La biographie de Vysotsky est courte. Les vraies causes de la mort de Vladimir Vysotsky

Date de naissance:
Lieu de naissance:	Moscou, RSFSR, URSS
Date de décès:
Un lieu de mort :	Moscou, RSFSR, URSS
Des années de créativité :
Langue des œuvres :
	Prix ​​d'État URSS - 1987

Origine du genre

Le début d'une carrière d'artiste

Années de maturité

Les derniers jours et la mort

Funéraire

Création

Poésie et chansons

Style et thème des chansons

Prose et théâtre

uvres théâtrales

Vysotsky et la radio

Cinéma

Épouses et enfants

Discographie

Éditions personnelles

Avec la participation de Vysotsky

En URSS et en Russie après la mort

À l'étranger

Guitares de Vladimir Vysotsky

Bibliographie

Onomastique

Centre culturel et de loisirs

Les monuments

Monnaies, médailles et timbres

À la télé

Faits intéressants

(25 janvier 1938, Moscou - 25 juillet 1980, Moscou) - poète et auteur-compositeur soviétique, acteur, auteur œuvres en prose... Lauréat du Prix d'État de l'URSS (1987 - à titre posthume).

Vladimir Vysotsky a joué des dizaines de rôles au théâtre et au cinéma, dont Hamlet (Hamlet, W. Shakespeare), Lopakhina (The Cherry Orchard, A. Chekhov). Les œuvres les plus notables au cinéma sont les films "Le lieu de rencontre ne peut pas être changé", "Petites tragédies", "Intervention", "Le maître de la taïga", "Vertical", "Deux camarades servis". Acteur du Théâtre dramatique et comique sur Taganka à Moscou, créé par Youri Lyubimov en 1964.

Selon une enquête menée par VTsIOM en 2010, Vysotsky s'est classé deuxième dans la liste des « idoles du 20e siècle » après Youri Gagarine. Un sondage réalisé par FOM à la mi-juillet 2011 a montré que, malgré un déclin d'intérêt pour le travail de Vysotsky, la grande majorité connaît Vysotsky, et environ 70 % ont répondu qu'ils avaient une attitude positive à son égard et considéraient son travail comme un phénomène important de la langue russe. culturel au XXe siècle.

Biographie

Famille

• Père - Semyon Vladimirovich Vysotsky (1915-1997) - originaire de Kiev, signaleur militaire, vétéran de la Grande Guerre patriotique, colonel.
• Mère - Nina Maksimovna (née Seryogina, 1912-2003) - se spécialise en traductrice de langue allemande.
• Oncle - Alexey Vladimirovich Vysotsky, (1919-1977) - écrivain, participant à la Grande Guerre patriotique, titulaire de trois ordres du drapeau rouge.
• Fils - Arkady Vladimirovitch Vysotsky (29 novembre 1962, Moscou) - acteur russe et scénariste.
• Fils - Nikita Vladimirovich Vysotsky (8 août 1964, Moscou) - Acteur de théâtre et de cinéma soviétique et russe, réalisateur.

Origine du genre

Actuellement, les chercheurs conviennent que la famille Vysotsky vient de la ville de Selets, district de Pruzhany, province de Grodno, maintenant région de Brest, Biélorussie. Le nom de famille est probablement associé au nom de la ville du district de Vysokoe Kamenetsky de la région de Brest.

Cependant, il existe deux versions sur les ancêtres de Vladimir Semionovitch :

La première- d'après les mémoires de S.V. Vysotsky et les conclusions du professeur A. Bagdasarov, faites sur la base d'une analyse des archives du Comité exécutif régional de Brest.

Le grand-père du poète - également Vladimir Semionovitch Vysotsky (1889, Brest (à l'époque Brest-Litovsk) - 1962), né dans la famille d'un professeur de russe, a fait trois études supérieures : juridique, économique et chimique. À un moment donné, il a travaillé professionnellement comme souffleur de verre. Plus tard, il a déménagé à Kiev.

Grand-mère, Daria Alekseevna - travailleuse médicale, cosmétologue.

La deuxième- selon les chercheurs de Kiev et le cousin du poète I.A.Vysotskaya.

Grand-père - Wolf Shliomovich Vysotsky (plus tard Wolf Semionovich et Vladimir Semionovich; 1889-1962), issu d'une famille de souffleurs de verre, a étudié à l'école commerciale de Lublin, à partir de 1911, il a vécu à Kiev, où il a étudié à la branche de Kiev de l'Institut commercial d'Odessa en même temps qu'Isaac Babel, alors à la Faculté de droit de l'Université de Kiev ; pendant les années NEP, il a organisé un atelier d'artisanat pour la production de maquillage de théâtre et un cabinet d'avocats. Son frère aîné, Leon Solomonovich (Leibish Shliomovich) Vysotsky, était un célèbre ingénieur chimiste, inventeur et organisateur de production de Kiev ; nièce - championne et vainqueur de la Coupe d'URSS de basket-ball, entraîneur honoré de l'Ukraine Lyudmila Leonovna Yaremenko ( Vysotskaya).

Grand-mère - Deborah Evseevna (née Bronstein), dans son second mariage - Daria Alekseevna Semenenko (1891-1970).

Selon les deux versions, la grand-mère du poète est elle-même une passionnée de théâtre, qui a toujours soutenu (apparemment, la seule) le désir du petit-fils pour le travail théâtral et la créativité.

Enfance

Vladimir Vysotsky est né le 25 janvier 1938 à 9h40 à Moscou dans une maternité (hôpital MONIKI) de la troisième rue Meshchanskaya (bâtiment 61/2) (maintenant la rue Shchepkina). Il a passé sa petite enfance dans un appartement communal de Moscou sur la 1ère rue Meshchanskaya (maintenant Prospect Mira) : "... Il n'y a qu'une seule toilette pour trente-huit chambres..."- a écrit en 1975 Vysotsky sur sa petite enfance. Pendant la Grande Guerre patriotique en 1941-1943, il a vécu avec sa mère en évacuation dans le village de Vorontsovka, à 20 km du centre régional - la ville de Buzuluk, région de Chkalovsk (aujourd'hui Orenbourg). En 1943, il retourna à Moscou, au 126 1st Meshchanskaya Street (depuis 1957 - Prospekt Mira). En 1945, Vysotsky est allé à la première année de la 273e école du district Rostokinsky de Moscou.

Quelque temps après le divorce de ses parents, en 1947, Vladimir a déménagé pour vivre avec son père et sa seconde épouse, une Arménienne de nationalité - Evgenia Stepanovna Vysotskaya-Likhalatova (née Martirosova) (1918-1988), que Vysotsky lui-même appelait « mère Zhenya » . En 1947-1949, ils ont vécu dans la ville d'Eberswalde (Allemagne), sur le lieu de service de leur père, où la jeune Volodia a appris à jouer du piano.

En octobre 1949, il rentre à Moscou et entre en 5e année de l'école secondaire masculine n° 186 (actuellement bâtiment principal Académie juridique russe du ministère de la Justice). À cette époque, la famille Vysotsky vivait dans la voie Bolshoy Karetny, 15, apt. 4. (La maison a une plaque commémorative faite par l'architecte moscovite Gasparyan Robert Rubenovich - la première, de retour en temps soviétique, plaque commémorative de l'idole nationale). Cette ruelle est immortalisée dans sa chanson : « Où sont tes dix-sept ans ? Sur le Bolchoï Karetny ! ".

Le début d'une carrière d'artiste

Depuis 1953, Vysotsky fréquente le club de théâtre de la Maison du professeur, dirigé par l'artiste du théâtre d'art de Moscou V. Bogomolov. En 1955, il obtient son diplôme lycée n ° 186 et, sur l'insistance de parents, entra à la faculté de mécanique de l'Institut de génie civil de Moscou du même nom. Kuibyshev, dont il est parti après le premier semestre.

La décision de partir a été prise en réveillon de Nouvel an de 1955 à 1956. Avec l'ami d'école de Vysotsky, Igor Kokhanovsky, il a été décidé de passer le réveillon du Nouvel An d'une manière très particulière - pour l'exécution de dessins, sans lesquels ils ne seraient pas autorisés à assister à la session. Quelque part à la deuxième heure de la nuit, les dessins étaient prêts. Mais alors Vysotsky s'est levé et, prenant un pot d'encre sur la table (selon une autre version, avec les restes de café fort), a commencé à verser son contenu sur son dessin. "Tout. Je vais me préparer, j'ai encore six mois, je vais essayer d'entrer au théâtre. Et ce n'est pas le mien..."

C'est ainsi que l'un des belles légendesà propos de Vladimir Vysotsky. La déclaration de Vysotsky sur l'expulsion de l'institut à sa propre demande a été signée le 23 décembre 1955.

De 1956 à 1960, Vysotsky était étudiant au département d'art dramatique de l'école de théâtre d'art de Moscou. V.I. Nemirovich-Danchenko. Il étudie avec B.I. Vershilov, puis avec P.V. Massalsky et A.M. Komissarov. 1959 a été marquée par la première œuvre théâtrale (le rôle de Porfiry Petrovich dans la pièce éducative "Crime et Châtiment") et le premier rôle au cinéma (le film "Les Compagnons", le rôle épisodique de l'étudiant Petit). En 1960, il y a eu la première mention de Vysotsky dans la presse centrale, dans l'article de L. Sergeev "Dix-neuf du Théâtre d'art de Moscou" ("Culture soviétique", 1960, 28 juin).

Au cours de sa première année d'études, V. Vysotsky a rencontré Iza Zhukova, qu'il a épousée au printemps 1960.

En 1960-1964, Vysotsky a travaillé (par intermittence) au Théâtre dramatique Pouchkine de Moscou. Il a joué le rôle de Leshy dans la pièce "The Scarlet Flower" basée sur le conte de ST Aksakov, ainsi qu'environ 10 autres rôles, pour la plupart épisodiques.

En 1961, sur le tournage du film "Le 713ème demande d'atterrir", il a rencontré Lyudmila Abramova, qui est devenue sa deuxième épouse (le mariage a été officiellement enregistré en 1965).

Le début de la poésie

Au début des années 1960, les premières chansons de Vysotsky sont apparues. La chanson "Tattoo", écrite en 1961 à Leningrad, est considérée par beaucoup comme la première. Vysotsky lui-même l'a appelé à plusieurs reprises ainsi. Cette chanson marqua le début d'un cycle de thèmes "voleurs".

Cependant, il existe une chanson "49 jours", datant de 1960, sur l'exploit de quatre soldats soviétiques qui ont dérivé et ont survécu dans Pacifique... L'attitude de l'auteur vis-à-vis de la chanson était très critique : dans l'autographe, on lui a donné le transparent "Un guide pour les débutants et les hack-workers complets", avec une explication à la fin que "les poèmes peuvent être écrits de la même manière" sur n'importe quel sujet pertinent. les sujets. "Vous avez juste besoin de prendre les noms et parfois de lire les journaux." Mais, malgré le fait que Vysotsky semblait exclure cette chanson de son travail (appelant "Tattoo" le premier), les phonogrammes de ses performances en 1964-1969 sont connus.

Années de maturité

Par la suite, la poésie et l'écriture de chansons, ainsi que le travail au théâtre et au cinéma, sont devenus l'activité principale de la vie de V.S.Vysotsky. Après avoir travaillé moins de deux mois au Théâtre des miniatures de Moscou, Vladimir a tenté en vain d'entrer au Théâtre Sovremennik. En 1964, Vysotsky crée ses premières chansons pour des films et travaille au Théâtre dramatique et comique de Moscou sur Taganka, où il travaille jusqu'à la fin de sa vie (25.07.1980).

En juillet 1967, Vladimir Vysotsky rencontre une actrice française d'origine russe Marina Vladi (Marina Vladimirovna Polyakova), qui devient sa troisième épouse (décembre 1970).

En 1968, V. Vysotsky a envoyé une lettre au Comité central du PCUS en rapport avec la critique sévère de ses premières chansons dans les journaux centraux. La même année, son premier disque de gramophone d'auteur "Songs from the movie" Vertical "" est sorti. À l'été 1969, Vysotsky a subi une grave attaque, puis il n'a survécu que grâce à Marina Vlady. Elle était à Moscou à ce moment-là. En passant devant la salle de bain, elle entendit des gémissements et vit que Vysotsky saignait de la gorge. Dans son livre "Vladimir, or Interrupted Flight" Marina Vladi rappelle :

Vous ne parlez plus, les yeux entrouvertes demandent de l'aide. Je vous supplie d'appeler une ambulance, votre pouls a presque disparu, je suis pris de panique. La réaction des deux médecins arrivants et d'une infirmière est simple et brutale : trop tard, trop de risques, vous n'êtes pas transportable. Ils ne veulent pas avoir un mort dans la voiture, ce qui est mauvais pour le plan. Aux visages confus de mes amis, je comprends que la décision des médecins est irrévocable. Puis je bloque leur sortie en criant que s'ils ne t'emmènent pas à l'hôpital tout de suite, je ferai un scandale international... Ils comprennent enfin que le mourant est Vysotsky, et la femme échevelée et hurlante est une actrice française . Après une courte consultation, en jurant, ils vous emportent sur une couverture... Marina Vladi

Heureusement, les médecins ont amené Vysotsky à l'Institut de médecine d'urgence Sklifosovsky à temps, quelques minutes de plus - et il n'aurait pas survécu. Les médecins se sont battus pour sa vie pendant dix-huit heures. Il s'est avéré que la cause de l'hémorragie était un vaisseau qui avait éclaté dans sa gorge, mais pendant un certain temps, des rumeurs ont circulé dans les cercles de théâtre au sujet de son autre maladie grave.

En novembre 1971, le Théâtre Taganka a accueilli la première de la pièce "Hamlet" (mise en scène Y. P. Lyubimov), le rôle principal qui a été réalisée par V.S.Vysotsky.

Le 15 juin 1972, à 22h50, un programme de 55 minutes "Le gars de Taganka" a été diffusé à la télévision estonienne - la première apparition de Vysotsky à la télévision soviétique, à l'exception des films avec sa participation.

En 1975, Vysotsky s'est installé dans un appartement coopératif au 28, rue Malaya Gruzinskaya.

La même année dans la première et dernière fois Le poème de Vysotsky a été publié de son vivant dans une collection littéraire et artistique soviétique (Jour de la poésie 1975. M., 1975) - il s'agit d'un poème "D'un journal de route".

Le 13 février 1978, par arrêté n ° 103 du ministère de la Culture de l'URSS, selon l'inscription dans le certificat d'attestation de l'artiste n ° 17114, Vladimir Vysotsky a reçu la plus haute catégorie de chanteur pop, après quoi Vysotsky était déjà officiellement reconnu comme "chanteur professionnel".

En 1978, il s'inscrit à la télévision de la République socialiste soviétique autonome tchétchène-ingouche. En 1979, il participe à la publication de l'almanach Metropol.

Dans les années 1970, à Paris, il rencontre la musicienne et artiste gitane Aliocha Dmitrievich. Ils ont interprété à plusieurs reprises des chansons et des romances ensemble et allaient même enregistrer un disque commun, mais Vysotsky est décédé en 1980 et ce projet ne s'est pas concrétisé.

Avec les acteurs du Théâtre Taganka, il part en tournée à l'étranger : en Bulgarie, Hongrie, Yougoslavie (BITEF), France, Allemagne, Pologne. Ayant obtenu l'autorisation de se rendre chez sa femme en France en visite privée, il réussit également à se rendre à plusieurs reprises aux USA (notamment avec des concerts en 1979), au Canada, à Tahiti, etc.

Vysotsky a donné plus de 1000 concerts en URSS et à l'étranger.

Le 22 janvier 1980, il s'inscrit à la Télévision centrale dans l'émission "Kinopanorama", dont des fragments sont diffusés pour la première fois en janvier 1981, et l'intégralité de l'émission (durée 1 heure 3 minutes) n'est diffusée que le 23 janvier 1987. Dans la première partie de ce programme, V. Vysotsky a interprété un medley du film "Vertical", des chansons "Nous faisons tourner la Terre", "Une énigme scientifique" du film "Wind of Hope", "Je n'aime pas", « Feux », « Exercices du matin », « Voile », et dans le second - « Girafe », « Lettre à l'éditeur sur le Triangle des Bermudes », « Le chant de la Terre » du film « Sons vont au combat » et » Ballade d'amour "du film" Les Flèches de Robin des Bois "...

Les derniers jours et la mort

Le 16 avril 1980, le dernier tournage du concert de Vysotsky au Théâtre dramatique du Bolchoï de Leningrad a eu lieu, où il a chanté les chansons "Finicky Horses", "Domes", "Wolf Hunt" et a parlé de son travail. Un fragment de cette fusillade a été inclus dans le programme de V. Vinogradov "Je te rends ton portrait". Au verso du double album "Sons Go to Battle" se trouvent des photographies de ce concert particulier.

Le 22 juin 1980, l'un des derniers concerts de Vysotsky (à Kaliningrad) eut lieu, au cours duquel il se sentit mal.

Le 3 juillet 1980, Vysotsky s'est produit au Palais de la culture de la ville de Lyubertsy dans la région de Moscou, où, selon des témoins oculaires, il avait l'air en mauvaise santé, a déclaré qu'il ne se sentait pas bien, mais qu'il était de bonne humeur sur scène et, au lieu d'un et une demi-heure prévue, a joué un concert de deux heures.

Le 14 juillet 1980, lors d'un discours au MNIIEM (Moscou), Vladimir Vysotsky a chanté une de ses dernières chansons - "Ma tristesse, ma mélancolie... Une variation sur des thèmes gitans".

Le 18 juillet 1980, Vysotsky est apparu pour la dernière fois dans son rôle le plus célèbre au théâtre Taganka, dans le rôle d'Hamlet dans la production du même nom d'après Shakespeare.

Il est impossible de citer la cause du décès, aucune autopsie n'ayant été pratiquée. Il existe plusieurs versions : Stanislav Shcherbakov et Leonid Sulpovar - asphyxie due à une consommation excessive de sédatifs (morphine et alcool) ; Igor Elkis rejette cette version.

Il existe également une version d'Anatoly Fedotov, qui personnes différentes caractériser de différentes manières: à la fois en tant que médecin personnel de Vysotsky et en tant que personne qui l'a sauvé le 25 juillet 1979 à Boukhara (selon son propre diagnostic - mort clinique due à une intoxication "non seulement alimentaire"), et également en tant que médecin qui « a dormi à travers » Vysotsky le 25 juillet 1980 :

Le 23 juillet, une équipe de réanimateurs de Sklifosovsky est venue me voir. Ils voulaient le conduire sous respiration artificielle pour interrompre la dipsomanie. Il y avait un plan pour apporter cet appareil à sa datcha. Probablement, les gars étaient dans l'appartement pendant environ une heure, ils ont décidé de le récupérer tous les deux jours, lorsqu'une boîte séparée a été libérée. Je suis resté seul avec Volodia - il dormait déjà. Puis Valera Yanklovich m'a remplacé. Le 24 juillet, je travaillais... Vers huit heures du soir, je suis passé à Malaya Gruzinskaya. Il se sentait très mal, il se précipitait dans les chambres. Gémissant, serrant son cœur. Puis en ma présence il dit à Nina Maksimovna : "Maman, je vais mourir aujourd'hui..." ... Il se précipita dans l'appartement. Gémissant. Cette nuit a été très difficile pour lui. J'ai reçu une injection de somnifères. Il travaillait tout le temps. Puis il se tut. Il s'endormit sur un petit canapé, qui se tenait alors dans la grande pièce. ... Entre trois heures et demie sur cinq, il y a eu un arrêt cardiaque sur fond d'infarctus. A en juger par la clinique - il y a eu un infarctus aigu du myocarde. Anatoli Fedotov

Le défunt maintenant V.I. Ilyukhin était un admirateur et un connaisseur de Vysotsky. Pendant la période où il occupait le poste de procureur général adjoint de l'URSS pour la sécurité de l'État, il a engagé une procédure pénale et vérifié que la mort de Vysotsky était le résultat d'un empoisonnement avec un médicament spécial à action prolongée, et même un décision sur l'exhumation a été préparée. La raison du contrôle était l'information selon laquelle Vysotsky avait été liquidé dans le cadre d'une opération visant à discréditer les Jeux olympiques de Moscou, dans le but de provoquer une confrontation entre les personnes présentes aux funérailles et Traitement spécial garder ordre publique... On supposait qu'il s'agissait d'une action des nationalistes lituaniens en tant qu'interprètes. L'exhumation n'a pas eu lieu en raison de l'aspect politique. Cependant, des étudiants du 1er Institut médical de Moscou, diplômés de la mort de Vysotsky, ont affirmé que deux jours après les funérailles, un corps avait été remis au département sous la protection d'agents de la sécurité de l'État, mais le département a refusé d'effectuer une autopsie et le corps a été enterré comme les restes de matériel biologique.

Funéraire

V. Vysotsky est décédé pendant les Jeux Olympiques d'été à Moscou. A la veille des Jeux Olympiques, de nombreux habitants en conflit avec la loi ont été expulsés de Moscou. L'entrée des citoyens non-résidents a été restreinte et la ville a été inondée de policiers, en raison du manque d'employés, de nombreux policiers ont été envoyés à Moscou depuis les républiques de l'Union.

Messages sur la mort de Vladimir Vysotsky en fonds soviétiques les médias de masse n'ont pratiquement pas publié (il n'y avait que deux messages dans "Soirée Moscou" sur le décès et la date du service funéraire civil, une petite nécrologie dans le journal "Culture soviétique" et, éventuellement, après les funérailles, un article dans mémoire de Vysotsky dans " Russie soviétique"). Un modeste avis a été affiché au-dessus de la fenêtre du box-office : "L'acteur Vladimir Vysotsky est décédé"... Pas une seule personne n'a rendu le billet - tout le monde le garde comme une relique. Et, néanmoins, une foule immense s'est rassemblée au théâtre Taganka, où il travaillait, qui était là pendant plusieurs jours (le jour des funérailles, les toits des bâtiments autour de la place Taganskaya étaient également remplis de monde). Vysotsky a été enterré, semblait-il, dans tout Moscou, les stades étaient à moitié vides, bien qu'il n'y ait eu aucun message officiel de mort. Marina Vladi, déjà dans le bus en direction de Vagankov, a déclaré à l'un des amis de son mari V.I.Tumanov : "Vadim, j'ai vu comment les princes et les rois ont été enterrés, mais je n'ai rien vu de tel! ..."

En général, nous l'avons enterré, et là-dedans il y a une sorte de rôle dominant pour moi. Ils voulaient l'enterrer tranquillement, rapidement. Une ville fermée, les Jeux Olympiques, mais cela s'est avéré être une image plutôt désagréable pour eux. Quand ils ont menti, ils ont dit qu'ils apporteraient un cercueil pour lui dire au revoir, et le tour est venu du Kremlin ... Apparemment, leur réflexion était telle que comment transporter ce type au-delà du Kremlin jusqu'au cimetière de Vagankovskoye. Par conséquent, ils - une fois, et ont sauté dans le tunnel. Ils ont commencé à sortir son portrait, qui sort au deuxième étage, des machines à arroser ont commencé à laver les fleurs de l'asphalte, dont les gens s'occupaient avec des parapluies, car il faisait une chaleur terrible ... Et cette foule immense, qui se comportait parfaitement, se mit à crier sur toute la place : « Fascistes ! fascistes !" Ce cliché a fait le tour du monde et, bien sûr, ils l'ont hébergé. Yu.P. Lyubimov

Création

CHANSON DU CHANTEUR AU MICROPHONE

J'ai vu une piqûre : tu es un serpent, je le sais.

Et aujourd'hui je suis un charmeur de serpent

Je ne chante pas, mais je conjure un cobra.

Il est glouton, et avec l'avidité d'un poussin

Il arrache des sons à sa bouche.

Poésie et chansons

Vysotsky a écrit plus de 100 poèmes, environ 600 chansons et un poème pour enfants (en deux parties), au total, il a écrit environ 700 œuvres poétiques.

Beaucoup de chansons ont été écrites spécifiquement pour les films, mais la plupart d'entre elles, parfois pour des raisons techniques, mais le plus souvent en raison d'interdictions bureaucratiques, n'ont pas été incluses dans les versions finales (par exemple, dans les films Sannikov Land, Viktor Krokhin's Second Attempt , Opinion minoritaire " et autres).

Style et thème des chansons

Vladimir Vysotski:

En règle générale, Vysotsky est classé parmi la musique bardique, cependant, une réservation doit être faite ici. Le thème des chansons de Vysotsky et le mode d'exécution étaient sensiblement différents de ceux de la plupart des autres bardes « intelligents ». général:

De plus, contrairement à la plupart des « bardes » soviétiques, Vysotsky était un acteur professionnel et, pour cette raison, ne peut être classé comme amateur.

Il est difficile de trouver des aspects de la vie qu'il ne toucherait pas dans son travail. Ce sont des chansons, des ballades et des paroles d'amour de « voleurs », ainsi que des chansons sur des sujets politiques : souvent satiriques ou même contenant des critiques sévères (directes ou, plus souvent, écrites en langue d'Ésope) du système et de la situation existants, chansons humoristiques et chansons de contes de fées ... De nombreuses chansons ont été écrites à la première personne et ont ensuite été nommées "Chansons monologues"... Dans d'autres chansons, il pourrait y avoir plusieurs personnages, les "rôles" joués par Vysotsky, changeant de voix (par exemple, "Dialogue dans le cirque"). Ce sont des sortes de "chansons de performance" écrites pour être interprétées par un "acteur".

Vysotsky a chanté Vie courante et sur la Grande Guerre patriotique, sur la vie des travailleurs et le sort des peuples - tout cela lui a valu une grande popularité. L'exactitude et l'imagerie de la langue, l'interprétation des chansons "à la première personne", la sincérité de l'auteur, l'expressivité de l'interprétation ont donné au public l'impression que Vysotsky a chanté l'expérience de sa propre vie (même sur la participation à le grand

Guerre patriotique, à la fin de laquelle Vysotsky n'avait que 7 ans) - bien que l'écrasante majorité des histoires racontées dans les chansons aient été soit entièrement inventées par l'auteur, soit basées sur les histoires d'autres personnes.

Les chansons de Vysotsky se distinguent par une attention accrue, tout d'abord, au texte et au contenu, et non à la forme (avec opposition à la scène et à la critique (peut-être la toute première) de la pop, sans toutefois utiliser le terme).

Vysotsky a délibérément joué de la guitare désaccordée. Le musicien professionnel Zinovy ​​​​Shersher (Tumanov), qui l'a rencontré peu de temps avant sa mort, a rappelé :

Prose et théâtre

"La vie sans sommeil(Dauphins et Psychos)". 1968 Le nom de l'auteur est inconnu.

La première publication connue de l'histoire dans le magazine parisien "Echo" en 1980. Le titre "La vie sans sommeil" a été donné par les rédacteurs du magazine. Sous le titre "Dauphins et psychoses", l'histoire a été diffusée dans le samizdat soviétique.

"D'une manière ou d'une autre, tout s'est passé"... 1969 ou 1970.

« Où est le centre ? »(scénario). Année 1975.

"Un roman sur les filles"... 1977 année. Le roman n'est pas fini. Il n'y a pas de titre dans le manuscrit de l'auteur

"Vacances à Vienne" Film Story (avec E. Volodarsky) 1979

" Bougie noire "(Partie 1) Avec Leonid Monchinsky. Vladimir Semenovich n'a pas vécu pour voir la fin du travail commun, et la partie 2 n'a déjà été écrite que par Monchinsky.

uvres théâtrales

Fondamentalement, le nom de Vysotsky en tant qu'acteur de théâtre est associé au théâtre Taganka. Dans ce théâtre, il a participé à 15 représentations (dont La Vie de Galilée, La Cerisaie, Hamlet). Plus de 10 représentations (pas seulement du Théâtre Taganka) ont interprété ses chansons.

Vysotsky et la radio

Vysotsky a participé à la création de 11 performances radiophoniques (dont "Martin Eden", "The Stone Guest", "Stranger", "Behind the Bystryansky Forest").

Cinéma

Vysotsky a joué dans près de 30 films, dont beaucoup incluent ses chansons. Pour de nombreux rôles, il n'a pas été approuvé, et en aucun cas toujours raisons créatives... Vysotsky a également participé à la notation d'un dessin animé - "Le magicien de la ville d'émeraude". De plus, au départ le Loup dans le dessin animé "Eh bien, attends !" il était censé être exprimé par Vysotsky, mais plus tard, il a été remplacé par Anatoly Papanov.

Filmographie :

• 1959 - Pairs - Pierre
• 1962 - Le 713e demande le débarquement - soldat du corps de marine
• 1962 - Carrière de Dima Gorin - Sofron
• 1962 - Coup franc - Youri Nikouline
• 1963 - Les vivants et les morts - soldat gai
• 1965 - Notre maison - Mécanicien
• 1965 - Dans la rue de demain - Pierre Markin
• 1965 - Cuisinier - Andreï Pchelka
• 1966 - Verticale - Volodia
• 1966 - Je viens de l'enfance - capitaine de char Volodia
• 1967 - Courtes rencontres - Maksim
• 1968 - Intervention - Michelle Voronov / Evgeny Brodsky
• 1968 - Deux camarades ont servi - Brusentsov
• 1968 - Maître de la taïga - Grêlé
• 1969 - Tournée dangereuse - Georges, Nicolas
• 1969 - Explosion Blanche (film) - Capitaine
• 1972 - Quatrième - Il
• 1973 - Mauvais Homme bon - Von Koren
• 1974 - La seule route - Solodov
• 1975 - Le vol de M. McKinley - Bill Seeger
• 1975 - Le seul - Boris Ilitch
• 1976 - L'histoire du mariage du tsar Pierre l'Arap - Annibal
• 1979 - Petites tragédies - don Juan
• 1979 - Le lieu de rendez-vous ne peut pas être modifié - capitaine Zheglov

Épouses et enfants

1. Iza Konstantinovna Vysotskaya(née Iza Konstantinovna Meshkova, par premier mariage - Joukova). Né le 22 janvier 1937. Marié le 25 avril 1960. La date du divorce est inconnue. Selon certains rapports, le couple a vécu ensemble pendant moins de 4 ans, selon d'autres, le divorce a été officialisé en 1965, mais on sait qu'en fait ils se sont séparés bien avant le divorce officiel. Par conséquent, le fils d'Iza Konstantinovna, né en 1965, porte le nom de famille Vysotsky, étant en fait le fils d'une autre personne.
2. Lyudmila Vladimirovna Abramova... Né le 16 août 1939. Marié le 25 juillet 1965 au 10 février 1970, divorcés ; deux fils : Arkady (né en 1962) et Nikita (né en 1964).
3. Ekaterina Marina Vladimirovna Polyakova-Baidarova(fr. Catherine Marina de Poliakoff-Baïdaroff), connue sous son nom de scène Marina Vladi... Né le 10 mai 1938. Marié du 1er décembre 1970 au 25 juillet 1980.

Amis

Dans ses interviews, Vysotsky parlait souvent de ses amis, principalement, bien sûr, de des personnes célèbres, mais, notant qu'il y avait "plusieurs personnes sans rapport avec ... les professions publiques".

Ainsi, les premiers amis devenus célèbres par la suite étaient les camarades de classe de Vladimir : le futur poète Igor Kokhanovsky et le futur scénariste Vladimir Akimov. Puis ce groupe s'est agrandi : « Nous vivions dans le même appartement à Bolshoy Karetny, … nous vivions comme une commune … ». Cet appartement appartenait à l'ami aîné du poète, Levon Kocharyan, et l'acteur Vasily Shukshin, le réalisateur Andrei Tarkovsky, l'écrivain Arthur Makarov, le scénariste Vladimir Akimov, Anatoly Utevsky l'ont vécu ou l'ont souvent visité. Vladimir Semionovitch se souvient de ces personnes : « Il n'était possible de dire qu'une demi-phrase, et nous nous comprenions par le geste, par le mouvement des yeux ».

Au fil du temps, des collègues du théâtre ont été ajoutés: Vsevolod Abdulov, Ivan Bortnik, Ivan Dykhovichny, Boris Khmelnitsky, Valery Zolotukhin, Valery Yanklovich. En plus d'eux, à différentes étapes de sa vie, Vysotsky s'est également fait de nouveaux amis: David Karapetyan, Daniel Olbrykhsky, Vadim Tumanov, Viktor Turov, Mikhail Baryshnikov, Sergei Paradzhanov et d'autres.

À Paris, Vysotsky rencontre Mikhaïl Shemyakin, qui à l'avenir créera de nombreuses illustrations pour les chansons de Vysotsky et érigera un monument au poète à Samara. Cependant, peut-être la chose la plus importante que Mikhail Mikhailovich a faite pour perpétuer la mémoire de son ami était les enregistrements de Vysotsky, réalisés à Paris en 1975-1980 dans le studio de Mikhail Shemyakin. À la deuxième guitare, Vysotsky était accompagné de Konstantin Kazansky. Ces enregistrements sont uniques non seulement pour la qualité et la pureté du son, mais aussi pour le fait que Vysotsky a chanté non seulement pour le disque, mais pour un ami proche, dont il appréciait tant l'opinion.

Pavel Leonidov, impresario, ami proche et grand oncle Vysotski

Discographie

Disques à vie publiés en URSS

Éditions personnelles

Au cours de la vie de Vysotsky, seuls 7 serviteurs ont été libérés (libérés de 1968 à 1975). Chacun des disques ne contenait pas plus de quatre chansons.

En 1978, un disque d'exportation géant est également sorti, qui comprend des chansons enregistrées à différentes années par la société Melodiya, mais jamais sorties.

Avec la participation de Vysotsky

Depuis 1974, quatre performances de disque avec la participation de Vysotsky ont été publiées, y compris en 1976 un double album "Alice au pays des merveilles" est sorti (un minion séparé "Alice au pays des merveilles. Chansons d'un conte musical" a également été publié).

En outre, 15 disques sont connus, qui comprenaient une ou plusieurs chansons de Vysotsky, principalement des chansons de films et de recueils de chansons militaires (par exemple, "Amis-Frères", "Jour de la Victoire").

De plus, les chansons de Vysotsky ont sonné sur 11 disques dans des magazines de musique (principalement, "Krugozor"), et en 1965, dans le même "Krugozor" (n ° 6), des extraits de la pièce "10 jours qui ont secoué le monde" ont été publiés avec la participation de Vysotsky et d'autres acteurs de Tagansky.

• Tatouage - (1963-1965)
• Formulation - (1964)
• Mais je ne regrette rien - (1964-1978)
• Même si tu me parles - (1964-1974)
• Voyage dans le passé - (1967)
• Merci d'être en vie - (1969-1980)
• Chansons du film "Ivan da Marya" - (1969-1976)
• Ballades pour le film "The Flight of Mr. McKinley" - (1974-1976)
• Propre île - (1964,1973-1974,1976)
• Saut en longueur - (1974-1976)
• Concert au Palais de la Culture "Mir" - (1967)
• Concert au Théâtre Central de Marionnettes - (1973)
• Concert au DK VAMI - (1974)
• Concert au centre de loisirs "Commune" partie 1 - (1980)
• Concert au centre de loisirs "Commune" partie 2 - (1980)
• Tikhoretskaïa - (1961-1965)
• Récidiviste - (2002)
• Je viens de l'enfance - (1965-1979)
• Chanson sur Vologda - (1968-1979)
• Dômes - (1968-1979)
• Perdre la vraie foi - (1963-1967)
• Lukomorye n'est plus - (1967-1972)
• Bain public en blanc - (1969-1974)
• Ne vous inquiétez pas - (1969-1976)
• Poids pris - (1969-1978)
• Code Pénal - (2001)
• Monument - (1973-1979)
• Histoire de cas - (1969-1979)
• Recheka - (1967, 1977-1980)
• Alice au pays des merveilles - (1970, 1973)
• Mon Hameau - (1966-1978)
• Concert au magasin-club "Eureka" - (1966, 1973, 1976)
• Concert à Kazan - (1977)
• Concert à Severodvinsk - (1974, 1978)
• Tout est allé au front - (2002)

En URSS et en Russie après la mort

• La plus grande édition est une série de disques phonographiques " Aux Concerts de Vladimir Vysotsky " sur 21 disques (1987-1992). Il y a aussi 4 disques de gramophone sortis en 1993-94 qui se démarquent. par la firme "Aprelevka Sound Ink", avec des chansons rares et inédites.
• Dans la première moitié des années 2000, la société New Sound - New Sound a sorti 22 CD avec des chansons remasterisées de Vladimir Semionovich. Les morceaux ont été présentés par des remakes modernes, basés sur la voix de Vysotsky, débarrassés de la bande originale de l'auteur et superposés à des arrangements musicaux modernes. Une expérience aussi audacieuse a provoqué des opinions contradictoires du public : d'une part, la musique a acquis une bonne qualité sonnant, et de l'autre - une sorte de "pop" a été ajoutée.
• Pour le 30e anniversaire de la mort de V. Vysotsky, le journal "Komsomolskaya Pravda" a préparé un numéro spécial avec un film en DVD : "Vladimir Vysotsky. Des actualités inconnues. "A Road Story" "avec des plans qui n'ont jamais été montrés en Russie: du matériel d'une actualité polonaise, ainsi que cadres uniques provenant de diverses archives privées (screen tests d'un rôle raté, tournage amateur, extraits d'interviews).

À l'étranger

En France, de 1977 à 1988, 14 disques sont sortis.

19 disques sont sortis aux USA de 1972 à 1987 (dont une série de 7 disques "Vladimir Vysotsky dans les enregistrements de Mikhail Shemyakin").

1 disque est sorti en Finlande en 1979.

En Allemagne, de 1980 à 1989, 4 disques sont sortis.

En Bulgarie, de 1979 à 1987, 6 notices ont été publiées (4 notices d'auteur et 2 collections).

Au Japon, de 1976 à 1985, 4 disques ont été publiés (2 disques d'auteur et 2 collections).

2 disques sont sortis en Corée en 1992.

Toujours en Israël en 1975, le disque "Unpublished Songs of Russian Bards" est sorti, sur lequel il y a 2 chansons de Vysotsky.

Guitares de Vladimir Vysotsky

Vysotsky a toujours joué de la guitare à sept cordes.

Sa première guitare hors du commun est apparue en 1966. Il a été acheté par Vladimir Semionovitch à la veuve d'Alexei Dikiy. Plus tard, il a dit que cette guitare « a été fabriquée par un maître autrichien il y a 150 ans. Il a été acheté par les princes Gagarines, et l'artiste Blumenthal-Tamarin leur a racheté et l'a présenté au Sauvage… ». Probablement, cette guitare a participé à la séance photo de Vysotsky et Vladi en 1975 (photographe - V.F. Plotnikov).

En 1975, des photographies datent de laquelle Vladimir Semionovitch a été capturé avec la première guitare fabriquée pour lui par Alexander Shulyakovsky (avec la poupée en forme de lyre). Ce maître a fabriqué 4 ou 5 guitares pour Vysotsky.

Vysotsky avait aussi une guitare à deux manches, qu'il aimait à cause de forme originale, mais Vladimir Semionovitch n'a jamais utilisé le deuxième cou. Avec cette guitare, Vladimir Semionovitch est représenté au dos de la pochette du 9ème disque de la série "Aux concerts de Vladimir Vysotsky".

Dans la pièce Crime and Punishment, sortie en 1979, Vysotsky a joué une guitare qui appartenait au réalisateur Vladimir Alenikov, qui lui a donné sa guitare pour ce rôle, car Vysotsky aimait la guitare pour son look, sa couleur et son son non modernes. Cette guitare a été fabriquée autrefois par le maître pétersbourgeois Yagodkin. Après la mort du poète, Alenikov a demandé au théâtre de retrouver la guitare, et à la fin elle lui a été rendue, mais dans un état extrêmement déplorable, cassé, elle n'avait pas assez de pièces, personne n'a entrepris de la réparer. En 1991, Alenikov emporta la guitare cassée aux États-Unis, où elle fut finalement remise en ordre par le maître de la guitare, l'Indien Rick Turner. Une photo de la guitare est apparue sur la couverture du magazine Acoustic Guitar sous le nom de Vysotsky.

Les voitures de Vladimir Vysotsky

Selon les souvenirs d'amis, Vladimir Vysotsky aimait conduire vite à une vitesse d'environ 200 kilomètres par heure et avait souvent des accidents avec ses voitures.

La première voiture de Vladimir Vysotsky - "Volga GAZ-21" grise, acquis par lui en 1967, puis vaincu par lui.

En 1971, il fut l'un des premiers en URSS à acheter un VAZ-2101 ("kopeck") avec une plaque d'immatriculation 16-55 MKL. La durée de vie de la voiture a été de courte durée - Vladimir a brisé la voiture en mille morceaux après plusieurs voyages au volant.

Marina Vladi lui a fait venir de Paris une Renault 16, qu'elle a reçue pour un tournage en publicité. Vysotsky a écrasé la Renault le tout premier jour, étant entré dans le bus à un arrêt de bus. La voiture était encore restaurée, mais elle avait des numéros parisiens, et selon les règles de l'époque, la police de la circulation ne la lâchait pas à plus de 100 km de Moscou. En 1973, des amis de l'acteur ont aidé à faire un certificat pour traverser la frontière, et dans cette voiture cabossée, Vladimir et Marina ont fait un voyage de Moscou à Paris. Au même endroit, en France, ils ont vendu cette voiture (après l'annonce dans le magazine « Paris Match » : « Marina Vlady vend une voiture… Demandez par téléphone… »).

Un an plus tard, Vysotsky se rendit en Allemagne avec des concerts et en rapporta deux BMW - l'une grise, l'autre beige. Mais la beige étant parmi les volées, la police de la circulation de la capitale n'a enregistré qu'une seule voiture. Le second était dans le garage, bien que Vysotsky les conduise tous les deux - il a simplement réorganisé les numéros d'une voiture à l'autre, et personne ne l'a remarqué. À la fin, Interpol a attrapé une BMW beige, et elle a été renvoyée en Allemagne, et dans une grise, Vysotsky est allé à Paris, où il l'a vendue.

En 1976, Vysotsky a obtenu sa première Mercedes, 1975, en bleu métallisé (modèle 450SEL 6.9 sur la plate-forme W 116) - une berline à quatre portes. Marina Vladi a apporté de France environ 10 voitures d'affilée pour son mari, mais elles ont définitivement dû être retirées de l'URSS un an après l'importation - c'étaient les règles. Mercedes est devenue la première voiture étrangère de Vysotsky officiellement enregistrée à Moscou. C'est d'ailleurs cette Mercedes qui a été la première à figurer dans le fichier de la police de la circulation avec le numéro d'immatriculation 7176MMU. Un autre était chez Brejnev, et un mois plus tard, il est apparu chez Sergueï Mikhalkov.

Fin 1979, lors d'une tournée en Allemagne, Vladimir achète un coupé sport jaune-brun Mercedes 350. Mais Vysotsky n'est pas arrivé à Moscou à ce sujet: sur l'autoroute Moscou-Brest en construction pour les Jeux olympiques, juste au-delà de Minsk à une vitesse d'environ 200 km / h, il a perdu le contrôle et s'est envolé dans un fossé. "Mercedes" a été restauré après la mort de l'acteur. Personne n'a pris la voiture du service de voiture ...

Quelques jours avant sa mort, Vysotsky a été aperçu au volant d'une VAZ 2101 rouge. Cette voiture a probablement été empruntée à l'un de ses amis, mais on ne sait rien de son sort.

Bibliographie

• Chansons et poèmes. New York : Littéraire à l'étranger, 1981.
• Nerf. Moscou : Sovremennik, 1981.
• Je vais finir le verset... (Chansons pour les films). M. : Kinocenter, 1988.
• Pas hors du combat. Voronej : Cent.-Tchernozem. livre maison d'édition, 1988.
• Nerf. Maison d'édition Sovremennik. 1988.240 p., 200 000 exemplaires.
• Nerf. Une maison d'édition. 1989., 192 p., 100 000 exemplaires.
• Poésie et prose. Moscou : Chambre du livre, 1989.
• Poèmes et chansons. M. Art, 1989 (avec la citation des notes).
• Poésie et prose. Maison d'édition de la Chambre du Livre. 1989,448 p., 100 000 exemplaires.
• Vacances à Vienne. M.: VO "Soyouzinformkino" Goskino URSS, 1990.
• Ouvrages (en 2 tomes). M. : fiction, 1991.
• Vladimir Vysotsky, Léonid Monchinsky. Bougie noire. M. : Moskovskaïa école internationale traducteurs, 1992.
• Ouvrage en quatre volumes. Préparation des textes et commentaires de B.I.Chak, V.F. Popov. SPb.: AOZT "Tekhneks - Russie". 50 000 exemplaires,
• Volume 1. Flamme éternelle... 1992.320 s.
• Tome 2. Reine de mes rêves. 1993.320 art.
• Tome 3. Dômes. 1993.
• Tome 4. Tatouage. 1993 272 p.
• J'ai quelque chose à chanter ... Poèmes et chansons inédits et peu connus de Vladimir Vysotsky. Cheboksary : ​​Par ordre de Posev LLP, 1993. 272 ​​​​p., 60 000 exemplaires.
• uvres rassemblées en 4 livres. Maison d'édition Nadejda-1. 1997.10 000 exemplaires.
• Almanach. "Le monde de Vysotsky : recherche et matériaux." - M. : GKTsM V.S. Vysotsky :
• Publier 1 - 1997
• Publier 2 - 1998
• Publier 3 (deux tomes) - 1999
• Publier 4 (deux tomes) - 2000
• Je n'aime pas... M : Eksmo-Press. 1998. Série "Home Library of Poetry". 480 pages, 10 000 exemplaires.
• Poèmes et chansons. Compilé par M. Zayachkovsky. Maison d'édition Probizdat, 2001.336 p., 10 000 exemplaires.
• Favoris. Maison d'édition Rusich. 2003. Série "Bibliothèque de poésie", 480 p., 5 000 exemplaires.
• Il ne s'écoulera même pas six mois. Eksmo, 2004. Série "Golden Poetry Series". 352 p., 5 000 exemplaires.
• Favoris (lot de 2 livres). Compilé par A. Krylov. Maison d'édition U-Factoria. 2005.13.000 exemplaires.
• Poèmes. M : Eksmo. 2005. Série "Bibliothèque mondiale de la poésie", 480 p., 4 100 exemplaires.
• Les chevaux sont capricieux. Compilé par V.Korkin. Eksmo-Press, Eksmo-Market. 2006.448 p., 8100 exemplaires.
• Où est notre star ? Chansons. Éditeur A. Korina. M : Eksmo. 2007.432 p., 3 100 exemplaires.
• Poèmes et chansons. Maison d'édition Probizdat. 2008. Série "Poésie du XXe siècle", 336 p., 5 000 exemplaires.
• Sa propre piste. Maison d'édition U-Factoria. 2008.480 p., 5000 exemplaires.
• Favoris. Editeur : AST, Moisson. 2008. Série "Livre pour toutes les saisons". 480 pages, 5 000 exemplaires.
• Ballades et chansons. M : Eksmo, 2008. Série « Bibliothèque illustrée du poète. Classiques du monde". 352 p., 4000 exemplaires.
• uvres de collection : En 4 volumes - 2e éd. - M. : Vrémya, 2009
• Deux destins. Exclusif édition deluxe... Appuyez sur la casserole. 2009.256 p., 50 exemplaires.
• Les meilleurs poèmes... Prose choisie. Compilé par Yu. Slavyanov. M. : Eksmo, Série « Pages d'or », 2009. 416 p., 4000 exemplaires.
• Une fois, je me suis promené dans la capitale. Moscou dans la vie créatrice d'un poète et d'un acteur. Compilé par A. Koulaguine. M. : Eksmo, 2009. Série « Poèmes et biographies ». 400 pages, 3000 exemplaires.
• Chansons. Maison d'édition U-Factoria. 2009.704 p., 5000 exemplaires.
• Chevaux capricieux (poèmes choisis et prose). SPb. : Groupe d'édition "Azbuka-classic", 2010. 448 p., 12.000 exemplaires.
• Les chevaux sont capricieux. ABC, ABC-Atticus. 2010.464 p., 7.000 exemplaires.
• Chansons. Poèmes. Prose. Compilé par M. Raevskaya. M. : Eksmo, 2010, Série « Bibliothèque de littérature mondiale », 61 6 p., 4000 exemplaires.
• Oeuvres de collection (lot de 4 livres). Maison d'édition Temps. 2011.
• uvres rassemblées en un seul volume. Maison d'édition Alpha-book. 2011.816 p., 6 000 exemplaires.
• uvres collectives illustrées en 10 volumes. SPb. : Amphore.
• Tome 1. Sortez vivant de la bataille... (+ CD-ROM). 2011.128 p., 135 000 exemplaires.
• Tome 2. J'étais l'âme d'une mauvaise société... (+ CD-ROM). 2012.128 p., 120 000 exemplaires.
• Tome 3. La vie s'est envolée dans une mauvaise voiture... (+ CD-ROM). 2012.128 p., 112 000 exemplaires.
• Tome 4. Ça me fait mal pour notre URSS... (+ CD-ROM). 2012.128 p., 105 000 exemplaires.
• Volume 5. N'importe lequel d'entre nous - pourquoi pas un magicien ?! (+ CD-ROM). 2012.128 p., 92 000 exemplaires.
• Volume 7. Préparez-vous - maintenant ce sera triste ... (+ CD-ROM). 2011.128 p., 77 000 exemplaires.
• Tome 6. Lukomorya n'est plus... (+ CD). Saint-Pétersbourg : Amphora, 2012.128 p., 82 000 exemplaires,
• Le meilleur. M. : AST, Astrel, VKT. 2012. Série « Russian Classics », 480 p., 3000 exemplaires.

Reconnaissance posthume et rayonnement culturel

Pendant les années de censure, Vysotsky a abordé un certain nombre de sujets interdits, mais, malgré les restrictions existantes, la popularité de Vysotsky était et reste à ce jour phénoménale. Cela est dû au charme humain et à l'ampleur de la personnalité, au don poétique, au caractère unique des compétences d'interprétation, à la plus grande sincérité, à l'amour de la liberté, à l'énergie de chanter des chansons et des rôles, à la précision de la divulgation des thèmes des chansons et à l'incarnation des images. Ce n'est pas un hasard si d'après les résultats du sondage VTsIOM réalisé en 2009-2010. sur le thème "Qui considérez-vous comme des idoles russes du 20ème siècle", Vysotsky a pris la deuxième place (31% des répondants), ne cédant qu'à Youri Gagarine (35% des répondants) et nettement devant les autres écrivains (LN Tolstoï - 17% , AI Soljenitsyne - 14%).

La reconnaissance officielle de Vladimir Semenovich Vysotsky n'est intervenue qu'après sa mort. Au début, il s'agissait d'étapes distinctes : en 1981, grâce aux efforts de R. Rozhdestvensky, la première grande collection d'œuvres de V. Vysotsky - "Nerve" a été publiée et le premier disque soviétique à part entière (" disque géant ") a été publié. , comme il sied à un grand poète. En 1987, il a reçu à titre posthume le Prix d'État de l'URSS pour sa performance en tant que capitaine Zheglov dans le film "The Meeting Place Cannot Be Changed" et pour l'interprétation de chansons de l'auteur (le prix a été reçu par son père, S. V. Vysotsky).

Onomastique

• Plus de 30 rues portent le nom de Vysotsky (y compris en Bulgarie et en Allemagne) ;
• près de 20 rochers et sommets, cols et rapides fluviaux, canyons et glaciers portent le nom de Vysotsky. Son nom a même été donné à un plateau montagneux de l'archipel de la Terre de Feu ;
• en l'honneur de Vysotsky, l'astéroïde "Vladvysotsky" est nommé.
• les théâtres, les navires, les avions, les cafés, les variétés de fleurs portent le nom de Vysotsky;
• Plusieurs tournois sportifs sont dédiés à sa mémoire ;
• également nommé d'après lui est un gratte-ciel de 200 mètres (54 étages) à Ekaterinbourg.

Musées

• Il existe au moins 6 musées Vysotsky (dont le plus célèbre est la maison de Vysotsky sur Taganka).

Centre culturel et de loisirs

• Dans la ville de Norilsk, district de Talnakh se trouve le Centre culturel et de loisirs nommé d'après V.S. Vysotsky.

Les monuments

Sur le territoire l'ex-URSS plus de 20 monuments ont été installés (et autant de plaques commémoratives), il y a 4 autres monuments au poète à l'étranger ;

Des monuments à Vladimir Vysotsky ont été érigés dans plusieurs villes de Russie, ainsi qu'en Ukraine et au Monténégro (Podgorica).

Monnaies, médailles et timbres

• En l'honneur de Vysotsky, 2 médailles commémoratives, 2 jetons de voyage et 4 pièces ont été émises, dont deux par d'autres États.
• Un timbre-poste est également dédié à sa mémoire :
• 1999 - Timbre-poste de la Russie de la série "Chanteurs populaires de la scène russe", Vladimir Vysotsky. 2 roubles, Russie, 1938-1980.

En janvier 1988, le 50e anniversaire de Vladimir Vysotsky a été largement célébré. Comme à cette époque les premiers recueils de poésie de Vysotsky étaient largement vendus, des soirées commémoratives étaient organisées, des articles à son sujet étaient publiés dans la presse, les philatélistes attendaient la publication de matériel philatélique commémoratif (commémoratif). L'artiste V. Koval a fait un croquis d'une enveloppe avec un timbre dédié à Vysotsky, mais l'enveloppe n'a pas été émise. Bas-relief sur la maison depuis le balcon dont V.S.Vysotsky a chanté à Irkoutsk / appartement de l'écrivain Leonid Monchinsky /

Influence sur d'autres auteurs

La créativité de Vladimir Vysotsky, qui a contribué à une plus large reconnaissance de la chanson de l'auteur, a indirectement contribué à la formation du rock soviétique. Ses poèmes avaient influence directe sur des musiciens rock comme Alexander Bashlachev, Yuri Shevchuk (DDT), Konstantin Kinchev (Alisa), Andrey Makarevich (Time Machine) et Igor Talkov. Ainsi, par exemple, il existe un lien direct avec les vers de Vysotsky de chansons telles que "Time of Bells" de Bashlachev, "Twilight" de Kinchev, "Tsyganochka" de Yuri Shevchuk. Vysotsky a indirectement influencé Viktor Tsoi ("Kino"), Boris Grebenshchikov ("Aquarium"), Yuri Klinskikh ("Secteur du gaz"), Yegor Letov ("Civil Defence") et bien d'autres.

Le travail de Vysotsky a influencé non seulement la culture russe. Il a rendu grande influence sur l'œuvre du célèbre barde polonais Jacek Kaczmarsky. Impressionné par une rencontre personnelle avec Vysotsky en 1974, il écrit son premier "Roundup" en traduction libre du célèbre "Wolf Hunt" de Vysotsky, pour lequel il reçoit le premier prix au Student Song Festival de Cracovie. Ce fut le début de sa carrière.

Après la mort de Vysotsky, des poèmes et des chansons de nombreux poètes (par exemple, B. Akhmadulina, A. Voznesensky), des bardes (par exemple, Yu. Vizbor, B. Okudzhava, M. Shcherbakov, A. Rosenbaum, A. Zemskov) , musiciens de rock et interprètes de la chanson de l'auteur (par exemple, A. Bashlachev, A. Makarevich, Yu. Loza, A. Gradsky) et autres.

Livres

Le nombre de livres sur Vysotsky ne cesse de croître - ses femmes, ses amis et ses chercheurs en créativité écrivent à son sujet.

Films

En 1987, le premier film sur Vysotsky est sorti - "Quatre rencontres avec Vladimir Vysotsky", réalisé par Eldar Ryazanov. À l'avenir, plus de 10 autres ont été filmés par différents réalisateurs. documentaires... En 2011, le réalisateur Piotr Buslov a réalisé le long métrage «Vysotsky. Merci d'être en vie".

Des films ont été réalisés à partir de ses œuvres :

• "Lucky" (2006, basé sur le roman "Black Candle").

L'image de Vladimir Vysotsky est également utilisée :

• dans le film "Kopeyka" d'Ivan Dykhovitchny - Igor Artashonov dans le rôle de Vysotsky;
• dans la série télévisée "Galina";
• comme l'un des prototypes du protagoniste de l'histoire de A. et B. Strugatskikh "The Ugly Swans", Viktor Banev. Avec la permission de Vysotsky, sa chanson est utilisée dans l'histoire dans une version légèrement modifiée "J'en ai marre jusqu'à la gorge, jusqu'au menton...";
• dans le film "Maison du soleil" de Garik Sukachev - le réalisateur lui-même a joué le rôle de Vysotsky;
• dans le film "Vysotsky. Merci d'être en vie" (2011)

À la télé

• Le 25 novembre 2011, Channel One a animé une émission sur Vysotsky du cycle « Propriété de la République ».

Vladimir Vysotsky a raconté qu'une fois à Montréal il a vu Bronson, qui fumait à l'entrée de l'hôtel Hilton, et s'est précipité vers lui : « Tu es mon acteur préféré ! Le même cracha à ses pieds, écrasa le mégot de cigarette avec son talon et dit indifféremment: "Perds-toi" - "Va te faire foutre" ... Quelques années plus tard, Vladimir Semionovitch a donné un concert à Hollywood. Après la représentation, les acteurs l'ont félicité pour son succès. Vysotsky regarda avec les yeux de Bronson - il s'attendait à ce qu'il s'approche de lui et qu'il puisse être remboursé dans la même pièce. Sans attendre, il interrogea l'organisateur de la soirée à son sujet, ce à quoi il reçut la réponse : « Bronson ? C'est une personne tellement ennuyeuse qu'on ne l'invite jamais."

Opinions sur Vladimir Vysotsky et ses chansons préférées selon les Russes :

1. "Chanson d'un ami"
2. "Chevaux capricieux"
3. « grimpeur »
4. Chansons du film "Vertical"
5. "Gymnastique du matin"

Nom: Vladimir Vysotski

Âge: 42 ans

Lieu de naissance: Moscou

Un lieu de mort : Moscou

Activité: Acteur, poète, chanteur

Etat civil : était marié à Marina Vlady

Vladimir Vysotsky - biographie

Vladimir Vysotsky dans sa biographie n'était comme personne, et pourtant dans n'importe quelle entreprise, devant n'importe quel public, il était toujours le sien. Comme l'a dit Youri Lyubimov : « Volodia avait un don incroyable, il savait aimer une personne. C'est pourquoi les gens étaient tellement attirés par lui. »

Marina Vladi voulait mettre une météorite tombée sur sa tombe. Vysotsky a vécu une vie brillante, mais courte durée de vie brûlant dans une atmosphère trop dense État soviétique... Il a payé un prix cher pour être lui-même - un vrai homme.

Dans notre pays, il était Che Guevara, James Dean et John Lennon en une seule personne. Un combattant de la liberté, un chanteur collectionneur de stades, un alcoolique et drogué, un comédien de talent, un grand poète. Vysotsky n'a jamais été un antisoviétique, mais même la mention de son nom a provoqué une réaction allergique parmi les responsables du parti. Vysotsky n'a pas été autorisé à jouer dans des films, des affaires pénales ont été ouvertes, il a été le premier à être rayé des listes soumises pour les prix et les titres de l'État. Le poète, que l'on met aujourd'hui sur un pied d'égalité avec Pasternak, Akhmatova et Brodsky, ne songe même pas à voir ses poèmes imprimés.

Le crime principal de Vysotsky est qu'il n'était pas comme tout le monde. Trop libre et fort. Il est resté le seul acteur soviétique à avoir joué des héros que l'on appellerait à notre époque « macho ». Pas des fermiers collectifs, des prolétaires ou des espions intelligents, mais des gens au magnétisme animal et à la force calme et contenue.

Vladimir Vysotsky appartenait à une génération qui a toujours cru qu'il était « tard pour naître ». Il semblait qu'après la fin de la Grande Guerre patriotique, il n'y avait plus de place pour l'héroïsme dans le monde. C'est peut-être là que s'enracine la masculinité parfois légèrement ostentatoire de Vysotsky. Le poète a prouvé toute sa vie - même s'il est né trop tard, mais il est digne de ceux qui ont fait la guerre.

Vladimir Vysotsky - enfance, famille

Cependant, Vysotsky vient d'attraper la guerre. Il est né le 25 janvier 1938 à 9h40 à la maternité de Tretya Meshchanskaya (aujourd'hui rue Shchepkina). Il a passé les premières années de sa vie dans le même quartier de Moscou, sur Pervaya Meshchanskaya, dans le bâtiment de l'ancien hôtel Natalis, divisé en appartements communaux.

Même enfant, Vysotsky avait un « murmure dans le cœur », il a donc été déclaré inapte au service militaire. Mais de nombreux proches de Vysotsky étaient d'une manière ou d'une autre liés à l'armée - ce n'est pas un hasard s'il a tant de chansons sur la guerre, sur les soldats et les pilotes. Les militaires, par exemple, étaient les frères de la mère de Vysotsky - Sergei et Vladimir.

Le pilote d'essai Sergei Seregin a commandé un escadron dans les années d'avant-guerre. Mais en 1939, il a été arrêté, accusé du fait que lors d'un atterrissage d'urgence, Sergueï était plus inquiet pour la vie des membres d'équipage que pour la sécurité de l'avion. Et son frère Vladimir était un signaleur militaire. C'est lui qui a présenté sa sœur Nina à son collègue, Semyon Vysotsky.

Les parents de Vladimir Vysotsky n'ont pas vécu longtemps ensemble. En 1941, Semyon Vysotsky partit au front. Ce fut l'un des premiers souvenirs de la petite Volodia. Il voulait tellement faire la guerre à son père qu'ils ne l'ont pas dissuadé et ont été autorisés à monter dans la voiture avec Semyon Vladimirovitch. Mais avant le départ, Volodia a été appelé pour se promener sur le quai, et le train est parti sans lui. Le garçon était tellement bouleversé qu'il a dû être porté dans ses bras.

Semyon Vladimirovich n'est jamais revenu dans la maison de Pervaya Meshchanskaya. Pendant la guerre, il a rencontré Yevgenia Stepanovna Likhalatova, qui travaillait à la Direction principale des autoroutes du NKVD et, étant venue du front, s'est installée avec elle à Bolshoy Karetny.

Mais jusque-là, c'était encore loin. Nina Maksimovna et Volodia étaient de service sur les toits, éteignant bombes incendiaires se cacher dans un abri antiaérien. Ensuite, dans la biographie de Vysotsky, il y a eu deux ans d'évacuation dans le village de l'Oural: la distillerie Chapaev où travaillait Nina Maksimovna, une hutte en rondins, des gelées à quarante degrés. Volodia a dû donner Jardin d'enfants pendant six jours. Rentré un jour à la maison, il a dit : « Le bonheur, c'est quand il n'y a pas de grumeaux dans la semoule.

En 1943, ils retournèrent à Moscou. Et deux ans plus tard, Volodia est allée à l'école. Il étudiait bien, mais n'était pas un excellent élève - il faisait beaucoup de hooligans, imitait ses camarades de classe et ses professeurs, écrivait des poèmes et des fables en classe. Vysotsky était considéré comme un paresseux talentueux - on le trouve généralement dans toutes les classes. Une fois à l'école primaire, le professeur l'a expulsé de la classe. Volodia, après avoir rassemblé ses affaires, est allé à une classe parallèle: "Maintenant, je vais apprendre de vous."

En 1946, les parents de Vysotsky ont officiellement divorcé. Nina Maksimovna s'est remariée, mais la relation de Volodia avec son beau-père, pour le moins, n'a pas fonctionné. Par conséquent, lorsque Semyon Vladimirovich a été nommé au Groupe troupes soviétiques en Allemagne, il a été décidé que Vladimir irait avec son père et sa nouvelle épouse.

La biographie des années d'enfance de Vysotsky peut difficilement être qualifiée de malheureuse. C'était juste que c'était en quelque sorte instable : mère et beau-père, père et belle-mère, constamment en mouvement - tout enfant sera confus où il est vraie famille... Même si la vie en Allemagne aurait dû ressembler à un conte de fées pour n'importe lequel de ses pairs : un appartement de trois pièces séparé, un uniforme militaire spécialement conçu pour Volodia, un vélo offert par son père. Certes, il n'a pas conduit ce vélo longtemps - il l'a donné à un garçon allemand qui habitait à côté. Volodia a expliqué à Semyon Vladimirovitch : "Je vous ai, et son père est mort au front."

Il y a beaucoup de telles histoires de l'enfance de Vysotsky. Si nous parlions d'une autre personne, elle pourrait être considérée comme le fruit de l'imagination de ses biographes - il est censé écrire sur des gens formidables qu'ils étaient intelligents, gentils et courageux dans leur enfance. Mais on ne peut s'empêcher de croire à l'histoire du vélo : Vladimir même après de nombreuses années, sans hésiter, a donné ses affaires. Tout comme on ne peut s'empêcher de croire que quelques années plus tard, dans une datcha près de Moscou, il a persuadé ses amis de détacher le bateau d'un voisin et de le laisser flotter sur le fleuve. Les garçons se sont vengés de la famille des médecins vivant dans le village, qui a refusé d'aider l'enfant malade.

À ce moment-là, Vysotsky vivait déjà à nouveau à Moscou - dans un appartement sur Bolshoy Karetny, avec Semyon Vladimirovich et Evgenia Stepanovna. Au début, la compagnie de la cour n'a pas accepté l'étranger, qui était surnommé "américain" - pour une veste étrangère brillante. Volodia a dû amener des amis du premier Meshchanskaya et "expliquer qui est l'Américain ici".

Là, sur le chant de Vysotsky Bolchoï Karetny, son code de conduite a été formé. Sans hésiter, lancez-vous dans une bagarre si quelqu'un essaie de l'offenser. Protégez les faibles. Ne trahissez jamais vos amis. L'entreprise de Vysotsky avait même sa propre charte. Par exemple, des amis ont juré de traiter les femmes non pas " fraternellement ", comme le prescrit à l'époque la Charte du Komsomol, mais chevaleresque.

Irène Vysotskaya, cousine Vladimir, se souvient de la biographie de l'époque : « Il a presque seize ans... un moment heureux d'éveil des sentiments, de premières rencontres. L'une de ces premières affections romantiques de Volodia était un jeune parent de notre voisin, le célèbre artiste transcarpatique Erdeli, une fille extrêmement belle. Alors je vois : elle est d'un côté de la clôture qui sépare nos maisons, il est de l'autre. Les conversations s'éternisent après minuit. Et même alors, dans ces timides parades nuptiales, une attitude chevaleresque et respectueuse envers une femme si caractéristique de lui tout au long de sa vie se manifeste : que ce soit une mère, une bien-aimée, toute proche ou même une étrangère... "

Le code d'honneur de la cour du Bolchoï Karetny ressemblait un peu aux règles strictes selon lesquelles vivaient les héros des garçons de la rue - criminels et prisonniers politiques qui revenaient des camps. Le "voyou" avec une casquette et un fix était pour beaucoup un exemple d'un vrai homme. Non pas à cause de vols et de meurtres, mais parce qu'il a constamment risqué sa vie et n'a pas perdu son estime de soi.

Vladimir Vysotsky, lui non plus, ne pouvait pas rester à l'écart de cette romance de voyous. Ce n'est pas un hasard si ses premières chansons étaient des parodies et des imitations de romans criminels sentimentaux. Bien que même alors, ils se soient généralement avérés bien meilleurs que les originaux.

Vladimir Vysotsky - étude

Igor Kokhanovsky, l'auteur de la chanson "Indian Summer", qui a longtemps été attribuée à Vysotsky, a enseigné à Volodia les accords de guitare les plus simples. Anatoly Utevsky l'a présenté à l'acteur Sabinin, qui à son tour a amené Vysotsky au cercle de théâtre de Vladimir Bogomolov. À cette époque, Vysotsky terminait ses études et savait déjà avec certitude qu'il voulait devenir artiste. Mais son père lui interdit d'entrer au théâtre. Semyon Vladimirovich pensait que le fils devrait d'abord obtenir une "profession normale". Vysotsky et Kokhanovsky ont décidé de se diriger vers l'ingénierie et la construction - MISS. Mais Vladimir n'aimait catégoriquement pas dessiner des dessins et faire des calculs. Après avoir souffert tout le premier semestre, avant la session d'hiver, il a pris les documents de l'institut.

L'année suivante, Vysotsky entra à l'école de théâtre d'art de Moscou. Cela s'est avéré difficile - certains membres de la commission l'ont considéré comme "professionnellement inapte" à cause de sa voix rauque. Vysotsky et les autres ne ressemblaient pas beaucoup aux garçons et filles bohèmes qui étudiaient au théâtre. Il était toujours différent des autres, mais c'est ce qui attirait de nombreuses filles, même des lycéennes, qui ne faisaient généralement pas attention aux nouveaux arrivants. Iza Zhukova, qui était alors dans sa troisième année, a déclaré que Vysotsky était déjà « particulièrement brillant à cette époque. À dix-neuf ans, c'était vraiment un homme, à une grande échelle, à une grande échelle. Ce n'est donc pas un hasard si beaucoup de filles de notre cours, comme on dit, avaient les yeux rivés sur lui. J'étais parmi eux aussi."

Vladimir Vysotsky - vie personnelle

Vladimir a rencontré Iza lors d'une fête. Un jeune professeur lui faisait alors la cour, mais Vysotsky n'était pas gêné. Il lui a juste pris la main et a quitté la fête avec elle. À l'automne 1957, ils s'installèrent à Pervaya Meshchanskaya, où vivait la mère de Vysotsky : après son départ de MISS, il communiquait à peine avec son père.

Ce mariage n'a pas duré longtemps : quatre ans plus tard, Vladimir et Iza se sont séparés. Vysotsky n'a jamais pris son mariage et sa vie personnelle au sérieux. Quand elle et Zhukova sont venus s'adresser au bureau d'enregistrement, ils ont commencé à expliquer comment remplir les formulaires. Vladimir a ri: «Vous expliquez cela à la mariée. Je n'y comprends rien."

De plus, Vysotsky, comme il l'a chanté dans l'une des chansons, « aimait trop les femmes et la lèpre ». Alors que Zhukova travaillait au théâtre de Rostov, Vladimir, comme il l'a dit lui-même, "est tombé amoureux de la plus belle actrice de l'Union soviétique" - Lyudmila Abramova. "Quand je suis arrivé à Leningrad pour le tournage", se souvient Lyudmila, "ils m'ont fait enregistrer, mais ils n'ont pas eu le temps de me donner mon salaire. Et bientôt, j'ai dépensé mon dernier argent au restaurant de l'hôtel Evropeyskaya.

Tard dans la soirée je suis allé à l'hôtel, les gars m'ont vu partir. Il restait à chacun trois kopecks pour se rendre de l'autre côté de la Neva en tramway avant que les ponts ne soient levés. Et moi, déjà littéralement sans un seul centime, je suis allé à l'hôtel - et j'ai rencontré Volodia. Je ne le connaissais pas de vue, je ne savais pas qu'il était acteur. J'ai vu une personne ivre devant moi. Et pendant que je réfléchissais à comment le contourner, il m'a demandé de l'argent. Volodia avait une écorchure sur la tête, et malgré la froide et pluvieuse soirée de Leningrad, il portait une chemise déboutonnée avec des boutons arrachés. J'ai tout de suite compris que cette personne avait besoin d'aide."

Abramova a donné à Vysotsky une vieille bague à laisser en gage dans un restaurant. Vladimir a commencé un combat là-bas et a dû payer pour vaisselle cassée et des meubles cassés. Quelques heures plus tard, Vysotsky est venu dans la chambre de Lyudmila avec une guitare et une bouteille de cognac: "Ils m'ont rendu la monnaie."

Toute la nuit, il a chanté les chansons d'Abram - les siennes et celles des autres - et le matin, il a proposé à l'improviste de l'épouser. Lyudmila a accepté. Un an plus tard, ils eurent un fils, Arkady, et deux ans plus tard, Nikita.

Vladimir savait que sa voix affectait parfaitement les femmes. Le scénariste Eduard Volodarsky a rappelé : « Quand il a commencé à chanter, toutes les filles étaient à lui ! Ce n'était même pas intéressant d'aller voir des femmes avec lui. Lui seul chantera - tout lui. Vous pensez : qu'est-ce que vous faites ici, imbécile ! Une voix puissante, hypnotisant étroitement ... Un homme puissant était assis dedans ... "

Vladimir Vysotsky - le début d'une carrière d'acteur, théâtre

Pourtant, au théâtre pour cet « homme puissant » pendant longtemps il n'y avait tout simplement pas de rôles de l'intensité et de l'échelle appropriées. Vysotsky a dû jouer Leshey dans The Scarlet Flower, quelques personnages épisodiques dans une pièce intitulée Pig Tails. Après avoir été diplômé de l'école de théâtre d'art de Moscou, Vladimir a changé plus d'un emploi.

Ce n'est qu'en 1964, immédiatement après la naissance de son deuxième fils, que le théâtre Taganka est apparu dans la biographie créative de Vysotsky. Le 19 septembre, Vysotsky jouait déjà le rôle du deuxième dieu dans la pièce de Lyubimov "Le bon homme de Sezuan". Ce n'était que le début - puis les rôles de Galilée, Hamlet, Khlopushi, Lopakhin ont suivi. Tous - même Hamlet, jusqu'à ce moment-là il était d'usage de dépeindre une jeunesse pâle et efféminée - interprétés par Vysotsky étaient principalement des hommes. Comme l'acteur le croyait lui-même, « Shakespeare a écrit un homme. Le temps était cruel, les gens mangeaient de la viande au couteau, dormaient sur des peaux. »

Ceux qui ont vu Vysotsky sur scène n'ont pas été surpris qu'il puisse conquérir presque toutes les femmes qu'il aimait, car il a en fait hypnotisé des centaines de spectateurs pendant des heures.

Alla Demidova, collègue de Vladimir Vysotsky au théâtre Taganka, a rappelé: «Il possédait une énergie incroyable qui, s'étant accumulée sur l'image, comme le faisceau d'un puissant projecteur, a frappé le public. Les gens ressentaient ce champ de tension même avec leur peau. Parfois, j'allais délibérément dans son dos, pour ne pas tomber sous cette force écrasante de l'impact..."

Le petit et mince Vysotsky s'est transformé sur scène. Il ressemblait à un géant, un surhomme. Malgré sa petite taille (environ 170 centimètres) et une silhouette élancée, Vysotsky était un excellent athlète et s'efforçait de maintenir une bonne forme physique. Il aimait impressionner les filles en montant des escaliers ou en faisant des sauts périlleux. Vysotsky pouvait même danser quelques pas sur un mur vertical.

Elena Sadovnikova, qui travaillait à l'Institut Sklifosovsky, a déclaré : « Volodia était dure et incroyable. En tant que médecin, j'ai vu beaucoup de gens, mais personne n'avait un corps aussi fin, beau, fort."

Mais la force physique ne fait pas tout. La force intérieure était beaucoup plus importante - tous ceux qui ont vu Vysotsky au théâtre ou à l'écran l'ont ressenti. Il n'a pas seulement joué les rôles d'alpinistes, de marines américains, de géologues, d'enquêteurs. Vladimir Vysotsky a vécu leur vie - et a chanté des chansons à leur sujet. Beaucoup de ses œuvres commencent par le pronom "je" - et à chaque fois c'était un "je" différent.

Pendant longtemps en URSS, peu de gens connaissaient la véritable biographie de Vysotsky - chacun racontait sa propre légende. Quelqu'un s'est battu avec lui, quelqu'un s'est assis dans le camp, quelqu'un a escaladé l'Elbrouz. Dans n'importe quelle ville, on pouvait rencontrer une personne qui racontait en détail les circonstances de sa rencontre avec Vysotsky le prisonnier ou Vysotsky le camionneur et refusait de croire que l'auteur des chansons célèbres était un acteur moscovite qui aimait les voitures chères et les belles choses.

C'est ainsi que la même Alla Demidova a décrit Vladimir Vysotsky: "Il s'est acheté une veste marron avec des inserts en fourrure synthétique, et en était si fier, et tout le temps il allait dans le miroir et se regardait tout le temps ... Il avait un tee-shirt en soie rouge préféré, qui serrait ses biceps, la poitrine est large. Et les chaussures étaient toujours très belles, nettoyées, avec de bonnes semelles. Esthétiquement, il a adoré... Une fois, lors de notre prochain anniversaire, il est venu de manière inattendue dans un magnifique blazer bleu avec des boutons dorés. Tout le monde gémit de surprise et de plaisir. Il comptait là-dessus."

Cependant, Vysotsky n'a jamais été qu'un « mec ». Quand son dernière femme, Marina Vlady, a demandé pourquoi elle ne s'est pas trouvé un mari en France, elle a répondu : « Il y a un Sharman, et voici un homme. L'actrice française d'origine russe, une fois à Moscou, a vu Vysotsky pour la première fois à la répétition de Pougatchev : « Un homme à moitié nu crie et bat frénétiquement sur scène. Il est entouré de chaînes de la taille à l'épaule. La sensation est terrible."

Plus tard, lui et Vysotsky se sont retrouvés dans la même entreprise au restaurant de l'OMC. "Enfin je t'ai rencontrée", a-t-il dit à l'actrice, puis il lui a déclaré son amour toute la soirée. Pendant longtemps, il a semblé à Marina qu'elle n'avait aucun sentiment pour Vladimir : un jeune homme beau et talentueux, rien de plus. Mais quand je suis rentré à Paris, j'ai entendu de ma mère : « Tu es amoureuse, ma fille. Et j'ai réalisé que c'était vrai.

Un an plus tard, Vysotsky a rompu avec Abramova. Une longue et épuisante romance a commencé avec Marina Vlady. Elle est venue à Union soviétique sur les bons touristiques, a rencontré Vysotsky dans les appartements d'amis, est allé en tournée avec lui. Ce n'est qu'en 1970 que Vladi l'a finalement épousé.

Sachant que Vladimir ne pourrait pas vivre à l'étranger, Marina elle-même était prête à déménager pour toujours en URSS, emmenant avec elle les enfants de son premier mariage. Vysotsky a alors décidé d'acquérir propre maison: « J'ai décidé de m'acheter une maison. Mille sur sept... Marina a soumis cette idée... J'ai déjà trouvé une maison, avec toutes les commodités, une datcha en bois ordinaire en excellent état, nous la meublerons... J'aurai l'opportunité d'y travailler.. . Marina a un effet calmant sur moi .. . "

Vladimir a vraiment commencé à construire une maison - sur le territoire zone suburbaine Edouard Volodarsky. Mais il n'a été achevé qu'au printemps 1980, peu de temps avant la mort du poète.

Vysotsky et Marina Vlady ont dû vivre avec des amis, puis dans des appartements en location, puis dans des hôtels. Mais habitué à Vie luxueuse la Française ne se plaignait pas de la vie instable. Ayant rencontré un « moujik » russe, Marina Vlady, qui s'appelait en fait Marina Vladimirovna Polyakova-Baidarova, s'est avérée être une simple femme russe.

Selon les souvenirs de Lyudmila Chursina, Marina, après avoir épousé Vysotsky, «est devenue un peu corpulente, sa robe s'étalait un peu au niveau des coutures, ses chaussures, probablement ses bien-aimées, ne différaient pas par la nouveauté et ses cheveux étaient simplement lâches. Mais elle était si naturelle et se sentait bien ! .. "

Une fois sur le plateau, comme l'a dit l'une des connaissances de Vysotsky, Vladimir a demandé à Marina d'aller boire une bière: "Elle s'est attaché un mouchoir sur la tête, a pris la canette la plus ordinaire et est allée aux bains les plus proches, où ils ont vendu de la bonne bière."

À ce moment-là, Vysotsky était déjà gravement malade. Toutes ses tentatives pour se remettre de l'alcoolisme ont échoué. Vladimir a subi les procédures les plus douloureuses, y compris le "nettoyage du sang", mais après quelques semaines, voire quelques jours, il est de nouveau tombé dans une frénésie. Marina Vladi a écrit : « … Votre état commence enfin à déranger les compagnons de boisson. Au début, ils sont tellement contents d'être avec toi, de t'écouter chanter... Mais il arrive toujours un moment où, enfin fatigués, sobres, ils voient que tout ce sifflement vire au cauchemar. Vous devenez incontrôlable, votre force décuplée avec la vodka leur fait peur, vous ne criez plus, mais hurlez." Marina s'est même une fois jointe à Vysotsky pour le soutenir.

Marina Vladi était loin d'être la seule femme qui a aidé le poète et pris soin de lui. Dire que Vysotsky devait tout ce qu'il a accompli, au beau sexe, serait, bien sûr, faux. Mais les femmes ont vraiment toujours essayé de l'aider.

Les admirateurs de Vysotsky, qui travaillaient dans des studios de cinéma, ont recommandé l'acteur pour le rôle et "ont poussé" ses chansons dans des films. Les agents de bord ont persuadé les pilotes de retarder les vols pour lui. Les opérateurs téléphoniques ont une fois téléphoné à tous les hôtels de Rome pendant plusieurs jours pour trouver Vysotsky Marina Vladi, qui était alors en tournée en Italie. Même Galina Brezhneva, fille secrétaire général, a toujours essayé de l'aider de toutes les manières possibles.

L'Américaine Barbara Nemchik, épouse de Valery Yanklovich, l'un des amis de Vladimir Vysotsky, a rappelé : « Il traitait les femmes avec brio ! Si c'était une jeune fille, alors Volodia a commencé à la « harceler » avec tact, et si c'était une femme d'âge respectable, il a parlé d'une manière complètement différente : très poliment et attentivement.

Vysotsky savait vraiment comment s'occuper de différentes manières. Il aimait souvent incarner "un garçon paresseux de la région de Moscou", exigeant avec insistance l'attention d'une femme qu'il aimait. Mais un jour, voyant sortir de l'entrée une jeune fille de seize ans vêtue d'une élégante robe blanche qui, apparemment, pour la première fois soit allée à un bal, soit à un rendez-vous, Vladimir s'est approché, lui a embrassé la main et dit doucement: "Comment es-tu belle aujourd'hui. "

Et Faina Ranevskaya connaissait un Vysotsky complètement différent. À un moment donné, ils ont travaillé ensemble dans le théâtre. S'étant un jour approché du panneau d'affichage, Ranevskaya a vu plusieurs dizaines d'ordres dans lesquels Vladimir Vysotsky était réprimandé pour diverses violations de la discipline. « Qui est ce pauvre garçon ? - l'actrice a demandé tristement. Un jeune homme petit et mince qui se tenait à côté de lui répondit calmement : « Je le suis. Depuis lors, Faina Georgievna a parrainé Vysotsky et l'a constamment défendu devant les autorités.

Vladimir Novikov, l'auteur de la biographie de Vladimir Vysotsky, affirme néanmoins qu'en fait le poète "préférait généralement la société masculine à la société féminine". La déclaration est, bien sûr, controversée. Cependant, les femmes de Vysotsky pensaient vraiment que les amis étaient toujours la première place pour lui. En effet, pour un vrai homme, l'amitié est sacrée.

Certes, après la mort de Vysotsky, il s'est avéré qu'il avait plusieurs dizaines de "meilleurs amis". Peut-être que tous ces gens communiquaient vraiment souvent avec lui, mais il ne faut pas oublier que le poète, surtout dans dernières années, était extrêmement promiscuité dans la datation.

Il était bien sûr ami avec ses collègues - Valery Zolotukhin, Vsevolod Abdulov, Ivan Bortnik, Oleg Dal. Mais Vysotsky a toujours été attiré par les gens avec biographies insolites- capitaines de marine, pilotes d'essai, grimpeurs. Fort, courageux - le même que lui. Ou, du moins, ce que Vysotsky lui-même voulait voir lui-même.

Au Bolchoï Karetny, son ami aîné, professeur et idole était Levon Kocharyan. Lyova, comme tout le monde l'appelait, est diplômé de la faculté de droit, a travaillé au Département des enquêtes criminelles de Moscou, puis est devenu directeur chez Mosfilm. L'un des collègues de Kocharyan a parlé de Levon : « C'était un homme aux capacités exceptionnelles et à la volonté colossale. Il savait tout faire : réparer les choses et briser les obstacles, cuisiner de délicieux plats et manger des verres à vin, attraper de terribles bandits et se lier d'amitié avec des particulièrement terribles, avoir appris des conversations et se battre avec sa tête, être doux et attentif envers ses amis et impitoyablement dur avec des ennemis."

Vadim Tumanov est devenu plus tard le même ami, et peut-être d'une certaine manière un enseignant, pour Vysotsky. Il était l'un des rares avec qui le poète pouvait être ami « à armes égales ». Au moment de leur rencontre, Tumanov, qui avait autrefois servi comme navigateur dans la flotte du Nord, était un chercheur d'or. Il a passé huit ans dans des camps "pour l'agitation et la propagande antisoviétiques", qui consistaient en un passe-temps pour Maïakovski, Yesenin et Vertinsky - plusieurs dizaines de dossiers lui ont été confisqués lors d'une perquisition.

Vysotsky a vu en Vadim Tumanov une personne qui a eu la chance de faire l'expérience de quelque chose qui n'était pas dans le destin du poète lui-même et a considéré comme un honneur de s'appeler son ami.

Peut-être que l'alcool était pour Vysotsky une "passe" dans la vie de ses amis et de ses idoles - pleine d'aventures et de dangers. Pour ceux qui l'entouraient, il était un héros et un surhomme, mais le poète lui-même en voulait plus. Ou peut-être Vysotsky, qui était constamment dans une atmosphère d'interdits et de censure, tentait ainsi de donner libre cours à son énergie, ses passions. Il ne lui restait plus rien d'autre : Et en souriant, ils m'ont cassé les ailes, Ma respiration sifflante ressemblait parfois à un hurlement, - Et j'étais engourdi par la douleur et l'impuissance, Et seulement murmuré : « Merci d'être en vie.

Peu à peu, Vysotsky est passé d'alcoolique à toxicomane. Il a d'abord essayé la drogue au milieu des années 70. Au cours de la tournée, une femme lui a dit que son mari s'en sortait avec leur aide. Vysotsky a décidé de suivre cet exemple - et bientôt il ne pouvait plus se passer d'une injection pendant une journée. Grâce à ses relations, il pouvait se procurer n'importe quelle drogue illégale.

Beaucoup de ceux qui l'ont vu sur scène ces dernières années ont parlé de ses yeux "de verre" - Vysotsky ne pouvait plus jouer sans "dopage". En 1977, il a été transporté à l'hôpital directement de la pièce "10 jours qui ont secoué le monde". Le rôle de Kerensky lui a été joué par Zolotoukhine. Vysotsky a été diagnostiqué avec un œdème cérébral. Le foie et un rein ont été détruits. Les médecins ont annoncé qu'avec ce mode de vie, la mort ou un handicap mental l'attend.

Vysotsky semblait essayer de sentir le goût de la vie, se détruisant méthodiquement. À la fin des années 70, se souvient Valery Zolotukhin, Vladimir pensait parfois qu'il voyait sa vie de l'extérieur - comme s'il regardait un film. Un film sur un acteur célèbre, chanteur, collectionneur de stades, un homme russe qui a épousé une actrice de cinéma française et voyage à travers le monde.

Même les stars d'Hollywood n'ont pas pu résister à son charme. Liza Minnelli et Natalie Wood à l'une des fêtes, fascinées, ont écouté les chansons de Vysotsky, assises à ses pieds. Marina Vladi était jalouse : "Lisa Minelli, avec ses grands yeux sur tout le visage et ses faux cils, vous jette un regard carnivore."

Bien sûr, avec les voyages à l'étranger, tout n'était pas si simple, mais grâce à sa femme française, Vysotsky est quand même devenu une « sortie ». Maintenant, il pouvait se promener avec Mikhail Shemyakin dans les tavernes du port de Marseille, il pouvait s'acheter une Mercedes en Allemagne. Cependant, Vladimir n'allait pas rester à l'étranger. Là, personne n'avait besoin de lui. Vysotsky n'était pas seulement un vrai homme - c'était un vrai homme russe. Que ses disques sortent en France, même si Charles Aznavour lui-même avouait : « Il est meilleur que moi. Il ne chante pas - il vomit." Tout de même, Vysotsky n'était lui-même que chez lui.

Vladimir Vysotsky - départ de la vie, mort

Mais il ne pouvait plus vivre en Union soviétique. Les autorités n'avaient pas besoin de héros. Ils ont commencé à tuer Vysotsky lentement et méthodiquement. Et le poète lui-même, semblait-il, avait du mal à rapprocher sa fin - avec l'alcool, la drogue, un rythme de vie effréné, quand il dormait trois à quatre heures par jour. Qu'il ait vécu jusqu'à quarante-deux ans était déjà un miracle.

Le décès est survenu au petit matin du 25 juillet 1980. Le diagnostic officiel est l'infarctus du myocarde. L'organisme épuisé finit par abandonner. Au cours des derniers jours avant sa mort, il est à peine sorti du lit et a crié de douleur. Mais il refusait toujours d'aller à l'hôpital. Il a dit que le 27 juillet, il devait jouer Hamlet et que le 29, il devait prendre l'avion pour Paris à Marina Vlady. Bien que tous ceux qui ont vu Vysotsky se souviennent alors qu'il parlait constamment de la mort imminente. Peut-être qu'il ne voulait tout simplement plus vivre, ne voulait pas être sauvé.

Bien sûr, il n'y a eu aucune annonce à la radio et à la télévision ce jour-là, mais le soir, tout Moscou était déjà au courant de la mort de Vysotsky. Le 28 juillet, des milliers de personnes ont afflué à Taganka. Au théâtre, ils ont dit au revoir à Vladimir Vysotsky - poète, chanteur, musicien, acteur. Un héros qui pensait qu'il était "en retard pour naître" mais est quand même mort à la guerre - dans sa propre guerre non déclarée.

VLADIMIR VYSOTSKY - TYPE DE TAGANKA

Toute l'échelle des talents Vladimir Vysotski il est difficile voire presque impossible à transmettre en phrases simples. L'importance de sa personnalité dans l'histoire de la culture du XXe siècle est aussi illimitée que son âme était profonde.

Il a eu de la chance, la plupart de ses contemporains Vladimir Semenovitch comprenait son œuvre et adorait le poète lui-même, l'interprète de la chanson de l'auteur et l'acteur. Il est l'idole du siècle passé, dont l'art est bel et bien vivant.

De l'intelligentsia

Née le jour de Tatiana - 1938 à Moscou. Sa famille n'était pas ordinaire et moyenne. Le grand-père paternel s'appelait également Vladimir Semenovich, bien qu'à la naissance, il ait reçu le nom de Wolf Shliomovich. Il était originaire de Brest, puis a déménagé à Kiev, a reçu trois formations supérieures - économique, juridique et chimique. Et ma grand-mère - Deborah Bronstein - travaillait comme esthéticienne et ne chérissait pas une âme dans son petit-fils. Elle était une admiratrice passionnée de son travail.

Père Vladimir Vysotski est né à Kiev, est devenu un signaleur militaire, a combattu pendant la Seconde Guerre mondiale, il accède au grade de colonel et devient citoyen d'honneur des villes de Prague et de Kladno. La mère n'était pas moins instruite et intelligente Vladimir... Nina Maksimovna est diplômée de l'Institut des langues étrangères, puis a travaillé comme traductrice-référente de la langue allemande. Lorsque la guerre a commencé, elle a été transférée au bureau de transcription de la Direction principale de la géodésie et de la cartographie du ministère de l'Intérieur de l'URSS.

Sur le Bolchoï Karetny

Vladimir et sa mère ont passé plusieurs années de guerre en évacuation dans la région d'Orenbourg, mais il est déjà allé à l'école à Moscou, l'année de la victoire. Malheureusement, il se trouve que les parents Vysotski divorcé. Père habitait en Allemagne, où il resta dans le service, il y emmena et Volodia pendant quelques années affamées d'après-guerre. Le garçon a d'excellentes relations avec la nouvelle épouse de son père. Il a appelé Evgenia Stepanovna "Maman Zhenya". Sous son examen minutieux Vysotski a commencé à apprendre à jouer du piano. En 1949 Vladimir retourna à Moscou et alla à l'école sur la voie Bolshoy Karetny, qu'il immortalisa plus tard dans sa chanson intitulée "Bolshoy Karetny".

Envie d'art

Théâtre Vysotski emporté pendant ses années d'école, il a fréquenté le club de théâtre sous la direction de l'artiste du Théâtre d'art de Moscou Vladimir Bogomolov, mais après les examens finaux, il a écouté ses parents et est entré à l'Institut de génie civil de Moscou. Heureusement, après le premier semestre, il s'est rendu compte que ce n'était pas sa voie et a quitté l'université.

L'une des nombreuses histoires est associée à cette décision, seulement vraie ou fictive, il est déjà difficile de la comprendre. Avant la session d'hiver, mon ami Igor Kokhanovsky et moi avons préparé les dessins nécessaires. Ils ont été achevés la nuit, mais Vladimir a soudainement pris de l'encre et en a versé sur ses travaux, annonçant qu'il essaierait maintenant d'entrer dans une université de théâtre.

L'école de théâtre d'art de Moscou lui a ouvert les portes, où il a étudié avec les célèbres Boris Vershilov, Pavel Massalsky et Alexander Komissarov. Déjà en 1959 Vysotski a joué son premier rôle au théâtre dans "Crime and Punishment" de l'étudiant, et bientôt suivi par un début à l'écran dans un rôle de camée dans le film "Peers".

Chansons "voleurs" de Vladimir Vysotsky

Diplômé de l'école de théâtre d'art de Moscou, Vladimir est venu servir au théâtre Pouchkine de Moscou, puis seulement quelques mois, il a travaillé dans le théâtre de miniatures, a essayé en vain de trouver un emploi dans le "Sovremennik", après quoi il est allé au théâtre, qui est devenu à jamais "le sien" pour lui. C'était le théâtre dramatique et comique de Moscou nouvellement ouvert. Lorsqu'il est venu embaucher Youri Lyubimov, il a demandé ce qu'il lirait au directeur du théâtre. Vysotski sans trop de modestie, il a dit qu'il avait récemment écrit plusieurs chansons et qu'il aimerait les interpréter. Lyubimov était déterminé à terminer l'interview en cinq minutes, mais n'a pas pu s'arracher à la créativité Vysotski une heure et demie.

Écrire de la poésie Vladimir a commencé dans ses années d'école. Ensuite, la raison du premier test de la plume était la mort de Staline. sa poétique essai jeune Vysotski a décidé d'exprimer un sentiment de chagrin pour le chef des peuples. Sa première chanson est considérée comme "Tattoo", qu'il a composée à l'été 1961. Il est également devenu la base du cycle des thèmes « voleurs ». Puis il les a signés avec le pseudonyme Sergey Kuleshov.

Mais ceux qui ont sérieusement enquêté sur son travail soutiennent que ce n'est pas "Tattoo" qui est devenu la première chanson. Vladimir Vysotski... Un an plus tôt, il a écrit la composition "49 Days", qu'il a dédiée à l'exploit des soldats qui ont dérivé et survécu dans l'océan Pacifique. L'attitude de l'auteur envers cette chanson est également connue. Vysotski Il en a parlé de manière très critique et l'a qualifié de manuel pour les débutants et les hacks complets, laissant entendre que ce modèle peut être utilisé pour créer des poèmes sur n'importe quel sujet d'actualité, en remplaçant uniquement les noms des héros.

Pas la forme, mais le contenu

Il a écrit 100 poèmes et environ 600 chansons. Il a créé plusieurs chansons spécialement pour les films. Malheureusement, la plupart de ces travaux et logiciels pour des raisons techniques, et en raison de pressions bureaucratiques, ils n'ont pas été inclus dans la version finale des films.

La déclaration, bien sûr, est très controversée, mais les connaisseurs de talent Vysotski ils disent que les chansons sont la facette la plus brillante de la créativité Vladimir Semenovitch... Il les interprète toujours en live, sa voix rauque fascine le public pour qu'il ne quitte pas l'artiste des yeux. Une fois que quelqu'un a remarqué que la scène semblait jaillir d'un coup nerveux de la jambe, qui Vysotski bat le rythme. Son regard concentré s'arrêtait toujours à un endroit et le public, retenant son souffle, écoutait son idole, car il chantait exactement ce qui occupait l'esprit des gens pensants.

Chansons Vysotski il est d'usage de l'appeler barde, bien que le thème et la manière d'exécuter ces compositions diffèrent du travail des autres bardes. Contrairement à beaucoup Interprètes soviétiques de la chanson de l'auteur Vysotskiétait un acteur professionnel et c'est pourquoi il ne s'est jamais considéré comme un acteur amateur.

Probablement, il n'y avait pas de tel sujet qui Vysotski n'a pas touché dans ses compositions - ballades, chansons lyriques, satiriques ou humoristiques. Il a chanté d'une manière inimitable une vie simple des gens ordinaires, de ses contemporains, ce qui lui vaut une grande popularité. Le public a aimé l'expressivité particulière de sa performance, la sincérité et l'authenticité des émotions de l'artiste, même les événements des chansons sur la guerre leur ont semblé leur propre expérience Vladimir Semenovitch. Vysotski il ne s'est pas arrêté sur la forme de ses chansons, le contenu était beaucoup plus important pour lui.

Héros de films et rôles non joués

Dans son théâtre Taganka bien-aimé, il a joué les rôles principaux dans les productions de Hamlet et La vie de Galilée, a participé aux représentations L'homme gentil de Sesuan, Les morts et les vivants, La cerisaie, Pougatchev et Crime et châtiment. Il a joué des dizaines de rôles brillants et mémorables.

Chacun de ses côtés créatifs était inextricablement lié à l'autre. Chansons Vysotski sont de petits monologues au nom de différents personnages. La même variabilité peut être retracée dans les personnages qu'il a créés au théâtre et au cinéma - Galilée et Hamlet, il était sur scène, et à l'écran il est devenu géologue dans le film "Brief Encounters", un officier de la garde blanche dans "Deux camarades servis " et le légendaire Gleb Zheglov dans la série télévisée " Les réunions de lieu ne peuvent pas être modifiées. " Il a participé à 30 longs métrages et téléfilms, et la première renommée du cinéma est venue à Vysotski après la sortie des écrans "Vertical". La chanson « If a friend s'avère être soudainement » a rendu le film populaire.

Mais malgré ces images, le talent Vladimir Semenovitch en tant qu'acteur, il ne s'est pas pleinement révélé. De nombreux rôles l'ont contourné pour plusieurs raisons, dont la principale était la réticence structures de pouvoir admettre artiste à l'écran. Les réalisateurs sont allés à différentes astuces pour obtenir l'autorisation de tourner Vysotski au cinéma. Son nom a agi sur les fonctionnaires comme un mulet tremblant à un taureau lors d'une corrida.

Une des images qui pourrait reconstituer la filmographie Vladimir Semenovitch, était Stepan dans le film Andrei Tarkovsky "Andrei Rublev". Certains disent que le réalisateur a été banni de l'Agence nationale du film, d'autres sont sûrs que Tarkovsky n'a pas travaillé avec l'acteur car il a recommencé à boire beaucoup. En 1964, Vasily Shukshin voulait tourner Vysotski dans le film "Il y a un tel gars", mais le rôle est allé à Leonid Kuravlev.

La tragédie de Vladimir Vysotsky

Il est impossible de parler du travail d'une personne aussi exceptionnelle sans évoquer sa relation avec les femmes. Même en première année de l'école de théâtre d'art de Moscou, il a rencontré Isolde Zhukova, qui est devenue sa première épouse en 1960. Mais un an plus tard, sur le tournage du film "Le 713e demande l'atterrissage", il entame une liaison avec Lyudmila Abramova. Elle est devenue la mère de ses deux fils - Arkady et Nikita. Quelques années plus tard, le couple se sépare et demande le divorce officiel, alors que tout Moscou murmure déjà que Vysotski a gagné les faveurs de l'actrice française aux racines russes Marina Vlady. Leur relation n'était pas parfaite - Vladimir Semenovitch est souvent entré dans une frénésie, scandalisé et agressé. Il fumait un paquet de cigarettes par jour et a été traité plus d'une fois pour dépendance à l'alcool. Ses reins défaillaient, Problèmes sérieux avec un cœur, qu'il a essayé de traiter avec des drogues - de la morphine et des amphétamines. Au début, il s'agissait d'injections uniques, puis les doses ont commencé à augmenter et, à la fin de 1977, elles sont devenues régulières.

Une fois qu'il a eu une attaque, un vaisseau a éclaté dans sa gorge et des saignements ont commencé. C'est Marina qui l'a sauvé de la mort. Elle a appelé les médecins à temps, qui se sont ensuite battus pour sa vie pendant 18 heures supplémentaires à l'Institut de médecine d'urgence.

avec Marina Vladi

Marina Vladi a déclaré que ses tentatives pour débarrasser son mari de cette dépendance n'avaient pas donné les résultats escomptés, et lors d'une tournée à l'été 1979 Vladimir Semenovitch survécu à la mort clinique.

Sa dernière apparition publique a eu lieu le 18 juillet 1980 au théâtre Taganka. Après sept jours, Vladimir Vysotskiétait parti. C'est arrivé dans un rêve quand il était dans son appartement. À Moscou, les Jeux olympiques ont tonné de force, mais un nombre incroyable de personnes sont venues dire au revoir à leur artiste bien-aimé, bien que sa mort n'ait été signalée que dans une petite note du journal Vechernyaya Moskva. Un mois et demi plus tôt, j'écrivais mes dernières lignes poétiques :

"J'ai quelque chose à chanter, comparaissant devant le Tout-Puissant,
J'ai de quoi me justifier devant Lui."

LES FAITS

L'annonce du décès était suspendue au box-office du théâtre Taganka Vysotski... Une foule de personnes s'est immédiatement rassemblée autour du bâtiment et ne s'est pas dispersée pendant plusieurs jours, remplissant même les toits des maisons les plus proches. Personne n'a rendu de billets pour un spectacle avec sa participation. Lors des funérailles, Marina Vlady a déclaré avoir vu les funérailles des princes et des rois, mais elle ne pouvait même pas imaginer un tel nombre de personnes.

Mise à jour : 8 avril 2019 par l'auteur : Hélène

La biographie de Vysotsky et son travail excitent toujours le cœur des gens, bien que l'acteur et auteur-compositeur culte soit décédé depuis longtemps. Comment son étoile a-t-elle commencé et pourquoi s'est-elle arrêtée si tôt ?

Biographie de Vysotsky. Résumé. Enfance et jeunesse

Vladimir Vysotsky est né à Moscou en 1938. Le père de Little Volodia pendant la Seconde Guerre mondiale a atteint le grade de colonel au quartier général des communications militaires. Le garçon ressemblait à son père non seulement en apparence, mais même en voix. La mère - Nina Maksimovna - était traductrice-assistante de profession. Malheureusement, deux ans après la guerre, les parents du futur acteur divorcent.

Après la guerre, Vladimir et sa mère ont continué à vivre dans un appartement communal de Moscou, l'argent manquait cruellement. Lorsque le père a proposé d'aller avec sa nouvelle épouse - Evgenia - en Allemagne sur le lieu de service, la mère a laissé partir Volodia. C'est en Allemagne que Vladimir Vysotsky, dont la brève biographie est en quelque sorte liée à la musique, a commencé à s'intéresser à l'art du piano.

Evgenia Stepanovna Vysotskaya a réussi à devenir le garçon plus qu'une simple belle-mère. Elle a pris soin de lui et a été une personne proche du poète et acteur jusqu'à la fin de ses jours. En signe de respect particulier pour sa deuxième mère, Vladimir Vysotsky a été baptisé dans une église arménienne (Evgenia était une Arménienne).

Institut de génie civil

La biographie de Vysotsky est une confirmation éclatante que l'acteur était agité depuis son enfance. Il ressentait profondément l'injustice, alors il s'est souvent impliqué dans des combats. Il était affectueusement attaché à sa famille et à ses amis. Vysotsky aimait lire le russe et littérature mondiale... À l'âge de 15 ans, il a même fréquenté un club de théâtre dirigé par l'acteur V. Bogomolov. Mais il fallait déterminer la future profession, et le père strict ne voulait rien entendre de l'institut théâtral. Ainsi, Vladimir Vysotsky s'est retrouvé à l'âge de 17 ans à l'Institut de génie civil de Moscou. Kuibyshev à la Faculté de mécanique.

Pendant six mois, Vladimir a essayé de faire face au programme de l'institut. La première session approchait, il fallait d'urgence compléter les dessins, sans lesquels il ne pouvait être question d'admission aux examens. Ayant souffert avec son ami jusqu'à minuit, Vysotsky a délibérément ruiné son dessin et a déclaré que "ce n'est pas son travail". Sachant qu'il avait encore six mois pour se préparer à l'admission dans une université de théâtre, Vysotsky a commencé à sélectionner un répertoire.

Le début d'agir

L'école de théâtre d'art de Moscou - c'est là que Vysotsky est entré en 1956. Sa biographie d'artiste ne faisait que commencer. L'un des professeurs du futur acteur était Pavel Massalsky, un célèbre acteur soviétique.

Le premier rôle théâtral de Vladimir était le rôle de Porfiry Petrovich, un personnage de la pièce étudiante "Crime et châtiment". À l'âge de 21 ans, peu de temps avant d'obtenir son diplôme de l'école de studio, Vysotsky a obtenu son premier rôle au cinéma. Il a été impliqué dans un épisode du film "Companions" de Vasily Ordynsky.

Puis Vladimir est entré en service au théâtre dramatique Pouchkine de Moscou. Mais pendant 4 ans de travail là-bas, il n'a pas reçu un seul rôle principal. Se contenter de peu n'est pas ce que Vysotsky recherchait, la biographie de l'acteur en est une confirmation éclatante. Par conséquent, il quitte le théâtre Pouchkine et va servir au théâtre Taganka. Il avait 26 ans. Et trois ans plus tard, Vysotsky a joué le rôle principal dans le film "Vertical" de Stanislav Govorukhin et toute l'Union soviétique a commencé à parler de lui non seulement en tant qu'acteur, mais aussi en tant qu'auteur-interprète.

Vysotsky: une courte biographie et de la créativité. Vysotsky - poète

C'est après la sortie de "Vertical" que le talent de barde de Vysotsky est devenu largement connu. Cinq chansons de sa paternité ont été interprétées dans le film (la célèbre "Chanson d'un ami", "Top"), puis ont été publiées sur un disque séparé.

Vysotsky, dont la brève biographie ne peut se passer de mentionner son don poétique, a écrit des poèmes de l'école. Mais dans les années 60, Vladimir a commencé à essayer de transférer ses poèmes en musique, alors ses premières chansons ont commencé à apparaître.

Au début, le thème dit des « voleurs » lui était proche. C'est assez étrange, car en tant que natif d'une bonne famille, Vladimir Vysotsky n'a pas croisé de représentants du monde des voleurs.

En fin de compte, l'acteur a laissé derrière lui 200 poèmes et 600 chansons. Il a même écrit un poème pour les enfants. Puisque les textes ont joué le rôle principal dans ses chansons, on peut considérer qu'environ 800 œuvres poétiques sont sorties de la plume de Vysotsky.

Le talent musical de Vysotsky

Vladimir n'a pas pris la guitare tout de suite. Il savait jouer du piano, de l'accordéon, puis il a commencé à taper des rythmes sur le corps de la guitare et à fredonner ses propres vers ou d'autres. C'est ainsi que sont apparues les premières chansons de Vysotsky. Après le triomphe dans "Top", la biographie de l'auteur-interprète a commencé à se reconstituer avec de nouveaux projets de films, pour lesquels il a écrit des bandes sonores.

Bien que Vysotsky ait été immédiatement classé parmi les bardes, les connaisseurs de l'art musical peuvent confirmer que la manière de sa performance ne peut pas tout à fait être considérée comme bardique. Vladimir Vysotsky lui-même était catégoriquement contre une telle classification de son œuvre. Il ressort clairement de ses nombreuses interviews qu'il "ne veut rien avoir à faire avec eux".

Les thèmes que l'auteur-compositeur-interprète a abordés dans sa composition sont très variés : ce sont à la fois des paroles politiques et des paroles d'amour ; chansons sur l'amitié ("Si un ami s'avérait être soudainement"), sur les relations humaines; sur le courage et la persévérance ("Top"). Et même des histoires comiques à la première personne sur objets inanimés("The Microphone Song") se retrouvent dans son répertoire.

Carrière au cinéma

Vysotsky, dont la biographie et l'œuvre sont largement connues non seulement dans l'ex-URSS, mais aussi à l'étranger, n'a pas joué de nombreux rôles majeurs au cinéma. En effet, jusqu'à l'âge de 30 ans, il a joué dans des épisodes ou des personnages secondaires.

Pour la première fois dans le film "Vertical", Vladimir a obtenu l'un des rôles principaux. Cela a été suivi par le mélodrame "Short Meetings", où, en tandem avec Nina Ruslanova et Kira Muratova, Vysotsky devient le héros central du triangle amoureux.

Ensuite, il y avait d'autres personnages notables : Brodsky de la tragi-comédie "Intervention", Ivan Ryaboy de "Maître de la taïga", Georges Bengalsky de "Dangerous Tours", Ibrahim Hannibal de "The Tale of How Tsar Peter Married the Arap". Mais le rôle le plus coloré et le plus vivant devait être joué bien plus tard - en 1979.

"Le lieu de rendez-vous ne peut pas être modifié"

La couronne de la carrière d'acteur de Vysotsky peut à juste titre être considérée comme le légendaire Gleb Zheglov de la série "The Meeting Place Cannot Be Changed". Non seulement le personnage est devenu culte, mais le film lui-même dans son ensemble. Les textes exprimés par les comédiens se sont transformés en aphorismes. Et l'image de Zheglov, si vous êtes attentif, est encore visible dans de nombreux héros de films modernes sur l'enquête criminelle.

Il est à noter qu'après la sortie du roman des frères Weiner (sur la base duquel le film a été tourné), Vysotsky est personnellement venu leur rendre visite et leur a expliqué que si un film était réalisé, il jouerait le rôle de Zheglov.

Cependant, lorsque l'agitation a commencé autour du nouveau roman de Weiner et que Stanislav Govorukhin avait déjà approuvé Vysotsky pour le rôle, selon les souvenirs du réalisateur, Vladimir est venu le voir et lui a demandé de trouver quelqu'un d'autre: l'acteur a admis qu'il ne pouvait pas perdre de temps , car il "n'avait plus beaucoup de temps". La biographie créative de Vysotsky touchait à sa fin. Vladimir l'a compris et a voulu laisser plus de chansons et de poèmes. Mais Govorukhin l'a persuadé et la fusillade a commencé.

C'est ainsi que le cinéma soviétique a acquis un nouveau héros coloré - le Gleb Zheglov, un homme de principe et décisif.

L'expérience de réalisateur de Vysotsky

La biographie de Vysotsky comprend des cas où l'acteur a agi en tant que scénariste ("Signs of the Zodiac", "Venna Holidays"), mais en tant que réalisateur, il n'a réalisé aucun film. Bien qu'il y ait eu un cas dans sa vie où il a réussi à faire ses preuves dans l'incarnation du réalisateur - pendant le tournage du film "Le lieu de rencontre ne peut pas être changé".

Vladimir a relation directe au fait que le personnage "Brick" de Stanislav Sadalsky est apparu dans le film. Il n'y avait pas de voleur à la tire dans le roman des frères Weiner. Cette image a été créée pendant le tournage après la proposition correspondante de Vladimir.

Pour des raisons indépendantes de sa volonté, le réalisateur du film, Stanislav Govorukhin, a dû quitter plateau de tournage... À de tels moments, il a quitté Vysotsky pour diriger le processus. En particulier, la scène de l'interrogatoire du suspect Gruzdev a été entièrement mise en scène par l'acteur.

Premier mariage

La biographie de Vysotsky - brillante et riche - ne pouvait bien sûr pas se passer des femmes. L'acteur s'est marié pour la première fois tôt - à 22 ans - avec Iza Zhukova, avec qui il a étudié au Théâtre d'art de Moscou. Elle était un peu plus âgée que lui - une troisième année. De plus, Iza a déjà eu un mariage.

Vladimir a rencontré une fille alors qu'il participait à une performance étudiante commune. En fait, depuis 1957, ils vivent ensemble. Le mariage a été joué lorsque les deux ont reçu leurs diplômes.

Mais comme dans tout mariage précoce, les époux n'ont pas calculé leur force, plus précisément Vladimir n'a pas calculé. Il était jeune, il était encore attiré par les entreprises bruyantes avec des rassemblements jusqu'au matin et des beuveries. Iza, au contraire, comptait sur le confort de son foyer et une vie de famille tranquille. Ainsi commença une série de querelles sans fin.

Ils n'ont pas vécu ensemble pendant quatre ans. Le divorce n'a pas été déposé tout de suite. Comme Isolde portait le nom de famille Vysotskaya, elle a écrit son fils illégitime, qui est apparu après leur séparation d'avec l'acteur, sous le nom de Vladimir.

Deuxième mariage

Le mariage étudiant de Vysotsky n'y a pas mis fin biographie de famille... Sa seconde épouse, Lyudmila Abramova, qui lui a d'ailleurs donné deux fils, se souvient de Vysotsky avec une certaine amertume.

Vladimir a rencontré Lyudmila à Saint-Pétersbourg lors du tournage de "La 713e demande d'atterrir" en 1961. Vysotsky était toujours officiellement marié à Isolde Zhukova et Abramova en 1962 avait déjà donné naissance à son premier fils, Arkady. Deux ans plus tard, Nikita est née. Toute la famille vivait dans le même appartement avec la mère de Vladimir, Nina Maksimovna.

Mais ce mariage n'a pas duré plus de cinq ans. En 1970, le divorce a été officiellement officialisé et Vysotsky a eu un nouvel amant.

Troisième mariage avec Marina Vlady

Une fois, la célèbre actrice française Marina Vlady a vu Vysotsky jouer sur la scène du théâtre Taganka dans l'une des représentations. La biographie et la vie personnelle de ces personnes ont radicalement changé après leur rencontre en 1967.

Le roman de Marina Vladi et Vysotsky est l'un des plus discutés et célèbres. Marina Vlady, une célébrité mondiale, a été étonnée de la confiance en soi avec laquelle Vladimir la cherchait. En 1970, la défense s'effondre et Vladi devient l'épouse de l'acteur. Mais la vie de famille au sens plein du terme, ils n'ont pas réussi. La principale difficulté est le "rideau de fer", qui ne permettait pas aux époux de se voir quand ils le voulaient.

Marina Vladi a beaucoup fait pour la carrière de son homme bien-aimé. Elle a cherché à faire publier ses poèmes à l'étranger, a même organisé une tournée musicale pour Vysotsky en Amérique et en Europe. Mais même alors, Vladimir souffrait de dépendance à l'alcool, un peu plus tard - de toxicomanie. Par conséquent, Marina a dû faire face non seulement caractéristiques positives le caractère de son mari, mais aussi avec des épreuves très difficiles.

Décès

Il est à noter qu'immédiatement avant sa mort, Vysotsky allait se séparer de Marina, qui pendant 12 ans a subi des inconvénients pour lui, a sacrifié sa carrière, etc. Lorsque l'acteur avait 40 ans, il s'est intéressé à Oksana, dix-huit ans. Afanassieva. Marina Vladi était en France et se considérait toujours comme sa femme, alors que Vladimir avait déjà acheté anneaux de mariage et était d'accord avec le prêtre, qui devait l'épouser avec Oksana. Mais cela ne s'est pas produit - le 25 juillet 1980, il est décédé d'un infarctus du myocarde.

À partir des années 60, Vysotsky souffrait d'alcoolisme. La biographie, les photos de l'acteur et interprète populaire sont devenues de plus en plus demandées et son "anxiété intérieure" a augmenté en même temps. Vysotsky était très personne émotive, il avait beaucoup de peurs, en partie il souffrait d'insatisfaction, et l'alcool était un moyen de noyer tout ce qu'il ne voulait pas montrer aux autres.

À plusieurs reprises, l'acteur a eu une insuffisance rénale et de graves problèmes cardiaques, une fois qu'il a subi une mort clinique. Les médecins ont sauvé Vladimir à l'aide de morphine et d'amphétamine. Vysotsky lui-même a compris qu'il fallait s'attacher à l'alcool. Mais, ne trouvant pas la force d'abandonner les boissons contenant de l'éthanol, il leur a trouvé un substitut - la drogue. On sait de manière fiable qu'à l'âge de 39 ans, Vysotsky a commencé à s'injecter régulièrement.

De nombreuses visites dans les hôpitaux n'ont pas aidé. Les médecins ont noté que Vladimir avait un besoin psychologique de stimulants, donc le traitement n'a pas été productif.

Une autopsie après la mort de Vladimir Vysotsky n'a pas été réalisée. Le docteur Anatoly Fedotov, qui au moment de sa mort était à côté de l'acteur, a suggéré qu'il avait été tué d'un infarctus du myocarde.

Tant de personnes se sont rassemblées pour les funérailles de Vysotsky que Marina Vlady a involontairement comparé le cortège à celui "royal". Malgré ses addictions, Vladimir Vysotsky a réussi à gagner l'amour du peuple.

Le principal secret du charme de Vysotsky en tant que personnalité, ainsi que de son œuvre, réside dans l'entière sincérité de l'auteur. Selon une enquête menée Centre panrusse en train d'étudier opinion publique en 2010, les Russes modernes considèrent Vysotsky comme une personne qui se tient sur le piédestal des idoles juste après Youri Gagarine. Et ce nom ne peut plus être supprimé de l'histoire de la culture russe.

Vladimir Semenovich Vysotsky est une personnalité emblématique de son temps, un poète, acteur et auteur-compositeur joué sur une guitare à sept cordes. Il était l'idole de millions de personnes dans notre pays, et ses chansons sont toujours connues et aimées. Il a reçu le prix d'État de l'URSS à titre posthume.

Enfance et adolescence de Vladimir Vysotsky

Vladimir Vysotsky est né à Moscou, dans un grand appartement communal de la 1ère rue Meshchanskaya. Son père était de Kiev, colonel et vétéran de la Grande guerre patriotique... Maman travaillait comme traductrice-assistante.

À l'âge de quatre ans, lorsque la guerre éclate, Vladimir et sa mère partent pour Région d'Orenbourg où ils ont vécu pendant deux ans. Après l'évacuation, Vladimir Vysotsky de l'Oural est retourné à Moscou. Deux ans après la fin de la guerre, les parents de Vladimir Semenovich ont divorcé, n'ayant vécu en mariage que 5 ans.

Son père s'est remarié et à l'âge de 9 ans, Vladimir et son père se sont retrouvés dans l'Allemagne occupée d'après-guerre. Les impressions de l'artiste, même de loin, ne ressemblaient pas à la vie de ses pairs dans la capitale d'après-guerre. Ici, il a pris des cours de piano.

La mère du musicien s'est également mariée pour la deuxième fois. Vladimir Vysotsky a parlé à la fois avec son beau-père et sa belle-mère. Cependant, les relations avec les premiers étaient pires qu'avec les seconds. En 1949, de retour d'Allemagne, Vladimir Semenovich s'installe au centre de Moscou avec nouvelle épouse père sur la voie Bolshoy Karetny.

C'est là que Vysotsky « a chanté » en compagnie de la jeunesse urbaine des années 50, dont l'enfance a duré pendant les années de guerre. Dans la jeunesse de Vysotsky, la romance entre voyous était à la mode. Chaque compagnie de la cour avait une guitare et des chansons sentimentales sur Vorkouta, Kolyma, Murka lui étaient chantées. Et c'est à cette époque que Vysotsky a commencé son « affaire » avec la guitare.

Étude de Vladimir Vysotsky

L'élève de 10e année Vladimir Vysotsky a commencé à fréquenter le club de théâtre de la maison du professeur. Mais il ne s'est pas rendu compte tout de suite qu'il voulait devenir acteur. Après l'école futur artiste est entré à l'Institut de génie civil de Moscou et a abandonné après six mois. Il a pris une décision inattendue le soir du Nouvel An 1956.

Avec son ami d'école Igor Kokhanovsky, il a décidé de rencontrer Nouvel An dessiner des dessins, sans lesquels ils ne pourraient pas passer la session. Immédiatement après le carillon, les élèves se sont mis au travail et ont terminé les dessins en deux heures. Et puis Vysotsky a soudainement commencé à verser de l'encre sur ses papiers avec les mots: «C'est ça. Je vais me préparer, j'ai encore six mois, je vais essayer d'entrer au théâtre. Et ce n'est pas le mien...".

Vladimir Vysotsky est entré à l'école de studio du théâtre d'art de Moscou dans le département d'acteur. Trois ans plus tard, il joue son premier rôle dans la pièce éducative "Crime et Châtiment" et apparaît pour la première fois à l'écran de télévision. Il a joué un petit rôle dans le film "Peers".

Carrière théâtrale de Vladimir Vysotsky

Après avoir obtenu son diplôme du Théâtre d'art de Moscou, Vysotsky a travaillé au Théâtre Pouchkine. C'est vrai, pas pour longtemps. Puis il s'installe au Théâtre des Miniatures. Il a joué dans des épisodes, des figurants et n'a pas eu beaucoup de joie de la scène. Il a également tenté de s'introduire dans le théâtre Sovremennik

Vladimir Semenovich fonde son propre théâtre en 1964. C'était le théâtre Taganka. C'est dans ce théâtre que Vladimir Semenovich a travaillé jusqu'à sa mort.

Youri Lyubimov a rappelé comment Vysotsky est venu le voir pour trouver un emploi. L'artiste a proposé d'écouter plusieurs de ses chansons et Lyubimov, au lieu des cinq minutes prévues, a écouté le barde pendant une heure et demie.

Toute une palette d'images attendait Taganka de Vysotsky - Hamlet, Pougatchev, Galilée, Svidrigailov. Au théâtre, cependant, les choses ne se sont pas très bien passées. Lyubimov fermait souvent, paternellement, les yeux sur les méfaits de Vysotsky, que ses collègues enviaient. Mais ici, il avait aussi des amis - Valery Zolotukhin, Leonid Filatov et Alla Demidova.

Avec les acteurs du Théâtre Taganka, Vysotsky est parti en tournée à l'étranger: en Bulgarie, Hongrie, Yougoslavie (BITEF), France, Allemagne, Pologne.

Une semaine avant sa mort, Vladimir Vysotsky a joué son dernier rôle- l'image d'Hamlet dans la production du même nom d'après Shakespeare.

Créativité et chansons de Vladimir Vysotsky

Vladimir Semenovich considérait Bulat Okudzhava comme son professeur. C'est son travail qui a éveillé l'intérêt de Vysotsky pour la chanson de l'auteur. Après cela, il consacrera à Okudjava "Le chant de la vérité et des mensonges".

Vladimir Vysotsky - Ballade d'amour

L'artiste écrit ses premières compositions au début des années 60. C'était "la romance de la cour". Ni Vysotsky lui-même ni les premiers auditeurs ne l'ont pris au sérieux. On pense que la première chanson écrite par Vysotsky était "Tattoo". L'année de sa création - 1961, place - Leningrad. Mais seulement quelques années plus tard, le travail du musicien acquiert des formes plus matures. En 1965, le chanteur a écrit sa célèbre chanson "Submarine", qui, selon la déclaration de son ami Igor Kokhanovsky, a marqué la fin de la jeunesse créative du poète.

Vladimir Vysotsky a écrit de nombreuses chansons pour les films dans lesquels il a joué. En tant que personne polyvalente et créative, il a pris une part active à la création de films. Ses chansons sonnent dans des films tels que "Vertical", "The Flight of Mr. McKinley", "Dangerous Tour", "I Come from Childhood" et d'autres.

Le répertoire de Vladimir Vysotsky se compose de plus de 600 chansons et 200 poèmes, qui sont toujours populaires et ne perdent pas leur pertinence. Un grand nombre de personnes sont venues à ses concerts. Il chargeait tout le monde de son énergie, de sa sincérité, ses chansons étaient proches de presque toutes les couches de la société et ne laissaient personne indifférent. Il était "son propre homme" pour tout le monde, ses chansons reflétaient différents sujets- des chansons militaires, des voleurs, humoristiques, fabuleuses, romantiques et lyriques, des contes de fées ou des chansons de dialogue.

Vladimir Vysotsky - Chevaux difficiles

Du vivant de l'artiste, seuls 7 mini-albums de 4 chansons sont sortis, ainsi qu'environ 11 disques avec des recueils de chansons de différents artistes, sur lesquels ses compositions ont également été enregistrées, principalement des bandes originales de films.

Après la mort de Vladimir Semenovich, depuis 1987, une série d'enregistrements phonographiques "Aux concerts de Vladimir Vysotsky" sur 21 disques est sortie. Et en 1993-1994, Aprelevka Sound Inc. a enregistré 4 disques avec des chansons rares et inédites.

Vladimir Vysotsky et le tournage

Le cinéma et le théâtre allaient en parallèle dans la vie de Vysotsky. En 1961, Vladimir Semenovich a joué un petit rôle dans le film "La carrière de Dima Gorin".

A cette époque, l'acteur décrochait des petits seconds rôles gris, vides et ennuyeux. Vysotsky commença à se consoler dans l'ivresse. Cela est devenu la cause de la discorde au travail et dans la famille.

Le succès est venu à Vysotsky en 1967. L'image "Vertical" est sortie sur les écrans. Le public a particulièrement apprécié les chansons du film, écrites par l'artiste.

Vladimir Vysotsky a beaucoup joué à la fin des années 60. Il a travaillé sur les films "Brief Meetings", "Intervention", "Two Comrades Served", "Master of the Taiga", "Dangerous Tours".

À cette époque, les magnétophones ont commencé à se répandre dans toute l'URSS. Les archives officieuses de Vysotsky ont commencé à apparaître dans presque tous les foyers. L'artiste est devenu une véritable idole, mais il est devenu répréhensible au régime soviétique. Vysotsky n'était souvent pas approuvé pour les rôles et les chansons n'étaient pas autorisées à la radio.

Par conséquent, dans les années 70, Vysotsky a été un peu filmé. Mais encore sur les écrans on pouvait entendre ses chansons et chansons basées sur ses poèmes : dans le drame "Sons Go to Battle", les films "Contraband" et "Once Alone", le drame "72 Degrees Below Zero". Il y avait aussi des rôles au cinéma : "Un mauvais bon homme", "L'histoire du mariage du tsar Peter Arap".

Au théâtre Taganka, Vysotsky obtient parfois les rôles principaux, ou est renvoyé du travail pour ivresse. L'artiste a été au bord de la mort plus d'une fois - il se retrouve en soins intensifs en raison d'une activité nerveuse intense, d'une maladie cardiaque et d'un abus d'alcool.

Vladimir Vysotsky et Gleb Zheglov

Le rôle le plus important a été joué par Vladimir Vysotsky en 1979. C'était Gleb Zheglov dans la série "Le lieu de rencontre ne peut pas être changé". C'était aussi le rôle le plus préféré de l'acteur. Cependant, Vladimir Semenovich l'a refusée, affirmant qu'il lui restait peu et qu'il ne voulait pas passer un an de sa vie sur Zheglov. À propos, Vysotsky s'est essayé en tant que réalisateur au "Meeting Place". Il a pris la place de Stanislav Govorukhin lors de son départ pour le festival.

Film avec Vladimir Vysotsky "Le lieu de rencontre ne peut pas être changé" - différend entre Zheglov et Sharapov

Dans ce film, Vladimir Semenovich ne chante pas, bien qu'il le souhaitait initialement. Le réalisateur s'y était opposé, qui croyait que l'image du chanteur éclipserait l'image d'un agent.

Les rôles ratés de Vladimir Vysotsky

Vladimir Vysotsky a assez de rôles non joués. Ainsi, il aurait pu jouer Stepan dans Andrei Rublev d'Andrei Tarkovsky. Lorsque le réalisateur recueillait des informations sur Roublev, il apprit qu'il étudiait la peinture d'icônes au monastère de Vysotsky. Tarkovsky aimait les coïncidences mystiques et a décidé de prendre des photos de Vysotsky. Cependant, cela ne s'est pas produit. Selon une version, les fonctionnaires du Comité d'État pour la cinématographie n'ont pas autorisé, selon une autre, Vysotsky a commencé à boire.

Vysotsky n'a pas été approuvé pour un rôle dans les films "Over the Tisa" et "Annushka". En 1969, Vysotsky lui-même demande à voir Eldar Ryazanov à Cyrano de Bergerac. Cependant, il a refusé, se référant au fait qu'il avait besoin de tirer sur un poète, pas un acteur.

Vysotsky a essayé d'entrer dans le film "Sophia Perovskaya", le film d'aventure "Impudence" et le mélodrame "The Way Home". Directeurs différentes façons essayé d'obtenir l'autorisation de filmer l'acteur à l'Agence nationale du film. Cependant, les fonctionnaires avaient peur de l'artiste comme la peste.

Vie personnelle de Vladimir Vysotsky

Au cours de la première année, Vladimir Semenovich a rencontré un étudiant Iza Zhukova. Elle devient sa première épouse, ils se marient au printemps 1960. Certes, le mariage a été de courte durée, l'artiste s'est disputé avec sa femme et elle a quitté Moscou.

Un an plus tard, Vysotsky, sur le tournage du film, a rencontré l'actrice Lyudmila Abramova. Elle est devenue sa deuxième épouse et a donné naissance à deux enfants Vysotsky - Arkady et Nikita. Ils se séparent en 1968.

La troisième épouse de Vladimir Vysotsky était Marina Vladi (Marina-Katrin Vladimirovna Polyakova-Baidarova). Elle apparaît dans la vie de l'artiste en 1967. Vladimir Semenovich est tombé amoureux d'elle après le film "The Witch". J'ai regardé la cassette plusieurs fois par jour et j'ai rêvé d'une actrice pendant de nombreuses années.

La connaissance a eu lieu au restaurant de l'OMC, où Vysotsky est venu après la représentation. Silencieusement, il prit la main de Marina Vlady, s'assit en face et ne quittait pas des yeux sa bien-aimée. Quelques années plus tard, en 1970, ils se marient. Et ils ont été ensemble pendant 10 ans.

Marina Vladi a présenté son mari au cercle des célébrités européennes. A l'ouest, Vysotsky a sorti plusieurs disques. Elle était sa muse et son soutien fiable.

Mort de Vladimir Vysotsky

La vie de Vladimir Semenovich s'est soudainement terminée le 25 juillet 1980 à 4h10 du matin. L'artiste est mort dans son sommeil, dans son appartement de Moscou. La cause exacte du décès n'a pas encore été établie, car aucune autopsie n'a été pratiquée à la demande des proches. Selon une version, la cause du décès était un infarctus du myocarde, selon l'autre - asphyxie, suffocation, à la suite d'une utilisation excessive de sédatifs.

À cette époque, les Jeux olympiques d'été se tenaient à Moscou, de sorte que seuls deux articles sur la mort de l'artiste ont été publiés. Au-dessus de la fenêtre du box-office, il y avait une annonce: "L'acteur Vladimir Vysotsky est décédé."

L'acteur est enterré au cimetière de Vagankovskoye. Il semblait que tout Moscou était venu au cimetière, les gens se sont rassemblés au théâtre pour dire au revoir à leur idole.

Comme c'est souvent le cas, la reconnaissance est venue à Vysotsky après sa mort. En 1986, Vladimir Semenovich a reçu à titre posthume le titre d'Artiste émérite de la RSFSR. Et un an plus tard, le prix d'État de l'URSS a été décerné pour l'image de Zheglov à la télévision long métrage« Le lieu de rendez-vous ne peut pas être changé » et l'interprétation des chansons par l'auteur.

En 1989, il a été décidé d'ouvrir un musée de Vladimir Vysotsky à Moscou avec le soutien du Fonds de la culture soviétique, du ministère de la Culture de l'URSS, du Comité exécutif de la ville de Moscou et du public.