Majakovska Lilička rakstīšanas gads. Dzejoļa “Lilychka!” analīze Majakovskis

Mkrčjana Diāna, 10. klase

Lejupielādēt:

Priekšskatījums:

Viskrievijas distances olimpiāde:

Visaptveroša poētiskā teksta analīze(9.-11. klasei).

Darbu pabeidza 10.a klases skolēns

GBOU "Skola Nr. 41, kas nosaukta pēc. G.A.Tarana" Maskava

Mkrčjana Diāna

Skolotājs: Erokhina Lyubov Alekseevna

Vladimira Majakovska dzejolis "Lilychka!" tika uzrakstīts 1916. Gadu iepriekš dzejnieks tikās ar Liliju Briku, kurai šis dzejolis ir veltīts. Daudzus gadus viņa palika dzejnieka mūza. Viņiem bija sarežģītas attiecības. Šis dzejolis ir no pirmā pirmsoktobra perioda un ir iekļauts Majakovska darbu krājumā 1. sējumā.

"Lilička!" - dzejolis, kas paredzēts kā atvadas no mīļotās sievietes, kas ir piesātināts ar dzejnieka mīlestības rūgtumu un nav vēstījums, bet gan izmisuma “pēdējais sauciens” Liriskais varonis saka, ka nevar lācis šķiras no mīļotās, viņš lūdz, kliedz, nepamet un jau pirmajās rindās var sajust autora saspringto stāvokli: “ Tabakas dūmi ir apēduši istabu, bet viņa paliek vienaldzīga: (“Šodien tu te sēdi, tava sirds ir dzelžaina. Citā dienā tu viņu iedzīsi, varbūt rājot”). drīz izdzen viņu “rājot”. Šī sieviete viņam ir ideāls, līdz viņš ir nāvīgi noguris un vēlas atpūsties aukstajos ūdeņos, bet dumpiniekam tajā viņš pat nevar raudāt pēc atpūtas: (“Ja vērsi nogalina darbs, viņš aizies un gulēs aukstos ūdeņos.” ūdeņi Man nav jūras, izņemot jūsu mīlestību, un jūs nevarat lūgt jūru no savas mīlestības pat ar asarām." Tomēr kopā ar parasto dziesmu tekstu galveno tēmu dzejolī “Lilichka!” ir motīvi, kas raksturīgi Majakovskim personīgi. Viņš raksta, ka netaisīs pašnāvību, ka nekam nav pār viņu, izņemot Liličkas skatienu, bet dzīvē viņš sper šo soli: (“Un es nemetīšu gaisā. un es nedzeršu indi, un es nevarēšu nospiest sprūdu virs sava tempļa. Viena naža asmenim nav spēka pār mani, izņemot tavu skatienu.

Ar šo dzejoli dzejnieks vēlas nodot lasītājam savas jūtas pret Liliju Briku. Kā minēts iepriekš, tas nav tik daudz vēstījums, bet gan "pēdējais sauciens". Tas sastāv no divām daļām: pirmā apraksta liriskā varoņa iekšējo pasauli, otrā - lirisku lūgumu. Dzejolī ir izmantoti daudzi epiteti: "dārgais", "tracis", "salauzts" un citi (piemēram, mīlestība ar vērša darbu ar pretēju nozīmi ("nogalini jūru", "zilonis"); saule” un tā tālāk) Katrs vārds pauž Varoņa sajūtu Šajā liriskajā “kliedzienā” ir daudz dzīvu sajūtu, ko autors ļauj izjust.

Varoni apgrūtina gaidāmā šķiršanās no mīļotās. Viņš ir pateicīgs, jo netiesā viņu, necenšas nospiest viņu žēl vai draudēt. Viņš ir izmisumā un ir atdevis rokas un pat nemēģina viņu turēt, vēlas tikai “apsegt ar pēdējo maigumu” savas mīļotās aizejošo soli.

Dzejolis satur sarežģītu kompozīciju, kurai ir divas unikālas liriskas kulminācijas. Pirmā kulminācija izteikta rindās: “Lai pēdējā saucienā rūgts aizvainoto sūdzību rūgtums..” Otrais sasaucas ar pirmo dzejoļa beigās: “Lai vismaz pēdējais maigums rindojas tavā aizejošā solī. Dzejoļa konstrukcija kopumā ir paredzēta, lai aprakstītu liriskā varoņa “kopienu-mīlestību” spēcīgu un visu patērējošo sajūtu.

Ārēji mūsu liriskais varonis, tāpat kā pats Majakovskis, ir liels un neveikls, bet iekšēji ļoti jūtīgs un dziļi noraizējies par savu nelaimīgo mīlestību. Viņš meklē glābšanu tieši mīlestībā. Varonis palaiž Liličku, saprotot, ka mīlestība viņai ir apgrūtinājums, bet vienmēr saglabās viņas tēlu savā sirdī: (“Tomēr mana mīlestība - smags svars - karājas uz jums, lai kur jūs skrietu. Ļaujiet rūgtumam no aizvainotajām sūdzībām atskan pēdējā kliedziens ").

Liriskais varonis dzejolis "Lilichka!" - smalka un dziļi jūtama daba. Viņš kontrastē ar citiem dzejniekiem, kuri spēj aiziet, pamest savu mīlestību, ja vēlas mieru, apmainīt savu mīļoto “pret naudu un slavu”. Viņš dzīvo ar mīlestību pret varoni, mīlestība viņam ir vissvarīgākā lieta dzīvē, viņš nespēj to apmainīt pret neko. Lai šo domu spilgtāk izteiktu, dzejnieks lieto anaforu: “Izņemot tavu mīlestību, man nav jūras... Izņemot tavu mīlestību, man nav saules... Metaforas (piemēram, “sadedzināja manu dvēseli ar mīlestību”). un epiteti (“ziedoša dvēsele”) izsaka ievainojamību, varoņa oriģinalitāti, viņa jūtu spēku, un polisavienība palīdz stiprināt darba dinamiku, lai saprastu, cik daudz mīlestības ir pārņēmusi liriskā varoņa dvēseli: "Un es nemestos gaisā, un es nedzeršu indi, un es nevarēšu novilkt sprūdu virs sava tempļa..." Tātad Majakovska izmantotie poētiskie paņēmieni palīdz lielākajai daļai pilnībā un spilgti attēlo lirisko varoni, kurš spēj sirsnīgi un spēcīgi mīlēt, upurēt sevi mīlestības un savas mīļotās labā.

V. Majakovska poētiskais darbs vienmēr pārsteidz ar neoloģismu un nenormatīvu gramatisko formu negaidītību. Un šis dzejolis nevarēja iztikt bez viņiem. Līdz ar to vārdiem “trakoties” un “nogriezties” ir raksturīgs negaidīts postfiksa “-sya” lietojums, kas norāda garīgā stāvokļa virzību uz runas priekšmetu. Arī divdabis ir jaunveidojums “izšauts”. Darba kontekstā šis vārds saglabā kopējo izteiksmes intensitāti. Lielu vietu dzejoļa poētiskajā telpā ieņem darbības vārdi (to ir ap 50), pārsvarā perfektas formas. Ievērības cienīgi ir darbības vārdi ar priedēkļiem “tu-”, “no-”. Darbības vārdi un verbālās formas, it kā savērtas viena virs otras, rada augsta spriedzes emocionālo lauku, uzsverot varoņa jūtu varenību. Dzejolis tiek uztverts kā sava veida iekšruna, kas neatstāj stanza sajūtu, tomēr tajā ir 10 strofas pa 4 rindiņām ar krustenisku atskaņu. Katrai līnijai būtībā ir 4 spriegumi. Dzejolis ir uzrakstīts ar akcentētu pantu, kas rada runas tūlītējuma ilūziju, jo tas ir burts. Īpašu satrauktas runas ritmu rada teikumi ar apgrieztu vārdu secību, no kuriem vairāk nekā 90% ir dzejolī.

Majakovskis piederēja tādai 20. gadsimta sākuma kustībai kā futūrisms. Futūrisma pamatā bija jaunākās filozofiskās, psiholoģiskās, lingvistiskās, zinātniskās un tehniskās idejas. Personiskā traģēdija, kas savīta ar sociālo, kas Majakovska daiļradē nav atdalāma no personiskā, atspoguļojas dzejolī “Lilička!”

Nav iespējams iedomāties viņa dzeju bez šī "fona": dzejolis "Mākonis biksēs" - bez tā, kas "bija, bija Odesā", dzejolis "Cilvēks" - bez Ņevas krāšņuma, "Par to" - bez Mjasņitskajas un "Presnenska mirāžas", "Labi!" - bez “divpadsmit kvadrātveida mājokļu aršiniem”, personīgi neredzot un neciešot. Fakts, atgadījums, detaļa dzejolī ienāca nevis kā kaltēti ziedi herbārijā, bet gan kā dzīvs augs, kas pārstādīts kopā ar augsni. Dzejnieks nav atdalāms no sava laika, savas paaudzes, draugiem, no literāriem strīdiem un cīņām, no visa, kas notika ap viņu, kas sabruka un radās no jauna divdesmit gadu darbā. "Viņa dzejoļi bija neatņemama mūsu dzīves sastāvdaļa," raksta režisors Sergejs Jutkevičs. "Katras jaunas viņa līnijas parādīšanās bija kā personisks notikums mūsu biogrāfijā." Majakovskis bija futūrists, visi futūristi ir cilvēki, kas šokēja sabiedrību ar skandāliem, jauniem (viņu izdomātiem vārdiem), viņi dzemdēja jaunu mākslu, gāžot visus savus priekšgājējus - klasiku. Majakovskis dzejoļa struktūru izveidoja "kāpnes", tādējādi mainot pantu sākotnējo struktūru.

Jaunas tēmas: atkāpšanās no klasiskās eleganti skaistas prezentācijas - izspiedušās rupjības, stingrība, primitivitāte.

Jaunas tēmas, kas adresētas primitīvai dzīvei.

Viena no spilgtākajām iezīmēm ir vārdu veidošana – jaunu vārdu izdomāšana.

Un, protams, kāpnes ir jauna atskaņu shēma. Kopumā viņi smēlušies iedvesmu no pagājušo gadu dzejnieku darbiem - rīkojoties pretēji, tas ir, apgriežot visu kājām gaisā. Viņš neatbalstīja klasiķu tradīcijas, viņš sazinājās ar Deividu Burliuku, kuram bija pietiekami liela ietekme uz viņu, lai Vladimirs kļūtu par futūristu.

Mūsdienās V. Majakovska dzejoļi par mīlestību ieņēmuši savu vietu starp 20. gadsimta mīlas dzejas virsotnēm: Majakovska mīlestības izjūta tiecas realizēties visā tās neiedomājamā, hiperboliskā apjomā.

Majakovska dzejoļa “Lilichka” analīze nav viegls uzdevums. Intīmās lirikas pērle atgādina īstu dzejnieka jūtu, ciešanu un domu lavīnu. Viņš ir tik atklāts un atklāts, ka šķiet, ka pa rindiņām dzirdama šī vīrieša kamolu balss krievu dzejā. Rakstā mēs pievēršam jūsu uzmanību Majakovskim un īsai viņa radīšanas vēsturei.

Par dzejnieku

Vladimirs Majakovskis ir pretrunīga, bet ļoti izcila figūra krievu dzejā. Dzejnieks, kura augums sasniedza gandrīz divus metrus, dzejā radīja sava spēka efektu. Viņa asais, kodīgais stils bija spēcīgs, it kā viņā būtu redzama lielākā dzejnieka, kubofutūrista, revolucionāra un anarhista, aktiera un dramaturga ēna.

Majakovskis ir pazīstams ne tikai ar savu izcilo dzeju, bet arī ar savu dumpīgo dzīvesveidu. Viņa biogrāfijā ir cietumā un karā pavadītie gadi, ceļojumi, traģēdijas un mīlas drāmas.

Šī literatūras giganta dzejoļiem un dzejoļiem ir nesalīdzināms stils. Tā rakstīja tikai lielais Majakovskis. “Lilija burta vietā” ir viens no dzejnieka spēcīgākajiem liriskiem darbiem. Tas pārsteidz ar savu sirsnību, dzejnieka atvērto, neaizsargāto dvēseli, ko viņš atklāj gan mīļotajai, gan lasītājiem.

Kas ir Lilička? Dzejoļa tapšanas vēsture

Noslēpumainā Lilička ir dzejnieka Osipa Brika drauga Lilijas Brikas sieva. Dzejnieks viņu satika, pateicoties māsai Elzai, kuru viņš bildināja. Kādu dienu viņš tika uzaicināts viņu apciemot. Tur viņš nolasīja savus dzejoļus Briku ģimenei. Dzejoļi iegrima viņu dvēselēs, un pats Majakovskis bezcerīgi iemīlēja Liličku...

Dzejolis tika uzrakstīts 1916. gadā, gadu pēc tikšanās ar savu mūzu. Bez īsa attiecību fona literārā analīze nebūtu pilnīga. Lilička (Majakovskis viņā bija neprātīgi un bezcerīgi iemīlējies) bija klasiska siržu lauzēja. Dzejnieka sirds jau bija pārāk izsmelta un ievainota. Lilija turēja viņu cieši, neļaujot viņam tuvoties un vienlaikus nelaižot vaļā. Tieši par šīm sarežģītajām attiecībām dzejnieks uzrakstīja dzejoli.

Majakovska dzejoļa “Lilichka” analīze

Dzeja pieder pie krievu dzejas intīmo dziesmu tekstu zelta kolekcijas. Virsrakstu papildina pēcraksts “Vēstules vietā”, taču nekādas zīmes neatrodam. Vairāk kā dzejnieka mēģinājums nomierināt savu jūtu vētru, no kuras nav glābiņa mocītai sirdij.

Liličkas (Majakovskis, pēc biogrāfu domām, viņš rakstīja, atrodoties vienā telpā ar Liliju) analīze ir sarežģīta tās emocionālā sloga dēļ. Šķiet, ka dzejnieks visas savas sāpes un ciešanas centās izliet uz papīra.

Dzejnieks savu mīlestību sauc par “smagu svaru” sievietei, taču, der teikt, tieši šādu iespaidu Lilija viņam meklēja, lai sajustu savu varu pār dzejnieku, liktu viņam ciest un pēc tam cītīgi lasīt. uzvarēja dzejoļus, kas mazgāti ar sirds asarām. Bet liriskais varonis to salīdzina ar sauli un jūru, tas ir, dzīvības un dzīvības enerģijas absolūtu. Tā bija sajūta, kas lēnām nogalināja dzejnieka sirdi gan no attāluma, gan blakus viņa mīļotajai, no kuras mīlestības "pat raudāšana nevar izlūgties atpūtu".

Šī darba literārā analīze ir ļoti sarežģīta un daudzpusīga. Lilička (Majakovskis to visu izteica vārdos) dzejnieka dvēselē izraisīja tik daudz sajūtu, ka ir grūti saprast, kā viņa tik ciešā sirds varēja pukstēt.

Antitēze un paralēlisms dzejolī

Savu izjūtu izteikšanai dzejnieks izmanto antitēzi, paralēlisma elementus un īpašu hronotopa paņēmienu - spēli ar laiku, mainot pagātnes, nākotnes un tagadnes darbības vārdus. Dzejniece pagātnē “glāstīja” savas mīļotās rokas, šodien viņas “sirds ir dzelzē”, un rīt viņa tiks “izgrūsta”. Spēlēšanās ar saspringtām darbības vārdu formām rada iespaidu par īstu notikumu, sajūtu, ciešanu un pārdzīvojumu kaleidoskopu.

Antitēze izpaužas dzejnieka iekšējās pasaules pretestībā un jūtās pret sievieti, kuru viņš mīl. Ciešanu smagumu aizstāj īslaicīga apskaidrība no “mīļākā skatiena”, kuru dzejnieks rindiņu vēlāk salīdzina ar “naža asmeni”.

Majakovska dzejoļa “Lilička” analīzi jebkuram lasītājam sarežģī viņa paša emocijas. Grūti lasīt šo dzejnieka atzīšanos un palikt vienaldzīgam. Monotonas rindas mijas ar pēkšņiem uzrunas impulsiem, maigiem vārdiem un lūgumiem mīļotajam.

Beidzot

Tā izrādījās mūsu analīze. “Lilička” (Majakovskis dzejā mēģināja pateikt to, ko viņš nevarēja pateikt skaļi) demonstrē ne tikai dzejnieka spēju izmantot lingvistiskos līdzekļus, bet arī ļauj saprast, kas bija dzejnieks. Ļoti spēcīgs, cietumu un kara nesalauzts, viņš atradās neaizsargāts un neaizsargāts mīlestības priekšā. Lasot dzejoli, rodas divkāršs iespaids. Tu jūti līdzi dzejniekam, bet vienlaikus saproti, ka bez tik spēcīgām jūtām mēs nevarētu izbaudīt tik skaudru dzejoli par mīlestību, kuram nav analogu un nekad nav bijis.

Mīlestības tēma “aģitatora, skaļruņa, dumpinieka” Vladimira Majakovska darbā nav tik plaši pārstāvēta kā revolūcijas vai “gaišas nākotnes” tēma. Tomēr pats dzejnieks apgalvoja, ka “mīlestība ir visa sirds”, ka “no tās izvēršas gan dzejoļi, gan darbi”. Diemžēl Majakovska personīgā dzīve neizdevās, tāpat kā, iespējams, jebkuram dzejniekam. Galu galā laimīgs cilvēks nevar “izkliegt aizvainoto sūdzību rūgtumu”. Bet dzejnieka “milzīgā mīlestība” joprojām atstāja spilgtu zīmi pasaules dzejas vēsturē, un par vienu no neaizmirstamākajiem var uzskatīt dzejoli “Lilichka!”, kura analīze tiks prezentēta.

Dzejoļa apakšvirsraksts ir “Vēstules vietā”, taču to ir grūti nosaukt par mīlestības vēstuli, jo tajā trūkst intimitātes un konfidencialitātes, kas parasti skan šāda veida dzejā, piemēram, Puškina “K*” vai “Par Džordžijas kalni." Te drīzāk dzirdama polemika ar romantiskajām sajūtām, ko piedzīvoja 19. gadsimta liriskais varonis. Divdesmitā gadsimta varonis var salīdzināt savas jūtas ar viesuļvētru, uguni, ūdeni - ar nevaldāmu elementu, kas neizbēgami virzās uz priekšu, un ne visi var tam pretoties.

Viss dzejolis "Lilychka!" balstīta uz antitēzes tehniku, kas ir ļoti raksturīga Majakovska darbam. Dzejolis, spriežot pēc nosaukuma, ir veltīts mazā rūpnieka Osipa Brika sievai Lilijai Brikai. Viņu starpā izcēlās vētraina romantika, un Majakovskis visus turpmākos darbus veltīja tikai Lilai. Kopš 1918. gada vasaras viņi trīs dzīvoja kopā, un Majakovskis viņai pat veltīja savu darbu pirmā sējuma izdošanu. Taču attiecības neveidojas viegli: Lilija Brika, slavenā dzejnieka uzmanības glaimota, spēlē uz viņa jūtām, izraisot greizsirdību, vai nu tuvinot, vai attālinot no viņas. Tajā pašā laikā viņa pieļāva tādus ciniskus izteikumus: "Volodjam ir lietderīgi ciest, viņš cietīs un rakstīs labu dzeju."

Patiešām, lasot “Liličku”, jūs izjūtat vairāk moku nekā prieku. Pati atmosfēra, kurā atrodas varoņi, atgādina "nodaļu Kručenikova ellē", tas ir, situāciju, ko atveido arī futūrists dzejnieks A. Kručenihs. Bet tieši šeit, telpā, kur "tabakas dūmi bija izēduši gaisu", varonis "neprātīgi glāstīja viņas rokas". Mirkļa laimes sajūtu uzsver hronotopu lietošana: “glāstīts” - pagātne, tagad, tagadnes formā - “tu sēdi, sirds ir dzelzī,” un rīt “izsitīsi, varbūt aizrādīs. ”.

Šķiet, ka liriskais varonis ir romantiskā noskaņojumā, jo viņa mīlestība tiek pielīdzināta jūrai, saulei, talantam - dabas spēkiem. Bet tad nāk dīvains salīdzinājums:

Vienalga
Mana mīlestība -
Tas ir smags svars...

Kļūst skaidrs, ka varonis nav pārliecināts par mīļotā jūtām pret viņu, un tas rada mokas gan viņai, gan viņam. Viņai tas ir svars, kā domā varonis, un viņam tas ir stāvoklis, ko nevar izteikt ar parastajiem vārdiem. Tāpēc Majakovskis ķeras pie paralēlisma - teikumu sakārtojuma, kurā viena vārdu grupa satur citai atbilstošus attēlus un domas.

Lai nodotu sava varoņa stāvokli, autors izmanto salīdzinājumu ar vērsi un ziloni - lieliem dzīvniekiem, kas nepārprotami izraisa asociāciju ar pašu dzejnieku. Katrs dzīvnieks, noguris no smaga darba, var atpūsties, ja tas "guļ aukstos ūdeņos" vai "karaliski guļ izdedzis smiltīs". Un varonim nav iespējams atpūsties no mīlestības, kas viņam kļūst par daudz darba.

Varbūt dažiem izeja no šīs situācijas būtu pašnāvība, bet varonis ir pārliecināts, ka viņš "pat nemetīsies gaisā", "un nedzers indi", "un nevarēs pavelciet sprūdu virs viņa tempļa” pats. Ja nu vienīgi mīļotais pasūta. Biedējoši, ka šeit tas izklausījās līdzīgi pareģojumam: pats Vladimirs Majakovskis, noguris no sāpēm un vilšanās, joprojām "spēja nospiest sprūdu virs sava tempļa".

Pēdējās rindas, pat ārēji atdalītas no visa dzejoļa, izklausās kā lūgšana, kā lūgums pēc palīdzības:

Dod man vismaz

jūsu aiziešanas solis.

Un te rodas paralēle: tieši “vārdu sausajām lapām” būtu jābruģē ceļš aizejošajai varonei. Izrādās, ka visi jau izrunātie vārdi par mīlestību kļūst kā nobirušas lapas, beigtas, nevajadzīgas, piemērotas tikai iekuršanai. Neviens dzejnieks nekad nav spējis izteikt izmisumu ar tādu spēku.

Dzejolis "Lilička!"

Vēstules vietā

Tabakas dūmi ir saēdušies no gaisa.
Istaba -
nodaļa Kručenihova ellē.
Atcerieties -
ārpus šī loga
vispirms
Neprātīgi viņš glāstīja tavas rokas.
Šodien tu sēdi šeit,
sirds dzelzē.
Vēl ir diena -
tu mani izsitīsi
varbūt ar rājienu.
Ilgi neiederēsies dubļainajā gaitenī
trīcot salauzta roka piedurknē.
es beigšu
Es izmetīšu līķi uz ielas.
mežonīgs,
es būšu traks
izmisuma nogriezts.
Nevajag šito
dārgi,
labi,
tagad atvadīsimies.
Vienalga
Mana mīlestība -
tas ir smags svars -
karājas uz tevi
kur es skrietu.
Ļaujiet man raudāt savā pēdējā kliedzienā
aizvainoto sūdzību rūgtums.
Ja vērsis tiek nogalināts ar darbu -
viņš aizies
gulēs aukstajos ūdeņos.
Papildus tavai mīlestībai,
man
nav jūras,
un jūs nevarat lūgt savu mīlestību atpūsties pat ar asarām.
Noguris zilonis vēlas mieru -
karaliskais iegulsies ceptajās smiltīs.
Papildus tavai mīlestībai,
man
saules nav
un es pat nezinu, kur tu atrodies un ar ko kopā.
Ja es būtu dzejnieku tā mocījis,
Viņš
Es iemainītu savu mīļoto pret naudu un slavu,
un man
neviena priecīga zvana,
izņemot jūsu iecienītā vārda zvanīšanu.
Un es nemestos gaisā,
un es nedzeršu indi,
un es nevarēšu nospiest sprūdu virs sava tempļa.
Virs manis
izņemot tavu skatienu,
neviena naža asmenim nav spēka.
Rīt tu aizmirsīsi
ka viņš tevi kronēja,
ka viņš ar mīlestību izdedzināja ziedošu dvēseli,
un drudžainās karnevāla dienas
saburzīs manu grāmatu lapas...
Vai mani vārdi ir sausas lapas?
liek tev apstāties
alkatīgi elsot?

Dod man vismaz
pārklāj ar pēdējo maigumu
jūsu aiziešanas solis.

Spēcīgākās un sāpīgākās Majakovska jūtas bija pret Lilu Briku, kura nekad viņam neatbildēja ar tādu pašu spēku un dažreiz pat izsmēja viņa pārmērīgo kaislību. Kopš satikās ar Briku, viņš viņai veltīja visus savus darbus. Viņa bija viņa mūza un spēcīga aizraušanās. Dzejolis “Lilička! (Vēstules vietā)” parādījās 1916. gadā. - pēc gada tikšanās ar Briku.

Dzejoļa tēma ir mīlestība. Dzejolis ir uzrakstīts domu formā, kas ar trakulīgu pulsāciju ieplūst dzejnieka galvā, viņam sēžot istabā ar savu mīļoto. Šīs domas paralēli notiekošajam, šķiet, uzreiz tiek pārraidītas. Viņi sākas ar to, ka

"Tabakas dūmi ir izēduši gaisu,
istaba - nodaļa Kručenikova ellē"

Viņš telpu salīdzina ar elli no mūsdienu Kručeniha darba, it kā tā tagad būtu dzejnieka moku kamera.

"Atceries -
ārpus šī loga
vispirms
Es neprātā glāstīju tavas rokas"

Šis ir aicinājums, kas aicina atcerēties tik nenozīmīgu brīdi, kad viņš glāstīja viņas rokas, taču viņam atšķirībā no viņas ir svarīgs pat šis notikums. Kārtējais elles apstiprinājums – visur, kur skaties, ir atgādinājums par pagātni.
“Sirds dzelzē” - viņam šķiet, ka viņš ir lemts noņemt no viņas sirds dzelzs apvalku, pret kuru viņš nenogurstoši sitas.
"Vēl vienu dienu - tu viņu izsitīsi" - Majakovskim ir priekšstats, ka drīz viņa pilnībā aizvērs visas durvis viņa priekšā. Viņš turpina aprakstīt savas bailes no valsts, kas viņu pārņems, ja tas notiks:

"Tu ilgi neiederēsies dubļainajā priekštelpā."
trīcot salauzta roka piedurknē.
Es izskriešu un izmetīšu savu ķermeni uz ielas...” - tā ir dzejnieka likteņa alegorija, no kuras viņš lēnprātīgi atteiksies, jo nevarēs iziet uz ielas, var tikai mest. viņa ķermenis tajā, kā kaut kas nedzīvs.

"Mežonīgs, satracināts, izmisuma nogriezts" -

Viņš jau saprot, ka, ja viņu atraidīs, viņš kļūs traks.
"Nedari to, dārgais, labi
“atvadīsimies tagad” - sāpes neizraisa agresiju, bet gan maigumu “dārgais”, “labs” un, iespējams, mēģinājums atturēties pat ar šādiem vārdiem.
"Tomēr mana mīlestība ir smags svars" - svars ir pretstatā spārniem, planēšanai un vieglumam, kas parasti tiek saistīti ar mīlestību. Smagums velk līdz dibenam un neļauj kustēties - Majakovskis pazemo, sauc savas mīlestības vārdos, it kā viņš pats viņu ienīst.
Pēc tam Majakovskis lūdz viņu “izraudāt” savas sūdzības

"Ja vērsis tiek nogalināts ar darbu,
viņš ies un gulēs aukstajos ūdeņos." Tas ir, pat uzartajam bullim ir atpūta, kuras viņam nav.
"Man nav saules, izņemot jūsu mīlestību,
bet es nezinu, kur tu esi un ar ko kopā.

Lilija neuzņēmās būt uzticīga Majakovskim un vadīja brīvu dzīvi. Bet viņš nevēlējās dalīties viņā ar kādu, tas viņu sāpināja. Tādā veidā Majakovskis pauž savu greizsirdību, bet attaisno to: viņas mīlestība ir viņa saule un viņam ir tiesības uz to, tāpat kā zilonim, hartai, ir tiesības apgulties smiltīs.
Saukdams sevi par dzejnieku, viņš tomēr uzsver, ka viņa viņam atņēma pat dzejniekam raksturīgo iedomību un egoismu, pateicoties kuriem viņi var viegli apmainīt "mīļoto pret naudu un slavu".

“Vēstules vietā” - šādi Majakovskis atzīmēja dzejoli, tas ir, tas ir vēstījums. Dzejolis ir uzrakstīts īpašā Majakovskim raksturīgā ritmiskā manierē. Kad frāzes beidzas nevis mēreni, bet robaini, tās ir īsas vai garas. Kad četrrindes sākumu var saprast tikai tās beigas. Liriskais varonis šeit nav personificēts ne ar vienu, Majakovskis runā īpaši par sevi kā "dzejnieku" un par savu mīlestību kā par "smago svaru". Viņa dzejoļi tagad “dzīvo” uz “sausām lapām”, ko Majakovskis kontrastē ar “mantkārīgo elpu”, Lilijas dzīvo elpu.

Retoriskais jautājums par to, vai viņa vārdu sausās lapas liks viņai apstāties, ir skaidra atbilde - "nē". To saprotot, Majakovska lūdz pieņemt savu pēdējo maigumu gultasveļas, paklāja veidā, pa kuru viņa staigās vai mīdīs viņu, atstājot viņu.

Dzejolis ir caurstrāvots ar sevis noniecināšanu, jūtu pazemināšanu, piemēram, “svariem”, “gultas veļa”, un pats Majakovskis sevi raksturo kā “mežonīgu”, “trakuļotu”, kas gaida, kad tiks “izsists, lamāts” un nav pat spējīgs izšķirties. darbības (“un gaisā es nemetīšos un nedzeršu indi”).

Majakovskis nepārprotami demonstrē savu pilnīgo verdzību ar neatlīdzināmu sajūtu, kas viņu imobilizēja, padarīja vāju un nogurušu, izjūtot viņa niecīgumu, atšķirībā no viņas, kas viņam ir gan jūra, gan saule, un viņas vārds ir vismīļākais "zvans". ”.

Tabakas dūmi ir saēdušies no gaisa.
Istaba -
nodaļa Kručenihova ellē.
Atcerieties -
ārpus šī loga
vispirms
Neprātīgi viņš glāstīja tavas rokas.
Šodien tu sēdi šeit,
sirds dzelzē.
Vēl ir diena -
tu mani izsitīsi
varbūt ar rājienu.
Ilgi neiederēsies dubļainajā gaitenī
trīcot salauzta roka piedurknē.
es beigšu
Es izmetīšu līķi uz ielas.
mežonīgs,
es būšu traks
izmisuma nogriezts.
Nevajag šito
dārgi,
labi,
tagad atvadīsimies.
Vienalga
Mana mīlestība -
tas ir smags svars -
karājas uz tevi
kur es skrietu.
Ļaujiet man raudāt savā pēdējā kliedzienā
aizvainoto sūdzību rūgtums.
Ja vērsis tiek nogalināts ar darbu -
viņš aizies
gulēs aukstajos ūdeņos.
Papildus tavai mīlestībai,
man
nav jūras,
un jūs nevarat lūgt savu mīlestību atpūsties pat ar asarām.
Noguris zilonis vēlas mieru -
karaliskais iegulsies ceptajās smiltīs.
Papildus tavai mīlestībai,
man
saules nav
un es pat nezinu, kur tu atrodies un ar ko kopā.
Ja es būtu dzejnieku tā mocījis,
Viņš
Es iemainītu savu mīļoto pret naudu un slavu,
un man
neviena priecīga zvana,
izņemot jūsu iecienītā vārda zvanīšanu.
Un es nemestos gaisā,
un es nedzeršu indi,
un es nevarēšu nospiest sprūdu virs sava tempļa.
Virs manis
izņemot tavu skatienu,
neviena naža asmenim nav spēka.
Rīt tu aizmirsīsi
ka viņš tevi kronēja,
ka viņš ar mīlestību izdedzināja ziedošu dvēseli,
un drudžainās karnevāla dienas
saburzīs manu grāmatu lapas...
Vai mani vārdi ir sausas lapas?
liek tev apstāties
alkatīgi elsot?

Dod man vismaz
pārklāj ar pēdējo maigumu
jūsu aiziešanas solis.

Dzejoļa “Lilychka!” analīze Majakovskis

V. Majakovskis ir atsevišķa figūra, pilnīgi atšķirīga no krievu dzejnieku vidus. Visi viņa darbi bija vulgāri oriģināli un ārkārtīgi sirsnīgi. Aizraujoties ar moderno futūristu kustību, dzejnieks pilnībā pieņēma tās likumus un noteikumus par dzejoļu radīšanu un konstruēšanu. Turklāt viņš drosmīgi lauza ne tikai standarta stereotipus, bet arī pašu futūrisma ietvaru. Neskatoties uz to, Majakovskis krasi atšķīrās no vairuma viduvēju avangarda pārstāvju. Viņa dzejoļi šokēja laikabiedrus, bet ar dziļu analīzi atklāja lasītājiem patieso dzejnieka iekšējo pasauli, viņa ievainojamību un jūtīgumu.

Majakovska dzīvē bija daudz sieviešu, bet viņš patiesi mīlēja tikai vienu. Lilija Brika kļuva par viņa pastāvīgo mūzu, viņš veltīja viņai savus liriskos dzejoļus. Sieviete bija brīvas mīlestības piekritēja. Majakovskis arī pieturējās pie “progresīviem” uzskatiem. Bet šajā gadījumā cilvēka daba neizturēja kaislības pārbaudi. Dzejnieks bezcerīgi iemīlēja, ko nevar teikt par Lilu. Majakovskis neciešami cieta no greizsirdības un radīja skaļas ainas. 1916. gadā viņš uzrakstīja dzejoli "Lilychka!" Zīmīgi, ka sieviete tobrīd atradās ar viņu vienā istabā.

Darbs atspoguļo liriskā varoņa kaislīgu pievilcību savai mīļotajai. Tās atšķirīgā iezīme ir spēcīgas mīlestības sajūtas apraksts, izmantojot rupju valodu. Tas uzreiz ievieš milzīgu kontrastu saturā. Visu laiku dzejnieki un rakstnieki mīlestību ir attēlojuši caur spilgtiem, priecīgiem attēliem. Pat greizsirdība un melanholija tika ievērojami mīkstināta ar īpašu izteiksmīgu līdzekļu palīdzību. Majakovskis griež no pleca: “sirds dzelzē”, “mana mīlestība ir smags svars”, “raudi rūgtumu”. Daži pozitīvi epiteti un frāzes (“ziedoša dvēsele”, “pēdējais maigums”), šķiet, ir noteikuma izņēmums.

Ir klāt visi futūrisma kanoni: dzejoļa konstrukcija ar “kāpnēm”, saplēsts un neprecīzs atskaņs, bezgalīgs skaits neoloģismu (“kručenihovskis”, “atlaists”) un apzināti sagrozīti vārdi (“iet trakā”, “sadalīts” ). Majakovskis izmanto visneticamākās vārdu konstrukcijas: "trīces salauzta roka", "Es izmetīšu savu ķermeni uz ielas". Liriskais varonis sevi salīdzina gan ar vērsi, gan ar ziloni. Lai pastiprinātu efektu, autors iepazīstina ar detalizētu pašnāvības metožu aprakstu, pēc kura atzīst, ka tas nav risinājums, jo nāve viņam uz visiem laikiem atņems iespēju vismaz redzēt savu mīļoto. Kopumā darbam ir visaugstākā iespējamā emocionālā intensitāte. Interesanti, ka pie tāda trakuma Majakovskis nekad nelieto izsaukuma zīmi (izņemot pašu virsrakstu).

Dzejolis "Lilička!" - ne tikai Majakovska, bet arī visa krievu futūrisma mīlas lirikas piemērs.