bourreaux sanguinaires dans les films, attendant leurs victimes. (Rires) Même si aujourd'hui je pourrais déjà être une personne super riche si j'acceptais de tourner toutes les innombrables séries où j'ai été appelé. Mais cela consommerait certainement ma vie.

- Probablement, beaucoup de gens savent que vous étiez le mari de l'actrice la plus mystique de l'écran russe, Irina Metlitskaya. Pourquoi pensez-vous qu'on n'a toujours pas de jeunes actrices de ce niveau avec son départ ?

Il n'y a jamais trop de réel, et il ne devrait pas y en avoir. Peut-être que le temps est différent ou pour les autres. Ne sait pas. La question est éternelle.

Avait-elle un tempérament facile ?

- Je ne peux pas dire ça. Mais c'était une personne absolument aérée. Intérieur très propre, ce qui lui permettait juste d'être un peu à l'écart de tout le monde. C'était son don, qui l'attirait à elle. En la regardant, il n'a jamais été possible de comprendre : elle est mauvaise ou bonne. Elle volait tout le temps - il y avait un tel sentiment.

- Elle est morte, te laissant deux fils, que font-ils aujourd'hui ?

- L'aîné, Nikita, a vingt et un ans, et cette année il est diplômé de l'ICEF, l'Ecole Supérieure d'Economie, département d'anglais. Il recevra un baccalauréat de deux universités à la fois - des universités russes et anglaises. Il a de grands projets. Je suppose qu'il s'intégrera parfaitement dans ce domaine. Il a la tête claire et un esprit de conception et de mathématiques. Je me souviens qu'enfant, il rassemblait tous les échantillons en Lego en vingt minutes, et plus tard il est venu avec quelque chose à lui - châteaux, ports, aérodromes ... Et il a toujours eu de la sympathie pour le français et l'anglais, ils étaient faciles pour lui. Un autre fils, Peter, a dix-huit ans et est saxophoniste. Il étudie à New York depuis un an maintenant, à l'université, jouant, composant de la musique et faisant des arrangements. Il est seul là-bas, j'ai parfois peur pour lui, mais il faut avouer que c'est un mec très indépendant. Dès le plus jeune âge, nous avons emmené les gars à l'étranger, leur avons appris des langues, pour qu'ils se sentent déjà libres, pas pressés par les gens du monde. En même temps, je me réjouis que l'un et l'autre ne rattachent pas leur vie future à l'étranger, ne le considérant que comme une étape, une étape d'apprentissage.

- En plus, tu es un jeune papa, ton benjamin, Stepan, issu de sa seconde épouse, âgé seulement d'un an et neuf mois...

- Tu n'imagines pas quel bonheur inexprimable c'est de redevenir père à un âge respectable. Les sentiments ne sont pas les mêmes que dans la jeunesse. Un papa mature est sentimental, il permet tout, même quand on voit que son fils commence à s'en servir, à agir... C'est donc une telle éducation, sans aucune barrière. Et je recommande vivement à tous mes amis, avant qu'il ne soit trop tard, de devenir pères. (Sourires.) Tu vois ce bébé et tu comprends que tout n'est pas en vain, qu'il va te soutenir, continuer ton travail...

Parlez-moi de votre femme...

— Lena a 34 ans et elle est engagée dans le marketing publicitaire. Il a fait des études supérieures et parle couramment deux langues. Elle est incroyablement omnivore et efficace. Son bourreau de travail me fait même parfois peur - elle n'ira jamais se coucher si elle n'a rien fait. Mais c'est son credo intérieur, auquel vous ne pouvez pas vous échapper. Elle ne peut pas rester à la maison - elle se précipite, développe des projets, change de travail ... Lena est ma personne adorée et très aimée ... Nous sommes ensemble depuis onze ans. Et nous nous sommes rencontrés dans le même restaurant. Le frère a appelé et a dit: "Alors une belle fille est venue du magazine, à propos de la publicité, viens!" Eh bien, je suis là. Donc, notre frère est à blâmer pour notre rencontre. (Souriant.) J'ai vu Lenka et, d'une manière ou d'une autre, à l'intérieur, j'ai immédiatement tout compris. Nous nous sommes rapidement réunis et avons commencé à vivre ensemble. Et maintenant, je ne peux même pas imaginer une autre vie. Je pense que j'ai eu de la chance avec elle.

Aux examens d'entrée au GITIS, Sergei Gazarov a lu "Nez" de Gogol. Le célèbre acteur et réalisateur Oleg Pavlovich Tabakov a dirigé le comité de sélection. Sergueï Gazarov se souvient : « Je viens d'arriver de Bakou et j'avais un accent de marché prononcé. Les professeurs sont tombés de leur chaise. Ils ont supplié Tabakov de ne pas me prendre, mais il a agi différemment.

En 1980, Gazarov est diplômé du département d'acteur de GITIS nommé d'après A.V. Lunacharsky (atelier de O. Tabakov).

Théâtre

Après avoir obtenu son diplôme de GITIS, Gazarov a travaillé au Théâtre Sovremennik de Moscou. Et en 1986, il a déménagé au Studio Theatre O. Tabakov. Gazarov: "Travailler dans la tabatière est une période très importante de ma vie. Probablement, si cela ne s'était pas produit, toute ma vie se serait déroulée différemment. Oleg Pavlovich sait déterminer immédiatement qui est quoi et fait rarement des erreurs dans cela. qui a étudié dans mon cours, une vie créative s'est développée avec beaucoup de succès. Cela arrive rarement. "

Cinéma dans les années 80 - 90

Dans les années 80, Gazarov a commencé à jouer dans des films - initialement dans des rôles épisodiques. Le premier rôle majeur était l'hispanique Raul Sanchez dans la comédie satirique Winning a Lonely Businessman (1984). Les rôles les plus notables de ces années étaient dans les films "Lucky" (Boris), "L'histoire d'une équipe de billard", "La bête ou quelqu'un d'autre", "Une actrice espagnole pour un ministre russe".

Surtout beaucoup de travail au cinéma est tombé sur la première moitié des années 90. Sergey Gazarov a joué dans les comédies "Les agents du KGB tombent aussi amoureux", "Monsieur Robin", "A la recherche du phallus doré", le mélodrame policier "Alice et le libraire" et d'autres.

Débuts en tant que réalisateur

À la fin des années 80, Gazarov a rejoint le travail du réalisateur. Il a filmé le mélodrame tragi-comique "Crazy", avec Oleg Pavlovich Tabakov a mis en scène la pièce "The Roof" (en 1990, une version télévisée de la pièce est sortie). Gazarov se souvient: "Oleg Pavlovich lui-même a encouragé mon intérêt pour la réalisation. Il m'a spécialement planté aux répétitions à côté de lui. J'ai regardé, parfois aidé ... Si lentement, tout a commencé." En 1991, Sergei Gazarov a mis en scène la pièce "The Government Inspector", pour laquelle il a reçu le prix STD de la meilleure performance de l'année.

Quitter le théâtre

En 1991, Gazarov a quitté le studio de théâtre O. Tabakov. Il explique lui-même son départ comme suit : "Je voulais m'essayer. Chaque personne à un moment de sa vie ressent le désir de faire preuve d'indépendance. Et j'ai réalisé que j'avais besoin de sortir de l'aile chaleureuse."

La même année, Gazarov a organisé une société cinématographique privée "Nikita et Peter". Pourtant, rien ne vint de son idée : "Il me semblait que je pouvais moi-même trouver de l'argent pour la réalisation de performances, films et autres fantasmes. J'envisageais de faire un gros dessin animé de 52 épisodes. J'ai failli trouver l'argent, mais ." .. le fait est qu'ils ont été abattus, puis ils ont explosé, puis ils sont partis ou ont fait faillite.

Vie privée

Sergei Gazarov était marié à l'actrice de théâtre et de cinéma populaire Irina Metlitskaya. Ils ont eu deux fils : Nikita et Peter. Le 5 juin 1997, Irina Metlitskaya est décédée d'une leucémie.

Mise en scène au théâtre

Depuis 1998, Sergei Gazarov est le directeur en chef du Théâtre dramatique de Moscou "D" sous la direction d'Armen Dzhigarkhanyan. Là, il a acquis une réputation de directeur cannibale, qui a dispersé toute la troupe et a tenu tout le monde sous contrôle. Il l'explique lui-même ainsi : "Le théâtre est la dictature du metteur en scène. S'il n'y a pas de main ferme, alors tout va tourner à la farce. Surtout si la troupe est composée de jeunes acteurs qui, en raison de leur âge, n'ont pas le temps de connaître le prix de l'inspiration. Et l'inspiration ne s'apprend pas. Quand je suis venu au théâtre Dzhigarkhanyan, ce n'était pas un théâtre, mais une équipe d'admirateurs du talent d'Armen Borisovitch. Il y avait trois ou quatre artistes d'intérêt. Je Je les ai quittés. Et j'ai viré les autres. J'ai mis en scène deux représentations, je suis venu le matin et je suis parti le soir. C'est bien d'être traité de cannibale.

Acteur et réalisateur

Depuis 2000, Sergei Gazarov est de plus en plus apparu dans des films non seulement en tant qu'acteur, mais également en tant que réalisateur. Ainsi, en 2000, Gazarov a mis en scène l'un des films de la série "Empire Under Attack" - "La Grande-Duchesse".

"Empire under attack" était un test sérieux - dit le réalisateur - Mais quand même, j'ai accepté de travailler pour ORT lorsqu'une telle offre a été reçue. Certes, il a posé un certain nombre de conditions. Et ils étaient d'accord avec eux sur la chaîne. J'ai aimé le scénario, mais chaque histoire d'amour avait une sentimentalité inutile, et j'ai demandé au scénariste Alexei Slapovsky de corriger les lignes des personnages, d'ajouter de la dynamique. Le résultat est une histoire que j'ai beaucoup aimée. Il s'agit de moi, des gens de ma génération. De nombreux problèmes de vie sont impliqués. Les conditions de travail étaient presque idéales. J'ai moi-même invité les acteurs du film, personne n'est intervenu dans le montage. Vous pouvez travailler dans ces conditions."

L'année suivante, Gazarov a terminé le travail sur la série "The Fifth Corner". Lors de la création de The Fifth Corner, Sergei Gazarov a déclaré qu'il souhaitait "amener la série à un niveau de qualité bien supérieur". Le scénariste Alexei Slapovsky a expliqué l'étrange titre du film : "Le cinquième coin commence là où une personne cherche une "ligne dans un mortier". Selon lui, il s'agit d'une métaphore d'une situation quotidienne de pointe et stressante. En effet, le l'image est sortie lumineuse, intéressante et a attiré l'attention de nombreux téléspectateurs.

Une autre série de Sergei Gazarov "Dark Horse", sortie deux ans plus tard, s'est avérée intéressante. "Dark Horse" est le nom d'un gang qui se consacre à l'élimination de personnes de très haut rang ou de ceux qui ont tenté d'une manière ou d'une autre d'aller au fond de ce gang. Ils choisissent des moyens très originaux pour éliminer les personnes qu'ils n'aiment pas. Lorsque Sergei Gazarov a rencontré un responsable du ministère de l'Intérieur et lui en a parlé, celui-ci, qui l'a d'abord reçu très gentiment, a déclaré : "Vous n'avez pas le droit de faire ce film, car vous donnerez aux criminels une occasion de plus pour réaliser leurs plans." Et c'était une personne qui non seulement sait tout cela de l'intérieur, mais connaît également beaucoup plus d'options que la scénariste Vika Bugaeva. Il était mécontent, car ces méthodes lui semblaient extrêmement sophistiquées et inventives.

Sergei Gazarov, en plus d'agir en tant que réalisateur, a joué un petit rôle d'un général du FSB qui n'a pas pu attraper le "Dark Horse" depuis huit ans. Gazarov raconte à propos de son travail : "La difficulté, c'est que quand j'étais devant la caméra, je me suis surpris à penser que je changeais : je n'ai pas joué la scène en tant qu'acteur, mais je l'ai regardée en réalisateur. Et cela se ressent dans le regard, les remarques, le comportement dans le cadrage... Ensuite, à cause de moi, j'ai dû refaire une prise de vue.