Brève biographie de Vysotsky pour les enfants. Brève biographie de Vysotsky

Vladimir Semenovich Vysotsky - poète, auteur-compositeur (25 janvier 1938 Moscou - 25 juillet 1980 au même endroit). Père - Colonel-communicationman, mère - traductrice de littérature technique (de l'allemand). Vladimir Semenovich a vécu en 1947-49. avec ses parents à Eberswalde près de Berlin, de 1956 à 1960. il a étudié à l'école de théâtre d'art de Moscou, puis, après avoir obtenu son diplôme, il a joué sur les scènes des théâtres de Moscou.

Depuis 1964, il est devenu l'acteur principal de la scène la plus avant-gardiste de Moscou - le Théâtre Taganka sous la direction de Y. Lyubimov. Les rôles joués ici, dont Hamlet, et dans 26 films où Vysotsky a interprété des chansons avec une guitare, lui ont rapidement valu une popularité extraordinaire. Vladimir Semenovich a interprété des chansons en public, ainsi qu'à la maison, mais les paroles de ses chansons n'ont pas été publiées. Ils ont été distribués en URSS sur des millions de bandes et de cassettes. Certains d'entre eux figuraient sur 25 pages de l'almanach Metropol non censuré.

Vladimir Vysotsky était marié à une actrice française d'origine russe Marina Vladimirovna Polyakova (nom artistique - Marina Vlady). Avec son aide, il peut périodiquement obtenir des visas pour des voyages en France et, en 1979, il fait une tournée de concerts aux États-Unis.

Sa mort prématurée n'a reçu aucune résonance officielle, mais a été accueillie par le chagrin populaire, une manifestation nocturne spontanée devant le théâtre Taganka, à laquelle ont participé plusieurs dizaines de milliers de personnes de tous horizons (un événement unique, presque inimaginable pendant les décennies de pouvoir soviétique). D'année en année, des milliers d'admirateurs du poète se rendent sur la tombe de Vladimir Semenovich au cimetière Vagankovsky. Après sa mort, l'URSS a été autorisée à publier la collection " Nerf"(1981), contenant 130 poèmes sélectionnés par Robert Rozhdestvensky. Certaines chansons bien connues sont complètement absentes ici, d'autres (par exemple," Ballade de la mort du loup" et " Yeux noirs”) sont divisés par deux. Édition en 3 volumes" Chansons et poèmes"(1981-83), publié à New York, contient environ 600 chansons, de la prose, des déclarations de Vladimir Vysotsky sur son travail et de la littérature à son sujet. Depuis 1986, la perestroïka lui a ouvert la voie officielle à un lecteur en URSS.

Vysotsky en tant que barde est proche de B. Okudzhava et A. Galich. Il est devenu une idole pour des millions Peuple soviétique. Il le doit au talent d'une perception profondément personnelle de la vie de ses compatriotes et contemporains ; leurs joies et leurs peines, leurs peurs et leurs espoirs sont reflétés en toute véracité dans ses chansons, interprétées avec un tel dévouement, que l'on peut appeler l'altruisme. L'excitation émotionnelle de Vysotsky est transmise sans laisser de trace à ses auditeurs russes. En même temps, il est capable d'incarner des drames et des destins qu'il n'a pas lui-même vécus - cela s'applique principalement aux horreurs de la guerre et de la torture dans les camps. Sa position principale est la religiosité, le pacifisme, la volonté d'aider; ses moyens d'expression sont divers : descriptif, accusation, humour, trait d'esprit, ironie, incantation. Dans sa manière de chanter, il y avait de l'impolitesse et de l'enrouement, il y avait du pathétique et des différences - et toujours en pleine conformité avec le texte. "La note de la périphérie de la ville, les cours de la Russie asphaltée à la hâte s'y sont retrouvées" (A. Voznesensky, dans le magazine " Nouveau monde», 1982, n° 11, p. 116). Il a chanté, "créant en quelque sorte une synthèse de la poésie et des ordures de la vie quotidienne, de la musique et de la vulgarité de la vie soviétique, du théâtre et du vautour populaire des voix de la rue" (A. Krugly).

Vladimir Vysotski

courte biographie

Origine

Les chercheurs conviennent que la famille Vysotsky vient de la ville de Selets, district de Pruzhany, province de Grodno, maintenant Région brestoise, Biélorussie. Le nom de famille est probablement associé au nom de la ville de Vysokoye, district de Kamenetsky, région de Brest.

Père- Semyon Vladimirovitch (Volfovitch) Vysotsky(1915-1997) - originaire de Kyiv, signaleur militaire, vétéran de la Grande Guerre patriotique, titulaire de plus de 20 ordres et médailles, citoyen d'honneur des villes de Kladno et de Prague, colonel. Oncle - Alexei Vladimirovich Vysotsky (1919-1977) - écrivain, participant à la Grande Guerre patriotique, artilleur, titulaire de trois ordres de la bannière rouge, colonel. Le grand-père paternel du poète, également Vladimir Semyonovich Vysotsky (à la naissance Loup Shliomovitch) est né en 1889 à Brest (à l'époque Brest-Litovsk) dans la famille d'un professeur de langue russe. Plus tard, il a déménagé à Kyiv. Il a suivi trois formations supérieures : juridique, économique et chimique. Décédé en 1962. Grand-mère Daria Alekseevna (à la naissance Deborah Evseevna Bronstein; 1891-1970) - infirmière, esthéticienne. Elle aimait beaucoup son premier petit-fils Volodia et dernières années life était un admirateur passionné de ses chansons.

Mère- Nina Maksimovna(née Seryogin; 1912-2003). Diplômé de l'Institut de Moscou langues étrangères, a travaillé comme traductrice-référente de la langue allemande au service des affaires étrangères du Conseil central des syndicats de toute l'Union, puis comme guide chez Intourist. Dans les premières années de la guerre, elle a servi au bureau de transcription de la Direction principale de la géodésie et de la cartographie du ministère de l'Intérieur de l'URSS. Elle est diplômée de sa carrière à la tête du bureau de documentation technique de NIIkhimmash. Le grand-père maternel de Vysotsky, Maxime Ivanovitch Sereguine, est venu à Moscou à l'âge de 14 ans du village d'Ogaryova, province de Toula. Il a travaillé comme portier dans divers hôtels de Moscou. Lui et sa femme Evdokia Andreïevna Sinotova a eu cinq enfants, dont Nina Maksimovna. Elle est née en 1912. Après mort précoce les parents ont commencé à vivre de manière indépendante, éduquant cadet. A travaillé comme traducteur de l'allemand.

Enfance

Vladimir Vysotsky est né le 25 janvier 1938 à 9 h 40 à Moscou dans la maternité n ° 8 du quartier Dzerzhinsky de Moscou, 3e rue Meshchanskaya (aujourd'hui rue Shchepkina, maison 61/2; le bâtiment appartient au MONIKI nommé d'après M.F. Vladimirsky, sur Le bâtiment a un tableau avec la date de naissance du poète). Il a passé sa petite enfance dans un appartement communal de Moscou sur 1 rue Meshtchanskaïa, 126(la maison a été démolie en 1955, à sa place en 1956 une nouvelle a été construite, dont l'adresse depuis 1957 est Mira Avenue, 76): « …Pour 38 chambres, il n'y a qu'une seule toilette… »- Vysotsky a écrit en 1975 sur sa petite enfance ("La ballade de l'enfance"). Pendant la Grande Guerre patriotique en 1941-1943, il a vécu avec sa mère en évacuation dans le village de Vorontsovka, à 25 km du centre du district, la ville de Buzuluk, région de Chkalovsky (aujourd'hui Orenbourg). En 1943, il retourne à Moscou, au 126, rue Meshchanskaya. En 1945, Vysotsky entre en première année de la 273e école du quartier Rostokinsky de Moscou. Le bâtiment de l'ancienne école est situé à Prospekt Mira, 68/3.

Après le divorce de ses parents, en 1947, Vladimir a déménagé pour vivre avec son père et sa seconde épouse, une Arménienne Evgenia Stepanovna Vysotskaya-Likhalatova(née Martirosova) (1918-1988), que Vysotsky lui-même appelait "mère Zhenya" et plus tard même baptisée dans l'Église apostolique arménienne pour souligner une attitude particulière à son égard. En 1947-1949, ils vivaient dans la ville d'Eberswalde (Allemagne), sur le lieu de travail de son père, où le jeune Volodia apprit à jouer du piano (et aussi à faire du vélo).

En octobre 1949, il retourna à Moscou et se rendit en 5e année de l'école secondaire masculine n ° 186 (actuellement là-bas, selon Bolchoï Karetny Lane, 10a, situé bâtiment principal Académie de droit russe du ministère de la Justice). A cette époque, la famille Vysotsky vivait à Bolshoy Karetny Lane, 15, apt. 4. (Une plaque commémorative a été installée sur la maison, réalisée par l'architecte moscovite Robert Rubenovich Gasparyan - le premier, de retour en L'heure soviétique, plaque commémorative de l'idole nationale). Cette voie est immortalisée dans sa chanson « Grand Karetny » .

En avril 1952, il est admis au Komsomol.

Le début d'une carrière d'acteur

Depuis 1953, Vysotsky a participé au cercle dramatique de la Maison du professeur, dirigé par l'artiste du Théâtre d'art de Moscou V. Bogomolov. En 1955, il obtient son diplôme lycée N ° 186 et, sur l'insistance de parents, est entré à la faculté de mécanique de l'Institut d'ingénierie et de construction de Moscou. Kuibyshev, dont il est parti après le premier semestre.

De 1955 à 1963 Vysotsky a vécu avec sa mère, d'abord au 1er Meshchanskaya 126, puis dans le bâtiment construit en 1956. à cet endroit une nouvelle maison, sur Prospekt Mira 76, dans l'appartement 62 au quatrième étage. Vladimir a également passé beaucoup de temps au Bolshoy Karetny en compagnie d'amis. Il leur dédia des épigrammes. D'après les souvenirs de cette époque, en 1964. ils ont écrit une chanson avec les mots " Après tout, à Karetny Ryad, la première maison du coin est / Pour les amis, pour les amis"(" Deuxième Grand Karetny ").

L'une des légendes sur Vladimir Vysotsky raconte que la décision de quitter le MISI a été prise le soir du Nouvel An de 1955 à 1956. Avec l'ami d'école de Vysotsky, Igor Kokhanovsky, il a été décidé de passer le réveillon du Nouvel An d'une manière très particulière - pour l'exécution des dessins, sans lesquels ils n'auraient pas été autorisés à la session. Quelque part dans la deuxième heure de la nuit, les dessins étaient prêts. Mais ensuite, prétendument, Vysotsky s'est levé et, prenant un pot d'encre sur la table (selon une autre version, avec les restes de café fort infusé), a commencé à verser son dessin avec son contenu. "Tout. Je vais me préparer, j'ai encore six mois, je vais essayer d'entrer au théâtre. Et ce n'est pas le mien..." La demande d'expulsion de l'institut de Vysotsky à sa propre demande a été signée le 23 décembre 1955.

De 1956 à 1960, Vysotsky était étudiant au département de théâtre de l'école de théâtre d'art de Moscou. Il a étudié avec B.I. Vershilov, puis avec P.V. Massalsky et A.M. Komissarov. 1959 a été marquée par la première œuvre théâtrale (le rôle de Porfiry Petrovich dans la pièce éducative "Crime and Punishment") et le premier rôle au cinéma (le film "Peers", le rôle épisodique de l'étudiant Petya). En 1960, Vysotsky a été mentionné pour la première fois dans la presse centrale, dans un article de L. Sergeev «19 du Théâtre d'art de Moscou» («Culture soviétique», 1960, 28 juin).

Pendant ses études de première année, V. Vysotsky a rencontré Iza Zhukova, qu'il a épousée au printemps 1960.

En 1960-1964, Vysotsky a travaillé (par intermittence) au Théâtre dramatique de Moscou nommé d'après A. S. Pouchkine. Il a joué le rôle de Leshy dans la pièce "The Scarlet Flower" basée sur le conte de fées de S.T. Aksakov, ainsi qu'environ 10 autres rôles, pour la plupart épisodiques.

En 1961, sur le tournage du film "713th Asks for Landing", il rencontre Lyudmila Abramova, qui devient sa seconde épouse (le mariage est officiellement enregistré en 1965).

A la fin de 1963, Vysotsky et sa mère ont reçu un appartement sur Rue Shvernika, 11, bâtiment 4, appartement 41, où Vladimir et Lyudmila ont eu un deuxième fils, Nikita (la maison a été démolie lors de la reconstruction de microdistricts à partir d'immeubles de cinq étages en 1998). Lorsque le couple s'est séparé en 1968, tout le pays connaissait déjà Vladimir Vysotsky grâce aux chansons du film "Vertical", dans lequel il a joué.

Le début de l'activité poétique

Son premier poème mon serment» Écrivit Vysotsky le 8 mars 1953, étant un élève de 8e année. Il était dédié à la mémoire de Staline. Dans ce document, le poète a exprimé un sentiment de chagrin pour le chef récemment décédé.

Les premières chansons de Vysotsky sont apparues au début des années 1960. La chanson "Tattoo", écrite à l'été 1961 à Leningrad, est considérée par beaucoup comme la première. Vysotsky lui-même l'a appelée à plusieurs reprises ainsi. La chanson a été interprétée pour la première fois le 27 juillet de la même année, lors des adieux à l'ami de jeunesse de Vysotsky, Levon Kocharyan, à Sébastopol. Cette chanson marque le début d'un cycle de thèmes « criminels » dans l'œuvre du poète.

Cependant, il y a une chanson 49 jours», datée de 1960, sur l'exploit de quatre soldats soviétiques qui ont dérivé et survécu dans océan Pacifique. L'attitude de l'auteur lui-même envers la chanson était très critique: dans l'autographe, elle a reçu le sous-titre " Un guide pour les débutants et les hacks finis", avec une explication à la fin que" peut s'écrire de la même manière» poèmes pour tout sujets d'actualité. « Il suffit de prendre des noms de famille et parfois de lire des journaux". Mais, malgré le fait que Vysotsky, pour ainsi dire, ait exclu cette chanson de son travail (appelant "Tattoo" le premier), les bandes sonores de ses performances en 1964-1969 sont connues.

années mûres

Après avoir travaillé moins de deux mois au Théâtre des miniatures de Moscou, Vladimir a tenté en vain d'entrer au Théâtre Sovremennik. En 1964, Vysotsky crée ses premières chansons pour des films et part travailler au théâtre dramatique et comique Taganka de Moscou. La créativité poétique et chantante, ainsi que le travail au théâtre et au cinéma, sont devenus l'activité principale de sa vie. V. S. Vysotsky a travaillé au théâtre Taganka jusqu'à la fin de sa vie, bien que sa relation avec le chef du théâtre Yu. P. Lyubimov tout au long de cette période ait été très difficile.

En juillet 1967, Vladimir Vysotsky rencontre l'actrice française d'origine russe Marina Vlady (Marina Vladimirovna Polyakova), qui deviendra sa troisième épouse (décembre 1970).

En juin 1968, Vysotsky a envoyé une lettre au Comité central du PCUS concernant les critiques sévères et non fondées de ses premières chansons dans les journaux centraux. La même année, sort son premier disque d'auteur (souple) " Chansons du film "Vertical"».

À l'été 1969, Vysotsky a eu une grave attaque, puis il n'a survécu que grâce à Marina Vladi, qui était à Moscou à cette époque. En passant devant la salle de bain, elle entendit des gémissements et vit que Vysotsky saignait de la gorge. Dans son livre Vladimir, ou Vol Interrompu, Marina Vlady rappelle :

Tu ne parles plus, les yeux mi-clos demandent de l'aide. Je vous prie d'appeler une ambulance, votre pouls a presque disparu, je suis en panique. La réaction des deux médecins et d'une infirmière qui arrivent est simple et cruelle : trop tard, trop de risques, vous n'êtes pas transportable. Ils ne veulent pas avoir un mort dans la voiture, c'est mauvais pour le plan. Aux visages abasourdis de mes amis, je comprends que la décision des médecins est irrévocable. Puis je bloque leur sortie en criant que s'ils ne t'emmènent pas tout de suite à l'hôpital, je ferai un scandale international... Ils comprennent enfin que le mourant est Vysotsky, et que la femme échevelée et hurlante est une actrice française . Après une courte consultation, jurant, ils vous emportent sur une couverture...

Marina Vladi

Les médecins ont amené Vysotsky à l'Institut de médecine d'urgence N.V. Sklifosovsky à temps, quelques minutes de plus de retard, et il n'aurait pas survécu. Les médecins se sont battus pour sa vie pendant 18 heures. Il s'est avéré que la cause du saignement était un vaisseau éclaté dans la gorge, mais pendant un certain temps, des rumeurs ont circulé dans les cercles théâtraux au sujet de son autre maladie grave.

Du printemps 1971 à 1975, Vysotsky a vécu dans un trois-pièces appartement loué dans le quartier de Moscou Matveevskoe à st. Matveevskaya, 6, app. 27. L'enregistrement de "Alice au pays des merveilles" et la création par le chanteur de sa propre collection de disques sous la direction technique de Constantine Mustafidi sont associés à cet appartement. Dans les environs de Matveevsky, Vysotsky a conduit sa première voiture étrangère BMW.

Le 29 novembre 1971, le théâtre Taganka a accueilli la première de la pièce "Hamlet" basée sur la tragédie du même nom de Shakespeare (mise en scène par Yu. P. Lyubimov), rôle principal dans lequel Vysotsky a joué.

Le 15 juin 1972 à 22 h 50, une émission en noir et blanc de 56 minutes a été diffusée à la télévision estonienne. Noormees Tagankalt"(Le gars de Taganka") - la première apparition de Vysotsky sur l'écran de télévision soviétique, à l'exception des films avec sa participation.

En 1975, Vysotsky s'installe dans un appartement coopératif de trois pièces d'une superficie de 115 m², au 8ème étage d'un immeuble en briques de 14 étages nouvellement construit au 28, rue Malaya Gruzinskaya, appartement 30.

La même année pour le premier et dernière fois Le poème de Vysotsky a été publié de son vivant dans la collection littéraire et artistique soviétique ("Journée de la poésie 1975". M., 1975) - "Du journal de voyage".

En septembre 1975, Vysotsky enregistre à la société Balkanton en Bulgarie un grand disque " V. Vysotski. autoportrait". L'enregistrement a été fait la nuit, dans le premier studio de Radio Sofia. Les acteurs du théâtre Taganka Dmitry Mezhevich et Vitaly Shapovalov l'ont accompagné aux 2e et 3e guitares. L'interprétation de chaque chanson était accompagnée d'une petite introduction de l'auteur. L'enregistrement n'a été partiellement publié sur le disque de cette société qu'en 1981, après la mort du poète.

21 mars 1977 Vladimir Vysotsky a participé au programme Restez donc avec nous le lundi sur la chaîne de télévision française TF1. Dans un enregistrement couleur de cette performance (environ 14 minutes), il parle un peu français, chante deux chansons ("The Ballad of Love" et "Hunting the Wolves"); et à la fin, sous les applaudissements des personnes présentes dans le studio, il joue de la guitare.

Le 13 février 1978, par arrêté n ° 103 du ministre de la Culture de l'URSS, selon l'inscription au certificat de certification de l'artiste n ° 17114, Vladimir Vysotsky a reçu la catégorie la plus élevée soliste vocal pop, qui était la reconnaissance officielle de Vysotsky en tant que "chanteur professionnel".

Le 4 octobre 1978, lors d'une tournée à Grozny, Vysotsky s'inscrit à la télévision en République socialiste soviétique autonome tchétchène-ingouche (pour l'émission "Theatre Living Room"). Dans cet enregistrement en noir et blanc (environ 27 minutes), il parle de lui et de son travail ; et interprète 4 chansons : "Nous faisons tourner la Terre", "Chanson sur la transmigration des âmes", "Je n'aime pas", "Tombes communes". L'enregistrement vidéo pendant la vie du poète n'a pas été montré.

17 janvier 1979 Vladimir Vysotsky donne un grand concert au Brooklyn College de New York. Une version abrégée de l'enregistrement de la performance avec un ordre brisé des chansons et sans l'autorisation de l'auteur a été publiée la même année aux États-Unis sur 2 disques de longue durée (sous le nom "New York Concert of Vladimir Vysotsky") .

Le 12 avril 1979, la représentation du poète a lieu à Toronto (Canada). Un enregistrement abrégé de ce concerto a été publié aux USA après la mort de Vysotsky, en 1981, sur le disque "Vladimir Vysotski. Concert à Toronto»(Eng.Vladimir Vysotsky. Concert à Toronto).

En 1979, Vysotsky a participé à la publication de l'almanach non censuré Metropol.

Dans les années 1970, il rencontre à Paris un musicien et artiste gitan Alyosha Dmitrievich. Ils ont interprété à plusieurs reprises des chansons et des romances ensemble et ont même prévu d'enregistrer un disque commun, mais ils n'ont pas réussi à mener à bien ce projet.

Avec les acteurs du Théâtre Taganka, il part en tournée à l'étranger : en Bulgarie, en Hongrie, en Yougoslavie (festival BITEF), en France, en Allemagne, en Pologne. Ayant reçu l'autorisation d'aller chez sa femme en France en visite privée, il a également réussi à visiter plusieurs fois les États-Unis (y compris avec des concerts en 1979), le Canada, le Mexique, Tahiti, etc.

En URSS, pendant la vie de Vysotsky, pas un seul de ses concerts ou interviews n'a été diffusé sur la télévision centrale.

Le 17 mai 1979, dans le studio de télévision pédagogique de la Faculté de journalisme de l'Université d'État de Moscou, Vladimir Vysotsky a enregistré un message vidéo couleur (environ 30,5 minutes) pour l'acteur et réalisateur américain Warren Beatty. Vysotsky s'attendait à le connaître et cherchait une opportunité de jouer dans le film "Reds", que Beatty allait diriger en tant que réalisateur. Pendant l'enregistrement, Vysotsky fait plusieurs tentatives pour parler anglais, essayant de surmonter la barrière de la langue.

Pour Vysotsky, c'était une occasion rare de se produire devant une caméra vidéo. A cette époque, il n'avait toujours pas l'occasion de le faire sur Central Television.

Le message vidéo n'est jamais parvenu au destinataire. Des fragments de cette vidéo ont été montrés pour la première fois dans le documentaire d'Olga Darfi " La mort des poètes" en 2005. De plus, cette vidéo a été montrée, avec des documents de sociétés de télévision en Italie, au Mexique, en Pologne, aux États-Unis et d'archives privées, dans le film documentaire de 2013 " Vladimir Vysotsky. Lettre à Warren Beatty».

Le 14 septembre 1979, il enregistre une longue interview au studio de télévision Piatigorsk, avec Valery Perevozchikov. Mais l'enregistrement vidéo a été emporté, seul un petit fragment (7 minutes) de la fin a été conservé (le phonogramme de la transmission est resté).

Au total, Vysotsky a donné environ un millier et demi de concerts en URSS et à l'étranger.

L'année dernière et la mort

Vladimir Vysotsky fumait au moins un paquet de cigarettes par jour et souffrait d'alcoolisme depuis de nombreuses années. Dans des conditions graves, lorsque les reins ont échoué et qu'il y a eu des problèmes cardiaques, les médecins ont sorti l'acteur à l'aide de substances narcotiques. Et si les médecins eux-mêmes n'ont pas «accroché» Vysotsky à la drogue de cette manière, alors, en tout cas, ils lui ont suggéré par inadvertance la méthode d'un tel «traitement» de l'alcoolisme: fin 1975, l'alcool a été remplacé par la morphine et amphétamine. Dans le même temps, les doses étaient constamment augmentées ; des injections uniques en 1975, Vysotsky est passé à l'usage régulier de stupéfiants à la fin de 1977.

Selon Marina Vladi, les tentatives de traitement n'ont pas donné de résultats ; et, selon V. Perevozchikov, au début de 1980, Vladimir Vysotsky était déjà condamné: on prévoyait qu'il mourrait bientôt soit d'une surdose de drogue, soit d'un «retrait» (retrait). Exactement un an avant sa mort, le 25 juillet 1979, Vladimir Vysotsky avait déjà connu la mort clinique lors d'une tournée à Boukhara. En juillet 1980, dans le cadre des Jeux olympiques de Moscou, l'acteur (selon le même Perevozchikov) a de nouveau eu des problèmes d'achat de drogue.

D'autres sources réfutent la consommation d'alcool de Vysotsky au cours des dernières années de sa vie. Le réalisateur Igor Maslennikov a rappelé dans une interview :

Et Livanov à cette époque était "cousu". Nous étions obligés de le faire. Avant le début du tournage, nous avons demandé à Marina Vladi via Vysotsky d'envoyer de Paris un médicament qui n'était pas produit dans notre pays. Et Volodia, avec Oleg Dal, a attrapé Livanov dans tout Moscou afin de "recoudre". - Pourquoi exactement eux? - Parce qu'ils étaient ses amis et "collègues" dans ce domaine, ce qui signifie qu'ils étaient des autorités.

Cela s'est produit lors du tournage de Maslennikov en 1980 "Les Chiens des Baskerville", lorsque, selon le film "Vysotsky. Merci d'être en vie », Vysotsky était un alcoolique et toxicomane mourant. Plus tôt, en 1973, Vysotsky a aidé O. Dahl de la même manière: Marina Vlady a amené Esperal de Paris et, par conséquent, Dahl a cessé de boire. Au début de 1976, Dahl a recommencé à boire, mais a appelé Vysotsky, qui a exigé qu'il vienne lui donner à nouveau Esperal.

Le 22 janvier 1980, Vladimir Vysotsky s'est inscrit à la télévision centrale dans le programme Kinopanorama, dont des fragments ont été diffusés pour la première fois en janvier 1981, et l'intégralité du programme (durée 1 heure 3 minutes) n'a été diffusée que le 23 janvier 1987. Dans sa première partie, Vysotsky a interprété " petit pot-pourri"chansons du film "Vertical", chansons " Nous tournons la terre» ; "Pourquoi les aborigènes ont mangé Cook, ou Une énigme scientifique" (du film "Le vent de l'espoir". Le nom de la chanson est donné selon la transcription de la bande originale de la vidéo de Vysotsky); " Je n'aime pas», « Feux », « Exercices du matin », « Voile », et dans le second : « Une chanson sur rien, ou Ce qui s'est passé en Afrique » ; "Lettre à l'éditeur émission de télévision"Évidemment-incroyable" d'un asile d'aliénés, − de la datcha de Kanatchikov" ; "Song of the Earth" du film "Sons Go to Battle" et " Ballade d'amour».

Le 16 avril 1980, le dernier tournage vidéo de son concert a eu lieu dans la vie du poète - sur la scène de la petite salle du BDT de Leningrad, d'une durée d'environ 16,5 minutes. Il a chanté les chansons "Picky Horses", "Domes", "Hunting for Wolves", un petit pot-pourri de chansons "militaires" et a parlé de son travail. Le réalisateur de cet enregistrement - Vladislav Vinogradov - après la mort de Vysotsky l'a utilisé dans le documentaire " V. Vysotski. Chansons monologues"et en partie dans le transfert" je te rends ton portrait". Sur le verso Le double album de Vysotsky "Sons Go to Battle" contient des photographies de V. Mekler de ce concert.

Le 2 juin 1980, l'un des derniers concerts de Vysotsky a eu lieu (à Kaliningrad), au cours duquel il est tombé malade.

Le 3 juillet 1980, Vysotsky s'est produit au Palais de la culture de la ville de Lyubertsy dans la région de Moscou, où, selon des témoins oculaires, il avait l'air malade, a déclaré qu'il ne se sentait pas bien, mais il était joyeux sur scène et au lieu d'une heure et demie prévue. a donné un concert de deux heures.

Le 14 juillet 1980, lors d'une représentation au NIIEM (Moscou), Vladimir Vysotsky a interprété l'une de ses dernières chansons - "Ma tristesse, mon désir ... Variation sur des thèmes gitans" (il y a une bande sonore de mauvaise qualité de son enregistrement de l'auditorium).

Le 18 juillet 1980, V. Vysotsky fait sa dernière apparition publique dans son rôle le plus célèbre au Théâtre Taganka en tant que Hamlet.

Dans la nuit du 25 juillet 1980, à l'âge de 43 ans, Vladimir Vysotsky est mort dans son sommeil dans son appartement de Moscou d'une insuffisance cardiaque aiguë.

La cause immédiate du décès reste controversée, puisqu'une autopsie (sur l'insistance du père du poète) n'a pas été pratiquée. Selon certains (en particulier, Stanislav Shcherbakov et Leonid Sulpovar), la cause du décès était l'asphyxie, selon d'autres, l'infarctus aigu du myocarde. Ainsi, Anatoly Fedotov, que différentes personnes caractérisent de différentes manières - à la fois en tant que médecin personnel de Vysotsky, l'homme qui l'a sauvé en juillet 1979 à Boukhara - de la mort clinique (dont le fait est cependant contesté) et - en tant que médecin qui "a dormi trop longtemps" Vysotsky dans la nuit du 25 juillet 1980; témoigne :

Le 23 juillet, une équipe de réanimateurs de Sklifosovsky est venue avec moi. Ils voulaient le dépenser en respiration artificielle pour tuer la dipsomanie. Il y avait un plan pour apporter cet appareil à sa datcha. Probablement, les gars étaient dans l'appartement pendant environ une heure, ils ont décidé de le récupérer en une journée, lorsqu'une boîte séparée a été libérée. Je suis resté seul avec Volodia - il dormait déjà. Puis Valera Yanklovich m'a remplacé. Le 24 juillet, j'ai travaillé ... A huit heures du soir, je suis passé par Malaya Gruzinskaya. Il était très malade, il se précipitait dans les chambres. Il gémit, serrant son cœur. C'est alors qu'en ma présence, il a dit à Nina Maksimovna: "Maman, je vais mourir aujourd'hui ..."

... Il s'est précipité dans l'appartement. gémit. Cette nuit a été très difficile pour lui. J'ai pris un somnifère. Il a continué à travailler. Puis calmé. Il s'endormit sur un petit canapé, qui se tenait alors dans une grande pièce. ... Entre trois heures et quatre heures et demie est survenu un arrêt cardiaque sur fond d'infarctus. A en juger par la clinique - il y avait un infarctus aigu du myocarde.

Selon Marina Vladi et V. Perevozchikov, le fait que Vladimir Vysotsky ait été tué par la drogue reste indiscutable, bien que personne n'ait écrit sur la mort par overdose.

J'ai quelque chose à chanter, debout devant le Tout-Puissant,
J'ai de quoi me justifier devant Lui.

Proza.ru

Dans le brouillon autographe du poète, une version du dernier vers de ce poème a été conservée :

« J'aurai quelque chose à lui répondre».

Les funérailles

Vladimir Vysotsky est décédé lors des XXIIes Jeux olympiques d'été à Moscou. Messages sur la mort de Vladimir Vysotsky, à l'exception de deux messages dans le soir de Moscou (sur la mort et la date du service commémoratif civil) et une nécrologie dans le journal Sovetskaya Kultura (et après les funérailles - un article Alla Demidova à la mémoire de Vysotsky dans le journal " Russie soviétique"") en soviétique signifie médias de masse il n'y avait pratiquement pas d'imprimés, une simple affiche était accrochée au-dessus de la vitrine du guichet : "L'acteur Vladimir Vysotsky est mort". Et pourtant, au théâtre Taganka, où il travaillait, une foule immense s'est rassemblée, qui est restée là pendant plusieurs jours (et le jour des funérailles, les toits des bâtiments autour de la place Taganskaya étaient également remplis de monde). Dans le même temps, aucun de ceux qui ont acheté des billets de théâtre ne les ont rendus.

Le 28 juillet 1980, un service commémoratif civil a eu lieu dans le bâtiment du théâtre Taganka, une cérémonie d'adieu et des funérailles au cimetière Vagankovsky à Moscou (parcelle n ° 1, à droite de l'entrée).

Vysotsky était enterré, semblait-il, par tout Moscou. Marina Vladi, déjà dans le bus en direction de Vagankov, a déclaré à l'un des amis de son mari, Vadim Tumanov : « Vadim, j'ai vu comment les princes et les rois étaient enterrés, mais je n'ai rien vu de tel !… »

En général, nous l'avons enterré, et en cela il y a une sorte de rôle dominant pour moi. Ils [les autorités] voulaient l'enterrer tranquillement, rapidement. La ville alors fermée, les Jeux olympiques, mais cela s'est avéré être une image plutôt désagréable pour eux. Quand ils ont menti, ils ont dit qu'ils apporteraient un cercueil pour lui dire au revoir, et la ligne est partie du Kremlin lui-même ... Apparemment, leur pensée était la suivante - comment transporter ce type du Kremlin au cimetière Vagankovskoye . .. Par conséquent, ils se sont précipités dans le tunnel. Ils ont commencé à éclater son portrait, que nous avons mis dans la fenêtre du deuxième étage du théâtre ... Les arrosoirs ont commencé à balayer les fleurs dont les gens s'occupaient avec des parapluies, car il y avait une chaleur terrible ... Et cette foule immense, qui se comportait parfaitement, se mit à crier sur toute la place : « Fascistes ! Fascistes ! Ce cliché a fait le tour du monde...

D'après les mémoires de Y. Lyubimov

Une famille

  • Première épouse Izolda Konstantinovna Vysotskaya (née Meshkov, par premier mariage Joukov). Elle est née le 22 janvier 1937. Marié depuis le 25 avril 1960. La date du divorce est inconnue. Selon certaines sources, le couple a vécu ensemble moins de 4 ans, selon d'autres, le divorce a été déposé en 1965, mais on sait qu'ils ont en fait rompu bien avant le divorce officiel. Par conséquent, le fils d'Izolda Konstantinovna Gleb, né en 1965, porte le nom de famille Vysotsky, étant en fait le fils d'une autre personne. Iza Vysotskaya vit à Nizhny Tagil, travaille dans le théâtre dramatique local.
  • Deuxième épouse Lyudmila Vladimirovna Abramova. Elle est née le 16 août 1939. Marié du 25 juillet 1965 au 10 février 1970, divorcé ; deux fils:
    • Arkady Vladimirovich Vysotsky (29 novembre 1962, Moscou) est un acteur et scénariste russe.
    • Nikita Vladimirovich Vysotsky (8 août 1964, Moscou) - acteur de théâtre et de cinéma soviétique et russe, réalisateur, directeur du GKTsM de V. Vysotsky.
  • Fille illégitime Anastasia Vladimirovna Ivanenko (née en 1972), sa la mère est une actrice Théâtre sur Taganka Tatiana Ivanenko.
  • Troisième épouse Marina Vlady (fr.Catherine Marina de Poliakoff-Baïdaroff), une célèbre actrice française de cinéma, théâtre, télévision, écrivain. Elle est née le 10 mai 1938. Marié du 1er décembre 1970 au 25 juillet 1980.

Amis

Dans ses interviews, Vysotsky parlait souvent de ses amis, principalement de des personnes célèbres; mais notant qu'il y avait " quelques personnes qui ne sont pas liées aux ... professions publiques».

Ainsi, les premiers amis qui sont devenus célèbres plus tard étaient les camarades de classe de Vladimir: le futur poète Igor Kokhanovsky et le futur scénariste Vladimir Akimov.Puis ce groupe a grandi: Nous vivions dans le même appartement à Bolchoï Karetny, ... nous vivions comme une commune ...". Cet appartement appartenait à un vieil ami du poète-metteur en scène Lévon Kotcharian; et il y a vécu ou souvent visité :

  • l'acteur et écrivain Vasily Shukshin,
  • célèbre réalisateur Andreï Tarkovski,
  • l'écrivain Artur Makarov,
  • scénariste Vladimir Akimov,
  • avocat Anatoly Utevsky.

Vladimir Semyonovich a rappelé plus tard ces personnes : « Il n'était possible de dire qu'une demi-phrase, et nous nous comprenions par gestes, par mouvements».

L'un des amis les plus proches de Vysotsky était le célèbre clown mime Leonid Yengibarov.

Au fil du temps, des collègues du théâtre Taganka se sont ajoutés :

  • Vsevolod Abdulov,
  • Ivan Bortnik,
  • Ivan Dykhovitchny,
  • Boris Khmelnitski,
  • Valery Zolotukhin,
  • Valery Yanklovitch.

A côté d'eux, sur differentes etapes La vie de Vysotsky s'est également fait de nouveaux amis :

  • traducteur David Karapetyan,
  • l'acteur Daniel Olbrychsky,
  • mineur d'or Vadim Tumanov,
  • le réalisateur Viktor Turov,
  • Babek Serush - homme d'affaires d'origine iranienne,
  • le danseur Mikhail Baryshnikov,
  • réalisateur Sergueï Paradjanov
  • et d'autres.

À Paris, Vysotsky a rencontré le célèbre artiste Mikhail Shemyakin, qui créera à l'avenir de nombreuses illustrations pour les chansons de Vysotsky, et un monument au poète a été érigé à Samara. Cependant, la chose la plus importante que Mikhail Mikhailovich a faite pour perpétuer la mémoire de son ami était peut-être les enregistrements de Vysotsky (105 chansons d'une durée de 5 heures 15,5 minutes), réalisés à Paris en 1975-1980 dans le studio de Mikhail Shemyakin. Vysotsky était accompagné à la deuxième guitare par Konstantin Kazansky.Ces enregistrements sont uniques non seulement pour la qualité et la pureté du son, mais aussi pour le fait que Vysotsky a chanté non seulement pour des disques, mais pour un ami proche, dont il appréciait grandement l'opinion. Ils ont été publiés aux États-Unis en décembre 1987. sur 7 planches, dans un étui et avec une annexe - un livret et un album d'illustrations de M. Shemyakin.

Toujours au cours de ces années à Paris, avec le même Kazansky, qui a agi en tant qu'arrangeur et chef de l'ensemble, Vysotsky a réussi à enregistrer trois de ses disques.

Un ami proche était Pavel Leonidov, l'impresario de Vysotsky et son grand oncle.

Création

Chanson du chanteur au micro

Je suis tout dans la lumière, accessible à tous les yeux,
J'ai procédé - à la procédure habituelle :
Je me suis levé au micro, comme aux images !...
Non, non, aujourd'hui bien sûr - jusqu'à l'embrasure !
(...)
Mourir, ne bouge pas, ne bouge pas - n'ose pas !
J'ai vu la piqûre : tu es un serpent, je sais !
Et aujourd'hui je suis charmeur de serpents :
Je ne chante pas, mais je conjure un cobra !

Il est gourmand, et avec la gourmandise d'un poussin
Il tire des sons de sa bouche.
Il me mettra 9 grammes de plomb sur le front !
Ne levez pas les mains - la guitare tricote vos mains !

1971 (extraits de chansons)

Poésie et chansons

Vysotsky a écrit plus de 200 poèmes, environ 600 chansons et un poème pour enfants (en deux parties) ; au total, il a écrit plus de 850 œuvres poétiques.

Un certain nombre de chansons ont été écrites spécifiquement pour les films, mais la plupart d'entre elles, parfois pour des raisons techniques, mais plus souvent en raison d'interdictions bureaucratiques, n'ont pas été incluses dans les versions finales des films (par exemple, dans les films Sannikov Land, Viktor Krokhin's Second Tentative, "The Flight of Mr. McKinley", "The Arrows of Robin Hood" et autres).

Style et thème des chansons

Vladimir Vysotski:

La guitare n'est pas apparue tout de suite. Au début, j'ai joué du piano, puis de l'accordéon. A cette époque, je n'avais pas encore entendu dire qu'il était possible de chanter des couplets avec une guitare, et j'ai simplement martelé le rythme de la chanson à la guitare et j'ai chanté mes propres couplets et ceux des autres sur les rythmes.

"J'écris depuis très longtemps..."

En règle générale, Vysotsky est compté parmi la musique de barde, mais une réservation doit être faite ici. Le thème des chansons et la manière de jouer de Vysotsky différaient nettement de la plupart des autres bardes "intelligents". De plus, Vladimir Semyonovich lui-même ne se considérait pas comme un mouvement "barde":

Donc, "Que pensez-vous du ménestrelisme actuel et qu'est-ce que vous pensez être une chanson de barde?" Tout d'abord, j'entends ces deux mots pour la première fois - le mot « ménestrel » est « barde ». Vous savez quel est le problème - je m'en fiche. Je n'ai jamais rien eu à voir avec ça, je ne me suis jamais considéré comme un « barde » ou un « ménestrel ». Ici, et ici, vous comprenez... Je n'ai jamais participé à aucune de ces "soirées" qui étaient organisées. Maintenant, il y a un si grand nombre de ces soi-disant "bardes" et "ménestrels" que je ne veux rien avoir à faire avec eux.

De plus, contrairement à la plupart des "bardes" soviétiques, Vysotsky était un acteur professionnel et, pour cette seule raison, ne peut être classé comme amateur.

Il est difficile de trouver des aspects de la vie qu'il n'aurait pas touchés dans son travail. Ce sont des stylisations pour les chansons de "voleurs", des ballades et des paroles d'amour, ainsi que des chansons sur sujets politiques: souvent satirique voire sévèrement critique (directement ou, le plus souvent, écrit en langue esopienne) l'ordre social, des chansons sur l'attitude envers la vie des gens ordinaires, des chansons humoristiques, des chansons de contes de fées et même des chansons au nom de "personnages" inanimés (par exemple, "Microphone Song"; "Ballad of an Abandoned Ship", "Ship Love"). De nombreuses chansons sont écrites à la première personne et ont par la suite reçu le titre " chansons monologues". Dans d'autres, il pourrait y avoir plusieurs héros, dont les «rôles» jouaient Vysotsky, changeant de voix et d'intonation (par exemple, «Dialogue à la télévision»). Ce sont des "chansons-performances" originales écrites pour être interprétées par un "acteur".

Vysotsky a chanté sur l'estime de soi des gens à la fois dans la vie quotidienne et dans des situations extrêmes, sur la force de caractère et les difficultés du destin humain, ce qui lui a valu une immense popularité.

De manière inhabituelle et vivante, il a présenté le thème militaire dans les chansons sur le Grand Guerre patriotique. La précision et la figuration de la langue, l'interprétation des chansons "à la première personne", la sincérité de l'auteur, l'expressivité de l'interprétation ont donné l'impression au public que Vysotsky a chanté l'expérience propre vie(même sur la participation à la Grande Guerre patriotique, à la fin de laquelle il n'avait que 7 ans) - bien que la grande majorité des histoires racontées dans les chansons aient été soit entièrement inventées par l'auteur, soit basées sur les histoires d'autres personnes . Les impressions d'enfance se sont transformées en sentiments poétiques mûrs.

Dans les chansons, il porte avant tout attention au texte et au contenu, et non à la forme (s'opposant ainsi à la scène).

V. Vysotsky a reçu une grande renommée pour " chansons sur le bord"- tel que:

  • "Chevaux difficiles"
  • "A propos des pommes paradisiaques",
  • "Sauvez nos âmes!",
  • "Les ténèbres devant nous..."
  • "La chasse aux loups",
  • « Banka en blanc »,
  • "Je ne suis pas encore en délire..."
  • "Yeux noirs",
  • "La course de Pacer"
  • "Mort d'un Combattant en 13 passes",
  • "Deux destins" ;
  • " Ballade de lutte "
  • et plein d'autres.

En tant qu'interprète de ses chansons, Vysotsky se distinguait par une manière non conventionnelle de chanter - il entonnait non seulement des voyelles, mais aussi des consonnes.

Un cas intéressant montre son attitude envers son propre accompagnement musical. Le musicien professionnel Zinovy ​​​​Shersher (Tumanov), qui l'a rencontré peu de temps avant sa mort, a rappelé:

J'ai accordé sa guitare. Il a essayé très fort, mais il a pris l'instrument dans ses mains et a baissé un peu toutes les cordes. "J'adore qu'elle fredonne..."

Traductions dans d'autres langues

  • Le Musée de Vladimir Vysotsky à Koszalin (Pologne) a réalisé un projet international - la traduction des poèmes de Vysotsky en 157 langues du monde.
  • Certaines traductions biélorusses appartiennent à Mikhas Bulavatsky.

Prose et dramaturgie

  • "La vie sans sommeil" Conte. Écrit en février 1968, dans le département du sanatorium de Moscou hopital psychiatrique N° 8 im. Z. P. Solovyova. La présence du nom de l'auteur est inconnue.
    La première publication (posthume) fut dans le magazine parisien Echo en 1980. (n° 2). Selon le commentaire éditorial, "Le manuscrit de l'histoire nous a été remis sous forme de brouillon, sans titre, le titre a été donné par nous".
    La première publication du livre (réimpression de "Echo") a eu lieu un an plus tard - en 1981, dans le 1er volume de l'édition américaine. (Maison d'édition "Littéraire à l'étranger").
    Dans le samizdat soviétique, le travail était distribué sous les rubriques " Dauphins et Psychos », « À propos des dauphins et des psychopathes ". En particulier, la "publication" de l'histoire est connue, sous le titre "La vie sans sommeil ni dauphins psychopathes", dans le magazine Krasnodar samizdat (fanzine) "Gaia" (1988, n ° 4) - sous le titre "Archives littéraires".
    En URSS, l'histoire a été publiée pour la première fois dans le journal Sovershenno sekretno (1989, n ° 3).
  • "D'une manière ou d'une autre, tout s'est avéré…" (scénario; 1969 ou 1970)
  • "Où est le centre?" (scénario; 1975)
  • "Un roman sur les filles" (1977). Selon certaines estimations, les travaux ne sont pas terminés. Il n'y a pas de titre dans le manuscrit de l'auteur ; l'origine exacte du nom est inconnue. Vraisemblablement, le nom a été donné par les premiers éditeurs.
    Selon le vysotskovedik Viktor Bakin, "Roman ..." a été publié pour la première fois après la mort de l'auteur, en décembre 1981, dans quatre numéros de l'hebdomadaire new-yorkais « Novaya Gazeta »(ETATS-UNIS).
    La première publication du livre a eu lieu 1,5 ans plus tard - en 1983, dans le volume II de l'édition américaine "Vladimir Vysotski. Chansons et poèmes»(Maison d'édition "Littéraire à l'étranger"). Selon un commentaire éditorial qui y figure, " V. Vysotsky n'a réussi à écrire que les 2 premiers chapitres du roman».
    En URSS, le travail n'a été publié pour la première fois qu'en 1988, dans le magazine Neva (n ° 1).
  • "Fêtes viennoises". Histoire de film (avec E. Volodarsky; 1979).
  • "Black Candle" (je fais partie du roman). Avec Leonid Monchinsky. Vladimir Semyonovich n'a pas vécu pour voir la fin du travail commun, et la deuxième partie n'a été écrite que par Monchinsky.

Travail théâtral

Fondamentalement, le nom de Vysotsky en tant qu'acteur de théâtre est associé au théâtre Taganka. Dans ce théâtre, il a participé à 15 représentations (dont " La vie de Galilée», « Le verger de cerisiers », « Hamlet"). Plus de 10 représentations (pas seulement le théâtre Taganka) ont interprété ses chansons.

Fonctionne à la radio

Vysotsky a participé à la création de 11 performances radiophoniques, dont:

  • "Martin Eden"
  • "Invité de pierre"
  • "Étranger"
  • "Au-delà de la forêt de Bystryansky".
  • 1976 - Alice au pays des merveilles (pièce radiophonique) - les rôles de Pirate Parrot et Ed Eaglet (paroles et mélodies de chansons - Vladimir Vysotsky).

Rôles au cinéma

Vysotsky a joué dans près de 30 films, dont beaucoup présentent ses chansons. Mais pour de nombreux rôles, il n'a pas été approuvé, et pas toujours pour des raisons créatives.

Vysotsky a également participé au doublage du dessin animé "The Wizard of the Emerald City" - le rôle loup(serviteurs de la méchante sorcière Bastinda).

De plus, à l'origine, le loup dans le dessin animé "Eh bien, vous attendez!" il était censé exprimer Vysotsky, mais la censure ne le lui a pas permis et Anatoly Papanov l'a remplacé. À propos de Vladimir Semyonovich, cependant, les auteurs du dessin animé ont réussi à laisser un souvenir dans le premier numéro - un extrait de la bande originale "Chansons sur un ami" de Vysotsky du film " Vertical"(Le sifflet artistique du loup) est utilisé dans la scène où le loup, lançant une corde par-dessus l'antenne, l'escalade jusqu'au balcon du lièvre. Le même extrait de la bande originale de la chanson de Vysotsky résonne dans le numéro 10 de la série animée - dans la scène du "rêve terrible" du loup (où le loup et le lièvre "ont échangé leurs places").

Doublage de dessins animés

  • 1974 - Le Magicien de la Cité d'Émeraude - Loup

Disques à vie publiés en URSS

Éditions personnelles

Au cours de la vie de Vysotsky, seuls 7 serviteurs ont été libérés (ils sont sortis de 1968 à 1975). Chaque disque ne contenait pas plus de 4 chansons.

En 1978, avec la Bulgarie, un disque géant d'exportation est également sorti, qui comprenait des chansons enregistrées en différentes années par Melodiya, mais jamais publié.

Avec la participation de Vysotsky

Depuis 1974, quatre performances de disque avec la participation de Vysotsky ont été publiées, dont en 1976 le double album "Alice au pays des merveilles" est sorti (publié séparément et le minion " Alice au pays des merveilles. Chansons d'un conte musical»).

En outre, 15 disques sont connus, qui comprenaient une ou plusieurs des chansons de Vysotsky, principalement des chansons de films et des recueils de chansons militaires (par exemple, "To camarade soldats", "Victory Day").

Les chansons de Vysotsky ont également été entendues sur 11 disques dans des magazines de musique (principalement Krugozor), et en 1965 dans le même Krugozor (n ° 6) des extraits de la pièce " 10 jours qui ont secoué le monde avec la participation de Vysotsky et d'autres acteurs de Taganka.

En URSS et en Russie après la mort

  • La plus grande publication est une série d'enregistrements " "sur 21 disques (1987-1992). Il y a aussi 4 disques sortis en 1993-94. firme "Aprelevka Sound Inc", avec des chansons rares et inédites.
  • Dans la première moitié des années 2000, la société New Sound - New Sound a sorti 22 CD avec des chansons remasterisées de Vladimir Semenovich. Les morceaux ont été présentés par des remakes modernes, basés sur la voix de Vysotsky, débarrassés de l'auteur accompagnement sonore et overdubbed avec des arrangements musicaux modernes. Une expérience aussi audacieuse a provoqué des opinions contradictoires du public: d'une part, la musique a acquis une assez bonne qualité sonore et, d'autre part, une certaine «pop» a été ajoutée.
  • A l'occasion du 30e anniversaire de la mort de V. Vysotsky, le journal Komsomolskaya Pravda a préparé un numéro spécial avec un film sur DVD : « Vladimir Vysotsky. Images d'actualités inconnues. „ histoire de la route"" avec des images qui n'ont jamais été diffusées en Russie : du matériel d'actualités polonaises, ainsi que images uniques provenant de diverses archives privées (projections de film d'un rôle inaccompli, séquences amateurs, fragments d'interviews).

Hommages

Vysotsky est l'un des musiciens les plus joués. Parmi toutes les versions de couverture, on peut noter des albums hommage à part entière:

  • 1996 - "Strange Races", un hommage enregistré par des musiciens rock;
  • 2004 - "Sail" - un hommage à Vladimir Vysotsky interprété par Grigory Leps;
  • 2007 - "Second" - le deuxième hommage à Vladimir Vysotsky interprété par Grigory Leps;
  • 2010- "Tribute to Vladimir Vysotsky: Tightrope 33 years later", un hommage interprété par des artistes et acteurs pop;
  • 2014 - "My Vysotsky", un hommage à Vladimir Vysotsky interprété par Garik Sukachev. Sergey Galanin, Alexander F. Sklyar, Pavel Kuzin et d'autres ont participé à l'enregistrement.

À l'étranger

  • En France, 14 disques sont sortis entre 1977 et 1988.
  • Aux États-Unis, 19 disques sont sortis de 1972 à 1987 (dont une série de 7 disques " Vladimir Vysotsky dans les notes de Mikhail Shemyakin»).
  • En Finlande, en 1979, un disque est sorti.
  • En Allemagne, de 1980 à 1989, 4 disques sont sortis.
  • En Bulgarie, de 1979 à 1987, 6 disques sont sortis (4 d'auteur et 2 collections).
  • Au Japon, de 1976 à 1985, 4 disques sont sortis (2 d'auteur et 2 collections).
  • En Corée, 2 disques sont sortis en 1992.
  • Toujours en Israël en 1975, le disque « Chansons inédites de bardes russes", qui a 2 chansons de Vladimir Vysotsky - "Cold" et "Stars".

Guitares de Vladimir Vysotsky

Vysotsky a toujours joué des guitares à sept cordes.

La première guitare qui se démarque de la gamme générale apparaît avec lui en 1966. Vladimir Semyonovich l'a acheté à la veuve d'Alexei Diky. Il a dit plus tard que cette guitare « a été fabriquée par un maître autrichien il y a 150 ans. Il fut acheté par les princes Gagarins, et l'artiste Blumenthal-Tamarin le leur acheta et le présenta à Wild...". C'est probablement cette guitare qui a participé à la séance photo de Vysotsky et Vladi en 1975 (photographe - V.F. Plotnikov).

Les photographies remontent à 1975, dans lesquelles Vladimir Semyonovich est capturé avec la première guitare fabriquée pour lui par Alexander Shulyakovsky (avec une poupée en forme de lyre). Ce maître a fabriqué quatre ou cinq guitares pour Vysotsky.

Vysotsky avait également une guitare à deux manches, qu'il aimait à cause de la forme originale, mais Vladimir Semyonovich n'a jamais utilisé le deuxième manche. Avec cette guitare, Vladimir Semyonovich est représenté au verso de la pochette du neuvième disque de la série " Aux concerts de Vladimir Vysotsky».

Dans la pièce "Crime and Punishment" (basée sur le roman de F. Dostoevsky), sortie en 1979, Vysotsky jouait de la guitare qui appartenait au réalisateur Vladimir Alenikov. Ce dernier lui a donné sa guitare pour ce rôle (Svidrigailov), car Vysotsky aimait la guitare pour son look, sa couleur et son son démodés. Cette guitare a été fabriquée par le maître de Saint-Pétersbourg Yagodkin. Après la mort du poète, Alenikov a demandé au Théâtre Taganka de retrouver la guitare ; et à la fin elle lui a été rendue - mais dans un état brisé extrêmement déplorable; il lui manquait des pièces; et personne n'était prêt à le réparer. En 1991, Alenikov a emmené la guitare cassée aux États-Unis, où il l'a finalement apportée à commande complète luthier guitare, indien Rick Turner sous le nom de "Vysotsky".

L'une des guitares de V. Vysotsky, qu'il a jouée lors d'un concert à Casablanca en avril 1976, est conservée au Musée V. Vysotsky à Koszalin (Pologne). Il a été fourni par un journaliste marocain pour l'exposition du musée. Hassan El Sayed, à qui Vladimir Semyonovich l'a présenté avec une paraphrase autographe de "Songs about a giraffe" directement à la guitare:

Dans l'Afrique brûlante
Oubliant le gel de Moscou,
En dehors du calendrier
Vysotsky a parlé.

Voitures de Vladimir Vysotsky

Selon les souvenirs d'amis, Vladimir Vysotsky aimait la conduite rapide à une vitesse d'environ 200 km / h et écrasait souvent ses voitures.

La première voiture de Vysotsky était une Volga GAZ-21 grise, achetée par lui en 1967, puis brisée par lui.

En 1971, il a été l'un des premiers en URSS à acheter un VAZ-2101 («penny») avec une plaque d'immatriculation 16-55 MKL, mais a écrasé la voiture après plusieurs voyages au volant.

Marina Vlady lui a apporté une Renault 16 de Paris, qu'elle a reçue pour tourner dans la publicité. Vysotsky a écrasé la Renault le tout premier jour, entrant dans un bus à un arrêt de bus. La voiture a été restaurée, mais elle avait des numéros de Paris et, selon les règles de l'époque, la police de la circulation ne la laissait pas sortir à plus de 100 km de Moscou. En 1973, les amis de l'acteur ont aidé à établir un certificat de passage de la frontière, et dans cette voiture cassée, Vladimir et Marina ont voyagé de Moscou à Paris. Au même endroit, en France, ils ont vendu cette voiture.

Un an plus tard, Vladimir Vysotsky est allé en Allemagne avec des concerts et a ramené deux BMW - l'une grise, l'autre beige. Mais la beige faisait partie des voitures volées, de sorte que la police de la circulation métropolitaine n'a enregistré qu'une seule voiture. Le second était dans le garage, bien que Vysotsky ait conduit les deux - il a simplement réorganisé les numéros d'une voiture à l'autre. Plus tard, Interpol a attrapé une BMW beige, et elle a été renvoyée en Allemagne, et Vysotsky est allé à Paris dans une grise, où il l'a vendue.

En 1976, Vladimir Vysotsky a obtenu la première "Mercedes" en 1975, bleu métallique (modèle 450SEL 6.9 sur la plate-forme W 116) - une berline à quatre portes. Marina Vladi a ramené de France environ 10 voitures d'affilée pour son mari, mais elles ont définitivement dû être retirées de l'URSS un an après l'importation - c'étaient les règles. Mercedes est devenue la première voiture étrangère de Vysotsky officiellement enregistrée à Moscou. Toutes les copies ont été perdues, mais pour le tournage du film «Vysotsky. Merci d'être vivant » en a créé un nouveau basé sur des photographies et des dessins d'archives.

Fin 1979, lors d'une tournée en Allemagne, Vladimir achète un coupé sport biplace Mercedes 350 beige.

Babek Serush (à V. Perevozchikov): "La prochaine fois qu'il est venu me voir en Allemagne, il m'a dit:" Tu dois me vendre ta voiture! ... "Et j'avais une Mercedes de sport, ce n'est pas si facile à acheter, il faut attendre un peu ... Cette seconde est petite" Il m'a acheté une Mercedes marron... Volodia a alors eu l'autorisation d'importer la voiture sans droit de douane, cette autorisation a été signée par le sous-ministre commerce extérieur Zhuravlev".

Reconnaissance posthume et impact culturel

Vysotsky a abordé un certain nombre de sujets tabous, mais malgré les restrictions qui existaient, la popularité de Vysotsky était (et est toujours) phénoménale. Cela est dû au "talent multilatéral" (selon Alla Demidova), au charme humain et à l'échelle de la personnalité, au don poétique, à l'unicité de la voix et des compétences d'interprétation, à la plus grande sincérité, à l'amour de la liberté, à l'énergie des chansons et des rôles chantés, à la précision de la chanson révélatrice thèmes et incarnation des images. Ce n'est pas un hasard si, selon les résultats d'une enquête menée par VTsIOM en 2009-2010. sur le sujet «Qui considérez-vous comme les idoles russes du XXe siècle», Vysotsky a pris la deuxième place (31% des répondants), ne perdant que face à Youri Gagarine (35% des répondants) et nettement devant des écrivains célèbres tels que L. N. Tolstoï ( 17 %) et A .I.Soljenitsyne (14 %).

La reconnaissance officielle n'est venue à V.S. Vysotsky qu'après sa mort. Au début, il s'agissait d'étapes distinctes: en 1981, grâce aux efforts de R. Rozhdestvensky, la première grande collection d'œuvres de V. Vysotsky, Nerv, a été publiée, et le premier disque soviétique à part entière («disque géant») a été libéré, comme il sied à un grand poète. En 1987, l'année où il a reçu à titre posthume le prix d'État de l'URSS pour avoir joué le rôle du capitaine Zheglov dans le film "Le lieu de rencontre ne peut pas être changé" et " interprétation de chansons par l'auteur"(Le prix a été reçu par le père - S.V. Vysotsky).

Onomastique

  • Les rues, boulevards, ruelles, places, remblais, ruelles dans les colonies de Russie (177 en 2013) et d'autres pays, dont Moscou, Volgograd, Iekaterinbourg, Kaliningrad, Novossibirsk, Samara, Tomsk, Odessa (Ukraine) portent le nom de Vysotsky , Astana ( Kazakhstan), Eberswalde (Allemagne).
  • Près de 20 rochers et pics, cols et rapides, canyons et glaciers portent le nom de Vysotsky. Son nom a été donné à un plateau montagneux de l'archipel de Tierra del Fuego.
  • L'astéroïde Vladvysotsky (2374 Vladvysotskij) porte le nom de Vysotsky.
  • Les théâtres, les navires, les avions, les cafés, les variétés de phlox, les œillets et les glaïeuls portent le nom de Vysotsky.
  • Plusieurs tournois sportifs sont dédiés à sa mémoire.
  • En 2011, la construction du gratte-ciel Vysotsky à Ekaterinbourg a été achevée.

Musées, centre, clubs

Il y a au moins 6 musées Vysotsky.

  • Centre culturel d'État-musée de V. S. Vysotsky (" La maison de Vysotsky sur Taganka") C'est le plus célèbre musée Vysotsky, donnant une image assez complète de sa vie et de son travail.
  • Dans la ville de Norilsk, district de Talnakh, il y a un centre culturel et de loisirs. V.S.Vysotsky.
  • Créé dans la ville d'Orel Club des amateurs d'art de Vladimir Vysotsky"Vertical".
  • Dans la ville de Novosil créé "Novosilsky Club des amateurs d'art de Vysotsky".
  • Le musée commémoratif Vysotsky a été créé dans la ville d'Ekaterinbourg, dans le gratte-ciel Vysotsky.

Monuments et plaques commémoratives

Plus de 20 monuments ont été érigés sur le territoire de l'ex-URSS (et le même plaques commémoratives) au poète.

  • En Russie:
    • Février 1976 - à Rostov-sur-le-Don (quartier prolétarien "Nakhichevan", rue Shkolnaya) une plaque commémorative à vie a été ouverte à l'atelier de céramique artistique de l'usine d'arts appliqués, avec le texte: “….. Vladimir Vysotsky a visité notre boutique en 1975”.
    • 10/12/1985 - sur la tombe de Vladimir Vysotsky (cimetière Vagankovskoye à Moscou) un monument a été érigé et ouvert par le sculpteur Alexander Rukavishnikov.
    • 25/01/1988 - le jour du 50e anniversaire du poète, une plaque commémorative a été ouverte à la maison n ° 28 de la rue Malaya Gruzinskaya à Moscou, où Vysotsky a vécu en 1975-1980 (sculpteurs A. Rukavishnikov, I. Voskresensky ).

Un monument à V. Vysotsky a été dévoilé dans la cour du théâtre Taganka (Moscou, Zemlyanoy Val st. 76/21). Auteur Gennady Raspopov.

  • 1989 - à Odessa, sur le bâtiment du studio de cinéma d'Odessa (boulevard français, bâtiment 33), une plaque commémorative a été installée. Auteur Stanislav Golovanov.
  • 25/07/1990 - le jour du 10e anniversaire de sa mort, une plaque commémorative a été ouverte à Moscou dans la maison n ° 15 de Bolshoy Karetny Lane. Écrit par Robert Gasparian.
  • 25.7.1995 - le jour du 15e anniversaire de sa mort, à Moscou sur le boulevard Strastnoy près de la place de la porte Petrovsky, un monument à Vladimir Vysotsky a été érigé par le sculpteur Gennady Raspopov (architecte A.V. Klimochkin) - comme pour réfuter les lignes ironiques de le poète: « Ils ne m'érigeront pas de monument sur la place | Quelque part près des portes Petrovsky.
  • 25 juillet 1999 - le jour de la mémoire du poète, dans le district de Talnakh à Norilsk ( Région de Krasnoïarsk), sur le bâtiment du Centre Culturel et de Loisirs. V. Vysotsky (Stroiteley St., 17) une plaque commémorative a été ouverte.
  • 24 septembre 2000 - un monument dans la ville de Melitopol, région de Zaporozhye; sculpteur K. Chekanev.
  • 2000 - une plaque commémorative a été installée à Moscou le long de l'avenue Mira, maison n ° 68, bâtiment 3, dans laquelle se trouvait l'école n ° 273. Le texte du tableau se termine par les mots: "En 1945-1946, le poète et artiste V. S. Vysotsky a étudié dans cette école".
  • 25 janvier 2008 - à Samara, le jour de l'anniversaire du poète, un mémorial a été ouvert près du Palais des sports du CSK VVS (Molodogvardeyskaya St., 222). Auteur M. Shemyakin.

Le 15 mai 2017, dans le cadre de la démolition de l'ancien Palais des Sports et de la construction prévue d'un nouveau, le mémorial a été temporairement démantelé et transporté en entrepôt.

  • 25/09/2010 - au village Moriakovski Zaton Région de Tomsk (sculpteur Vs. Mayorov).
  • 20/11/2011 - le jour de la ville de Sotchi dans le parc de la salle de concert Festivalny (auteur P. Khrisanov).
  • 28/01/2012 - à Novosilye.
  • 28/07/2012 - une plaque commémorative a été installée dans la ville de Divnogorsk (territoire de Krasnoïarsk), sur la maison n ° 6 de la rue. Komsomolskaïa (avec texte : "23-25 ​​août 1968. Vladimir Vysotsky a chanté ici"). Auteur Konst. Kuzyarin.
  • 16 février 2013 - un monument a été inauguré près du complexe hôtelier "Vodoley" (Gorokhovets, Région de Vladimir). Sculpteur A. Apollonov.
  • 25/07/2013 - à Vladivostok et Yeysk.
  • 25/01/2014 - une plaque commémorative a été installée dans la ville de Miass ( Région de Tcheliabinsk), à l'adresse : Place Predzavodskaya, 1 (un cadeau aux habitants de la branche locale du Parti libéral démocrate).
  • 16/07/2014 - à Magadan (sculpteur Yu.S. Rudenko) sur le quai d'observation "Stone Crown" A.I. Baie de Nagaïev(la chanson "Mon ami est allé à Magadan" était dédiée à l'ami du poète Igor Kokhanovsky). Sur le piédestal sont gravés des mots d'une autre chanson du poète - " Je vais vous parler de Magadan...».
  • 25/07/2014 - à Rostov-on-Don, dans la rue. Pushkinskaya, un monument en bronze d'Anatoly Sknarin a été inauguré.
  • 14/11/2014 - dans la ville de Volzhsky (région de Volgograd). Le monument est installé sur la place Lénine, à Hyde Park, du nom de V. Vysotsky. Sculpteurs Yu. Tyutyukin, S. Galkin.
  • 25/01/2015 - le jour de l'anniversaire du poète, à Moscou, une plaque commémorative a été ouverte à la maternité où Vysotsky est né. (Aujourd'hui ce bâtiment appartient à l'hôpital MONIKI).
  • 10/05/2015 - un monument a été dévoilé à Volgograd aux deux personnages principaux de la série télévisée "Le lieu de rencontre ne peut pas être changé" - Gleb Zheglov et Volodya Sharapov (sculpteur V. Uteshev). A droite de celui-ci se trouve une dalle inclinée avec l'inscription : " Composition sculpturale pour les légendaires détectives UgRo Gleb Zheglov et Volodia Sharapov du film "Le lieu de rencontre ne peut pas être changé" (dir. S. Govorukhin). Constitué le jour de l'enquête pénale. 5.10.2015". L'image du capitaine Zheglov, chef " Département de lutte contre le banditisme", sur la photo a été créé par V. Vysotsky.
  • 24/01/2016 - une plaque commémorative a été ouverte à Saint-Pétersbourg dans le salon du club des écrivains (adresse : Makarova Embankment, 10). Sculpteur Larisa Petrova. Le texte au tableau dit : "En 1967, le premier concert de Vladimir Vysotsky en Russie a eu lieu dans notre ville".
  • 18/04/2016 - un monument du sculpteur A.A. Apollonov a été installé dans le parc de Nizhneudinsk avec l'inscription : « (…) En juin 1976. Vladimir Vysotsky est venu dans la ville de Nizhneudinsk avec Vadim Tumanov à la base des prospecteurs d'Artel "Lena". Où il a interprété ses chansons pour les mineurs de l'artel. (...) Le buste a été offert en cadeau. Le projet Allée de la gloire russe. Artiste du peuple de l'URSS V.S. Lanovoy. L'auteur du projet est M. L. Serdyukov. (…) Avec le soutien de la Société historique militaire russe.
  • 09/03/2016 - un monument (sculpture) a été inauguré dans le parc du palais de la culture Yubileiny dans la ville de Votkinsk, en Oudmourtie. Auteurs A. Suvorov et Dm. Postnikov.
  • 22/10/2016 - un monument a été inauguré sur la place des Nuits Blanches (la ville de Novy Urengoy, Yamalo-Nenets région autonome). Sculpteur Galina Astakhova.
  • 11/08/2016 - un monument à Gleb Zheglov et V. Sharapov a été dévoilé à Moscou à l'entrée du bâtiment principal de la police (GUVD sur la rue Petrovka, 38). Sculpteur A. Rukavishnikov.
  • 12/11/2016 - en l'honneur du poète, un médaillon en bas-relief synergique a été ouvert sur le bâtiment du centre de loisirs et culturel "Kostino" dans la ville de Korolev (région de Moscou). Auteur Janis Strupulis.
  • 25/12/2016 - dans la ville d'Evpatoria (Crimée), une plaque commémorative a été ouverte sur la maison n ° 45 dans la rue. Karaite. Auteurs - architecte Al. Komov, sculpteur K. Tsikhaev. Le texte au tableau dit : "Dans les rues de la vieille Evpatoria en 1972, le chanteur, poète, acteur Vladimir Vysotsky a joué dans le film" Bad Homme bon"Directeur I.E. Kheifits".
  • 22.1.2018 - à Tula, sur le bâtiment du Palais de la Culture de Tulamashzavod (52 rue Demidovskaya), une plaque commémorative au poète a été ouverte avec le texte : "Sur la scène de ce Palais de la Culture en avril 1966, le poète et acteur Vladimir Vysotsky s'est produit avec le personnel du Théâtre Taganka". Dans les locaux du centre de loisirs, il y a aussi une plaque commémorative avec une citation de la chanson "Life Flew": "Je vis partout - maintenant, par exemple, à Tula ...". Sculpteur Vitaly Ivanovich Kazansky.
  • 23/01/2018 - à Kentau (Kazakhstan), une plaque commémorative a été installée sur la façade du bâtiment de l'ancienne salle de conférence, avec le texte : «En août 1970, un barde et acteur exceptionnel, Vladimir Vysotsky, s'est produit sur la scène de la salle de conférence. "Votre ville est magnifique. Vysotski "".
  • 25.1.2018 - le jour du 80e anniversaire du poète, à Kazan, à l'entrée de la salle de concert du centre de jeunesse Ak Bars (Dekabristov st. 1), un panneau d'information (sur un pupitre) avec un texte (en russe, tatar et anglais) a été installé sur les performances de Vladimir Vysotsky du 12 au 18 octobre 1977 à Kazan et Zelenodolsk.

Une plaque commémorative a été ouverte dans la colonie de Simferopol de la centrale électrique du district d'État (sur le territoire de l'entreprise Baumix), avec le texte: "Dans ce bâtiment en 1972, le poète, acteur et auteur-compositeur, lauréat du prix d'État de l'URSS Vladimir Semyonovich Vysotsky s'est produit". Dans le village de Vorontsovka, une plaque commémorative a été ouverte à droite à l'entrée de club de village Vladimir Vysotski, avec texte : «Vladimir Semyonovich Vysotsky vivait dans le village. Vorontsovka, district de Buzuluksky Région d'Orenbourg lors de l'évacuation en 1941 - 1943."

Vladimir Semionovitch Vysotsky. Né le 25 janvier 1938 à Moscou - décédé le 25 juillet 1980 à Moscou. Poète, acteur et auteur-compositeur soviétique. Lauréat du Prix d'État de l'URSS (1987, à titre posthume).

Vladimir Vysotsky a joué des dizaines de rôles au théâtre, dont Hamlet (W. Shakespeare's Hamlet), Galileo (B. Brecht's Life of Galileo), Lopakhin (A. Chekhov's The Cherry Orchard). Les œuvres les plus remarquables au cinéma sont ses rôles dans les films "The Meeting Place Cannot Be Changed", "Little Tragedies", "Intervention", "Master of the Taiga", "Vertical", "Two Comrades Served", "The Tale de Comment le tsar Pierre l'Arap s'est marié", "Rencontres courtes", "Bad good man".

Acteur du théâtre dramatique et comique de Taganka à Moscou.

Selon les résultats d'un sondage VTsIOM réalisé en 2010, Vysotsky a ensuite pris la deuxième place dans la liste des "idoles du 20e siècle". Un sondage réalisé par le FOM à la mi-juillet 2011 a montré que, malgré la baisse d'intérêt pour le travail de Vysotsky, la grande majorité (98%) des Russes connaissent le nom "Vladimir Vysotsky", et environ 70% ont répondu qu'ils aiment son chansons et le considèrent comme la créativité est un phénomène important de la culture nationale du XXe siècle.

Vladimir Vysotsky est né le 25 janvier 1938à 9h40 à Moscou dans la maternité n ° 8 du quartier Dzerzhinsky de Moscou sur la rue Tretya Meshchanskaya (maintenant c'est la rue Shchepkina, maison 61/2; le bâtiment appartient au MONIKI nommé d'après M. F. Vladimirsky, un conseil avec la date de naissance du poète est attachée au bâtiment).

Les chercheurs s'accordent à dire que la famille Vysotsky est originaire de la ville de Selets, district de Pruzhany, province de Grodno, aujourd'hui région de Brest, en Biélorussie. Le nom de famille est probablement associé au nom de la ville de Vysokoye, district de Kamenetsky, région de Brest.

Père - Semyon Vladimirovich (Volfovich) Vysotsky (1915-1997), originaire de Kyiv, signaleur militaire, vétéran de la Grande Guerre patriotique, titulaire de plus de 20 ordres et médailles, citoyen d'honneur des villes de Kladno et Prague, un colonel.

Grand-père paternel - Vladimir Semyonovich Vysotsky (à la naissance Wolf Shliomovich), est né en 1889 à Brest (à l'époque Brest-Litovsk) dans la famille d'un professeur de langue russe. Plus tard, il a déménagé à Kyiv. Il a suivi trois formations supérieures : juridique, économique et chimique. Il est décédé en 1962. Grand-mère Darya Alekseevna (à la naissance Deborah Evseevna Bronshtein; 1891-1970) - infirmière, cosmétologue. Elle aimait beaucoup son premier petit-fils Volodia et dans les dernières années de sa vie était une admiratrice passionnée de ses chansons.

Mère - Nina Maksimovna (née Seregina, 1912-2003). Elle est diplômée de l'Institut des langues étrangères de Moscou, a travaillé comme traductrice-référente de la langue allemande dans le département des affaires étrangères du Conseil central des syndicats de toute l'Union, puis comme guide chez Intourist. Dans les premières années de la guerre, elle a servi au bureau de transcription de la Direction principale de la géodésie et de la cartographie du ministère de l'Intérieur de l'URSS. Elle est diplômée de sa carrière à la tête du bureau de documentation technique de NIIkhimmash.

Le grand-père maternel de Vysotsky, Maxim Ivanovich Seregin, est venu à Moscou à l'âge de 14 ans du village d'Ogaryova, dans la province de Toula. Plus tard, il a commencé à travailler comme portier dans divers hôtels de Moscou. Lui et sa femme Evdokia Andreevna Sinotova ont eu cinq enfants, dont Nina Maksimovna. Elle est née en 1912. Après la mort prématurée de ses parents, elle a commencé à vivre de manière indépendante, élevant son jeune frère. A travaillé comme traducteur de l'allemand.

Oncle - Alexei Vladimirovich Vysotsky (1919-1977), écrivain, participant à la Grande Guerre patriotique, artilleur, titulaire de trois ordres de la bannière rouge, colonel.

Il a passé sa petite enfance dans un appartement communal de Moscou au 1er rue Meshchanskaya, 126 (la maison a été démolie en 1955; une toilette ... ", a écrit Vysotsky en 1975 à propos de sa petite enfance.

Pendant la Grande Guerre patriotique en 1941-1943, il a vécu avec sa mère en évacuation dans le village de Vorontsovka, à 25 km du centre du district - la ville de Buzuluk, région de Chkalovsky (aujourd'hui Orenbourg). En 1943, il retourne à Moscou, au 126, rue Meshchanskaya. En 1945, Vysotsky entre en première année de la 273e école du quartier Rostokinsky de Moscou. Le bâtiment de l'ancienne école est situé à Prospekt Mira, 68/3.

Après le divorce de ses parents, en 1947, Vladimir a déménagé pour vivre avec son père et sa seconde épouse, Evgenia Stepanovna Vysotskaya-Likhalatova (née Martirosova) (1918-1988), que Vysotsky lui-même appelait "mère Zhenya" et plus tard a même été baptisé dans l'église apostolique arménienne pour souligner l'attitude particulière à son égard. De 1947 à 1949, ils vivaient dans la ville d'Eberswalde (Allemagne), sur le lieu de service de son père, où le jeune Volodia apprit à jouer du piano.

En octobre 1949, il retourna à Moscou et alla en 5e année de l'école secondaire masculine n ° 186 (actuellement, le long de Bolshoy Karetny Lane, maison 10a, se trouve le bâtiment principal de l'Académie de droit russe du ministère de la Justice ). A cette époque, la famille Vysotsky vivait sur Bolshoy Karetny Lane, 15, apt. 4. (Une plaque commémorative, réalisée par l'architecte moscovite Robert Rubenovich Gasparyan, a été installée sur la maison - la première, même à l'époque soviétique, une plaque commémorative d'une idole nationale). Cette voie est immortalisée dans sa chanson "Big Karetny".

Depuis 1953, Vysotsky a participé au cercle dramatique de la Maison du professeur, dirigé par l'artiste du Théâtre d'art de Moscou V. Bogomolov.

Troisième épouse- (fr. Catherine Marina de Poliakoff-Baïdaroff), célèbre actrice française de cinéma, de théâtre et de télévision. Elle est née le 10 mai 1938. Nous nous sommes rencontrés en juillet 1967. Ils se sont mariés du 1er décembre 1970 au 25 juillet 1980.

Vladimir Vysotsky et Marina Vladi

Amis de Vladimir Vysotsky :

Dans ses interviews, Vysotsky parlait souvent de ses amis - tout d'abord, de personnes célèbres, mais notant qu'il y avait "plusieurs personnes qui n'étaient pas liées à ... des professions publiques".

Ainsi, les premiers amis devenus célèbres plus tard étaient les camarades de classe de Vladimir: le futur poète Igor Kokhanovsky et le futur scénariste Vladimir Akimov. Puis ce groupe s'agrandit : « Nous vivions dans le même appartement au Bolchoï Karetny, ... nous vivions carrément comme une commune. Cet appartement appartenait au vieil ami du poète, Levon Kocharyan ; et l'acteur, réalisateur, écrivain Artur Makarov, scénariste Vladimir Akimov, Anatoly Utevsky y ont vécu ou souvent visité. Vladimir Semenovich se souvient de ces personnes : "Il n'était possible de dire qu'une demi-phrase, et nous nous comprenions par gestes, par mouvements." L'un des amis les plus proches de Vysotsky était le clown mime Leonid Yengibarov.

Au fil du temps, des collègues de théâtre se sont ajoutés: Valery Yanklovich. En plus d'eux, à différentes étapes de sa vie, Vysotsky s'est également fait de nouveaux amis: David Karapetyan, Daniel Olbrykhsky, Vadim Tumanov, Viktor Turov, Mikhail Baryshnikov, Sergey Parajanov et d'autres.

À Paris, Vysotsky a rencontré Mikhail Shemyakin, qui créera à l'avenir de nombreuses illustrations pour les chansons de Vysotsky, un monument au poète a été érigé à Samara. Cependant, peut-être que la chose la plus importante que Mikhail Mikhailovich a faite pour perpétuer la mémoire d'un ami était les enregistrements de Vysotsky (107 chansons) réalisés à Paris en 1975-1980 dans le studio de Mikhail Shemyakin. À la deuxième guitare, Vysotsky était accompagné de Konstantin Kazansky. Ces enregistrements sont uniques non seulement pour la qualité et la pureté du son, mais aussi pour le fait que Vysotsky a chanté non seulement pour le disque, mais pour un ami proche, dont il appréciait tant l'opinion. Toujours au cours de ces années à Paris, avec le même Kazansky, qui a agi en tant qu'arrangeur, Vysotsky a réussi à enregistrer trois de ses disques.

Un ami proche était Pavel Leonidov, l'impresario de Vysotsky et son cousin.

Filmographie de Vladimir Vysotsky :

1959 - Pairs - étudiant Petya (épisode)
1961 - Carrière de Dima Gorin - monteur en haute altitude Sofron
1962 - 713e demandes d'atterrissage - US Marine
1962 - Congé à terre - marin Peter, ami de Valezhnikov
1963 - Coup franc - gymnaste Yuri Nikulin
1963 - Les vivants et les morts - un soldat joyeux
1965 - Notre maison - ingénieur radio
1965 - Dans la rue de demain - contremaître Pyotr Markin
1965 - Cuisinier - Andrey Pchelka
1966 - Sasha-Sashenka - une chanteuse avec une guitare (épisode)
1966 - Je viens de l'enfance - capitaine de char Volodia (interprète également des chansons)
1967 - Vertical - opérateur radio Volodia (interprète également 5 chansons)
1967 - Courtes rencontres - le géologue Maxim (interprète également 3 chansons)
1967 - Guerre sous les toits - un policier lors d'un mariage (interprète également 2 chansons)
1968 - Intervention - travailleur clandestin Michel Voronov / E. Brodsky (chante également la chanson "Comme nous sommes tous joyeux et sombres ...")
1968 - Deux camarades ont servi - Lieutenant-White Guard Alexander Brusentsov
1968 - Le propriétaire de la taïga - le contremaître des chevrons Ivan Ryaboy (interprète également 2 chansons)
1969 - Dangerous tour - Georges Bengalsky, Nikolai Kovalenko (interprète également 3 chansons)
1969 - Explosion blanche - capitaine
1972 - Quatrième - Il
1973 - Bad good man - zoologiste Von Koren
1974 - La seule route est le chauffeur Solodov (interprète également la chanson "Sur la route en vie - ou allongez-vous dans le cercueil! ..")
1975 - The Flight of Mr. McKinley - chanteur de rue Bill Seeger (interprète également 2 chansons)
1975 - Signes du zodiaque (scénario; musique, texte et interprétation de la chanson "Ce n'est pas vrai, il n'y a pas d'abîme au-dessus de nous, pas de ténèbres ...")
1975 - Le seul - le chef de la chorale Boris Ilyich (interprète également la chanson "Pursuit")
1976 - L'histoire du mariage du tsar Pierre l'Arap - Ibrahim Hannibal
1977 - Deux d'entre eux - camée
1979 - "Le lieu de rencontre ne peut pas être changé" - Gleb Zheglov, capitaine du MUR (interprète également un fragment de la chanson "Purple Negro" de A. Vertinsky)
1979 - "Petites Tragédies" - Don Juan.

Bande son du dessin animé :

1974 - Le Magicien de la Cité d'Émeraude - Loup.

Voix de Vladimir Vysotsky au cinéma :

1966 - Je viens de l'enfance - les chansons "Tombes communes", "J'ai vécu avec ma mère et mon père sur l'Arbat ...", "Stars", "Cold";
1966 Vertical - les chansons "Song of a Friend", "Rock Climber", "Il n'y a pas de plaine pour toi ici", "La ballade des flèches alpines", "Dans l'agitation des villes et dans les flots de voitures";
1968 - Le propriétaire de la taïga - les chansons "Pas le destin m'a fait signe et n'a pas Mine d'or..." et "Maison de Cristal" ;
1969 - Les fils vont au combat (également auteur-compositeur);
1974 - Contrebande - chansons "Once Upon a Time at Sea" et "At First There Was a Word" en duo avec Nina Shatskaya;
1974 - La seule route (Chained Drivers / Okovani šoferi);
1975 - Flèches de Robin Hood (Robina Huda bultas);
1975 - Le seul - la chanson "Black Eyes";
1976 - Le milieu de la vie - un fragment de la chanson "Rock Climber" (pas au générique);
1976 - Soixante-douze degrés sous zéro (également auteur-compositeur);
1977 - La deuxième tentative de Viktor Krokhin - "Chanson des temps passés";
1977 - Vent "Espoir" ;
1980 - "Mercedes" quitte la chasse - la chanson "Il n'est pas revenu de la bataille d'hier" ;
1982 - Ballade du vaillant chevalier Ivanhoe - auteur et interprète de ballades;
1984 - Cher, cher, bien-aimé, le seul ... - la chanson "Fussy Horses";
1984 - Pourquoi une personne a-t-elle besoin d'ailes ?
1985 - Recommencer ;
1985 - Chaque chasseur veut savoir ... - la chanson "Yak-fighter";
1988 - À qui es-tu, vieil homme ? - auteur et interprète de la chanson "My Gypsy" ;
1989 - High blood (High blood) (également auteur-compositeur);
1989 - In Aldebaran (short) - la chanson "In the lointain constellation of Tau Whale" a été utilisée (pas dans le générique);
1990 - Passion for Vladimir - auteur et interprète des chansons "Morning Gymnastics", "Black Bath", a utilisé la bande originale d'une conversation avec le public lors du concert;
1990 - Désintégration - la chanson "My Gypsy" a été utilisée ("In my dream - yellow lights");
1991 - Blood for blood (également auteur-compositeur);
1991 - Recruteur (également auteur-compositeur);
1993 - Je suis Ivan, tu es Abram (Moi Ivan, toi Abraham) - la chanson "My Gypsy" a été utilisée;
1999 - Le lieu de rencontre ne peut pas être modifié. 20 ans plus tard (documentaire);
2010 - Je partirai cet été... (documentaire)


Date de naissance:

Lieu de naissance:

Moscou, RSFSR, URSS

Date de décès:

Un lieu de mort :

Moscou, RSFSR, URSS

Des années de créativité :

Langage artistique :

Prix ​​d'État de l'URSS - 1987

Origine du genre

Le début d'une carrière d'artiste

années mûres

Derniers jours et mort

Les funérailles

Création

Poésie et chansons

Style et thème des chansons

Prose et dramaturgie

Travail théâtral

Vysotsky et la radio

Cinéma

Femmes et enfants

Discographie

Éditions personnelles

Avec la participation de Vysotsky

En URSS et en Russie après la mort

À l'étranger

Guitares de Vladimir Vysotsky

Bibliographie

Onomastique

Centre culturel et de loisirs

les monuments

Monnaies, médailles et timbres

À la télé

Faits intéressants

(25 janvier 1938, Moscou - 25 juillet 1980, Moscou) - poète et auteur-compositeur-interprète soviétique, acteur, auteur œuvres en prose. Lauréat du Prix d'Etat de l'URSS (1987 - à titre posthume).

Vladimir Vysotsky a joué des dizaines de rôles au théâtre et au cinéma, dont Hamlet (Hamlet, W. Shakespeare), Lopakhin (The Cherry Orchard, A. Chekhov). Les œuvres les plus remarquables au cinéma sont les films "Le lieu de rencontre ne peut pas être changé", "Petites tragédies", "Intervention", "Maître de la taïga", "Vertical", "Deux camarades servis". Acteur du Théâtre dramatique et comique de Taganka à Moscou, créé par Yuri Lyubimov en 1964.

Selon les résultats d'un sondage VTsIOM réalisé en 2010, Vysotsky a pris la deuxième place dans la liste des "idoles du 20e siècle" après Youri Gagarine. Un sondage réalisé par la FOM à la mi-juillet 2011 a montré que, malgré la baisse d'intérêt pour le travail de Vysotsky, la grande majorité connaît Vysotsky, et environ 70% ont répondu qu'ils avaient une attitude positive à son égard et considéraient son travail comme un phénomène important de Culture russe du XXe siècle.

Biographie

Une famille

  • Père - Semyon Vladimirovich Vysotsky (1915-1997) - originaire de Kyiv, signaleur militaire, vétéran de la Grande Guerre patriotique, colonel.
  • Mère - Nina Maksimovna (née Seryogina, 1912-2003) - traductrice de l'allemand de profession.
  • Oncle - Alexei Vladimirovich Vysotsky, (1919-1977) - écrivain, participant à la Grande Guerre patriotique, titulaire de trois ordres de la bannière rouge.
  • Fils - Arkady Vladimirovich Vysotsky (29 novembre 1962, Moscou) - acteur et scénariste russe.
  • Fils - Nikita Vladimirovich Vysotsky (8 août 1964, Moscou) - acteur de théâtre et de cinéma soviétique et russe, réalisateur.

Origine du genre

Actuellement, les chercheurs s'accordent à dire que la famille Vysotsky vient de la ville de Selets, district de Pruzhany, province de Grodno, aujourd'hui région de Brest, en Biélorussie. Le nom de famille est probablement associé au nom de la ville de Vysokoye, district de Kamenetsky, région de Brest.

Cependant, il existe deux versions sur les ancêtres de Vladimir Semenovich :

Première- selon les mémoires de S. V. Vysotsky et les conclusions du professeur A. Bagdasarov, faites sur la base d'une analyse des archives du Comité exécutif régional de Brest.

Le grand-père du poète est également Vladimir Semyonovich Vysotsky (1889, Brest (à l'époque Brest-Litovsk) - 1962), né dans la famille d'un professeur de langue russe, a suivi trois études supérieures: juridique, économique et chimique. À une certaine époque, il a travaillé professionnellement comme souffleur de verre. Plus tard, il a déménagé à Kyiv.

Grand-mère, Daria Alekseevna - travailleuse médicale, cosmétologue.

Deuxième- selon les chercheurs de Kyiv et cousine poète I. A. Vysotskaya.

Grand-père - Wolf Shliomovich Vysotsky (plus tard Wolf Semyonovich et Vladimir Semyonovich; 1889-1962), issu de la famille d'un souffleur de verre, a étudié à l'école commerciale de Lublin, à partir de 1911, il a vécu à Kyiv, où il a étudié à la succursale de Kiev de l'Odessa Institut commercial en même temps qu'Isaac Babel, puis à la Faculté de droit de l'Université de Kyiv ; pendant les années de la NEP, il organise un atelier artisanal de fabrication de maquillage de théâtre et un cabinet d'avocats. Son frère aîné - Leon Solomonovich (Leibish Shliomovich) Vysotsky - était un célèbre ingénieur chimiste, inventeur et organisateur de la production de Kyiv; nièce - championne et vainqueur de la Coupe de l'URSS de basket-ball, entraîneure honorée de l'Ukraine Lyudmila Leonovna Yaremenko ( Vysotskaïa).

Grand-mère - Deborah Evseevna (née Bronstein), dans son deuxième mariage - Daria Alekseevna Semenenko (1891-1970).

Selon les deux versions, la grand-mère du poète, elle-même passionnée de théâtre, a toujours soutenu (apparemment la seule) le désir de travail théâtral et de création de son petit-fils.

Enfance

Vladimir Vysotsky est né le 25 janvier 1938 à 9h40 à Moscou à la maternité (MONIKI) de la rue Tretya Meshchanskaya (maison 61/2) (maintenant c'est la rue Shchepkina). Il a passé sa petite enfance dans un appartement communal de Moscou au 1er rue Meshchanskaya (aujourd'hui Prospekt Mira): "... Il n'y a qu'un seul WC pour trente-huit chambres..."- Vysotsky a écrit en 1975 sur sa petite enfance. Pendant la Grande Guerre patriotique en 1941-1943, il a vécu avec sa mère en évacuation dans le village de Vorontsovka, à 20 km du centre régional - la ville de Buzuluk, région de Chkalovsky (aujourd'hui - Orenbourg). En 1943, il retourna à Moscou, au 1er rue Meshchanskaya, 126 (depuis 1957 - avenue Mira). En 1945, Vysotsky est allé en première année de la 273e école du quartier Rostokinsky de Moscou.

Quelque temps après le divorce de ses parents, en 1947, Vladimir a déménagé pour vivre avec son père et sa seconde épouse, une Arménienne de nationalité - Evgenia Stepanovna Vysotskaya-Likhalatova (née Martirosova) (1918-1988), que Vysotsky lui-même appelait "mère Zhenya". De 1947 à 1949, ils vivaient dans la ville d'Eberswalde (Allemagne), sur le lieu de service de son père, où le jeune Volodia apprit à jouer du piano.

En octobre 1949, il retourna à Moscou et se rendit en 5e année de l'école secondaire masculine n ° 186 (actuellement, le bâtiment principal de l'Académie de droit russe du ministère de la Justice s'y trouve). A cette époque, la famille Vysotsky vivait à Bolshoy Karetny Lane, 15, apt. 4. (Une plaque commémorative a été installée sur la maison, réalisée par l'architecte moscovite Gasparyan Robert Rubenovich - la première, même à l'époque soviétique, une plaque commémorative d'une idole nationale). Cette voie est immortalisée dans sa chanson : « Où sont vos dix-sept ans ? Sur le Bolchoï Karetny !.

Le début d'une carrière d'artiste

Depuis 1953, Vysotsky a participé au cercle dramatique de la Maison du professeur, dirigé par l'artiste du Théâtre d'art de Moscou V. Bogomolov. En 1955, il est diplômé de l'école secondaire n ° 186 et, sur l'insistance de parents, entre à la faculté de mécanique de l'Institut d'ingénierie et de construction de Moscou. Kuibyshev, dont il est parti après le premier semestre.

La décision de partir a été prise le soir du Nouvel An de 1955 à 1956. Avec l'ami d'école de Vysotsky, Igor Kokhanovsky, il a été décidé de passer le réveillon du Nouvel An d'une manière très particulière - pour l'exécution des dessins, sans lesquels ils ne seraient pas autorisés à la session. Quelque part dans la deuxième heure de la nuit, les dessins étaient prêts. Mais ensuite, Vysotsky s'est levé et, prenant un pot d'encre sur la table (selon une autre version - avec les restes de café fort infusé), a commencé à verser son dessin avec son contenu. "Tout. Je vais me préparer, j'ai encore six mois, je vais essayer d'entrer au théâtre. Et ce n'est pas le mien..."

C'est l'une des belles légendes sur Vladimir Vysotsky. La demande d'expulsion de l'institut de Vysotsky à sa propre demande a été signée le 23 décembre 1955.

De 1956 à 1960, Vysotsky était étudiant au département de théâtre de l'école de théâtre d'art de Moscou. V. I. Nemirovich-Danchenko. Il étudie avec B. I. Vershilov, puis avec P. V. Massalsky et A. M. Komissarov. 1959 a été marquée par la première œuvre théâtrale (le rôle de Porfiry Petrovich dans la pièce éducative "Crime and Punishment") et le premier rôle au cinéma (le film "Peers", le rôle épisodique de l'étudiant Petya). En 1960, Vysotsky a été mentionné pour la première fois dans la presse centrale, dans un article de L. Sergeev «Dix-neuf du théâtre d'art de Moscou» («Culture soviétique», 1960, 28 juin).

Pendant ses études de première année, V. Vysotsky a rencontré Iza Zhukova, qu'il a épousée au printemps 1960.

En 1960-1964, Vysotsky a travaillé (par intermittence) au Théâtre dramatique Pouchkine de Moscou. Il a joué le rôle de Leshy dans la pièce "The Scarlet Flower" basée sur le conte de fées de S. T. Aksakov, ainsi qu'environ 10 autres rôles, pour la plupart épisodiques.

En 1961, sur le tournage du film "713th Asks for Landing", il rencontre Lyudmila Abramova, qui devient sa seconde épouse (le mariage est officiellement enregistré en 1965).

Le début de l'activité poétique

Au début des années 1960, les premières chansons de Vysotsky sont apparues. La chanson "Tattoo", écrite en 1961 à Leningrad, est considérée par beaucoup comme la première. Vysotsky lui-même l'a appelée à plusieurs reprises ainsi. Cette chanson a marqué le début d'un cycle de thèmes "voleurs".

Cependant, il existe une chanson "49 jours", datant de 1960, sur l'exploit de quatre soldats soviétiques qui ont dérivé et survécu dans l'océan Pacifique. L'attitude de l'auteur envers la chanson était très critique : dans l'autographe, on lui a donné l'overhead "Un guide pour les débutants et les hacks finis", avec une explication à la fin que "des vers sur n'importe quel sujet d'actualité peuvent être écrits de la même manière. " "Vous avez juste besoin de prendre des noms de famille et parfois de lire des journaux." Mais, malgré le fait que Vysotsky, pour ainsi dire, ait exclu cette chanson de son travail (appelant "Tattoo" le premier), les bandes sonores de ses performances en 1964-1969 sont connues.

années mûres

À l'avenir, la créativité poétique et chantante, ainsi que le travail au théâtre et au cinéma, sont devenus l'activité principale de la vie de V. S. Vysotsky. Après avoir travaillé moins de deux mois au Théâtre des miniatures de Moscou, Vladimir a tenté en vain d'entrer au Théâtre Sovremennik. En 1964, Vysotsky crée ses premières chansons pour le cinéma et part travailler au Théâtre dramatique et comique Taganka de Moscou, où il travaillera jusqu'à la fin de sa vie (25/07/1980).

En juillet 1967, Vladimir Vysotsky rencontre l'actrice française d'origine russe Marina Vlady (Marina Vladimirovna Polyakova), qui deviendra sa troisième épouse (décembre 1970).

En 1968, V. Vysotsky a envoyé une lettre au Comité central du PCUS à propos des critiques acerbes de ses premières chansons dans les journaux centraux. La même année, le disque phonographique de son premier auteur "Chansons du film "Vertical"" est sorti. À l'été 1969, Vysotsky a eu une grave attaque, puis il n'a survécu que grâce à Marina Vladi. Elle était à Moscou à cette époque. En passant devant la salle de bain, elle entendit des gémissements et vit que Vysotsky saignait de la gorge. Dans son livre Vladimir, ou Vol Interrompu, Marina Vlady rappelle :

Tu ne parles plus, les yeux mi-clos demandent de l'aide. Je vous prie d'appeler une ambulance, votre pouls a presque disparu, je suis en panique. La réaction des deux médecins et d'une infirmière qui arrivent est simple et cruelle : trop tard, trop de risques, vous n'êtes pas transportable. Ils ne veulent pas avoir un mort dans la voiture, c'est mauvais pour le plan. Aux visages abasourdis de mes amis, je comprends que la décision des médecins est irrévocable. Puis je bloque leur sortie en criant que s'ils ne t'emmènent pas tout de suite à l'hôpital, je ferai un scandale international... Ils comprennent enfin que le mourant est Vysotsky, et que la femme échevelée et hurlante est une actrice française . Après une courte consultation, jurant, ils vous emportent sur une couverture...

Marina Vladi

Heureusement, les médecins ont amené Vysotsky à l'Institut N.V. Sklifosovsky de médecine d'urgence à temps, quelques minutes de retard supplémentaires - et il n'aurait pas survécu. Les médecins se sont battus pour sa vie pendant dix-huit heures. Il s'est avéré que la cause du saignement était un vaisseau éclaté dans la gorge, mais pendant un certain temps, des rumeurs ont circulé dans les cercles théâtraux au sujet de son autre maladie grave.

En novembre 1971, le théâtre Taganka a accueilli la première de la pièce "Hamlet" (mise en scène par Yu. P. Lyubimov), dans laquelle V. S. Vysotsky a joué le rôle principal.

Le 15 juin 1972, à 22h50, une émission de 55 minutes "Le gars de Taganka" a été diffusée à la télévision estonienne - la première apparition de Vysotsky sur l'écran de télévision soviétique, à l'exception des films avec sa participation.

En 1975, Vysotsky s'est installé dans un appartement coopératif au 28, rue Malaya Gruzinskaya.

La même année, pour la première et la dernière fois, le poème de Vysotsky a été publié de son vivant dans la collection littéraire et artistique soviétique (Poetry Day 1975. M., 1975) - c'est le poème "From the Road Diary".

Le 13 février 1978, par arrêté n ° 103 du ministère de la Culture de l'URSS, selon l'inscription au certificat de certification de l'artiste n ° 17114, Vladimir Vysotsky a reçu la plus haute catégorie de chanteur-soliste pop, après quoi Vysotsky était déjà officiellement reconnu comme "chanteur professionnel".

En 1978, il s'inscrit à la télévision de l'ASSR tchétchène-ingouche. En 1979, il participe à la publication de l'almanach Metropol.

Dans les années 1970, il rencontre un musicien et artiste tsigane Aliocha Dmitrievitch à Paris. Ils ont interprété à plusieurs reprises des chansons et des romances ensemble et ont même prévu d'enregistrer un disque commun, mais Vysotsky est décédé en 1980 et ce projet ne s'est pas concrétisé.

Avec les acteurs du Théâtre Taganka, il part en tournée à l'étranger : en Bulgarie, en Hongrie, en Yougoslavie (BITEF), en France, en Allemagne, en Pologne. Ayant reçu l'autorisation de se rendre chez sa femme en France en visite privée, il réussit également à se rendre plusieurs fois aux USA (notamment avec des concerts en 1979), au Canada, à Tahiti, etc.

Vysotsky a donné plus de 1000 concerts en URSS et à l'étranger.

Le 22 janvier 1980, il s'inscrit à la télévision centrale dans le programme Kinopanorama, dont des fragments ont été diffusés pour la première fois en janvier 1981, et l'intégralité du programme (durée 1 heure 3 minutes) n'est sortie que le 23 janvier 1987. Dans la première partie de ce programme, V. Vysotsky a interprété un pot-pourri du film "Vertical", les chansons "We Rotate the Earth", "One Scientific Riddle" du film "Wind" Hope "", "I Don't Comme", "Fires", "Morning Gymnastics", "Sail", et dans le second - "Giraffe", "Lettre à l'éditeur sur le Triangle des Bermudes", "Song of the Earth" du film "Sons Go to Battle » et « The Ballad of Love » du film « Arrows of Robin Hood ».

Derniers jours et mort

Le 16 avril 1980, le dernier tournage du concert de Vysotsky au théâtre Bolchoï de Leningrad a eu lieu, où il a interprété les chansons "Fussy Horses", "Domes", "Hunting for Wolves" et a parlé de son travail. Un fragment de cette prise de vue a été inclus dans le programme de V. Vinogradov "Je vous rends votre portrait". Au verso du double album "Sons Go to Battle" il y a des photos de ce concert.

Le 22 juin 1980, l'un des derniers concerts de Vysotsky a eu lieu (à Kaliningrad), au cours duquel il est tombé malade.

Le 3 juillet 1980, Vysotsky s'est produit au Palais de la culture de la ville de Lyubertsy dans la région de Moscou, où, selon des témoins oculaires, il avait l'air malade, a déclaré qu'il ne se sentait pas bien, mais il était joyeux sur scène et, au lieu d'un et une demi-heure programmée, a joué un concert de deux heures.

Le 14 juillet 1980, lors d'une représentation au MNIIEM (Moscou), Vladimir Vysotsky a interprété l'une de ses dernières chansons - "Ma tristesse, mon désir ... Variation sur des thèmes gitans".

Le 18 juillet 1980, Vysotsky fait sa dernière apparition dans son rôle le plus célèbre au Théâtre Taganka, en tant que Hamlet dans la production de Shakespeare du même nom.

Il est impossible de nommer la cause du décès, car aucune autopsie n'a été pratiquée. Il existe plusieurs versions: Stanislav Shcherbakov et Leonid Sulpovar - asphyxie, à la suite d'une utilisation excessive de sédatifs (morphine et alcool); Igor Elkis rejette cette version.

Il existe également une version d'Anatoly Fedotov, que différentes personnes caractérisent de différentes manières: à la fois en tant que médecin personnel de Vysotsky et en tant que personne qui l'a sauvé le 25 juillet 1979 à Boukhara (selon son propre diagnostic - mort clinique d'un empoisonnement "non seulement alimentaire"), mais aussi en tant que médecin qui "a dormi trop longtemps" Vysotsky le 25 juillet 1980 :

Le 23 juillet, une équipe de réanimateurs de Sklifosovsky est venue avec moi. Ils voulaient le dépenser en respiration artificielle pour tuer la dipsomanie. Il y avait un plan pour apporter cet appareil à sa datcha. Probablement, les gars étaient dans l'appartement pendant environ une heure, ils ont décidé de le récupérer en une journée, lorsqu'une boîte séparée a été libérée. Je suis resté seul avec Volodia - il dormait déjà. Puis Valera Yanklovich m'a remplacé. Le 24 juillet, j'ai travaillé ... A huit heures du soir, je suis passé par Malaya Gruzinskaya. Il était très malade, il se précipitait dans les chambres. Il gémit, serrant son cœur. C'est alors qu'en ma présence, il a dit à Nina Maksimovna: "Maman, je vais mourir aujourd'hui ..."

... Il s'est précipité dans l'appartement. gémit. Cette nuit a été très difficile pour lui. J'ai pris un somnifère. Il a continué à travailler. Puis calmé. Il s'endormit sur un petit canapé, qui se tenait alors dans une grande pièce. ... Entre trois heures et quatre heures et demie est survenu un arrêt cardiaque sur fond d'infarctus. A en juger par la clinique - il y avait un infarctus aigu du myocarde.

Anatoly Fedotov

Feu V. I. Ilyukhin était un admirateur et un connaisseur de Vysotsky. Au cours de son mandat de procureur général adjoint de l'URSS pour la sécurité de l'État, il a engagé une procédure pénale et a vérifié que la mort de Vysotsky était le résultat d'un empoisonnement avec un médicament spécial à action prolongée, et a même préparé une ordonnance d'exhumation. La raison de la vérification était l'information selon laquelle Vysotsky avait été éliminé dans le cadre d'une opération visant à discréditer les Jeux olympiques de Moscou, le but était de provoquer une confrontation entre les personnes lors des funérailles et un régime de sécurité spécial. ordre publique. On supposait qu'il s'agissait d'une action des nationalistes lituaniens en tant qu'interprètes. L'exhumation n'a pas eu lieu en raison de l'aspect politique. Cependant, les étudiants du 1er institut médical de Moscou l'année de la remise des diplômes de la mort de Vysotsky ont affirmé que deux jours après les funérailles, un corps avait été amené au département sous la protection d'agents de sécurité de l'État, mais le département a refusé de pratiquer une autopsie et le corps a été enterré en tant que reste de matériel biologique.

Les funérailles

V. Vysotsky est décédé lors des Jeux olympiques d'été de Moscou. A la veille des Jeux olympiques, de nombreux habitants en conflit avec la loi ont été expulsés de Moscou. L'entrée des citoyens non résidents a été restreinte et la ville a été inondée de policiers, en raison du manque d'employés, de nombreux policiers ont été envoyés à Moscou depuis les républiques de l'Union.

Il n'y avait pratiquement aucun rapport sur la mort de Vladimir Vysotsky dans les médias soviétiques (il n'y avait que deux rapports dans Vechernyaya Moskva sur le décès et la date du service commémoratif civil, une petite nécrologie dans le journal Sovetskaya Kultura et, peut-être, après les funérailles, un article à la mémoire de Vysotsky dans "Russie soviétique"). Une annonce modeste était accrochée au-dessus de la fenêtre du box-office : "L'acteur Vladimir Vysotsky est mort". Pas une seule personne n'a rendu le billet - tout le monde le garde comme une relique. Et pourtant, au théâtre Taganka, où il travaillait, une foule immense s'est rassemblée, qui est restée là pendant plusieurs jours (le jour des funérailles, les toits des bâtiments autour de la place Taganskaya étaient également remplis de monde). Vysotsky a été enterré, semblait-il, par tout Moscou, les stades étaient à moitié vides, bien qu'il n'y ait pas eu d'annonce officielle de décès. Marina Vladi, déjà dans le bus en direction de Vagankov, a déclaré à l'un des amis de son mari, V. I. Tumanov : « Vadim, j'ai vu comment les princes et les rois étaient enterrés, mais je n'ai rien vu de tel !… »

En général, nous l'avons enterré, et en cela il y a une sorte de rôle dominant pour moi. Ils voulaient l'enterrer tranquillement, rapidement. Une ville fermée, les Jeux olympiques, mais cela s'est avéré être une image plutôt désagréable pour eux. Quand ils ont menti, ils ont dit qu'ils apporteraient un cercueil pour lui dire au revoir, et la file d'attente venait du Kremlin ... Apparemment, leur pensée était telle que comment transporter ce type devant le Kremlin jusqu'au cimetière Vagankovskoye. Par conséquent, ils - une fois, et se sont précipités dans le tunnel. Ils ont commencé à sortir son portrait, qui apparaît au deuxième étage, des arrosoirs ont commencé à laver les fleurs de l'asphalte, dont les gens se sont occupés avec des parapluies, car il y avait une chaleur terrible ... Et cette foule immense, qui parfaitement comportés, se sont mis à crier sur toute la place : « Fascistes ! Fascistes ! Ce cliché a fait le tour du monde et, bien sûr, ils l'ont gardé secret.

Yu. P. Lyubimov

Création

LA CHANSON DU CHANTEUR AU MICRO

J'ai vu la piqûre : tu es un serpent, je le sais.

Et aujourd'hui je suis un charmeur de serpents,

Je ne chante pas, mais j'évoque un cobra.

Il est gourmand, et avec la gourmandise d'un poussin

Il tire des sons de sa bouche.

Poésie et chansons

Vysotsky a écrit plus de 100 poèmes, environ 600 chansons et un poème pour enfants (en deux parties), au total, il a écrit environ 700 œuvres poétiques.

Un certain nombre de chansons ont été écrites spécifiquement pour des films, mais la plupart d'entre elles, parfois pour des raisons techniques, mais plus souvent en raison d'interdictions bureaucratiques, n'ont pas été incluses dans les versions finales (par exemple, dans les films Sannikov Land, Viktor Krokhin's Second Attempt, Avis spécial" et autres).

Style et thème des chansons

Vladimir Vysotski:

En règle générale, Vysotsky est compté parmi la musique de barde, mais une réservation doit être faite ici. Le thème des chansons et la manière de jouer de Vysotsky différaient nettement de la plupart des autres bardes "intelligents". De plus, Vladimir Semyonovich lui-même avait une attitude plutôt négative envers les soi-disant KSP (clubs de chant amateur) et le mouvement "barde". en général:

De plus, contrairement à la plupart des "bardes" soviétiques, Vysotsky était un acteur professionnel et, pour cette seule raison, ne peut être classé comme amateur.

Il est difficile de trouver des aspects de la vie qu'il n'aurait pas touchés dans son travail. Il s'agit de chansons de "voleurs", de ballades et de paroles d'amour, ainsi que de chansons sur des sujets politiques : souvent satiriques ou même contenant une critique acerbe (directe ou, plus souvent, écrite en langue ésopienne) du système existant et de l'état des choses, chansons humoristiques et chansons de contes de fées. Beaucoup de chansons sont écrites à la première personne et ont ensuite reçu le titre "chansons monologues". Dans d'autres chansons, il pourrait y avoir plusieurs héros, dont les «rôles» Vysotsky ont joué en changeant de voix (par exemple, «Dialogue dans le cirque»). Ce sont des "chansons-performances" originales écrites pour être interprétées par un "acteur".

Vysotsky a chanté sur la vie quotidienne et la Grande Guerre patriotique, sur la vie des travailleurs et le sort des peuples - tout cela lui a valu une grande popularité. La précision et la figuration de la langue, l'interprétation des chansons "à la première personne", la sincérité de l'auteur, l'expressivité de l'interprétation ont donné aux auditeurs l'impression que Vysotsky chantait sur sa propre expérience de vie (même sur la participation à le grand

Guerre patriotique, après laquelle Vysotsky n'avait que 7 ans) - bien que la grande majorité des histoires racontées dans les chansons aient été soit entièrement inventées par l'auteur, soit basées sur les histoires d'autres personnes.

Les chansons de Vysotsky se distinguent par une attention accrue, tout d'abord, au texte et au contenu, et non à la forme (avec opposition à la musique pop et à la critique (peut-être la toute première) de la musique pop, bien que sans utiliser le terme).

Vysotsky a délibérément joué de la guitare désaccordée. Le musicien professionnel Zinovy ​​​​Shersher (Tumanov), qui l'a rencontré peu de temps avant sa mort, a rappelé:

Prose et dramaturgie

"La vie sans sommeil(Dauphins et Psychos)." 1968 Titre de l'auteur inconnu.

La première publication connue de l'histoire dans le magazine parisien "Echo" en 1980. Le titre "La vie sans sommeil" a été donné par les rédacteurs du magazine. Sous le titre "Dauphins et Psychos", l'histoire a été distribuée dans le samizdat soviétique.

"D'une manière ou d'une autre, tout est arrivé". 1969 ou 1970.

"Où est le centre?"(scénario). 1975

" Roman de filles ". 1977 Le roman n'est pas terminé. Le titre manque dans le manuscrit de l'auteur.

"Vacances viennoises" Histoire du film (avec E. Volodarsky) 1979

« Bougie noire »(partie 1) Avec Leonid Monchinsky. Vladimir Semenovich n'a pas vécu pour voir la fin du travail commun, et la 2e partie n'a été écrite que par Monchinsky.

Travail théâtral

Fondamentalement, le nom de Vysotsky en tant qu'acteur de théâtre est associé au théâtre Taganka. Dans ce théâtre, il a participé à 15 représentations (dont "La Vie de Galilée", "La Cerisaie", "Hamlet"). Plus de 10 représentations (pas seulement le théâtre Taganka) ont interprété ses chansons.

Vysotsky et la radio

Vysotsky a participé à la création de 11 performances radiophoniques (dont "Martin Eden", "The Stone Guest", "The Stranger", "Beyond the Bystryansky Forest").

Cinéma

Vysotsky a joué dans près de 30 films, dont beaucoup présentent ses chansons. Il n'a pas été approuvé pour de nombreux rôles, et pas toujours pour des raisons créatives. Vysotsky a également participé au doublage d'un dessin animé - "Le magicien de la ville d'émeraude". De plus, à l'origine, le loup dans le dessin animé "Eh bien, vous attendez!" il était censé exprimer Vysotsky, mais plus tard, il a été remplacé par Anatoly Papanov.

Filmographie :

  • 1959 - Pairs - Petya
  • 1962 - Le 713e demande le débarquement - Soldat du Corps des Marines
  • 1962 - La carrière de Dima Gorin - Sofron
  • 1962 - Coup franc - Iouri Nikouline
  • 1963 - Vivants et morts - joyeux soldat
  • 1965 - Notre maison - Mécanicien
  • 1965 - Dans la rue de demain - Pierre Markin
  • 1965 - Cuisinier - Andreï Pchelka
  • 1966 - Verticale - Volodia
  • 1966 - Je viens de l'enfance - capitaine de char Volodia
  • 1967 - Courtes rencontres - Maxime
  • 1968 - Intervention - Michel Voronov/Evgeny Brodsky
  • 1968 - Deux camarades ont servi - Brusentsov
  • 1968 - Maître de la taïga - grêlé
  • 1969 - Tournée dangereuse - Georges, Nikolaï
  • 1969 - Explosion blanche (film) - Capitaine
  • 1972 - Quatrième - Il
  • 1973 - Mauvais bonhomme - Von Coren
  • 1974 - La seule route - Solodov
  • 1975 - La fuite de M. McKinley - Bill Seeger
  • 1975 - Le seul - Boris Ilitch
  • 1976 - Un conte sur le mariage du tsar Pierre l'arap - Hannibal
  • 1979 - Petites tragédies - Don Guan
  • 1979 - Le lieu de rencontre ne peut être changé - Capitaine Jeglov

Femmes et enfants

  1. Iza Konstantinovna Vysotskaïa(née Iza Konstantinovna Meshkova, par premier mariage - Joukov). Elle est née le 22 janvier 1937. Marié depuis le 25 avril 1960. La date du divorce est inconnue. Selon certaines sources, le couple a vécu ensemble moins de 4 ans, selon d'autres, le divorce a été déposé en 1965, mais on sait qu'ils ont en fait rompu bien avant le divorce officiel. Par conséquent, le fils d'Iza Konstantinovna, né en 1965, porte le nom de famille Vysotsky, étant en fait le fils d'une autre personne.
  2. Lyudmila Vladimirovna Abramova. Elle est née le 16 août 1939. Marié du 25 juillet 1965 au 10 février 1970, divorcé ; deux fils: Arkady (né en 1962) et Nikita (né en 1964).
  3. Ekaterina Marina Vladimirovna Polyakova-Baidarova(fr. Catherine Marina de Poliakoff-Baidaroff), connue sous son nom de scène Marina Vladi. Elle est née le 10 mai 1938. Marié du 1er décembre 1970 au 25 juillet 1980.

Amis

Dans ses interviews, Vysotsky parlait souvent de ses amis, d'abord, bien sûr, de personnes célèbres, mais, notant qu'il y avait aussi "plusieurs personnes qui n'étaient pas liées à ... des professions publiques".

Ainsi, les premiers amis qui sont devenus célèbres plus tard étaient les camarades de classe de Vladimir: le futur poète Igor Kokhanovsky et le futur scénariste Vladimir Akimov. Puis ce groupe s'est agrandi : « Nous vivions dans le même appartement à Bolchoï Karetny, ... nous vivions comme une commune... ». Cet appartement appartenait à l'ami aîné du poète, Levon Kocharyan, et à l'acteur Vasily Shukshin, au réalisateur Andrei Tarkovsky, à l'écrivain Artur Makarov, au scénariste Vladimir Akimov, Anatoly Utevsky y a vécu ou s'y est souvent rendu. Vladimir Semyonovich se souvient de ces personnes : "Il n'était possible de dire qu'une demi-phrase, et nous nous comprenions par geste, par mouvement des yeux."

Au fil du temps, des collègues du théâtre ont été ajoutés: Vsevolod Abdulov, Ivan Bortnik, Ivan Dykhovichny, Boris Khmelnitsky, Valery Zolotukhin, Valery Yanklovich. En plus d'eux, à différentes étapes de sa vie, Vysotsky s'est également fait de nouveaux amis: David Karapetyan, Daniel Olbrykhsky, Vadim Tumanov, Viktor Turov, Mikhail Baryshnikov, Sergey Parajanov et d'autres.

À Paris, Vysotsky a rencontré Mikhail Shemyakin, qui créera à l'avenir de nombreuses illustrations pour les chansons de Vysotsky, un monument au poète a été érigé à Samara. Cependant, peut-être que la chose la plus importante que Mikhail Mikhailovich a faite pour perpétuer la mémoire d'un ami était les enregistrements de Vysotsky réalisés à Paris en 1975-1980 dans le studio de Mikhail Shemyakin. À la deuxième guitare, Vysotsky était accompagné de Konstantin Kazansky. Ces enregistrements sont uniques non seulement pour la qualité et la pureté du son, mais aussi pour le fait que Vysotsky a chanté non seulement pour le disque, mais pour un ami proche, dont il appréciait tant l'opinion.

Pavel Leonidov , impresario, ami proche et cousin de Vysotsky

Discographie

Disques à vie publiés en URSS

Éditions personnelles

Au cours de la vie de Vysotsky, seuls 7 serviteurs ont été libérés (ils sont sortis de 1968 à 1975). Chacun des disques ne contenait pas plus de quatre chansons.

En 1978, un disque géant d'exportation est également sorti, qui comprenait des chansons enregistrées à différentes années par la société Melodiya, mais jamais publiées.

Avec la participation de Vysotsky

Depuis 1974, quatre performances disco avec la participation de Vysotsky ont été publiées, dont en 1976 le double album "Alice au pays des merveilles" est sorti (l'EP "Alice au pays des merveilles. Chansons d'un conte de fées musical" est également sorti séparément).

En outre, 15 disques sont connus, qui comprenaient une ou plusieurs des chansons de Vysotsky, principalement des chansons de films et des recueils de chansons militaires (par exemple, "To camarade soldats", "Victory Day").

De plus, les chansons de Vysotsky ont sonné sur 11 disques dans des magazines de musique (principalement "Krugozor"), et en 1965 dans le même "Krugozor" (n ° 6) des extraits de la pièce "10 Days That Shook the World" avec la participation de Vysotsky et autres acteurs de Taganka.

  • Tatouage - (1963-1965)
  • Formulation - (1964)
  • Mais je ne regrette pas - (1964-1978)
  • Parle-moi au moins - (1964-1974)
  • Voyage dans le passé - (1967)
  • Dites encore merci d'être en vie - (1969-1980)
  • Chansons pour le film "Ivan da Marya" - (1969-1976)
  • Ballades pour le film "The Flight of Mr. McKinley" - (1974-1976)
  • Propre île - (1964,1973-1974,1976)
  • Saut en longueur - (1974-1976)
  • Concert au Palais de la Culture "Mir" - (1967)
  • Concert au Central Puppet Theatre - (1973)
  • Concert au DC VAMI - (1974)
  • Concert dans DC "Commune" partie 1 - (1980)
  • Concert dans DC "Commune" partie 2 - (1980)
  • Tikhoretskaïa - (1961-1965)
  • Récidiviste - (2002)
  • Je viens de l'enfance - (1965-1979)
  • Chanson sur Vologda - (1968-1979)
  • Dômes - (1968-1979)
  • Perdre la vraie foi - (1963-1967)
  • Lukomorye n'est plus - (1967-1972)
  • Bain en blanc - (1969-1974)
  • Ne vous inquiétez pas - (1969-1976)
  • Poids pris - (1969-1978)
  • Code criminel - (2001)
  • Monument - (1973-1979)
  • Antécédents - (1969-1979)
  • Rivière - (1967,1977-1980)
  • Alice au pays des merveilles - (1970, 1973)
  • Mon Hameau - (1966-1978)
  • Concert au Eureka Shop Club - (1966, 1973, 1976)
  • Concert à Kazan - (1977)
  • Concert à Severodvinsk - (1974, 1978)
  • Tout le monde est allé au front - (2002)

En URSS et en Russie après la mort

  • La plus grande publication est une série de disques "Aux concerts de Vladimir Vysotsky" sur 21 disques (1987-1992). Il y a aussi 4 disques sortis en 1993-94. firme "Aprelevka Sound Inc", avec des chansons rares et inédites.
  • Dans la première moitié des années 2000, la société New Sound - New Sound a sorti 22 CD avec des chansons remasterisées de Vladimir Semenovich. Les morceaux ont été présentés par des remakes modernes, basés sur la voix de Vysotsky, débarrassés de l'accompagnement sonore de l'auteur et superposés à des arrangements musicaux modernes. Une expérience aussi audacieuse a provoqué des opinions contradictoires du public: d'une part, la musique a acquis une assez bonne qualité sonore et, d'autre part, une certaine «pop» a été ajoutée.
  • A l'occasion du 30e anniversaire de la mort de V. Vysotsky, le journal Komsomolskaya Pravda a préparé un numéro spécial avec un film sur DVD : « Vladimir Vysotsky. Images d'actualités inconnues. "Road Story"" avec des images qui n'ont jamais été diffusées en Russie : du matériel d'actualités polonaises, ainsi que des images uniques provenant de diverses archives privées (tests d'écran d'un rôle raté, images d'amateurs, fragments d'interview).

À l'étranger

En France, 14 disques sont sortis entre 1977 et 1988.

De 1972 à 1987, 19 disques sortent aux USA (dont une série de 7 disques "Vladimir Vysotsky dans les enregistrements de Mikhail Shemyakin").

En Finlande, en 1979, 1 disque est sorti.

En Allemagne, de 1980 à 1989, 4 disques sont sortis.

En Bulgarie, de 1979 à 1987, 6 notices sont sorties (4 notices d'auteur et 2 collections).

Au Japon, de 1976 à 1985, 4 disques sont sortis (2 disques d'auteur et 2 collections).

En Corée, 2 disques sont sortis en 1992.

Toujours en Israël en 1975, le disque "Unreleased Songs of Russian Bards" est sorti, sur lequel il y a 2 chansons de Vysotsky.

Guitares de Vladimir Vysotsky

Vysotsky a toujours joué des guitares à sept cordes.

La première guitare qui se démarque de la gamme générale apparaît avec lui en 1966. Vladimir Semyonovich l'a acheté à la veuve d'Alexei Diky. Il a dit plus tard que cette guitare « a été fabriquée par un maître autrichien il y a 150 ans. Il fut acheté par les princes Gagarins, et l'artiste Blumenthal-Tamarin le leur acheta et le présenta à Wild...". Probablement, cette guitare a participé à la séance photo de Vysotsky et Vladi en 1975 (photographe - V.F. Plotnikov).

Les photographies remontent à 1975, dans lesquelles Vladimir Semyonovich est capturé avec la première guitare fabriquée pour lui par Alexander Shulyakovsky (avec une poupée en forme de lyre). Ce maître a fabriqué 4 ou 5 guitares pour Vysotsky.

Vysotsky avait également une guitare à deux manches, qu'il aimait à cause de la forme originale, mais Vladimir Semyonovich n'a jamais utilisé le deuxième manche. Avec cette guitare, Vladimir Semyonovich est représenté au dos de la pochette du 9ème disque de la série "At Vladimir Vysotsky's Concerts".

Dans la pièce "Crime and Punishment", sortie en 1979, Vysotsky jouait une guitare ayant appartenu au réalisateur Vladimir Alenikov, qui lui a donné sa guitare pour ce rôle, car Vysotsky aimait la guitare pour son look, sa couleur et son son désuets. . Cette guitare a été fabriquée par le maître de Saint-Pétersbourg Yagodkin. Après la mort du poète, Alenikov a demandé au théâtre de chercher une guitare, et finalement elle lui a été rendue, mais dans un état cassé extrêmement déplorable, elle n'avait pas assez de pièces, personne n'a entrepris de la réparer. En 1991, Alenikov a emmené la guitare cassée aux États-Unis, où elle a finalement été restaurée en parfait état par un maître de la guitare, l'Indien Rick Turner. La photo de la guitare est apparue sur la couverture du magazine Acoustic Guitar sous le nom de Vysotsky.

Voitures de Vladimir Vysotsky

Selon les souvenirs d'amis, Vladimir Vysotsky aimait la conduite rapide à une vitesse d'environ 200 kilomètres à l'heure et écrasait souvent ses voitures.

La première voiture de Vladimir Vysotsky était une Volga GAZ-21 grise, achetée par lui en 1967, puis brisée par lui.

En 1971, il fut l'un des premiers en URSS à acheter un VAZ-2101 («penny») avec une plaque d'immatriculation 16-55 MKL. La durée de vie de la voiture a été courte - Vladimir a brisé la voiture en miettes après plusieurs voyages au volant.

Marina Vlady lui a apporté une Renault 16 de Paris, qu'elle a reçue pour tourner dans la publicité. Vysotsky a écrasé la Renault le tout premier jour, entrant dans un bus à un arrêt de bus. La voiture a néanmoins été restaurée, mais elle avait des numéros de Paris et, selon les règles de l'époque, la police de la circulation ne la laissait pas sortir à plus de 100 km de Moscou. En 1973, les amis de l'acteur ont aidé à établir un certificat de passage de la frontière, et dans cette voiture cassée, Vladimir et Marina ont voyagé de Moscou à Paris. Au même endroit, en France, ils ont vendu cette voiture (après une annonce dans le magazine Paris Match : « Marina Vladi vend une voiture... Demandez par téléphone... »).

Un an plus tard, Vysotsky est allé en Allemagne avec des concerts et a ramené deux BMW - l'une grise, l'autre beige. Mais la beige faisait partie des voitures volées, de sorte que la police de la circulation métropolitaine n'a enregistré qu'une seule voiture. Le second était dans le garage, bien que Vysotsky ait conduit les deux - il a simplement réorganisé les numéros d'une voiture à l'autre, et personne ne l'a remarqué. Finalement, Interpol a attrapé la BMW beige et l'a renvoyée en Allemagne, tandis que Vysotsky a conduit la grise à Paris, où il l'a vendue.

En 1976, Vysotsky a obtenu sa première Mercedes 1975, bleu métallisé (modèle 450SEL 6.9 sur la plate-forme W 116) - une berline à quatre portes. Marina Vladi a ramené de France environ 10 voitures d'affilée pour son mari, mais elles ont définitivement dû être retirées de l'URSS un an après l'importation - c'étaient les règles. Mercedes est devenue la première voiture étrangère de Vysotsky officiellement enregistrée à Moscou. Soit dit en passant, c'est cette Mercedes qui a été la première à apparaître dans le fichier de la police de la circulation avec le numéro d'immatriculation 7176MMU. Un autre était avec Brejnev, et un mois plus tard est apparu avec Sergei Mikhalkov.

Fin 1979, lors d'une tournée en Allemagne, Vladimir achète un coupé sport biplace Mercedes 350 beige. Mais Vysotsky n'est pas arrivé à Moscou: sur l'autoroute Moscou-Brest en construction pour les Jeux olympiques, juste derrière Minsk, à une vitesse d'environ 200 km / h, il a perdu le contrôle et s'est envolé dans un fossé. "Mercedes" a été restauré après la mort de l'acteur. Personne n'a pris la voiture du service de voiture ...

Quelques jours avant sa mort, Vysotsky a été vu au volant d'une VAZ 2101 rouge. Probablement, cette voiture a été empruntée à l'un de ses amis, mais on ne sait rien de son sort.

Bibliographie

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  • Nerf. M. : Sovremennik, 1981.
  • Je vais chanter un couplet .... (Chansons pour le cinéma). M. : Kinotsentr, 1988.
  • N'est pas sorti du combat. Voronej : Cent.-Tchernozem. livre. maison d'édition, 1988.
  • Nerf. Maison d'édition Sovremennik. 1988. 240 p., 200 000 exemplaires.
  • Nerf. Edition Oner. 1989., 192 pages, 100 000 exemplaires.
  • Poésie et prose. Moscou : Chambre du livre, 1989.
  • Poèmes et chansons. M. Art, 1989 (avec notes).
  • Poésie et prose. Chambre du livre de la maison d'édition. 1989. 448 p., 100 000 exemplaires.
  • Vacances à Vienne. M.: VO "Soyuzinformkino" Goskino URSS, 1990.
  • Oeuvres (en 2 volumes). M. : Fiction, 1991.
  • Vladimir Vysotsky, Leonid Monchinsky. Bougie noire. Moscou : École internationale des traducteurs de Moscou, 1992.
  • Ouvrage en quatre volumes. Préparation des textes et commentaires par B.I. Chak, V.F. Popov. Saint-Pétersbourg : AOZT Technex - Russie. 50 000 exemplaires,
    • Tome 1. Flamme éternelle. 1992. 320 p.
    • Tome 2. Reine de mes rêves. 1993. 320 p.
    • Tome 3. Dômes. 1993.
    • Tome 4. Tatouage. 1993 272 p.
  • J'ai quelque chose à chanter... Poèmes et chansons inédits et peu connus de Vladimir Vysotsky. Cheboksary : ​​Commandé par Posev LLP, 1993. 272 ​​p., 60 000 exemplaires.
  • Oeuvres rassemblées en 4 livres. Maison d'édition Nadezhda-1. 1997. 10 000 exemplaires.
  • Almanach. "Le monde de Vysotsky: recherche et matériaux." - M. : GKTSM V. S. Vysotsky :
    • Publier. 1 - 1997
    • Publier. 2 - 1998
    • Publier. 3 (deux tomes) - 1999
    • Publier. 4 (deux tomes) - 2000
  • Je n'aime pas... M : Eksmo-Press. 1998. Série "Home Library of Poetry". 480 pages, 10 000 exemplaires.
  • Poèmes et chansons. Comp. M. Zayachkovsky. Maison d'édition Profizdat, 2001. 336 p., 10 000 exemplaires.
  • Favoris. Maison d'édition Rusich. 2003. Collection "Library of Poetry", 480 pp., 5 000 exemplaires.
  • Cela ne prendra même pas six mois. Eksmo, 2004. Série "Golden Series of Poetry". 352 pages, 5 000 exemplaires.
  • Favoris (ensemble de 2 livres). Comp. A. Krylov. Maison d'édition U-Factoria. 2005. 13 000 exemplaires.
  • Poèmes. M : Eksmo. 2005. Série World Poetry Library, 480 pp., 4 100 exemplaires.
  • Les chevaux sont difficiles. Comp. V. Korkin. Eksmo-Press, Eksmo-Market. 2006. 448 p., 8100 exemplaires.
  • Où est notre étoile ? Chansons. Editeur A. Korina. M : Eksmo. 2007. 432 pages, 3100 exemplaires.
  • Poèmes et chansons. Maison d'édition Profizdat. 2008. Série "Poésie du XXe siècle", 336 p., 5 000 exemplaires.
  • Votre propre piste. Maison d'édition U-Factoria. 2008. 480 pages, 5000 exemplaires.
  • Favoris. Editeur : AST, Harvest. 2008. Livre pour la série All Seasons. 480 pages, 5 000 exemplaires.
  • Ballades et chansons. M : Eksmo, 2008. Série « La bibliothèque illustrée du poète. Classique mondial. 352 pages, 4 000 exemplaires.
  • Oeuvres complètes : En 4 volumes - 2e éd. - M. : Le temps, 2009
  • Deux destins. Édition de luxe exclusive. Presse panoramique. 2009. 256 p., 50 exemplaires.
  • Meilleurs poèmes. Prose choisie. Comp. Yu. Slavyanov. M. : Eksmo, Série Pages d'or, 2009. 416 p., 4 000 exemplaires.
  • Une fois, je me suis promené dans la capitale. Moscou dans le destin créatif du poète et acteur. Comp. A. Kulaguine. M. : Eksmo, 2009. Série "Poèmes et biographies". 400 pages, 3 000 exemplaires.
  • Chansons. Maison d'édition U-Factoria. 2009. 704 pages, 5000 exemplaires.
  • Chevaux pointilleux (poèmes et prose choisis). Saint-Pétersbourg : Groupe d'édition Azbuka-klassika, 2010. 448 p., 12 000 exemplaires.
  • Les chevaux sont difficiles. ABC, ABC-Atticus. 2010. 464 p., 7000 exemplaires.
  • Chansons. Poèmes. Prose. Comp. M. Raevskaïa. M. : Eksmo, 2010, Série « Library of World Literature », 61 6 p., 4 000 exemplaires.
  • Œuvres complètes (ensemble de 4 livres). Maison d'édition Time. 2011.
  • Oeuvres rassemblées en un volume. Maison d'édition de livres Alpha. 2011. 816 pages, 6000 exemplaires.
  • Œuvres complètes illustrées en 10 volumes. Saint-Pétersbourg : Amphore.
    • Tome 1. Sortez vivant de la bataille... (+ CD-ROM). 2011. 128 p., 135 000 exemplaires.
    • Tome 2. J'étais l'âme d'une mauvaise société... (+ CD-ROM). 2012. 128 p., 120 000 exemplaires.
    • Tome 3. La vie s'est envolée dans une mauvaise voiture... (+ CD-ROM). 2012. 128 p., 112 000 exemplaires.
    • Tome 4. Ça me fait mal pour notre URSS... (+ CD-ROM). 2012. 128 p., 105 000 exemplaires.
    • Volume 5. N'importe lequel d'entre nous - eh bien, pourquoi pas un sorcier ?! (+ cédérom). 2012. 128 p., 92 000 exemplaires.
    • Tome 7. Préparez-vous - maintenant ce sera triste... (+ CD-ROM). 2011. 128 p., 77 000 exemplaires.
    • Tome 6. Lukomorye n'est plus... (+ CD). Saint-Pétersbourg : Amphora, 2012. 128 p., 82 000 exemplaires,
  • Le meilleur. Moscou : AST, Astrel, VKT. 2012. Série Classiques russes, 480 pp., 3 000 exemplaires.

Reconnaissance posthume et impact culturel

Pendant les années de censure, Vysotsky a abordé un certain nombre de sujets tabous, mais malgré les restrictions qui existaient, la popularité de Vysotsky était et reste phénoménale à ce jour. Cela est dû au charme humain et à l'échelle de la personnalité, au don poétique, au caractère unique des compétences d'interprétation, à la plus grande sincérité, à l'amour de la liberté, à l'énergie de l'interprétation des chansons et des rôles, à la précision de la divulgation des thèmes des chansons et à la incarnation des images. Ce n'est pas un hasard si, selon les résultats de l'enquête VTsIOM menée en 2009-2010. sur le thème «Qui considérez-vous comme les idoles russes du XXe siècle», Vysotsky a pris la deuxième place (31% des répondants), ne perdant que face à Youri Gagarine (35% des répondants) et nettement devant les autres écrivains (L.N. Tolstoï - 17 %, A.I. Soljenitsyne - 14%).

La reconnaissance officielle n'est venue à Vladimir Semenovich Vysotsky qu'après sa mort. Au début, il s'agissait d'étapes distinctes: en 1981, grâce aux efforts de R. Rozhdestvensky, la première grande collection d'œuvres de V. Vysotsky - "Nerv" - a été publiée - et le premier soviétique à part entière ("disque géant") disque est sorti, comme il sied à un grand poète. En 1987, il a reçu à titre posthume le prix d'État de l'URSS, pour avoir joué le rôle du capitaine Zheglov dans le film "The Meeting Place Cannot Be Changed" et l'interprétation de chansons par l'auteur (le prix a été reçu par son père, S. V. Vysotsky) .

Onomastique

  • Plus de 30 rues portent le nom de Vysotsky (y compris en Bulgarie et en Allemagne) ;
  • près de 20 rochers et pics, cols et rapides, canyons et glaciers portent le nom de Vysotsky. Même un plateau montagneux de l'archipel de la Terre de Feu porte son nom ;
  • en l'honneur de Vysotsky, l'astéroïde "Vladvysotsky" est nommé.
  • les théâtres, les navires, les avions, les cafés, les variétés de fleurs portent le nom de Vysotsky;
  • plusieurs tournois sportifs sont dédiés à sa mémoire ;
  • un gratte-ciel de 200 mètres (54 étages) à Ekaterinbourg porte également son nom.

Musées

  • Il existe au moins 6 musées Vysotsky (dont la maison Vysotsky sur Taganka est la plus célèbre).

Centre culturel et de loisirs

  • Dans la ville de Norilsk, district de Talnakh, il y a un centre culturel et de loisirs. V. S. Vysotsky.

les monuments

Plus de 20 monuments (et le même nombre de plaques commémoratives) ont été érigés sur le territoire de l'ex-URSS, il y a 4 autres monuments au poète à l'étranger;

Des monuments à Vladimir Vysotsky ont été érigés dans plusieurs villes de Russie, ainsi qu'en Ukraine et au Monténégro (Podgorica).

Monnaies, médailles et timbres

  • En l'honneur de Vysotsky, 2 médailles commémoratives, 2 jetons de voyage et 4 pièces ont été émises, dont deux par d'autres États.
  • Un timbre-poste est également dédié à sa mémoire :
    • 1999 - Timbre-poste de la Russie de la série "Chanteurs populaires de la scène russe", Vladimir Vysotsky. 2 roubles, Russie, 1938-1980.

En janvier 1988, le 50e anniversaire de Vladimir Vysotsky a été largement célébré. Comme à cette époque les premiers recueils de poésie de Vysotsky étaient largement vendus, des soirées commémoratives ont eu lieu, des articles à son sujet ont été publiés dans la presse, les philatélistes s'attendaient à la publication de documents philatéliques commémoratifs (commémoratifs). L'artiste V. Koval a fait un croquis d'une enveloppe avec un timbre dédié à Vysotsky, mais l'enveloppe n'a pas été émise. Bas-relief sur la maison depuis le balcon de laquelle V. S. Vysotsky a chanté à Irkoutsk / l'appartement de l'écrivain Leonid Monchinsky /

Influence sur d'autres auteurs

Le travail de Vladimir Vysotsky, qui a contribué à une plus large reconnaissance de la chanson de l'auteur, a indirectement contribué à la formation du rock soviétique. Ses poèmes ont influence directe sur des musiciens de rock tels qu'Alexander Bashlachev, Yuri Shevchuk ("DDT"), Konstantin Kinchev ("Alisa"), Andrey Makarevich ("Time Machine") et Igor Talkov. Ainsi, par exemple, il existe un lien direct avec les poèmes de Vysotsky de chansons telles que "Time of Bells" de Bashlachev, "Twilight" de Kinchev, "Gypsy Girl" de Yuri Shevchuk. Indirectement, Vysotsky a également influencé Viktor Tsoi ("Cinéma"), Boris Grebenshchikov ("Aquarium"), Yuri Klinsky (Khoi) ("Secteur du gaz"), Yegor Letov (" défense civile") et plein d'autres.

Le travail de Vysotsky n'a pas seulement influencé la culture russe. Cela a grande influence sur le travail du célèbre barde polonais Jacek Kaczmarski. Impressionné par une rencontre personnelle avec Vysotsky en 1974, il écrit son premier Roundup, en tant que traduction libre de la célèbre "Wolf Hunt" de Vysotsky, pour laquelle il reçoit le premier prix au Student Song Festival de Cracovie. De là a commencé son chemin créatif.

Après la mort de Vysotsky, poèmes et chansons de nombreux poètes (par exemple, B. Akhmadoulina, A. Voznesensky), bardes (par exemple, Y. Vizbor, B. Okudzhava, M. Shcherbakov, A. Rosenbaum, A. Zemskov) , musiciens de rock et interprètes de la chanson de l'auteur (par exemple, A. Bashlachev, A. Makarevich, Yu. Loza, A. Gradsky) et d'autres.

Livres

Le nombre de livres sur Vysotsky ne cesse de croître - ses épouses, amis et chercheurs en créativité écrivent sur lui.

Films

En 1987, le premier film sur Vysotsky est sorti - "Quatre rencontres avec Vladimir Vysotsky", réalisé par Eldar Ryazanov. À l'avenir, plus de 10 documentaires ont été tournés par différents réalisateurs. En 2011, le réalisateur Pyotr Buslov, basé sur le scénario de Nikita Vysotsky, a tourné le long métrage Vysotsky. Merci d'être en vie".

Films basés sur ses œuvres :

  • "Lucky" (2006, basé sur le roman "Black Candle").

L'image de Vladimir Vysotsky est également utilisée:

  • dans le film d'Ivan Dykhovichny "Kopeyka" - dans le rôle de Vysotsky Igor Artashonov;
  • dans la série "Galina";
  • comme l'un des prototypes du protagoniste de l'histoire de A. et B. Strugatsky "Ugly Swans", Viktor Banev. Avec la permission de Vysotsky, sa chanson est utilisée dans l'histoire dans une version légèrement modifiée "J'en ai marre jusqu'à la gorge, jusqu'au menton...";
  • dans le film "House of the Sun" de Garik Sukachev - le réalisateur lui-même a joué le rôle de Vysotsky;
  • dans le film "Vysotsky. Merci d'être en vie » (2011)

À la télé

  • Le 25 novembre 2011, Channel One a animé une émission sur Vysotsky de la série «Property of the Republic».

Vladimir Vysotsky a raconté qu'une fois à Montréal, il a vu Bronson, qui fumait à l'entrée de l'hôtel Hilton, et s'est précipité vers lui : « Tu es mon acteur préféré ! Le même cracha à ses pieds, écrasa le mégot de cigarette avec son talon et dit indifféremment: "Gardez-vous" - "Va te faire foutre" ... Quelques années plus tard, Vladimir Semenovich donna un concert à Hollywood. Après la représentation, les acteurs l'ont félicité pour son succès. Vysotsky a cherché Bronson des yeux - il a attendu qu'il vienne vers lui et il pourrait être remboursé dans la même pièce. Sans attendre, il a interrogé l'organisateur de la soirée à son sujet, ce à quoi il a reçu la réponse : « Bronson ? Oui, c'est une personne tellement ennuyeuse que nous ne l'invitons jamais.

Avis sur Vladimir Vysotsky et ses chansons préférées selon les Russes :

  1. "Chanson d'un ami"
  2. "Les chevaux sont difficiles"
  3. « Grimpeur »
  4. Chansons du film "Vertical"
  5. "Exercice matinal"

La mort de V. Vysotsky, dont on sait beaucoup de choses, reste un mystère à ce jour, car ses circonstances sont couvertes de brouillard et ne sont connues que par les paroles de diverses personnes intéressées à mentir. Oui, vous pouvez trouver un grand nombre de témoins qui se trouvaient dans son appartement ce jour-là, qui connaissent toutes les conversations, ceux qui ont informé M. Vladi et sa mère, etc. Mais personne ne sait vraiment quoi vraie raison La mort de Vysotsky.

Des rumeurs sur la mort de ce homme brillant se produisait souvent bien avant l'événement. Certains ont affirmé qu'il s'était ouvert les veines, d'autres - qu'il s'était suicidé. Gossip est né à la vitesse de l'éclair. En fait, Vladimir a été à plusieurs reprises en soins intensifs, a survécu à plusieurs accidents de voiture. Et quand il rendait visite à Abdulov, il est soudainement tombé malade, mais l'ambulance n'a pas voulu l'emmener, car les médecins avaient peur que l'acteur meure en chemin.

La cause exacte de la mort de Vysotsky n'a pas été établie, car ses proches ont refusé de pratiquer une autopsie. Certaines données suggèrent qu'il est mort à cause de la drogue et de l'alcool, d'autres prétendent qu'il est mort d'autosuffocation, mais le rapport médical indique une insuffisance cardiaque aiguë.

Beaucoup de gens connaissaient le problème de drogue du barde, autant que Dépendance à l'alcool. À un moment donné, Vladimir Semyonovich était dans les hôpitaux pour guérir cette maladie, utilisait de nombreuses méthodes folkloriques, mais tombait toujours en panne.

Le 18 juillet 1980, l'acteur Vysotsky a joué son dernier rôle au Théâtre Taganka. Même alors, son état était mauvais. En quelques jours, la situation s'aggrava et le 24 juillet fut le dernier jour de sa vie. Ce jour-là, Vladimir était presque inconscient, il prévoyait sa mort.

L'artiste est décédé au milieu des Jeux Olympiques, qui se sont tenus dans la capitale de la Russie. Pour cette raison, les autorités ont essayé de cacher fait donné des gens. Et seuls "Evening Moscow" et "Soviet Russia" ont écrit de petites nécrologies, qui indiquaient la cause de la mort de Vysotsky - une crise cardiaque.

Vladimir Semyonovich a été accompagné lors de son dernier voyage par environ quarante mille personnes. Quelques jours après les funérailles, les gens ne se sont pas dispersés.

À propos de la mort du barde et des événements qui l'ont précédé, cela raconte documentaire V.Manski "V. Vysotski. La Mort d'un poète », paru six ans plus tard. Il révèle la lutte de l'acteur avec la maladie, qui a progressé en derniers mois sa vie. Selon les auteurs du film, chacun est libre de décider par lui-même quelle est la cause de la mort de Vysotsky, cependant, ils ne peuvent pas prétendre à la vérité. Ils ont l'espoir qu'une tentative de transmettre la vérité au spectateur sur les circonstances de la mort ne les choquera pas. Après tout, le poète lui-même aimait la vérité et détestait les mensonges.

Le film de Mansky a enthousiasmé le public. La question était de savoir si une telle vérité sur Vladimir Semyonovich Vysotsky était nécessaire, discréditerait-elle l'image lumineuse de l'idole de millions de personnes? Cependant, le réalisateur a répondu qu'un documentariste ne peut pas être une poule mouillée, puisqu'il révèle à chaque fois les véritables circonstances de la vie des gens.

Sur le monument situé sur la date de naissance de Vysotsky est le 25/01/1938 et la date de sa mort est le 24/07/1980.

L'auteur et interprète de chansons, l'acteur et auteur de nombreuses œuvres, le lauréat du Prix d'État et le favori de millions de personnes, est décédé. Selon les résultats des sondages, V. Vysotsky occupe la deuxième place dans la liste des idoles du XXe siècle après Y. Gagarine.

Ainsi, à ce jour, il n'y a pas de données exactes sur les causes de la mort du poète. À ce jour, de nombreux films racontent la vie et l'œuvre de Vladimir Semyonovich. De quoi il est mort, que chacun décide par lui-même.