Dante Alighieri a décrit l'histoire de son amour pour Béatrice dans une nouvelle "Nouvelle Vie" (Vita Nuova, ou en latin Vita Nova) :
"Pour la neuvième fois après ma naissance, le ciel de lumière approchait de son point de départ dans sa propre rotation, lorsque pour la première fois la glorieuse dame régnant dans mes pensées est apparue devant mes yeux, qui... s'appelait Béatrice."
La rencontre eut lieu, apparemment, en mai 1274, peu avant le neuvième anniversaire du futur grand poète. Certains chercheurs doutent de cette date : ils pensent que Dante a ainsi simplement souligné le chiffre neuf, qui lui tient à cœur. Voyons si Dante pourrait vraiment rencontrer Béatrice à ce moment-là.
Dans les profections, l'année du Verseau s'est terminée, la suivante - l'année des Poissons, le propriétaire des Poissons - Jupiter. Les Poissons sont un signe mystique, un signe d'amour supérieur.
Les firdars étaient à l'époque Soleil-Jupiter. Le Soleil est à l'Asc, Jupiter est en maison XII et règne sur les VII et X. Par conséquent, cette période est importante pour Dante (le Soleil) du point de vue des relations (maison VII), de la vocation (maison X) et spirituelle développement (maison XII et Jupiter). De plus, la relation restera secrète (le propriétaire de la 7e maison dans la 12e maison), mais rendra célèbre Dante et Béatrice (Jupiter). Et, bien sûr, ce n'est qu'une anticipation : Dante n'a que 9 ans.
Un garçon et une fille se sont rencontrés. Et le garçon devint plus tard un grand poète et écrivit La Divine Comédie, une toile gigantesque décrivant la descente aux Enfers et l'ascension au Paradis. Et au centre de cette tapisserie, fantastique par la complexité et la richesse des personnages, un portrait de Béatrice était tissé de fils d'or de terzin.
Du point de vue de l'astrologie, pour comprendre la base même de l'œuvre de Dante et sa relation avec Béatrice, la triple réception de Jupiter avec Vénus et la Lune (par possession) est extrêmement importante, de même que les réceptions mixtes (par possession-exaltation) de lui avec la Lune et Vénus séparément.
Réception - traduit par "perception". La réception mutuelle est particulièrement importante. Cela se produit lorsque deux planètes sont dans les signes l'une de l'autre. Par exemple, le Soleil en Bélier et Mars en Lion sont en réception mutuelle. Ils se perçoivent bien. Dante a la Lune en Sagittaire, signe de Jupiter, il est en Taureau, signe de Vénus, et Vénus est en Cancer, signe de la Lune.
Aussi, la Lune est en Sagittaire, le signe de Jupiter, et Jupiter est en Taureau, le signe de l'exaltation de la Lune. Jupiter est en Taureau, signe de Vénus, et Vénus est en Cancer, signe de l'exaltation de Jupiter.
Grâce à ces connexions de contrôle et d'exaltation, la Lune, Vénus et Jupiter dans l'horoscope de Dante forment un tout. Béatrice pour Dante est Vénus (bien-aimée), épouse, mère (Lune) et enseignante (Jupiter).
La morale (Jupiter), l'image d'un être cher, l'amour, la beauté (Vénus) et tout ce qui touche à la Lune - l'image d'une mère, le sentiment d'être un enfant, le besoin de sécurité - se confondent. Béatrice est à la fois une enseignante mystique et un ange gardien (Jupiter dans la maison XII), et un amour qui vient des incarnations passées (Vénus est la maîtresse de la maison V - en conjonction avec le Nœud Sud), et même dans un sens, une mère (Lune) , elle inspire aussi Dante et le dirige vers le haut, pointant vers sa vocation (aux Poissons dans la maison X, gouverné par Jupiter et où Vénus est exaltée !).
En conséquence, nous obtenons : « Je (le Soleil) rencontre mon maître mystique et ange gardien (Jupiter dans la maison XII), qui est à la fois mon amour (Vénus) et mon partenaire (Jupiter est le propriétaire de VII), et même ma mère (Lune), et cette rencontre a un impact sur ma vocation (maison X)".
En effet, Béatrice est l'image centrale de Dante. Lors de la première rencontre, elle lui apparaît « plutôt une fille de Dieu qu'une simple mortelle ». L'amour pour Béatrice pour Dante est le même que l'amélioration morale, l'ascension spirituelle, l'ascension vers Dieu.
Dans La Divine Comédie, c'est Béatrice qui envoie Virgile encourager Dante et le conduire à travers l'Enfer et le Purgatoire ; elle s'occupe invisiblement du poète sur son chemin (Lune), elle rencontre aussi le poète au Paradis.
L'apparition de Béatrice dans La Comédie s'accompagne d'une magnitude jupitérienne et d'une beauté vénusienne. Béatrice sur un char triomphal, attelée à un griffon ailé (Dante écrit que la splendeur de ce char éclipserait le Soleil), dans une robe de feu brillante (le feu signifie sagesse, gloire de Dieu et perfection), mène la procession de vingt-quatre patriarches en robes blanches et couronnes de roses, quatre évangélistes, sept vertus et une foule d'anges jetant des fleurs. Il est illuminé par sept lampes célestes.
Béatrice décrit à Dante le péché de sa vie, lui reprochant (Jupiter). Dante pleure, il est tourmenté par des reproches de conscience. À l'avenir, Béatrice lui apparaît dans toute sa beauté céleste, assise sur un trône près du centre divin du monde.
Dans les arcs solaires en 1274, les aspects suivants se sont formés :
Lune = 120 = Neptune (éveil de l'imagination)
Neptune = 120 = Dsc (l'amour parfait)
MC = 90 = Jupiter (éveil de l'appel à travers une rencontre importante)
Dans les progressions :
Vénus = 0 = Mars sur KIII (l'amour qui sublime en poésie et en prose).
Dante a donc vraiment rencontré Béatrice à l'âge de 9 ans.
L'écriture
Vers le milieu du XIIe siècle, un nouveau mouvement culturel, la Renaissance, ou Renaissance, prend progressivement de l'ampleur en Europe. Dante Alighieri est à l'origine de ce mouvement. Certains historiens de la littérature le considèrent à la fois comme un représentant du Moyen Âge et le premier des Titans de la Renaissance. Un lecteur non préparé peut se demander : pourquoi cette œuvre majestueuse mais pas divertissante est-elle appelée une « comédie » ? La réponse est simple. A l'époque de Dante, la comédie s'appelait non seulement drôle, mais en général tout spectacle dramatique. La Divine Comédie est une création extraordinairement harmonieuse. Sa poétique est toujours considérée comme inégalée d'un point de vue technique. La Divine Comédie se compose de trois parties : l'Enfer, le Purgatoire et le Paradis.
Le principal protagoniste de la "comédie" est Dante lui-même et son guide Virgile, un ancien poète romain qui est considéré comme l'un des premiers païens à adopter l'idée chrétienne. Le rêve du grand italien était de conduire tous les défavorisés au bonheur. Dante a décidé de le faire par son propre exemple. Il conduit ses héros et le lecteur à travers tous les cercles de l'Enfer, du Purgatoire au Paradis. L'auteur a ainsi montré la voie pour toute l'humanité vers le salut de l'âme. Pour comprendre le sens de La Divine Comédie, il est important que Dante y souligne le sens profond de l'être, sa composition en trois couches : le drame de la vie personnelle, le monde naturel, l'histoire de l'humanité. Ainsi, l'auteur s'est adressé non seulement à ses contemporains, mais aussi à ses descendants individuels. Le voyage à travers le monde transcendantal commence par l'Enfer. Dante décrit d'abord une forêt sombre qu'il associe à l'Italie d'alors. Dante considérait que le principal trouble de ses contemporains était l'égoïsme, l'orgueil, une tendance à la violence, un attachement excessif aux plaisirs terrestres. Trois bêtes - une panthère, un lion et une louve, qui apparaissent devant lui, symbolisent systématiquement les vices humains. L'un des sommets de la littérature mondiale est considéré comme la description des neuf cercles de l'Enfer. Au-dessus des portes de l'enfer se trouve une sombre inscription :
* « Rien ne dure éternellement, mais je le suis pour toujours.
* Renoncez à l'espoir, tous ceux qui viennent ici. "
Ces lignes nous rappellent que la vie humaine, privée de tout espoir, se transforme en un véritable enfer. Dante souligne à plusieurs reprises que plus le péché pénètre profondément dans l'âme humaine, plus le châtiment qui l'attend est terrible. Par conséquent, dans le premier cercle de l'Enfer, il y a des bébés non baptisés et des non-chrétiens vertueux, dans le deuxième - les violateurs de la fidélité conjugale, dans le troisième - les gloutons, dans le quatrième - les grincheux et les escrocs, dans le cinquième - les courroucés, dans le sixième - les hérétiques, au septième - les violeurs, au huitième - les trompeurs. dans le neuvième - tous traîtres, dirigés par Judas, Brutus et Cassius. Dante croit qu'une personne qui n'est pas guidée par la foi, l'espérance et l'amour dans ses actions se jette en enfer même pendant sa vie terrestre. Après l'Enfer, la route de Dante passe par le Purgatoire. Là, il gravit la montagne et trouve ce que l'humanité a perdu, c'est-à-dire la conscience et le libre arbitre.
La troisième partie de La Divine Comédie ouvre au lecteur un nouveau monde plein de beauté et de bonté. Sur les rives de la Rivière Sacrée Brillante, des fleurs de feu - les âmes des justes - flamboient. Au-dessus se trouve le trône de Dieu. Il semble couvrir tout l'Univers. De plus, l'âme est guidée par "l'amour, qui meut le soleil et les étoiles".
Dante en vient à comprendre que le monde est guidé par l'amour. C'est elle qui détermine l'harmonie de l'univers. Dante lui-même considérait la "Divine Comédie" comme une création illuminée par une lumière supérieure. L'objectif principal de l'humanité, selon l'auteur, est la libération des chaînes des vices, ce qui conduira finalement à la fusion complète des principes humains et divins dans la personne humaine.
Le nom de Dante est une désignation symbolique des réalisations les plus précieuses de la culture de notre temps, son image synthétique, qui détermine et prédit son caractère, son essence et sa direction. Dante est avant tout un poète, auteur de New Life et Divine Comedy, Feast and Poems. Le poète de génie était un penseur, un scientifique et un homme politique. Les contemporains n'appréciaient pas moins l'érudition de Dante que les mérites de sa poésie. La renommée poétique de Dante est basée sur le bâtiment grandiose de La Divine Comédie.
La Divine Comédie de Dante est écrite depuis près de quatorze ans. Le mot « divin » a été ajouté par des admirateurs après la mort de l'auteur. Pour Dante, c'était une comédie, reliant le sublime au mondain et au trivial. De plus, La Divine Comédie est un poème sacré qui raconte les révélations de l'existence surnaturelle. Dante a poursuivi des objectifs instructifs et a écrit un ouvrage non seulement éthique et religieux, mais aussi un scientifique. Les constructions scientifiques fantomatiques de Dante se sont révélées vastes et capables d'accueillir une étonnante originalité spirituelle. Donc, en même temps, La Divine Comédie est aussi une œuvre très personnelle, qui traite de l'amour éternel.
Dante a ressenti de manière créative l'unité organique du monde. Le sentiment de l'univers entier comme une intégrité vivante a permis à Dante de regarder le monde, pour lui il n'y a pas de différence entre la « petite » et la « grande » Florence. Pour le poète, le « visage sans âme » de la nature et le monde de l'homme ne font qu'un et sont étroitement liés l'un à l'autre. Le mal qui monte des recoins sourds de l'âme est le mal même qui ronge le beau centre du fruit divin - l'Univers. Le Dickhead, selon Dante, est coupable ainsi que le violeur et le libertin qui s'écartent des chemins et des directions de la nature. Alors que l'expérience de la vie révélait à Dante une image dégoûtante de la chute de l'homme, le besoin de sauver le monde lui devint de plus en plus clair. Et le poète a voulu informer tout le monde du désastre imminent et a sonné l'alarme, révélant à chacun son image et son système bien pensés et strictement calculés des affaires mondaines et humaines.
La Divine Comédie se compose de trois parties : l'Enfer, le Purgatoire et le Paradis. Dante étudia avec curiosité et curiosité les problèmes des sciences naturelles, embrassa avec sa compréhension toutes les formes du monde physique et combina ces intérêts avec les envolées les plus intrépides de la fantaisie. Il a construit "La Divine Comédie" comme un roman d'aventures, dont l'action se déroule dans des pays inconnus. Dante décrit très précisément toutes les petites choses et les détails du chemin. Les changements de sol, les descentes, les escaliers, les rochers, les chemins et les passages sont décrits par l'auteur de telle manière que le lecteur n'a aucun doute sur la réalité de ce qui est représenté.
Dans le premier cercle de l'enfer, il n'y a pas de tourment, mais seulement une tristesse et des soupirs tranquilles. Voici les âmes des non-chrétiens vertueux et des bébés non baptisés, héros de la Grèce antique et de la Rome. Ici, dans un endroit lumineux et confortable, Dante rencontre les ombres majestueuses d'Homère, d'Ovide, d'Horace, de Lucan et l'esprit de Virgile y vit constamment. Dante place ici, avec les héros de la guerre de Troie et Jules César, l'esprit du sultan Saladin, qui a combattu avec les croisés.
Le véritable enfer commence avec le second tour, dans lequel un tourbillon entraîne les âmes des coupables de volupté. Ici, dans la cinquième chanson, l'un des moments les plus touchants de la poésie mondiale est l'histoire de l'amour malheureux de Paolo et Francesca. Et bien que Dante, en tant que chrétien, ait dû condamner les amoureux, toute l'histoire est empreinte d'une sympathie qui ne peut être exprimée.
Sympathie avec Dante et le glouton Chakko, qui est dans un marais puant sous la pluie froide dans le troisième cercle suivant. C'est Chakko qui prédit le futur exil de Dante. Les quatrième et cinquième rounds suivants (avares et gaspilleurs, en colère) semblent avoir été complétés avec succès. Mais avant le sixième cercle - une ville de feu, où commence un enfer profond, dans lequel les pécheurs les plus terribles sont punis, Dante et son guide doivent s'arrêter. Seul un messager du ciel vient à la rescousse et leur ouvre la porte. Ici, dans le sixième cercle de l'enfer, il y a des hérétiques.
Dans les trois cercles inférieurs, la violence est punie. Dans le septième cercle de l'Enfer - violence contre son prochain et sa propriété (tyrans, meurtriers, voleurs), contre soi-même (suicides et mots), contre la divinité (blasphémateurs), contre la nature (sodomites), contre la nature et l'art (peuples avides ). Dans le huitième - ceux qui ont trompé les méfiants (proxénètes et séducteurs, flatteurs). Dans le neuvième - ceux qui ont trompé ceux qui ont fait confiance (traîtres de parents, patrie et personnes partageant les mêmes idées, amis et compagnons, bienfaiteurs, la majesté du divin et de l'humain). Puisque seuls les êtres conscients sont capables de tromper, ces péchés sont plus graves que la violence. Dante place également des pères corrompus ici. Et, enfin, dans les profondeurs du neuvième cercle, trois des traîtres les plus honteux, selon Dante, sont tourmentés - Yuda et Brutus avec Cassius, qui a tué César.
Les lecteurs, avec Dante, sont entrés au seuil de "l'enfer", où les "indécis" tant haïs par lui, qui n'ont rejoint aucune des parties, sont punis et ont vu comment ils se précipitent après la bannière - nus, tourmentés par les mouches et des guêpes, versant du sang et des larmes, dont les vers hideux se nourrissent à leurs pieds. Et les lecteurs ne restent pas un instant dans l'ignorance de toutes les horreurs et miracles qui s'ouvrent devant nos yeux. Avec l'auteur, nous traversons l'"Enfer" exigu et puant, illuminé par la lueur cramoisie de la ville de Dante, nous y voyons la captivante Francesca, nous apprenons les détails du tourment, nous voyons les jeux diaboliques des serviteurs infernaux , on entend quel tourment est réservé au détesté Boniface, comment le géant Lucifer est tourmenté au centre de la Giudecca. La haine, le chagrin, le ressentiment et la persistance fière dans le péché - c'est l'atmosphère dominante dans laquelle se déroulent certaines scènes et images.
Evgeny Mikhaïlovitch Bogat
... Ce qui anime le soleil et les étoiles. L'amour dans les lettres de personnalités
PARTIE I. MONTÉE
MARIANA ALCAFORADO - CHEVALIER DE CHAMILLI
… Puis-je jamais être libre de la souffrance jusqu'à ce que je te voie ? En attendant, je les porte sans murmure, car ils viennent de toi. Quoi? N'est-ce pas la récompense que tu me donnes de t'aimer si tendrement ? Mais quoi qu'il arrive, j'ai décidé de t'adorer toute ma vie et de ne jamais voir personne, et je t'assure que tu feras bien si tu n'aimes personne. Comment pourriez-vous vous contenter d'une passion moins fervente que la mienne ? Vous trouverez peut-être une bien-aimée plus belle (entre-temps, vous m'avez dit un jour que j'étais assez belle), mais vous ne trouverez jamais un tel amour, et après tout, tout le reste n'est rien. Ne remplissez plus vos lettres de choses inutiles et ne m'écrivez plus pour que je me souvienne de vous. Je ne peux pas t'oublier ...
Je te conjure de me dire pourquoi tu t'obstinais à m'enchanter comme tu l'as fait, puisque tu savais qu'il faudrait que tu me quittes ? Et pourquoi es-tu si amer dans ton désir de me rendre malheureux ? Pourquoi ne m'as-tu pas laissé seul dans mon monastère ? Vous ai-je offensé de quelque façon que ce soit ? Mais je vous demande pardon ; Je ne vous culpabilise pas : je ne suis pas en mesure d'envisager la vengeance, et je blâme seulement la sévérité de mon sort. Il me semble qu'en nous déchirant, elle nous a fait tout le mal que nous pouvions craindre ; elle ne peut pas déchirer nos cœurs ; l'amour, qui est plus puissant qu'elle, les a unis pour toute notre vie. Si cet amour qui est le mien ne vous est pas du tout indifférent, écrivez-moi souvent. Je mérite vraiment que vous preniez soin de m'informer de l'état de votre cœur et de vos actes.
La femme qui a écrit ceci n'a probablement jamais existé, bien que des générations de lecteurs aient cru à l'authenticité de ses lettres pendant trois siècles. Des érudits littéraires méticuleux ont récemment établi qu'en effet, au 17ème siècle, il y avait une certaine Maria-Anna Alcaforado dans l'un des monastères portugais, mais les lettres d'amour n'étaient pas écrites par elle, mais par l'écrivain à moitié oublié, diplomate, spirituel Guillerag.
... Depuis que tu es parti, je n'ai pas été en bonne santé un seul instant, et mon seul plaisir était de prononcer ton nom mille fois par jour ; certaines religieuses, connaissant l'état déplorable dans lequel je suis plongée par vous, me parlent très souvent de vous ; J'essaie de sortir le moins possible de ma cellule, où je vous voyais si souvent, et je regarde constamment votre portrait, qui m'est mille fois plus cher que la vie, il me fait un peu de joie ; mais il me donne aussi beaucoup de chagrin quand je pense que je ne te reverrai peut-être plus jamais. M'as-tu quitté pour toujours ?
N'y avait-il pas vraiment cet amour, cette mélancolie, cette tendresse et ce besoin de compréhension ?! Et devant nous se trouve un canular littéraire talentueux, une blague ?!
Je vous écris pour la dernière fois, et j'espère vous faire sentir, par la différence d'expression et par l'esprit même de cette lettre, que vous m'avez enfin convaincu que vous avez cessé de m'aimer et que, par conséquent, je ne devrait plus t'aimer. Alors, je vous enverrai dès que possible tout ce que j'ai encore de vous. Ne craignez pas que je vous écrive ; Je n'écrirai même pas ton nom sur le colis...
ÉLOISE - ABÉLARU
Vous avez écrit à votre ami un long message réconfortant, certes sur ses problèmes, mais sur les vôtres. Les rappelant en détail dans l'intention de réconforter un ami, vous avez encore accru notre angoisse. Désireux de guérir sa douleur, vous nous avez infligé de nouvelles blessures et guéri de vieilles blessures douloureuses. Je vous implore de guérir cette affliction auto-infligée, puisque vous soulagez déjà la douleur des blessures infligées par d'autres. Vous avez agi en ami et camarade et avez payé votre dette envers l'amitié et la fraternité.
Pensez à combien j'ai une dette personnelle : après tout, la dette que vous aviez en général envers toutes les femmes, vous devez la payer avec encore plus de zèle à moi, votre seule.
Oh mon bien-aimé ! Tous nos gens savent combien j'ai perdu en toi.
... Vous possédiez deux qualités qui pouvaient captiver n'importe quelle femme, à savoir, les talents d'un poète et d'un chanteur. Autant que nous le sachions, d'autres philosophes ne possédaient pas du tout ces qualités.
Comme pour plaisanter, dans un moment de repos des études philosophiques, vous avez composé et laissé de nombreux poèmes d'amour magnifiquement façonnés, et ils étaient si agréables à la fois dans les mots et dans la mélodie qu'ils étaient souvent répétés par tout le monde, et votre nom sonnait sans cesse sur celui de tout le monde. lèvres; la douceur de tes mélodies n'a pas permis à des gens même sans instruction de t'oublier. C'est ce que vous avez surtout encouragé les femmes à soupirer d'amour pour vous. Et comme la plupart de ces chansons chantaient notre amour, je suis vite devenu célèbre dans de nombreux domaines et a suscité l'envie de nombreuses femmes. Quelles merveilleuses qualités spirituelles et physiques n'ont pas orné votre jeunesse ! Quelle femme, même si elle était alors mon envie, mon malheur ne fera pas pitié de moi, privé de telles joies ? Quel homme ou quelle femme, même s'ils étaient mes ennemis avant, ne s'attendrira pas par compassion pour moi ?
L'authenticité de cette lettre est indiscutable : il y avait Héloïse, une femme merveilleuse, il y avait Abélard - un philosophe libre-penseur, et il y avait leur amour.
... Mon âme n'était pas avec moi, mais avec toi ! Même maintenant, si elle n'est pas avec toi, alors elle n'est nulle part : vraiment sans toi, mon âme ne peut en aucun cas exister.
Mais, je t'en prie, fais en sorte qu'elle soit gentille avec toi. Et ce sera bien pour elle si elle vous trouve favorable, si vous remboursez l'amour pour l'amour, et que quelques-uns récompensent beaucoup pour beaucoup, au moins avec des paroles pour des actes. Oh, si, ma chère, votre affection pour moi n'était pas sûre, vous vous soucieriez davantage de moi ! Et maintenant, plus tu as confiance en moi, grâce à mes efforts, plus je dois supporter ton inattention à mon égard.
Que puis-je espérer si je te perds ?
Démarrer
Que puis-je espérer si je te perds, et que je peux encore me garder dans cette errance terrestre, où je n'ai de consolation que toi, et cette consolation n'est que dans le fait que tu es vivant, car toutes les autres joies viennent de toi ne sont pas disponibles pour moi...
Son errance terrestre a commencé à l'aube même du XIIe siècle : en l'an soit 1100, soit 1101 - cela n'a pas été précisément établi. Et on ne sait absolument rien de ses parents et de son enfance, seuls le nom du monastère où elle a étudié le latin et la sagesse des anciens classiques, Argenteuil, et le nom de son oncle qui l'a adoptée, Fulbert, ont survécu. Mais si ses dix-sept premières années se dissolvent dans le crépuscule de l'aube, alors les détails des étonnantes décennies qui suivirent, à partir de l'heure où maître Abélard s'installa dans la maison du chanoine parisien Fulbert, qui souhaitait enseigner à la jeune nièce du chanoine Héloïse philosophie, depuis près d'un millénaire, les cœurs humains ont été blessés. Abélard lui-même avait alors quarante ans ; il était intelligent, instruit, intrépide et schiste comme personne d'autre en France ; ses disputes avec les orthodoxes de l'Église catholique se rappelaient comme quinze siècles plus tôt à Athènes les conversations de Socrate, qu'Abélard tenait en haute estime ; afin d'apprendre du maître incomparable les beaux-arts de la pensée dialectique, des jeunes gens, quittant leur patrie, leur famille, leurs amants, furent attirés à Paris des faubourgs les plus lointains de l'Europe...
Qui même des rois et des philosophes pourrait vous égaler en gloire ? Quel pays, ville ou village n'a pas eu envie de vous voir ?
Abélard trompa le chanoine Fulbert : il tomba secrètement amoureux d'Eloïse avant même de s'installer dans sa maison. Et il n'est pas devenu son professeur, mais son amant. Plus tard, quand le destin lui a porté plus de coups que les plus sages et les plus forts ne peuvent en supporter, il a trouvé assez de sincérité en lui pour écrire à propos de ces jours : l'écrit".
Maintenant, il écrivait non pas des traités philosophiques, mais des poèmes d'amour: ils étaient appris par des chevaliers et des artisans, des marchands, des citadins et des citadins et ne chantaient pas seulement à Paris. C'était un amour grand, naturel et tant attendu, comme une boule de soleil, fondant à l'intérieur du corps lourd d'un nuage millénaire.
La nuit, alors qu'Abélard dormait paisiblement, les gens engagés par le chanoine Fulbert le mutilèrent sévèrement.
Dites-moi, si vous le pouvez, une seule chose : pourquoi, après notre tonsure, faite uniquement par votre seule décision, vous avez commencé à me traiter si négligemment et inattentivement que je ne peux ni me détendre dans une conversation personnelle avec vous, ni être réconforté en recevant des lettres de toi ? Expliquez-moi cela si vous le pouvez, ou j'exprimerai moi-même ce que je ressens et ce que tout le monde soupçonne déjà.
Vous m'étiez lié moins par l'amitié que par la luxure, moins par l'amour que par la ferveur de la passion.
Et maintenant, quand ce que vous désiriez est devenu impossible, en même temps les sentiments que vous exprimiez pour le bien de ces désirs ont disparu. O bien-aimé, ce n'est pas tant ma supposition que celle de tout le monde, pas tant personnelle que générale, pas tant privée que publique. Oh, s'il me parut seul, oh, si ton amour trouvait quelque chose à excuser, pourquoi - même un peu - calmerait mon chagrin ! Si je suis déjà privé de l'occasion de vous voir personnellement, alors donnez-moi la douceur de votre image dans vos paroles, dont vous avez une telle abondance, - lui a-t-elle écrit d'un monastère pauvre et dur, dix-sept ans après la séparation.
Ce furent des années difficiles pour Abélard : le clergé catholique le condamna comme hérétique et l'obligea à brûler de sa propre main un traité philosophique dans lequel il défendait les arguments de la raison humaine. Abélard vivait dans la pauvreté dans un monastère lointain au bord de l'océan, s'attendant chaque jour à ce que son ...
Où as-tu traîné toute la nuit, grosse poubelle ? - Xanxus aboya, voyant une silhouette familière à la douleur dans les yeux dans l'embrasure de la porte. - Savez-vous quelle heure il est? « Etiez-vous inquiet, putain de patron ? » - Skualo s'arrêta à la porte, appuyé contre le cadre. Il était vêtu de vêtements civils, ses cheveux, généralement ébouriffés, soigneusement attachés en une queue de cheval. - Pour votre information, mon but n'est pas du tout de rédiger des rapports pour vous et d'attraper avec ma tête tout ce que vous avez envie d'y jeter. J'ai eu un rendez-vous. Avec Origan du CEDEF. A partir de cette nouvelle, Zanzas devint si illusoire qu'il oublia de lancer un instrument d'écriture en marbre rose préparé à l'avance sur l'épéiste. - Minerai... Qui ? - Cavallone en manteau. Nous sommes allés à un concert de System of a Down, puis nous nous sommes disputés à propos de la musique dans un restaurant ouvert 24h / 24. Le café est là, d'ailleurs. - Skualo a siroté un verre à la main. - Bien? « Eh bien, quoi ? » C'est une fille honnête. Intelligent. Beau. On écoute les mêmes disques avec elle. Ça y est, je suis allé me coucher. L'épéiste s'est retourné et, secouant ses cheveux argentés, a piétiné l'aile vivante. Xanxus renversa le septième verre de whisky et réfléchit. Inquiet? Il? Que diable? C'est juste que lorsque ce gros crétin ne crie pas et ne se précipite pas dans les couloirs, le château est exceptionnellement calme. Et de ce silence - effrayant. Xanxus n'aimait pas le changement. Et il ne supportait pas la solitude. Le patron s'est endormi sur la chaise. Lorsqu'il ouvrit les yeux plus près de midi, à l'entrée du bureau, Levi passa d'un pied à l'autre. Dans un manteau tendance. Avec un bouquet à la main. A un kilomètre de lui, sentait le parfum, le gel douche et diable sait quoi d'autre. Il a même essayé de se lisser les cheveux. Il s'est avéré couci-couça. Xanxus décida qu'il en rêvait, mais juste au cas où il aboyait : - Pourquoi es-tu venu, club ? "Patron... je vais demander ce... jour de congé." Levi-A-Tan n'a pas pris de jours de congé pendant cinq ans. Les sourcils de Xanxus rampèrent sous la frange ébouriffée et se rejoignirent à l'arrière de la tête. - Pourquoi? - J'ai... eh bien... invité la fille au cinéma. MM. du pays de Kokuyou. Une telle rousse. Levi sourit bêtement. Le patron voulait le tuer. Ici. À l'heure actuelle. Il attrapa le set d'écriture préparé pour le capitaine sur la table et le lança sur le Thunderer. - SORTEZ D'ICI, BARAN ! Et pour que je ne te voie ici que demain ! - Merci patron! - Levi a crié avec reconnaissance, s'envolant du bureau comme une balle. Un morceau de marbre lancé par le patron l'a rattrapé dans le couloir et a salué l'omoplate gauche de l'officier. « Cette rousse ? Lui a-t-il promis de l'argent ? Ou un bibelot cher ? Ou veut-elle faire chier ce connard de tube à essai aux yeux rouges ? Il jouera et arrêtera, et ce morse au raifort boira alors de la valériane. Et Skualo lui donne un coup de pied pour que la morve ne salit pas ...." Xanxus soupira, s'étira, se leva de sa chaise et se dirigea vers la fenêtre. Dans la cour, Belphégor dansa en cercle avec Mammon qui résistait désespérément et, étouffant de rire, dit : - Hier, j'étais assis dans le parc sur un banc, shih shih, attendant l'homme qu'ils vous ont commandé, vous et moi, puis un fille est passée. Telle, shih-shi-shee, fille ! Les jambes des oreilles, les oreilles des pieds et les joues ! Vous n'en avez jamais rêvé ! Ce serait un morceau de mémoire et pincer! « Oh, demande-t-il, êtes-vous emo par hasard ? » "Qui qui?" - Je demande. « Nuuu, emoooo, eh bien, ce sont les gars, ils portent tous des rayures roses et noires. Et une frange demi-visage ! Ils sont aussi émotifs ! Ce sont les vaasche-vaasche directs émotionnels-émotionnels ! Les émotions ne sont pas du tout sous contrôle ! Parfois, ils ne contrôlent tout simplement pas qu'ils coupent les veines et regardent comment le sang coule ! Aiment-ils regarder le sang, prikiiin ?" « Ouais, je dis, c'est moi. Stopudovo ". Elle m'a ajouté comme ami sur Facebook aujourd'hui, shih-chi-shee... Voulez-vous que je vous montre ? Le prince, tenant Mammon sous son bras, attrapa son téléphone portable. Xanxus entendit une délicate toux derrière lui. Devant lui se tenait un Fran en tenue simple, avec son stupide chapeau dans les mains. - Avec quoi êtes-vous resté ? JE NE TE DONNERAI PAS! - le patron a crié de rage et a jeté le verre avec l'ivrogne du matin dans le coin. Le visage de l'illusionniste ne broncha pas. — J'obtiens la clé de la bibliothèque, patron. Lussuria a dit que vous l'aviez. Donnez-moi s'il vous plaît. Xanxus soupira si bien que les rideaux voletèrent. Il prit la clé sur la table et la lança au garçon. - Sur le. Allez, lisez un manuel sur l'étiquette, de petites ordures. Même Luss se plaint de toi. Fran haussa un sourcil de surprise, mais ne dit rien. Serrant la clé dans son poing, il donna une fessée silencieuse à la sortie. Le patron soupira pour la troisième fois et, retomba dans le fauteuil, prit dans le tiroir du fond un livre qu'il avait secrètement pris dans la bibliothèque - La Divine Comédie de Dante. "L'amour qui fait bouger le soleil et les lumières", ta mère. Complètement rejeté pour les faire échouer. Putain de printemps, qui vient de l'inventer. Lussuria, qui a regardé dans le bureau après une demi-heure, a trouvé le patron endormi sur un livre. Par la fenêtre entrouverte parvenait une odeur de fleurs de cerisier. Pétales blancs soufflés par le vent emmêlés dans les cheveux de Xanxus. Sur le frigo avec du whisky, il y avait une note : « Tirez sur les jambes de Squalo pour qu'il ne se promène pas autour des femmes. Demain. Aujourd'hui, c'est paresseux."
Dante Alighieri (1265-1321) est une immense figure à la frontière de deux mondes : le Moyen Âge et la Renaissance. Cette modeste note n'est pas consacrée à ses œuvres, mais à ce que l'on sait de pire - le sort de l'artiste.
Dante est né à une époque difficile. Chaque bébé à Florence était destiné à devenir membre de l'une des deux factions en guerre : les Guelfes ou les Gibelins. Les Guelfes sont des citoyens influents de Florence, commerçants, banquiers, avocats, essayant de défendre leur indépendance, tant financière que politique. Leurs activités étaient associées à Rome, Naples, France. Le désir d'indépendance signifiait un désir de limiter le pouvoir de l'empereur et d'augmenter l'influence du pape. Les Gibelins, en revanche, étaient des partisans du pouvoir impérial. Le combat contre les Guelfes était en fait un combat entre la papauté et l'empire.
La maison de Dante à Florence
On sait peu de choses sur la famille de Dante. Ce sont des gens de la classe moyenne qui possèdent des terres à Florence. Le père de Dante était avocat, il s'est marié deux fois. Sa première femme - la mère de Dante - est décédée quand il était enfant. Son nom était Bella (ou Isabella). Quand Dante avait 18 ans, son père est mort. Le poète est devenu trop tôt le chef de famille. Il a peut-être fréquenté une faculté de droit à Bologne. Il n'a pas terminé ses études universitaires.
À neuf ans, Dante rencontre la belle Beatrice Portinari, elle aussi âgée de neuf ans. Un jour d'été de mai, il admirait la fille du voisin. C'est son premier souvenir. Toute sa vie a été illuminée par le nom de Béatrice. Il ne l'aimait pas seulement, c'était un sentiment d'une grande profondeur, un amour bienheureux. Et c'est pourquoi le chagrin de Dante a été si grand lorsque Béatrice, déjà mariée, est décédée à l'âge de 25 ans. Mais rien ne se termine comme ça. Son image merveilleuse, le beau visage de "la maîtresse glorifiée de ses souvenirs" est devenu un symbole de la plus haute Sagesse, proche de la Révélation.
L'image d'une beauté jeune et pleine d'amour, pleine de regrets pour lui, n'a pas quitté Dante et n'a fait que s'intensifier dans son cœur. Il lui semble que toute la ville est accablée par cette douleur. Quittant ce monde, elle se rend au royaume du repos éternel - à Empyrean. Et là, « au-delà de la sphère du mouvement ultime », son visage s'ouvre à lui : « Elle qui a quitté la captivité des soucis terrestres, // Digne d'éloges et de surprise.
Nous découvrons Dante par l'un de ses premiers biographes - Giovanni Boccaccio (1313-1375).
Dante ne peut pas être considéré comme un ermite rêveur. Boccace écrit que peu de temps après la mort de Béatrice, Dante épousa Gemma Donati. Le mariage était joué d'avance par les parents (un cas bien connu lorsque le mari et la femme étaient encore des enfants). Gemma n'est jamais mentionnée dans les œuvres de Dante. Deux fils sont nés : Pietro et Jacopo, fille d'Antoine (elle, après la mort de Dante, prendra le monachisme sous le nom de Béatrice).
Le chagrin de Dante s'apaise peu à peu. Un jour, une belle jeune femme le regarda, lui présenta ses condoléances, et quelque chose de nouveau s'éveilla en lui, une sorte de vague sentiment, à la recherche d'un compromis avec le passé. Il commence à se convaincre que le même amour vit dans cette beauté qui lui fait verser des larmes. Et chaque fois qu'elle le rencontrait, elle le regardait de la même manière, pâlissant un peu. Cela lui rappela Béatrice, qui était tout aussi pâle. Il regarde l'étranger. Si plus tôt sa compassion l'avait fait pleurer, maintenant ils sont partis. Il se rend compte et se reproche l'infidélité de son cœur, il devient encore plus douloureux et honteux. Il rêve de Béatrice, habillée de la même manière qu'en cette chaude journée où il la voyait comme une fille... Et Dante revient à son ancien amour avec une passion incroyable, presque avec un affect mystique. Il écrira en voyant les pèlerins : « Si vous vous arrêtez et m'écoutez, vous partirez en pleurant ; alors mon cœur languissant me dit. Florence a perdu sa Béatrice, et ce qu'un homme peut dire d'elle fera pleurer tout le monde."
L'amour pour Béatrice est resté en lui pour toujours. Tout le reste était éphémère et insignifiant. Après sa mort, dans "New Life", il parlera de la façon dont il l'aimait. Il dira aussi que cette œuvre ne suffit pas à sa glorification, et il décidera de créer en son honneur un monument inédit de la parole. C'est pourquoi Dante travaille dur : il lit Boèce ("Sur la consolation par la philosophie"), Cicéron ("Sur l'amitié"), fréquente les écoles monastiques, élargit le cercle de ses connaissances. L'éventail de sa pensée couvre tout l'éventail des connaissances de l'humanité au début du XIVe siècle, absorbe à la fois la culture antique et médiévale. Il s'agit d'un type de connaissance qualitativement différent. L'homme moderne ne peut pas s'adapter à l'immensité des connaissances accumulées, et donc le monde pour lui se décompose en fragments soigneusement étudiés, mais en fragments. La connaissance ne va pas en largeur, mais en profondeur. Pour Dante, l'Univers est, au contraire, un tout unique, où tout est interconnecté et justifié, subordonné à une seule idée et un seul but. Les cours de philosophie de Dante coïncident avec le deuil de Béatrice. Mais il vit dans ce monde de deuil, de catégories abstraites et d'allégories. Se souvenant de la beauté compatissante pour lui, il pense : n'est-ce pas caché en elle cet amour qui le fait souffrir pour Béatrice ?
A cette époque, les conflits politiques font rage à Florence. Il y a eu un affrontement parmi la noblesse guelfe - entre Donati (le parti des Noirs) et Cherki (le parti des Blancs). Le sang a coulé et toute la noblesse guelfe s'est divisée en deux camps. Les Noirs font corps avec le Pape, qui veut soumettre Florence, et les Blancs sont leurs pires ennemis, essayant de défendre l'indépendance de leur patrie. Dante rejoint les Blancs précisément parce qu'il considérait qu'il était de son devoir de défendre l'indépendance de Florence, le droit de vote du peuple. Depuis 1295, son nom figure sur les listes de divers conseils gouvernementaux, et en 1300, il est envoyé à San Giminiano en tant qu'envoyé pour les négociations.
Le gouvernement de Florence a envoyé en exil certains membres des camps noirs et blancs, parmi lesquels le meilleur ami de Dante, Guido Cavalcanti. Chez les Blancs, il fut exilé à Sarzana, une zone insalubre, où Guido tomba gravement malade et mourut la même année, alors qu'il en était revenu à l'automne.
Guido Cavalcanti (1250-1300)
Dante a continué à parler lors des réunions du conseil en tant qu'adversaire du pape. Mais le pouvoir passa aux Noirs. Des listes de personnes exilées commencèrent à être dressées. La liste 1302 comprenait le nom Dante Alighieri. Il a été accusé de tout ce qui était possible (extorsion, malversation, etc.). Le verdict - une énorme amende et deux ans d'expulsion de Toksana avec interdiction d'exercer une fonction publique. Tous les biens de Dante ont été confisqués. La maison devait être détruite. Ce message lui parvint alors qu'il était à Rome. Il ne pouvait plus retourner à Florence. Quelques mois plus tard, un nouveau décret suivait, qui indiquait à nouveau son nom, ainsi que quatorze autres : s'il était pris, condamné à être brûlé sur le bûcher : "... qu'ils le brûlent au feu jusqu'à ce qu'il meure."
Jusqu'à la fin de sa vie, Dante vécut en exil. C'est vingt ans de sa vie, le temps qu'il crée "La Divine Comédie". Il vit avec le souverain de Vérone, Bartolomeo della Scala ; vécu à Bologne, la ville des scientifiques; s'est rendu à Paris, où il a étudié la théologie et la philosophie (1308-1309).
Il se souvient avec tristesse de l'Italie déchirée par les affrontements. Il lui semble que tout le monde erre dans le délire, dans les fourrés sombres de la forêt, comme lui dans le premier chant de la Divine Comédie, et les mêmes animaux symboliques barraient à tout le monde le chemin de la lumière : la panthère est volupté ; Fierté de lion; la louve est la convoitise. Ces derniers sont particulièrement nombreux aux alentours. En même temps, les chemins du salut personnel sont ouverts à tous: raison, connaissance de soi, science - tout cela conduit une personne à la compréhension de la vérité, à la foi, à la grâce divine et, enfin, à l'amour. Et Béatrice devient le symbole de cette grâce active. La voix de la raison et de la science est attribuée à Virgile.
Le destin de Dante est semblable à celui de Shakespeare et à celui de Pouchkine. Apparemment, c'est une typologie de génies. Oui, au XIVe siècle, les créations de Dante ont été accueillies avec enthousiasme par les contemporains progressistes. Mais que s'est-il passé dans la conscience littéraire des époques suivantes ? À l'ère du classicisme et de la philosophie de l'éducation, son nom était presque oublié. Par exemple, Voltaire reconnaissait certains mérites des œuvres de Shakespeare et de Dante, mais cela ne l'empêchait pas d'appeler le premier un sauvage ivre, et de parler de la Divine Comédie du second comme d'un vilain produit du Moyen Âge, de goût gothique barbare.
Raisonnement de Voltaire à propos de « Hamlet » : « Il semble que cette œuvre soit le fruit de l'imagination d'un sauvage ivre » (« Discours sur la tragédie de l'ancien et du moderne »).
L'exilé Pouchkine fait une note sur Dante en exil, à savoir, il rappelle les mots que l'artiste a mis sur les lèvres de Francesca dans « Enfer », reflétant les expériences douloureuses de Dante et de Pouchkine lui-même : « Plus de tourments, comment se souvenir d'un heureux temps en jours de malheur"). (Plus tard, Ryleev reprendra les mêmes lignes qu'une épigraphe du poème "Voinarovsky".) L'épisode de la rencontre de Dante avec les ombres de Francesca et Paolo dans la chanson V de "Hell" a profondément pénétré la mémoire de Pouchkine. A « Eugène Onéguine » il fait une épigraphe de Dante : « Mais dis-moi : au temps des tendres soupirs // Par quels signes et comment Cupidon a permis, // Pour que tu connaisses tes vagues désirs ?
Le tourment de Dante a été illuminé par la lumière de Béatrice pour le reste de sa vie. Il s'endormit en pensant à elle, "comme un bébé taché de larmes et battu" ("Nouvelle Vie", XII, 2-3). Dans un sonnet ludique adressé à Guido Cavalcanti, il dresse un tableau : « Je souhaite que nous puissions nous retrouver par une sorte de magie, toi, Lapo et moi, sur un navire qui irait dans tous les vents, où nous voulions, sans craindre ni l'un ni l'autre. orage ni mauvais temps, et le désir d'être ensemble ne cesserait de grandir en nous. J'aimerais que le gentil sorcier s'assoie avec nous à la fois Monna Vanna (Giovanna) et Monna Bice (Beatrice), et celui qui se tient au numéro trente avec nous, et nous parlerions toujours d'amour, et elle serait heureuse, mais comme nous serions heureux, je suppose ! " Mais ce n'est qu'une forme d'amour ludique. Pour Dante, l'amour était rempli de significations plus importantes.
Lorsqu'il réfléchit à la voix de son cœur, il vit que Béatrice n'était plus en compagnie de poètes joyeux - elle devient un fantôme spiritualisé, "une jeune sœur des anges", ils l'attendent au paradis. Le Seigneur, qui sait ce qu'ils disent de Madonna Beatrice, répond : « Mes bien-aimés, attendez calmement, que votre espérance demeure jusqu'à ce que, selon ma volonté, où quelqu'un craint de la perdre, qui dira aux pécheurs en enfer : j'ai vu l'espérance des bienheureux". Dans cet extrait de Novaya Zhizn, les humeurs de la Divine Comédie encore à créer "scintillent" - dans le pathos même de l'idéalisation de Béatrice.
À sa mort, Dante a été déçu. Il se souvient d'elle, et ces souvenirs noient le monde entier. Ce monde, comme si, était « perdu » à son image, dans les nombres 3 et 9, dans des visions prophétiques... En mourant, Dante pense à elle : il se voit déjà à côté de Béatrice, ferme les yeux, il commence au délire. Là, quelque part à l'autre bout de l'univers, il voit des femmes aux cheveux dénoués, qui lui disent : tu mourras aussi ! On lui murmure : tu es mort. Le délire s'intensifie, Dante ne sait plus s'il voit le monde réel. Puis il y a des femmes, le cœur brisé, elles pleurent, les étoiles brillent faiblement au-dessus d'elles : les étoiles aussi pleurent et versent des larmes, des oiseaux tombent morts en vol... Quelqu'un passe et dit : tu ne sais vraiment rien ? Votre chérie a quitté cette lumière. Et Dante pleure aussi. Une multitude d'anges apparaît, se précipitant vers le ciel avec les mots: "Hosanna au plus haut." Il lui semble qu'il devrait la regarder après eux. Les femmes couvrent Béatrice d'un voile blanc, son visage est calme, elle contemple la source du monde. C'est la nouvelle vie :
Et le délire laisse moi
Voici le visage de la Madone transformé;
Et j'ai vu comment donna
Son voile était recouvert de blanc tissé;
Et sa vue était vraiment douce,
Comme s'il diffusait : « J'ai goûté le monde !
Enfin, il voit Béatrice au paradis :
Béatrice brille dans le ciel au-dessus,
Où les anges goûtent la douceur des jours ;
Pour eux, elle t'a quitté, donna, -
Pas emporté par le froid pernicieux,
Pas la chaleur qui tue les gens,
Mais sa bonté est inégalée.
Sandro Botticelli "Rencontre Dante et Béatrice au Paradis"
Une fois au paradis, Dante vole à côté de Béatrice. En montant à Empyrean, il ne voit que son visage, ses yeux, car elle est devant lui. Tout le reste perd son sens antérieur, se tournant vers la Lumière Supérieure :
Mais Béatrice était si belle
Et joyeux que c'est de recréer
Ma mémoire n'a aucun pouvoir.
Dans sa force j'ai trouvé mes yeux à lever
Et j'ai vu ça avec elle instantanément
Je suis monté à la plus haute grâce.
Littérature
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