Pourquoi Vysotsky est-il célèbre ? Vysotsky Vladimir - biographie, faits de la vie, photos, informations générales

L'article est consacré à une courte biographie de Vysotsky, un célèbre poète-interprète, acteur et simplement une personne douée de créativité. Vladimir Vysotsky est une figure culte de l'ère soviétique. Beaucoup de gens avec grand amour faire référence à la créativité.

Biographie de Vladimir Semenovich Vysotsky: enfance et adolescence

Vysotsky est né en 1938 dans une famille assez riche. Mais peu après la guerre, les parents ont divorcé. Vladimir s'est retrouvé avec sa mère dans une situation financière difficile. Cependant, lorsque son père a été transféré pour servir en Allemagne, il a invité le garçon à l'accompagner. Sa mère accepta et Vysotsky passa son enfance à l'étranger, où il commença son éducation musicale. La belle-mère de Vladimir l'a traité avec beaucoup de soin et de respect. Jusqu'à la fin de la vie de Vysotsky, elle était une personne très proche de lui.
Dès l'enfance, Vysotsky a montré son rejet ultérieur de l'injustice et un caractère violent. Il lisait beaucoup et avidement. Déjà dans sa jeunesse, Vysotsky ressentait une envie de théâtre, était dans un cercle de théâtre et rêvait de devenir acteur. Cependant, son père était un militaire et ne pouvait pas imaginer son fils sur scène. En conséquence, Vysotsky est entré à l'Institut de génie civil. L'étude s'est poursuivie jusqu'à la première session. Immédiatement avant les examens, Vysotsky a déchiré les dessins et a déclaré que ce n'était pas sa vocation, montrant à nouveau son caractère têtu. Il commence à se préparer à une carrière théâtrale.

La carrière d'acteur de Vysotsky

La carrière d'artiste de Vysotsky commence à l'école de théâtre d'art de Moscou. Ici, il obtient son premier rôle dans une pièce de théâtre pour étudiants, et avant d'obtenir son diplôme, il parvient à jouer dans un épisode du long métrage "Peers".
Ensuite, il y a eu quatre ans de travail au théâtre. A.S. Pouchkine, qui n'a pas fait la gloire de Vysotsky, et il s'est contenté de rôles secondaires. A 26 ans, Vysotsky trouve un emploi au Théâtre Taganka et obtient bientôt le rôle principal dans le film "Vertical". À partir de cette époque, la renommée de Vysotsky dans toute l'Union en tant qu'acteur et en tant qu'auteur-interprète a commencé.
La carrière de Vysotsky en tant qu'acteur de cinéma ne regorge pas de rôles principaux. En plus de "Vertical", il a joué plusieurs rôles mineurs. Mais il a réussi à jouer le rôle de toute sa vie - Zheglov du film "Le lieu de rencontre ne peut pas être changé". L'image de Zheglov est devenue l'une des plus populaires parmi les téléspectateurs soviétiques. Beaucoup de ses phrases sont devenues des aphorismes et sonnent encore comme des imitations dans des œuvres d'art. Zheglov, comme l'imaginait Vysotsky, est devenu un modèle de justice rigoureuse et fondée sur des principes.

Vysotsky - poète et interprète

Vysotsky a commencé à écrire de la poésie à l'école, mais seulement dans les années 60. il fait les premières tentatives pour les traduire en musique. Les chansons de Vysotsky sonnées sur les écrans de télévision ont confirmé son talent et l'ont poussé au développement de cette créativité.
Les premières chansons de Vysotsky étaient en grande partie consacrées à ce qu'on appelle. sujet "voleurs". C'était étrange pour quelqu'un d'une famille décente. Il faut supposer que le personnage du poète, toujours en quête de lutte et d'affrontement, joua à nouveau son rôle. De plus, ses chansons n'idéalisaient pas le monde des "voleurs", mais y chantaient des moments positifs et justes. Néanmoins, les chansons de Vysotsky de cette période occupaient leur niche dans la créativité des "voleurs" et sont toujours appréciées par les représentants du monde criminel.
Vysotsky est l'auteur d'un grand nombre de poèmes et de chansons (environ 800). Avant que la guitare ne devienne l'instrument principal de l'interprète, Vysotsky savait déjà jouer d'autres instruments de musique (accordéon, piano à queue). Le style de jeu de Vladimir Vysotsky au sens strict du terme n'est pas bardique. Lui-même l'a admis. Les thèmes de ses chansons sont infiniment variés : politique, amour, amitié. Vysotsky a écrit des chansons spécialement pour le théâtre et le cinéma. En général, ils sont tous empreints d'esprit de justice, de courage, de persévérance. foi en la bonté.

La vie personnelle de Vysotsky

Riche vie créative Vladimir Vysotsky est devenu un obstacle dans sa vie personnelle. Le premier mariage a eu lieu pendant ses études au Théâtre d'art de Moscou, mais n'a pas duré longtemps. Vysotsky a rencontré sa deuxième épouse avant même le divorce de la première. Bientôt, son fils est né et la relation a été officialisée. La naissance d'un deuxième enfant ne pouvait pas tenir la famille unie. La vie orageuse de Vladimir a interféré avec la création d'un foyer calme.
L'amour principal de toute la vie de Vysotsky était Marina Vlady, l'actrice française de renommée mondiale. Comme elle l'a elle-même affirmé, Vladimir l'a atteinte avec l'aide d'une persévérance incroyable. Cependant, il n'y avait pas non plus de bonheur dans cette union. Le "rideau de fer" était un gros obstacle, empêchant une communication normale. Les dernières années de la vie de Vysotsky, qui a d'abord souffert d'alcool, puis de la toxicomanie, a apporté à Marina d'incroyables tourments et des craintes pour la vie d'un être cher.
L'épuisement nerveux constant résultant d'activités à multiples facettes, l'abus d'alcool et de drogues a conduit au fait qu'en 1980, Vladimir Vysotsky a subi un infarctus du myocarde. Le nombre de personnes réunies pour ses funérailles était incroyable. C'est une preuve évidente de l'amour et du respect des gens pour son travail.

Vladimir Semionovitch Vysotsky. Né le 25 janvier 1938 à Moscou - décédé le 25 juillet 1980 à Moscou. Poète, acteur et auteur-compositeur soviétique. Lauréat Prix ​​d'État URSS (1987, à titre posthume).

Vladimir Vysotsky a joué des dizaines de rôles au théâtre, dont Hamlet (Hamlet de W. Shakespeare), Galileo (La vie de Galilée de B. Brecht), Lopakhin ( La Cerisaie"A. Tchekhov). Les œuvres les plus notables au cinéma sont ses rôles dans les films "The Meeting Place Cannot Be Changed", "Little Tragedies", "Intervention", "The Master of the Taiga", "Vertical", "Two Comrades Served", "The Conte de la façon dont le tsar Pierre l'Arap s'est marié "," Courtes réunions "," Mauvais Homme bon».

Acteur du Théâtre Dramatique et Comédie sur Taganka à Moscou.

Selon les résultats d'une enquête de VTsIOM, menée en 2010, Vysotsky a pris la deuxième place dans la liste des "idoles du XXe siècle" après. Un sondage réalisé par FOM à la mi-juillet 2011 a montré que, malgré un déclin d'intérêt pour le travail de Vysotsky, la majorité absolue (98%) des Russes connaissent le nom "Vladimir Vysotsky", et environ 70% ont répondu qu'ils aiment son chansons et le considèrent la créativité est un phénomène important de la culture nationale du XXe siècle.

Vladimir Vysotsky est né le 25 janvier 1938à 9h40 à Moscou, à la maternité n° 8 du quartier Dzerjinsky de Moscou sur la rue Tretya Meshchanskaya (maintenant c'est la rue Shchepkina, maison 61/2 ; le bâtiment appartient au MF Vladimirsky MONIKI, une plaque avec le poète date de naissance est attachée à l'immeuble).

Les chercheurs s'accordent à dire que la famille Vysotsky vient de la ville de Selets, dans le district de Pruzhany, dans la province de Grodno, aujourd'hui dans la région de Brest, en Biélorussie. Le nom de famille est probablement associé au nom de la ville du district de Vysokoe Kamenetsky de la région de Brest.

Père - Semyon Vladimirovich (Volfovich) Vysotsky (1915-1997), originaire de Kiev, signaleur militaire, vétéran de la Grande Guerre patriotique, titulaire de plus de 20 ordres et médailles, honorable monsieur villes de Kladno et de Prague, colonel.

Grand-père paternel - Vladimir Semionovitch Vysotsky (à la naissance Wolf Shliomovich), est né en 1889 à Brest (à l'époque Brest-Litovsk) dans la famille d'un professeur de russe. Plus tard, il a déménagé à Kiev. Il a eu trois formations supérieures : juridique, économique et chimique. Décédée en 1962. Grand-mère Daria Alekseevna (à la naissance Debora Evseevna Bronstein; 1891-1970) - infirmière, esthéticienne. Elle aimait beaucoup son premier petit-fils Volodia et, au cours des dernières années de sa vie, était une admiratrice passionnée de ses chansons.

Mère - Nina Maksimovna (née Seryogina, 1912-2003). Diplômé de l'Institut des langues étrangères de Moscou, a travaillé comme traducteur-assistant langue allemande au service des affaires étrangères du Conseil central intersyndical des syndicats, puis comme guide chez Intourist. Dans les premières années de la guerre, elle a servi dans le bureau de transcription à la Direction principale de la géodésie et de la cartographie du ministère de l'Intérieur de l'URSS. Diplômé activité de travail Chef du Bureau de la documentation technique à NIIkhimmash.

Le grand-père maternel de Vysotsky, Maxim Ivanovich Seregin, est arrivé à Moscou à l'âge de 14 ans du village d'Ogareva, dans la province de Toula. Plus tard, il a commencé à travailler comme portier dans divers hôtels de Moscou. Lui et sa femme Evdokia Andreevna Sinotova ont eu cinq enfants, dont Nina Maksimovna. Elle est née en 1912. Après la mort prématurée de ses parents, elle a commencé à vivre de façon indépendante, en élevant son jeune frère. Elle a travaillé comme traductrice de l'allemand.

Oncle - Alexey Vladimirovich Vysotsky (1919-1977), écrivain, participant à la Grande Guerre patriotique, artilleur, titulaire de trois ordres de la bannière rouge, colonel.

Il a passé sa petite enfance dans un appartement communal de Moscou au 126, 1ère rue Meshchanskaya (la maison a été démolie en 1955, à sa place en 1956 une nouvelle a été construite, dont l'adresse depuis 1957 est l'avenue Mira, 76) : « Il y a 38 chambres au total une toilette ... "- a écrit en 1975 Vysotsky à propos de sa petite enfance.

Pendant la Grande Guerre patriotique en 1941-1943, il a vécu avec sa mère en évacuation dans le village de Vorontsovka, à 25 km du centre régional - la ville de Buzuluk, région de Chkalovsk (aujourd'hui Orenbourg). En 1943, il retourna à Moscou, au 126, rue Meshchanskaya.En 1945, Vysotsky entra en première année de la 273e école du district Rostokinsky de Moscou. Immeuble ancienne école situé à Prospect Mira, 68 c3.

Après le divorce de ses parents, en 1947, Vladimir a déménagé pour vivre avec son père et sa seconde épouse, Evgenia Stepanovna Vysotskaya-Likhalatova (née Martirosova) (1918-1988), que Vysotsky lui-même a appelé « mère Zhenya » et a même été baptisée plus tard dans l'église apostolique arménienne pour souligner l'attitude particulière envers elle. En 1947-1949, ils ont vécu dans la ville d'Eberswalde (Allemagne), sur le lieu de service de leur père, où la jeune Volodia a appris à jouer du piano.

En octobre 1949, il est retourné à Moscou et est entré en 5e année de l'école secondaire masculine n° 186 (actuellement, le bâtiment principal de l'Académie de droit russe du ministère de la Justice y est situé, rue Bolshoy Karetny, bâtiment 10a). À cette époque, la famille Vysotsky vivait au 15 Bolshoy Karetny Lane, apt. 4. (La maison a une plaque commémorative faite par l'architecte moscovite Robert Rubenovich Gasparyan - la première, à l'époque soviétique, plaque commémorative idole populaire). Cette ruelle est immortalisée dans sa chanson "Bolshoy Karetny".

Depuis 1953, Vysotsky fréquente le club de théâtre de la Maison du professeur, dirigé par l'artiste du théâtre d'art de Moscou V. Bogomolov.

Troisième épouse- (fr. Catherine Marina de Poliakoff-Baïdaroff), célèbre actrice française de cinéma, théâtre, télévision. Né le 10 mai 1938. Nous nous sommes rencontrés en juillet 1967. Ils se sont mariés du 1er décembre 1970 au 25 juillet 1980.

Vladimir Vysotsky et Marina Vladi

Amis de Vladimir Vysotsky :

Dans ses interviews, Vysotsky parlait souvent de ses amis - principalement de des personnes célèbres, mais notant qu'il y avait "plusieurs personnes sans lien avec ... les professions publiques".

Ainsi, les premiers amis devenus célèbres par la suite étaient les camarades de classe de Vladimir : le futur poète Igor Kokhanovsky et le futur scénariste Vladimir Akimov. Puis ce groupe s'est agrandi : « Nous vivions dans le même appartement à Bolshoy Karetny, … nous vivions comme une commune. Cet appartement appartenait à l'ami aîné du poète, Levon Kocharyan ; et il y a vécu ou souvent était un acteur, réalisateur, écrivain Artur Makarov, scénariste Vladimir Akimov, Anatoly Utevsky. Vladimir Semionovitch se souvient de ces gens : « On ne pouvait dire qu'une demi-phrase, et nous nous comprenions par le geste, par le mouvement. L'un des amis les plus proches de Vysotsky était le clown mime Leonid Yengibarov.

Au fil du temps, des collègues du théâtre ont été ajoutés: Valery Yanklovich. A côté d'eux, sur differentes etapes La vie de Vysotsky s'est également faite de nouveaux amis: David Karapetyan, Daniel Olbrykhsky, Vadim Tumanov, Viktor Turov, Mikhail Baryshnikov, Sergei Parajanov et d'autres.

À Paris, Vysotsky rencontre Mikhail Shemyakin, qui à l'avenir créera de nombreuses illustrations pour les chansons de Vysotsky et érigera un monument au poète à Samara. Cependant, peut-être la chose la plus importante que Mikhail Mikhailovich a faite pour perpétuer la mémoire d'un ami était les enregistrements de Vysotsky (107 chansons), réalisés à Paris en 1975-1980 dans le studio de Mikhail Shemyakin. À la deuxième guitare, Vysotsky était accompagné de Konstantin Kazansky. Ces enregistrements sont uniques non seulement pour la qualité et la pureté du son, mais aussi pour le fait que Vysotsky a chanté non seulement pour le disque, mais pour un ami proche, dont il appréciait tant l'opinion. Également au cours de ces années à Paris, avec le même Kazansky, qui a agi comme arrangeur, Vysotsky a réussi à enregistrer trois de ses disques.

Un ami proche était Pavel Leonidov - l'imprésario de Vysotsky et son oncle cousin.

Filmographie de Vladimir Vysotsky :

1959 - Pairs - étudiant Petya (épisode)
1961 - Carrière de Dima Gorin - installateur de haute altitude Sofron
1962 - 713e demande de débarquement - US Marine
1962 - Départ à terre - marin Piotr, ami de Valezhnikov
1963 - Coup franc - gymnaste Yuri Nikulin
1963 - Les vivants et les morts - un soldat joyeux
1965 - Notre maison est un technicien radio
1965 - Dans la rue de demain - Brigadier Piotr Markin
1965 - Cuisinier - Andrey Pchelka
1966 - Sasha-Sasha - chanteur avec une guitare (épisode)
1966 - Je viens de l'enfance - capitaine de char Volodia (chante aussi des chansons)
1967 - Vertical - opérateur radio Volodia (interprète également 5 chansons)
1967 - Courtes rencontres - géologue Maxim (interprète également 3 chansons)
1967 - Guerre sous les toits - policier au mariage (chante aussi 2 chansons)
1968 - Intervention - ouvrier souterrain Michel Voronov / E. Brodsky (chante aussi la chanson "Comment nous sommes tous joyeux et sombres ...")
1968 - Deux camarades ont servi - Lieutenant de la Garde Blanche Alexander Brusentsov
1968 - Le propriétaire de la taïga - contremaître de rafting Ivan Ryaboy (interprète également 2 chansons)
1969 - Dangerous Tours - Georges Bengalsky, Nikolay Kovalenko (interprète également 3 chansons)
1969 - Explosion blanche - Capitaine
1972 - Quatrième - Il
1973 - Mauvaise bonne personne - zoologiste Von Koren
1974 - La seule route est le chauffeur Solodov (chante aussi la chanson "Alive on the road - or lie down in a cercueil! ..")
1975 - The Flight of Mr. McKinley - le chanteur de rue Bill Seeger (interprète également 2 chansons)
1975 - Signes du zodiaque (scénario ; musique, texte et interprétation de la chanson "Pas vrai, il n'y a pas d'abîme au-dessus de nous, pas de ténèbres ...")
1975 - Le seul - le chef de la chorale Boris Ilitch (chante aussi la chanson "Chase")
1976 - L'histoire du mariage du tsar Pierre l'Arap - Ibrahim Hannibal
1977 - Il y en a deux - camée
1979 - "Le lieu de rencontre ne peut pas être changé" - Gleb Zheglov, capitaine du Département des enquêtes criminelles de Moscou (interprète également un fragment de la chanson "Purple Negro") de A. Vertinsky
1979 - "Petites tragédies" - Don Juan.

La notation du dessin animé :

1974 - Magicien de la Cité d'Émeraude - Loup.

Voix de Vladimir Vysotsky au cinéma :

1966 - Je viens de l'enfance - chansons "Fosses communes", "J'habitais avec ma mère et mon père sur l'Arbat...", "Etoiles", "Rhumes" ;
1966 Vertical - chansons "Song of a Friend", "Rock Climber", "There Is No Plain for You Here", "Ballad of Alpine Archers", "Into the Bustle of Cities and Into the Streams of Cars" ;
1968 - Le propriétaire de la taïga - chansons "Ce n'est pas le destin qui m'a fait signe et pas une mine d'or ..." et "House of Crystal" ;
1969 - Les fils partent au combat (également auteur-compositeur);
1974 - Contraband - chansons "Once Upon a Time at Sea" et "First There Was a Word" en duo avec Nina Shatskaya;
1974 - La seule route (Chained Drivers / Okovani šoferi);
1975 - Flèches de Robin des Bois (Robina Huda bultas) ;
1975 - Le seul - la chanson "Black Eyes";
1976 - Midlife - un fragment de la chanson "Rock Climber" (pas au générique);
1976 - Soixante-douze degrés au-dessous de zéro (également auteur-compositeur);
1977 - La deuxième tentative de Viktor Krokhin - "Chanson des temps passés";
1977 - Vent d'"Espoir" ;
1980 - "Mercedes" quitte la chasse - la chanson "Il n'est pas revenu de la bataille d'hier" ;
1982 - La Ballade du Valiant Knight Ivanhoe - auteur et interprète de ballades ;
1984 - Cher, cher, bien-aimé, le seul ... - la chanson "Picky Horses";
1984 - Pourquoi un homme a-t-il besoin d'ailes ?
1985 - Recommencer ;
1985 - Chaque chasseur veut savoir ... - la chanson "Yak-Fighter";
1988 - À qui es-tu, mon vieux ? - auteur et interprète de la chanson "My gypsy";
1989 - High Blood (High Blood) (également auteur-compositeur);
1989 - Dans Aldebaran (court) - la chanson "Dans la constellation lointaine Tau-Kita" a été utilisée (pas dans le générique);
1990 - Passion for Vladimir - auteur et interprète des chansons "Morning Gymnastics", "Black Bath", le phonogramme de la conversation avec le public lors du concert a été utilisé;
1990 - Decay - la chanson "My gypsy" a été utilisée ("Les lumières jaunes sont dans mon sommeil");
1991 - Blood for Blood (également auteur-compositeur);
1991 - Recruteur (également auteur-compositeur);
1993 - Je suis Ivan, tu es Abram (Moi Ivan, toi Abraham) - la chanson "My gypsy" est utilisée ;
1999 - Le lieu de rendez-vous ne peut pas être modifié. 20 ans plus tard (documentaire) ;
2010 - Je partirai cet été... (documentaire)

Vladimir Vysotski

courte biographie

Origine

Les chercheurs s'accordent à dire que la famille Vysotsky vient de la ville de Selets, dans le district de Pruzhany, dans la province de Grodno, aujourd'hui la région de Brest, en Biélorussie. Le nom de famille est probablement associé au nom de la ville du district de Vysokoe Kamenetsky de la région de Brest.

Père- Semyon Vladimirovitch (Volfovitch) Vysotsky(1915-1997) - originaire de Kiev, signaleur militaire, vétéran de la Grande Guerre patriotique, titulaire de plus de 20 ordres et médailles, citoyen d'honneur des villes de Kladno et de Prague, colonel. Oncle - Alexey Vladimirovich Vysotsky (1919-1977) - écrivain, participant à la Grande Guerre patriotique, artilleur, titulaire de trois ordres de la bannière rouge, colonel. Le grand-père paternel du poète, également Vladimir Semionovitch Vysotsky (à la naissance Loup Chliomovitch) est né en 1889 à Brest (alors Brest-Litovsk) dans la famille d'un professeur de langue russe. Plus tard, il a déménagé à Kiev. Il a eu trois formations supérieures : juridique, économique et chimique. Il est mort en 1962. Grand-mère Daria Alekseevna (à la naissance Debora Evseevna Bronstein; 1891-1970) - infirmière, esthéticienne. Elle aimait beaucoup son premier petit-fils Volodia et, au cours des dernières années de sa vie, était une admiratrice passionnée de ses chansons.

Mère- Nina Maksimovna(née Seryogina; 1912-2003). Elle est diplômée de l'Institut des langues étrangères de Moscou, a travaillé comme traductrice-référente de la langue allemande dans le département des affaires étrangères du Conseil central des syndicats de l'ensemble de l'Union, puis comme guide chez Intourist. Dans les premières années de la guerre, elle a servi dans le bureau de transcription à la Direction principale de la géodésie et de la cartographie du ministère de l'Intérieur de l'URSS. Elle est diplômée de sa carrière en tant que chef du bureau de documentation technique de NIIkhimmash. le grand-père maternel de Vysotsky, Maxim Ivanovitch Sereguine, est arrivée à Moscou à l'âge de 14 ans en provenance du village d'Ogaryova, dans la province de Toula. Il a travaillé comme portier dans divers hôtels de Moscou. Lui et sa femme Evdokia Andreevna Sinotova il y avait cinq enfants, dont Nina Maksimovna. Elle est née en 1912. Après la mort prématurée de ses parents, elle a commencé à vivre de manière indépendante, en élevant son jeune frère. Elle a travaillé comme traductrice de l'allemand.

Enfance

Vladimir Vysotsky est né le 25 janvier 1938 à 9 heures 40 minutes à Moscou dans la maternité n°8 du quartier Dzerjinski de Moscou au 3e rue Meshchanskaya (aujourd'hui rue Shchepkina, maison 61/2 ; le bâtiment appartient à MF Vladimirsky MONIKI, sur une plaque avec la date de naissance du poète est apposée sur le bâtiment). Il a passé sa petite enfance dans un appartement communal de Moscou le 1ère rue Meshchanskaya, 126(la maison a été démolie en 1955, à sa place en 1956 une nouvelle a été construite, dont l'adresse depuis 1957 est Mira Avenue, 76): "... Il n'y a qu'une seule toilette pour 38 chambres..."- a écrit en 1975 Vysotsky sur sa petite enfance ("La Ballade de l'Enfance"). Pendant la Grande Guerre patriotique en 1941-1943, il a vécu avec sa mère en évacuation dans le village de Vorontsovka, à 25 km du centre régional, la ville de Buzuluk, région de Chkalovsk (aujourd'hui Orenbourg). En 1943, il est retourné à Moscou, au 126, rue Meshchanskaya.En 1945, Vysotsky est allé à la première année de la 273e école du district Rostokinsky de Moscou. Le bâtiment de l'ancienne école est situé à Prospect Mira, 68 c3.

Après le divorce de ses parents, en 1947, Vladimir a déménagé pour vivre avec son père et sa seconde épouse, une Arménienne. Evgenia Stepanovna Vysotskaya-Likhalatova(née Martirosova) (1918-1988), que Vysotsky lui-même a appelé "Mama Zhenya" et a même été baptisé plus tard dans l'Église apostolique arménienne pour souligner une attitude particulière à son égard. En 1947-1949, ils ont vécu à Eberswalde (Allemagne), sur le lieu de service de leur père, où la jeune Volodia a appris à jouer du piano (et aussi à faire du vélo).

En octobre 1949, il rentre à Moscou et entre en 5e année de l'école secondaire masculine n° 186 (actuellement là-bas, après voie Bolchoï Karetny, 10a, se trouve le bâtiment principal de l'Académie de droit russe du ministère de la Justice). À cette époque, la famille Vysotsky vivait dans la voie Bolshoy Karetny, 15, apt. 4. (La maison a une plaque commémorative réalisée par l'architecte moscovite Robert Rubenovich Gasparyan - la première, à l'époque soviétique, une plaque commémorative d'une idole populaire). Cette ruelle est immortalisée dans sa chanson « Bolchoï Karetny » .

En avril 1952, il est admis au Komsomol.

Le début d'une carrière d'acteur

Depuis 1953, Vysotsky fréquente le club de théâtre de la Maison du professeur, dirigé par l'artiste du théâtre d'art de Moscou V. Bogomolov. En 1955, il est diplômé du lycée n° 186 et, sur l'insistance de ses proches, entra à la faculté de mécanique de l'Institut de génie civil de Moscou du nom de V.I. Kuibyshev, dont il est parti après le premier semestre.

De 1955 à 1963 Vysotsky a vécu avec sa mère, d'abord au 1er Meshchanskaya 126, puis dans le bâtiment construit en 1956. à cette place se trouve un immeuble neuf, sur l'avenue Mira 76, dans l'appartement 62 au quatrième étage. Vladimir a également passé beaucoup de temps au Bolchoï Karetny en compagnie d'amis. Il leur dédia des épigrammes. D'après les souvenirs de cette époque, en 1964. il a écrit une chanson avec les mots " En effet, à Karetny Ryad, la première maison du coin est / Pour les amis, pour les amis" (" Le deuxième Bolchoï Karetny ").

L'une des légendes sur Vladimir Vysotsky raconte que la décision de quitter l'IISS a été prise le soir du Nouvel An de 1955 à 1956. Avec l'ami d'école de Vysotsky, Igor Kokhanovsky, il a été décidé de passer le réveillon du Nouvel An d'une manière très particulière - pour l'exécution de dessins, sans lesquels ils ne seraient pas autorisés à assister à la session. Quelque part à la deuxième heure de la nuit, les dessins étaient prêts. Mais alors, prétendument, Vysotsky s'est levé et, prenant sur la table un bidon d'encre (selon une autre version, avec les restes de café fort infusé), a commencé à verser son contenu sur son dessin. "Tout. Je vais me préparer, j'ai encore six mois, je vais essayer d'entrer au théâtre. Et ce n'est pas le mien...". La déclaration de Vysotsky concernant l'expulsion de l'institut de son plein gré a été signée le 23 décembre 1955.

De 1956 à 1960, Vysotsky était étudiant au département d'art dramatique de l'école de théâtre d'art de Moscou. Il a étudié avec B.I. Vershilov, puis avec P.V. Massalsky et A.M. Komissarov. 1959 a été marquée par la première œuvre théâtrale (le rôle de Porfiry Petrovich dans la pièce éducative "Crime et Châtiment") et le premier rôle au cinéma (le film "Les Compagnons", le rôle épisodique de l'étudiant Petit). En 1960, il y a eu la première mention de Vysotsky dans la presse centrale, dans l'article de L. Sergeev "19 du Théâtre d'art de Moscou" ("Culture soviétique", 1960, 28 juin).

Au cours de sa première année d'études, V. Vysotsky a rencontré Iza Zhukova, qu'il a épousée au printemps 1960.

En 1960-1964, Vysotsky a travaillé (par intermittence) au Théâtre dramatique Pouchkine de Moscou. Il a joué le rôle de Leshy dans la pièce "The Scarlet Flower" basée sur le conte de STAksakov, ainsi qu'environ 10 autres rôles, pour la plupart épisodiques.

En 1961, sur le tournage du film "Le 713ème demande d'atterrir", il rencontre Lyudmila Abramova, qui devient sa seconde épouse (le mariage est officiellement enregistré en 1965).

Fin 1963, Vysotsky et sa mère ont reçu un appartement au Rue Shvernik, maison 11, bâtiment 4, appartement 41, où est né Nikita, deuxième fils de Vladimir et Lyudmila (la maison a été démolie lors de la restructuration de micro-quartiers à partir d'immeubles de cinq étages en 1998). Lorsque le couple s'est séparé en 1968, tout le pays connaissait déjà Vladimir Vysotsky grâce aux chansons du film "Vertical", dans lequel il a joué.

Le début de la poésie

Son premier poème " mon vœu"Vysotsky a écrit le 8 mars 1953, en tant qu'élève de 8e année. Il était dédié à la mémoire de Staline. Dans ce document, le poète a exprimé un sentiment de chagrin pour le leader récemment décédé.

Au début des années 1960, les premières chansons de Vysotsky sont apparues. La chanson "Tattoo", écrite à l'été 1961 à Leningrad, est considérée par beaucoup comme la première. Vysotsky lui-même l'a appelé à plusieurs reprises ainsi. Pour la première fois, la chanson a été interprétée le 27 juillet de la même année, lors du départ d'un ami de jeunesse de Vysotsky, Levon Kocharyan, à Sébastopol. Cette chanson marqua le début d'un cycle de thèmes « voleurs » dans l'œuvre du poète.

Cependant, il y a une chanson " 49 jours", Datant de 1960, à propos de l'exploit de quatre soldats soviétiques qui a dérivé et a survécu dans Pacifique... L'attitude de l'auteur envers la chanson était très critique: dans l'autographe, elle a reçu le sous-titre " Un guide pour les débutants et les hackers avancés", avec une explication à la fin que" de la même manière peut s'écrire»Poèmes pour tout sujets d'actualité. « Il suffit de prendre des noms et parfois de lire les journaux". Mais, malgré le fait que Vysotsky semblait exclure cette chanson de son travail (appelant "Tattoo" le premier), les phonogrammes de ses performances en 1964-1969 sont connus.

Années de maturité

Après avoir travaillé moins de deux mois au Théâtre des miniatures de Moscou, Vladimir a tenté en vain d'entrer au Théâtre Sovremennik. En 1964, Vysotsky a créé ses premières chansons pour des films et est allé travailler au Théâtre dramatique et comique de Moscou sur Taganka. La poésie et l'écriture de chansons, ainsi que le travail dans le théâtre et le cinéma, sont devenus l'activité principale de sa vie. Au théâtre Taganka, V.S. Vysotsky a travaillé jusqu'à la fin de sa vie, bien que sa relation avec le chef du théâtre, Y.P. Lyubimov, ait été très difficile tout au long de cette période.

En juillet 1967, Vladimir Vysotsky rencontre une actrice française d'origine russe Marina Vladi (Marina Vladimirovna Polyakova), qui devient sa troisième épouse (décembre 1970).

En juin 1968, Vysotsky envoya une lettre au Comité central du PCUS au sujet des critiques sévères et infondées de ses premières chansons dans les journaux centraux. La même année, son premier disque gramophone d'auteur (flexible)" Chansons du film "Vertical"».

À l'été 1969, Vysotsky a subi une grave attaque, puis il n'a survécu que grâce à Marina Vlady, qui était alors à Moscou. En passant devant la salle de bain, elle entendit des gémissements et vit que Vysotsky saignait de la gorge. Dans son livre "Vladimir, or Interrupted Flight" Marina Vladi rappelle :

Vous ne parlez plus, les yeux entrouvertes demandent de l'aide. Je vous supplie d'appeler une ambulance, votre pouls a presque disparu, je suis pris de panique. La réaction des deux médecins arrivants et d'une infirmière est simple et brutale : trop tard, trop de risques, vous n'êtes pas transportable. Ils ne veulent pas avoir un mort dans la voiture, ce qui est mauvais pour le plan. Aux visages confus de mes amis, je comprends que la décision des médecins est irrévocable. Puis je bloque leur sortie en criant que s'ils ne t'emmènent pas à l'hôpital tout de suite, je ferai un scandale international... Ils comprennent enfin que le mourant est Vysotsky, et la femme échevelée et hurlante est une actrice française . Après une courte consultation, en jurant, ils vous emportent sur une couverture...

Marina Vladi

Les médecins ont amené Vysotsky à l'Institut de médecine d'urgence Sklifosovsky à temps, quelques minutes de plus, et il n'aurait pas survécu. Les médecins se sont battus pour sa vie pendant 18 heures. Il s'est avéré que la cause de l'hémorragie était un vaisseau qui avait éclaté dans sa gorge, mais pendant un certain temps, des rumeurs ont circulé dans les cercles de théâtre au sujet de son autre maladie grave.

Du printemps 1971 à 1975, Vysotsky a vécu dans un trois pièces appartement loué dans la région de Moscou Matveevskoe à st. Matveevskaya, 6 ans, app. 27. Cet appartement est associé à l'enregistrement d'"Alice au pays des merveilles" et à la création de sa propre collection d'enregistrements par le chanteur sous la direction technique de Konstantin Mustafidi. Dans les environs de Matveyevsky, Vysotsky a conduit sa première voiture étrangère BMW.

Le 29 novembre 1971, le théâtre Taganka a accueilli la première de la pièce "Hamlet" basée sur la tragédie du même nom de Shakespeare (mise en scène Y.P. Lyubimov), dans laquelle Vysotsky a joué le rôle principal.

Le 15 juin 1972 à 22h50, une émission en noir et blanc de 56 minutes est diffusée à la télévision estonienne " Noormees Tagankalt"(" Le gars de Taganka ") - la première apparition de Vysotsky sur l'écran de télévision soviétique, à l'exception des films avec sa participation.

En 1975, Vysotsky s'est installé dans un appartement coopératif de trois pièces d'une superficie de 115 m², au 8ème étage d'un immeuble en briques de 14 étages nouvellement construit au 28, rue Malaya Gruzinskaya, appartement 30.

La même année, pour la première et la dernière fois de sa vie, le poème de Vysotsky a été publié dans une collection littéraire et artistique soviétique ("Jour de la poésie 1975". M., 1975) - "D'un journal de route".

En septembre 1975, Vysotsky a enregistré un grand disque " V. Vysotsky. Autoportrait". L'enregistrement a été réalisé de nuit dans le 1er studio "Radio Sofia". Aux 2e et 3e guitares, il était accompagné des acteurs du Théâtre Taganka Dmitry Mezhevich et Vitaly Shapovalov. L'interprétation de chaque chanson était accompagnée d'une petite introduction de l'auteur. L'enregistrement n'est sorti en partie sur le disque de cette société qu'en 1981, après la mort du poète.

21 mars 1977 Vladimir Vysotsky a participé au programme Restez donc avec nous le lundi sur la chaîne de télévision française TF1. Dans un enregistrement en couleur de cette performance (d'environ 14 minutes), il parle un peu français, chante deux chansons ("Ballad of Love" et "Hunt for Wolves"); et à la fin, sous les applaudissements des personnes présentes dans le studio, joue de la guitare.

Le 13 février 1978, par arrêté n° 103 du ministre de la Culture de l'URSS, selon l'inscription dans le certificat d'attestation de l'artiste n° 17114, Vladimir Vysotsky a reçu la catégorie la plus élevée chanteur pop, qui était la reconnaissance officielle de Vysotsky en tant que "chanteur professionnel".

Le 4 octobre 1978, alors qu'il était en tournée à Grozny, Vysotsky s'est inscrit à la télévision de la République socialiste soviétique autonome tchétchène-ingouche (pour l'émission "Theatre Lounge"). Dans cet enregistrement en noir et blanc (d'environ 27 minutes) il parle de lui-même et de son travail ; et interprète 4 chansons : « We rotate the Earth », « Song about the transmigration of souls », « I don't love », « Mass graves ». L'enregistrement vidéo pendant la vie du poète n'a pas été montré.

Le 17 janvier 1979, Vladimir Vysotsky donne un grand concert au Brooklyn College de New York. Une version abrégée de l'enregistrement d'une performance avec un ordre rompu des chansons et sans la permission de l'auteur est sortie la même année aux États-Unis sur 2 LP (sous le titre "Vladimir Vysotsky's New York Concert").

Le 12 avril 1979, le poète se produit dans la ville de Toronto (Canada). Un enregistrement abrégé de ce concert est sorti aux USA après la mort de Vysotsky, en 1981, sur un disque "Vladimir Vysotsky. Concert à Toronto "(Anglais Vladimir Vysotsky. Concert à Toronto).

En 1979, Vysotsky a participé à la publication de l'almanach non censuré Metropol.

Dans les années 1970, à Paris, il rencontre la musicienne et artiste gitane Aliocha Dmitrievich. Ils ont interprété à plusieurs reprises des chansons et des romances ensemble et allaient même enregistrer un disque commun, mais n'ont pas réussi à mettre en œuvre ce projet.

Avec les comédiens du Théâtre Taganka, il part en tournée à l'étranger : en Bulgarie, Hongrie, Yougoslavie (festival BITEF), France, Allemagne, Pologne. Ayant obtenu l'autorisation de se rendre en France chez sa femme en visite privée, il réussit également à se rendre à plusieurs reprises aux États-Unis (notamment avec des concerts en 1979), au Canada, au Mexique, à Tahiti, etc.

En URSS, pas un seul concert ou interview de lui n'a été diffusé à la télévision centrale du vivant de Vysotsky.

Le 17 mai 1979, au studio de télévision pédagogique de la Faculté de journalisme de l'Université d'État de Moscou, Vladimir Vysotsky a enregistré un message vidéo en couleur (d'environ 30,5 minutes) pour l'acteur et réalisateur américain Warren Beatty. Vysotsky espérait faire sa connaissance et cherchait une opportunité de jouer dans le film "Les rouges", que Beatty allait réaliser en tant que réalisateur. Pendant l'enregistrement, Vysotsky fait plusieurs tentatives pour parler anglais, essayant de surmonter la barrière de la langue.

Pour Vysotsky, c'était une occasion rare de parler devant une caméra vidéo. A cette époque, il n'avait pas encore eu l'occasion de le faire à la Télévision Centrale.

Le message vidéo n'est alors pas parvenu au destinataire. Des fragments de cette vidéo ont été montrés pour la première fois dans le documentaire d'Olga Darfi " Mort du poète" en 2005. Cette vidéo a également été montrée avec des documents de sociétés de télévision en Italie, au Mexique, en Pologne, aux États-Unis et d'archives privées, dans un film documentaire de 2013 " Vladimir Vysotski. Lettre à Warren Beatty».

Le 14 septembre 1979, il enregistre une longue interview au studio de télévision de Pyatigorsk, avec Valery Perevozchikov. Mais l'enregistrement vidéo a été emporté, il ne restait qu'un petit fragment (7 minutes) de la fin (la bande originale du programme est restée).

Au total, Vysotsky a donné environ un millier et demi de concerts en URSS et à l'étranger.

L'année dernière et la mort

Vladimir Vysotsky fumait au moins un paquet de cigarettes par jour et souffrait Dépendance à l'alcool pendant de nombreuses années. En raison de problèmes graves, lorsque les reins ont échoué et que des problèmes cardiaques sont survenus, les médecins ont retiré l'acteur à l'aide de substances narcotiques. Et si ce ne sont pas les médecins eux-mêmes qui ont ainsi «accroché» Vysotsky à la drogue, alors, en tout cas, ils lui ont involontairement suggéré une méthode de ce «traitement» de l'alcoolisme: fin 1975, l'alcool a été remplacé par la morphine et l'amphétamine. Dans le même temps, les doses augmentaient constamment ; d'injections uniques en 1975, Vysotsky est passé à l'usage régulier de stupéfiants à la fin de 1977.

Selon Marina Vlady, les tentatives de traitement n'ont pas abouti ; et, selon V. Perevozchikov, au début de 1980, Vladimir Vysotsky était déjà condamné : il était prédit qu'il mourrait bientôt soit d'une surdose de drogue, soit de symptômes de sevrage (symptômes de sevrage). Un an exactement avant sa mort, le 25 juillet 1979, Vladimir Vysotsky avait déjà connu la mort clinique lors d'une tournée à Boukhara. En juillet 1980, à l'occasion des Jeux olympiques de Moscou, l'acteur (selon le même Perevozchikov) a de nouveau eu des problèmes d'acquisition de drogue.

D'autres sources réfutent la consommation d'alcool par Vysotsky dans les dernières années de sa vie. Le réalisateur Igor Maslennikov a rappelé dans une interview :

Et Livanov à cette époque était "cousu". Nous étions obligés de le faire. Avant le début du tournage, nous avons demandé à Marina Vlady via Vysotsky d'envoyer de Paris un médicament que nous n'avons pas produit. Et Volodia, avec Oleg Dal, a attrapé Livanov dans tout Moscou afin de "le recoudre".

Cela s'est produit lors du tournage par Maslennikov en 1980 des Chiens des Baskerville, quand, selon le film, Vysotsky. Merci d'être en vie. »Vysotsky était un alcoolique et un toxicomane mourant. Plus tôt, en 1973, Vysotsky a aidé O. Dahl de la même manière: Marina Vlady a apporté le médicament Esperal de Paris et, par conséquent, Dahl a cessé de boire. Au début de 1976, Dahl a recommencé à boire, mais a appelé Vysotsky, qui a exigé qu'il vienne et lui a donné à nouveau de l'Esperal.

Le 22 janvier 1980, Vladimir Vysotsky s'est inscrit à la Télévision centrale dans l'émission Kinopanorama, dont des fragments ont été diffusés pour la première fois en janvier 1981, et l'intégralité de l'émission (durée 1 h 3 min) n'est sortie que le 23 janvier 1987. Dans la première partie, Vysotsky a interprété « petit pot-pourri"Chansons du film" Vertical ", chansons" Nous faisons tourner la terre"; «Pourquoi les indigènes ont-ils mangé Cook, ou Une énigme scientifique» (du film «Le vent de l'espoir». Le titre de la chanson est tiré de la transcription du phonogramme de la vidéo de Vysotsky); " Je n'aime pas"," Incendies "," Exercices du matin "," Voile ", et dans le second : " Une chanson pour rien, ou Que s'est-il passé en Afrique " ; "Lettre à l'éditeur transmission télévisée"Évident - incroyable" d'une maison de fous - de Kanatchikovaya datcha "; "Chanson de la Terre" du film "Sons Go to Battle" et " Ballade d'amour».

Le 16 avril 1980, le dernier enregistrement vidéo du poète de son concert a eu lieu sur la scène de la petite salle du BDT de Léningrad, d'une durée d'environ 16,5 minutes. Il a chanté les chansons "Finicky Horses", "Domes", "Wolf Hunt", un petit medley de chansons de "guerre" et a parlé de son travail. Le réalisateur de cet enregistrement, Vladislav Vinogradov, après la mort de Vysotsky l'a utilisé dans le film documentaire " V. Vysotsky. Chansons monologues"Et en partie au programme" je retourne ton portrait". Sur le verso du double album de Vysotsky "Sons Leave for Battle" sont des photographies de V. Mekler de ce concert.

Le 2 juin 1980, l'un des derniers concerts de Vysotsky (à Kaliningrad) eut lieu, au cours duquel il se sentit mal.

Le 3 juillet 1980, Vysotsky s'est produit au Palais de la culture de la ville de Lyubertsy dans la région de Moscou, où, selon des témoins oculaires, il avait l'air en mauvaise santé, a déclaré qu'il ne se sentait pas bien, mais il était de bonne humeur sur scène et a joué un concert au lieu d'1h30 prévu.

Le 14 juillet 1980, alors qu'il se produisait au NIIEM (Moscou), Vladimir Vysotsky a chanté l'une de ses dernières chansons - "Ma tristesse, ma mélancolie ... Une variation sur des thèmes gitans" (il y a une bande sonore de mauvaise qualité de son enregistrement de l'auditoire).

18 juillet 1980 V. Vysotsky est apparu pour la dernière fois en public dans son rôle le plus célèbre au théâtre Taganka, dans le rôle d'Hamlet.

Dans la nuit du 25 juillet 1980, à l'âge de 43 ans, Vladimir Vysotsky est décédé dans son sommeil dans son appartement de Moscou d'une insuffisance cardiaque aiguë.

La cause immédiate du décès reste controversée, puisqu'une autopsie (sur l'insistance du père du poète) n'a pas été pratiquée. Selon certains (en particulier Stanislav Shcherbakov et Leonid Sulpovar), la cause du décès était l'asphyxie, selon d'autres, un infarctus aigu du myocarde. Ainsi, Anatoly Fedotov, qui personnes différentes caractérise de différentes manières - et en tant que médecin personnel de Vysotsky, l'homme qui l'a sauvé en juillet 1979 à Boukhara - de mort clinique(dont le fait est cependant contesté), et - en tant que médecin qui "a dormi" Vysotsky dans la nuit du 25 juillet 1980; témoigne :

Le 23 juillet, une équipe de réanimateurs de Sklifosovsky est venue me voir. Ils voulaient le conduire sous respiration artificielle pour interrompre la dipsomanie. Il y avait un plan pour apporter cet appareil à sa datcha. Probablement, les gars étaient dans l'appartement pendant environ une heure, ils ont décidé de le récupérer tous les deux jours, lorsqu'une boîte séparée a été libérée. Je suis resté seul avec Volodia - il dormait déjà. Puis Valera Yanklovich m'a remplacé. Le 24 juillet, je travaillais... Vers huit heures du soir, je suis passé à Malaya Gruzinskaya. Il se sentait très mal, il se précipitait dans les chambres. Gémissant, serrant son cœur. Puis en ma présence il dit à Nina Maksimovna : "Maman, je vais mourir aujourd'hui..."

... Il se précipita dans l'appartement. Gémissant. Cette nuit a été très difficile pour lui. J'ai reçu une injection de somnifères. Il travaillait tout le temps. Puis il se tut. Il s'endormit sur un petit canapé, qui se tenait alors dans la grande pièce. ... Entre trois heures et demie sur cinq, il y a eu un arrêt cardiaque sur fond d'infarctus. A en juger par la clinique - il y a eu un infarctus aigu du myocarde.

Selon Marina Vladi et V. Perevozchikov, le fait que Vladimir Vysotsky ait été tué par la drogue reste incontestable, bien que personne n'ait écrit sur la mort par overdose.

J'ai quelque chose à chanter, apparaissant devant le Tout-Puissant,
J'ai de quoi me justifier devant Lui.

Prose.ru

Le projet d'autographe du poète contient une version du dernier vers de ce poème :

« J'aurai quelque chose à répondre devant Lui».

Funéraire

Vladimir Vysotsky est décédé pendant les XXIIes Jeux Olympiques d'été à Moscou. Messages sur la mort de Vladimir Vysotsky, à l'exception de deux messages dans "Soirée Moscou" (sur le décès et la date des funérailles civiles) et une nécrologie dans le journal "Culture soviétique" (et après les funérailles - article Alla Demidova à la mémoire de Vysotsky dans le journal " Russie soviétique") v fonds soviétiques médias de masse Il n'y avait pratiquement pas d'impression. Une simple annonce a été affichée au-dessus de la fenêtre du box-office : "L'acteur Vladimir Vysotsky est décédé"... Et, néanmoins, une foule immense s'est rassemblée au théâtre Taganka, où il travaillait, qui était là pendant plusieurs jours (et le jour des funérailles, les toits des bâtiments autour de la place Taganskaya étaient également remplis de monde). Dans le même temps, aucun de ceux qui ont acheté des billets de théâtre ne les a rendus.

Le 28 juillet 1980, dans le bâtiment du Théâtre Taganka, un service funéraire civil, une cérémonie d'adieu et des funérailles à Cimetière Vagankovski Moscou (section numéro 1, à droite de l'entrée).

Vysotsky était enterré, semblait-il, dans tout Moscou. Marina Vladi, déjà dans le bus en direction de Vagankov, a déclaré à l'un des amis de son mari, Vadim Tumanov : "Vadim, j'ai vu comment les princes et les rois ont été enterrés, mais je n'ai rien vu de tel! ..."

En général, nous l'avons enterré, et là-dedans il y a une sorte de rôle dominant pour moi. Ils [les autorités] voulaient l'enterrer tranquillement, rapidement. La ville alors fermée, les Jeux olympiques, mais cela s'est avéré être une image plutôt désagréable pour eux. Quand ils ont menti, ils ont dit qu'ils apporteraient un cercueil pour lui dire au revoir, et la file d'attente venait du Kremlin lui-même... Apparemment, leur réflexion était la suivante - comment transporter ce type au-delà du Kremlin jusqu'au cimetière de Vagankovskoye . .. Par conséquent, ils une fois, et se précipitèrent dans le tunnel. Ils ont commencé à sortir son portrait, que nous avons placé dans la fenêtre du deuxième étage du théâtre... Des machines à arroser ont commencé à balayer les fleurs dont les gens s'occupaient avec des parapluies, car il faisait une chaleur terrible... Et cette foule immense, qui s'est parfaitement comportée, s'est mise à crier à toute la place : « Fascistes ! fascistes !" Ce cliché a fait le tour du monde...

Extrait des mémoires de Yu. Lyubimov

Famille

• Première épouse Izolda Konstantinovna Vysotskaya (née Meshkova, par premier mariage Joukova). Né le 22 janvier 1937. Marié le 25 avril 1960. La date du divorce est inconnue. Selon certains rapports, le couple a vécu ensemble pendant moins de 4 ans, selon d'autres, le divorce a été officialisé en 1965, mais on sait qu'en fait ils se sont séparés bien avant le divorce officiel. Par conséquent, le fils d'Isolde Konstantinovna Gleb, né en 1965, porte le nom de famille Vysotsky, étant en fait le fils d'une autre personne. Iza Vysotskaya vit à Nijni Tagil, travaille dans un théâtre dramatique local.
• La deuxième épouse est Lyudmila Vladimirovna Abramova. Né le 16 août 1939. Marié le 25 juillet 1965 au 10 février 1970, divorcés ; deux fils:
  • Arkady Vladimirovich Vysotsky (29 novembre 1962, Moscou) - Acteur et scénariste russe.
  • Nikita Vladimirovich Vysotsky (8 août 1964, Moscou) - Acteur de théâtre et de cinéma soviétique et russe, réalisateur, directeur de la salle de concert d'État V. Vysotsky.
• Fille illégitime Anastasia Vladimirovna Ivanenko (née en 1972), sa mère - actrice théâtre sur Taganka Tatiana Ivanenko.
• Troisième épouse Marina Vlady (française Catherine Marina de Poliakoff-Baïdaroff), célèbre actrice française de cinéma, théâtre, télévision, écrivain. Né le 10 mai 1938. Marié du 1er décembre 1970 au 25 juillet 1980.

Amis

Dans ses interviews, Vysotsky parlait souvent de ses amis, principalement de personnes célèbres ; mais notant qu'il y avait " plusieurs personnes non liées à ... professions publiques».

Ainsi, les premiers amis qui sont devenus célèbres plus tard étaient les camarades de classe de Vladimir: le futur poète Igor Kokhanovsky et le futur scénariste Vladimir Akimov. Ensuite, ce groupe s'est agrandi: " Nous vivions dans le même appartement à Bolshoy Karetny, ... nous vivions comme une commune ...". Cet appartement appartenait à l'ami aîné du poète, le réalisateur Levon Kotcharian; et y a vécu ou visité souvent :

• l'acteur et écrivain Vasily Shukshin,
• le célèbre réalisateur Andrei Tarkovski,
• l'écrivain Arthur Makarov,
• le scénariste Vladimir Akimov,
• l'avocat Anatoly Utevsky.

Vladimir Semionovitch a rappelé plus tard ces personnes : « On ne pouvait dire qu'une demi-phrase, et on se comprenait par geste, par mouvements».

L'un des amis les plus proches de Vysotsky était le célèbre clown-mime Leonid Yengibarov.

Au fil du temps, des collègues du Théâtre Taganka se sont ajoutés :

• Vsevolod Abdulov,
• Ivan Bortnik,
• Ivan Dykhovitchny,
• Boris Khmelnitski,
• Valéry Zolotoukhine,
• Valéry Yanklovitch.

En plus d'eux, à différentes étapes de sa vie, Vysotsky s'est également fait de nouveaux amis:

• traducteur David Karapetyan,
• l'acteur Daniel Olbrychsky,
• le chercheur d'or Vadim Tumanov,
• réalisateur Viktor Turov,
• Babek Serush est un homme d'affaires d'origine iranienne,
• le danseur Mikhaïl Baryshnikov,
• réalisateur Sergueï Parajanov
• autre.

À Paris, Vysotsky rencontre le célèbre artiste Mikhail Shemyakin, qui à l'avenir créera de nombreuses illustrations pour les chansons de Vysotsky et érigera un monument au poète à Samara. Cependant, la chose la plus importante que Mikhaïl Mikhaïlovitch a faite pour perpétuer la mémoire de son ami était peut-être les enregistrements de Vysotsky (105 chansons, durée 5 heures 15,5 minutes), réalisés à Paris en 1975-1980 dans le studio de Mikhaïl Shemyakin. Sur la deuxième guitare, Vysotsky était accompagné de Konstantin Kazansky.Ces enregistrements sont uniques non seulement pour la qualité et la pureté du son, mais aussi pour le fait que Vysotsky a chanté non seulement pour des disques, mais pour un ami proche dont il appréciait beaucoup l'opinion. Ils ont été publiés aux États-Unis en décembre 1987. sur 7 disques, dans un étui et avec une pièce jointe - un livret et un album d'illustrations de M. Shemyakin.

Également au cours de ces années à Paris, avec le même Kazansky, qui a agi en tant qu'arrangeur et leader de l'ensemble, Vysotsky a réussi à enregistrer trois de ses disques.

Un ami proche était Pavel Leonidov, l'imprésario de Vysotsky et son oncle cousin.

Création

La chanson du chanteur au micro

Je suis tout dans la lumière, accessible à tous les regards,
J'ai commencé - à la procédure habituelle :
J'ai tenu tête au micro, quant aux images !...
Non, non, aujourd'hui c'est sûr - jusqu'à l'embrasure !
(...)
Meurs, ne bouge pas, ne bouge pas - ne t'avise pas !
J'ai vu une piqûre : tu es un serpent, je sais !
Et aujourd'hui je suis un charmeur de serpents :
Je ne chante pas, mais je conjure un cobra !

Il est glouton, et avec l'avidité d'un poussin
Il arrache des sons à sa bouche.
Il va mettre 9 grammes de plomb sur mon front !
Ne levez pas les mains - la guitare vous tricote les mains !

1971 (extraits de la chanson)

Poésie et chansons

Vysotsky a écrit plus de 200 poèmes, environ 600 chansons et un poème pour enfants (en deux parties) ; au total, il a écrit plus de 850 œuvres poétiques.

De nombreuses chansons ont été écrites spécifiquement pour des films, mais la plupart d'entre elles, parfois pour des raisons techniques, mais le plus souvent en raison d'interdictions bureaucratiques, n'ont pas été incluses dans les versions finales des films (par exemple, dans les films Sannikov Land, Viktor Krokhin's Second Tentative, "The Flight of Mr. McKinley", "The Arrows of Robin Hood" et autres).

Style et thème des chansons

Vladimir Vysotski:

Je n'ai pas eu la guitare tout de suite. J'ai d'abord joué du piano, puis de l'accordéon. Je n'avais pas encore entendu dire qu'il était possible de chanter de la poésie avec une guitare, et j'ai simplement frappé le rythme de la chanson à la guitare et j'ai chanté mes propres poèmes et ceux des autres au rythme.

- "J'écris depuis très longtemps..."

En règle générale, Vysotsky est classé parmi la musique bardique, cependant, une réservation doit être faite ici. Le thème des chansons et la manière d'interpréter Vysotsky étaient sensiblement différents de la plupart des autres bardes « intelligents ». De plus, Vladimir Semionovitch lui-même ne se considérait pas comme un mouvement « bardique » :

Alors, "Que pensez-vous du menestrelisme d'aujourd'hui et qu'est-ce que vous pensez être une chanson bardique?" Premièrement, j'entends ces deux mots pour la première fois - le mot "ménestrélisme" est "bardique". Vous savez de quoi il s'agit, je n'y suis pour rien. Je n'ai jamais rien eu à voir avec ça, je ne me suis jamais considéré comme un "barde" ou un "ménestrel". Ici, et ici, vous comprenez... Je n'ai jamais participé à aucune de ces "soirées" qui étaient organisées. Maintenant, il y a un si grand nombre de ces soi-disant « bardes » et « ménestrels » que je ne veux rien avoir à faire avec eux.

De plus, contrairement à la plupart des « bardes » soviétiques, Vysotsky était un acteur professionnel et, pour cette raison, ne peut être classé comme amateur.

Il est difficile de trouver des aspects de la vie qu'il ne toucherait pas dans son travail. Il s'agit de stylisations pour les chansons de "voleurs", les ballades et les paroles d'amour, ainsi que les chansons sur thèmes politiques: souvent satirique ou même très critique (direct ou plus souvent écrit en langue ésopienne) l'ordre social, chansons sur l'attitude envers la vie des gens ordinaires, des chansons humoristiques, des chansons de contes de fées et même des chansons au nom de "personnages" inanimés (par exemple, "La chanson du microphone"; "La ballade du navire abandonné", "L'amour du navire"). De nombreuses chansons ont été écrites à la première personne et plus tard ont été nommées " chansons monologues". D'autres pourraient avoir plusieurs héros, dont les "rôles" étaient joués par Vysotsky, changeant de voix et d'intonation (par exemple, "Dialogue à la télévision"). Ce sont des sortes de "chansons de performance" écrites pour être interprétées par un "acteur".

Vysotsky a chanté sur la dignité des personnes à la fois dans la vie quotidienne et dans des situations extrêmes, sur la force de caractère et les épreuves du destin humain, ce qui lui a valu une immense popularité.

De manière inhabituelle et vivante, il a présenté des thèmes militaires dans des chansons sur la Grande Guerre patriotique. L'exactitude et l'imagerie de la langue, l'interprétation des chansons "à la première personne", la sincérité de l'auteur, l'expressivité de la performance ont donné au public l'impression que Vysotsky chantait l'expérience propre vie(même sur la participation à la Grande Guerre patriotique, à la fin de laquelle il n'avait que 7 ans) - bien que l'écrasante majorité des histoires racontées dans les chansons aient été soit entièrement inventées par l'auteur, soit basées sur les histoires d'autres personnes . Les impressions de l'enfance se sont transformées en sentiments poétiques mûrs.

Dans les chansons, il prête d'abord attention au texte et au contenu, et non à la forme (s'opposant ainsi à la scène).

V. Vysotsky a reçu une grande renommée pour " chansons à la limite"- comme le:

• "Chevaux capricieux"
• "À propos des pommes du paradis",
• "Sauvez nos âmes!",
• "Les ténèbres à venir..."
• "Chasse aux loups"
• "Maisons de bain en blanc",
• "Je ne suis pas encore dans une frénésie..."
• "Yeux noirs",
• "La course du meneur"
• "Mort du Combattant en 13 passes",
• "Deux destins" ;
• "Ballade de la Lutte"
• et plein d'autres.

En tant qu'interprète de ses chansons, Vysotsky se distinguait par une manière non conventionnelle de chanter - il entonnait non seulement les voyelles, mais aussi les consonnes.

Un cas intéressant montre son attitude envers son propre accompagnement musical. Le musicien professionnel Zinovy ​​​​Shersher (Tumanov), qui l'a rencontré peu de temps avant sa mort, a rappelé :

J'accordais sa guitare. Il a essayé très fort, mais il a pris l'instrument dans ses mains et a baissé un peu toutes les cordes. "Je l'aime fredonner..."

Traductions dans d'autres langues

• Le musée Vladimir Vysotsky à Koszalin (Pologne) a réalisé un projet international - la traduction des poèmes de Vysotsky dans 157 langues du monde.
• Certaines traductions en biélorusse appartiennent à Mikhas Boulavatsky.

Prose et théâtre

• "La vie sans sommeil". L'histoire. Il a été écrit en février 1968, dans le département du sanatorium de l'hôpital psychiatrique n°8 de Moscou du nom de V.I. Z.P. Solovieva. La présence du nom de l'auteur est inconnue.
  La première publication (posthume) - dans le magazine parisien "Echo" en 1980. (N° 2). Selon le commentaire éditorial, "Le manuscrit de l'histoire nous a été remis sous forme de brouillon, sans titre, le titre nous a été donné".
  La première publication du livre (réimpression de "Echo") a eu lieu un an plus tard - en 1981, dans le volume I de l'édition américaine (Maison d'édition "Littéraire à l'étranger").
  Dans le samizdat soviétique, l'ouvrage était distribué sous les titres " Dauphins et psychopathes », « À propos des dauphins et des psychopathes ". En particulier, la "publication" de l'histoire est connue sous le titre "La vie sans sommeil ou les dauphins psychotiques", dans le magazine samizdat de Krasnodar (fanzine) "Gaia" (1988, n° 4) - sous la rubrique "Archives littéraires".
  En URSS, l'histoire a été publiée pour la première fois dans le journal "Top Secret" (1989, n° 3).

• "D'une manière ou d'une autre, tout s'est passé..." (script ; 1969 ou 1970)
• « Où est le centre ? » (scénario ; 1975)
• "Un roman sur les filles" (1977). Selon certaines estimations, les travaux ne sont pas encore terminés. Il n'y a pas de titre dans le manuscrit de l'auteur; l'origine exacte du nom est inconnue. Vraisemblablement, le nom a été donné par les premiers éditeurs.
  Selon le Vysotskovedian Viktor Bakin, "Roman ..." a été publié pour la première fois après la mort de l'auteur, en décembre 1981, dans quatre numéros de l'hebdomadaire New York "Novaya Gazeta"(ETATS-UNIS).
  La première publication du livre a eu lieu un an et demi plus tard - en 1983, dans le volume II de l'édition américaine "Vladimir Vysotsky. Chansons et poèmes "(Maison d'édition "Literary Abroad"). Selon un commentaire éditorial qui s'y trouve, " V. Vysotsky n'a réussi à écrire que les 2 premiers chapitres du roman».
  En URSS, l'ouvrage n'a été publié pour la première fois qu'en 1988, dans le magazine "Neva" (n° 1).
• "Vacances à Vienne". Film Story (avec E. Volodarsky; 1979).
• "Black Candle" (je fais partie du roman). Avec Leonid Monchinsky. Vladimir Semionovitch n'a pas vécu jusqu'à la fin de l'œuvre commune et la partie II n'a déjà été écrite que par Monchinsky.

uvres théâtrales

Fondamentalement, le nom de Vysotsky en tant qu'acteur de théâtre est associé au théâtre Taganka. Dans ce théâtre, il a participé à 15 représentations (dont « La vie de Galilée», « La Cerisaie», « Hamlet"). Plus de 10 représentations (pas seulement du Théâtre Taganka) ont interprété ses chansons.

La radio fonctionne

Vysotsky a participé à la création de 11 performances radiophoniques, dont :

• "Martin Eden"
• « Invité de pierre »
• "Étranger"
• "Derrière la forêt Bystryansky".
• 1976 - Alice au pays des merveilles (pièce radiophonique) - les rôles du perroquet pirate et d'Ed Eaglet (paroles et mélodies de chansons - Vladimir Vysotsky).

Rôles au cinéma

Vysotsky a joué dans près de 30 films, dont beaucoup incluent ses chansons. Mais pour de nombreux rôles, il n'a pas été approuvé, et pas toujours pour des raisons créatives.

Vysotsky a également participé à la notation du dessin animé "Le magicien de la ville d'émeraude" - le rôle Loup(serviteurs de la méchante sorcière Bastinda).

De plus, au départ le Loup dans le dessin animé "Eh bien, attends !" il était censé exprimer Vysotsky, mais la censure ne le permettait pas, et il fut remplacé par Anatoly Papanov. À propos de Vladimir Semionovitch, néanmoins, les auteurs du dessin animé ont réussi à laisser un souvenir dans le 1er numéro - un extrait du phonogramme "Chansons sur un ami" de Vysotsky du film " Verticale"("Sifflet artistique" du Loup) est utilisé dans la scène où le Loup, ayant jeté une corde au-dessus de l'antenne, l'escalade jusqu'au balcon jusqu'au Lièvre. Le même extrait du phonogramme de la chanson de Vysotsky résonne dans le numéro 10 de la série animée - dans la scène du "mauvais rêve" du loup (où le loup et le lièvre "ont changé de place").

Noter le dessin animé

• 1974- Magicien de la ville d'émeraude- Loup

Disques à vie publiés en URSS

Éditions personnelles

Au cours de la vie de Vysotsky, seuls 7 serviteurs ont été libérés (libérés de 1968 à 1975). Chaque disque ne contenait pas plus de 4 chansons.

En 1978, avec la Bulgarie, un disque d'exportation géant est également sorti, qui comprend des chansons enregistrées à différentes années par la société Melodiya, mais jamais sorties.

Avec la participation de Vysotsky

Depuis 1974, quatre performances de disque ont été publiées avec la participation de Vysotsky, y compris en 1976 le double album "Alice au pays des merveilles" est sorti (publié séparément et le minion " Alice au pays des merveilles. Chansons d'un conte musical»).

En outre, 15 disques sont connus, qui comprenaient une ou plusieurs chansons de Vysotsky, principalement des chansons de films et de recueils de chansons militaires (par exemple, "Amis-Frères", "Jour de la Victoire").

En outre, les chansons de Vysotsky ont sonné sur 11 disques dans des magazines de musique (principalement, "Krugozor"), et en 1965 dans le même "Krugozor" (n ° 6) extraits de la pièce " 10 jours qui ont secoué le monde"Avec la participation de Vysotsky et d'autres acteurs de Tagansky.

En URSS et en Russie après la mort

• La plus grande édition est une série de disques de phonographe " "Sur 21 disques (1987-1992). Il y a aussi 4 disques de gramophone sortis en 1993-94 qui se démarquent. par la firme "Aprelevka Sound Ink", avec des chansons rares et inédites.
• Dans la première moitié des années 2000, la société New Sound - New Sound a sorti 22 CD avec des chansons remasterisées de Vladimir Semionovich. Les morceaux ont été présentés par des remakes modernes, basés sur la voix de Vysotsky, débarrassés de la bande originale de l'auteur et superposés à des arrangements musicaux modernes. Une expérience aussi audacieuse a provoqué des opinions contradictoires du public : d'une part, la musique a acquis une bonne qualité sonnant, et d'autre part, une sorte de "pop" a été ajoutée.
• Pour le 30e anniversaire de la mort de V. Vysotsky, le journal "Komsomolskaya Pravda" a préparé un numéro spécial avec un film en DVD : "Vladimir Vysotsky. Des actualités inconnues. „ Histoire de la route« » Avec des plans jamais diffusés en Russie : du matériel d'actualités polonaises, ainsi que des plans uniques de diverses archives privées (screen tests d'un rôle raté, tournage amateur, fragments d'interviews).

Hommages

Vysotsky est l'un des musiciens les plus joués. Parmi toutes les reprises, on peut noter des albums hommages à part entière :

• 1996 - "Strange Races", hommage enregistré par des musiciens de rock ;
• 2004 - "Parus" - un hommage à Vladimir Vysotsky interprété par Grigory Leps;
• 2007- "Second" - le deuxième hommage à Vladimir Vysotsky interprété par Grigory Leps;
• 2010- "Hommage à Vladimir Vysotsky: Tight Rope 33 Years Later", hommage interprété par des chanteurs et acteurs pop ;
• 2014- "My Vysotsky", hommage à Vladimir Vysotsky interprété par Garik Sukachev. L'enregistrement a été suivi par Sergei Galanin, Alexander F. Sklyar, Pavel Kuzin et d'autres.

À l'étranger

• En France, de 1977 à 1988, 14 disques sont sortis.
• 19 disques sont sortis aux USA de 1972 à 1987 (dont une série de 7 disques " Vladimir Vysotsky dans les enregistrements de Mikhail Shemyakin»).
• Un disque est sorti en Finlande en 1979.
• En Allemagne, de 1980 à 1989, 4 disques sont sortis.
• En Bulgarie, de 1979 à 1987, 6 disques ont été publiés (4 recueils d'auteurs et 2 recueils).
• Au Japon, de 1976 à 1985, 4 disques sont sortis (2 recueils d'auteur et 2 recueils).
• 2 disques sont sortis en Corée en 1992.
• Toujours en Israël en 1975 est sorti le disque " Chansons inédites de bardes russes", Sur lequel il y a 2 chansons de Vladimir Vysotsky -" Cold "et" Stars ".

Guitares de Vladimir Vysotsky

Vysotsky a toujours joué de la guitare à sept cordes.

Sa première guitare hors du commun est apparue en 1966. Il a été acheté par Vladimir Semionovitch à la veuve d'Alexei Dikiy. Plus tard, il a dit que cette guitare « a été fabriquée par un maître autrichien il y a 150 ans. Il a été acheté par les princes Gagarines, et l'artiste Blumenthal-Tamarin leur a racheté et l'a présenté au Sauvage… ». C'est probablement cette guitare qui a participé à la séance photo de Vysotsky et Vladi en 1975 (photographe - V.F. Plotnikov).

En 1975, des photographies datent de laquelle Vladimir Semionovitch a été capturé avec la première guitare fabriquée pour lui par Alexander Shulyakovsky (avec la poupée en forme de lyre). Ce maître a fait quatre ou cinq guitares pour Vysotsky.

Vysotsky avait aussi une guitare à deux manches, qu'il aimait à cause de forme originale, mais Vladimir Semionovitch n'a jamais utilisé le deuxième cou. Avec cette guitare Vladimir Semionovitch est représenté au dos de l'enveloppe du neuvième disque de la série " Aux concerts de Vladimir Vysotsky».

Dans la pièce "Crime et châtiment" (d'après le roman de F. Dostoïevski), sortie en 1979, Vysotsky jouait de la guitare qui appartenait au réalisateur Vladimir Alenikov. Ce dernier lui a donné sa guitare pour ce rôle (Svidrigailova), car Vysotsky aimait la guitare pour son aspect, sa couleur et son son peu modernes. Cette guitare a été fabriquée autrefois par le maître pétersbourgeois Yagodkin. Après la mort du poète, Alenikov a demandé au Théâtre Taganka de trouver une guitare ; et à la fin il lui a été rendu — dans un état extrêmement déplorable, brisé ; il lui manquait des pièces ; et personne n'a entrepris de le réparer. En 1991, Alenikov a emporté la guitare cassée aux États-Unis, où il a finalement été amené à commande complète Guitar Master, l'indien Rick Turner. Une photo de la guitare a fait la couverture du magazine "Acoustic Guitar" sous le nom de "Vysotsky".

L'une des guitares de V. Vysotsky, qu'il joua lors d'un concert à Casablanca en avril 1976, est conservée au Musée V. Vysotsky à Koszalin (Pologne). Pour l'exposition du musée il a été fourni par un journaliste marocain Hassan el-Sayed, à qui Vladimir Semionovitch l'a présenté avec une paraphrase autographe de "Song of the Giraffe" à la guitare :

Dans l'Afrique jaune chaude
Oubliant le gel de Moscou,
D'une manière ou d'une autre soudainement hors programme
Vysotsky a prononcé un discours.

Les voitures de Vladimir Vysotsky

Selon les souvenirs d'amis, Vladimir Vysotsky aimait conduire vite à une vitesse d'environ 200 km/h et avait souvent des accidents avec ses voitures.

La première voiture de Vysotsky - "Volga GAZ-21" grise, acquis par lui en 1967, puis brisé par lui.

En 1971, il fut l'un des premiers en URSS à acheter un VAZ-2101 ("kopeck") avec une plaque d'immatriculation 16-55 MKL, mais s'écrasa après plusieurs trajets en voiture.

Marina Vladi lui a fait venir de Paris une Renault 16, qu'elle a reçue pour un tournage en publicité. Vysotsky a écrasé la Renault le tout premier jour, étant entré dans le bus à un arrêt de bus. La voiture a été restaurée, mais elle avait des numéros parisiens, et selon les règles de l'époque, la police de la circulation ne l'a pas relâchée à plus de 100 km de Moscou. En 1973, des amis de l'acteur ont aidé à faire un certificat pour traverser la frontière, et dans cette voiture cabossée, Vladimir et Marina ont fait un voyage de Moscou à Paris. Au même endroit, en France, ils ont vendu cette voiture.

Un an plus tard, Vladimir Vysotsky s'est rendu en Allemagne avec des concerts et en a ramené deux BMW - l'une grise, l'autre beige. Mais la beige étant parmi les volées, la police de la circulation de la capitale n'a enregistré qu'une seule voiture. Le second était dans le garage, bien que Vysotsky ait conduit les deux, il a simplement réorganisé les numéros d'une voiture à l'autre. Plus tard, Interpol a attrapé une BMW beige, et elle a été renvoyée en Allemagne, et dans une grise, Vysotsky est allé à Paris, où il l'a vendue.

En 1976, Vladimir Vysotsky a obtenu sa première Mercedes, 1975, en bleu métallisé (modèle 450SEL 6.9 sur la plate-forme W 116) - une berline à quatre portes. Marina Vladi a apporté de France environ 10 voitures d'affilée pour son mari, mais elles ont définitivement dû être retirées de l'URSS un an après l'importation - c'étaient les règles. Mercedes est devenue la première voiture étrangère de Vysotsky officiellement enregistrée à Moscou. Toutes les copies ont été perdues, mais pour le tournage du film «Vysotsky. Merci d'être en vie »sur la base de photographies d'archives et de dessins en a créé un nouveau.

Fin 1979, lors d'une tournée en Allemagne, Vladimir achète une sportive biplace Mercedes 350 jaune brun.

Babek Serush (V. Perevozchikov): « La prochaine fois qu'il est venu me voir en Allemagne, il m'a dit : 'Tu dois me vendre ta voiture !... Il m'a acheté une Mercedes brune... Volodia avait alors un permis pour importer une voiture sans droits, ce permis a été signé par le vice-ministre du Commerce extérieur Zhuravlev.

Reconnaissance posthume et rayonnement culturel

Vysotsky a abordé un certain nombre de sujets interdits, mais, malgré les restrictions existantes, la popularité de Vysotsky était (et reste) phénoménale. Cela est dû au « talent polyvalent » (selon Alla Demidova), au charme humain et à l'échelle de la personnalité, au don poétique, à l'unicité de la voix et des compétences d'interprétation, à la plus grande sincérité, à l'amour de la liberté, à l'énergie des chansons et des rôles, à la précision de la divulgation des thèmes des chansons. et l'incarnation des images. Ce n'est pas un hasard si d'après les résultats du sondage VTsIOM réalisé en 2009-2010. sur le thème "Qui considérez-vous comme des idoles russes du XXe siècle", Vysotsky a pris la deuxième place (31% des répondants), ne cédant qu'à Youri Gagarine (35% des répondants) et nettement devant des écrivains célèbres comme LN Tolstoï (17 %) et A. I. Soljenitsyne (14 %).

La reconnaissance officielle de V.S. Vysotsky n'est intervenue qu'après sa mort. Au début, il s'agissait d'étapes distinctes : en 1981, grâce aux efforts de R. Rozhdestvensky, la première grande collection d'œuvres de V. Vysotsky, Nerv, a été publiée, et le premier disque soviétique à part entière (« disque géant ») a été publié. libéré, comme il sied à un grand poète. année, il a reçu à titre posthume le Prix d'État de l'URSS, pour avoir joué le rôle du capitaine Zheglov dans le film "Le lieu de rencontre ne peut pas être changé" et " interprétation de chansons par l'auteur"(Le prix a été reçu par le père - S.V. Vysotsky).

Onomastique

• Les rues, boulevards, ruelles, places, remblais, ruelles dans les colonies de Russie (177 en 2013) et d'autres pays, dont Moscou, Volgograd, Ekaterinbourg, Kaliningrad, Novossibirsk, Samara, Tomsk, Odessa (Ukraine) portent le nom de Vysotsky , Astana ( Kazakhstan), Eberswalde (Allemagne).
• Près de 20 rochers et sommets, cols et rapides fluviaux, canyons et glaciers portent le nom de Vysotsky. Son nom est donné à un plateau montagneux de l'archipel de la Terre de Feu.
• L'astéroïde Vladvysotskij (2374 Vladvysotskij) est nommé en l'honneur de Vysotsky.
• Les théâtres, les navires, les avions, les cafés, les variétés de phlox, les œillets et les glaïeuls portent le nom de Vysotsky.
• Plusieurs tournois sportifs sont dédiés à sa mémoire.
• En 2011, la construction du gratte-ciel Vysotsky à Ekaterinbourg a été achevée.

Musées, centre, clubs

Il y a au moins 6 musées Vysotsky.

• Le Centre culturel d'État-Musée de V.S. Vysotsky (" La maison de Vysotsky à Taganka") C'est le plus célèbre musée Vysotsky, donnant une image assez complète de sa vie et de son travail.
• Dans la ville de Norilsk, district de Talnakh se trouve le Centre culturel et de loisirs nommé d'après V.S. Vysotsky.
• Créé dans la ville d'Orel Club des amoureux de la créativité Vladimir Vysotsky"Verticale".
• Dans la ville de Novosil créé "Club Novosilsky des amateurs d'art de Vysotsky".
• Le musée commémoratif Vysotsky a été créé dans la ville d'Ekaterinbourg, dans le gratte-ciel Vysotsky.

Monuments et plaques commémoratives

Sur le territoire de l'ex-URSS, il y a plus de 20 monuments (et autant de plaques commémoratives) au poète.

• En Russie:
  • Février 1976 - à Rostov-sur-le-Don (district de Proletarsky "Nakhitchevan", rue Shkolnaya), une plaque commémorative à vie a été ouverte à l'atelier de céramique d'art des arts appliqués, avec le texte: "... .. notre atelier en 1975 a été visité par Vladimir Vysotsky".
  • 10/12/1985 - sur la tombe de Vladimir Vysotsky (cimetière Vagankovskoye à Moscou), un monument a été érigé et inauguré par le sculpteur Alexander Rukavishnikov.
  • 25/01/1988 - le jour du 50e anniversaire du poète, à la maison numéro 28 de la rue Malaya Gruzinskaya à Moscou, où Vysotsky a vécu en 1975-1980, une plaque commémorative a été ouverte (sculpteurs A. Rukavishnikov, I. Voskresensky) .

Un monument à V. Vysotsky a été inauguré dans la cour du théâtre Taganka (Moscou; 76/21 rue Zemlyanoy Val). Auteur Gennady Raspopov.

• 1989 - à Odessa, sur le bâtiment du Studio de cinéma d'Odessa (33 boulevard français), une plaque commémorative a été installée. Auteur Stanislav Golovanov.
• 25.7.1990 - le jour du 10e anniversaire de sa mort, une plaque commémorative a été dévoilée à la maison numéro 15 sur Bolshoy Karetny Lane à Moscou. Écrit par Robert Gasparyan.
• 25.7.1995 - le jour du 15e anniversaire de sa mort, à Moscou sur le boulevard Strastnoy près de la place Petrovskie Vorota, un monument à Vladimir Vysotsky a été érigé par le sculpteur Gennady Raspopov (architecte AV Klimochkin) - comme pour réfuter l'ironie du poète lignes: « Ils ne m'érigeront pas de monument dans le parc | Quelque part près des portes Petrovsky ".
• 25.7.1999 - le jour de la mémoire du poète, dans la région de Talnakh de la ville de Norilsk (Territoire de Krasnoïarsk), sur le bâtiment du Centre culturel et de loisirs nommé d'après V. Vysotsky (Stroiteley St., 17) une plaque commémorative a été ouverte.
• 24.9.2000 - un monument à Melitopol, région de Zaporozhye; sculpteur K. Tchekanev.
• 2000 - une plaque commémorative a été érigée à Moscou sur Prospect Mira, maison numéro 68, bâtiment 3, dans laquelle se trouvait l'école numéro 273. Le texte au tableau se termine par les mots : "En 1945-1946, le poète et artiste V.S. Vysotsky a étudié dans cette école.".
• 25.1.2008 - à Samara, le jour de l'anniversaire du poète, un mémorial a été inauguré au Palais des Sports du CSK VVS (rue Molodogvardeyskaya, 222). Auteur M. Shemyakin.

Le 15 mai 2017, dans le cadre de la démolition de l'ancien Palais des Sports et de la construction prévue d'un nouveau, le mémorial a été temporairement démonté et transporté vers le stockage.

• 25/09/2010 - au village Moriakovski Zaton Région de Tomsk (sculpteur Vs. Mayorov).
• 20/11/2011 - le jour de la ville de Sotchi dans le parc de la salle de concert "Festivalny" (auteur P. Khrisanov).
• 28/01/2012- à Novosilie.
• 28/07/2012 - une plaque commémorative a été installée dans la ville de Divnogorsk (Territoire de Krasnoïarsk), à la maison numéro 6 dans la rue. Komsomolskaya (avec le texte : "23-25 ​​août 1968. Vladimir Vysotsky a chanté ici "). Auteur Konst. Kuzyarine.
• 16/02/2013 - un monument a été inauguré dans le complexe hôtelier "Vodoley" (Gorokhovets, région de Vladimir). Sculpteur A. Apollonov.
• 25/07/2013 - à Vladivostok et Yeisk.
• 25/01/2014 - une plaque commémorative a été installée dans la ville de Miass (région de Tcheliabinsk), à l'adresse : place Predzavodskaya, 1 (un cadeau aux résidents de la branche locale du Parti libéral-démocrate de Russie).
• 16/07/2014- à Magadan (sculpteur Yu.S. Rudenko) sur le pont d'observation "Couronne de pierre" du remblai baies A.I. Nagaev(la chanson "Mon ami est parti pour Magadan" était dédiée à l'ami du poète Igor Kokhanovski). Sur le piédestal, des mots d'une autre chanson du poète sont gravés - " Je vais vous parler de Magadan...».
• 25/07/2014- à Rostov-sur-le-Don, dans la rue. Pushkinskaya, un monument en bronze d'Anatoly Sknarin a été inauguré.
• 14/11/2014 - dans la ville de Volzhsky (région de Volgograd). Le monument a été érigé sur la place Lénine, dans le parc V. Vysotsky Hyde. Sculpteurs Yu. Tyutyukin, S. Galkin.
• 25/01/2015 - le jour de l'anniversaire du poète, à Moscou, une plaque commémorative a été ouverte à l'hôpital où Vysotsky est né. (Aujourd'hui ce bâtiment appartient à l'hôpital MONIKI).
• 10/05/2015 - à Volgograd, un monument a été dévoilé aux deux personnages principaux de la série télévisée "Le lieu de rencontre ne peut pas être changé" - Gleb Zheglov et Volodia Sharapov (sculpteur V. Uteshev). A sa droite se trouve une dalle inclinée avec l'inscription : " Une composition sculpturale aux détectives légendaires de UgRo Gleb Zheglov et Volodya Sharapov du film "The Meeting Place Cannot Be Changed" (réalisé par S. Govorukhin). Installé le jour de l'enquête criminelle. 5.10.2015". L'image du capitaine Zheglov, chef " Département de lutte contre le banditisme", Créé dans l'image par V. Vysotsky.
• 24/01/2016 - à Saint-Pétersbourg, une plaque commémorative a été ouverte dans le salon du club des écrivains (à l'adresse : Makarova Naberezhnaya, 10). Sculpteur Larisa Petrova. Le texte au tableau dit : "En 1967, le premier concert en Russie de Vladimir Vysotsky a eu lieu dans notre ville.".
• 18/04/2016 - un monument du sculpteur A.A. Apollonov est installé dans le parc de Nizhneudinsk avec l'inscription : « (...) En juin 1976. Vladimir Vysotsky est venu à Nizhneudinsk avec Vadim Tumanov à la base de l'Artel des prospecteurs "Lena". Où il interprète ses chansons pour les mineurs de l'artel. (…) Le buste a été offert en cadeau. Projet "Allée de la gloire russe". Artiste du peuple de l'URSS V.S. Lanovoy. L'auteur du projet est M.L. Serdyukov. (...) Avec le soutien de la Société historique militaire russe ».
• 09/03/2016 - un monument (sculpture) a été inauguré dans le parc du centre de loisirs "Yubileiny" de la ville de Votkinsk, en Oudmourtie. Les auteurs A. Suvorov et Dm. Postnikov.
• 22/10/2016 - un monument a été inauguré dans le jardin public "Nuits Blanches" (la ville de Novy Ourengoy, Yamalo-Nenets région autonome). Sculpteur Galina Astakhova.
• 08/11/2016 - un monument à Gleb Zheglov et V. Sharapov a été inauguré à Moscou à l'entrée du bâtiment principal de la police (GUVD au 38 rue Petrovka). Sculpteur A. Rukavishnikov.
• 11/12/2016 - en l'honneur du poète, un médaillon en bas-relief synergique a été ouvert sur le bâtiment du centre de loisirs et culturel "Kostino" dans la ville de Korolev (région de Moscou). Écrit par Janis Strupulis.
• 25/12/2016 - dans la ville d'Evpatoria (Crimée) une plaque commémorative a été ouverte à la maison numéro 45 dans la rue. Karaite. Auteurs - architecte Al. Komov, sculpteur K. Tsikhaïev. Le texte au tableau dit : "Dans les rues du vieil Evpatoria en 1972, le chanteur, poète, acteur Vladimir Vysotsky a joué dans le film" Bad Good Man "réalisé par I.E. Kheifits".
• 22/01/2018 - à Tula, sur le bâtiment du Palais de la Culture Tulamashzavod (52 rue Demidovskaya), Une plaque commémorative du poète a été ouverte avec le texte : "Sur la scène de ce Palais de la Culture en avril 1966, le poète et acteur Vladimir Vysotsky s'est produit avec le personnel du Théâtre Taganka."... Une plaque commémorative avec une citation de la chanson "La vie s'est envolée" est également installée dans le bâtiment du Palais de la Culture : "Je vis partout - maintenant, par exemple, à Tula ..."... Sculpteur Vitaly Ivanovitch Kazansky.
• 23/01/2018 - dans la ville de Kentau (Kazakhstan), une plaque commémorative a été installée sur la façade du bâtiment de l'ancien « Lecture Center », avec le texte : «En août 1970, l'éminent barde et acteur Vladimir Vysotsky se produisit sur la scène de la salle de conférence. « Vous avez une ville merveilleuse. Vysotsky "".
• 25.1.2018 - le jour des 80 ans du poète, à Kazan, à l'entrée de la salle de concert centre de jeunesse"Ak Bars" (st. Dekabristov 1), a installé un panneau d'information (sur un pupitre) avec du texte (en russe, tatar et Anglais) sur les représentations de Vladimir Vysotsky du 12 au 18 octobre 1977 à Kazan et Zelenodolsk.

Une plaque commémorative a été ouverte dans la colonie de Simferopol de la centrale électrique du district de l'État (sur le territoire de l'entreprise Baumiks), avec le texte : "En 1972, un poète, acteur et auteur-compositeur, le lauréat du prix d'État de l'URSS Vladimir Semionovitch Vysotsky s'est produit dans ce bâtiment."... Dans le village de Vorontsovka, une plaque commémorative a été ouverte à droite à l'entrée de village club eux. Vladimir Vysotski, avec le texte : «Vladimir Semionovitch Vysotsky vivait dans le village. Vorontsovka du district de Buzuluk de la région d'Orenbourg lors de l'évacuation en 1941 - 1943. "

Vladimir Semenovitch Vysotsky(1938 - 1980) - Poète et écrivain soviétique, acteur, interprète de chansons avec une guitare à sept cordes. Il est l'une des idoles en Russie, lauréat à titre posthume du Prix d'État de l'URSS.

Enfance et jeunesse

L'anniversaire de Vysotsky Vladimir Semenovich est le 25 janvier 1938. La future idole de millions de personnes est née à 9h40 à Moscou dans la maternité n°8 du district Dzerjinski de Moscou dans la 3e rue Meshchanskaya (maintenant rue Shchepkina, maison 61/2). Sa famille vivait au 1 rue Meshchanskaya dans un appartement communal, sa mère Nina Maksimovna (née Seregina; 1912-2003) travaillait comme traducteur-assistant, son père Semyon Vladimirovich (Volfovich) Vysotsky (1915-1997) était colonel et vétéran de la Grande Guerre patriotique, née de Kiev.

Lorsque Vladimir avait 4 ans, la guerre a commencé, et lui et sa mère ont été évacués vers Région d'Orenbourg(le village de Vorontsovka), où ils ont vécu pendant deux ans, après quoi ils sont retournés à Moscou. En 1945, Vysotsky est allé à la première année de la 273e école du district Rostokinsky de Moscou.

Après la guerre, les parents de Vysotsky ont divorcé et ont fondé de nouvelles familles. Vladimir est resté avec son père et, à l'âge de 9 ans, avec sa nouvelle épouse (l'Arménienne Evgenia Stepanovna Vysotskaya-Likhalatova (née Martirosova) (1918-1988)) s'est retrouvé en Allemagne occupée. Ici, le futur musicien a appris à faire du vélo et a pris des cours de piano.

Avec sa mère Zhenya, comme Vladimir appelait sa belle-mère, il avait une très bonne relation. En 1949, les Vysotsky retournèrent à Moscou et s'installèrent sur Bolshoy Karetny Lane. Vladimir est entré en 5e année de l'école secondaire masculine n ° 186.

En avril 1952, il est admis au Komsomol. Et depuis 1953, Vysotsky fréquentait le club de théâtre de la Maison du professeur, dirigé par l'artiste du théâtre d'art de Moscou V. Bogomolov. A cette époque, le futur musicien avait une "aventure" avec la guitare. Il était ami avec une compagnie de jeunes urbains dont l'enfance remonte aux années de guerre. La romance de voyou était à la mode, des chansons déchirantes sur Murka, Kolyma et Vorkouta ont été entendues dans chaque cour accompagnées d'une guitare.

Éducation

Après avoir obtenu son diplôme en 1955, sur l'insistance de parents, Vladimir est entré à la faculté de mécanique de l'Institut de génie civil de Moscou. Kuibyshev, dont il est parti après le premier semestre.

De 1955 à 1963, Vysotsky a vécu avec sa mère, d'abord au 1er Meshchanskaya, puis dans une nouvelle maison construite en 1956 sur ce site, sur Prospekt Mira. Dans le même temps, il a passé beaucoup de temps sur Bolshoy Karetny Lane en compagnie d'amis.

Vladimir a pris la décision inattendue de quitter ses études dans une université technique le soir du Nouvel An en 1956. Au carillon, Vysotsky, avec son ami d'école Igor Kokhanovsky, a dessiné des dessins pour la session. Les dessins terminés, il se mit soudain à verser de l'encre avec les mots : « Ça y est. Je vais me préparer, j'ai encore six mois, je vais essayer d'entrer au théâtre. Et ce n'est pas le mien...".

Créativité de Vladimir Vysotsky

Théâtre

Dans le même 1956, Vladimir Vysotsky est entré à l'école de studio du Théâtre d'art de Moscou dans le département d'acteur. Il a étudié sous B.I. Vershilov, puis sous P.V. Massalsky et A.M. Komissarov.

Au cours de sa première année, Vysotsky a rencontré sa première épouse, Iza Zhukova, dont le mariage a eu lieu en 1960.

Trois ans plus tard, il joue son premier rôle dans la pièce éducative "Crime et Châtiment" et apparaît pour la première fois à l'écran de télévision. Il a joué un petit rôle dans le film "Peers".

De 1960 à 1964, Vysotsky a collaboré par intermittence avec le Théâtre dramatique de Moscou nommé d'après A.S. Pouchkine, le Théâtre des Miniatures, mais joue des rôles épisodiques.

En 1961, il a rencontré sa seconde épouse Lyudmila Abramova sur le tournage du film "Le 713ème demande d'atterrir". Le mariage a été officiellement enregistré en 1965.

Vladimir Semenovich fonde son « propre » théâtre en 1964. C'était le théâtre Taganka. C'est ici qu'il a joué Hamlet, Svidrigailov, Pougatchev, Galilée. Ici, Vysotsky s'est lié d'amitié avec Valery Zolotukhin, Alla Demidova, Leonid Filatov. Avec les comédiens du Théâtre Taganka, Vysotsky part en tournée à l'étranger : en Bulgarie, Hongrie, Yougoslavie (BITEF), France, Allemagne, Pologne.

V.S.Vysotsky a travaillé au théâtre Taganka jusqu'à la fin de sa vie, bien que sa relation avec le directeur du théâtre, Y.P. Lyubimov, ait été très difficile tout au long de cette période. Dans le même temps, Lyubimov fermait souvent, paternellement, les yeux sur les méfaits de Vysotsky, que ses collègues enviaient.

Cinéma

Parallèlement au théâtre, Vysotsky a également joué dans des films. En 1961, Vladimir Semenovich a joué un petit rôle dans le film "La carrière de Dima Gorin". A cette époque, l'acteur décrochait des petits seconds rôles gris, vides et ennuyeux. Vysotsky commença à se consoler dans l'ivresse. Cela est devenu la cause de la discorde au travail et dans la famille.

En juillet 1967, Vladimir Vysotsky rencontre une actrice française d'origine russe Marina Vladi (Marina Vladimirovna Polyakova), qui devient sa troisième épouse (décembre 1970) et joue un rôle majeur dans la vie de l'acteur.

En 1968, un divorce avec sa deuxième épouse a eu lieu, alors que Vladimir Vysotsky était déjà connu de tout le pays grâce aux chansons du film "Vertical", dans lequel il a joué.

Les chansons de Vysotsky

L'intérêt pour la chanson de l'auteur, qui est né à Vysotsky sous l'influence de Bulat Okudzhava, a abouti à l'écriture de ses propres œuvres d'auteur. Vysotsky a écrit ses premières chansons au début des années 60. L'un d'eux était la chanson "Tattoo" de 1961.

Vladimir Vysotsky a écrit de nombreuses chansons pour des films, dans lesquels il a lui-même joué des rôles. Ses chansons sonnent dans des films tels que "Vertical", "The Flight of Mr. McKinley", "Dangerous Tour", "I Come from Childhood" et d'autres.

Au total, Vysotsky a écrit plus de 600 chansons et 200 poèmes dans sa vie. Ses œuvres sont toujours très appréciées et ne perdent pas leur pertinence, elles ont une énergie incroyable, elles sont sincères. Chaque chanson de Vysotsky trouve son auditeur, car le thème est vaste - militaire, lyrique, humoristique, romantique, voleurs, contes de fées et chansons de dialogue.

Pendant la vie de Vysotsky, seuls 7 albums (sbires) sont sortis :

1. 1968 "Chansons du film Vertical"
2. 1972 "Chansons de Vladimir Vysotsky"
3. 1974 "Chansons de Vladimir Vysotsky"
4. 1974 « Vladimir Vysotsky. Chansons"
5. 1975 « V. Vysotsky. Chansons"
6. 1975 "Chansons de Vladimir Vysotsky"

Rôles de Vysotsky

À la fin des années 60, Vladimir Vysotsky a joué de nombreux rôles dans des films. On peut se souvenir de films tels que "Intervention", "Deux camarades servis", "Rencontres courtes", "Maître de la taïga", "Tours dangereux".

Le rôle le plus célèbre de Vysotsky est Gleb Zheglov dans la série "Le lieu de rencontre ne peut pas être changé". L'artiste lui-même a adoré ce rôle en 1979, même s'il l'a d'abord refusé, affirmant qu'il lui en restait peu et qu'il ne voulait pas passer un an de sa vie à Zheglov. Pourtant, il a joué dans la série et s'est même essayé en tant que réalisateur lorsque Stanislav Govorukhin partait pour le festival.

Malgré la grande renommée et l'amour des fans, Vysotsky est devenu répréhensible pouvoir soviétique... Les rôles dans les années 70 sont devenus beaucoup plus petits, mais ses chansons sont toujours apparues dans les films. Et dans presque toutes les maisons ses disques sonnaient, des magnétophones qui étaient distribués partout à l'époque.

Au théâtre Taganka, les choses n'étaient pas très bonnes non plus, Vysotsky obtient les rôles principaux ou est renvoyé du travail pour ivresse. L'artiste a été au bord de la mort plus d'une fois - il se retrouve en soins intensifs en raison d'une activité nerveuse intense, d'une maladie cardiaque et d'un abus d'alcool.

Mort de Vysotsky

La vie de Vysotsky s'est terminée de manière inattendue le 25 juillet 1980 à 4 h 10 du matin dans un appartement de Moscou alors qu'il dormait. La cause du décès n'a pas été établie car aucune autopsie n'a été pratiquée. Mais il existe deux versions: la première est l'infarctus du myocarde, la seconde est l'asphyxie, la suffocation, à la suite de l'utilisation de sédatifs.

Bien que, selon Marina Vladi et V. Perevozchikov, Vysotsky était condamné et qu'au début de 1980, il devait mourir bientôt en raison de problèmes de santé apparus à la suite d'une consommation excessive de tabac et d'alcool, et à la fin de sa vie et les drogues que l'artiste utilisait à des fins médicinales, ayant acquis une dépendance persistante.

Les funérailles de Vysotsky

La mort de Vysotsky est survenue pendant les Jeux Olympiques de Moscou. Par conséquent, seuls deux journaux en ont parlé et une simple annonce a été publiée au-dessus de la fenêtre du box-office: "L'acteur Vladimir Vysotsky est décédé". Mais une foule immense s'est rassemblée au théâtre Taganka le jour des funérailles, qui était là depuis plusieurs jours.

Le 28 juillet 1980, dans le bâtiment du théâtre Taganka, un service funéraire civil, une cérémonie d'adieu et des funérailles ont eu lieu au cimetière Vagankovskoye à Moscou (parcelle numéro 1, à droite de l'entrée).

Vysotsky était enterré, semblait-il, dans tout Moscou. Marina Vlady, déjà dans le bus en direction de Vagankov, a déclaré à l'un des amis de son mari - Vadim Tumanov: "Vadim, j'ai vu comment les princes et les rois ont été enterrés, mais je n'ai rien vu de tel! ..."

Vie privée

Vysotsky s'est marié trois fois.

La première épouse est Izolda Konstantinovna Vysotskaya (née Meshkova, selon son premier mariage - Zhukova). Né le 22 janvier 1937. Le mariage a eu lieu le 25 avril 1960. La date du divorce est inconnue. Le fils d'Iza Konstantinovna Gleb, né en 1965, porte le nom de famille Vysotsky, étant en fait le fils d'une autre personne.

La deuxième épouse est Lyudmila Vladimirovna Abramova. Né le 16 août 1939. Le mariage a eu lieu le 25 juillet 1965, le divorce a eu lieu le 10 février 1970. Deux fils sont nés du mariage.

Enfants de Vladimir Vysotsky

• Arkady Vladimirovich Vysotsky (29 novembre 1962, Moscou) - Acteur et scénariste russe.
• Nikita Vladimirovich Vysotsky (8 août 1964, Moscou) - Acteur de théâtre et de cinéma soviétique et russe, réalisateur, directeur de la salle de concert d'État V. Vysotsky.
• Anastasia Vladimirovna Ivanenko (née en 1972), fille illégitime, sa mère est une actrice du Théâtre Taganka Tatyana Ivanenko.

La troisième épouse est Marina Vlady, une célèbre actrice française de cinéma, de théâtre, de télévision et écrivain. Né le 10 mai 1938. Marié du 1er décembre 1970 au 25 juillet 1980.

Filmographie

• 1959 - Pairs - étudiant Petya (épisode)
• 1961 - Carrière de Dima Gorin - installateur de haute altitude Sofron
• 1962 - 713e demande de débarquement - US Marine
• 1962 - Départ à terre - marin Piotr, ami de Valezhnikov
• 1963 - Coup franc - gymnaste Yuri Nikulin
• 1963 - Les vivants et les morts - un soldat joyeux (épisode)
• 1965 - Notre maison est un technicien radio
• 1965 - Dans la rue de demain - Brigadier Piotr Markin
• 1965 - Cuisinier - Andrey Pchelka
• 1966 - Sasha-Sasha - chanteur avec une guitare (épisode)
• 1966 - Je viens de l'enfance - capitaine de char Volodia (chante aussi des chansons)
• 1967 - Vertical - opérateur radio Volodia (interprète également 5 chansons)
• 1967 - Courtes rencontres - géologue Maxim (interprète également 3 chansons)
• 1967 - Guerre sous les toits - policier au mariage (chante aussi 2 chansons)
• 1968 - Intervention - ouvrier souterrain Michel Voronov / E. Brodsky (chante aussi la chanson "Comment nous sommes tous joyeux et sombres ...")
• 1968 - Deux camarades ont servi - Lieutenant de la Garde Blanche Alexander Brusentsov
• 1968 - Le propriétaire de la taïga - contremaître de rafting Ivan Ryaboy (interprète également 2 chansons)
• 1969 - Dangerous Tours - Georges Bengalsky, Nikolay Kovalenko (interprète également 3 chansons)
• 1969 - Explosion blanche - Capitaine
• 1972 - Quatrième - Il
• 1973 - Mauvaise bonne personne - zoologiste Nikolai von Koren
• 1974 - La seule route est le chauffeur Solodov (dans la version soviétique du film il chante aussi la chanson "Vivre sur la route - ou allonger dans un cercueil ! ...")
• 1975 - The Flight of Mr. McKinley - le chanteur de rue Bill Seeger (interprète également 2 chansons)
• 1975 - Signes du zodiaque (scénario ; musique, texte et interprétation de la chanson "Pas vrai, il n'y a pas d'abîme au-dessus de nous, pas de ténèbres ...")
• 1975 - Le seul - le chef de la chorale Boris Ilitch (chante aussi la chanson "Chase")
• 1976 - L'histoire du mariage du tsar Pierre l'Arap - Ibrahim Hannibal
• 1977 - Il y en a deux - camée
• 1979 - Le lieu de rendez-vous ne peut pas être changé (série télévisée) - Capitaine MUR Gleb Zheglov (interprète également un fragment de la chanson "Purple Negro") de A. Vertinsky
• 1979 - Petites Tragédies (Série TV) - Don Juan

L'écriture

Le travail de Vladimir Vysotsky est intéressant et multiforme. Il a écrit plus de 600 chansons et poèmes, joué plus de 20 rôles sur les scènes de théâtre, 30 rôles dans des films et téléfilms, 8 dans des pièces radiophoniques. Alors qui est-il acteur, poète ou compositeur ? Lui-même, dans l'une des interviews, a répondu à cette question comme suit : « Je pense que la combinaison de ces genres et éléments d'art que je fais et j'essaie d'en faire une synthèse - c'est peut-être quelque le nouveau genre art. Peut-être que tout cela sera appelé à l'avenir par un seul mot, mais maintenant ce mot ne l'est pas encore. « Volodia est né le 25 janvier 1938 dans une famille de militaires, ils ont donc beaucoup déménagé, mais il a passé sa jeunesse à Moscou, sur Bolshoy Karetny, où il a commencé à écrire.

Il appelait le plus souvent son genre sur scène - une chanson d'auteur. Il écrit son premier poème en 1961. Vysotsky a commencé à écrire ses chansons uniquement pour ses amis, à chanter dans une petite compagnie de cour, donc les premières chansons étaient tellement street et même un peu hooligan.

Plus tard, il a commencé à écrire sur la guerre et des sujets plus philosophiques.

On a beaucoup demandé à V. Vysotsky pourquoi lui, qui n'avait pas traversé et n'avait pas vu la guerre, en avait écrit et écrivait comme s'il y participait lui-même. Il a répondu : « D'abord, il ne faut pas l'oublier. La guerre nous excitera toujours - c'est un si grand malheur qui a couvert notre terre pendant quatre ans, et cela ne sera jamais oublié, et tous ceux qui possèdent dans une certaine mesure la plume y reviendront toujours ...

Nous sommes des enfants des années de guerre - pour nous, cela ne sera jamais oublié. Une personne a fait remarquer à juste titre que nous « finissons la guerre » dans nos chansons. Nous avons tous mal à la conscience parce que nous n'y avons pas participé. Je rends hommage à cette époque avec mes chansons. C'est une tâche honorable d'écrire sur des gens qui se sont battus.

* Je ne quitterai pas cette place céleste.
* Les chiffres ne sont pas importants pour moi maintenant,
* Aujourd'hui mon ami me protège le dos,
* Cela signifie que les chances sont égales.

("The Pilot's Song") Ce ne sont pas des chansons de flashback : elles sont écrites par un homme qui n'a pas traversé la guerre. Ce sont des chansons d'association. Si vous pensez à eux et les écoutez, vous verrez qu'ils peuvent être chantés maintenant : les personnages sont simplement tirés de la situation de l'époque, mais tout cela aurait pu se passer ici, aujourd'hui. Et ces chansons sont écrites pour des gens, dont la plupart n'ont pas non plus participé à ces événements.

* La guerre n'est pas du tout un feu d'artifice,
* Mais juste un travail acharné,
* Lorsque noir de sueur, montez
* L'infanterie glisse sur le labour.

Ces chansons sont écrites sur du matériel militaire avec une estimation du passé, mais il n'est pas du tout nécessaire que la conversation y soit uniquement à propos de la guerre… » Il a également écrit de nombreuses chansons sur la guerre pour le cinéma. Vysotsky lui-même a joué dans des films, mais il est vrai que le sort de l'acteur n'a pas fonctionné pour lui. Le cinéma n'a pas utilisé toutes ses possibilités. La moitié des rôles joués sont épisodiques.

Dans le film «Deux camarades servis», le rôle du lieutenant Brusentsov, l'œuvre sur laquelle Vysotsky s'est souvenu avec une chaleur particulière, a été conçu comme le rôle principal, mais dans la version finale, il était secondaire. Cela arrivait souvent avec des films et des chansons pour eux.

Vraiment, il était le seul hôte des concerts. Aux concerts, il travaillait toujours à plein régime. Chaque concert est comme le précédent. Chantant des chansons, il pouvait être si grondant, si orageux et furieux que les personnes assises dans la salle devaient, comme si de vent fort, fermez les yeux et rentrez votre tête dans vos épaules. Et il semblait: encore une seconde - et le plafond s'effondrerait, et les haut-parleurs exploseraient, les cordes éclateraient, incapables de résister à la tension, et Vysotsky lui-même tomberait, étoufferait, mourrait sur scène ... Et il a chanté. Il respirait.

Mais sa prochaine chanson pourrait être incroyablement calme. Et à partir de là, elle s'enfonça encore plus dans l'âme. Vysotsky, qui venait de ressembler à un faisceau de nerfs palpitant, devint soudain l'incarnation d'une sublime tranquillité, devint un homme qui avait compris tous les secrets de la vie. Et chaque mot sonnait d'une manière spéciale.

Lors de concerts, il chantait souvent des chansons sur le sport.

Je ne sais pas lequel des autres poètes a fait autant d'attention thème du sport... Vysotsky lui-même pratiquait beaucoup le sport, quand il était plus jeune, il ne faisait rien - boxe, acrobatie et bien d'autres sports. Puis, lorsqu'il est devenu acteur, il a commencé à faire du sport pour la scène, car dans le théâtre Taganka, il devait faire différents actes acrobatiques.

Vladimir Semenovich a voulu créer tout un programme de ses chansons, où il y aura une chanson sur chaque sport. Il s'agit bien sûr d'une tâche exorbitante, car seulement dans "Sportloto" il y en a déjà 49. Cependant, il a beaucoup travaillé et écrit quelque chose. Il a une "Chanson sur un patineur de courte distance qui a été obligé de courir une longue course (et il ne voulait vraiment pas)" ou aussi une chanson-suite comique "Chanson sur un boxeur sentimental". Il y a une chanson "Professionals", qu'il a écrite après le match de hockey URSS-Canada, lorsque le nôtre est devenu champion du monde pour la cinquième fois. Le match était difficile et nos partisans craignaient que les professionnels canadiens dotés de solides compétences puissent gagner, mais tout s'est avéré différent.

* ... Professionnels, petits désespérés,
* Jeu de loterie, chanceux.
* Jouez avec un partenaire comme un taureau avec un matador,
* Bien que cela semble être le contraire.

Cette chanson est devenue la préférée des joueurs de hockey. Parfois, Vladimir Vysotsky les rencontrait avant leurs déplacements pour des compétitions importantes et ils demandaient toujours à chanter cette chanson. L'équipe emporte même une cassette avec elle - afin de remonter le moral avant le match. Et la fameuse "Morning Gymnastics", telle une blague anti-alcoolique, comme une parodie de certains exercices de gymnastique.

* "Respirez profondément, bras plus larges,
* Prenez votre temps - trois, quatre !
* Du peps, de la grâce et de la plasticité !
* Renforcement général,
* Dégriser le matin,
* S'il est encore en vie - gymnastique !
* Si vous êtes déjà fatigué
* s'est assis, s'est levé, s'est assis, s'est levé,
* Vous n'avez pas peur de l'Arctique et de l'Antarctique !
* Académicien en chef Ioffe
* Éprouvé : cognac et café
* La prévention sportive vous remplacera.

"La chanson sur le sauteur en longueur" est dédiée à l'ami de Vladimir, le célèbre sauteur en longueur, Gerion Klimov. Il est dans le malheur : il franchit constamment le plateau d'où ils sont repoussés - et ses records ne sont pas comptés.

* " Que s'est-il passé, pourquoi crient-ils ?
* Pourquoi mon entraîneur a-t-il crié ?
* Seulement huit heures quarante résultat,
* C'est vrai, j'ai franchi la ligne.
* Oh, il faut le boire jusqu'au fond.
* Je prends un bol de poison au lieu d'un gobelet.
* Il suffit de franchir la ligne
* Transformé en homme kangourou.

"Chanson sur un haltérophile" n'est pas une blague - c'est une "comédie lyrique". Il est dédié à Vasily Alekseev, lui-même homme fort dans le monde. Vysotsky voulait d'abord écrire une chanson comique, il en a même trouvé un vers. Là c'était comme ça :

* Les opposants essaient
* Les enregistrements se répètent,
* Mais je suis tellement athlétique
* Ce qui est effrayant à dire.
* Mais ensuite il a changé d'avis et la chanson s'est avérée plus sérieuse :
* ... pas marqué par la grâce d'un mustang,
* Je suis enchaîné, pas rapide dans les mouvements.
* Barbell, barbell surchargé
* Mon éternel rival et partenaire.
* Un tel volume écrasant
* Je ne souhaiterai pas à mon ennemi
* Je vais à un projectile lourd
* Avec une sensation de lourdeur : et si je ne soulevais pas ?!
* Nous semblons tous les deux faits de métal,
* Mais lui seul est vraiment metal.

Et j'ai marché si longtemps jusqu'au piédestal, Que j'ai fait des bosses sur la plate-forme. «Au début des années 70, les séries télévisées étaient déjà populaires et Vysotsky a décidé d'essayer d'écrire une chanson avec des suites. La popularité des échecs était alors très élevée et les gens suivaient les parties de Spassky et de Fischer. Beaucoup rêvaient de jouer avec eux, et une connaissance a dit à Vladimir qu'il avait rêvé de jouer avec Fischer. Vysotsky l'a poussé à une certaine idée et il a écrit la chanson "L'honneur de la couronne d'échecs" en deux séries: la première - "Préparation" et la seconde - "Jeu". La chanson s'est avérée être semi-fantastique et comique.

* ... Et au buffet, fermé pour les autres,
* Le cuisinier rassure : « Ne soyez pas timide !
* Vous avez un si grand appétit
* Avalez tous ses chevaux à la fois !
* Déplacez-vous derrière moi - que faire ?!
* Il faut, Seva,
* Au hasard, comme dans la taïga la nuit...
* Je me souviens que la chose la plus importante est la reine :
* Marche d'avant en arrière et à gauche et à droite,
* Eh bien, les chevaux aiment la lettre "G".

Mais Attention particulière, à mon avis, devrait être donné aux chansons du film "Vertical". Ils sont assez sérieux. "L'alpinisme n'est pas un sport, mais même si c'est un sport, les compétitions sont inappropriées ici - elles ne mèneront à rien de bon. “- Vladimir Vysotsky a dit cette phrase dans une interview.
Tout le monde sait que Vysotsky a écrit des chansons comme s'il plongeait dans l'atmosphère de ce sur quoi il écrivait. La même chose s'est produite sur le tournage du film "Vertical". Lui et l'équipe de tournage sont venus dans les montagnes et ils l'ont tout simplement conquis par leur beauté.

* … Mieux que les montagnes il ne peut y avoir que des montagnes
* Je n'y suis pas encore allé.

Il y a rencontré beaucoup de gens intelligents et bons, et les gens de la montagne, je dois dire, se comportent complètement différemment que dans un cadre urbain ordinaire. Ils se déroulent d'une manière complètement différente. Le fait est que la situation lors de l'ascension est proche de celle militaire, et donc les gens se comportent comme au combat.

* Ici vous n'êtes pas une plaine, ici le climat est différent
* Il y a des avalanches une à une,

On le voit rarement ailleurs. Vysotsky lui-même a déclaré: «Les grimpeurs m'ont en quelque sorte mis hors de combat, je suis venu vers eux, ils ont voulu m'écouter pendant longtemps, mais il s'est soudainement avéré qu'un groupe avait eu un accident. Tous, comme un seul, ont été emportés par le vent, ils sont partis la nuit, par mauvais temps, sont partis sur la route pour sauver les gens. Pourquoi les gens montent ? Probablement pour vérifier, pour voir quel genre de personne vous êtes, pour mieux comprendre les gens qui sont avec vous. Car dans les montagnes il n'y a pas de police, pas d'ambulance qui puisse vous sauver ou vous dépanner. "

* Dans les montagnes, ni la pierre, ni la glace, ni la roche ne sont fiables,
* Nous ne comptons que sur la force de nos mains,
* Sur les mains d'un ami et d'un crochet martelé
* Et nous prions pour que l'assurance ne vous laisse pas tomber.

L'alpinisme est une activité très risquée. Et Vladimir Vysotsky aimait les gens à risque, il a donc particulièrement noté les discours devant les marins et devant les pilotes. Il ne chantait pas si souvent des chansons sur la mer, sur la tempête, sur les marins, mais il en avait beaucoup. Il admirait l'assistance mutuelle de la mer, et dans les chansons "Man Overboard" et "Save Our Souls", il l'a reflété.

* Il y avait une tempête-cordes arraché la peau de mes mains,
* Et la chaîne d'ancre couinait comme un diable,
* Le vent a chanté une chanson rauque - et tout à coup
* Une voix retentit : « Homme à la mer !
* Et immédiatement- "Retour complet ! Arrête la voiture!
* Sur les bateaux d'eau, aide
* Sortez le fils de pute
* Ou, là, fille de pute !
* J'ai regretté d'être condamné à marcher
* Par voie terrestre, ça veut dire que je n'attendrai pas d'aide
* Personne ne se précipitera pour me sauver,
* Et ils n'annonceront pas d'alarme de bateau.
* Et ils diront : « A toute vitesse ! Vent dans le dos !
* Nous serons au port à l'heure.
* Alors à lui, Fils de pute,
* Laissez-le choisir lui-même !
* (1969)

Il y avait beaucoup de marins parmi ses amis, et il leur chantait souvent dans les salles des gardes. Les chants marins de V. Vysotsky sont catégorie spéciale chansons émouvantes.

* Seuls les regards se retournent
* La terre tient avec ténacité, tout n'est pas ainsi.
* Pourquoi faut-il trop de temps pour que les alignements convergent,
* Pourquoi la balise clignote-t-elle trop souvent ?!

Ils s'accrochent à l'âme même d'une personne, en particulier la « Ballade du navire abandonné », « Je m'obstine au fond… » et « Des chevaux de vingt mille sont piégés dans des voitures… », dédiées à l'équipage du navire à moteur "Shota Rustaveli", sur lequel Vladimir et Marina se sont reposés.